María Antonieta es una película dramática histórica de 2006 escrita, dirigida y producida por Sofia Coppola . Basada en la biografía de 2001 María Antonieta: El viaje de Antonia Fraser , la película cubre la vida de María Antonieta , interpretada por Kirsten Dunst , en los años previos a la Revolución Francesa . [5] [6]
María Antonieta se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2006 , donde compitió por la Palma de Oro y se estrenó en cines en Norteamérica el 20 de octubre de 2006, por Sony Pictures Releasing . La película recibió críticas mixtas de los críticos, aunque le fue moderadamente bien en taquilla, recaudando aproximadamente 60 millones de dólares frente a su presupuesto de 40 millones de dólares. Ganó el premio al Mejor Diseño de Vestuario en la 79.ª edición de los Premios Óscar .
María Antonieta, de catorce años, hija y última hija de la emperatriz María Teresa de Austria , es una archiduquesa hermosa, encantadora e ingenua . En 1770, es enviada a otro país para casarse con Luis XVI , el delfín de Francia , y sellar una alianza entre los dos países rivales.
María Antonieta viaja a Francia , renunciando a todos los vínculos con su país natal, y conoce al rey Luis XV de Francia y a su futuro marido, el Delfín. La joven pareja de prometidos llega al Palacio de Versalles y se casan de inmediato. Se les anima a engendrar un heredero al trono lo antes posible, pero al día siguiente se informa al rey de que "no pasó nada" en la noche de bodas.
A medida que pasa el tiempo, María Antonieta se siente agobiada por la vida en la corte de Versalles. Los cortesanos de su marido la desprecian por ser extranjera y la culpan de no haber tenido un heredero, aunque la culpa es en realidad de su marido, ya que el matrimonio permanece sin consumarse durante una cantidad excesiva de tiempo. La corte francesa está plagada de chismes y María Antonieta siempre provoca revuelo al desafiar su formalidad ritualista. En cambio, pasa gran parte de su tiempo con las pocas amigas que tiene en Versalles, entre ellas la conservadora princesa de Lamballe y la extravagante duquesa de Polignac .
María Antonieta también se niega a reunirse o hablar con Madame du Barry , la amante de Luis XV. A lo largo de los años, María Teresa sigue escribiendo a su hija, dándole consejos sobre cómo impresionar y seducir al Delfín. Los intentos de María Antonieta de consumar su matrimonio con su marido fracasan y no tienen hijos. María pasa la mayor parte de su tiempo comprando ropa extravagante y jugando.
Después de un baile de máscaras, María Antonieta y Luis XVI regresan y encuentran al rey muriendo de viruela ; éste ordena a Du Barry que abandone Versalles. Después de la muerte del rey, el esposo de María Antonieta lo sucede como Luis XVI a la edad de 19 años, y María Antonieta se convierte en reina consorte a los 18 años.
El hermano de María Antonieta, José II, emperador del Sacro Imperio Romano Germánico , viene a visitarla y le aconseja que no vaya a fiestas constantemente, consejo que ella ignora fácilmente. José conoce a Luis XVI en el Zoológico Real y le explica la "mecánica" de las relaciones sexuales en términos de "fabricación de llaves", ya que uno de los pasatiempos favoritos del rey es la cerrajería . A partir de entonces, Luis XVI y María Antonieta tienen relaciones sexuales por primera vez y, en 1778, María Antonieta da a luz a una hija, María Teresa .
A medida que la niña crece, María Antonieta pasa gran parte de su tiempo en el Petit Trianon , un pequeño castillo en el parque de Versalles. También es en esta época cuando inicia un romance con Axel Fersen . A medida que la crisis financiera de Francia empeora, la escasez de alimentos y los disturbios se intensifican, su imagen pública se deteriora y su lujoso estilo de vida y su aparente indiferencia hacia las luchas del pueblo francés le valieron el apodo de "Madame Déficit".
A medida que la reina madura, María Antonieta se centra menos en su vida social y más en su familia y hace lo que ella considera ajustes financieros importantes. Su madre muere en 1780, y al año siguiente da a luz a un hijo, Luis José, delfín de Francia. Da a luz a otro hijo, Luis Carlos , en 1785, y a otra hija, Sofía , en 1786, que muere un mes antes de su primer cumpleaños.
