Calle 13 es una banda puertorriqueña de hip-hop alternativo formada por los hermanastros Residente (vocalista principal, compositor) y Visitante ( multiinstrumentista , vocalista, productor de beats ), junto con su media hermana iLe , también conocida como PG-13 (coros).
Pérez y Cabra fueron descubiertos por primera vez por Elias De Leon. Posteriormente se les dio un contrato discográfico con White Lion Records después de dejar un demo con el director de A&R Carlos "Karly" Rosario. Después de que se lanzó la canción " Querido FBI ", el grupo ganó atención en Puerto Rico. En 2005, Calle 13 lanzó su álbum debut homónimo , que incluía los sencillos "Se Vale Tó-Tó" y " ¡Atrévete-te-te! " y alcanzó el número 6 en la lista Billboard Top Latin Albums . En 2007, el grupo lanzó su segundo álbum, Residente o Visitante , que experimentó con una amplia variedad de géneros y alcanzó el número 1 en la lista Top Latin Albums. El álbum ayudó al grupo a obtener éxito en América Latina y ganar tres Latin Grammy. El grupo lanzó su tercer álbum, Los de Atrás Vienen Conmigo , en 2008, que ganó Álbum del Año en los Premios Latin Grammy de 2009 . Calle 13 lanzó Entren Los Que Quieran en noviembre de 2010 y su último álbum, Multi Viral , el 1 de marzo de 2014.
Calle 13 es conocido por su estilo musical ecléctico, a menudo utilizando instrumentación poco convencional en su música, lo que distancia al grupo del género del reggaetón . La banda también es conocida por sus letras satíricas, así como por sus comentarios sociales sobre temas y cultura latinoamericana. Los hermanastros son fuertes partidarios del movimiento independentista puertorriqueño , una postura que ha generado controversia. [2] Por su trabajo, el grupo ha ganado veintiún Premios Grammy Latinos , ostentando el récord de la mayor cantidad de premios Grammy Latinos. También han ganado tres Premios Grammy .
Residente y Visitante se conocieron cuando ambos tenían dos años, cuando la madre de Residente se casó con el padre de Visitante. [3] La familia desarrolló fuertes lazos con la comunidad artística puertorriqueña; la madre de Residente, Flor Joglar de Gracia, era actriz en Teatro del Sesenta, una compañía de actuación local, mientras que el padre de Visitante (que luego se convirtió en el padrastro de Residente) actualmente es abogado, pero en un momento fue músico. [2] El dúo afirma que vivieron un estilo de vida relativamente cómodo mientras crecían, ya que Residente se ubica en un grupo de puertorriqueños que son "demasiado pobres para ser ricos y demasiado ricos para ser pobres". [4] Aunque sus padres se divorciaron más tarde, los hermanastros siguieron siendo cercanos. [3] Cuando eran niños, Visitante visitaba a su hermano en la Calle 13 (13th Street) de la subsección El Conquistador de Trujillo Alto, Puerto Rico , todas las semanas. Dado que la subsección es una comunidad cerrada, a los visitantes se les preguntaba rutinariamente "¿Residente o visitante?" ("¿Residente o visitante?") por un guardia de seguridad al acercarse a la puerta principal de la comunidad. [2] Por lo tanto, Visitante se identificaría como visitante, mientras que Residente tendría que insistir en que era residente para pasar la puerta. [3] La pareja se bautizó Calle 13 en honor a la calle en la que se encontraba la casa de su familia. [5] Antes de vivir allí, vivían en la Calle 11. [6]
