El espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI se llevó a cabo el 5 de febrero de 2017 en el NRG Stadium en Houston , Texas, como parte del Super Bowl LI . Lady Gaga encabezó el espectáculo, sin invitados especiales (el primer espectáculo en solitario desde la edición de 2010 y el primer espectáculo en solitario femenino sin invitados especiales desde la edición de 1996 ), interpretando un popurrí de sus canciones, incluido material de su álbum de estudio más reciente, Joanne (2016). Actualmente es el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl más nominado en la historia de los premios Emmy , ganando el premio Primetime Emmy por diseño de iluminación sobresaliente / dirección de iluminación para un especial de variedades .
Gaga comenzó a ensayar para el espectáculo en enero de 2017. Su hermana le dio la idea de actuar desde lo alto del NRG Stadium; Gaga trabajó en la logística detrás de ello. Promocionó la actuación subiendo clips cortos en sus cuentas de redes sociales. La casa de moda Versace creó el vestuario para el espectáculo, mientras que los diseñadores Bruce Rodgers y LeRoy Bennett hicieron el trabajo de producción del espectáculo con el diseñador de iluminación Bob Barnhart. El escenario fue creado por All Access Staging & Productions, que también había creado escenarios de medio tiempo del Super Bowl anteriores. Durante la escena de introducción, Gaga estuvo acompañada por una flota de 300 drones proporcionados por Intel , que formaron una imagen de la bandera estadounidense detrás de ella. Fue la primera vez que se utilizaron los drones como parte de una transmisión televisiva.
El espectáculo se destacó por su reconocimiento a la comunidad LGBT , los matices políticos percibidos y el logro técnico del uso de drones. Recibió elogios de la crítica, y los medios de comunicación elogiaron a Gaga por demostrar cualidades artísticas y musicales, al tiempo que lo citaron como una de las mejores actuaciones de medio tiempo del Super Bowl de la historia. Con 117,5 millones de espectadores de televisión, fue el cuarto espectáculo de medio tiempo del Super Bowl más visto después de los espectáculos de medio tiempo durante el Super Bowl XLIX , el Super Bowl LVII y el Super Bowl LVIII , y tuvo una audiencia promedio más alta que el juego en sí. El catálogo musical de Gaga se benefició de la actuación, con un crecimiento de las ventas de todos sus discos. La canción " Million Reasons " de Joanne , que formaba parte de la lista de canciones, se convirtió en consecuencia en su decimocuarto sencillo entre los diez primeros en la lista Billboard Hot 100 .
El espectáculo de medio tiempo comenzó con un segmento pregrabado en el techo del NRG Stadium . Lady Gaga comenzó a cantar " God Bless America " (1939) mientras los drones volaban detrás de ella emitiendo colores rojo, blanco y azul. Luego cantó " This Land Is Your Land " (1945) de Woody Guthrie , seguido por el final del Juramento a la Bandera : "Una nación bajo Dios, indivisible, con libertad y justicia para todos". Gaga luego se lanzó desde la azotea mientras los drones detrás de ella formaban el diseño de la bandera de los EE. UU . Bajó del techo para comenzar el espectáculo propiamente dicho y se paró en un pilar alto al otro lado del escenario mientras un montaje de sus canciones " Dance In the Dark " (2009), " Just Dance " (2008), " LoveGame " (2008) y " Paparazzi " (2008) sonaban de fondo. Luego cantó una línea de " The Edge of Glory " (2011) antes de cambiar abruptamente a " Poker Face " (2008), mientras los fuegos artificiales se encendían detrás de ella. Después de la primera estrofa y el estribillo, Gaga, atada a un arnés, rebotó desde el pilar hasta el escenario principal. Sus bailarines se unieron a ella mientras cantaba " Born This Way " (2011), que incluía la estrofa hablada intermedia de la canción.
