Bat Out of Hell es el álbum de estudio debut de 1977 del cantante de rock estadounidense Meat Loaf y el compositor Jim Steinman . El álbum se desarrolló a partir del musical Neverland. Neverland es una versión rock futurista de Peter Pan que Steinman escribió para un taller en 1974. Fue grabado durante 1975-1976 en varios estudios, incluidos Bearsville Studios en Woodstock, Nueva York . El álbum fue producido por Todd Rundgren y lanzado en octubre de 1977 por Cleveland International/Epic Records. [3] Bat Out of Hell generó dos álbumes secuelas de Meat Loaf: Bat Out of Hell II: Back into Hell (1993) y Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose (2006).
Bat Out of Hell ha vendido más de 43 millones de copias en todo el mundo, lo que lo convierte en uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos . [4] Está certificado 14 veces platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). [5] Es el álbum más vendido en Australia, habiendo sido certificado 26 veces platino por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA). [6] A junio de 2019, ha pasado 522 semanas en la lista de álbumes del Reino Unido , la cuarta lista más larga mantenida por un álbum de estudio. [7] En 2012, Rolling Stone lo ubicó en el puesto número 343 en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . [8] [9]
Un musical basado en Bat Out of Hell , presentado por Jay Scheib , se estrenó en la Ópera de Manchester el 17 de febrero de 2017, antes de trasladarse al London Coliseum y al Ed Mirvish Theatre de Toronto a fines de 2017. [10] Entre el 2 de abril de 2018 y el 5 de enero de 2019, el espectáculo se presentó en el Dominion Theatre de Londres, [11] antes de una breve presentación el mismo año en los Estados Unidos. [12]
El álbum se desarrolló a partir de un musical, Neverland ; la obra es una versión rock futurista de Peter Pan que Steinman escribió para un taller en 1974 y se presentó en el Kennedy Center Music Theatre Lab en 1977. [13] [14] Steinman y Meat Loaf, que estaban de gira con The National Lampoon Show , sintieron que tres canciones eran "excepcionales" y Steinman comenzó a desarrollarlas como parte de un conjunto de siete canciones que querían grabar como álbum. [15] Las tres canciones fueron "Bat Out of Hell", "Heaven Can Wait" y "The Formation of the Pack", que luego se retituló "All Revved Up with No Place to Go".
Bat Out of Hell se compara a menudo con la música de Bruce Springsteen , en particular con el álbum Born to Run . Steinman dice que le resulta "desconcertante, musicalmente", aunque comparten influencias; "Springsteen fue más una inspiración que una influencia". [14] Un artículo de la BBC añadió "que Max Weinberg y Roy Bittan de la E Street Band de Springsteen tocaron en el álbum sólo ayudó a reforzar la comparación". [16]
Steinman y Meat Loaf tuvieron dificultades para encontrar una compañía discográfica dispuesta a contratarlos. Según la autobiografía de Meat Loaf, la banda pasó la mayor parte de 1975 escribiendo y grabando material, y dos años y medio haciendo audiciones para el disco y siendo rechazados. [17] El mánager David Sonenberg bromea diciendo que se estaban creando nuevas compañías discográficas solo para que el álbum pudiera ser rechazado. [18] Tocaron el álbum en vivo en 1976, con Steinman al piano, Meat Loaf cantando y, a veces, Ellen Foley acompañándolos para "Paradise". Steinman dice que fue un "popurrí de los rechazos más brutales que puedas imaginar". [19] Meat Loaf "casi se derrumbó" cuando el ejecutivo de CBS Clive Davis rechazó el proyecto. [15] Según la autobiografía de Meat Loaf, Davis comentó que "los actores no hacen discos" y cuestionó las habilidades de escritura de Steinman y su conocimiento de la música rock:
¿Sabes escribir una canción? ¿Sabes algo sobre la composición? Si vas a escribir para discos, la cosa va así: A, B, C, B, C, C. No sé lo que estás haciendo. Estás haciendo A, D, F, G, B, D, C. No sabes escribir una canción... ¿Has escuchado alguna vez música pop? ¿Has escuchado alguna vez música rock and roll? Deberías bajar las escaleras cuando salgas de aquí... y comprar algunos discos de rock and roll. [20]
Meal Loaf afirma "Jim, en ese momento, sabía que todos los registros hechos .
