The 74th Academy Awards ceremony, presented by the Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS), took place on March 24, 2002, at the Kodak Theatre in Hollywood, Los Angeles. During the ceremony, AMPAS presented Academy Awards (commonly referred to as Oscars) in 24 categories honoring films released in 2001. The ceremony, televised in the United States by ABC, was produced by Laura Ziskin and directed by Louis J. Horvitz.[3][4] Actress Whoopi Goldberg hosted the show for the fourth time.[5] She first hosted the 66th ceremony held in 1994 and had last hosted the 71st ceremony in 1999.[6] Three weeks earlier, in a ceremony held at the Regent Beverly Wilshire Hotel in Beverly Hills, California, on March 2, the Academy Awards for Technical Achievement were presented by host Charlize Theron.[7]
A Beautiful Mind ganó cuatro premios, incluido el de Mejor Película . [8] [9] Otros ganadores incluyeron El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo con cuatro premios, Black Hawk Down y Moulin Rouge. con dos, y The Accountant , For the Birds , Gosford Park , Iris , Monster's Ball , Monsters, Inc. , Murder on a Sunday Morning , No Man's Land , Pearl Harbor , Shrek , Thoth y Training Day con uno. A pesar de una duración récord de cuatro horas y veintitrés minutos, la transmisión obtuvo casi 42 millones de espectadores en los Estados Unidos. [10]
Los nominados a la 74ª edición de los Premios de la Academia fueron anunciados el 12 de febrero de 2002, en el Teatro Samuel Goldwyn de Beverly Hills, California , por Frank Pierson , presidente de la academia, y la actriz Marcia Gay Harden . [11] El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo obtuvo la mayor cantidad de nominaciones con trece. Fue la séptima película en obtener tantas nominaciones. ¡Una mente maravillosa y Moulin Rouge! empatados en el segundo lugar con ocho cada uno. [12] [13]
Los ganadores fueron anunciados durante la ceremonia de premiación el 24 de marzo de 2002. [14] En virtud de su última victoria como Mejor Película por Una mente maravillosa , DreamWorks se convirtió en el segundo estudio cinematográfico en estrenar tres ganadores consecutivos de Mejor Película; el estudio había lanzado previamente American Beauty y Gladiator . [15] Denzel Washington fue el segundo afroamericano en ganar el Premio de la Academia al Mejor Actor , después de Sidney Poitier por Lirios del campo de 1963 . [8] Halle Berry se convirtió en la primera, y hasta 2023 [actualizar], la única, afroamericana en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Actriz . [8] Nominada por sus actuaciones como el personaje principal en Iris , la nominada a Mejor Actriz Judi Dench y la nominada a Mejor Actriz de Reparto Kate Winslet se convirtieron en el segundo par de actrices nominadas por interpretar el mismo personaje en la misma película. [12]
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Los ganadores aparecen primero, resaltados en negrita y indicados con una daga doble (‡). [dieciséis]
Las siguientes personas (en orden de aparición) entregaron premios o interpretaron números musicales. [20] [21]
La academia quería encontrar un nuevo lugar para las festividades en medio de problemas de asientos limitados y tiempo de ensayo con el Dorothy Chandler Pavilion . Además, surgieron problemas con respecto a la celebración de los Oscar en el Shrine Auditorium porque había dificultades para dirigir a los invitados desde el auditorio donde tuvo lugar el evento principal hasta la Sala de Exposiciones adyacente para el Baile del Gobernador. [22] En agosto de 1997, AMPAS y la empresa de desarrollo canadiense TrizecHahn entablaron negociaciones sobre el desarrollo de un complejo de entretenimiento ubicado en la esquina de Hollywood Boulevard y Highland Avenue , adyacente al Teatro Chino Mann . [23] Siete meses después, tanto la academia como TrizecHahn acordaron un contrato de arrendamiento de veinte años que permitía que la ceremonia se llevara a cabo en un nuevo lugar, que más tarde se llamaría Teatro Kodak , ubicado dentro de la propiedad que también estaba situada cerca en el Hollywood Roosevelt Hotel, lugar de la ceremonia inaugural de premios en 1929. [24] [25] Esta fue la primera vez que la ceremonia se llevó a cabo en Hollywood desde que la 32ª ceremonia tuvo lugar en el Pantages Theatre en 1960. [24]
