Bryan Forbes CBE ( / f ɔːr b z / ; nacido John Theobald Clarke ; 22 de julio de 1926 – 8 de mayo de 2013) fue un director de cine, guionista, productor de cine, actor y novelista inglés descrito como un "hombre del Renacimiento" [1] y " una de las figuras más importantes de la industria cinematográfica británica". [2]
Dirigió la película The Stepford Wives (1975) y escribió y/o dirigió varias otras películas aclamadas por la crítica, incluidas Whistle Down the Wind (1961), Séance on a Wet Afternoon (1964) y King Rat (1965). También escribió el guión de varias películas dirigidas por otros, como The League of Gentlemen (1960), The Angry Silence (1960) y Only Two Can Play (1962).
Forbes nació como John Theobald Clarke el 22 de julio de 1926 [3] [4] en el Queen Mary's Hospital, [5] Stratford , West Ham , Londres. Su padre era vendedor y creció en 43 Cranmer Road, Forest Gate , donde asistió a la escuela secundaria West Ham y a la escuela primaria Horncastle después de que fue evacuado durante la Segunda Guerra Mundial a Porthleven en Cornwall al vicario canónigo Edward Thornton Gotto y su esposa. [6] [7] Un compañero de escuela en West Ham era el artista Albert Herbert . [8] Lionel Gamlin de la BBC lo aceptó como presentador de Junior Brains Trust e inventó el seudónimo de Clarke, Bryan Forbes. [9]
Forbes se formó como actor en la Real Academia de Arte Dramático desde los 17 años, pero solo completó tres semestres. [10] [11] Completó cuatro años de servicio militar en el Cuerpo de Inteligencia y la Unidad de Entretenimiento de las Fuerzas Combinadas, tiempo durante el cual comenzó a escribir cuentos. [10] [11] Después de completar su servicio militar en 1948, siguiendo las reglas de la Equity británica , se vio obligado a cambiar su nombre para evitar confusión con el actor John Clark . [12] Forbes comenzó a actuar, apareciendo en el escenario y desempeñando numerosos papeles secundarios en películas británicas, en particular An Inspector Calls (1954) y The Colditz Story (1955). [2] [3] [13]
Publicó una colección de cuentos a principios de la década de 1950, lo que indujo al productor "Cubby" Broccoli a ofrecerle trabajo como guionista de El caballero negro (1954). [11] Recibió su primer crédito por la película de la Segunda Guerra Mundial The Cockleshell Heroes (1955), [4] [11] mientras que otros guiones tempranos incluyen I Was Monty's Double (1958), [2] y The League of Gentlemen (1960). , su avance. Dirigida por Basil Dearden , Forbes también protagonizó. La película relata un atraco a un banco llevado a cabo por ex oficiales del ejército y obtuvo un éxito de crítica, incluida su primera nominación al BAFTA . [1] [2] [3]
En 1959, formó una productora, Beaver Films, con su frecuente colaborador Richard Attenborough . [13] Beaver Films hizo The Angry Silence (1960), un controvertido guión de Forbes en el que Attenborough asumió el papel principal y los dos hombres compartieron responsabilidades de producción. [3] [13]
El debut como director de Forbes se produjo con Whistle Down the Wind (1961), nuevamente producida por Attenborough, una película aclamada por la crítica sobre tres niños del norte que ocultan a un criminal en su granero, creyendo que es un Jesucristo reencarnado. [2] [10] [13] Fue protagonizada por el actor infantil Hayley Mills [3] y Alan Bates , en uno de sus primeros papeles cinematográficos. La película fue nominada a cuatro premios BAFTA , incluida la de Mejor Película de Cualquier Origen . [14] Fue la base para un musical de 1996 de Andrew Lloyd Webber . [3] [4] The L-Shaped Room (1962), su siguiente película como director, con Leslie Caron como protagonista femenina, le valió una nominación al Oscar y el premio BAFTA (Mejor Actriz Británica) y el Premio de Oro. Premios Globo . [15] Phil Wickham comenta: "Parece una película de media nueva ola: un punto medio entre la innovación de Woodfall Films y la corriente principal de la industria cinematográfica británica". [dieciséis]
