Un tranvía llamado deseo es una obra escrita por Tennessee Williams y representada por primera vez en Broadway el 3 de diciembre de 1947. [1] La obra dramatiza las experiencias de Blanche DuBois , una ex belleza sureña que, después de sufrir una serie de pérdidas personales, la abandona. situación que alguna vez fue próspera para mudarse a un apartamento destartalado en Nueva Orleans alquilado por su hermana menor, Stella, y su cuñado Stanley.
Un tranvía llamado deseo es una de las obras más aclamadas por la crítica del siglo XX [2] y la obra más popular de Williams. Todavía se encuentra entre sus obras de teatro más representadas y ha inspirado muchas adaptaciones en otras formas, en particular una película aclamada por la crítica que se estrenó en 1951. [3]
En la obra se menciona que Blanche llegó al apartamento de Stella en un tranvía de la línea de tranvía Desire. Tennessee Williams vivía en un apartamento en Toulouse Street en el Barrio Francés de Nueva Orleans cuando escribió “Un tranvía llamado deseo”. La antigua línea de tranvía Desire pasaba a sólo media cuadra de distancia.
En la película de 1951 se muestra a Blanche montando el coche. Sin embargo, entre la escritura de la obra y el rodaje de la película, la línea se convirtió en un servicio de autobús (1948) y el equipo de producción tuvo que pedir permiso a las autoridades para alquilar un tranvía con el nombre "Desire". . [4]
Después de la pérdida de su casa familiar a manos de los acreedores, Blanche DuBois viaja desde Laurel, Mississippi , al Barrio Francés de Nueva Orleans para vivir con su hermana menor casada, Stella , y el marido de Stella, Stanley Kowalski . Tiene treinta y tantos años y, sin dinero, no tiene adónde ir.
Blanche le dice a Stella que se ha ausentado de su puesto de profesora de inglés debido a sus nervios (lo que luego se revela como una mentira). Blanche lamenta el estado lamentable del apartamento de dos habitaciones de su hermana. Encuentra a Stanley ruidoso y rudo, y finalmente se refiere a él como "común". Stanley, a cambio, sospecha de Blanche, no le importan sus modales y le molesta su presencia, que ya está interfiriendo con su estilo de vida reglamentado pero hedonista.
Desde la primera escena, Blanche está nerviosa y nerviosa. Se resiste a ser vista bajo el resplandor de la luz y parece tener un problema con la bebida. También es engañosa y crítica con su hermana y su cuñado.
Más tarde, Stanley le pregunta a Blanche sobre su matrimonio anterior. Blanche se había casado cuando era muy joven, pero su marido se suicidó. Este recuerdo le causa evidente angustia. Más tarde, el lector se entera de que sufre culpa por la forma en que reaccionó al descubrir la homosexualidad de su marido y su reacción fatal. Stanley, preocupado porque le han estafado una herencia, exige saber qué pasó con Belle Reve, que alguna vez fue una gran plantación y la casa de la familia DuBois. Le cuenta a Stella sobre el Código Napoleónico que, en aquellos días, era un derecho legal del marido sobre los asuntos financieros de su esposa. Blanche entrega todos los documentos relacionados con Belle Reve. Mientras mira los papeles, Stanley nota un paquete de cartas que Blanche proclama emocionalmente que son cartas de amor personales de su difunto marido. Por un momento, Stanley parece sorprendido por sus sentimientos proclamados. Luego, le informa a Blanche que Stella va a tener un bebé.
La noche después de la llegada de Blanche, durante una de las partidas de póquer de Stanley, Blanche conoce a Mitch, uno de los amigos jugadores de póquer de Stanley . Su actitud cortés lo distingue de los demás hombres. Su charla se vuelve coqueta y amistosa, y Blanche lo encanta fácilmente; Ellos se gustan. De repente, molesto por las múltiples interrupciones, Stanley explota en una furia de borracho y golpea a Stella. Blanche y Stella se refugian con la vecina del piso de arriba, Eunice Hubbell. Cuando Stanley se recupera, grita desde el patio de abajo para que Stella regrese llamándola repetidamente por su nombre hasta que ella baja y se deja llevar a la cama. Blanche se sorprende al ver que su hermana ha regresado con su marido justo después de que él la agredió. Después de que Stella regresa con Stanley, Blanche y Mitch se sientan al pie de las escaleras del patio, donde Mitch se disculpa por el comportamiento grosero de Stanley.