En vista del regreso de los Oscar a Hollywood, la academia contrató a la productora cinematográfica y presidenta de Sony Pictures Entertainment, Laura Ziskin, en septiembre de 2001 para supervisar la producción de la transmisión. [3] Pierson explicó la decisión de contratar a Ziskin diciendo: "Este programa es uno de los trabajos de producción más difíciles, si no el más difícil, en el mundo del espectáculo. Laura Ziskin aporta inteligencia, experiencia e ingenio expresados en todo lo que ha hecho". [26] Esto marcó la primera vez que una mujer produjo el solo de los Oscar. Cuatro meses después, Whoopi Goldberg fue seleccionada como anfitriona de la ceremonia de 2002. En un artículo de Los Angeles Times , Ziskin justificó su elección de Goldberg comentando que ella tiene "gran calidez, humor, humanidad y conciencia social, todas cualidades que creo que son esenciales para el espectáculo de este año. Espero colaborar con Whoopi". organizar una velada significativa y entretenida". [27]
Además, los ataques del 11 de septiembre afectaron la transmisión por televisión y los acontecimientos que la rodearon. A pesar de las especulaciones y sugerencias de que las festividades se pospongan o cancelen, el presidente de AMPAS, Pierson, escribió en una columna de Variety negándose a tomar tal acción afirmando que enviaría el mensaje de que " los terroristas han ganado ". [28] [29] Sin embargo, debido a preocupaciones de seguridad, la academia anunció que los asientos en las gradas de la alfombra roja ahora estarían limitados según una reserva basada en una selección aleatoria y una verificación de antecedentes . [30]
La noche de los Oscar, Tom Cruise abrió el espectáculo y afirmó que el trabajo de los cineastas era hacer películas en tiempos difíciles. Además, más tarde esa misma noche, Goldberg presentó al escenario a un "icono de Nueva York" y el cineasta y director Woody Allen , que anteriormente se había negado a asistir a una ceremonia, hizo una aparición sorpresa. Fue recibido con una gran ovación de miembros de la audiencia, incluidos Baz Luhrmann , Ron Howard , Jennifer Connelly , Washington y Ethan Hawke . Explicó que después de los acontecimientos ocurridos en septiembre estaba allí para representar a la ciudad que tanto amaba y suplicar a los cineastas que siguieran filmando en la ciudad de Nueva York. Woody luego presentó un montaje cinematográfico creado por su colega y guionista neoyorquina Nora Ephron saludando a la ciudad de Nueva York en una película. [31]
Varias personas más participaron en la producción de la ceremonia. Los actores Glenn Close y Donald Sutherland actuaron como locutores durante el espectáculo. [32] La orquesta dirigida por el compositor de cine y supervisor musical de transmisiones por televisión John Williams , interpretó selecciones de partituras de películas durante un montaje que rinde homenaje a los compositores de películas producido por Kyle Cooper . [33] El cineasta Errol Morris filmó una viñeta en la que varios personajes famosos hablan sobre recuerdos de películas. [34] La directora Penelope Spheeris produjo un montaje que celebra los 60 años de largometrajes documentales ganadores del Oscar. [35] [36] El Cirque du Soleil realizó un número de baile inspirado en películas y efectos visuales. [37]
A partir de esta ceremonia, AMPAS presentó un nuevo premio competitivo que honraría los largometrajes de animación . [38] Según el director de comunicaciones de la Academia, John Pavlik, la película debe tener al menos 70 minutos de duración, tener una cantidad significativa de personajes animados y estar animada al menos en un 75 por ciento para poder ser considerada. [39] Deben estrenarse un mínimo de ocho películas calificadas dentro del año calendario para permitir una lista de tres nominados. Si el número de películas supera las doce, la lista de nominados aumenta a cinco. [40] Antes de la introducción de esta categoría, tres películas de Disney ( Blancanieves y los siete enanitos de 1937 , Quién engañó a Roger Rabbit de 1988 y Toy Story de 1995 ) recibieron premios de la Academia por logros especiales . [41]
