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Coheed y Cambria

Coheed and Cambria (también Coheed & Cambria ) es una banda estadounidense de rock progresivo de Nyack, Nueva York , formada en 1995. Está formada por Claudio Sanchez (voz, guitarras, teclados), Travis Stever (guitarras, voz), Josh Eppard (batería, teclados, coros) y Zach Cooper (bajo, coros). [1] La música del grupo incorpora aspectos de rock progresivo , pop , heavy metal y post-hardcore . [2]

Todos los álbumes de Coheed and Cambria, excepto The Color Before the Sun de 2015, son álbumes conceptuales basados ​​en una historia de ciencia ficción llamada The Amory Wars , una serie escrita por Claudio Sanchez, que ha sido transcrita en una serie de cómics y una novela de larga duración. [3] La banda ha lanzado diez álbumes de estudio, tres álbumes en vivo y varios lanzamientos de edición especial. Seis de sus álbumes han llegado al Billboard Top 10. [4] El décimo álbum de estudio de la banda, Vaxis - Act II: A Window of the Waking Mind , fue lanzado en 2022.

Historia

Formación y Shabütie (1995-2001)

En marzo de 1995, tras la separación de la banda de Claudio Sánchez y Travis Stever llamada Toxic Parents, formaron una banda con Nate Kelley llamada Beautiful Loser. La banda contaba con Stever en la voz y la guitarra, Sánchez en la guitarra, Kelley en la batería y Jon Carleo en el bajo. El grupo duró poco, separándose en junio de 1995 después de una discusión por el dinero de la gasolina. [5] Stever dejó la banda, y el trío resultante se llamó Shabütie, [6] una palabra tomada de los cantos de las tribus africanas que significa "presa desnuda" en la película The Naked Prey .

La banda pasó casi un año experimentando con una multitud de estilos musicales diferentes, incluyendo punk rock , indie rock , rock acústico , funk y heavy metal . Cuando Carleo dejó la banda en agosto de 1996, Kelley reclutó a Michael Todd para ocupar su lugar. Todd, que era principalmente guitarrista, tomó el bajo específicamente para Shabütie. [6] [7] Como Shabütie, la banda escribió docenas de canciones y lanzó su primer demo de estudio Plan to Take Over the World en 1999. La banda también lanzó The Penelope EP en 1999, poco después de lo cual Stever se reincorporó a la banda.

Kelley dejó la banda durante una actuación a finales de 1999. Josh Eppard (en aquel entonces baterista de la banda de su hermano Joey Eppard 3 ) lo reemplazó. [6] [7] La ​​banda lanzó Delirium Trigger en 2000, todavía con Kelley en la batería, pero mencionando a Eppard en las notas del álbum. [8]

Las guerras de Amory,La pala de turbina de segunda etapa, yGuardando secretos de la Tierra silenciosa: 3(2001–2004)

"The Keywork", un logotipo comúnmente utilizado por la banda, simboliza el flujo de energía entre los planetas en el universo ficticio de Coheed y Cambria.

Varias canciones que aparecieron en Delirium Trigger fueron adaptadas a una serie de cómics de ciencia ficción escritos por Claudio Sánchez llamada The Bag.On.Line Adventures , que luego fue rebautizada como The Amory Wars . El proyecto paralelo de Sánchez se desarrolló originalmente durante un viaje a París en 1998, donde los miembros de la banda decidieron cambiar su nombre a Coheed and Cambria, llamado así por dos de los protagonistas de la historia, y adoptaron la historia conceptual como un tema que unificaría sus futuros álbumes. [9] Este proyecto paralelo también creó el logotipo oficial de Coheed, el Keywork, un símbolo de la alineación planetaria del universo de Amory Wars . [10]