A la mañana siguiente, Blanche corre hacia Stella y describe a Stanley como infrahumano, aunque Stella le asegura a Blanche que ella y Stanley están bien. Stanley escucha la conversación pero guarda silencio. Cuando Stanley entra, Stella lo abraza y lo besa, haciéndole saber a Blanche que su mala opinión sobre Stanley no importa.
A medida que pasan las semanas, la fricción entre Blanche y Stanley sigue creciendo. Blanche tiene esperanzas en Mitch y le dice a Stella que quiere irse con él y no ser el problema de nadie. Durante un encuentro entre ambos, Blanche le confiesa a Mitch que una vez estuvo casada con un joven, Allan Grey, a quien luego descubrió en un encuentro sexual con un hombre mayor. Más tarde, Gray se suicidó cuando Blanche le dijo que estaba disgustada con él. La historia toca a Mitch, quien le dice a Blanche que se necesitan el uno al otro. Mitch también ha perdido a alguien y parece empatizar con la situación de Blanche.
Más tarde, Stanley le repite a Stella los chismes de un vendedor de mala muerte con contactos en Laurel de que Blanche fue despedida de su trabajo docente por involucrarse con un estudiante menor de edad y que vivía en un hotel conocido por la prostitución . Stella estalla de ira por la crueldad de Stanley después de que él revela que ya se lo dijo a Mitch. Más tarde esa noche, en la fiesta de cumpleaños de Blanche, hay un asiento vacío en la mesa para Mitch. Stanley le da a Blanche un "regalo" de cumpleaños, un billete de ida de regreso a Laurel en un autobús Greyhound . Se produce una discusión entre Stella y Stanley, pero se interrumpe cuando Stella sufre un parto inesperado y su marido la lleva al hospital.
Mientras Blanche espera sola en casa, llega Mitch y confronta a Blanche con las historias que Stanley le ha contado. Finalmente confiesa que las historias son ciertas. Ella pide perdón. Mitch, enojado y humillado, la rechaza. Sin embargo, él le exige sexo, sugiriendo que tiene derecho ya que ha esperado tanto tiempo por nada. Blanche amenaza con gritar fuego y le dice que salga.
Stanley regresa a casa y encuentra a Blanche sola en el apartamento. Ha caído en otra fantasía sobre un viejo pretendiente que viene a brindarle apoyo financiero y llevársela de Nueva Orleans. Ella afirma falsamente que Mitch le había pedido perdón, pero ella lo había rechazado. Stanley acepta el acto antes de despreciar enojado las mentiras, la hipocresía y el comportamiento de Blanche, y denunciar su mentira sobre Mitch. Él avanza hacia ella; en respuesta, ella amenaza con atacarlo con una botella rota, pero es dominada. Blanche se desploma en el suelo y se ve por última vez a Stanley llevándola inconsciente a su cama.
En algún momento en un futuro cercano, durante una partida de póquer en el apartamento de Kowalski, se ve a Stella y Eunice empacando las escasas pertenencias de Blanche mientras Blanche se baña en un estado catatónico , después de haber sufrido un colapso mental . Aunque Blanche le ha contado a Stella que Stanley la violó (lo cual él niega), Stella no se atreve a creer la historia de su hermana. Cuando llegan un médico y una matrona para llevar a Blanche al hospital, ella inicialmente se resiste y la enfermera la sujeta dolorosamente. Mitch, presente en la partida de póquer, rompe a llorar. El médico es mucho más amable y ella lo acompaña de buena gana, diciendo: "Quienquiera que seas, siempre he dependido de la amabilidad de los extraños". El juego de póquer continúa, ininterrumpidamente.
