Mary Poppins es un musical con música y letra de Richard M. Sherman y Robert B. Sherman (los hermanos Sherman ) y música y letra adicionales de George Stiles y Anthony Drewe , y un guión de Julian Fellowes . El musical está basado en los libros infantiles Mary Poppins de PL Travers con títulos similares y la película de Disney de 1964, y es una fusión de varios elementos de los dos, incluidas canciones de la película.
Producida por Cameron Mackintosh y Disney Theatrical Productions y dirigida por Richard Eyre con codirección de Matthew Bourne , quien también actuó como co-coreógrafo con Stephen Mear , la producción original del West End se estrenó en diciembre de 2004 y ganó dos premios Olivier , uno a la mejor actriz. en un Musical y el otro a Mejor Coreógrafo de Teatro . En noviembre de 2006 se inauguró una producción de Broadway con un equipo creativo casi idéntico, con sólo cambios menores con respecto a la versión del West End. Recibió siete nominaciones al Tony , incluido Mejor Musical , y ganó por Mejor Diseño Escénico en un Musical . La producción original de Broadway cerró en marzo de 2013, después de 2.619 funciones. Siguieron giras y producciones internacionales.
El musical se ha convertido en una opción popular para que lo produzcan escuelas y teatros comunitarios. [1]
En 1993, el productor teatral Cameron Mackintosh conoció a PL Travers y adquirió los derechos para desarrollar una adaptación teatral de sus libros de Mary Poppins . Sólo aceptó una producción teatral si los creadores eran todos ingleses y nadie que hubiera trabajado en la adaptación cinematográfica de Disney . Murió en 1996. En 2001, Mackintosh y Thomas Schumacher , director de Disney Theatrical Productions , iniciaron conversaciones sobre una posible colaboración, para que la obra de teatro pudiera utilizar las canciones de la película de Disney. Con ambas partes comprometidas, en 2002 se escribió un esquema preliminar del programa.
Por esta época, los compositores George Stiles y Anthony Drewe se enteraron del proyecto y escribieron de forma independiente una versión de demostración de una nueva canción introductoria para el personaje de Mary, titulada "Practically Perfect". Le enviaron la canción a Mackintosh y, debido a su respuesta positiva, fueron incorporados oficialmente al equipo creativo. Se contrató a Julian Fellowes para escribir el guión del programa debido a su "clara comprensión de las sutilezas sociales del sistema de clases inglés que prevalecía en la era eduardiana ". [2]
Se reunió un equipo de producción experimentado, que incluía a Sir Richard Eyre , director de cine, teatro y ópera ganador de múltiples premios; y Bob Crowley , diseñador teatral que ha trabajado con la Royal Shakespeare Company , el National Theatre , el Royal Ballet y la Royal Opera . Crowley también tiene seis premios Tony por varias producciones de Broadway .
A finales de 2003 se celebró un taller del espectáculo en la sala de ensayo del Old Vic Theatre de Londres , utilizando el elenco de My Fair Lady , que acababa de cerrar en el West End . [2] Después de cuatro semanas de ensayos en Sadler's Wells , la producción se trasladó a Bristol , donde se abrió una prueba fuera de la ciudad en el Hipódromo de Bristol el 15 de septiembre de 2004.
La adaptación teatral de Cameron Mackintosh de Mary Poppins tuvo su estreno mundial en el Hipódromo de Bristol comenzando con avances del 15 de septiembre de 2004, antes de su estreno oficial el 18 de septiembre para un compromiso limitado hasta el 6 de noviembre. La producción luego se trasladó al Teatro Prince Edward el 15 de diciembre de 2004, lo que lo convierte en el único musical de Disney que se estrenó en el Reino Unido. El papel de Mary fue interpretado por Laura Michelle Kelly , quien posteriormente ganó el Premio Olivier 2005 a la Mejor Actriz en un Musical por el papel, y el papel de Bert fue interpretado por Gavin Lee . Los reemplazos notables incluyeron a Scarlett Strallen , Lisa O'Hare y Caroline Sheen como Mary Poppins y Gavin Creel como Bert (desde julio de 2006). [3]
El espectáculo provocó una leve controversia poco después de su debut cuando los productores Cameron Mackintosh y Thomas Schumacher prohibieron la entrada al teatro a niños menores de tres años, considerando que el espectáculo era demasiado aterrador para los niños pequeños. [4] La prohibición se mantuvo durante toda la duración del espectáculo, durante el cual el personal del teatro debía impedir la entrada a los clientes con niños menores de tres años. El programa fue etiquetado oficialmente como "para niños de siete años en adelante".