En el momento del anuncio de las nominaciones el 12 de febrero, la recaudación total combinada de las cinco nominadas a Mejor Película en la taquilla estadounidense era de 484 millones de dólares, con un promedio de 96,9 millones de dólares por película. El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo fue la película con mayores ingresos entre las nominadas a Mejor Película con 271 millones de dólares en ingresos de taquilla nacional. [42] A la película le siguió Una mente maravillosa (113 millones de dólares), Moulin Rouge! ($57,1 millones), Gosford Park ($22,2 millones) y finalmente In the Bedroom ($19,5 millones). [42]
De las 50 películas más taquilleras del año, 46 nominaciones fueron para 14 películas de la lista. [43] Sólo El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo (2.º), Shrek (3.º), Monsters, Inc. (4.º), Una mente maravillosa (15.º), Black Hawk Down (25.º), Jimmy Neutron: Boy Genio (27), Día de entrenamiento (29), El diario de Bridget Jones (31), Ali (41) y Moulin Rouge. (44º) fueron nominadas a Mejor Película, Mejor Película de Animación o cualquiera de los premios de dirección, actuación o guión. [43] Los otros 50 éxitos de taquilla que obtuvieron nominaciones fueron Harry Potter y la piedra filosofal (1º), Pearl Harbor (7º), Vanilla Sky (19º) y AI: Inteligencia artificial (28º). [43]
El programa recibió una recepción mixta por parte de las publicaciones de los medios. Algunos medios de comunicación fueron más críticos con el programa. El crítico de televisión Robert Bianco de USA Today se quejó de que la ceremonia de premiación fue "intensamente narcisista y característicamente, casi completamente, aburrida". [44] El columnista Matthew Gilbert del Boston Globe se lamentó de que "la bala más vista de la televisión regresó a la ciudad anoche". También criticó: "Como siempre, los premios técnicos formaron un triángulo de las Bermudas en medio del espectáculo, y los festivales de clips de películas y los números de producción nos adormecieron el cerebro". [45] Rick Kishman, del Sacramento Bee , lamentó que "fue la primera vez que ambos premios Oscar a la mejor actuación fueron para afroamericanos... sin embargo, los espectadores tuvieron que luchar contra horas y horas de aburrimiento para que les importara". También bromeó que la excesiva cantidad de montajes y homenajes arrastraron el proceso. [46]
Otros medios de comunicación recibieron la transmisión de manera más positiva. El crítico de cine del Orange County Register, Henry Sheehan, elogió la actuación de Goldberg como anfitriona y escribió que su "siguiente entrada a la Moulin Rouge fue un triunfo comparativo y su sucesión de chistes boom-boom-boom puso el programa en el buen camino". [35] La columnista de televisión Joanne Ostrow de The Denver Post elogió: "La transmisión de casi cinco horas fue impresionante, histórica, ingeniosa, eficiente y contó con la ayuda de algunas prendas espectaculares". También comentó que los discursos de aceptación de Washington y Berry y el tributo a Sidney Poitier contribuyeron al ambiente histórico y emotivo de las festividades. [47] John Levesque del Seattle Post-Intelligencer elogió al productor Ziskin por producir "la mejor transmisión de los Oscar que este espectador de televisión pueda recordar". Además, escribió que "Estaba claro que la 74ª ceremonia de los Premios de la Academia fue algo especial: fresca, nítida, diferente a sus predecesoras". [48]
Con cuatro horas y 23 minutos, la ceremonia fue a partir de 2022 [actualizar]la más larga de la historia. [49] La transmisión estadounidense por ABC atrajo a un promedio de 41,82 millones de personas a lo largo de su duración, lo que representó una disminución del 3% con respecto a la ceremonia del año anterior . [50] El programa también obtuvo calificaciones de Nielsen más bajas en comparación con la ceremonia anterior, con un 25,54% de los hogares viendo una participación de 40,34. [51] Además, obtuvo una calificación de demostración más baja de 18 a 49 con una calificación de 16,13 sobre una participación de 36,46 entre los espectadores de ese grupo demográfico. [51]
En julio de 2002, la presentación de la ceremonia recibió siete nominaciones en la 54ª edición de los Primetime Emmy . [52] Dos meses después, la ceremonia ganó una de esas nominaciones por la coreografía de Debra Brown durante la transmisión. [53]
El tributo anual In Memoriam , presentado por el actor Kevin Spacey , honró a las siguientes personas. [54]
Antes de la proyección del montaje In Memoriam , Spacey pidió un momento de silencio en memoria de las víctimas de los atentados del 11 de septiembre . [55]