La producción original de Broadway fue producida por Irene Mayer Selznick y dirigida por Elia Kazan . [3] Se estrenó en el Shubert Theatre de New Haven , Connecticut , a principios de noviembre de 1947, luego se presentó en el Walnut Street Theatre de Filadelfia antes de trasladarse al Ethel Barrymore Theatre el 3 de diciembre de 1947. [3] Selznick originalmente quería contratar a Margaret Sullavan. y John Garfield , pero se decidió por la menos conocida Jessica Tandy y un virtual desconocido en ese momento, Marlon Brando . El elenco de la noche de apertura también incluyó a Kim Hunter como Stella y Karl Malden como Mitch. [3] Tandy fue elegida después de que Williams viera su actuación en una producción de la costa oeste de su obra de un acto Portrait of a Madonna . Williams creía que elegir a Brando, que era joven para el papel tal como fue concebido originalmente, haría que Kowalski pasara de ser un hombre mayor y vicioso a alguien cuya crueldad involuntaria puede atribuirse a la ignorancia juvenil. A pesar de sus escenas impactantes y diálogos valientes, el público aplaudió la actuación debut. [5] Brooks Atkinson , reseñando la apertura en The New York Times , describió la "magnífica actuación" de Tandy como "casi increíblemente cierta", y concluyó que Williams "ha tejido una historia conmovedora y luminosa". [6]
Más adelante en la carrera, Uta Hagen sucedió a Tandy, Carmelita Pope sucedió a Hunter y Anthony Quinn sucedió a Brando. Hagen y Quinn llevaron el espectáculo a una gira nacional dirigida por Harold Clurman y luego regresaron a Broadway para presentaciones adicionales. Ralph Meeker también asumió el papel de Stanley tanto en Broadway como en compañías de gira. Tandy recibió un premio Tony a la mejor actriz en una obra de teatro en 1948, honor que compartió con Judith Anderson y Katharine Cornell . La producción original de Broadway cerró, después de 855 funciones, en 1949.
La primera adaptación de Tranvía en Grecia fue realizada en 1948 por el Art Theatre de Koun, dos años antes de su adaptación cinematográfica y un año antes de su estreno en Londres, dirigida por Karolos Koun y protagonizada por Melina Mercouri como Blanche y Vasilis Diamantopoulos como Stanley, con música original de Manos . Hadjidakis .
La producción londinense, dirigida por Laurence Olivier , se estrenó en el Teatro Aldwych el 12 de octubre de 1949. Fue protagonizada por Bonar Colleano como Stanley, Vivien Leigh como Blanche, Renée Asherson como Stella y Bernard Braden como Mitch. [7]
Una producción australiana con Viola Keats como Blanche y Arthur Franz como Stanley se estrenó en el Comedy Theatre de Melbourne en febrero de 1950. [8]
La primera producción totalmente negra de Streetcar probablemente fue realizada por la Summer Theatre Company de la Universidad Lincoln en Jefferson City, Missouri, en agosto de 1953 y dirigida por uno de los antiguos compañeros de clase de Williams en Iowa, Thomas D. Pawley, como se indica en la edición de Streetcar . de la serie "Plays in Production" publicada por Cambridge University Press. Las producciones negras y de género cruzado de Streetcar desde mediados de la década de 1950 son demasiado numerosas para enumerarlas aquí.
Tallulah Bankhead , para quien Williams había escrito originalmente el papel de Blanche, protagonizó una producción de 1956 de la New York City Center Company dirigida por Herbert Machiz. [9]
En 1972, la compositora estadounidense Frances Ziffer puso música a Un tranvía llamado deseo . [10]
La primera reposición de la obra en Broadway fue en 1973. Fue producida por el Lincoln Center , en el Teatro Vivian Beaumont , y protagonizada por Rosemary Harris como Blanche, James Farentino como Stanley y Patricia Conolly como Stella. [11]
En 1976, Rip Torn reclutó al director Jack Gelber para dirigir una reposición en el otrora célebre Academy Festival Theatre en Lake Forest, Illinois [12] protagonizada por él mismo como Stanley y su esposa Geraldine Page como Blanche. La producción fue amenazadoramente realista, proyectando un escenario brillantemente iluminado y lleno de basura que reflejaba un mundo hostil y depredador y sumergía al público en una experiencia teatral total. El tranvía de Gelber fue preocupante para los críticos porque era crudo, incluso peligroso. Llevó el guión de Streetcar a los confines más lejanos de la violencia urbana y el naturalismo incesante. Una reseña decía: "Esta no es la Blanche de las alas de mariposa. Es una gasa con agallas". Se describió que la actuación de Page mostraba poco de la histeria de Leigh o la desesperada impotencia de Tandy. [13]
La reposición de primavera de 1988 en el Circle in the Square Theatre fue protagonizada por Aidan Quinn junto a Blythe Danner como Blanche y Frances McDormand como Stella. [14]
Una reposición muy publicitada y aclamada en 1992 estuvo protagonizada por Alec Baldwin como Stanley y Jessica Lange como Blanche. Se representó en el Teatro Ethel Barrymore , donde se llevó a cabo la producción original. Esta producción tuvo tanto éxito que fue filmada para televisión. Presentaba a Timothy Carhart como Mitch y Amy Madigan como Stella, así como a las futuras estrellas de Los Soprano , James Gandolfini y Aida Turturro . Gandolfini fue el suplente de Carhart. [15]
En 1997, Le Petit Theatre du Vieux Carré de Nueva Orleans montó una producción del 50 aniversario, con música de la familia Marsalis , protagonizada por Michael Arata y Shelly Poncy. En 2009, el Walnut Street Theatre de Filadelfia, donde se llevó a cabo la prueba original previa a Broadway, organizó una producción de la obra.
