Charles Randolph-Wright es un director de cine , televisión y teatro , productor de televisión , guionista y dramaturgo estadounidense .
Originario de York, Carolina del Sur , Randolph-Wright se graduó con honores en York High School. Asistió a la Universidad de Duke , donde recibió la beca AB Duke y fue estudiante de pre-medicina. Como estudiante universitario, estudió actuación en la Royal Shakespeare Company de Londres y danza en la Alvin Ailey School de la ciudad de Nueva York. Randolph-Wright cambió de especialidad y se graduó con honores de la Universidad de Duke con una licenciatura en teatro y religión. [1]
El primer crédito de Randolph-Wright en Broadway fue en 1981 como miembro del elenco original del musical Dreamgirls . [2] Luego pasó a establecer una distinguida carrera en el teatro como director, escritor y productor.
Randolph-Wright dirigió el estreno en Broadway de Trouble in Mind de Alice Childress en el American Airlines Theatre de Roundabout Theatre Company . Un éxito fuera de Broadway cuando se estrenó en 1955, Trouble in Mind estaba previsto que se convirtiera en la primera obra de una dramaturga negra en Broadway. Los productores cancelaron la producción cuando Childress se negó a bajar el tono de la retórica antirracista de la obra. Después de décadas de que Randolph-Wright abogara por que Roundabout produjera la obra, se estrenó en Broadway el 18 de noviembre de 2021, tal como la escribió Childress originalmente. [3] Trouble in Mind obtuvo cuatro nominaciones a los premios Tony en la 75ª edición de los premios Tony, incluida la de Mejor Reposición de una Obra. [4]
Randolph-Wright dirigió el estreno mundial del musical American Prophet: Frederick Douglass en sus propias palabras. El musical, que coescribió con el ganador del Grammy Marcus Hummon , incorpora los discursos y escritos del abolicionista, orador y erudito Frederick Douglass . La producción se estrenó en Arena Stage el 28 de julio de 2022 en Arena Stage protagonizada por Cornelius Smith Jr. [5] La audiencia de la noche inaugural incluyó a Kenneth Morris, el tataranieto de Douglass y el juez de la Corte Suprema de Estados Unidos , Ketanji Brown Jackson . [6]
Randolph-Wright dirigió Motown: The Musical con un libro de Berry Gordy , fundador de Motown Records , basado en la autobiografía de Gordy To Be Loved: The Music, the Magic, the Memories of Motown (1994). [7] Se estrenó en Broadway en el Teatro Lunt-Fontaine el 14 de abril de 2013. [8] Se inició una gira nacional en Chicago en abril de 2014. [9] Se inauguró una producción del West End en el Teatro Shaftesbury el 11 de febrero de 2016. [10] Una gira por el Reino Unido e Irlanda comenzó el 11 de octubre de 2018 en The Alexandra, Birmingham . [11]
Randolph-Wright dirigió Born For This: A New Musical , que coescribió con la artista de gospel ganadora del Grammy BeBe Winans y Lisa D'Amour . Se estrenó en 2016 en el Alliance Theatre de Atlanta en una coproducción con Arena Stage en Washington, DC [12] Las producciones posteriores se produjeron en The Broad Stage en Santa Mónica, CA y ArtsEmerson en Boston. [13] [14] En la 28ª edición de los premios NAACP Theatre Awards, el musical recibió doce nominaciones, ganando como Mejor Director de Musical y Mejor Dramaturgo. [15]
Otros créditos notables incluyen una reposición de la revista musical Sophisticated Ladies en Arena Stage, protagonizada por Maurice Hines . Esta producción disfrutó de una carrera récord en el histórico Lincoln Theatre en 2010. Dirigió Through The Night de Daniel Beaty , que se estrenó en el Off-Broadway en el Union Square Theatre , producida por Daryl Roth , en el otoño de 2010. [16] [17] También organizó una gira nacional de Porgy and Bess de George e Ira Gershwin que se lanzó en 2010 para celebrar el 75 aniversario de la ópera. [18]
Randolph-Wright dirigió dos aclamadas producciones para Arena Stage de musicales escritos por Frank Loesser . Su reposición de Guys and Dolls , que también protagonizó Hines, fue seleccionada por el patrimonio de Loesser para realizar una gira en 2001 en celebración del 50 aniversario del musical. [19] Randolph-Wright también dirigió Señor Discretion Himself , el último musical escrito por Loesser antes de su muerte en 1969. Se basó en una historia de Budd Schulberg y fue coescrito con Culture Clash . [20] La producción obtuvo el premio Helen Hayes en 2005 al mejor musical regional. [21]
Los créditos de dirección de Randolph-Wright incluyen la obra ganadora del Premio Pulitzer de Lynn Nottage Ruined en Arena Stage, la aclamada exposición individual de Brian Stokes Mitchell Love/Life en el Lincoln Center Theatre , They're Playing Our Song (en portugués) en Río de Janeiro y São Paulo, Brasil, Emergency de Daniel Beaty en el Geffen Playhouse , Blood Knot de Althol Fugard , con música de Tracy Chapman , en el American Conservatory Theatre de San Francisco; el estreno de la adaptación teatral de la película de Cheryl L. West , Akeelah and the Bee , para la Children's Theatre Company en Minneapolis y Arena Stage; y el estreno mundial de Tough Titty de Oni Faida Lampley en el Festival de Teatro de Williamstown .