Residente estudió originalmente para ser contador, y Visitante terminó una licenciatura en informática. Un curso de arte impulsó a Residente a seguir una carrera como diseñador multimedia , y Visitante se convirtió en músico y productor a tiempo completo. Residente afirma que su título en diseño ha influido en su estilo musical: "Lo que solía hacer con mi arte visual es lo mismo que hago ahora con mis letras. Mis canciones son descriptivas, muy visuales". [2] Además de esto, Residente era un fanático de lo que entonces se llamaba "rap underground" en Puerto Rico, y comenzó a ganarse una reputación como letrista (Residente dice, con cierta vergüenza, que su apodo en ese momento era "El Déspota"). Mientras tanto, Visitante participó en Bayanga, un grupo de rock y batucada brasileña . [7] Después de que Residente terminó de estudiar en Georgia en el Savannah College of Art and Design y obtuvo una maestría en bellas artes en animación, ilustración, arte secuencial y cine, regresó a Puerto Rico. [2] Poco después, ambos comenzaron a trabajar en su música. Afirman que inicialmente lo hicieron como una broma, pero aún así lograron que algunas de sus canciones se escucharan en todo Puerto Rico. [7] Comenzaron a grabar música juntos en 2004, con la idea de alojar su trabajo en un sitio web, comenzando con dos demos ("La Tripleta" y "La Aguacatona"). [3] En un año, el dúo comenzó a buscar un sello discográfico para distribuir su música comercialmente. Decidieron buscar un acuerdo con White Lion Records , porque Tego Calderón estaba en el sello, a quien los dos admiraban. [3]
Mientras se mezclaba su primer álbum, Filiberto Ojeda Ríos , líder del grupo revolucionario puertorriqueño conocido como Los Macheteros , fue asesinado en el transcurso de un arresto por parte del FBI .
Enfadado por la acción del FBI, Residente escribió una canción de protesta contra lo sucedido con Ojeda y pidió a su sello discográfico que permitiera al grupo lanzarla en Internet a través de marketing viral mediante Indymedia Puerto Rico, un sitio web de noticias alternativas. [8]
La controversia pública sobre la letra de la canción provocó la atención inmediata de los principales medios de comunicación de Puerto Rico. La canción, según los críticos, "redefinió lo que debería ser la relación de un cantante de reggaetón con Puerto Rico". [9]
Poco después de esto, el dúo saltó a la fama en 2005 con dos éxitos consecutivos en las estaciones de radio puertorriqueñas: "Se Vale Tó-Tó" y "¡ Atrevete-te-te! " Ambas canciones fueron incluidas más tarde en su álbum debut homónimo , que fue lanzado el 29 de noviembre de 2005.
Tras este ascenso a la fama, el dúo fue buscado por otros artistas de reggaetón, y colaboraron con artistas como Voltio en la canción «Ojalai» (también conocida como «Chulin Culin Chunfly», cuyo nombre es una variación menor de una canción escrita por el guionista de comedia mexicano Roberto Gómez Bolaños , de cuyos personajes cómicos Residente es fan—al citar el nombre, Gómez Bolaños es legalmente coautor de la canción, [10] ) y con Three 6 Mafia en el remix, cantando o coescribiendo canciones. A finales de 2005, finalmente lanzaron su álbum, que recibió grandes elogios de la crítica.
En 2006, el dúo siguió trabajando y se abrió paso en una escena musical más amplia con al menos dos grandes éxitos más que se tocaron en estaciones de radio y televisión de música urbana de Puerto Rico y Estados Unidos, incluidas las canciones "Japón" y "Suave". El grupo tuvo su primer concierto masivo el 6 de mayo de 2006, en el Coliseo José Miguel Agrelot en San Juan . También realizaron una gira por América Central y del Sur, tocando "Atrévete-te-te" ante una escola de samba en la televisión venezolana, y también visitaron, entre otros, Guatemala, Chile, Honduras y Colombia. [ cita requerida ]
A la luz de las críticas dirigidas hacia la banda, Calle 13 se ha convertido en un referente cultural a tener en cuenta en Puerto Rico. Un ejemplo de esto son las constantes referencias que el escritor satírico Fiquito Yunqué hace a la banda y a Residente en el semanario independentista Claridad . Las columnas de Yunqué a veces incluyen letras de Calle 13 como título, e incluso Yunqué presentó a la banda en el escenario en una de sus presentaciones en vivo en Puerto Rico.