Cuando la canción terminó, Gaga se dirigió hacia una estructura en forma de estrella en otra esquina del escenario antes de cantar " Telephone " (2009), mientras sostenía su característico accesorio "Disco Stick". [1] Un bailarín la llevó de regreso al centro del escenario donde interpretó " Just Dance " (2008) con un keytar . La cantante se movió del escenario al suelo cuando la canción terminó antes de pasar a un podio con un piano. Comenzó a cantar " Million Reasons " (2016) mientras la audiencia en el campo agitaba sincrónicamente bastones LED . Continuando la canción, bajó del podio y abrazó a un fanático en la audiencia. Para el final de " Bad Romance " (2009), un equipo de bailarines vestidos de blanco se pavoneó por el escenario principal mientras Gaga desaparecía entre la multitud para un cambio rápido . Finalmente, regresó corriendo al escenario con un traje blanco inspirado en el fútbol mientras interpretaban la coreografía de la canción acompañadas de lanzallamas . Después de interpretar el puente y el último estribillo de la canción en una plataforma elevada, Gaga fue llevada al borde del escenario por sus bailarines. Cuando la canción concluyó, estallaron los fuegos artificiales antes de que Gaga dijera "¡Super Bowl LI!", dejara caer el micrófono y luego saltara del escenario mientras atrapaba una pelota de fútbol cubierta de diamantes.
Alrededor de agosto de 2016, los medios de comunicación comenzaron a informar que Adele estaba en conversaciones con la Liga Nacional de Fútbol Americano (NFL) para actuar en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, que estaba planeado para el 5 de febrero de 2017 en el NRG Stadium de Houston. Pepsi Zero Sugar patrocinaría el espectáculo. [2] Durante su gira de conciertos Adele Live 2016 en Los Ángeles, Adele aclaró que, aunque la NFL le había pedido que actuara, ella había declinado porque no creía que fuera adecuada para el espectáculo de medio tiempo. [3] Poco después, la NFL explicó que no habían contratado a ningún músico y que todavía estaban en conversaciones con varios artistas. [4]
Mientras tanto, Gaga anunció que lanzaría su quinto álbum de estudio, Joanne , en octubre de 2016. Billboard informó que la NFL estaba en conversaciones con la cantante, debido a su interpretación del himno nacional en el Super Bowl anterior . [5] El 29 de septiembre de 2016, Gaga confirmó en su cuenta de Instagram que actuaría en el espectáculo de medio tiempo. [6] El presidente de Fox Sports y productor ejecutivo del programa, John Entz, también confirmó la participación de Gaga y agregó: "[Ella] es una de las artistas más eléctricas de nuestra generación, y no podríamos estar más felices con la elección de tenerla como cabeza de cartel del espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI... Va a ser una noche increíble". [7]
Según Emma Quigley, directora de música de Pepsi en Norteamérica, y Justin Toman, director de marketing deportivo de Pepsi, la elección de Gaga para encabezar el espectáculo tenía sentido en función de su producción musical y sus proyectos anteriores. Consideraron varios parámetros (seguidores en las redes sociales, ventas de discos, tema de tendencia) y luego la preseleccionaron. Toman también tuvo en cuenta el tiempo total que suele llevar el espectáculo (siete minutos para la preparación, 12 minutos para el espectáculo principal y otros siete minutos para el desmontaje) y creyó que la cantante podría ofrecer "potencia, pegada, actuación, canto, luces" en ese lapso de tiempo. [8]