El 17 de marzo de 2005, Julie Andrews , quien interpretó a Mary Poppins en la película , visitó el espectáculo como invitada. Apareció en el escenario durante el telón, donde pronunció un discurso recordando sus propios recuerdos de la realización de la película y elogiando al elenco por su nueva interpretación. [5] La producción cerró el 12 de enero de 2008, después de una ejecución de más de tres años. [6]
Tras el éxito de la producción del West End, una producción de Broadway debutó el 16 de noviembre de 2006 en el New Amsterdam Theatre después de los avances del 14 de octubre. [7] Ashley Brown interpretó el papel principal y Gavin Lee , que había originado el papel de Bert en la producción del West End , repitió su papel en Broadway. Daniel Jenkins interpretó a George Banks, Rebecca Luker fue Winifred y Matthew Gumley y Henry Hodges interpretaron a Michael. A partir del 9 de octubre de 2008, el papel de Mary fue interpretado por Scarlett Strallen (repitiendo su papel de la producción del West End) y Bert fue interpretado por Adam Fiorentino. Laura Michelle Kelly , quien originó el papel de Mary en Londres, asumió el papel en Broadway el 12 de octubre de 2009. Christian Borle se unió al elenco el mismo día que Bert. [8] Nicolas Dromard interpretó a Bert del 16 de julio al 22 de agosto de 2010. [9] Lee volvió al papel de Bert el 24 de agosto de 2010 y se reunió con su ex coprotagonista de Londres, Kelly. [10] Brown regresó al papel principal del 8 de marzo al 17 de julio de 2011, mientras Kelly estaba filmando una película, reuniéndola con Lee, y Kelly volvió al papel el 19 de julio de 2011. [11]
La producción de Broadway se diferenciaba de la producción londinense en que la secuencia de " Jolly Holiday " se representó en pleno tecnicolor en lugar de los tonos grises del espectáculo londinense, y en "Anything Can Happen" las escaleras hacia el cielo fueron reemplazadas por una versión gigante de El paraguas de Mary entrando desde el suelo del escenario. Estos cambios se transfirieron posteriormente a la producción del West End. Más recientemente, se agregó una nueva canción a la partitura, titulada "Playing the Game". Esto reemplaza al ya nuevo "Temper, Temper" del primer acto. Este cambio se ha agregado a todas las producciones actuales y futuras del programa. [ cita necesaria ]
La producción de Broadway recibió críticas generalmente positivas, desde entusiastas [12] hasta tibias. [13] Muchos críticos elogiaron el programa por sus méritos técnicos. [14] [15] Después de 52 semanas de duración, el programa recuperó su inversión original. [dieciséis]
La producción cerró el 3 de marzo de 2013, después de más de seis años y 2.619 funciones en Broadway, para dar paso a Aladdin de Disney . [17] El elenco final incluyó a Steffanie Leigh como Mary y Dromard como Bert. [18] [19] En abril de 2022, sigue siendo el vigésimo cuarto espectáculo de mayor duración de Broadway. [20]
Para las producciones itinerantes del espectáculo, el diseñador Bob Crowley cambió los decorados, reduciendo el tamaño de Banks' Household y eliminando numerosas escenas intermedias, de modo que los teatros más pequeños pudieran adaptarse a las demandas a gran escala de la producción.
Una gira por el Reino Unido de la producción londinense comenzó el 4 de junio de 2008 y finalizó el 18 de abril de 2009, con paradas en lugares como el Theatre Royal, Plymouth , Edinburgh Playhouse y el Wales Millennium Centre en Cardiff . [21] Su elenco contó con Caroline Sheen como Mary Poppins, Daniel Crossley como Bert, Martin Ball como George Banks y Louise Bowden como Winifred Banks. [22] Lisa O'Hare asumió el papel de Mary el 27 de octubre de 2008. La gira por el Reino Unido se convirtió en la última producción del programa en incluir "Temper, Temper" antes de que fuera reemplazada por "Playing the Game" en futuras producciones.