En febrero de 2002, la banda lanzó su primer álbum de estudio The Second Stage Turbine Blade después de firmar con Equal Vision Records . [11] Influenciada por el grupo de post-hardcore At The Drive In , [12] el primer lanzamiento de la banda también contó con una aparición especial de Dr. Know de la banda de hardcore-punk Bad Brains , así como las versiones revisadas de «Delirium Trigger», «33» y «Junesong Provision» del EP Delirium Trigger . La banda también lanzó su primer sencillo y video musical, «Devil in Jersey City». [12] [13] La banda finalmente realizó varias fechas de gira en los Estados Unidos y Japón, así como una breve temporada en el Vans Warped Tour de 2002. En agosto de 2002, Coheed y Cambria comenzaron a trabajar con el manager Blaze James. [9]

Tras una extensa gira con los grupos Breaking Pangaea , Linkin Park , The Used y Slipknot , en octubre de 2003 la banda lanzó su segundo álbum de estudio In Keeping Secrets of Silent Earth: 3 , también en Equal Vision Records. [12] [13] Con los sencillos « A Favor House Atlantic » y « Blood Red Summer » y los vídeos correspondientes que recibieron tiempo de emisión en MTV, la banda complementó el lanzamiento con una gira con varios artistas como Thursday , Thrice , AFI y Rainer Maria . Coheed and Cambria también hizo su segunda aparición en el Warped Tour y realizó espectáculos europeos adicionales. [13] El álbum alcanzó el puesto número 52 en las listas de Billboard y fue certificado Oro por la RIAA . [14] [15]

Buen Apolo, soy Burning Star IV(2004–2006)

Coheed y Cambria tocando en vivo en 2005

La banda también apoyó el lanzamiento filmando un concierto en agosto de 2004 en el Starland Ballroom de Nueva Jersey . La actuación se convirtió en el primer DVD en vivo de la banda, Live at the Starland Ballroom , que se lanzó en marzo de 2005.

El éxito de In Keeping Secrets of Silent Earth: 3 atrajo la atención del sello discográfico Columbia Records , [11] con quien firmaron un contrato de varios álbumes. [16] [17] La ​​banda dejó de hacer giras para grabar su tercer álbum de estudio y primer lanzamiento con un sello importante Good Apollo, I'm Burning Star IV, Volume One: From Fear Through the Eyes of Madness a principios de 2005 para un lanzamiento en septiembre de 2005.

Su álbum de mayor éxito comercial hasta la fecha, Good Apollo Volume One , ha vendido casi un millón de copias y alcanzó el puesto número 7 en las listas de Billboard. [18] [19] El álbum representó un alejamiento de su rock melódico con influencias del post-hardcore hacia un sonido de rock progresivo . El sencillo « Welcome Home » fue descrito por John A. Hanson como «una melodía de metal fuertemente influenciada por Led Zeppelin». [20] La banda promovió el álbum con giras estadounidenses y europeas acompañadas por The Blood Brothers , Circa Survive , Dredg , Head Automatica y Avenged Sevenfold , giras que culminaron con el lanzamiento del EP exclusivo de iTunes Kerrang!/XFM UK Acoustic Sessions y su segundo DVD en vivo The Last Supper: Live at Hammerstein Ballroom . [21]

Salidas yNo hay mundo para el mañana(2006–2009)

Claudio Sanchez lanzó un álbum de su proyecto paralelo The Prize Fighter Inferno en octubre de 2006 titulado My Brother's Blood Machine . Al igual que los álbumes de Coheed and Cambria, era un álbum conceptual, relacionado con Coheed and Cambria a través de un personaje que aparece en ambas historias: Jesse, "The Prize Fighter Inferno". El álbum estaba destinado a ser una precuela de los álbumes de Coheed and Cambria. [22] Claudio dice "cuando nos llamábamos Shabütie, la idea inicial de Coheed and Cambria era ser un proyecto paralelo acústico/electrónico. Así que supongo que The Prize Fighter Inferno es una especie de idea original para Coheed and Cambria". [23]