En octubre de 2016, Gaga le dijo a Entertainment Weekly que quería dar "el mejor espectáculo para los fanáticos del fútbol, los que están viendo en casa". Aunque indecisa sobre la lista de canciones, la cantante quería tocar una mezcla de sus canciones pasadas y recientes. También confirmó que la NFL escuchó a Joanne antes de su lanzamiento y decidió ofrecerle el espacio de actuación del medio tiempo. [9] Su inspiración vino de las actuaciones de medio tiempo anteriores de Michael Jackson , Diana Ross y Bruce Springsteen . Gaga comentó que amaba "todos los [shows pasados]". [10] En diciembre de 2016, Gaga lanzó el concurso "Invitado de Honor" con Pepsi y la NFL. Esto les daría a sus fanáticos la oportunidad de ver el espectáculo de medio tiempo desde el margen del escenario. [11] La cantante subió un video titulado Fanifesto , hablando sobre el poder del fandom. Explicó que para ganar, los fans tenían que subir un video de 15 a 60 segundos en Instagram o Twitter con los hashtags #GOHContest y #PepsiHalftime antes del 15 de diciembre, profesando su fanatismo por Gaga. [12]
Colin Stutz de Billboard reveló que Gaga no estaría acompañada por ningún músico invitado, lo que fue diferente de los shows de los últimos años. [13] Fue la primera cabeza de cartel en actuar sin invitados especiales desde The Who durante su show de 2010 y solo el octavo acto en hacerlo. [14] Pepsi confirmó en un comunicado de prensa que una cuenta regresiva de diez segundos precedería a la actuación de Gaga, cuando se mostraría una introducción , producida por Creator's Studio con el cantante de jazz Tony Bennett . [15] Gaga confirmó su plan de cantar desde lo alto de la cúpula del NRG Stadium, una idea que le dio su hermana Natali Germanotta. [10] Los medios estadounidenses esperaban que Gaga hiciera "algo abiertamente político" durante su actuación. [16] La NFL refutó la noticia de que habían prohibido a la cantante mencionar al presidente Donald Trump durante el espectáculo. Un representante de la organización emitió un comunicado diciendo: "El Super Bowl es un momento en el que la gente realmente se une. Lady Gaga está centrada en organizar un espectáculo increíble para los fans y nos encanta trabajar con ella en ello; no nos vamos a distraer con esto". [17]
En enero de 2017, Gaga comenzó a publicar imágenes en sus cuentas de redes sociales, en las que aparecía practicando para el espectáculo. Primero construyó una carpa en su patio trasero donde ensayó con sus bailarines durante semanas. [18] Gaga contrató al entrenador vocal Don Lawrence para que la ayudara a cantar las notas correctas. Lawrence trabajó con Gaga para su interpretación del Himno Nacional el año anterior, así como durante sus giras de conciertos . [19]
Pepsi subió un video detrás de escena de los ensayos, donde Gaga explicó que el principal desafío fue hacer que la actuación del entretiempo fuera diferente a la de los años anteriores, pero que se centrara en la música. En sus redes sociales, el coreógrafo Richy Jackson apareció en medio de una sesión con los bailarines, mostrando los movimientos característicos de la canción "Bad Romance". Jackson dijo que los bailarines fueron seleccionados a mano y que habían trabajado antes con la cantante. Agregó que el espectáculo revelaría un aspecto diferente de Gaga, ya que nunca había tenido la oportunidad de actuar en un gran escenario mundial como el Super Bowl. [20]
A medida que se acercaba el día del espectáculo, la cantante siguió publicando videos cortos de los ensayos y detrás de escena. Mostró sus rutinas de baile y coreografías previas al juego, FaceTime con su abuela, calentamiento para el espectáculo y las actividades en el escenario. [21] Toman explicó que querían que los fanáticos tuvieran "un vistazo al viaje hasta el medio tiempo, aprovechando la base de fanáticos del artista, eso realmente funciona. Hacer un programa de contenido detrás de escena, dar a la gente ese vistazo de lo que se necesita para prepararse. A la gente le encanta eso. Así que eso realmente funcionó y seguimos haciéndolo ". [8] En una entrevista con Billboard , Gaga explicó: "Realmente tuve una sensación real de estar en la zona para esta actuación, trabajé en ella durante mucho tiempo, me tomó meses, entrené duro. Cada segundo quería darle al mundo y a mis fanáticos lo que se merecen, un gran espectáculo. Es realmente emocionante, quería disfrutar el momento, no solo estar empeñada en todo ". [22]