Una gira por Estados Unidos comenzó con avances el 11 de marzo de 2009, con la noche inaugural el 25 de marzo, con Ashley Brown y Gavin Lee retomando sus papeles de Mary y Bert, respectivamente. [23] [24] La gira comenzó en el Cadillac Palace Theatre de Chicago y se presentó en muchas ciudades de Estados Unidos. El 15 de noviembre de 2009, durante la noche de estreno en Los Ángeles, Dick Van Dyke (quien interpretó a Bert en la película) apareció en el escenario durante el bis. [25] El 22 de enero de 2010, para recaudar fondos para una organización benéfica local y como parte de un evento del D23 , Van Dyke hizo un cameo de su otro papel en la película original del Sr. Dawes Sr. [26] En 2009, el La canción "Temper, Temper" fue cortada y reemplazada por un nuevo número musical, titulado "Playing the Game". [27] Sheen asumió el papel de Mary de Brown en febrero de 2010 en Tempe, Arizona y desempeñó el papel hasta febrero de 2011. Nicolas Dromard, quien anteriormente había estudiado el papel de Bert en Broadway, asumió el papel desde septiembre de 2010 hasta septiembre de 2011. [9] Steffanie Leigh se unió al elenco como Mary Poppins el 8 de febrero de 2011 [28] y fue reemplazada el 6 de diciembre de 2011 por Megan Osterhaus, quien había interpretado a Winifred Banks en Broadway y luego regresó a Broadway como Winifred . [29] La gira nacional de Estados Unidos realizó su última presentación el 2 de junio de 2013 en Anchorage, Alaska . [ cita necesaria ]
Una nueva gira por el Reino Unido dirigida por Richard Eyre comenzó en el Curve Theatre de Leicester del 13 al 25 de octubre de 2015, protagonizada por Zizi Strallen como Mary Poppins y Matt Lee retomando su papel original en la producción australiana como Bert. [30] Luego, la gira visitó Bristol (29 de octubre - 28 de noviembre de 2015), Dublín (3 de diciembre de 2015 - 9 de enero de 2016), Manchester (20 de enero - 5 de marzo de 2016), Birmingham (9 de marzo - 23 de abril de 2016), Edimburgo ( 27 de abril - 21 de mayo de 2016), Southampton (25 de mayo - 19 de junio de 2016). [31] En noviembre de 2015, se agregaron más fechas, incluidas Norwich (29 de junio - 30 de julio de 2016), Plymouth (3 de agosto - 3 de septiembre de 2016), Newcastle (8 de septiembre - 29 de octubre de 2016), Bradford (2 de noviembre - 10 de diciembre de 2016). ) y finalizando en Cardiff (14 de diciembre de 2016 - 14 de enero de 2017). [32]
Un renacimiento del West End comenzó las vistas previas el 23 de octubre de 2019 en el Prince Edward Theatre y se inauguró oficialmente el 13 de noviembre. El elenco incluía a Zizi Strallen como Mary Poppins (repitiendo su papel de la gira por el Reino Unido 2015-16), Charlie Stemp como Bert, Joseph Millson como George Banks, Amy Griffiths como Winifred Banks, Petula Clark como la mujer pájaro, Claire Moore como Miss Andrew y Paul F. Monaghan como el almirante Boom (originalmente Barry James iba a interpretar este papel, pero se fue antes del primer avance de razones desconocidas). [33] [34] El programa se vio obligado a cerrar temporalmente a partir del 16 de marzo de 2020 como resultado de la pandemia de COVID-19 . Reabrió sus puertas el 7 de agosto de 2021 en el Prince Edward Theatre con el regreso de la mayor parte del mismo elenco. [35] El 22 de junio de 2022, Louis Gaunt reemplazó temporalmente a Charlie Stemp mientras actuaba en la reposición de Crazy For You en el Chichester Festival Theatre . [36] El programa tuvo su última presentación en el West End el 8 de enero de 2023. [37]
Mary Poppins se ha interpretado en Australia , Austria , Canadá , República Checa , Dinamarca , Estonia , Finlandia , Alemania , Hungría , Islandia , Irlanda , Italia , Japón , México , Países Bajos , Nueva Zelanda , Noruega , Suecia , Suiza , Emiratos Árabes Unidos . Reino Unido y Estados Unidos , y ha sido traducido a trece idiomas (sueco, finlandés, húngaro, danés, holandés, checo, estonio, español, islandés, alemán, noruego, italiano y japonés). Más de once millones de personas han visto el programa en todo el mundo.