A principios de noviembre de 2006, Josh Eppard y Michael Todd dejaron la banda por razones personales, lo que obligó a Matt Williams y al técnico de batería de la banda, Michael Petrak, a completar temporalmente la sección rítmica de la banda para un puñado de shows. [24] En abril de 2007, el bajista Michael Todd se reincorporó a Coheed and Cambria, y la banda entró en el estudio con sede en Los Ángeles con el nuevo productor Nick Raskulinecz . En junio siguiente, Chris Pennie , ex miembro de Dillinger Escape Plan , se unió a Coheed and Cambria como su baterista, pero debido a restricciones contractuales con su sello discográfico anterior, Pennie no apareció en el cuarto lanzamiento de la banda. [2] En cambio, el baterista de Foo Fighters, Taylor Hawkins, grabó la batería, haciendo uso de varias ideas que Pennie había escrito previamente en correspondencia con Sanchez. [2]

Claudio Sanchez durante el Kerrang! Tour 2008

El cuarto álbum de estudio de la banda, y segundo lanzamiento con Columbia Records , Good Apollo, I'm Burning Star IV, Volume Two: No World for Tomorrow , fue lanzado en octubre de 2007, debutando en el número 6 en las listas de Billboard. [25] El primer sencillo del álbum, "The Running Free", fue lanzado a la radio en agosto de 2007. El segundo sencillo fue "Feathers" con un video protagonizado por Rena Riffel . [26] La banda continuó de gira, encabezando partes del Warped Tour de 2007 , [27] una gira apoyada por Clutch y The Fall of Troy , y abrió para la gira de 25 ciudades de Linkin Park por Estados Unidos, que forzó la cancelación de las actuaciones de Coheed y Cambria en el Soundwave Festival de Australia . [28] [29] Además del regreso de Todd en el bajo y el nuevo baterista Pennie, la banda también reclutó a un tecladista de gira y vocalistas de respaldo para sus presentaciones en vivo. [30]

En noviembre de 2007, su canción " Welcome Home " fue incluida como pista jugable en el videojuego Rock Band , [31] y una versión de su canción " Ten Speed ​​(of God's Blood & Burial) " fue posteriormente puesta a disposición como descarga para Rock Band. En 2009, dos canciones más fueron puestas a disposición para su descarga, "The Running Free" y "A Favor House Atlantic", para el videojuego Rock Band, [32] a las que más tarde se unieron en 2010 las canciones "Guns of Summer", "Here We Are Juggernaut" y "The Broken". [33]

La banda preparó una gira mundial de cuatro meses que comenzó en enero de 2008. [34] Más tarde fueron cabezas de cartel en el festival de música The Bamboozle 2008. [35]

La banda encabezó la gira Kerrang! Tour de 2008 en el Reino Unido, donde la banda tocó y grabó una versión de "The Trooper" de Iron Maiden , que aparece en el álbum tributo a Iron Maiden de Kerrang!, Maiden Heaven , que salió con la edición del 16 de julio. [36] Fueron nominados a Mejor Banda Internacional y Mejor Video Musical (por Feathers ) en los Premios Kerrang! de 2008. [37]

En octubre y noviembre de 2008, la banda tocó en Neverender , una serie de conciertos de cuatro noches en la que la banda tocó un álbum por noche. El evento se llevó a cabo en la ciudad de Nueva York, Chicago, Los Ángeles y en Londres a principios de diciembre. [38] Neverender: Children of The Fence Edition , una caja recopilatoria en CD/DVD de su actuación en Neverender, se lanzó el 24 de marzo de 2009. [39]

Año del arcoíris negro(2009–2011)