Cuando estalla la Revolución Francesa con la toma de la Bastilla , la familia real decide quedarse en Francia, a diferencia de la mayoría de la corte. El pueblo francés, furioso, los obliga a abandonar Versalles y trasladarse a París . La película termina con el traslado de la familia real a las Tullerías . La última imagen es la del dormitorio de María Antonieta en Versalles, destruido por alborotadores furiosos.
La película estaba planeada para ser una adaptación de María Antonieta: la última reina de Francia de Évelyne Lever , una biografía que escribió para lectores estadounidenses en 2000. Sofia Coppola compró los derechos dos veces, pero al final eligió la biografía de Antonia Fraser, María Antonieta: el viaje, en lugar del libro de Lever como base para su adaptación. [7] La producción tuvo acceso sin precedentes al Palacio de Versalles . [8] La película tiene la misma visión comprensiva de la vida de María Antonieta que se presentó en la biografía de Antonia Fraser. Coppola dijo que el estilo de rodaje estuvo muy influenciado por las películas de Stanley Kubrick , Terrence Malick y Miloš Forman , así como por Lisztomania de Ken Russell . [ cita requerida ]
Aunque la acción ocurre en Versalles (incluido el Petit Trianon de la Reina y el Hameau de la Reine ) y la Ópera de París (que se construyó después de la muerte de la verdadera María Antonieta), algunas escenas se filmaron en Vaux-le-Vicomte , el Château de Chantilly , el Hôtel de Soubise y en el Belvedere de Viena.
Milena Canonero y seis diseñadores asistentes crearon los vestidos, sombreros, trajes y piezas de vestuario. Se emplearon diez casas de alquiler y la unidad de vestuario tenía siete conductores de transporte. Los zapatos fueron fabricados por Manolo Blahnik y Pompei , y cientos de pelucas y piezas de cabello fueron hechas por Rocchetti & Rocchetti. Como se revela en el documental "Making of" en el DVD, el aspecto del conde von Fersen fue influenciado por el cantante de rock de los años 80 Adam Ant . Ladurée hizo los pasteles para la película; sus macarons aparecen en una escena entre María Antonieta y la embajadora Mercy. [9]
La banda sonora de María Antonieta contiene las bandas de new wave y post-punk New Order , Gang of Four , The Cure , Siouxsie and the Banshees , Bow Wow Wow , Adam and the Ants , The Strokes , Dustin O'Halloran y The Radio Dept. Algunas escenas utilizan música de época de François Couperin , Antonio Vivaldi , Jean-Philippe Rameau y Domenico Scarlatti . La banda sonora también incluye canciones de los músicos electrónicos Squarepusher y Aphex Twin .
Roger Neill trabajó como consultor musical histórico en la película. [10]
En varias entrevistas de 2006, Coppola sugiere que su interpretación sumamente estilizada era intencionadamente muy moderna para humanizar a las figuras históricas involucradas. Admitió que se tomó grandes libertades artísticas con el material original y dijo que la película no se centra simplemente en hechos históricos: "No es una lección de historia. Es una interpretación documentada, pero impulsada por mi deseo de abordar el tema de manera diferente". [11]
María Antonieta recibió tanto aplausos como algunos abucheos durante las primeras proyecciones de prensa del Festival de Cine de Cannes , lo que un crítico supone que se debió a que algunos de los periodistas franceses pueden haberse sentido ofendidos por el hecho de que la película no fuera lo suficientemente crítica con la decadencia del régimen. [12] Sin embargo, el crítico de cine Roger Ebert aclaró que, en realidad, solo un par de periodistas habían estado abucheando durante la proyección de prensa y que los medios habían sensacionalizado el evento. Afirmó que los abucheos son más comunes en Europa y, a veces, se hacen cuando alguien siente que una película es "políticamente incorrecta". [13]
María Antonieta recibió críticas mixtas a positivas de los críticos, con críticas que iban desde elogios rotundos hasta críticas perspicaces (principalmente dirigidas a inexactitudes históricas y una banda sonora contemporánea). La película tiene un índice de aprobación del 57% en Rotten Tomatoes , que recopila principalmente críticas norteamericanas, basadas en 218 críticas con una calificación promedio de 6.10/10. El consenso de críticos del sitio web afirma: "Las imágenes lujosas y una banda sonora atrevida distinguen a esta película de la mayoría de los dramas de época; de hecho, el estilo tiene prioridad por completo sobre la trama y el desarrollo de los personajes en la visión de Coppola de la reina condenada". [14] Metacritic le da a la película una puntuación media ponderada de 65 sobre 100, basada en 37 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [15] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "C" en una escala de A+ a F. [16]