La aceptación de la música de Calle 13 incluso influyó en el exgobernador de Puerto Rico , Aníbal Acevedo Vilá, quien, en diciembre de 2005, admitió escuchar a Calle 13 porque su hijo había copiado algunas de sus canciones a su iPod . Acevedo afirmó que "canciones como la de Calle 13 le abrieron los ojos". Como resultado, dado que el país tenía un problema crónico de personas que eran heridas o muertas sin saberlo por balas perdidas disparadas al aire en la víspera de Año Nuevo , Acevedo se sintió obligado a invitar al dúo a La Fortaleza y pedirles que grabaran una canción contra los disparos de balas al aire como una forma de celebrar la festividad. [11]
El sencillo "Ley de Gravedad" fue lanzado como parte de una campaña de servicio público. Algunos adversarios políticos de Acevedo lo descartaron como un truco para congraciarse con la juventud puertorriqueña y los defensores de la independencia, y fue criticado por la prensa local debido al hecho de que un artista que aparentemente promovía la violencia con su canción "Querido FBI" ahora se suponía que era un modelo a seguir en contra de la violencia. Sin embargo, se pensó que la campaña fue efectiva para reducir el número de heridos, de doce (y una muerte) el año anterior, a tres el año en que se llevó a cabo la campaña, aunque muchos miembros de la comunidad artística contribuyeron a este esfuerzo en campañas separadas. [12]
A medida que el dúo ha ido ascendiendo a la fama, otros artistas internacionales de diversos géneros los han buscado. En 2006 y 2007, grabaron canciones con la canadiense Nelly Furtado y el español Alejandro Sanz . En su reciente álbum, presentan contribuciones con grupos tan diversos como Orishas (un grupo de hip hop cuyos miembros habían emigrado de Cuba), el mexicano Café Tacuba , el argentino Vicentico (de Los Fabulosos Cadillacs ) y La Mala Rodríguez (de España), entre otros. El 19 de mayo de 2006, la banda celebró su primer concierto internacional, celebrado en la ciudad de Panamá ante una multitud de 5.000 personas. Durante el verano de 2006, Calle 13 apareció en My Block: Puerto Rico de MTV . Del 15 de septiembre al 31 de octubre, Calle 13 fue Artist Speaking Tr3s en MTV Tr3s .
El 2 de noviembre de 2006, la banda ganó tres Grammy Latinos (Mejor Artista Nuevo; Mejor Álbum Urbano; y Mejor Video Versión Corta, por el tema "Atrévete-te-te"). Posteriormente filmaron un video junto a Voltio para "Chulín Culín Chunfly", donde Residente, vestido de sacerdote y luego de Bruce Lee , recibe una fuerte paliza por parte de una pandilla.
El 24 de abril de 2007, se lanzó su segundo álbum Residente o Visitante . Las pistas del álbum fueron grabadas parcialmente en Puerto Rico y durante una gira por Colombia, Argentina y Venezuela. Mientras grababan el álbum, Residente y Visitante viajaron a Sudamérica para explorar áreas pobladas por minorías indígenas y afrodescendientes de América Latina . El dúo estuvo fuertemente influenciado por la experiencia; Visitante descubrió y compró varios instrumentos musicales nuevos en el viaje, incluyendo una quijada , un charango y un bombo legüero , todos los cuales fueron utilizados en la canción del dúo "Lllegale a Mi Guarida". [4]
Residente consideró que este álbum era más oscuro que el primero, pero también más introspectivo y biográfico. El álbum generó controversia por sus connotaciones sexuales y religiosas. [16] Como parte del álbum, Calle 13 filmó el video de su primer sencillo del álbum, " Tango del Pecado ", el 25 de febrero de 2007.