Coheed y Cambria estuvieron de gira durante la mayor parte de principios de 2009. Entre enero y marzo, estuvieron de gira con Slipknot y Trivium en la gira All Hope Is Gone encabezada por Slipknot. En agosto de 2009, Coheed y Cambria estuvieron de gira en apoyo de Heaven & Hell en su gira en apoyo de The Devil You Know . [40] El 16 de septiembre de 2009, actuaron en la Feria de Puyallup junto a Brand New y Jaguar Love. En octubre actuaron en el Austin City Limits Music Festival en Austin, Texas. [41] También actuaron en el festival Wacken Open Air , en la etapa británica de la gira del Sonisphere Festival , [42] y en el festival Lollapalooza en Chicago. [43]

Coheed y Cambria tocando en vivo en 2009

Coheed y Cambria terminaron de grabar su quinto álbum de estudio Year of the Black Rainbow en 2009. Es una precuela de su historia conceptual, que tiene eventos que tienen lugar antes de The Second Stage Turbine Blade . [44] Se lanzó una novela para acompañar el álbum coescrita por Sanchez y Peter David . [45] El álbum fue lanzado el 13 de abril de 2010, tanto en una edición estándar, especial de iTunes y de lujo (la edición de lujo incluía la novela Year of the Black Rainbow y una "tarjeta negra" especial de Year of the Black Rainbow que brindaba al titular acceso temprano a algunos shows de Coheed. El concepto de una tarjeta especial con este privilegio se trasladaría a futuros lanzamientos de álbumes). En 2010, la banda tocó en el festival de rock del Reino Unido Download, junto con A Day to Remember y Bullet for my Valentine. [46]

"The Broken", "Guns of Summer" y "Here We Are Juggernaut" fueron lanzados en la tienda de música Rock Band el 20 de abril de 2010. [47]

Sánchez afirmó que, con la saga de Coheed y Cambria completamente narrada en los primeros cinco álbumes del grupo, estaba contemplando la dirección que tomarían los lanzamientos futuros. "He pensado en contar historias del futuro e historias del pasado, tal vez involucrarme más en la historia de Sirius Amory (sic – Sirius Amory en las historias), el tipo que descubrió el valor de Keywork", dijo. "O incluso historias que se parezcan a la que estamos contando. Es algo que está en el aire. He comenzado a escribir música para ese próximo disco y espero que tal vez al hacerlo me diga cuál hacer". [48]

El 10 de julio de 2011, el bajista Michael Todd fue arrestado y puesto bajo custodia policial en Attleboro, Massachusetts , acusado de robo a mano armada. [49] Wes Styles actuó como reemplazo temporal para las fechas restantes. [50] El 4 de agosto de 2011, Todd y la banda se separaron por decisión mutua. [51] [52]

La banda grabó una versión de la canción de ZZ Top "Beer Drinkers & Hell Raisers" para el álbum tributo A Tribute from Friends , [53] y la canción "Deranged" fue lanzada en la banda sonora del videojuego Batman: Arkham City el 18 de octubre de 2011. [54]

Cambio de alineación yEl hombre del after(2011–2014)

Claudio anunció en la Comic Con de Nueva York en "Radio.com" en octubre de 2011 que el próximo álbum ya estaba escrito y que las grabaciones comenzarían en noviembre. También confirmó que la banda seguía escribiendo música siguiendo la historia de Amory Wars , e insinuó que los fans se sorprenderían al saber qué personaje se seguiría en el nuevo álbum. [55]

En noviembre de 2011, Chris Pennie dejó la banda por mutuo acuerdo debido a diferencias creativas. [56] Dos semanas después, Pennie fue reemplazado por el ex baterista de la banda , Josh Eppard , [57] y el siguiente abril la banda anunció a través de las redes sociales que su bajista sustituto sería Zach Cooper, anteriormente de la banda AM to AM. Según una entrevista con Cooper, el manager de Coheed, Blaze James, "llamó en frío" a Cooper para que hiciera una audición para el puesto de bajo, basándose en una recomendación personal. [58]