En 1997, en el Steppenwolf Theatre, Chicago IL, Gary Sinise como Stanley, John C Reilly como Mitch, Kathryn Erbe como Stella y Laila Robins como Blanche.
Glenn Close protagonizó la producción de Trevor Nunn de 2002 para el Teatro Nacional en el Lyttleton Theatre de Londres.
La reposición de Broadway de 2005 fue dirigida por Edward Hall y producida por The Roundabout Theatre Company. Estaba protagonizada por John C. Reilly como Stanley, Amy Ryan como Stella y Natasha Richardson como Blanche. [16] La producción fue la última aparición de Richardson en Broadway; Murió en 2009 tras un accidente de esquí.
Bette Bourne y Paul Shaw de la compañía británica de teatro gay Bloolips, y Peggy Shaw y Lois Weaver de la compañía estadounidense de teatro lésbico Split Britches, colaboraron y realizaron una adaptación de género titulada Belle Reprieve . Blanche fue interpretada como un "hombre vestido", Stanley como una "lesbiana marimacha", Mitch como un "hada disfrazada de hombre" y Stella como una "mujer disfrazada de mujer". [17]
La producción de la Sydney Theatre Company de Un tranvía llamado deseo se estrenó el 5 de septiembre y se prolongó hasta el 17 de octubre de 2009. Esta producción, dirigida por Liv Ullmann , estuvo protagonizada por Cate Blanchett como Blanche, Joel Edgerton como Stanley, Robin McLeavy como Stella y Tim Richards como Mitch. . [18]
Desde julio de 2009 hasta octubre de 2009, Rachel Weisz y Ruth Wilson protagonizaron una reposición muy aclamada de la obra en el West End de Londres en el Donmar Warehouse dirigida por Rob Ashford .
En abril de 2012, Blair Underwood , Nicole Ari Parker , Daphne Rubin-Vega y Wood Harris protagonizaron una adaptación multirracial en el Broadhurst Theatre . [19] El agregador de reseñas teatrales Curtain Critic le dio a la producción una puntuación de 61 sobre 100 según las opiniones de 17 críticos. [20]
Una producción en el Young Vic , Londres, se estrenó el 23 de julio de 2014 y cerró el 19 de septiembre de 2014. Dirigida por Benedict Andrews y protagonizada por Gillian Anderson , Ben Foster , Vanessa Kirby y Corey Johnson ; Esta producción obtuvo elogios de la crítica y es el programa de ventas más rápidas producido por Young Vic. [21] El 16 de septiembre de 2014, la actuación se transmitió en vivo a más de mil cines en el Reino Unido como parte del proyecto National Theatre Live . [22] Hasta ahora, la producción se ha proyectado en más de 2000 lugares. [23] Desde el 23 de abril de 2016 hasta el 4 de junio de 2016, la producción se repitió en el nuevo St. Ann's Warehouse en Brooklyn, Nueva York. [24] En 2020, durante los cierres de COVID-19, se lanzó de forma gratuita en YouTube como parte de la serie National Theatre At Home. [25]
En 2016, Sarah Frankcom dirigió una producción en el Royal Exchange de Manchester protagonizada por Maxine Peake , Ben Batt , Sharon Duncan Brewster y Youssef Kerkour . Se inauguró el 8 de septiembre y cerró el 15 de octubre. Fue bien recibido y la actuación de Peake en particular recibió elogios. [26]
En 2018, encabezó el tercer Festival anual Tennessee Williams St. Louis en el Teatro Grandel. Carrie Houk, directora artística ejecutiva del festival, y Tim Ocel, director de la obra, eligieron para el reparto de la obra actores cuyas edades se acercaran a las intenciones originales de Tennessee Williams. (La fiesta de cumpleaños es para el cumpleaños número 30 de Blanche). Sophia Brown interpretó a Blanche, con Nick Narcisi como Stanley, Lana Dvorak como Stella y Spencer Sickmann como Mitch. Henry Polkes compuso la partitura original y James Wolk diseñó el decorado. Los críticos fueron unánimes en sus elogios. [27] [28]
