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Naomi Shemer ( hebreo : נעמי שמר ; 13 de julio de 1930 – 26 de junio de 2004) fue una destacada [1] músico y compositora israelí , aclamada como la "primera dama de la canción y la poesía israelíes". [2] [3] Su canción " Yerusalayim Shel Zahav " ("Jerusalén de oro"), escrita en 1967 , se convirtió en un segundo himno no oficial después de que Israel ganara la Guerra de los Seis Días ese año y reunificara Jerusalén .
Naomi Sapir ( נעמי ספיר ) nació de Rivka y Meir Sapir (Sapirov) en Kvutzat Kinneret , un kibutz israelí que sus padres habían ayudado a fundar, a orillas del Mar de Galilea . En la década de 1950 sirvió en el grupo de entretenimiento Nahal de las Fuerzas de Defensa de Israel y estudió música en la Academia Rubin de Jerusalén y en Tel Aviv con Paul Ben-Haim , Abel Ehrlich , Ilona Vincze-Kraus y Josef Tal . [ cita necesaria ]
Animada por su madre, Naomi empezó a tocar el piano a los seis años. En 1935, a la edad de cinco años, Naomi y su madre viajaron para una visita familiar a Vilna , donde conoció a su tía Berta, la única hermana de su padre, y a su familia. Su tía y su familia murieron en el Holocausto .
Tras finalizar sus estudios secundarios, pospuso su servicio militar, a pesar de la oposición de algunos miembros del grupo, y se embarcó en estudios musicales. Inicialmente en el Conservatorio Israelí de Tel Aviv y posteriormente en la Academia de Música y Danza de Jerusalén . Entre sus profesores se encontraban Paul Ben-Haim , Frank Pelleg , Abel Ehrlich , Ilona Vinze-Kraus y Josef Tal . Cuando regresó al grupo después de sus estudios en la academia, enseñó a los niños del kibutz habilidades rítmicas, dando lugar a sus primeras canciones, como "The Mail Arrived Today" y "Our Little Brother" ( Yafa Yarkoni las grabó años más tarde). su álbum "Canciones del Mar de Galilea" sobre su hermano Yankale [4] ).
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En 1951, después de un aplazamiento de unos cuatro años, se alistó en las FDI y sirvió en la Brigada Nahal como pianista. En 1953, conoció al actor Gideon Shemer mientras ambos servían juntos en un evento del Movimiento Kibbutz en Netzer Sereni . En 1954 se casaron y tuvieron una hija.
Después de ser liberado del ejército, Shemer escribió canciones para el teatro. Colaboró con el compositor Yochanan Zarai en el musical "Pshita Bakfar" (más tarde conocido como "Hamesh-Hamesh", que significa cinco-cinco), para el cual escribió la letra bajo el seudónimo de S. Carmel. Sus melodías más conocidas del musical incluyen "Tarnegol Ben-Gever", "Rav Ha'Or VeHa'Tchelet" y "Shir HaBar". Después de eso, escribió melodías para "Ha'Ikar VeBat Ha'Ikar" en el Teatro Ohel . [5]
Cuando Chaim Topol la invitó a escribir para el primer programa de la banda " Batzal Yarok ", ella comenzó a componer la letra. La primera canción en este formato, "Mishirei Zemer Noded" (más conocida como "Haderech Aruka Hi Varba"), escrita en 1957, logró un gran éxito y se considera su primer éxito. Su canción "Noa", que ella misma testificó haber escrito, también se incluyó en esta actuación. Para el espectáculo "Daber El Hakir", presentado en el Teatro Sambation en 1958, escribió y compuso la canción "Halayla Holech Ba'Sderot", interpretada por Shimon Israelí en la obra.
Casi todas las canciones que escribió para conjuntos militares israelíes lograron un éxito inmediato, como "Chamsinim Bameshlat", " Hakol Biglal Masmer " (basado en una canción familiar en inglés) y muchas otras. Durante el mismo período, escribió para el dúo " Dudaim " las canciones "Kibui Orot" y "Shayarat Harokvim", que decidió publicar bajo el seudónimo "Alifaz". Shimon Israel compuso la música de estas canciones. Además, escribió "Ir Levanah", interpretada por el cantante Loolik en un cortometraje sobre Tel Aviv .