La crítica de cine de la revista People , Leah Rozen, escribió en su resumen de Cannes que, "La ausencia de contexto político... molestó a la mayoría de los críticos de María Antonieta , la película de peso pluma que siguió a Lost in Translation de la directora Sofia Coppola . Su biopic histórico se desarrolla como un video pop, con Kirsten Dunst como la condenada reina francesa del siglo XVIII actuando como una adolescente frívola con la intención de ser la líder del club de los chicos cool". [17] Roger Ebert le dio a la película cuatro estrellas de cuatro. Afirmó que, "todas las críticas que he leído sobre esta película alterarían su frágil magia y reducirían su patetismo romántico y trágico al nivel de una película instructiva. Esta es la tercera película de Sofia Coppola centrada en la soledad de ser mujer y estar rodeada de un mundo que sabe cómo usarte pero no cómo valorarte y entenderte". [18] El crítico de MSN , Dave McCoy, la describió como una gran sátira: "Me reí, como lo había estado haciendo durante los últimos veinte minutos. Me reí de la sátira, del enfoque descarado de Coppola y de la alegría pura que una gran película puede provocar". [13]
La recepción crítica de la película en Francia fue generalmente positiva. Tiene una puntuación total de 4/5 en el sitio de cine francés AlloCiné , basada en 21 críticas de críticos profesionales. [19] En la revista comercial francesa, Le Film Francais , un tercio de los críticos le dieron su calificación más alta: "digna de la Palma de Oro ". [13] El crítico de cine Michel Ciment la calificó de manera similar como digna de la Palma de Oro. [13]
Entre los críticos que dieron a la película críticas positivas se encontraba Danielle Attali de Le Journal du Dimanche , quien la elogió como "una verdadera maravilla, con colores, sensaciones, emociones e inteligencia impresionantes". [19] François Vey de Le Parisien la encontró "divertida, optimista, impertinente" y "en una palabra, iconoclasta". [19] Philippe Paumier de la edición francesa de Rolling Stone dijo que "transformado en un santuario para los sentidos, el microcosmos del poder se convierte en este drama conmovedor de las primeras emociones y María Antonieta , la más delicada de las miradas sobre la adolescencia". [19] Frodon, editor de Les Cahiers du cinéma , elogió a Coppola por su " genio" al retratar la alienación adolescente". [20]
Entre las críticas negativas, Jean-Luc Douin de Le Monde describió a María Antonieta como " kitsch y roc(k)oco " que "exhibe deliberadamente sus anacronismos ", y además como una "película sensorial" que fue "soñada por una Miss California " y "orquestada en torno a los chismes del patio de recreo de Du Barry o Madame de Polignac". [21] Alex Masson de Score pensó que la película tenía un guion "que a menudo se olvida hasta el punto de convertirse en un número especial de Vogue dedicado a escenas de Versalles". [19]
Los críticos franceses se mostraron molestos por la representación poco precisa de hechos y personajes históricos reales en María Antonieta . Aunque se filmó en Versalles, para capturar el esplendor de la vida real del siglo XVIII, algunos críticos se mostraron en desacuerdo o no entendieron por qué Coppola mezcló música de época con música contemporánea, por ejemplo, utilizando bandas sonoras de artistas como The Cure y The Strokes. O por qué mezcló productos modernos, como zapatillas Converse con zapatos formales de época. Aunque un historiador explica que si bien pueden distraer, "también transmiten la rebeldía de una mujer joven, frustrada, aburrida, aislada y, sin embargo, siempre en exhibición". [22] Un ejemplo de esta combinación del período real con los tiempos modernos es una escena en la que María Antonieta y sus amigas disfrutan de una juerga de compras y se dan un festín de lujosos dulces, champán, ropa, zapatos y joyas al ritmo de " I Want Candy " de Bow Wow Wow . [20]