En junio, la banda completó la grabación de su sexto álbum de estudio en Applehead Studios. [59] Al mes siguiente, Coheed anunció a través de su sitio web que el próximo álbum sería un álbum doble llamado "The Afterman". La primera parte, titulada The Afterman: Ascension , fue lanzada el 9 de octubre de 2012, y la segunda, titulada The Afterman: Descension , fue lanzada el 5 de febrero de 2013. Fue producido por Coheed y Cambria, con Michael Birnbaum y Chris Bittner. 'The Afterman' cuenta la historia de Sirius Amory, el homónimo del concepto, mientras explora la fuente de energía que mantiene unido el Keywork (los 78 mundos en los que se desarrolla The Amory Wars ) y descubre que, de hecho, es una vida después de la muerte para las almas difuntas. [60] En el mismo mes, Claudio anunció en la Comic-Con de San Diego que los productores de Entourage, Mark Wahlberg y Stephen Levinson, desarrollarían su serie de cómics The Amory Wars en una película de acción real de larga duración. [61] En septiembre de 2019, Sánchez reveló que el acuerdo de Wahlberg para producir el proyecto había expirado. [62]

El 28 de agosto de 2012, la banda lanzó el video musical de «Key Entity Extraction I: Domino the Destitute», el primer sencillo de The Afterman: Ascension , en su canal Vevo , [63] alcanzando más de un millón de vistas. Dos semanas antes del lanzamiento del álbum, la banda estrenó la versión de estudio de la canción principal «The Afterman» en Rolling Stone . [64] El segundo video del álbum fue creado más tarde para esta canción. [65] En 2013, la banda lanzó videos de «Dark Side of Me» y «Number City», de The Afterman: Descension .

El 18 de agosto de 2014, se reveló en un artículo de Billboard.com que Coheed y Cambria lanzarían una versión remasterizada de In Keeping Secrets of Silent Earth: 3 el 21 de octubre, incluidas algunas preguntas de la entrevista sobre por qué lo estaban lanzando y estrenando la versión remasterizada del sencillo "A Favor House Atlantic" de ese álbum. [66]

El 25 de agosto de 2014, se subió al canal de YouTube de la banda un vídeo de Claudio tocando una nueva canción titulada "Atlas". [67]

En septiembre y octubre de 2014, Coheed and Cambria se fue de gira con Thank You Scientist , tocando In Keeping Secrets of Silent Earth: 3 en su totalidad en correspondencia con su remasterización. En febrero de 2015, se anunció en BBC Radio 1 que la banda interpretaría "In Keeping Secrets of Silent Earth: 3" en el Hevy Fest celebrado en Port Lympne, Kent, Inglaterra.

El color antes del sol(2015–2017)

Coheed y Cambria actuarán en directo en Summer Breeze Open Air en 2016

En una entrevista con Claudio Sánchez, afirmó que esperaba llevar a Coheed y Cambria al estudio durante enero de 2015 para un lanzamiento en primavera o verano. [68]

El octavo álbum de la banda, The Color Before the Sun , fue lanzado el 16 de octubre de 2015. Es el primer álbum de la banda que no está relacionado con la historia de The Amory Wars . [69] En cambio, el álbum refleja los eventos recientes de Sánchez en su vida, que incluyen mudarse del campo a la ciudad, su hijo Atlas (del cual se encuentra una versión de estudio de la canción del mismo nombre en el álbum), entre otros. [70] El primer sencillo del álbum, " You Got Spirit, Kid ", fue lanzado el 10 de julio de 2015. [71] El segundo sencillo, "Here to Mars", fue lanzado el 3 de septiembre de 2015. [72]

La banda se embarcó en una gira por Estados Unidos a principios de 2016 con Glassjaw , I the Mighty y Silver Snakes, [73] y una gira por Estados Unidos a finales de 2016 con Saves the Day y Polyphia .