En 1958, escribió "Hopa Hey" para un programa del ejército israelí en Kol Israel . Dos años más tarde, el coro ganó el primer premio en un concurso en Italia . [6] En 1960, escribió "Bessadeh Tiltan" para la Northern Command Band. Ese mismo año, también escribió las canciones "Leil Emesh", interpretada por Shaike Levi , y "Shir Hashuk" para la obra "Aseret Hatzadikim". La última canción fue lanzada un año después por HaTarnegolim Band. A finales de 1960 se embarcó en una gira de nueve meses por Estados Unidos. En 1962, escribió la canción "Achrei Hashkiaa Basadeh" para el Coro de Hombres Shiriyon. Más tarde, colaboró con Nahal Band en canciones como "Machar", "Mitriyah Beshnayim", "Machboeem" ("Happes Oti") y más. Ese mismo año rompió con su marido (se divorciaron oficialmente en 1968).
En 1963, escribió "Hurshat HaEcalyptus" para el musical "Keytzad Shovrim Chamsin", que se presentó como parte de la ceremonia de graduación de primer grado en la escuela primaria Kibbutz Kinneret. La canción evoca Kvutzat Kinneret , donde nació. [7] Fue cubierto en una versión reciente por Ishtar . El mismo año compuso la música de la canción "Kinneret" (también conocida como "Sham Harei Golan"), escrita por la poeta Rachel , para la Central Command Band.
En 1964, escribió canciones para el programa debut del Yarkon Bridge Trio , "First Love", incluidas "Ahavat Poalei Habinyan", "Serenade Lah", "Ayelet Ahavim" y "Layla Bachof Achziv", que también apareció en la película " Dalia y los marineros " en la que participó el trío. Ese año viajó a París con su hija. Allí, escribió canciones que reflejaban influencias chansonnier prominentes , como "Ha'ir Be'afar" (escrita para el Yarkon Bridge Trio), y proporcionó letras en hebreo para canciones francesas como "Ilu Tziporim" (de Jean-Pierre Calvet y Jean Broussolle). ), "Shilgyia" (Blancanieves) ( Guy Béart ) y "Ein Ahavot Smechot" ( Georges Brassens ), muchas de ellas interpretadas por Yossi Banai .
Después de que Shemer regresó a Israel, el productor Asher Havaquin se acercó a ella en 1966 y le sugirió formar un cuarteto femenino. Shemer fundó "The Shemer Sisters" [8] que incluía a Dina Golan , Dalia Oren, Amna Goldstein y Ruthy Bikal. Batya Strauss fue el director musical. El programa del cuarteto incluía canciones como "Begani", "Zemer" ("Go and Ascend") y "Shiro Shel Aba". Sin embargo, la empresa enfrentó dificultades financieras que llevaron a la disolución del cuarteto.
Uno de los momentos cumbre en la carrera musical de Shemer fue en 1967 cuando escribió la canción Jerusalén de oro ("Yerushalayim Shel Zahav"). La canción se originó cuando Teddy Kollek , el alcalde de Jerusalén , decidió encargar una canción especial sobre Jerusalén para el Festival de la Canción celebrado ese año en el edificio del Centro Internacional de Convenciones , pero no como parte del concurso de canciones en sí. La canción logró un gran éxito en el festival y la respuesta del público resonó con entusiasmo por la canción. Para la interpretación de la canción, se eligió a una cantante joven y relativamente desconocida llamada Shuli Nathan , decisión que tomó Shemer basándose en la recomendación de su hija, Lali, porque le atraía la clara voz de soprano de Nathan.
Tres semanas después del debut de la canción en el festival, estalló la Guerra de los Seis Días y, tras ella, Jerusalén quedó unificada bajo control israelí. Después de esto, Shemer añadió un nuevo verso a la canción en el que describió la situación antes y después de la guerra. En contraste con "Eicha Yavshu Borot Hamayim" (Cómo se han secado las fuentes) y "Ve'ein Poqed et Har Habayit" (Y nadie atiende el Monte del Templo), el nuevo verso declara "Chazarnu El Borot Hamayim" (Nosotros han regresado a las fuentes) y "Shofar Kore Be'Har Habayit" (Un Shofar sopla en el Monte del Templo). En los meses posteriores a la guerra y en los años entre conflictos, la canción alcanzó un gran renombre y se convirtió en una especie de himno secundario, y algunos incluso pidieron que se convirtiera en el nuevo himno nacional. [9] [10]
Desde "Jerusalén de Oro", Shemer se ha convertido a los ojos de muchos -aunque no necesariamente a sus propios ojos- en la "compositora nacional" que se cree refleja los valores y expresiones espirituales de Israel a través de sus melodías.