Después del lanzamiento de Joanne , Gaga comenzó a usar atuendos simples, desviándose de su atuendo escandaloso anterior. [23] Antes del espectáculo de medio tiempo, había mucha incertidumbre sobre lo que usaría para la actuación. [24] Versace creó todos los looks para el espectáculo, incluido el último inspirado en la colección de primavera de 2017 de la marca. [25] La cantante usó un mono personalizado de Atelier Versace de color iridiscente, adornado por todas partes con cristales de Swarovski , junto con hombreras altas y botas hasta la rodilla a juego. El mono facilitó el movimiento rápido en el escenario, lo que ayudó a la movilidad de Gaga. [24]
Según el experto en moda Cameron Silver , el look de Gaga para la interpretación de "Bad Romance" fue el "más interesante". Consistía en unos pantalones cortos plateados con lentejuelas y una chaqueta con hombreras que parecía fútbol americano. Billboard consideró que ambos atuendos eran un "guiño habitual" al pasado de Gaga, y agregó: "Era un equilibrio sólido de glamour y sensualidad sin exagerar [...] [El vestido] le dio fantasía a sus fans. Se veía genial. Sonaba genial. Es como si estuviera jugando al fútbol con tacones". [24] Gaga también usó una chaqueta dorada que tenía púas en los hombros mientras tocaba el keytar. [26]
El colaborador de toda la vida de Gaga, Brandon Maxwell, diseñó sus looks; el personaje del cantante David Bowie, Ziggy Stardust, influyó en su maquillaje. [25] Donatella Versace voló a Houston para ayudar con el vestuario, incluyendo vestir a la cantante antes del espectáculo. Sarah Nicole Tanno hizo el maquillaje de Gaga y Frederic Aspiras le peinó el cabello. Tanno usó productos de la línea de cosméticos de Marc Jacobs para darle a Gaga un look "atemporal". [27] La cantante usó un par de máscaras para los ojos hechas de cristales, que se extendían hasta sus sienes . [26] Según Vanessa Friedman de The New York Times, elegir a Versace como su marca de moda para el vestuario "ayudó a apoyar un mensaje más sutil, posiblemente más poderoso" de Gaga. Ella había prometido hacer el espectáculo sobre la "inclusión" y, en esa medida, el uso de Versace y varios otros diseñadores como Dr. Martens y Vera Wang dejó en claro el punto. [28]
Los diseñadores Bruce Rodgers de Tribe Inc., LeRoy Bennett y el diseñador de iluminación Bob Barnhart de 22 Degrees se encargaron del trabajo de producción del espectáculo. All Access Staging & Productions, los creadores de los escenarios de entretiempo del Super Bowl anteriores, construyeron el escenario. Sus características principales incluían una plataforma principal, dos torres, tres escenarios laterales en forma de estrella, una cúpula de piano y un elevador de escenario. Las torres tenían unos 30 pies (9,1 m) de altura y podían llevarse en carros hasta el campo para su instalación. All Access tuvo poco más de cuatro semanas para crear las piezas y el escenario principal. Se necesitaron 17 camiones para el almacenamiento y el transporte. [29] El espectáculo utilizó un sistema de diodos emisores de luz (LED) de Verrents y sonido de ATK Audiotek. [30] Se incorporaron alrededor de 5000 luces LED en el escenario. [29] El grupo de efectos especiales Strictly FX se encargó de la pirotecnia . [30]
Tanto Rodgers como Bennett combinaron sus ideas para el espectáculo, con el aporte de Barnhart y el diseñador de efectos especiales Mark Grega de FX. Rodgers describió la puesta en escena como "la épica tecnológicamente más intensa y visualmente impactante posible". El espectáculo contó con un elenco de campo liderado por KP Terry; utilizaron bastones LED Glow Motion , creando un espectáculo de píxeles en movimiento en 3D . [30] Glow Motion, una empresa con sede en Nashville , programó cada bastón individual para sincronizarse con la música que se tocaba. [31] "Todo nuestro elenco de campo y expertos en puesta en escena, técnicos y proveedores [habían] dado un paso adelante para apoyar la visión, y la propia Gaga, habiendo adoptado el concepto desde el principio, [había] asumido la tarea con más interés y corazón que cualquier otro artista con el que haya trabajado en los últimos 11 años", concluyó Rodgers. [30]