En una entrevista de 1989 con la revista Classic Rock , Steinman etiquetó a Todd Rundgren como "el único genio genuino con el que he trabajado". [15] En una entrevista de 1989 con Redbeard para el episodio In the Studio with Redbeard sobre la realización del álbum, Meat Loaf reveló que Jimmy Iovine y Andy Johns eran candidatos potenciales para producir Bat Out of Hell antes de ser rechazados por el cantante y Steinman a favor de Todd Rundgren , a quien Meat Loaf inicialmente encontró arrogante pero que terminó simpatizando. Rundgren encontró el álbum hilarante, pensando que era una parodia de Springsteen. [22] El cantante lo cita diciendo: "Tengo que hacer este álbum. Es tan 'extraño'". Le dijeron al productor que previamente habían firmado con RCA . [17]
La grabación comenzó a finales de 1975 en los estudios Bearsville , Woodstock, Nueva York . Roy Bittan y Max Weinberg, el pianista y el baterista de la E Street Band de Springsteen, tocaron en el álbum, además de los miembros del grupo de Rundgren , Utopia : Kasim Sulton , Roger Powell y John "Willie" Wilcox . Edgar Winter tocó el saxofón en "All Revved Up". [17] El propio Rundgren tocó la guitarra, incluido el "solo de motocicleta" en "Bat Out of Hell". [23] Tanto Steinman como Rundgren estaban influenciados por Phil Spector y su " Wall of Sound ". [17] Según Meat Loaf, Rundgren armó todos los arreglos porque, aunque "Jim podía escuchar todos los instrumentos" en su cabeza, Steinman tarareaba en lugar de orquestar. [23]
Cuando Rundgren descubrió que el acuerdo con RCA no existía en realidad, Albert Grossman , que había sido el manager de Bob Dylan , le ofreció ponerlo en su sello Bearsville, pero necesitaba más dinero. [24] Rundgren había pagado esencialmente por el álbum él mismo. [19] Mo Ostin en Warner Bros. quedó impresionado, pero otras personas de alto rango los rechazaron después de que actuaran en vivo. Steinman los había ofendido unos años antes al audicionar con una canción llamada "Who Needs the Young", que contiene la letra "¿Hay alguien que quede que pueda follar? ¡Que se jodan!". [25]
Otro miembro de la banda de la calle, Steven Van Zandt , y Sonenberg acordaron contactar a Cleveland International Records , una subsidiaria de Epic Records .
Rundgren inicialmente mezcló el disco en una noche. Sin embargo, algunas de las mezclas no eran adecuadas, hasta el punto de que Meat Loaf no quería "Paradise by the Dashboard Light" en el álbum. Jimmy Iovine , que había mezclado Born to Run de Springsteen, remezcló "Two Out of Three Ain't Bad". Después de varios intentos por parte de varias personas, John Jansen mezcló la versión de "Paradise by the Dashboard Light" que está en el álbum, junto con "All Revved Up with No Place to Go". Según Meat Loaf, él, Jansen y Steinman mezclaron la canción principal. [24]
La narración jugada a jugada de Phil Rizzuto para "Paradise by the Dashboard Light" fue grabada en 1976 en The Hit Factory en la ciudad de Nueva York por Rundgren, Meat Loaf y Steinman. Como católico italiano, Rizzuto sostuvo públicamente que no sabía que su contribución se equipararía con el sexo en la canción terminada. Sin embargo, Meat Loaf afirma que Rizzuto afirmó ignorancia solo para reprimir las críticas y que era plenamente consciente del contexto de lo que estaba grabando. [27]
Todd Rundgren afirma que Steinman estaba muy influenciado por la "angustia rural suburbana" de Springsteen .
Desde 1968, [29] Steinman había estado trabajando en una obra maestra, que finalmente se estrenó en 2017 en forma de Bat Out Of Hell: The Musical . La primera encarnación de su trabajo fue un musical llamado The Dream Engine cuando estaba en la universidad en Amherst. Las cualidades de la rebelión adolescente y de una chica que se une a una "tribu" liderada por un líder carismático están presentes en todas las versiones de la obra de Steinman. Es en The Dream Engine donde se origina la pieza de palabra hablada "Hot Summer Night", [30] y es la primera obra que aparece en el álbum Meat Loaf, donde es interpretada por Jim Steinman y la actriz Marcia McClain. [31]
La siguiente encarnación de la obra maestra de Steinman, durante la década de 1970, fue un musical llamado Neverland , que contenía muchas de las mismas escenas y temas que The Dream Engine , pero ahora estaba en gran parte despolitizado y contenía muchas referencias a Peter Pan . Algunas escenas de Neverland , como los padres alimentando a su hija encarcelada con drogas "supresoras de sueños", [32] [33] todavía están presentes en Bat Out Of Hell: The Musical , pero en general Neverland tenía un tono mucho más oscuro. Este musical contenía las canciones "Heaven Can Wait", " Bat Out of Hell " y "All Revved Up with No Place to Go". [34] En la versión del 25.º aniversario de Bat Out of Hell , una de las pistas adicionales en vivo, "Great Boleros of Fire", es una versión instrumental de otra canción de Neverland titulada "Gods". (Meat Loaf finalmente grabó y lanzó esta canción bajo el título "Godz" en su álbum de 2016 Braver Than We Are ) .
