« And Your Bird Can Sing » es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles . Fue lanzada en su álbum Revolver de 1966 , excepto en Estados Unidos y Canadá, donde apareció en Yesterday and Today . La canción fue escrita principalmente por John Lennon y acreditada a Lennon–McCartney . La grabación presenta una melodía extendida de doble guitarra, interpretada por George Harrison y Paul McCartney , que anticipó los arreglos de guitarra armonizados comúnmente utilizados por las bandas de rock sureño , hard rock y heavy metal .
Lennon luego desestimó "And Your Bird Can Sing", refiriéndose a ella como "otro de mis desperdicios... papel elegante alrededor de una caja vacía". [4] El título provisional de la canción era "You Don't Get Me". Su letra oblicua y el hecho de que Lennon no revelara su significado han alentado varias interpretaciones. Una teoría popular es que Lennon se dirigía a Frank Sinatra en respuesta a un artículo hagiográfico sobre el cantante en la revista Esquire ; otra sostiene que la canción estaba dirigida a Mick Jagger con referencia a Marianne Faithfull .
Los Beatles grabaron por primera vez la canción al estilo de los Byrds . Esta versión descartada se publicó en la compilación de tomas descartadas de 1996 Anthology 2 e incluye el sonido de Lennon y McCartney riéndose a través de una sobregrabación vocal y sin poder cantar. Esta versión de la canción se incluyó (sin la sobregrabación de risas) en el segundo disco de la Edición Super Deluxe de 2022 de Revolver .
Aparte de descartarla como una obra de mala calidad, John Lennon nunca habló de «And Your Bird Can Sing». [5] Su primera esposa Cynthia recordó que la canción se inspiró en el regalo que le hizo a Lennon de un pájaro mecánico dentro de una jaula dorada, envuelto en papel de regalo, aparte del mecanismo de cuerda. Ella le dio cuerda al pájaro mientras le entregaba el regalo a Lennon para que cantara, dejándolo con «una expresión de absoluta incredulidad en su rostro» mientras retiraba el papel de regalo. Según el autor Kenneth Womack , Lennon vio al pájaro de imitación enjaulado como una metáfora de su matrimonio y un reflejo de la incapacidad de Cynthia para comprenderlo. [6] El título provisional de la canción era «You Don't Get Me». [7]
La falta de una explicación del propio Lennon ha llevado a otros a especular sobre su significado; [5] el periodista musical Robert Fontenot afirma que la letra está entre "las más especuladas de cualquier canción de los Beatles". [8] En su libro de 2007 Can't Buy Me Love , Jonathan Gould dice que Lennon escribió "And Your Bird Can Sing" sobre Frank Sinatra después de leer un artículo hagiográfico sobre el cantante en la revista Esquire . [9] [10] Escrito por Gay Talese , el artículo detallaba la riqueza y el poder de Sinatra, describiéndolo como "el hombre completamente emancipado... el hombre que puede tener todo lo que quiera", y mencionó repetidamente su uso de la palabra "pájaro" para referirse a un pene. [11] [nb 1] Talese citó un comunicado de prensa para el próximo especial de televisión de Sinatra, que decía que era un programa para aquellos que estaban "cansados de cantantes jóvenes con mechones de pelo lo suficientemente gruesos como para ocultar una caja de melones", y dijo que Sinatra tenía como objetivo "comunicar su talento a algunos rockeros; en cierto sentido, estaba luchando contra The Beatles". [14] Gould agrega que, si bien a Lennon le habría hecho gracia leer que Sinatra tenía un asistente dedicado a mantener sus 60 postizos "notablemente convincentes", a Lennon le picó la curiosidad por el reconocimiento que se le dio a Sinatra, a expensas de los Beatles, en los recientes Premios Grammy de 1966. [ 10] [14] [nb 2]
