Sir Richard Charles Hastings Eyre CH CBE (nacido el 28 de marzo de 1943) es un director de cine, teatro, televisión y ópera inglés. Eyre ha recibido numerosos galardones, incluidos tres premios Laurence Olivier , así como nominaciones a seis premios BAFTA y dos premios Tony . Fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Año Nuevo de 1992 y nombrado caballero en los Honores de Año Nuevo de 1997 .
Eyre comenzó su carrera como director asociado en el Royal Lyceum Theatre de Edimburgo de 1967 a 1972 antes de convertirse en el director artístico del Royal National Theatre de 1987 a 1999. Ha dirigido numerosas producciones del West End y recibió tres premios Laurence Olivier al mejor director por Guys and Dolls (1982), King Lear (1998) y Hedda Gabler (2006). También fue nominado al Olivier por Racing Demon (1989), Skylight (1995), John Gabriel Borkman (1997), Vincent in Brixton (2003), Mary Poppins (2005) y Ghosts (2014). Por su trabajo en Broadway recibió nominaciones al premio Tony al mejor director por The Judas Kiss (1998) y The Crucible (2002).
Hizo su debut como director de cine con The Plowman's Lunch (1983). Luego dirigió los dramas Iris (2001) y Notes on a Scandal (2005) obteniendo nominaciones para el Premio BAFTA a la mejor película británica . En televisión dirigió y produjo numerosos episodios de Play for Today (1979-1981). También dirigió The Cherry Orchard (1981), Tumbledown (1988), The Dresser (2015) y King Lear (2018).
Eyre nació en Barnstaple , Devon , Inglaterra, hijo de Richard Galfridus Hastings Giles Eyre y su esposa, Minna Mary Jessica Royds. [1]
Se educó en la Sherborne School , una escuela independiente para niños en la ciudad comercial de Sherborne en el noroeste de Dorset en el suroeste de Inglaterra, seguida de Peterhouse en la Universidad de Cambridge . [2] [3] Eyre se convirtió en el primer presidente del Rose Bruford College en julio de 2010. [4] Da "Conferencias del presidente" en esta escuela de teatro; su charla de 2012 se tituló "Dirigiendo Shakespeare para la televisión de la BBC". [5] Vive en Brook Green , al oeste de Londres.
Eyre fue director asociado en el Royal Lyceum Theatre de Edimburgo de 1967 a 1972. Ganó los premios STV a la mejor producción en Escocia en 1969, 1970 y 1971. Sus producciones en el Lyceum incluyeron la adaptación de Jack Ronder de la novela de James Hogg , Confessions of a Justified Sinner en agosto de 1971. [6] Fue director artístico de Nottingham Playhouse de 1973 a 1978, donde encargó y dirigió muchas obras nuevas, incluida la obra de Trevor Griffiths Comedians protagonizada por Jonathan Pryce , Stephen Rea y Tom Wilkinson , que se representó por primera vez en 1975. [7] [8]
Eyre trabajó como director y como uno de los productores de Play for Today de la BBC entre 1978 y 1980. Dirigió The Ploughman's Lunch (escrita por Ian McEwan ) en 1983, que ganó el Premio Evening Standard a la Mejor Película. Regresó a la BBC en 1988 para dirigir la historia de la Guerra de las Malvinas Tumbledown (protagonizada por Colin Firth ), que le valió el Premio BAFTA al Mejor Director y el Prix Italia . [9] Ha recibido numerosos premios de dirección, incluidos cinco Premios Olivier . En 1982 ganó el Premio Evening Standard al Mejor Director por Guys and Dolls , y en 1997 por El rey Lear y La invención del amor de Tom Stoppard . En 1997 ganó un Premio Olivier a la trayectoria y premios del Sindicato de Directores de Gran Bretaña, el South Bank Show, el Evening Standard y el Círculo de Críticos.