En mayo de 2007, el dúo se presentó en Vive Latino , y el público les respondió lanzando botellas de cerveza llenas de orina. En 2010, al participar en el mismo festival, fueron recibidos con menos amargura. [6] En julio de 2007, Calle 13 se unió a Julio Voltio para hablar en contra de la brutalidad policial en Puerto Rico. [17] Después de grabar una canción titulada "Tributo a la Policía", Calle 13 distribuyó el sencillo gratis en las calles frente a la Jefatura de Policía de San Juan .
El 8 de noviembre de 2007, Calle 13, junto con Orishas, interpretaron la canción "Pa'l Norte" en la 8va. Entrega Anual de los Premios Grammy Latinos , celebrada en el Mandalay Bay Events Center en Las Vegas , Nevada . Su actuación en vivo contó con la participación del grupo de percusión/danza Stomp . También se presentó una troupe de bailarines vestidos con atuendos tradicionales latinoamericanos y con pañuelos en la cara (como si fueran bandidos ). Dos miembros de la banda tradicional colombiana de cumbia folklórica Los Gaiteros de San Jacinto , así como miembros de una tribu indígena local de la ciudad natal de los Gaiteros en el norte de Colombia, siguieron a Residente al escenario al comienzo de la canción. El subtexto de la presentación fue que los latinoamericanos estaban "invadiendo el Norte" (Estados Unidos) y estaban allí para quedarse.
Calle 13 ganó dos Grammy Latinos más tarde esa noche: "Mejor Álbum de Música Urbana" por Residente o Visitante y "Mejor Canción Urbana" por "Pal Norte". [18] Fueron nominados a otras dos categorías, [19] siendo las otras Mejor Video Musical de Formato Corto y Álbum del Año . Los Gaiteros de San Jacinto, quienes también habían recibido un Grammy por su álbum Un Fuego de Sangre Pura , solo pudieron aceptarlo cuando Calle 13 intervino para financiar su viaje a Las Vegas y obtener una visa temporal para visitar los Estados Unidos en su nombre. [20]
En una gira posterior por las Américas, Calle 13 actuó ante multitudes en Colombia, Perú, Bolivia, Chile, Uruguay y Argentina. La banda también actuó en los Estados Unidos, incluida una aparición en el New Orleans Jazz & Heritage Festival el 27 de abril de 2008.
La banda recibió los tres premios de aceptación del público posibles cuando se presentó en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar de 2008 en Viña del Mar , Chile, domando a la multitud generalmente exigente (tradicionalmente apodada "El Monstruo" por los medios chilenos debido a su inconstancia). También se presentaron ante un público con entradas agotadas en el Luna Park en Buenos Aires , Argentina. Terminaron su gira en el 34º Festival Anual de Apoyo a Claridad en San Juan el 24 de abril de 2008. Denise Quiñones se unió a la banda en el escenario para su set de canciones abreviado.
En 2008, su canción "Atrévete-te-te" fue un tema destacado en el juego Grand Theft Auto IV , sonando en la programación de la estación de radio ficticia San Juan Sounds .