Cuando se estrenó en 1977, el elenco de Neverland incluyó a Ellen Foley como Wendy [35] , quien interpreta la voz femenina principal en " Paradise by the Dashboard Light " en el álbum. La música de Neverland fue interpretada por Orchestra Luna , y uno de sus miembros en ese momento era Karla DeVito . Foley no estaba disponible cuando llegó el momento de salir de gira para el álbum, por lo que Karla DeVito tomó su lugar. En los diversos videos musicales promocionales de las canciones del álbum Bat Out of Hell, los labios de Karla DeVito están sincronizados con la voz del álbum de Ellen Foley.
La canción de apertura "Bat Out of Hell" es el resultado del deseo de Steinman de escribir la " canción más extrema de Crash de todos los tiempos ".
"You Took the Words Right Out of My Mouth" está inspirada musicalmente en los acordes de rock de " Baba O'Riley " de The Who con una melodía al estilo de Phil Spector en la parte superior. [36] En Neverland y Bat Out of Hell: The Musical de Jim Steinman , la palabra hablada "Hot Summer Night" y esta canción se utilizan como un intercambio de votos matrimoniales y para celebrar una boda.
La canción " Two Out of Three Ain't Bad " fue escrita en respuesta directa a la pregunta de la actriz Mimi Kennedy sobre Jim Steinman si podía escribir una canción sencilla como " I Want You, I Need You, I Love You " de Elvis Presley . [37] Todd Rundgren identifica cómo la canción fue influenciada por los Eagles , que eran exitosos en ese momento. El productor también destaca el "humor subyacente en la letra", citando la línea "No hay ninguna Coupe de Ville escondida en el fondo de una caja de Cracker Jack ". Dice que podrías "salir con la tuya" con esa letra solo "en una canción de Meat Loaf". [28]
Ellen Foley, que aparece en "Paradise by the Dashboard Light", conoció a Meat Loaf y Jim Steinman mientras trabajaban juntos en el National Lampoon Road Tour, [38] por lo que tenían un historial de realizar sketches de comedia musical exagerados juntos. [39] La sección de besos de comentarios de béisbol realizada por el locutor de los Yankees de Nueva York Phil Rizzuto fue escrita con el locutor en mente, usando frases que realmente diría durante los comentarios. [40]
"For Crying Out Loud" se escribió originalmente para el campeón musical del Festival Shakespeare de 1975 , y una grabación de un artista desconocido está en los archivos de la Biblioteca Pública de Nueva York .
Comparando el álbum con el musical de Steinman de finales de los años 1960 The Dream Engine , la revista Classic Rock dice que la imaginería de Steinman está "acelerada y alimentada por la testosterona. Canciones como 'Paradise by the Dashboard Light', 'Two Out of Three Ain't Bad' y 'For Crying Out Loud' se hacen eco de la visión adolescente de los libros de texto sobre el sexo y la vida: impulsos físicos irreprimibles y anhelos románticos irreales". [15]
Las canciones de Steinman para Bat Out of Hell son personales pero no autobiográficas:
Nunca pensé en ellas como canciones personales en términos de mi propia vida, sino que eran canciones de personalidad. Todas trataban sobre mis obsesiones e imágenes. Ninguna de ellas tiene lugar en un mundo normal. Todas tienen lugar en un mundo extremo. Muy operístico... todas eran exageradas. No tienen lugar en la realidad normal. [19]
Por ejemplo , citando la narración del "paraíso", Rundgren bromea que no puede imaginar que Steinman esté en un lago con la niña más bella de la escuela, pero puede imaginar a Steinman "imaginándolo".
