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Edipo rey (ópera)

Edipo rey es una ópera - oratorio de Ígor Stravinski , compuesta para orquesta, locutor, solistas y coro masculino. El libreto , basado en la tragedia de Sófocles , fue escrito por Jean Cocteau en francés y luego traducido por el abad Jean Daniélou al latín; la narración, sin embargo, se realiza en el idioma del público. [1]

Edipo rey fue escrita hacia el comienzo del período neoclásico de Stravinsky y se considera una de las mejores obras de esta fase de la carrera del compositor. Había considerado poner la obra en griego antiguo , pero finalmente se decidió por el latín: en sus palabras, "un médium no muerto sino convertido en piedra". [2]

Historial de rendimiento

Edipo rey a veces se representa en la sala de conciertos como un oratorio, de manera similar a su interpretación original en el Théâtre Sarah Bernhardt en París el 30 de mayo de 1927, [3] y en su estreno estadounidense el año siguiente, a cargo de la Orquesta Sinfónica de Boston y el Harvard Glee Club .

También se ha presentado en el escenario como ópera; la primera interpretación de este tipo tuvo lugar en la Ópera Estatal de Viena el 23 de febrero de 1928. Posteriormente, la Ópera de Santa Fe la presentó tres veces en 1960, 1961 y 1962, con la presencia del compositor. En enero de 1962, la Ópera de Washington (actualmente Ópera Nacional de Washington ) la representó en Washington, DC, bajo la dirección del compositor.

En 1960, en el Teatro Sadler's Wells de Londres, se representó una producción de Colin Graham , dirigida por Michel Saint-Denis , conducida por Colin Davis y diseñada por Abd'Elkader Farrah . Edipo fue cantada por el tenor australiano Ronald Dowd con el actor Michael Hordern como narrador. Aunque la narración de la actuación fue en inglés, la compañía dejó de lado su práctica habitual en inglés y el canto se mantuvo en el latín original. Esta fue parte de un programa doble, siendo la segunda ópera El castillo de Barba Azul de Bartók . [4]

En 1992, en el Festival Saito Kinen de Matsumoto (Japón), se presentó una producción dirigida por Julie Taymor con Philip Langridge , Jessye Norman , Min Tanaka y Bryn Terfel , que fue filmada por Taymor para la televisión. Existe otra versión filmada de 1973, dirigida por Leonard Bernstein durante su sexta y última conferencia para la cátedra Charles Eliot Norton en la Universidad de Harvard . [5] [6]

Roles

Instrumentación

La obra está orquestada para 3 flautas (3º flautín doblado ), 2 oboes , corno inglés , 3 clarinetes en si bemol y la (3º clarinete doblado en mi bemol ), 2 fagotes , contrafagot , 4 trompas en fa, 4 trompetas en do, 3 trombones , tuba , timbales , pandereta , caja " militar" , bombo , platillos , piano , arpa y cuerdas .

Sinopsis

Acto 1

El narrador saluda a la audiencia, explicando la naturaleza del drama que están a punto de ver y preparando el escenario: Tebas sufre una plaga y los hombres de la ciudad lo lamentan en voz alta. Edipo , rey de Tebas y conquistador de la Esfinge , promete salvar la ciudad. Creonte , cuñado de Edipo, regresa del oráculo de Delfos y declama las palabras de los dioses: Tebas está albergando al asesino de Layo , el rey anterior. Es el asesino quien ha traído la plaga a la ciudad. Edipo promete descubrir al asesino y expulsarlo. Interroga a Tiresias , el adivino, quien al principio se niega a hablar. Enfadado por este silencio, Edipo lo acusa de ser el asesino él mismo. Provocado, Tiresias habla por fin, afirmando que el asesino del rey es un rey. Aterrorizado, Edipo acusa a Tiresias de estar en complicidad con Creonte, a quien cree que codicia el trono. Con un gesto del coro, aparece Yocasta .

Acto 2

Yocasta calma la disputa diciendo que los oráculos siempre mienten. Un oráculo había predicho que Layo moriría a manos de su hijo, cuando en realidad fue asesinado por bandidos en el cruce de tres caminos. Esto asusta aún más a Edipo: recuerda haber matado a un anciano en un cruce de caminos antes de llegar a Tebas. Llega un mensajero: el rey Pólibo de Corinto , a quien Edipo cree que es su padre, ha muerto. Sin embargo, ahora se revela que Pólibo era solo el padre adoptivo de Edipo, quien, de hecho, había sido un expósito . Llega un pastor anciano: fue él quien encontró al niño Edipo en las montañas. Yocasta, al darse cuenta de la verdad, huye. Por fin, el mensajero y el pastor declaran abiertamente la verdad: Edipo es el hijo de Layo y Yocasta, asesino de su padre, esposo de su madre. Destrozado, Edipo se va. El mensajero informa de la muerte de Yocasta: se ha ahorcado en su habitación. Edipo irrumpe en su habitación y se saca los ojos con su alfiler. Se marcha de Tebas para siempre mientras el coro primero desahoga su ira y luego lamenta la pérdida del rey al que amaban.

Análisis

En el análisis que Leonard Bernstein hace de esta ópera en su sexta y última conferencia Norton de 1973, "La poesía de la Tierra" , se pueden encontrar muchas ideas sobre ella . [8] Bernstein afirmó que Edipo rey es el "producto más asombroso" del período neoclásico de Stravinsky. [9] Gran parte de la música toma prestadas técnicas de estilos clásicos pasados ​​y también de estilos populares de la época de Stravinsky. Sin embargo, Stravinsky desequilibra deliberadamente varios temas del texto (dolor, drama, romance, piedad) con acompañamiento jocoso y satírico. [10] Bernstein llega incluso a vincular el motivo de cuatro notas inicial cantado por el coro con un pasaje específico de Aida de Verdi . [11] La idea del paralelismo de "poder y piedad" reina en ambas óperas, aunque los temas específicos son bastante diferentes. [11]

Grabaciones

Estas son algunas de las grabaciones seleccionadas de la ópera:

Referencias

Notas

  1. ^ Blanco 1979, pág. 329.
  2. ^ Brown 1968, pág. 69.
  3. ^ Blanco 1979, pág. 338.
  4. ^ "Programas de conciertos: Colección Diana Gordon: Teatro Sadler's Wells (1953–67)", descripción de la colección, Arts and Humanities Research Council . Consultado el 12 de marzo de 2024
  5. ^ Bernstein 1976, LP acompañante.
  6. ^ Bernstein 1973, 1:57:23.
  7. ^ Casaglia, Gherardo (2005). "Edipo Rey, 30 de mayo de 1927". L'Almanacco di Gherardo Casaglia (en italiano) .
  8. ^ Bernstein 1976.
  9. ^ Berstein 1976, pág. 378.
  10. ^ Bernstein 1976, págs. 385–411.
  11. ^ desde Bernstein 1976, pág. 411.

Fuentes

Enlaces externos