Eyre fue director artístico del Teatro Nacional del Reino Unido (que obtuvo el prefijo Royal, ahora poco utilizado, cuando el director saliente Peter Hall le entregó el puesto) entre 1987 y 1997. Anteriormente había dirigido una reposición bien recibida de Guys and Dolls para el lugar en 1982, con la ganadora del premio Olivier Julia McKenzie y Bob Hoskins . Repitió esta producción en 1996 con Imelda Staunton y Joanna Riding . Sus diarios de su época en el National se han publicado como National Service , ganando el Premio Theatre Book en 2003. [10]
Además de Guys and Dolls , sus producciones teatrales incluyen Hamlet (dos veces), con Jonathan Pryce en el Royal Court en 1980 y Daniel Day-Lewis en 1989; Ricardo III con Ian McKellen ; El rey Lear con Ian Holm ; La noche de la iguana y Dulce pájaro de juventud de Tennessee Williams ; Napoli Milionaria y Le Grande Magia de Eduardo De Filippo ; John Gabriel Borkman de Henrik Ibsen con Paul Scofield , Vanessa Redgrave y Eileen Atkins ; Hedda Gabler de Ibsen con Eve Best ; y numerosas obras nuevas de David Hare , Tom Stoppard , Trevor Griffiths, Howard Brenton , Alan Bennett , Christopher Hampton y Nicholas Wright . [11] Hizo su debut en Broadway dirigiendo la obra de David Hare Racing Demon, ganando una nominación al premio Tony a la mejor obra . Al año siguiente dirigió la transferencia a Broadway de la obra de Hare Skylight (1996). Dirigió la obra de Hare The Judas Kiss (1998), protagonizada por Liam Neeson y Tom Hollander, en el West End y Broadway. Al año siguiente, dirigió a Judi Dench en la obra de Hare Amy's View en el Ethel Barrymore Theatre de Broadway , obra que le valió el premio Tony a la mejor actriz de obra . [12]
Eyre también ha dirigido óperas . Su debut fue la producción de 1994 de La traviata en la Royal Opera House , protagonizada por Angela Gheorghiu y dirigida por Sir Georg Solti . Esta producción fue televisada y posteriormente se ha lanzado en video y DVD. Eyre fue nombrado miembro de la Junta de Gobernadores de la BBC en noviembre de 1995, y en octubre de 2000 fue designado para un segundo mandato, aunque renunció anticipadamente (con efecto a partir del 31 de mayo de 2003) debido a compromisos de dirección de teatro y cine. [13] Eyre ha escrito adaptaciones de Hedda Gabler y de Les mains sales ( Manos sucias ) de Sartre como The Novice para el Teatro Almeida . Amigo de Ian Charleson , a quien dirigió en aclamadas representaciones de Guys and Dolls y Hamlet , Eyre contribuyó con un capítulo al libro de 1990, For Ian Charleson: A Tribute . [14]
En 2001 dirigió el drama biográfico Iris sobre la escritora y filósofa Iris Murdoch . La película abarca desde su juventud hasta sus últimos años lidiando con el Alzheimer . Los críticos elogiaron la película, citando específicamente las poderosas actuaciones de sus cuatro estrellas Judi Dench , Jim Broadbent , Kate Winslet y Hugh Bonneville . [15] Broadbent ganó el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por su actuación en Iris , y Dench y Winslet fueron nominadas a Mejor Actriz y Mejor Actriz de Reparto , respectivamente. [16] Al año siguiente dirigió la reposición en Broadway de la obra de Arthur Miller The Crucible, protagonizada por Liam Neeson y Laura Linney . Charles Isherwood de Variety escribió: "La producción de Eyre tiene una integridad seria con el texto que acentúa firmemente los aspectos poderosos de la obra". [17]
