Anthony Carl Tommasini (nacido el 14 de abril de 1948) es un crítico musical y autor estadounidense especializado en música clásica . [1] Descrito como "un crítico perspicaz, cuyo gusto, conocimiento y juicio lo han convertido en una lectura obligada", [2] Tommasini fue el crítico principal de música clásica de The New York Times de 2000 a 2021. También pianista, ha publicado dos CD y dos libros sobre la música de su colega y mentor, el compositor y crítico Virgil Thomson .
Entusiasta de la música clásica desde su juventud, Tommasini asistió a la Universidad de Yale y a la Universidad de Boston para estudiar piano, y luego enseñó música en el Emerson College . En 1986 dejó la academia para escribir críticas musicales para The Boston Globe . Tommasini se unió al Times en 1996 y se convirtió en su crítico principal de música clásica en 2000 durante más de dos décadas. Viajó para cubrir estrenos importantes de música clásica contemporánea , alentó la diversidad tanto en el repertorio clásico como en los conjuntos, y escribió libros sobre óperas y compositores influyentes .
Anthony Carl Tommasini nació en Brooklyn , Nueva York, el 14 de abril de 1948. [1] [a] Creció en una familia de cinco en Malverne en Long Island , Nueva York. [3] [4] Aunque sus padres no tenían inclinación musical, Tommasini se interesó por la música clásica desde muy joven. [5] Comenzó a tomar lecciones de piano en su juventud, a los 16 años ganó un concurso de piano en The Town Hall en Manhattan , interpretando un concierto de Mozart . [6] Desde los 15 años, asistió regularmente a la Metropolitan Opera , siendo las óperas de Puccini sus favoritas. [4] Otras actuaciones impresionables incluyeron a Joan Sutherland como Lucía en Lucia di Lammermoor de Donizetti ; Birgit Nilsson como el papel principal de Turandot de Puccini ; Renata Tebaldi como Mimì en La bohème de Puccini ; y Leontyne Price como el papel principal de Aida de Verdi . [6] De su adolescencia, Tommasini también cita una actuación de Leonard Bernstein dirigiendo la Filarmónica de Nueva York en la Sinfonía n.º 3 de Beethoven y La consagración de la primavera de Stravinsky como particularmente inspiradora. [7] Era un fanático del pianista Rudolf Serkin , a cuyos recitales asistía con frecuencia, y se sintió abrumado por Stravinsky dirigiendo su Sinfonía de los Salmos en el Lincoln Center . [8] Graduado de la Saint Paul's School en Garden City, Nueva York , [9] Tommasini estudió piano con Donald Currier en la Universidad de Yale , recibiendo una Licenciatura en Artes (1970) y una Maestría en Música (1972). [1] Posteriormente obtuvo un Doctorado en Artes Musicales (1982) de la Universidad de Boston , durante el cual estudió con el pianista Leonard Shure . [1] Una década más tarde, ganó el Premio al Alumno Distinguido de la Escuela de Música de la Universidad de Boston en 1998. [6]
Tommasini, que residía en Boston, enseñó música en el Emerson College de 1978 a 1986, y también dirigió talleres de escritura de no ficción en la Universidad Wesleyan y la Universidad Brandeis . [1] En 1985, en Emerson, conoció al compositor Virgil Thomson , que se convirtió en amigo y mentor. [10] Tommasini publicó un estudio de la música para piano de Thomson, Virgil Thomson's Musical Portraits (1986), [11] que era una revisión y expansión de su disertación de DMA de 1982. [12] Se le negó la titularidad en el Emerson College, ya que la universidad eliminó su puesto; Tommasini señaló más tarde que, aunque decepcionante, "lo mejor que me pasó fue no conseguir la titularidad en Emerson, o todavía podría estar allí, y nada de [mi futura carrera] habría sucedido". [10] En respuesta, Tommasini recurrió a la crítica musical. [10] Fue un periodista independiente y escribió para The Boston Globe durante una década, a partir de 1986. [6]
Tommasini se convirtió en redactor de The New York Times en 1996, y fue ascendido a crítico jefe de música clásica en 2000. [6] Además de Thomson, sus mentores incluyen a Richard Dyer , quien fue crítico jefe de música clásica de The Boston Globe durante 33 años. [6] En el Times , Tommasini viajó para importantes estrenos de música clásica contemporánea , incluidos L'Amour de loin (2000) de Saariaho , The Tempest (2004) de Adès y Anna Nicole (2011) de Turnage. [ 2 ] Cubrió a ciertos músicos con particular frecuencia, como Peter Serkin , Leif Ove Andsnes , Michael Tilson Thomas y Esa-Pekka Salonen . [2] Tommasini a menudo abogó por una mayor diversidad en el mundo de la música clásica; [2] su comentario de que "las orquestas estadounidenses deberían pensar un poco menos en cómo tocan y un poco más en lo que tocan y por qué lo tocan" se cita a menudo. [7] En este sentido, sus colegas del Times lo describieron como "una especie de provocador: desafiando al campo a tomar más riesgos, abrazar nueva música y repensar viejos y rígidos hábitos". [2] El artículo de Tommasini de 2020 que sugería que se abandonaran las audiciones a ciegas para que se pudiera considerar la raza para ayudar a diversificar los conjuntos fue recibido con un "intenso debate"; [2] [13] En New Music USA , Maia Jasper White señaló que la idea recibió "una fuerte reacción". [14] Tommasini renunció a su cargo en 2021; con un mandato de 21 años, ha sido el crítico jefe de música clásica de The New York Times durante el período más largo desde Olin Downes . [2] [b] En abril de 2022, el crítico musical Zachary Woolfe fue nombrado sucesor de Tommasini como crítico jefe de música clásica del Times . [16]
Tommasini es el autor de Virgil Thomson: Composer on the Aisle , [17] que recibió el premio ASCAP - Deems Taylor en 1998, y Opera: A Critic's Guide to the 100 Most Important Works and the Best Recordings . [18] [12] También pianista, Tommasini hizo dos grabaciones de música de Virgil Thomson para Northeastern Records , Portraits and Self-Portraits y Mostly About Love: Songs and Vocal Works . [12] Ambas fueron financiadas a través de subvenciones del National Endowment for the Arts . [12]
En 2011, después de solicitar comentarios de los lectores, Tommasini publicó una lista de los diez mejores compositores clásicos. Eran, en orden: 1. Johann Sebastian Bach 2. Ludwig van Beethoven 3. Wolfgang Amadeus Mozart 4. Franz Schubert 5. Claude Debussy 6. Igor Stravinsky 7. Johannes Brahms 8. Giuseppe Verdi 9. Richard Wagner 10. Béla Bartók . [19] El proyecto no estuvo exento de controversia, y Tommasini admitió que los lectores que defendían a Claudio Monteverdi "probablemente tenían razón". [19] Añadió: "Ojalá pudiera incluir a mi amado Puccini ". [19] Habló de estos compositores, y de otros, en su libro The Indispensable Composers (2018). [20]
Tommasini vive en Central Park West en Manhattan , Nueva York, con su esposo Ben McCommon, quien es psiquiatra. [6] [8] Después de su salida del Times a fines de 2021, Tommasini dijo que podría regresar a la docencia y que tiene dos ideas más para libros. [7] En 2022 asumió un puesto de profesor en la División de Extensión de la Juilliard School , lanzando un nuevo curso, "Escucha crítica con Anthony Tommasini". [21]