En el periódico Le Figaro , el historiador Jean Tulard calificó la película como "Versalles en salsa de Hollywood ", diciendo que "deslumbra" con un "despliegue de pelucas, abanicos y pasteles, una sinfonía de colores" que "enmascaran algunos errores groseros y anacronismos voluntarios". [23] En la revista L'Internaute , Évelyne Lever , historiadora y autoridad sobre María Antonieta, describió la película como "lejos de la realidad histórica". Escribió que la caracterización de María Antonieta en la película carecía de autenticidad histórica y desarrollo psicológico: "En realidad, ¡no pasó su tiempo comiendo pasteles y bebiendo champán! [...] En la película, María Antonieta es la misma de los 15 a los 33 años". También expresó la opinión de que "mejores películas históricas" como Barry Lyndon y La locura del rey Jorge tuvieron éxito porque sus directores estaban "empapados de la cultura de la época que evocaban". [7]
Coppola respondió a las críticas explicando que estaba interesada en mostrar "al ser humano real detrás de los mitos..." [20]
"Mi objetivo era capturar en el diseño la forma en que imaginé la esencia del espíritu de María Antonieta... así que los colores dulces de la película, su atmósfera y su música adolescente reflejan y pretenden evocar cómo vi ese mundo desde la perspectiva de María Antonieta". [20]
En Estados Unidos y Canadá, María Antonieta se estrenó con 5.361.050 dólares en 859 salas, con un promedio de 6.241 dólares por sala. [24] Sin embargo, la película rápidamente decayó, recaudando 15.962.471 dólares en Norteamérica y 60.917.189 dólares en todo el mundo, frente a un presupuesto de producción de 40 millones de dólares. [4] María Antonieta recaudó 7.870.774 dólares en Francia, donde se ambienta la película, pero le fue menos bien en el Reino Unido, donde recaudó 1.727.858 dólares en taquilla, mientras que el mayor mercado internacional de la película fue Japón, donde recaudó un total de 15.735.433 dólares. [4]
Las versiones en DVD de la Región 1 y la Región 2 de María Antonieta se lanzaron en febrero de 2007. Las características especiales del disco incluyeron un featurette del making of, dos escenas eliminadas y un breve segmento de parodia de MTV Cribs , con Jason Schwartzman como Luis XVI. No había comentarios disponibles para el DVD. En Francia, la edición de doble disco incluyó características especiales adicionales: el primer cortometraje de Sofia Coppola, Lick the Star , y un documental de la BBC sobre María Antonieta. Una caja de edición de coleccionista, titulada "Coffret Royal", también se lanzó en Francia, e incluía la edición de doble disco de la película, la biografía de Antonia Fraser , fotografías y un abanico . La edición japonesa se lanzó el 19 de julio. Esta edición de dos discos incluía las mismas características adicionales que el lanzamiento norteamericano, aunque también incluía los tráilers cinematográficos estadounidenses, europeos y japoneses y los anuncios de televisión japoneses. Una caja japonesa especial de edición limitada contenía el set de dos DVD, un joyero, un broche de zapato de tacón alto de Swarovski , un espejo de mano y un pañuelo de encaje.
Pathe Films lanzó una versión en Blu-ray de María Antonieta el 4 de enero de 2012, junto con la primera película de Coppola, Las vírgenes suicidas, exclusivamente en Francia. Incorpora los contenidos adicionales lanzados anteriormente junto con el cortometraje y el documental lanzados anteriormente del DVD francés. Si bien es un disco sin restricciones regionales, la pista en inglés contiene subtítulos forzados y el documental de la BBC no es apto para inglés.
El 6 de octubre de 2016 se lanzó un Blu-ray de fabricación bajo demanda a través de Choice Collection de Sony. [32] Este lanzamiento, junto con otros lanzamientos de Choice Collection, fue fuertemente criticado por ser un disco BD-R, lo que significa que es un disco grabado en lugar de prensado, estos discos son esencialmente un pirata y un BD-R es más susceptible a daños y tiene una vida útil mucho más corta de aproximadamente 10 años en comparación con un disco prensado que dura 100 años si se cuida adecuadamente. Las críticas fueron mixtas sobre la calidad del video Blu-ray, y High Def Digest afirmó que "Todo lleva el desenfoque desenfocado del video que no es HD". [33]
Otro Blu-ray de la película, a diferencia del primer lanzamiento que se vendió en línea, fue lanzado físicamente por Mill Creek Entertainment el 29 de octubre de 2019, como parte de un conjunto de funciones dobles que contiene esa y la película compañera de Kirsten Dunst, Mujercitas .