La cantante Marianne Faithfull dijo que la canción estaba dirigida a Mick Jagger y escrita sobre ella ya que era la novia de Jagger (o "pájaro" en la jerga inglesa) en ese momento. [5] Esta interpretación fue propuesta por el periodista Richard Simpson, [7] y otros la han citado como un ejemplo de la rivalidad percibida entre los Beatles y la banda de Jagger, los Rolling Stones . [10] Según el biógrafo de los Beatles , Steve Turner , la interpretación de Faithfull es incorrecta ya que no estuvo en una relación con Jagger hasta más tarde en 1966. [5] Algunos escritores han especulado que las letras de Lennon estaban dirigidas a Paul McCartney . [8] Según Rolling Stone , y apoyado por Womack, la línea "Dices que has visto siete maravillas" podría ser una referencia a un comentario que McCartney hizo en 1964 cuando los Beatles estaban fumando cannabis con Bob Dylan en Nueva York. [16] [17] Bajo los efectos de la droga, McCartney declaró que sabía la respuesta a las preguntas de la existencia y le dijo al roadie de los Beatles, Mal Evans, que escribiera todas las declaraciones que hiciera sobre el tema. McCartney se sintió consternado al descubrir más tarde que, en lugar de las ingeniosas declaraciones que recordaba, sus conclusiones se resumían en la frase "Hay siete niveles". [17]
El fotógrafo Robert Whitaker basó su foto "Birdcage" en la letra de la canción. [18] La foto muestra la cabeza y los hombros de George Harrison dentro de una jaula de pájaros [19] con la puerta de la jaula abierta. [18] La jaula estaba entre los accesorios reunidos por Whitaker para la sesión del 25 de marzo de 1966 que produjo otra foto, con los Beatles en batas de carnicero y cubiertos de muñecas desmembradas y carne cruda [20] , que fue seleccionada para la portada del LP estadounidense Yesterday and Today . [21]
«And Your Bird Can Sing» contiene una melodía extendida con armonías de guitarra principal interpretada por Harrison y McCartney. [22] Este último recordó que él y Harrison escribieron la parte durante las sesiones de grabación. [7] McCartney también declaró que ayudó con la letra y atribuyó la canción «80–20» a Lennon. [23]
Los Beatles grabaron la canción por primera vez el 20 de abril de 1966 [24] en los estudios EMI (posteriormente Abbey Road Studios ) en Londres. [25] El arreglo era marcadamente similar al sonido de los Byrds ; [26] presentaba armonías vocales exuberantes y guitarras estilo jangle , [27] con Harrison tocando su guitarra eléctrica Rickenbacker 360/12 . [16] [28] Mientras realizaban sobregrabaciones vocales en la pista, Lennon y McCartney fueron dominados por una risa histérica y no pudieron cantar sus partes. [7] [29] Más tarde lanzada en el álbum recopilatorio de tomas descartadas Anthology 2 de 1996 , la interpretación incluye a la pareja riéndose, pronunciando apartes hablados y silbando junto con la melodía. [28] En sus notas para el álbum, el historiador de los Beatles Mark Lewisohn comenta que las cintas no indican la fuente de la risa. [30] [n.º 3]
El grupo volvió a grabar la canción el 26 de abril. [32] [33] Mientras que la primera versión estaba en la tonalidad de re mayor , [34] la nueva versión se tocó en mi mayor , [35] con los guitarristas aplicando cejillas para permitir el ajuste de dos semitonos . [36] Rodríguez y el crítico musical Richie Unterberger especulan que la nueva versión estuvo motivada por la comprensión de los Beatles de que la grabación del 20 de abril era demasiado derivada de los Byrds y que este aspecto posiblemente había surgido a través de un juego de palabras con la palabra "pájaro". [28] [35]
La sesión comenzó con la introducción irónica de Lennon, "Está bien, muchachos, bastante enérgicos, moderados, foxtrot", [37] y el grupo interpretó una pista rítmica que Lewisohn califica de " muy pesada", antes de que el estado de ánimo se aligerara en las tomas posteriores. [32] El enfoque de guitarra principal doble reemplazó el jangle de Rickenbacker de la primera versión, y el arreglo vocal se redujo para presentar principalmente a Lennon. [35] Harrison y McCartney usaron sus Epiphone Casinos para las líneas de guitarra principal. [38] [39] En la descripción de Charles Shaar Murray , la pista completa es, sin embargo, una de las canciones basadas en guitarra en Revolver que "brillan" con "cascadas de jangle", ya que los Beatles respondieron a "lo que The Byrds habían hecho con el sonido proto- folk-rock de los Fabs en A Hard Day's Night ". [40]