Forbes escribió y dirigió Séance on a Wet Afternoon (1964), [13] y el mismo año escribió la tercera adaptación cinematográfica de la novela Of Human Bondage de Somerset Maugham . En 1965, viajó a Hollywood para realizar King Rat , una exitosa historia de prisioneros de guerra. [2] Siguió esto con The Wrong Box (1966) y The Whisperers (1967), este último con Edith Evans . [13] Una película de alcaparras, Deadfall (1968), protagonizada por Michael Caine . [10]
En 1969, Forbes fue nombrado jefe de producción y director general del estudio cinematográfico Associated British (que pronto se convertiría en EMI Films ). Dennis Barker , en su obituario de Forbes para The Guardian , afirma: "Esto equivalía prácticamente a un intento de revivir la debilitada industria cinematográfica británica instituyendo un sistema de estudio tradicional con una lista completa de películas en escena". [12] Bajo el liderazgo de Forbes, el estudio produjo The Railway Children (1970), The Tales of Beatrix Potter (1971) y The Go-Between (1971), todas exitosas. [10] [17] [18] Sin embargo, su mandato estuvo marcado por problemas financieros y proyectos fallidos, y renunció en 1971. [2] [13] [19] [20]
Coincidiendo con su paso por EMI Films, [17] retomó su labor como director con The Raging Moon (1971), protagonizada por su esposa, Nanette Newman , y Malcolm McDowell . [13]
Desde principios de los años 1970, Forbes dividió sus energías entre el cine, la televisión, el teatro y la escritura. En 1972 comenzó a trabajar en el documental Elton John and Bernie Taupin Say Goodbye Norma Jean and Other Things (1973), [21] que narraba la vida de los jóvenes Elton John y Bernie Taupin . [22] Tomó un año completo para completarse, el proyecto brindó una mirada detrás de escena a la escritura y grabación de Goodbye Yellow Brick Road . Además de las imágenes del concierto de John en el Hollywood Bowl de 1973 , la película incluyó entrevistas con John, Taupin y miembros de la banda, incluidos Nigel Olsson y Dee Murray , así como con la madre de John, Sheila, el jefe del sello DJM, Dick James , y el hijo de James, Stephen. (Algunas de las imágenes del concierto obtuvieron posteriormente la licencia para el documental Goodbye Yellow Brick Road de la serie Eagle Vision Classic Albums ). Durante el rodaje, Forbes formó una estrecha amistad con John y Taupin, lo que llevó a otras colaboraciones con ellos, incluida la fotografía en el Don' t Shoot Me I'm Only the Piano Player y las portadas del álbum Goodbye Yellow Brick Road . ITV transmitió el documental en el Reino Unido el 4 de diciembre de 1973, [21] y luego se emitió brevemente en VHS . Se mostró en Estados Unidos por ABC .
Forbes regresó a Hollywood para dirigir The Stepford Wives (1975), basada en la novela homónima de Ira Levin . [13] El thriller sobre la reacción contra el Movimiento de Liberación de la Mujer en Estados Unidos, en el que Newman tuvo un papel secundario, se convertiría en la película más conocida de Forbes, en parte debido a las protestas en su contra. [3] [4] Forbes chocó con el guionista William Goldman por las decisiones de reparto y los cambios en el final de la película realizados por Forbes, lo que provocó que Goldman abandonara el proyecto (aunque conservaba el crédito del guión). A pesar de su notoriedad, The Stepford Wives recibió críticas mixtas y tuvo un desempeño débil en taquilla. Sus películas posteriores como director tuvieron menos éxito: The Slipper and the Rose (1976), con David Frost como productor ejecutivo; [23] International Velvet (1978), pensada como una continuación de National Velvet (1944), con Newman en el mismo papel que Elizabeth Taylor en la película anterior; [3] Más vale tarde que nunca (1983); y El rostro desnudo (1984). [9] Su última película como guionista fue Chaplin en 1992.