El 19 de agosto de 2016, la banda lanzó una versión deconstruida del álbum que incluye demos de las pistas y grabaciones en vivo. [74]

Vaxis – Acto I: Las criaturas sobrenaturales(2018–2020)

El 20 de febrero de 2018, la banda anunció una gira de verano con Taking Back Sunday y The Story So Far . [75]

El 5 de abril de 2018 se anunció que la banda había firmado con Roadrunner Records y lanzó un teaser potencialmente para un nuevo álbum que se lanzaría en 2018. [76] La banda decidió estrenar una nueva canción después de un espectáculo en el Chameleon Club en Lancaster, PA el 5 de mayo de 2018. Después de que los videos de la canción se volvieran virales entre los fanáticos en YouTube, la banda decidió estrenar el video de una nueva canción, "The Dark Sentencer" junto con el "Prólogo" del álbum (la historia de fondo del álbum), el 31 de mayo de 2018, en contra de su plan promocional establecido por la nueva compañía con la que firmaron, Roadrunner Records. El 22 de junio de 2018, la banda anunció que su nuevo álbum, Vaxis - Act I: The Unheavenly Creatures , se lanzaría el 5 de octubre de 2018. Continúa la historia de Amory Wars que siguieron los primeros siete álbumes de la banda. La segunda canción del álbum, "Unheavenly Creatures", fue lanzada el 28 de junio. Un tercer sencillo, "The Gutter", fue lanzado el 16 de agosto. Un cuarto, "Old Flames", fue lanzado el 27 de septiembre. Un quinto, "Love Protocol", hizo su debut en BBC Radio 1 el 30 de septiembre. [77]

La banda se embarcó en una gira a principios de 2019 con Maps & Atlases . El 12 de febrero de 2019, la banda anunció The Unheavenly Skye Tour, co-encabezada por Mastodon , y con invitados especiales Every Time I Die . [78]

El 21 de agosto de 2020, la banda lanzó "Jessie's Girl 2", una secuela de la canción de 1981 de Rick Springfield , " Jessie's Girl ", con Springfield en la grabación. La canción se lanzará en vinilo rojo y azul de 7" el 4 de septiembre. Según un artículo de Entertainment Weekly , la banda habría considerado lanzar un álbum completo llamado Sequels compuesto íntegramente por secuelas de otras canciones.

Vaxis – Acto II: Una ventana a la mente despierta(2021–2024)

A principios de 2021, la banda anunció una gira co-encabezada por The Used . El 21 de julio de 2021, lanzaron el sencillo principal, "Shoulders", de su décimo álbum de estudio. El álbum continúa la saga "Vaxis" de Amory Wars del álbum anterior, aunque el líder Claudio Sánchez señaló que partes de la historia aún estaban en proceso de cambio, ya que algunos puntos de la trama se sentían insensibles a raíz de la pandemia de COVID-19 , como una canción titulada "Hallelujah Quarantine" escrita antes de la pandemia, centrada en una "celebración llamada The Quarantine. Es casi como un cotillón donde los jóvenes vienen a festejar y decidir su destino. Pero esta organización en realidad solo está tomando a estos jóvenes para usarlos como bancos de sangre". [79] El 10 de noviembre de 2021, la banda lanzó el segundo sencillo de su nuevo álbum, "Rise, Naianasha (Cut the Cord)". En diciembre de 2021, la banda anunció The Great Destroyer Tour con Sheer Mag , que se llevaría a cabo en febrero y marzo de 2022. En enero de 2022, la banda anunció el título y la lista de canciones de su décimo álbum: Vaxis - Act II: A Window of the Waking Mind , que se lanzó el 24 de junio de 2022, [80] con gran éxito de crítica. Un tercer sencillo, "The Liars Club", fue lanzado el 22 de febrero de 2022. Al día siguiente, la banda anunció el A Window of the Waking Mind Tour con Dance Gavin Dance y Mothica . Un cuarto sencillo, "Comatose", fue lanzado el 18 de mayo de 2022, y la banda agregó fechas de gira europea con Thrice y Touché Amoré . Debido a las acusaciones de agresión sexual contra el cantante de Dance Gavin Dance, Tilian Pearson , y su salida de la banda, Alkaline Trio reemplazó a Dance Gavin Dance en la gira A Window of the Waking Mind. [81] El 24 de enero de 2023, la banda anunció la gira Neverender: No World for the Waking Mind Tour con Deafheaven . El 6 de febrero de 2024, la banda anunció una gira como teloneros de Incubus , y el 20 de febrero, anunciaron una gira como co-cabezas de cartel con Primus . El 8 de mayo de 2024, la banda lanzó una nueva canción, "The Joke", un tema cortado de Vaxis - Act II . [82]