Production Resource Group (PRG) suministró la iluminación del espectáculo. Chris Conti de PRG compartió el plano de Barnhart para la instalación de la iluminación, que utilizó DMX512 para controlar el sistema. [32] Barnhart recordó que "[el] espectáculo fue un poco más complicado este año, debido a la cantidad de escenografía que normalmente no tenemos en un espectáculo de medio tiempo", pero fue mejor ya que no hubo fondos de video. [33] Se agregó una matriz de 36 luminarias Clay Paky Sharpy alrededor del techo del Estadio NRG, que iluminaron el cielo nocturno de Houston con rayos de luz. [34] Barnhart también dispuso una matriz de luminarias de retroiluminación, utilizando Philips Vari-Lite VL4000 y PRG Best Boy. Se utilizó una cinta LED, controlada por el equipo de iluminación, alrededor del área de producción principal. Podían iluminar el escenario desde lejos. [33] El director Hamish Hamilton y su equipo idearon su propia forma de capturar y transmitir el espectáculo para la audiencia en vivo. [30]
Mientras actuaba en la cima del NRG Stadium, una flota de 300 drones cuadricópteros " Shooting Star " sincronizados y equipados con LED proporcionados por Intel acompañó a Gaga. Formaron una imagen de la bandera estadounidense detrás de la cantante. Esta fue la primera vez que se utilizaron los drones como parte de una transmisión televisiva. [35] Según el vicepresidente sénior de Intel, Josh Walden, "Gaga y el equipo creativo del Super Bowl querían lograr algo que nunca se había hecho antes... El potencial de estos drones para espectáculos de luces es infinito". [36] Barnhart explicó que había querido usar drones en el Super Bowl durante muchos años, pero nunca encontró la tecnología adecuada. Con el permiso del productor Ricky Kirshner , se acercó a los representantes de Intel y les comunicó que quería usar su tecnología de drones para un "gran programa de televisión en febrero. No puedo darles dinero, pero puedo darles exposición"; Intel estuvo de acuerdo. [33]
Como los drones no volaban en espacios cerrados, Barnhart escribió un nuevo segmento creativo para la apertura, con Gaga cantando sobre el techo del estadio y los drones volando detrás de ella. [33] El segmento fue filmado a principios de semana debido a preocupaciones de seguridad sobre volar la formación sobre una audiencia en vivo. La Administración Federal de Aviación (FAA) prohíbe el uso de drones dentro de un radio de 34,5 millas (55,5 km) del NRG Stadium (que también se encuentra cerca del Aeropuerto William P. Hobby ). El personal de producción obtuvo un permiso especial de la FAA para realizar las acrobacias con drones. [35] [37]
Intel comenzó a prepararse a principios de diciembre de 2016, trabajando en la logística. Después de llegar a un consenso con el equipo creativo, comenzaron a hacer el storyboard de los drones y finalmente decidieron mostrar una matriz de estrellas, la bandera estadounidense y el logotipo de Pepsi. Los drones utilizados para el espectáculo tenían un cuerpo de plástico y espuma para impactos suaves, que medían aproximadamente 1 pie (0,30 m) cuadrados y pesaban 8 onzas (0,50 lb). Estaban conectados de forma inalámbrica a una computadora central y cada uno ejecutaba su coreografía única e individual. [37]
Un escritor de Time describió el espectáculo como "uno de los mejores en la historia del formato, recorriendo ambiciosamente toda la carrera de la artista y destacando las cualidades del artista que simplemente funcionan ". [38] La reseña de The New Yorker describió a Gaga y al espectáculo como "una actuación astuta, intensa y disciplinada". [39] Andrew Unterberger de Billboard sintió que la actuación pasaría a la historia como "uno de los mejores sets de medio tiempo del siglo" y que la había consolidado como una "artista de legado... Fue Gaga de cabo a rabo, y cada canción se sintió más gratificante que la anterior... recordándote por qué la supremacía pop de Gaga era tan indiscutible no hace mucho tiempo". Señaló que no había nada "escandaloso" en el espectáculo. [40]