Se desempeñó como presidente del Teatro Nacional Juvenil , del Gremio de Escritores de Gran Bretaña y de la Sociedad Beatrix Potter . [9]
Durante un tiempo, Forbes fue propietario de una librería en Virginia Water , Surrey. [24]
Forbes escribió dos volúmenes de autobiografía y varias novelas de éxito, la última de las cuales, The Soldier's Story , se publicó en 2012. [2] [13] Fue colaborador habitual de la revista The Spectator .
El guión de Forbes de 1960, The Angry Silence , ganó un premio BAFTA y fue nominado al Oscar. [12] Only Two Can Play ganó el premio al Mejor Guión de Comedia Británica del Gremio de Escritores de Gran Bretaña en 1962. [11] Séance on a Wet Afternoon ganó en 1965 el Premio Edgar de Mystery Writers of America a la Mejor Película Extranjera y el Premio a la Mejor Película Británica de 1964. Guión Dramático del Gremio de Escritores de Gran Bretaña. [11] [25] Rayuela ganó el premio a la Mejor Comedia Adaptada de Otro Medio del Writers Guild of America en 1980. [11]
El debut como director de Forbes, Whistle Down the Wind , fue nominado a varios premios BAFTA, incluyendo Mejor Película de Cualquier Fuente y Mejor Película Británica en 1962. [11] [14] Cuatro de sus otras películas también fueron nominadas a los premios BAFTA: The League of Caballeros (1960), Sólo dos pueden jugar (1962), Séance on a Wet Afternoon (1964) y King Rat (1965). [11]
En 2004, Forbes fue nombrado Comendador de la Orden del Imperio Británico por sus servicios a las artes. [3] En 2006, recibió el premio Dilys Powell por su destacada contribución al cine de los premios London Film Critics' Circle Awards . [2] [13] En mayo de 2007, recibió un homenaje BAFTA, celebrando su "destacado logro en el cine". [11]
En 1951 se casó con la actriz irlandesa Constance Smith , y la pareja viajó a Hollywood a principios de los años cincuenta. [9] [12] Forbes pronto regresó al Reino Unido; [12] él y Smith se divorciaron en 1955. Forbes se casó con la actriz Nanette Newman el mismo año. [9] Se creía popularmente que Roger Moore era su padrino , [3] pero Newman lo negó en el Alan Titchmarsh Show en 2011. La pareja tuvo dos hijas: la periodista Sarah Standing, [26] que está casada con el actor John Standing. y la presentadora de televisión Emma Forbes . [13]
A Forbes le diagnosticaron esclerosis múltiple en 1975, mientras trabajaba en La zapatilla y la rosa ; permaneció en remisión, lo que atribuyó a eliminar el gluten y tomar vitaminas y aceite de prímula, junto con los cuidados de Newman. [4] [9] Sin embargo, reveló en una entrevista de 2012 que había sido un diagnóstico erróneo. Continuó su carrera como actor, director y guionista hasta principios de la década de 1990, y todavía publicaba novelas en la década de 2010. [2] [3] [13]
Vivió en Virginia Water, donde dirigió una librería en los años 1960. La tienda nunca obtuvo beneficios, pero pensó que "era correcto tener una librería en su pueblo local". [27] Forbes murió en su casa de Virginia Water , Surrey, el 8 de mayo de 2013 a la edad de 86 años, tras una larga enfermedad. [2] [4] [13] Newman-Forbes le sobrevive.
El periodista y ex editor de Spectator Matthew d'Ancona , amigo de la familia Forbes, dijo: "Bryan Forbes era un titán del cine, conocido y amado por personas de todo el mundo en las industrias del cine y el teatro, y conocido en otros campos, incluido "Es simplemente irreemplazable y es totalmente apropiado que haya muerto rodeado de su familia". El crítico de cine Mark Kermode escribió: "Una vez tuve el placer juvenil de decirle a Bryan Forbes cuánto amaba [The] Stepford Wives . Era encantador y modesto. Una gran pérdida". [13]