El 9 de octubre de 2008, Calle 13 participó en el “MTV Tr3s Pass Tour”. [21]
En una entrevista realizada durante la producción de su tercer álbum, Los de Atrás Vienen Conmigo , Calle 13 afirmó que la producción incluiría canciones que hablaran sobre la pobreza. [22] El dúo también señaló que la producción incluiría cumbia villera y "sonidos de Europa del Este". [22]
El 21 de octubre de 2008 se lanzó el álbum. Una serie de canciones del álbum comenzaron a lanzarse semanalmente como sencillos. Se lanzaron cuatro sencillos: "Que Lloren" (16 de septiembre de 2008); " Electro Movimiento " (23 de septiembre de 2008); " Fiesta de Locos " (30 de septiembre de 2008); y " No Hay Nadie Como Tú ", este último con Café Tacuba . El 11 de agosto de 2009, el dúo fue invitado a Ecuador por el gobierno de Rafael Correa , sirviendo como invitados en las celebraciones locales que conmemoran el golpe de Estado que inició la Guerra de Independencia del Ecuador . Tocaron en Quito , presentándose por primera vez en el Estadio Olímpico Atahualpa , en una actividad que incluyó Nueva Canción: Argentina , León Gieco y discursos de Correa, el presidente venezolano Hugo Chávez , el depuesto presidente de Honduras Manuel Zelaya , el presidente cubano Raúl Castro y el nicaragüense presidente Daniel Ortega . Durante la actuación Residente dijo que deseaba que Puerto Rico pudiera ser un país independiente como Ecuador. [23]
Pérez hizo un cameo en la película Old Dogs de 2009 , siendo elegido para interpretar a un tatuador. [24]
El 15 de octubre de 2009, Calle 13 ganó los Premios MTV Latinoamérica como Mejor Artista Urbano. [25] Pérez también sirvió como anfitrión durante toda la ceremonia, utilizando esta exposición para insultar al gobernador puertorriqueño Luis Fortuño y comentar sobre una huelga general civil que se organizó ese mismo día, celebrada para protestar por el despido de más de 25.000 empleados públicos por parte de la administración de Fortuño. [25] Pérez fue criticado después de referirse a Fortuño como un "hijo de la gran puta". [26] La frase se traduce comúnmente como "hijo de puta", aunque la frase pone énfasis en que la madre del sujeto es una prostituta, lo que muchos encontraron irrespetuoso hacia la madre de Fortuño. Fortuño respondió diciendo "Este individuo le faltó el respeto a todas las mujeres puertorriqueñas, a todas las madres puertorriqueñas y al pueblo de Puerto Rico en general". [26]
Los de Atrás Vienen Conmigo fue nominado en cinco categorías para los Premios Grammy Latinos 2009 ganando todas ellas, incluyendo Álbum del Año, Mejor Álbum Urbano, Grabación del Año y Mejor Canción Alternativa por el exitoso sencillo "No Hay Nadie Como Tú" junto a Café Tacuba, así como Mejor Video Musical (en Formato Corto) por "La Perla" con el artista de salsa Rubén Blades . Los ganadores fueron anunciados el 5 de noviembre de 2009, en una ceremonia celebrada en el Mandalay Bay Events Center en Las Vegas, Nevada. [27]
El 23 de marzo de 2010 la banda realizó su primer concierto en Cuba, el evento se realizó en la Plaza Antiimperialista José Martí ante una multitud estimada que osciló entre 500.000 y 900.000 fanáticos. [28] [29] La banda interpretó "No Hay Nadie Como Tú", "La Cumbia de los Aburridos", "Se Vale Tó-Tó", "La Hormiga Brava", "Un Beso de Desayuno", "Pa'l Norte", "Fiesta de Locos", "Querido FBI", "La Jirafa" y "Tango del Pecado", antes de sumar "Electro Movimiento" y "Atrévete te-te" por demanda popular. Durante este evento, Calle 13 recibió el premio internacional Cubadisco de manos de representantes del Instituto Cubano de la Música. [30] El grupo originalmente planeó participar en Paz Sin Fronteras II , pero no pudieron adquirir visas a tiempo. [31]
La banda también ha filmado un documental. La película, Sin Mapa , trata sobre sus viajes a través de Sudamérica y la cultura y el arte indígenas de la tierra. [32] La película estuvo disponible en iTunes y DVD el 28 de julio de 2010.