Chris Chase de Fox Sports dijo que el espectáculo de medio tiempo "pasaría a la historia con Michael , Prince , Beyoncé y Bruce como el mejor de todos los tiempos". [41] Marguerite Ward de CNBC consideró que el espectáculo era el regreso de Gaga, y señaló que había anunciado en 2015 que se retiraría. "Avancemos hasta 2017. [Lady Gaga] está de vuelta en el escenario mundial, preparándose para una nueva gira mundial", agregó. [42] Escribiendo para Variety , Sonia Saraiya describió el espectáculo como "impresionante" y "elev[ante]", pero sintió que "carecía de un momento icónico o un botón emocional". [43] Daniel Fienberg de The Hollywood Reporter estaba decepcionado de que el espectáculo nunca tuviera un "primer plano o cualquier tipo de plano medio en picado para acentuar el movimiento [de Gaga]". Él sintió que el show carecía de mensajes políticos y que "la presentación débil del show" le restaba valor a su interpretación de "God Bless America" y "This Land Is Your Land". [16]
Nico Land de Salon señaló que Gaga fue la primera artista en referirse a la comunidad LGBT durante el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl cuando cantó "Born This Way". Land consideró esto como un "hito crucial" para la comunidad. Dijo: "Poner los temas LGBT en el escenario principal del Super Bowl sirvió como un poderoso mensaje de solidaridad queer frente a una ola de desafíos sin precedentes de nuestro gobierno". Aunque Gaga no criticó abiertamente a Trump, Land vio la actuación de apertura de la cantante como una sutil "incitación" al presidente. Cantando "This Land Is Your Land", un himno de protesta para las Marchas de Mujeres en todo el país después de la toma de posesión de Trump, Gaga se refirió a las políticas de Trump sobre inmigración , según el escritor. [44] Según Joanna Robinson de Vanity Fair , la actuación fue un " silbato de perro " contra los planes de Trump de construir un muro entre Estados Unidos y México . [45]
En la 69.ª edición de los Premios Emmy de las Artes Creativas en Primetime , que se celebró en septiembre de 2017, la actuación recibió seis nominaciones, la mayor cantidad para cualquier espectáculo de medio tiempo. [46] Ganó por Diseño de iluminación excepcional / Dirección de iluminación para un especial de variedades , mientras que fue nominado a Programa de clase especial excepcional , Diseño de producción excepcional para especial de variedades, no ficción, evento o premio , Dirección técnica excepcional, trabajo de cámara, control de video para una serie limitada, película o especial , Dirección musical excepcional y Mezcla de sonido excepcional para una serie de variedades o especial . [47] [48]
En Estados Unidos, el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI experimentó el primer aumento de audiencia desde 2015 (y el último repunte de audiencia de este tipo en la década de 2010). La actuación atrajo a 117,5 millones de espectadores de televisión, lo que lo convirtió en el cuarto espectáculo de medio tiempo más visto, detrás de los espectáculos de medio tiempo del Super Bowl en 2015 , 2023 y 2024 , respectivamente. [49] Por cuarto año consecutivo, la audiencia fue mayor que el juego, que fue visto por una audiencia de 111,3 millones. [50] El espectáculo de medio tiempo de Gaga actualmente tiene el récord de mayor aumento porcentual de audiencia promedio del juego al espectáculo de medio tiempo, con un 5,6% más de espectadores, desde que la NFL volvió a la reserva regular de actos pop convencionales para los espectáculos de medio tiempo del Super Bowl en 2011 . [49] Se hicieron un