La obra fue revivida nuevamente en 2022 en el Teatro Almeida de Londres bajo la dirección de Rebecca Frecknall , con Patsy Ferran asumiendo el papel de Blanche junto a Paul Mescal como Stanley y Anjana Vasan como Stella. La obra recibió elogios generalizados de la crítica [29] y su transferencia al West End se convirtió en la producción de mayor venta hasta la fecha en cualquier lugar del Ambassador Theatre Group . [30] El resurgimiento recibió 6 nominaciones a los premios Laurence Olivier , ganando 3; Mejor Reposición, Mejor Actor y Mejor Actriz de Reparto para Mescal y Vasan respectivamente. [31] [32]
En 1951, Warner Bros. estrenó una adaptación cinematográfica de la obra , dirigida por Elia Kazan . Malden, Brando y Hunter repitieron sus papeles en Broadway. A ellos se unió Vivien Leigh de la producción de Londres en el papel de Blanche. La película ganó cuatro Premios de la Academia , incluidos tres premios de actuación (Leigh a la Mejor Actriz , Malden al Mejor Actor de Reparto y Hunter a la Mejor Actriz de Reparto ), la primera vez que una película ganó tres de cuatro premios de actuación (Brando fue nominado a Mejor Actor pero perdido). El compositor Alex North recibió una nominación al Premio de la Academia por esta, su primera banda sonora cinematográfica. Jessica Tandy fue la única actriz principal de la producción original de Broadway que no apareció en la película de 1951. [33] El final fue ligeramente modificado. Stella no permanece con Stanley como lo hace en la obra.
La película de Pedro Almodóvar , ganadora del Premio de la Academia en 1999, Todo sobre mi madre, presenta una versión en español de la obra interpretada por algunos de los personajes secundarios y la obra juega un papel importante en la película. Sin embargo, algunos de los diálogos de la película están tomados de la versión cinematográfica de 1951, no de la versión teatral original.
La película Sleeper de Woody Allen de 1973 incluye una escena tardía en la que Miles (Woody) y Luna ( Diane Keaton ) asumen brevemente los papeles de Stanley (Luna) y Blanche (Miles).
Muchos críticos señalaron que la película de Woody Allen , ganadora del Premio de la Academia de 2013, Blue Jasmine, tenía mucho en común con Streetcar y probablemente sea una adaptación libre. Comparte una trama y personajes muy similares, aunque se ha actualizado adecuadamente para el público cinematográfico moderno. [34] [35]
En 2014, Gillian Anderson dirigió y protagonizó una breve precuela de Un tranvía llamado deseo , titulada The Departure . El cortometraje fue escrito por el novelista Andrew O'Hagan y es parte de la serie de cortometrajes de Young Vic , que fue producida en colaboración con The Guardian . [36]
En 1995, André Previn adaptó y compuso una ópera con libreto de Philip Littell. Se estrenó en la Ópera de San Francisco durante la temporada 1998-1999 y contó con Renée Fleming como Blanche.
Una producción de ballet de 1952 con coreografía de Valerie Bettis , que Mia Slavenska y el Slavenska-Franklin Ballet de Frederic Franklin debutaron en el Her Majesty's Theatre de Montreal , contó con la música de Alex North , quien había compuesto la música para la película de 1951. [37]
Otra producción de ballet fue presentada por John Neumeier en Frankfurt en 1983. La música incluía Visiones fugitivas de Prokofiev y la Primera Sinfonía de Alfred Schnittke .
A mediados de la década de 2000, Winthrop Corey, entonces director artístico de Mobile Ballet, organizó otra producción. [38]
En 2006, John Alleyne, entonces director artístico del Ballet BC, organizó una producción.
En 2012, el Scottish Ballet colaboró con la directora de teatro y cine Nancy Meckler y la coreógrafa internacional Annabelle López Ochoa para crear una puesta en escena de Un tranvía llamado deseo . [39]
En 2018, el Teatro Erkel de Budapest revisó la producción con Marianna Venekei coreografiando, Iurii Kekalo bailando como Stanley Kowalski, Lea Földi como Blanche DuBois y Anna Krupp como Stella. [40]
En 1955, el programa de televisión Omnibus presentó a Jessica Tandy reviviendo su actuación original de Broadway como Blanche, con su marido, Hume Cronyn , como Mitch. Se transmitieron sólo partes de la obra que presentaban a los personajes de Blanche y Mitch.