La primera producción en lengua extranjera se estrenó el 18 de octubre de 2008 en la Ópera de Gotemburgo , donde estuvo en cartelera hasta el 14 de marzo de 2009. [38] Esta producción contó con licencia externa de Disney Theatrical y se presentó íntegramente en sueco, con el libro traducido por Magnus Lindman. El director musical fue Björn Dobbelaere, con los actores Linda Olsson como Mary y Magnus Borén como Bert.
Otras producciones europeas incluyen:
La producción australiana inició sus avances en el Her Majesty's Theatre de Melbourne el 14 de julio de 2010, oficialmente el 29 de julio. El elenco incluía a Matt Lee como Bert, Philip Quast como Mr. Banks, Marina Prior como Winifred Banks, Debra Byrne como The Bird Woman y Judi Connelli como Miss Andrew. A Verity Hunt-Ballard se le adjudicó el papel de Mary Poppins al final de la etapa de casting, después de una larga búsqueda. [48] Fue reemplazada temporalmente hacia el final de la gestión de Sydney por Scarlett Strallen, quien había protagonizado el papel en producciones de West End y Broadway. El 18 de febrero de 2011 se lanzó una grabación del elenco australiano. [49] La temporada de Melbourne cerró el 1 de abril de 2011. [50] El musical se presentó en Sydney en el Capitol Theatre desde abril de 2011 [51] hasta mediados de diciembre de 2011. [52 ] El musical luego realizó una gira por Australia, presentándose en el Lyric Theatre de Brisbane hasta marzo de 2012 y en el Burswood Theatre de Perth hasta junio de 2012. Después de una pausa de cuatro meses, la producción se inauguró en el Civic Theatre de Auckland, Nueva Zelanda. desde el 18 de octubre [53] hasta el 30 de diciembre de 2012. En mayo de 2021, se anunció que el espectáculo regresaría a Australia en mayo de 2022 en el Sydney Lyric Theatre con una búsqueda a nivel nacional para encontrar una nueva Mary Poppins. [54]
Del 14 de noviembre de 2012 al 11 de agosto de 2013 se presentó en el Centro Cultural Teatro 1 de la Ciudad de México la primera versión en español del espectáculo , producido por Ocesa Teatro y protagonizado por Bianca Marroquin como Mary y Mauricio Salas como Bert. [55]
En abril de 2015, la empresa brasileña de entretenimiento Time for Fun abrió audiciones para el estreno en portugués en São Paulo , pero finalmente la producción fue cancelada. [56]
La primera producción en japonés se estrenó el 25 de marzo de 2018 en Tokio antes de trasladarse a Osaka en mayo de 2018. [57]
Bert, un hombre de muchas profesiones, presenta al público Cherry Tree Lane (" Chim Chim Cher-ee /Cherry Tree Lane - Part 1") en el Londres eduardiano. El número 17 es donde vive la familia Banks: George y Winifred Banks, sus dos traviesos hijos Jane y Michael, su cocinera/sirvienta, la Sra. Brill y su criado, Robertson Ay. Las cosas no van bien para Jane y Michael. Están fuera de control y, cuando comienza el espectáculo, su última niñera, Katie Nanna, sale furiosa. Después de eso, la Sra. Brill y Robertson Ay se quejan de vivir en un "manicomio". Los niños deciden escribir el anuncio de una nueva niñera (" La niñera perfecta "), pero George, que tiene una idea muy diferente de lo que constituye la niñera perfecta, rompe el papel y lo arroja a la chimenea. Toda la familia reflexiona sobre si algún día encontrarán a la niñera perfecta ("Cherry Tree Lane - Parte 2"). Al cabo de unos momentos, llega Mary Poppins, con el anuncio restaurado en la mano, y se hace cargo de los niños de los Banks, confiando plenamente en sus propias calificaciones y méritos (" Prácticamente perfecta ").