En 2006, dirigió Notes on a Scandal , la adaptación cinematográfica de la novela nominada al premio Man Booker de Zoë Heller . [18] La película fue protagonizada por Judi Dench , Cate Blanchett y Bill Nighy . James Christopher de The Times elogió el guión de la película: "Eyre dirige la película como una obra de cámara ... su don natural para encuadrar escenas es tremendamente seguro. Un placer potente y malvado". [19] La película fue nominada al premio BAFTA a la mejor película británica, así como a dos premios Óscar a la mejor actriz para Dench y a la mejor actriz de reparto para Blanchett. Luego dirigió el musical de teatro de 2005 Mary Poppins para West End y Broadway . Por su trabajo en la primera producción recibió una nominación al premio Laurence Olivier a la mejor dirección . [20] El 14 de febrero de 2007, la producción de Eyre de The Reporter de Nicholas Wright se estrenó en el National Theatre de Londres. La obra explora el clima social en los años previos a la muerte de James Mossman , así como las razones de la muerte en sí. Dirigió The Other Man (2008), una adaptación de un cuento de Bernhard Schlink , protagonizada por Liam Neeson , Antonio Banderas y Laura Linney . [21]
Eyre dirigió una nueva producción de la ópera Carmen de Bizet para la temporada 2009-10 de la Metropolitan Opera , protagonizada por la mezzosoprano letona Elīna Garanča y Roberto Alagna . Regresó al Met para la temporada 2013-14, donde creó y dirigió una nueva producción de Werther de Jules Massenet con Jonas Kaufmann y Sophie Koch y regresó para crear y dirigir la producción de apertura de la temporada 2014-15, Las bodas de Fígaro de Mozart . [22] Eyre estaba planeando dirigir la adaptación teatral de Jon Robin Baitz de las memorias de la leyenda de Hollywood Robert Evans, The Kid Stays in the Picture y su secuela, The Fat Lady Sang , [23] pero el proyecto fue cancelado por el productor. [24]
Su producción de Private Lives de Noël Coward , protagonizada por Kim Cattrall y Paul Gross, se estrenó en el Music Box Theatre de Broadway en noviembre de 2011 después de una presentación en Toronto. [24] Dirigió The Dark Earth y The Light Sky para el Almeida Theatre , y The Pajama Game para el Chichester Festival Theatre . En 2012, dirigió Henry IV, Part I y Part II como parte de la serie The Hollow Crown de la BBC. [25] En noviembre de 2013, ganó una vez más el Premio Evening Standard al Mejor Director por Espectros de Ibsen en el Almeida Theatre. [26] Esta producción se trasladó al West End .
A finales de la década de 2010, Eyre dirigió numerosos proyectos para la pantalla. En 2015 dirigió la película para televisión The Dresser protagonizada por Anthony Hopkins e Ian McKellen basada en la obra de teatro homónima de 1980 de Ronald Harwood . Recibió críticas positivas, así como una nominación al Globo de Oro a la Mejor Serie Limitada o Antología o Película para Televisión . [27] También dirigió la película dramática The Children Act (2017), basada en la novela homónima de Ian McEwan y protagonizada por Emma Thompson . Al año siguiente dirigió la película para televisión de BBC Two King Lear (2018), protagonizada por Anthony Hopkins , Emma Thompson, Florence Pugh y Jim Broadbent . Obtuvo una nominación al Premio Primetime Emmy a la Mejor Película para Televisión . [28]
En 2021, Eyre dirigió Allelujah , una adaptación cinematográfica de la obra homónima de Allan Bennet , protagonizada por Jennifer Saunders , Bally Gill , Russell Tovey , David Bradley , Derek Jacobi y Judi Dench . [29] Su obra 'The Snail House' se estrenó en Hampstead Theatre en 2022.
El archivo de Eyre forma parte de las colecciones de artes escénicas del Centro Harry Ransom en Austin, Texas, junto con amigos y colaboradores como David Hare , Ian McEwan y Tom Stoppard . Sus documentos incluyen sus diarios personales, guiones de producción, libretos de ópera anotados, correspondencia, fotografías, carteles y material efímero teatral. [30]
Fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Año Nuevo de 1992 , [31] y nombrado caballero en los Honores de Año Nuevo de 1997 , [32] recibiendo el honor el 4 de marzo de 1997. [33] Se convirtió en Patrón del Alzheimer's Research Trust en 2001. [34] Fue nombrado Oficial de la Orden de las Artes y las Letras en 1998, y se le concedió un Doctorado honorario en Letras por la Universidad de Nottingham el 10 de julio de 2008. Fue nombrado Miembro de la Orden de los Compañeros de Honor (CH) en los Honores de Año Nuevo de 2017 por sus servicios al teatro. [35]
Como director