Calle 13 lanzó su último álbum, Entren Los Que Quieran , el 22 de noviembre de 2010. [33] Los sencillos «Calma Pueblo» y «Vamo' a Portarnos Mal» han sido lanzados a la iTunes Store . Visitante explicó que el título del álbum significa que «Todos están invitados a entrar. Si no quieres, pues no lo hagas». [33] También afirmó que el álbum sigue experimentando con diferentes estilos de música, con colaboraciones con Omar Rodríguez-López de The Mars Volta en «Calma Pueblo», dándole a la canción un « vibra Beastie Boys ». Afirmó que también habría influencias de Bollywood y ritmos sudamericanos. [33] La gira promocional de Entren Los Que Quieran contó con más de cien presentaciones en 2011, abarcando la mayor parte de América Latina y partes de Europa. Entre las más notables se encuentran el haber sido la única representación de Puerto Rico en la inauguración de la Comunidad de Estados Latinoamericanos y Caribeños y su actuación en el Festival de Viña del Mar de 2011, donde Calle 13 decidió ir en contra de las reglas del evento, negándose a entregar más premios más allá de una "Antorcha de Plata" para evitar más interrupciones, a pesar de ser el artista más clamado de esa noche. [34] El 19 de noviembre de 2011, el grupo ofreció un concierto en El Salvador donde la entrada fue pagada en su totalidad en arroz y frijoles, la comida recolectada fue posteriormente donada a las víctimas de las inundaciones en ese país. [35] Pérez también remezcló una versión exclusiva de "El Hormiguero" para el cuatro veces campeón mundial de boxeo Miguel Cotto , quien la utilizó en su entrada antes de una exitosa defensa del título el 3 de diciembre de 2011.
Tras su lanzamiento, el video musical de "Calma Pueblo" generó controversia por su violencia y desnudez frontal total, que la banda afirma es una metáfora de autoliberación. [36] El álbum recibió más nominaciones para la 12.ª edición de los Premios Grammy Latinos que cualquier otra producción ese año. Ganó nueve categorías en total: "Álbum del Año", "Mejor Álbum de Música Urbana" y "Productor del Año" en general; "Mejor Canción Urbana" por "Baile de los Pobres"; "Mejor Canción Tropical" por "Vamo' a Potarnos Mal"; "Mejor Video Musical de Versión Corta" por "Calma Pueblo"; "Canción del Año" y "Disco del Año" por "Latinoamérica". [37] Tras esta ceremonia, Calle 13 emergió como el artista o grupo con más premios ganados en el evento con 19, superando a Juanes con 17. Este logro también rompió varios récords, incluyendo "Álbum más honrado", "Más Latin Grammy ganados en una noche" y aumentó su liderazgo en la categoría "Más Latin Grammy ganados por un grupo" a 13 más que sus competidores más cercanos.
En la conferencia de prensa que siguió, el grupo fue entrevistado por el periodista Elvis Castillo de VENFM sobre su apoyo a algunos elementos de la izquierda latinoamericana. El periodista, miembro de la oposición conservadora venezolana, citó el trabajo del caricaturista local Edo, un boceto de una de las características camisetas negras de Pérez garabateada con la frase A Calle 13: No es lo mismo ver la Revolución como Visitante que como Residente para cuestionar una supuesta simpatía por el chavismo . Pérez desestimó esa noción, afirmando que "[Calle 13] no apoya a ningún presidente, porque cuando apoyamos a cualquier presidente dejamos de pertenecer al pueblo". El 22 de junio de 2011, Calle 13 se presentó en el Festival de Paz Pachamama y apoyó el proyecto junto con 8 embajadas latinoamericanas como padrino del Proyecto Pachamama.