Los créditos de dramaturgia de Randolph-Wright incluyen Blue , que se estrenó en Arena Stage en abril de 2000. [22] Con música de Nona Hendryx y dirección de Sheldon Epps , fue protagonizada por Phylicia Rashad , Hill Harper y Michael McElroy . La Roundabout Theatre Company produjo el estreno de la obra en Nueva York en el verano de 2001. [23] La obra recibió una producción posterior en Pasadena Playhouse protagonizada por la Sra. Rashad, Diahann Carroll y Clifton Davis en septiembre de 2002. [24]
Randolph-Wright escribió y dirigió el estreno de su obra Cuttin' Up en Arena Stage en el otoño de 2005. [25] Adaptado del libro más vendido de Craig Marberry, Cuttin' Up: Wit and Wisdom from Black Barber Shops, la obra también recibió producciones. en Pasadena Playhouse, Cleveland Play House y Alliance Theatre.
Su obra, The Night Is A Child , se estrenó en el Milwaukee Repertory Theatre en marzo de 2008 bajo la dirección de Timothy Douglas. [26] La obra se estrenó en la costa oeste en septiembre de 2009 en una producción en Pasadena Playhouse dirigida por Sheldon Epps y protagonizada por Jobeth Williams . [27]
Su obra, Amor en Afganistán , se estrenó en Arena Stage en octubre de 2013 con la dirección de Lucie Tiberghien. [28]
Randolph-Wright coescribió y dirigió Me and Mrs. Jones , un musical protagonizado por Lou Rawls y que presentó la música clásica R&B del Sound of Philadelphia en el Prince Music Theatre .
Dirigió The Diva Is Dismissed , protagonizada por Jenifer Lewis en el Public Theatre y el Hudson Theatre de Los Ángeles; Homework protagonizada por Kim Coles , Just Between Friends protagonizada por Bea Arthur , que realizó una gira internacional y fue montada en una carrera nominada al Tony en Broadway.
Randolph-Wright dirigió y fue productora ejecutiva con Oprah Winfrey para la serie Delilah . Creada por Craig Wright y producida por Warner Bros. Television y Harpo Films , Delilah se emitió en Oprah Winfrey Network (OWN) en 2021. [29] Randolph-Wright también dirigió episodios de Greenleaf en OWN, incluido el penúltimo episodio de la serie. [30] Los créditos adicionales incluyen Will Trent en ABC , The Santa Clauses en Disney+ , The Big Leap en Fox , Katy Keene en The CW , Step Up: Highwater en YouTube Red , Lincoln Heights en ABC Family y South of Nowhere en The N. . Randolph-Wright también fue productor y escritor de la serie Linc's de Showtime y escritor/consultor de la serie Lush Life de Fox . También ha dirigido numerosos anuncios, incluida la campaña europea "Freestyle" para Nike, que ganó varios premios comerciales internacionales, y vídeos musicales. Su puesta en escena musical se ha visto en diversos programas, entre ellos Las chicas de oro . Sus créditos como actor incluyen apariciones especiales en Melrose Place , Falcon Crest y Hill Street Blues . [31]
Randolph-Wright hizo su debut cinematográfico con Preaching to the Choir , originalmente titulada On the One , que obtuvo el premio a la mejor interpretación de un actor, el premio del público a la mejor película narrativa y el gran premio del jurado a la mejor película en el Festival de Cine Negro Americano de 2005. (ABFF). [32] Es productor ejecutivo junto con Debbie Allen de la película Maurice Hines: Bring Them Back , que ganó el Gran Premio del Jurado DOC NYC de 2019 y el Premio del Jurado de 2020 al Mejor Documental en la ABFF. [33] [34] También ha desarrollado guiones para Showtime, HBO, Walt Disney Pictures, Victory Entertainment, Producers Entertainment Group, Tim Reid Productions y 20th Century Fox. También coescribió el guión Chocolate blanco con John Leguizamo . Randolph-Wright fue coproductor de Angela Davis Story para Castle Rock Entertainment y desarrolló el cortometraje Family Tree (Disney).
Randolph-Wright recibió el premio Paul Robeson 2010 de la Actors' Equity Association . Los destinatarios anteriores incluyen a Ossie Davis , Ruby Dee , Lloyd Richards y Sidney Poitier . [35] [36]
En el verano de 2010, Randolph-Wright recibió una residencia de dramaturgo de tres años como parte del American Voices New Play Institute de Arena Stage, que comenzó en enero de 2011. [37] [38]
Fue galardonado con el Premio al Alumno Distinguido de la Universidad de Duke en 2017. El premio anual honra a los exalumnos que han realizado contribuciones destacadas a través de su campo de trabajo, al servicio de la universidad y hacia el mejoramiento de la humanidad. [39]
Randolph-Wright es miembro de la junta directiva de Roundabout Theatre Company, el Comité Asesor de American Theatre Wing y es asociado artístico de Young Vic. [40] [41] [42] También forma parte de la junta directiva de Frederick Douglass Family Initiatives, una organización sin fines de lucro fundada por descendientes directos de Frederick Douglass y Booker T. Washington centrada en la lucha por la equidad racial y una fin de la explotación humana. [43]
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