En la primera salida de los niños al parque, conocen a Bert y, a pesar de sus reservas, Mary les enseña que deben aprender a mirar más allá de las apariencias. Para ilustrar este punto, María da vida a las estatuas del parque, incluida una figura mitológica llamada Neleus (" Jolly Holiday "). Una tormenta comienza a avecinarse y los niños se apresuran a regresar a casa, pero no antes de que Neleus mencione cuánto extraña a su padre.
Mientras Mary cuida a los niños, otros problemas recaen en sus padres. Winifred es consciente de que, de algún modo, está decepcionando tanto a sus hijos como a su marido. George, por otro lado, no puede entender por qué le resulta tan difícil el papel de esposa y madre. En un esfuerzo por complacer a su marido, Winifred envía invitaciones para una elegante fiesta de té ("Cherry Tree Lane (Reprise) / Being Mrs. Banks / Jolly Holiday (Reprise)"). La Sra. Brill hace los preparativos, mientras le dice a Robertson Ay, ansioso, que mantenga las manos alejadas. Los niños sabotean sin darse cuenta los preparativos de la cocina, pero Mary lo soluciona con una lección (" Una cucharada de azúcar "). Sin embargo, luego se revela que ninguno de los invitados vendrá y Winifred reflexiona sobre su fracaso a la hora de complacer a George ("A Spoonful Of Sugar (Reprise)").
María lleva a los niños a visitar a su padre al banco donde trabaja ("Precisión y Orden"). Allí, George está ocupado tratando con posibles clientes inversores: primero, un hombre ambicioso llamado Herr Von Hussler con un elaborado plan para ganar dinero, y luego un hombre de clase media llamado John Northbrook con un sencillo proyecto de fábrica. George se enfurece cuando Mary aparece con los niños, pero una inocente pregunta de Jane (¿Qué es más importante, un buen hombre o una buena idea?) le hace darse cuenta de cuánto han cambiado sus valores (" Un hombre tiene sueños ") desde entonces. Era un joven idealista. Luego decide aceptar el proyecto de Northbrook y rechaza el de Von Hussler, aunque sabe que el banco lo desaprueba.
Afuera de la Catedral de San Pablo, María les presenta a los niños a la Mujer Pájaro (" Alimenta a los pájaros "). Jane sospecha de ella, pero Michael responde a la Mujer Pájaro y les arroja migajas a los pájaros. En el viaje a casa, los niños conocen a la enigmática señora Corry que regenta una tienda de dulces mágicos que también vende palabras (" Supercalifragilisticexpialidocious ").
Los niños regresan a casa muy animados, sin darse cuenta de que las cosas le han ido mal a su padre. Sin que ellos lo supieran, la decisión de George de rechazar a Von Hussler le ha costado caro al banco y es suspendido sin paga. George explota de rabia contra los niños y los envían a la guardería. En reacción al arrebato de su padre, Mary señala brevemente que otros miembros de la familia rara vez están allí para cuidar de los padres, antes de que Jane y Michael se peleen por la muñeca de Jane, Valentine, lo que lleva a Mary, disgustada, a ordenarles que se acuesten y les encante. que duerman. La aterradora consecuencia de la ira de Jane se hace evidente momentos después, cuando Valentine y el resto de los juguetes descontentos de Jane y Michael cobran vida y se unen a Mary para enseñarles una lección sobre cómo cuidar mejor de sus pertenencias y juguetes (anteriormente "Temper, Temper ", ahora "Jugar el juego").
Creyendo que Jane y Michael necesitan crecimiento personal, Mary decide dejar Cherry Tree Lane para hacerlos entrar en razón y habla con Bert sobre su decisión ("Chim Chim Cher-ee - Rooftop Duet"). Luego se va volando usando su paraguas mágico con cabeza de loro . Jane y Michael se despiertan y descubren que Mary Poppins y sus juguetes han desaparecido, dejando solo una nota en el suelo que dice: "Queridos Jane y Michael, sigan jugando. Au Revoir, Mary Poppins". La Sra. Brill los ve despiertos y cuando se le pregunta qué significa "Au Revoir", les dice que significa "Hasta que nos volvamos a encontrar" antes de enviarlos a la cama.