Undécimo álbum de estudio (2024-presente)

El 12 de julio de 2024, la banda estrenó una nueva canción, "Blind Side Sonny", durante una gira. Lanzaron un video musical de la canción el 2 de octubre de 2024.

Estilo musical e influencias

Sánchez ha declarado varias veces que envidia la era musical de su padre, y que la banda está influenciada por grupos de esa época, como Led Zeppelin , Pink Floyd , The Police , Queen y Thin Lizzy . Aparte de estas raíces, Sánchez también reconoce una variedad ecléctica de influencias, incluido el grupo de post-hardcore At the Drive-In y los pioneros del heavy metal Iron Maiden . [12] [83] [84] Una de las mayores influencias para Coheed and Cambria fue la banda de metal alternativo Faith No More . Antes de que establecieran la banda, Sánchez y Stever se apoderaron de su disco de 1992 Angel Dust , que Stever afirmó que "les mostró la luz", y luego escucharían sus siguientes discos King for a Day y Album of the Year continuamente también. Stever también declaró: "Hay muchas más canciones que hemos hecho a través de los años que han tenido una parte de guitarra o una melodía vocal que diré, 'Oh, mierda, ahí está esa influencia de Faith No More'". [85] Contrariamente a los rumores, el bajista Michael Todd dijo que la banda no estaba influenciada por Saga y que nunca había oído hablar de ese grupo. [86] Muchos trazan similitudes entre Rush y Coheed and Cambria, [87] [88] pero Josh Eppard declaró en una entrevista que ni él ni los otros miembros de la banda eran "grandes" fanáticos de Rush. [88] Claudio declaró más tarde que comenzó a escuchar más críticamente los álbumes de Rush después de las comparaciones. [89] También se han citado influencias del punk rock , especialmente de Misfits y Bad Brains . Dr. Know de Bad Brains toca un solo de guitarra en la canción "Time Consumer" de Second Stage Turbine Blade . La primera banda de Sanchez y Stever, Toxic Parents, trazó muchas similitudes con Jane's Addiction y Misfits. [90] Sanchez ha declarado que The Amory Wars , la historia en la que Coheed and Cambria basa sus letras, tiene similitudes con otras historias, especialmente con la trilogía de Star Wars . Por ejemplo, cuando El personaje Coheed regresa a casa con su esposa Cambria, ella dice: "De alguna manera siempre lo he sabido", una línea que la Princesa Leia le dijo a Luke Skywalker en El Retorno del Jedi . [91] [92]

Género

El estilo de la banda es descrito como rock progresivo por Equal Vision , [93] Spin , [94] y AllMusic . [95] [96] [97] [98] [99] Canciones como "Blood Red Summer" y "Three Evils (Embodied in Love and Shadow)" han sido señaladas en muchas reseñas de la banda por contener varios elementos de pop, como lo ejemplifica una reseña de Sputnikmusic, que dice "Coheed y Cambria logran darle nueva vida a un género moribundo y mezclar el esquema estándar del pop-punk con riffs creativos y originales". [100] La banda también ha sido descrita como rock alternativo , [101] [102] new prog , [103] [104] metal progresivo , [105] [ 106] [107] emo , [108] [109] post-hardcore , [110] y metal alternativo . [111] [112]

Miembros de la banda

Cronología

Discografía

Premios

Referencias

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