total de 5,1 millones de tuits sobre la actuación de Gaga, incluidos 2,2 millones durante su espectáculo, lo que la convirtió en la artista sobre la que más se tuiteó en la historia del espectáculo. Según las estadísticas presentadas por Billboard , los momentos más tuiteados fueron cuando terminó el espectáculo, seguido de Gaga saludando a sus padres desde el escenario, y cuando la cantante descendió del techo del NRG Stadium con un arnés. La lista de canciones también se incluyó en la tabulación de más tuits, con "Bad Romance" obteniendo el mayor número de tuits. "Telephone" fue la segunda canción más tuiteada, seguida de "Born This Way". [51]
Según Nielsen SoundScan , el día del espectáculo, Gaga vendió 150.000 álbumes y canciones digitales en los Estados Unidos, un 1000% más que el día anterior. La cantante vendió un total de 125.000 descargas de canciones digitales, lideradas por «Million Reasons» (45.000, un 900%), luego «Bad Romance» (13.000), «Born This Way» (12.000) y «Poker Face» (10.000). Sus álbumes vendieron más de 23.000 descargas, con Joanne vendiendo más de 12.000 copias, seguido de The Fame Monster (2009), que vendió alrededor de 6.000. [52] Gaga adquirió más de 24.000 oyentes en el sitio web de transmisión de música Pandora Radio . El total de estaciones agregadas a la cantante aumentó un 1391% semana a semana con un total acumulado de 14,8 millones de estaciones; sus canciones recibieron 2500 millones de reproducciones. Todas las canciones interpretadas recibieron importantes aumentos de reproducciones. Esto fue diferente a los espectáculos de medio tiempo anteriores, cuando Coldplay subió un 225%, Bruno Mars un 62% y Beyoncé un 60%. [53]
Tras la tabulación final, Gaga vendió más de 410.000 descargas de canciones digitales durante la semana de seguimiento del 9 de febrero de 2017, un aumento del 1.850%. «Million Reasons» (que había salido de la lista la semana anterior), [54] volvió a entrar en el Billboard Hot 100 en el puesto número cuatro, convirtiéndose en el decimocuarto sencillo de Gaga en el top ten. También alcanzó la cima de la lista de canciones digitales con 149.000 descargas. Otras canciones que entraron en la lista de canciones digitales fueron «Born This Way» (41.000, número siete), «Bad Romance» (39.000, número nueve), «Poker Face» (34.000, número catorce), «Just Dance» (25.000, número 26) y «Telephone» (20.000, número 39). La actividad de streaming de Gaga aumentó un 196% a 41,8 millones de reproducciones, liderada por "Million Reasons" con 3,9 millones de reproducciones. Las ventas de sus álbumes aumentaron un 844% a 135.000 unidades equivalentes , con Joanne subiendo del puesto 66 al 2 en el Billboard 200 , vendiendo 74.000 unidades (48.000 ventas de álbumes tradicionales). Otras entradas en la lista incluyeron The Fame (2008) (38.000, número 6), Born This Way (2011) (17.000, número 25) y Artpop (2013) (5.000, número 174). [55] Gaga alcanzó el número uno en la lista Billboard Artist 100 , que mide la actividad en varios sitios web de redes sociales, así como las ventas de discos. [56]
La actuación en el Super Bowl también tuvo un impacto en Canadá, donde Joanne saltó del puesto 54 al 2, con un aumento del 524% en unidades equivalentes a álbumes. [57] En el Reino Unido, las ventas de Joanne aumentaron un 222%, mientras que The Fame aumentó un 1,605% después del espectáculo. [58] En la lista de álbumes del Reino Unido , Joanne pasó del puesto 88 al 11, con ventas que aumentaron a 5289 copias, mientras que este último entró en el puesto número 38, vendiendo 2263 copias. [59]
Las siguientes canciones fueron interpretadas durante el espectáculo de medio tiempo. [60]
Créditos y personal adaptado del sitio web Live Design . [62]
Artista principal
Personal creativo
Vendedores
Equipo de iluminación
Equipo de diseño artístico
Equipo de proyección y video de escenario
Equipo de drones Intel Shooting Star
Equipo de producción y puesta en escena de All Access