El 22 de diciembre de 2011, el grupo recibió la Medalla Ramón Emeterio Betances del Ateneo Puertorriqueño, la institución cultural más antigua de Puerto Rico, como parte de sus celebraciones por el Día de la Bandera Puertorriqueña. En el evento, Pérez fue proclamado como el " Roberto Clemente de la música moderna" por el presentador Luis Gutiérrez , solo para responder que él era "simplemente otro miembro [del pueblo puertorriqueño] que decidió expresar [su] mensaje". Sin embargo, admitió que ser reconocido en su patria tenía más peso que cualquier otro premio recibido durante su carrera. [38]
El 13 de noviembre de 2013, el grupo lanzó la canción y el video " Multi Viral ", que contó con la participación del fundador de WikiLeaks, Julian Assange , y la cantante palestina Kamilya Jubran en la voz y Tom Morello en la guitarra. [39] [40] [41]
En diciembre de 2013, anunciaron que su nuevo álbum se llamaría Multi Viral y que sería seguido por una gira latinoamericana, que vio a la banda actuar en Paraguay, Uruguay, Chile, Venezuela, Colombia, Costa Rica y México. [1] El álbum fue lanzado a través de su nuevo sello propio, El Abismo, [1] ya que decidieron no continuar su contrato con Sony Music Latin. [42] La gira comenzó de manera no oficial en la Universidad de Puerto Rico, Recinto de Río Piedras en San Juan, donde Calle 13 realizó un concierto gratuito improvisado el 25 de febrero de 2014. El evento fue anunciado solo seis días antes y no recibió promoción formal. [43] El concierto, que contó con interludios donde el grupo se opuso a una revisión en la tarifa de inscripción de la UPR y permitió que un niño de bajos ingresos expresara las preocupaciones de su comunidad, logró atraer a un estimado de 50,000 fanáticos. [44] [45] El evento contó con el debut en vivo de "El Aguante", que abrió el espectáculo. [46] A pesar de reconocer que su ideología política entraba en conflicto con los ideales conservadores inmovilistas del gobernador Alejandro García Padilla , Pérez acompañó al mismo niño a una reunión en La Fortaleza al día siguiente. [45]
En mayo de 2014, el dúo se presentó nuevamente en Vive Latino. Cuando estaban tocando "El Aguante", un espectador saltó al escenario e intentó quitarle el micrófono a Residente. Cinco guardias de seguridad agarraron al invasor y Residente intentó golpearlo. [6] El dúo luego emitió un comunicado (con un video del incidente hecho por un fan) en el que dicen que el golpe de Residente en realidad nunca golpeó al agresor. [47] También incluyeron un video en el que se muestra a Residente con el atacante compartiendo una bebida y celebrando el quinto álbum. [47]
Tras el final de su gira mundial Multi_Viral , Residente y Visitante tomaron caminos separados para centrarse en proyectos personales: el primero vería el lanzamiento de su primer trabajo en solitario, Residente , en marzo de 2017. En octubre de 2018, Visitante estrenó su nuevo proyecto musical "Trending Tropics", una colaboración con el cantante dominicano Vicente García . [48] Aunque en el momento del lanzamiento de su álbum algunos medios de comunicación se refirieron a Calle 13 como una banda extinta, [49] [50] [51] Residente había dicho anteriormente en múltiples ocasiones que la banda no había terminado y que solo se estaba tomando un descanso. [52]
Aunque la mayoría de la gente ha etiquetado la música de Calle 13 como reggaetón , la banda ha tratado de distanciarse del estilo. [4] De hecho, Residente admitió una vez que el grupo tocó reggaetón en su primer álbum como una forma de ganar cierta popularidad inicial con más facilidad, al tiempo que aseguró que el grupo no tiene nada en contra del género. [6] Visitante, al ser un músico profesional, intenta fusionar diversos estilos en las canciones del grupo. Los primeros cortes presentaban elementos del jazz , la bossa nova y la salsa , mientras que las canciones recientes presentan cumbia , tango , electrónica y otros. En sus recientes giras por América Latina han agregado diferentes elementos musicales según el lugar en el que toca la banda, sin embargo, muchas de sus canciones llevan el ritmo tradicional del reggaetón "Dem Bow", como en su éxito " Tango del Pecado " y el remix de "Suave".