A Steinman se le atribuye el concepto de la portada del álbum, que fue ilustrada por Richard Corben . La portada muestra una motocicleta, conducida por un hombre de pelo largo, que surge del suelo en un cementerio. En el fondo, un gran murciélago se posa sobre un mausoleo que se eleva por encima del resto de las lápidas. En 2001, la revista Q incluyó la portada en el puesto número 71 de su lista de "Las cien mejores portadas de discos de todos los tiempos". [43]
Steinman quería que el título del álbum tuviera el mismo protagonismo que Meat Loaf; quería que se llamara "Jim Steinman presenta..." o "Jim y Meat", o viceversa. Por razones de marketing, la compañía discográfica quería que "Meat Loaf" fuera el nombre reconocible. Como solución de compromiso, las palabras "Canciones de Jim Steinman" aparecen de forma relativamente destacada en la portada. El cantante cree que probablemente ese fue el comienzo de su "relación ambivalente". [44]
Steinman registró "Bat Out of Hell" como marca registrada en 1995, y trató de evitar que el pan de carne usara el título .
Bat Out of Hell fue lanzado por Cleveland International Records en octubre de 1977. Sin embargo, en el sello matriz de Cleveland International Records, Epic Records , casi todos lo odiaron. [26] Steve Popovich, el director de Cleveland International Records, fue implacable en sus esfuerzos por conseguir que Epic y toda CBS Records y la radio se sumaran al proyecto. En 1993, Steinman reflexionó que el álbum era "atemporal en el sentido de que no encajaba en ninguna tendencia. Nunca ha sido parte de lo que está sucediendo. Podrías lanzar ese disco en cualquier momento y estaría fuera de lugar". [47]
La respuesta al álbum fue lenta. Todd Rundgren afirma que fue "poco promocionado", teniendo reputación de ser "producto dañado porque había sido llevado a tantos lugares". [19] Debido a la respuesta entusiasta a los videos musicales del disco, las audiencias australiana y británica fueron las primeras en desarrollar interés. [19] El programa de televisión de la BBC The Old Grey Whistle Test transmitió un clip de la banda en vivo tocando la canción principal de nueve minutos. Según Classic Rock , la respuesta fue tan abrumadora que lo proyectaron nuevamente la semana siguiente. Más tarde invitaron a la banda a tocar "Paradise" en vivo. "Como resultado, en el Reino Unido, 'Bat' se convirtió en un disco pasado de moda, poco cool y no radial que se convirtió en un 'must have' para todos los que lo escucharon, ya sea que 'entendieran' la perspectiva única de Steinman o no". [26]
Mientras tanto, en Norteamérica, según la revista Billboard , Popovich y sus socios comenzaron a promocionar el álbum agresivamente, primero consiguiendo difusión en radio en Omaha, Nebraska, Cleveland y Nueva York. A finales de año, el álbum había vendido unas respetables 140.000 copias según Popovich, pero la gente de promoción de Epic seguía impasible. Popovich, en una carta a su ex jefe Alexenburg, se quejaba: "Algunos de tus muchachos se han rendido". Pero no en Canadá: Graham Powers, director de marketing de CBS Canadá, se presentó al nuevo director de programación de CHUM-FM, Warren Cosford. Cosford tenía experiencia como director de producción de documentales de radio sobre The Beatles, Elvis Presley y Evolution of Rock de 64 horas que se emitían en toda Norteamérica. Powers había oído que Warren era fan de la producción de "Wall of Sound" y le sugirió que escuchara Bat Out of Hell durante las vacaciones de Navidad y Año Nuevo. A Cosford le encantó. El primer día después de Año Nuevo convocó una reunión musical. Todos estuvieron de acuerdo en que no sólo debían "añadir" Bat Out of Hell ... sino ponerlo en "rotación intensa" durante una semana para medir la respuesta de la audiencia. Los teléfonos se encendieron. Como su empresa matriz en Nueva York había rechazado anteriormente el disco y simplemente lo estaban distribuyendo, CBS Canadá se sorprendió, pero se subió al carro. Más tarde, como dijo Graham Powers, "abordar la campaña de Meat Loaf fue diferente de manejar la mayoría de los otros actos internacionales de CBS en el sentido de que no había ningún éxito previo en Estados Unidos al que referirse. El álbum no estaba haciendo prácticamente nada en los EE. UU. y posteriormente tuvo que ser abordado como un proyecto totalmente nuevo en Canadá con una campaña de marketing desarrollada desde cero". [48] La directora de publicidad Liz Braun agregó que después de que Meat Loaf había tocado en El Mocambo donde causó un disturbio, toda la prensa de la ciudad quería hablar con él y lo hizo. De repente tenía un gran número de seguidores en Toronto y le pidieron que actuara en la Convención de CBS en Nueva Orleans. Meat Loaf 'Live' at The El Mocambo fue inmediatamente impreso en disco y distribuido a estaciones de toda América del Norte.