En un intento equivocado de complacer a su marido, Winifred hace arreglos para que su niñera de la infancia, la señorita Andrew, reemplace a Mary, que falleció repentinamente ("Cherry Tree Lane (Reprise)"). Al verla, George huye aterrorizado y exclama "¡el Santo Terror!" Para sorpresa y consternación de todos, tiene razón. La señorita Andrew es una tirana brutal y cruel , que se apresura a administrar su propio y terrible elixir ("Brimstone and Treacle Part 1") y la disciplina amenazando con dividir a Jane y Michael haciéndose cargo de Jane y enviando a Michael a un internado. Después de que la señorita Andrew va a su habitación, Jane y Michael deciden que huir es la única solución.
Los niños encuentran a su buen amigo Bert, quien los anima y ayuda a Michael a cumplir su sueño de volar una cometa (" Let's Go Fly a Kite "). Mary Poppins llega volando en la cometa desde el cielo y se reúne con los niños. Le informan sobre la señorita Andrew y ella los lleva a casa, planeando "sorprender" a Andrew. También se esconde en el parque George, quien está deprimido por su supuesta falta de logros ("Bueno para nada"). Winifred lo busca, quien por fin comprende a su marido y el daño que le hizo la señorita Andrew ("Being Mrs Banks (Reprise)").
Cuando los niños regresan al número 17, Mary libera a Caruso, la alondra de la señorita Andrew, de su jaula. Esto lleva a una confrontación entre las dos niñeras, que termina cuando la señorita Andrew prueba su propia medicina mientras queda atrapada en una gran jaula y desaparece debajo ("Brimstone and Treacle Part 2"). Winifred y luego George regresan en este punto, sorprendidos pero contentos de que la señorita Andrew se haya "ido".
El grupo asciende a los tejados, donde Bert les presenta a los niños a sus amigos los deshollinadores (" Step in Time "). El baile de los barrenderos finalmente entra a la casa, provocando el caos. Cuando los barridos salen rápidamente, George recibe un telegrama del banco solicitando su presencia allí. George supone que lo han despedido y decide que es hora de vender la reliquia familiar. Sin embargo, el jarrón es roto accidentalmente por la Sra. Brill, quien entra en un shock desesperado porque lo había estado limpiando desde la parte superior del estante. Cuando se la llevan en busca de consuelo, George va a limpiar él mismo la pila rota y descubre que revela una colección de estrellas de pan de jengibre de su infancia. Esto lleva a un breve momento de reflexión para George ("A Man Has Dreams (Reprise) / A Spoonful Of Sugar (Reprise)"). Después de estrecharle la mano a Bert, George sale para encontrarse con el presidente del banco.
Animada por los niños, Winifred decide seguir su corazón y estar al lado de George en el banco ("Todo puede suceder (Parte 1)"). Sin que nadie más la vea, Mary lleva a Jane y Michael al cielo para seguirlos, donde observan el desarrollo de los acontecimientos. De camino al banco, George se encuentra con la mujer pájaro y le da dos peniques para alimentar a los pájaros ("Feed The Birds (Reprise)")
En el banco ("Precision And Order (Reprise)"), George se sorprende al conocer las consecuencias de su elección: lejos de arruinar el banco, ha hecho una fortuna rechazando a Von Hussler y aprobando el préstamo del Sr. Northbrook. Piden la palabra que les hizo tener tanto éxito, que George admite que es la palabra de María (" Supercalifragilisticexpialidocious (Reprise) "). Winifred, que llega para defender a su marido, descubre que él es el héroe del momento. Después de que ella menciona el nombre de la señorita Andrew al director del banco, el anciano también relata su experiencia bajo "el Santo Terror". Winifred convence al gerente de cuadriplicar el salario de George. George se disculpa por subestimarla y juntos regresan a la casa. Mary y Bert llevan a los niños a través de los cielos y ven a todos los que conocieron a lo largo de su viaje, incluida la Sra. Correy, Neleus e incluso la Srta. Andrew, quien amablemente le da la mano a Michael ("Todo puede suceder (Parte 2)").