La banda usó la toma 10 como su pista básica antes de las sobregrabaciones. [41] Esta última incluía el bajo de McCartney y Ringo Starr añadiendo platillos y hi-hats adicionales para aumentar su parte de batería. [39] Dado que al grupo le gustaban las notas de bajo entrecortadas que McCartney había tocado al final de la toma 6, la última parte se empalmó con la versión máster para cerrar la grabación. [41]
"And Your Bird Can Sing" fue una de las tres canciones destinadas a Revolver que los Beatles cedieron a regañadientes a Capitol Records para su inclusión en el LP norteamericano Yesterday and Today . [42] [43] La canción fue mezclada para ese propósito el 14 de mayo. [44] Fue secuenciada como la pista de apertura del lado dos del LP, [45] que fue lanzado el 20 de junio en los Estados Unidos después de que Capitol hubiera sido presionada para retirar la portada de "manga de carnicero" de Whitaker. [46]
La canción fue remezclada el 6 de junio, hacia el final de las sesiones de Revolver . [47] [48] "And Your Bird Can Sing" fue secuenciada como la segunda pista en el lado dos del álbum y publicada en el Reino Unido el 5 de agosto. [49] Su omisión de las once canciones de Revolver en Estados Unidos aseguró que Lennon estuviera subrepresentado en el LP. [50] Dado que las tres nuevas canciones de Yesterday y Today eran todas suyas, la versión de Capitol de Revolver incluyó solo dos canciones en las que él fue el escritor principal. [51]
Los Beatles no interpretaron ninguna de las canciones de Revolver durante su gira estadounidense de agosto de 1966. [ 52] Si bien reconoce que varias de las pistas habrían sido imposibles de reproducir en un concierto, Unterberger dice que las canciones basadas en guitarra como "And Your Bird Can Sing" habrían sido fáciles de arreglar para una presentación en vivo. Él ve su omisión como un indicador de la mentalidad de la banda de que la gira se había convertido en un ejercicio inútil, pero lamenta que no buscaran recuperar el entusiasmo tocando material reciente que hubiera sido adecuado para su actuación en el escenario. [53] Recordando el lanzamiento del álbum en su libro de 1977 The Beatles Forever , Nicholas Schaffner comentó que mientras que los fanáticos más tradicionales del grupo se entusiasmaron con las nuevas canciones de McCartney, "los números de Lennon eran un asunto completamente diferente" debido a sus letras oblicuas. Si bien también vio la música de "And Your Bird Can Sing" como una elección natural para la presentación en vivo, en relación con las grabaciones más complejas de Revolver , agregó:
Pero ¿qué se debe/debe pensar de versos como «Dices que has visto siete maravillas / Y tu pájaro es verde / Pero no me ves...»? Tal vez John todavía estaba bajo la influencia de Bob Dylan, quien en ese momento parecía disfrutar confundiendo a los disectores de su «mensaje» con letras crípticas que no tenían ningún sentido. [54]
En 2006, Mojo colocó a "And Your Bird Can Sing" en el puesto número 41 de su lista de "Las 101 mejores canciones de los Beatles". En su comentario sobre la canción, el académico inglés Toby Litt admiró su calidad de zumbido indio y la influencia del raga en la melodía de guitarra. Dijo que el riff era quizás "el más barroco que la música pop haya creado jamás", añadiendo: "Baja la velocidad y podría ser un coral de Bach ". [3] Al año siguiente, la revista Q clasificó la canción en el puesto número 6 de su lista de "Las 20 mejores pistas de guitarra". [7] En octubre de 2008, la revista Guitar World clasificó la interpretación de Harrison en la canción en el puesto número 69 de su lista de los "100 mejores solos de guitarra". [7] [55]