La versión televisiva de 1984 presentó a Ann-Margret como Blanche, Treat Williams como Stanley, Beverly D'Angelo como Stella y Randy Quaid como Mitch. Fue dirigida por John Erman y el guión fue adaptado por Oscar Saul . La partitura musical está compuesta por Marvin Hamlisch . Ann-Margret, D'Angelo y Quaid fueron nominados a los premios Emmy , pero ninguno ganó. Sin embargo, ganó cuatro premios Emmy, incluido uno para el director de fotografía Bill Butler . Ann-Margret ganó un Globo de Oro por su actuación y Treat Williams fue nominado a Mejor Actor en una Miniserie o Película para Televisión.
Una versión televisiva de 1995 se basó en la exitosa reposición de Broadway protagonizada por Alec Baldwin y Jessica Lange . Sin embargo, sólo Baldwin y Lange estaban en la producción teatral. La versión televisiva agregó a John Goodman como Mitch y Diane Lane como Stella. Esta producción fue dirigida por Glenn Jordan . Baldwin, Lange y Goodman recibieron nominaciones al premio Emmy . Lange ganó un Globo de Oro (a la Mejor Actriz en una Miniserie o Película para Televisión) y Baldwin fue nominado a Mejor Actor.
En 1998, PBS emitió una versión grabada de la adaptación de la ópera que contó con el elenco original de la Ópera de San Francisco . El programa recibió una nominación al premio Emmy al Mejor Programa de Música/Danza Clásica. [41]
En un episodio de 1992 de Los Simpson , " Un tranvía llamado Marge ", se presentó una versión musical de la obra, titulada ¡Oh, tranvía! , fue presentado. Ned Flanders y Marge Simpson asumieron los papeles principales como Stanley y Blanche, respectivamente.
En un episodio de 2016 de The Originals , titulado "Un tranvía llamado deseo", Klaus Mikaelson y Elijah Mikaelson se ven obligados a enfrentarse a dos hermanos, Tristan y Aurora de Martel, que alguna vez fueron amigos pero ahora enemigos.
La Línea Desire funcionó desde 1920 hasta 1948, en el apogeo del uso del tranvía en Nueva Orleans. La ruta discurría por Royal, a través de Quarter, hasta Desire Street en el distrito de Bywater y de regreso a Canal. La ruta de Blanche en la obra (“Me dijeron que tomara un tranvía llamado Desire, hiciera transbordo a uno llamado Cemeteries, viajara seis cuadras y me bajara en ¡Elysian Fields!”) es alegórica y aprovecha los coloridos nombres de las calles de Nueva Orleans: Desire. La línea cruzó Elysian Fields Avenue en su camino hacia Canal Street. Allí se podía hacer transbordo a la línea Cementerios, que corría a lo largo del Canal, a unas cuadras de los Campos Elíseos.
Se cree que el personaje de Blanche está basado en la hermana de Williams, Rose Williams, quien luchó con problemas de salud mental y quedó incapacitada después de una lobotomía . El éxito de la obra permitió a Williams financiar el cuidado de su hermana. [42] Otros elementos biográficos incluyen que la madre de Williams era una dama sureña reflejada en el origen sureño de Stella y Blanche, y que su padre era un vendedor ambulante (como se refleja en el personaje de Stanley) que disfrutaba bebiendo y jugando al póquer con sus amigos. Williams nació en Columbus, Mississippi y tenía una casa familiar en St. Louis. Los motivos comunes de la homosexualidad y las enfermedades mentales en la obra provienen de su lucha con su orientación sexual y su experiencia con la enfermedad mental de su hermana. El odio de Stanley por la actitud remilgada y apropiada de Blanche probablemente se inspiró en la aversión del padre de Williams hacia los aires sureños de su madre. [43]
La crítica de teatro y ex actriz Blanche Marvin , amiga de Williams, dice que la dramaturga usó su nombre para el personaje Blanche DuBois, nombró a la hermana del personaje Stella por el antiguo apellido de Marvin, Zohar (que significa Estrella) y adoptó la frase de la obra "Yo". Siempre he dependido de la amabilidad de los extraños", por algo que ella le dijo. [44]
" Un tranvía llamado éxito " es un ensayo de Tennessee Williams sobre el arte y el papel del artista en la sociedad. A menudo se incluye en las ediciones impresas de Un tranvía llamado deseo . Una versión de este ensayo apareció por primera vez en The New York Times el 30 de noviembre de 1947, cuatro días antes del estreno de Un tranvía llamado deseo . Otra versión de este ensayo, titulada "La catástrofe del éxito", se utiliza a veces como introducción a The Glass Menagerie .
Medios de los comunes
Datos de Wikidata