María se da cuenta de que con la familia reunida y feliz, su tarea está cumplida. Con pesar, se despide de Bert con un beso en la mejilla y se pone en marcha ("A Spoonful Of Sugar (A Task Is Doned)"). Jane y Michael aceptan que Mary los deja y le dicen que nunca la olvidarán. Los dos niños observan cómo sus padres bailan alegremente un vals juntos y Mary vuela muy por encima del público usando su paraguas mágico con cabeza de loro.
El musical escénico no es una adaptación directa de la película de Disney , pero presenta elementos de la película y los libros originales , además de elementos originales actualizados. Los pingüinos bailarines en la secuencia de "Jolly Holiday" y la fiesta de té en el techo del tío Albert (probablemente debido a la incapacidad de hacer que las cosas floten en el escenario) de la película se han eliminado, aunque algunos teatros comunitarios visten a sus coros como pingüinos para "Alegres vacaciones". El personaje de Neleus de los libros cobra vida en el musical, pero no apareció en la película. La Sra. Corry y sus hijas tienen un cameo en la película y están en el musical y los libros. Hay muchos elementos de los libros que no aparecen en la película ni en el musical, como Nellie Rubina y la Mujer Globo.
El musical pone más énfasis en que Jane y Michael sean traviesos y en que sus padres sean disfuncionales para realzar el drama. Jane y Michael responden y pelean constantemente, lo que requiere una nueva secuencia en la que Mary da vida a la muñeca de Jane, Valentine, y a los otros juguetes para reprenderlos en la canción "Playing the Game". Esta secuencia, originalmente titulada "Temper Temper", se inspiró en un capítulo de los libros titulado Bad Wednesday . George Banks ha sido ampliado de la película: en el musical se revela que tuvo una infancia difícil en la que fue ignorado por sus padres, los abuelos paternos de Jane y Michael, y fue puesto bajo el cuidado de una temible niñera. Esta niñera, Miss Andrew, un personaje de los libros, aparece en el musical como el polo opuesto de Mary Poppins, abogando por "azufre y melaza" en lugar de "una cucharada de azúcar". Winifred Banks ya no es la sufragista de la película, sino una ex actriz que lucha por cumplir las expectativas que su marido tiene sobre ella. El personaje de Ellen, la criada, interpretada por Hermione Baddeley en la película, fue eliminado por completo. Se creó un nuevo personaje, Miss Smythe, para presentar al presidente del banco. El almirante Boom no dispara su cañón haciendo temblar la casa como lo hace en la película.
El padre del presidente del banco no aparece como en la película, ni tampoco el señor Binnacle, el asistente del almirante Boom. Se desarrollaron nuevos personajes para crear un nuevo conflicto en el banco: el simpático John Northbrook y el intrigante Herr Von Hussler. Otro personaje de los libros que aparece en el musical es Robertson Ay, el criado, que no apareció en la película.
Varias secuencias musicales han sido modificadas respecto de su propósito en la película. Estos son:
La siguiente es la lista de canciones de la producción original de Londres. Las producciones posteriores tienen canciones diferentes o reordenan su orden.
*No incluido en la grabación Original London Cast.
† "Playing the Game" reemplazó a "Temper, Temper" en 2009.
Las canciones que estaban en la película original pero que se omitieron en el musical son:
Una canción eliminada de la Sra. Banks se llamaba "What I Can Do", según una entrevista con George Stiles y Richard Sherman . Se pensaba que era una especie de número al estilo de los años 20, por lo que más tarde escribieron "Being Mrs. Banks" en su lugar. [58]
La grabación original del programa con el elenco londinense se lanzó poco después de su estreno en West End. Presenta la mayoría de los números musicales más importantes de la partitura del programa. Cuando se inauguró la producción de Broadway, se lanzó una grabación con varias canciones con el elenco estadounidense original, incluida una versión editada de "Feed the Birds" para Ashley Brown (Mary Poppins en el elenco estadounidense original) en la canción. El 18 de febrero de 2011, se publicó la grabación del elenco australiano; la primera grabación que incluye los cambios realizados en la partitura del programa desde su primera producción en Londres.