En su reseña del 50.º aniversario de Revolver , Steve Marinucci de Billboard describió «And Your Bird Can Sing» como «una canción increíblemente ambiciosa, resaltada por un magnífico solo de guitarra de George Harrison». [56] Thomas Ward de AllMusic describe la canción como una de las mejores de Revolver . Escribe que, aunque Lennon era indiferente a la canción y la letra era «probablemente una tontería», es «tremendamente entretenida» y complementa las interpretaciones vocales. Ward elogia además la forma de tocar la guitarra de Harrison, la «encantadora» melodía y el «puente poco ortodoxo, pero ingenioso». [57] Rob Sheffield de Rolling Stone escribe que, a pesar de que a Lennon no le gusta, «And Your Bird Can Sing» es «una de sus mejores canciones», describiéndola como «mordaz... pero también empática y amistosa». [58]
"And Your Bird Can Sing" fue utilizada como tema principal de la serie de dibujos animados de los Beatles durante su tercera temporada. [8] Fue una de las 45 pistas jugables incluidas en el lanzamiento de 2009 del videojuego musical The Beatles: Rock Band . [59] Además de que la letra de la canción se encuentra entre las más interpretadas y diversificadas en la discografía de los Beatles, la grabación de Anthology 2 es una de las tomas descartadas más celebradas de la banda. [8]
El uso de partes de guitarra principal duales y armonizadas en la pista todavía estaba en pañales en 1966. Los editores de Guitar World comentan que este tipo de arreglo pop-rock luego sería popularizado por bandas de rock sureño como Allman Brothers Band y Lynyrd Skynyrd , así como por grupos de hard rock y metal como Thin Lizzy , Boston y Iron Maiden . [36] El guitarrista estadounidense Joe Walsh intentó dominar el solo de "And Your Bird Can Sing", creyendo que Harrison lo había tocado en una sola toma. [60] Walsh, quien se casó con la hermana de la segunda esposa de Starr, Barbara Bach , dijo que solo descubrió que constaba de dos partes cuando discutió con Starr sobre cómo había pasado años trabajando en el solo. Walsh concluyó: "Creo que soy el único que puede tocarlo, incluido George". [61]
"And Your Bird Can Sing" fue incluida en la compilación Tomorrow Never Knows de iTunes Store de los Beatles en 2012 , que el sitio web de la banda describió como una colección de "las canciones de rock más influyentes de los Beatles". [62] En su comentario para Mojo , Litt identificó la pista como "el nacimiento de todo el powerpop , desde Big Star hasta Cheap Trick y Fountains of Wayne " y la inspiración para otros artistas que "usan el jangle para atacar". [3] Steve Turner le da crédito a Revolver por "abrir las puertas al rock psicodélico (o acid rock)" y dice que los medios primitivos por los que se grabó (en un equipo de cuatro pistas) inspiraron el trabajo que artistas como Pink Floyd , Genesis , Yes y Electric Light Orchestra pudieron lograr con los avances en la tecnología de estudio. [63] En 2002, el baterista y vocalista de Genesis, Phil Collins, dijo que era su álbum favorito de los Beatles y destacó "And Your Bird Can Sing" como "una de las mejores canciones jamás escritas, y dura solo un minuto y medio". [64] [nb 4]
Jim Reid de Jesus and Mary Chain contribuyó con una grabación de la canción para Revolver Reloaded , [65] un CD que acompañó la edición de julio de 2006 de Mojo que celebraba el cuadragésimo aniversario del álbum de los Beatles. [66] Los editores de la revista comentaron que la versión de Reid sugiere que Phil Spector habría sido una elección ideal para producir "posiblemente la mejor banda del Reino Unido de los años 80". [65] Entre los otros artistas que han versionado "And Your Bird Can Sing" se encuentran Flamin' Groovies , Charles River Valley Boys , Spanky and Our Gang , Jam , Guadalcanal Diary , Matthew Sweet y Susanna Hoffs , Les Fradkin , R. Stevie Moore y I Fight Dragons . [8]
Según Ian MacDonald , excepto donde se indique lo contrario: [23]
psicodélico, pero también propulsivo, lo que distingue a la canción de las otras canciones psicodélicas y pop de la época.