El cantante Residente se muestra reacio a etiquetar su música en un género específico, y en su lugar la llama simplemente estilo urbano . En una entrevista con Rubén Blades, René mencionó que se muestra cauteloso a la hora de hacer hip hop genérico y reggaetón tradicional. Agregó que aunque acoge con agrado la "urbanidad" del hip hop, no lo considera una auténtica expresión musical latinoamericana. Por otro lado, cree que el reggaetón se ha vuelto genérico y se ha diluido con la estética pop. [55] Calle 13 ha mantenido una distancia saludable de la ortodoxia del reggaetón y tanto él como su hermano lo justifican diciendo que solo tres canciones de las quince canciones de su álbum debut homónimo, así como cuatro de las quince canciones de su álbum Residente o Visitante , presentan ritmos de reggaetón. [5] Residente dijo sobre el estilo musical del grupo: "Me encanta mezclar cosas, como en nuestra canción 'La Jirafa'. Tenemos percusión de Brasil combinada con la música de la película Amélie . Es una canción bonita, una canción de amor para una mujer, pero también se trata de Puerto Rico. Creo que por eso a la gente le gusta nuestra música, porque, sexualmente hablando o políticamente hablando, es muy genuina". [56]
El estilo lírico de Residente está inspirado en parte en el enfoque lírico utilizado por artistas como Vico C y Tego Calderón , tratando de minimizar lo que ellos denominan "clichés" del género, como las confrontaciones abiertas con otros raperos, conocidas en español como tiradera (pronunciado [tiɾaˈeɾa] en dialecto puertorriqueño). Intenta alejarse de la "estética de gángster aspirante" típica de la música reggaetón. [4] La marca registrada de Residente es un estilo lírico lleno de sarcasmo , sátira , parodia y valor de impacto , que algunos críticos y fanáticos han comparado con el de Eminem . [3] Jason Birchmeier de AllMusic escribe que el estilo lírico y la forma de cantar de Residente "evita los clichés del reggaetón, mostrando un sano sentido del humor y un enfoque casi payaso del sarcasmo... Un mundo aparte de la bravuconería real de la mayoría de los vocalistas de reggaetón, sin mencionar los destellos obligatorios de misoginia y violencia que acompañan a esa arrogancia callejera". [3] Residente también utiliza considerablemente la jerga puertorriqueña (que a su vez incorpora una dosis considerable de spanglish ), así como la alegoría . Al principio de su carrera, Residente expresó su deseo de escribir letras solo en español, sin embargo, recientemente declaró que comenzará a escribir más letras en inglés para ayudar a comunicarse con los oyentes de habla inglesa. [56]
Las letras de Residente tratan una amplia y ecléctica variedad de temas. Menciona (y a veces ridiculiza) a celebridades e íconos como Mickey Mouse , Redman y 2Pac , en "Tengo Hambre" ( I'm Hungry ); 50 Cent en "La Crema" ( The Cream ); Madonna ("Quiero decir, Maradona ", dice Residente) en "Sin Exagerar" ( Without Exaggeration ); la cantante puertorriqueña Nydia Caro (bastante cariñosamente) en "La Era de la Copiaera", el luchador Abdullah the Butcher en "Tributo a la Policía" ( A Tribute to Police ), el golfista Tiger Woods en "Baile de los Pobres" (Dance of the Poor) también hizo una pista de diss a Diddy en la canción "Pi-Di-Di-Di (La Especialidad de la Casa)" ( House Specialty ) y una pista de diss dirigida al FBI en "Querido FBI" ( Dear FBI ).
Visitante, por otro lado, está fuertemente influenciado por la electrónica , la música del mundo y particularmente la música folclórica y popular latinoamericana. También ha dicho que está influenciado por la música de Europa Central como Fanfare Ciocarlia (particularmente su colaboración con la banda romaní Kaloome, también conocida como The Gypsy Kings and Queens) y el grupo de Emir Kusturica , The No Smoking Orchestra. También afirmó que su padre músico le presentó a los Beatles y a Jimi Hendrix a una edad temprana, lo que ha influido mucho en su música. [57] En presentaciones en vivo, se puede ver a Visitante tocando una variedad de instrumentos: una guitarra eléctrica, sintetizadores, un acordeón, una melódica , un cuatro puertorriqueño y un theremin .
Miembros de la grabación
Miembros de gira
Premios Grammy
Premios Grammy Latinos
Premios Billboard de la Música Latina
Premios Lo Nuestro
Los Premios MTV Latinoamérica
Instituto Cubano de la Música
Ateneo Puertorriqueño