El álbum ha sido lanzado en varios formatos, incluyendo una versión Super Audio CD , una edición del 25 aniversario (2001 – Epic/Legacy #62171) con dos pistas adicionales ("Great Boléros of Fire (introducción en vivo)" [3:54] y "Bat Out of Hell (en vivo)" [11:10], y un lanzamiento de "Bat Out of Hell: Re-Vamped" (1991) que contiene la canción adicional " Dead Ringer for Love ". Una nueva versión híbrida SACD fue lanzada a fines de 2016 por Analog Spark, un sello audiófilo del sello Razor & Tie , masterizada a partir de las cintas originales por Ryan Smith en Sterling Sound .
El álbum no fue un éxito inmediato en Estados Unidos. Las críticas fueron inicialmente variadas, pero desde entonces se han vuelto mucho más positivas. En el momento del lanzamiento, la reseña de Dave Marsh en Rolling Stone calificó las canciones como "excelentes, pero... completamente amaneradas y originales" y señaló que los arreglos "no están mal", y elogió a los músicos. Concluyó señalando que "los protagonistas tienen mucho que crecer". [52]
Stephen Erlewine escribe en AllMusic que "este es pop de Grand Guignol : épico, gótico, operístico y absurdo, y es atractivo por todo eso". Piensa que Steinman es "un compositor sin igual, simplemente porque nadie más quería hacer mini-epopeyas como esta". La producción de Rundgren es aplaudida, al igual que el ingenio en la música y las letras. "Puede elevar la pasión adolescente a dimensiones operísticas, y eso es ciertamente absurdo, pero es difícil no maravillarse ante la habilidad detrás de este álbum grandiosamente absurdo e irresistible". [1]
En 1989, la revista Kerrang! incluyó al álbum en el puesto número 38 entre los "100 mejores álbumes de heavy metal de todos los tiempos". [53] El álbum ocupó el puesto número 343 en la lista de 2003 de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , [9] [54] pero fue eliminado de la revisión de 2020. [55] En 2005, Bat Out of Hell ocupó el puesto número 301 en el libro de la revista Rock Hard de "Los 500 mejores álbumes de rock y metal de todos los tiempos". [56] En 2006, fue votado como el número nueve en una encuesta realizada por la Australian Broadcasting Corporation para descubrir el álbum más popular de Australia. [57] En noviembre de 2007, Meat Loaf recibió el premio al Álbum Clásico en el Classic Rock Roll of Honour de Classic Rock . [58] El álbum también fue incluido en el libro 1001 Albums You Must Hear Before You Die . [59]
El álbum continúa vendiendo alrededor de 200.000 copias por año y ha vendido un estimado de 34 a 40 millones de copias en todo el mundo, [60] [61] incluyendo 14 millones en los Estados Unidos [62] y más de 1,7 millones de álbumes en Australia, donde es el álbum más vendido del país a partir de 2016, siendo certificado 26 × platino. [63] [6] El álbum ha permanecido en la lista de álbumes del Reino Unido durante 522 semanas, [64] convirtiéndolo en el cuarto álbum de estudio de mayor permanencia en las listas del Reino Unido detrás de Rumours de Fleetwood Mac , The Dark Side of the Moon de Pink Floyd y ( What's the Story) Morning Glory? de Oasis . [65] En 2022, Bat Out of Hell fue nombrado como el álbum debut más vendido en la historia de las listas del Reino Unido. [66]
El álbum lanzó la carrera de Steinman, quien más tarde también comenzaría a producir sus propios discos; Bonnie Tyler lo buscó específicamente en función de su trabajo y estilos de producción en el álbum para revitalizar su carrera y producir un álbum específicamente modelado en las producciones de Phil Spector . [67] El álbum resultante, Faster Than the Speed of Night, se convirtió en un éxito comercial, con su sencillo principal " Total Eclipse of the Heart " colocándose en la cima de las listas de éxitos en los Estados Unidos y el Reino Unido. Además de Tyler, compuso y produjo canciones para músicos como Air Supply , Barry Manilow , Barbra Streisand , Sisters of Mercy y Celine Dion .
Todas las pistas están escritas por Jim Steinman
Pensé que era una parodia de Bruce Springsteen. Curiosamente, el mundo se lo tomó en serio. Hay un tipo grande, gordo y operístico que hace canciones totalmente exageradas, exageradas y prolongadas. Toda esa grandilocuencia. Era como Bruce Springsteen al cuadrado. Me reí todo el tiempo y todavía me río. No puedo creer que el mundo se lo haya tomado en serio.