Shemer escribió y compuso sus propias canciones, puso música a poemas famosos, como los del poeta israelí Rachel y el estadounidense Walt Whitman . También tradujo y adaptó canciones populares al hebreo , como "Lu Yehi", una adaptación de la canción de los Beatles " Let It Be " en 1973. [10]
En mayo de 2005, el diario Haaretz informó que Shemer admitió en una carta a Gil Aldema que escuchó una canción con una antigua música popular vasca (" Pello Joxepe ", interpretada por Paco Ibáñez ) y que inconscientemente se inspiró en ella al componer la melodía de "Jerusalén de Oro". [11] [12] Durante su vida, Shemer negó las acusaciones de plagio y describió la intrusión de la melodía vasca en su canción como un "desafortunado accidente". Afirmó que le causó gran angustia, contribuyendo incluso a su enfermedad. El investigador de canciones hebreas Eliyahu Hacohen no vio plagio en la melodía de "Jerusalén de Oro", sino más bien una influencia aceptada en la composición de canciones. Respecto a la respuesta de Shemer, dijo: "En mi opinión, Naomi atribuye demasiado peso a la influencia de la canción vasca en su creación, y probablemente le molestó todos estos años, y cuando ya estaba en una situación difícil, dijo ella misma: 'Hablaré y eso me beneficiará'". [13] En otras palabras, creía que la expresión de Shemer en la carta era principalmente una salida emocional.
Naomi Shemer interpretó la canción ella misma y, más tarde, muchos otros cantantes la grabaron, incluidos Ofra Haza , Yafa Yarkoni , Ran Eliran y más. Según ACUM (la asociación israelí de derechos de autor), existen más de 300 versiones diferentes de la canción. Ha sido traducido a muchos idiomas, incluido el esperanto . Las interpretaciones notables de la canción en idiomas extranjeros incluyen las de Yafa Yarkoni ( español ), David Eshet ( yiddish ) y otros. La canción también se convirtió en una canción infantil en la interpretación de Osnat Paz en el disco "Mi Tierra de Israel". La película " La lista de Schindler " concluyó con la versión original interpretada por un coro.
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A principios de 1968 publicó su primer libro, "Todas las canciones", que incluía 42 de sus canciones. Sólo ocho de ellos habían sido publicados anteriormente en otros marcos. Al mismo tiempo, fue invitada a los Estados Unidos para recibir un título honorífico por "Jerusalén de Oro" de la Organización de Mujeres de la Universidad Yeshiva .
La ceremonia tuvo lugar a principios de marzo de 1968 como parte de una cena festiva en el Hotel Waldorf-Astoria de Manhattan . Tras la ceremonia, se embarcó en una gira que duró varias semanas, visitando las principales ciudades de Estados Unidos y Canadá . En cada comunidad judía que visitó, realizó una actuación de una hora, mostrando sus canciones mientras se acompañaba ella misma al piano.
Entre la Guerra de los Seis Días y la Guerra de Yom Kippur , Shemer continuó escribiendo canciones, entre ellas "Anachnu Shneynu Me'oto Hakfar" ("Ambos somos de la misma aldea"), "BeHe'achzut HaNahal BeSinai" ("En el Agarre del Nahal en el Sinaí"), "Lashir Zeh Kmo Lihiyot Yarden" ("Cantar esto es como ser el Yarden"), "Shvachey Ma'oz" ("En alabanza de Ma'oz") y "Be' eretz Lahad'am" ("En la tierra de las cosas que nunca sucedieron").
En el programa de la Nahal Band, "The Nahlaym Are Coming", que se emitió en 1967, se incluyó la canción "Valse LeHaganat HaTzomach" ("Vals para la defensa de la vegetación"). Shemer escribió originalmente la canción para el cuarteto "The Shemer Sisters", pero Nahal Band fue la primera en grabarla.
Después de una visita a las fortalezas de Nahal en el Sinaí en 1968, Shemer escribió la canción "BeHe'achzut HaNahal BeSinai" ("En la fortaleza de Nahal en el Sinaí") para la Nahal Band. La canción fue interpretada por Miri Aloni en el programa de la banda "BeHichazut HaNahal BaSinai", que se emitió ese año. En 1969, la Banda del Comando Central grabó su canción "Anachnu Shneynu Me'otu HaKfar" ("Ambos somos de la misma aldea"), que había escrito tres años antes. Ese mismo año compuso la canción "Pgisha Le'ein Ketz" ("Endless Meeting") para la banda Shlosharim. En 1969 se casó con el abogado Mordechai Horowitz y en 1970 nació su hijo Ariel Horowitz , quien se convirtió en compositor e intérprete.
Para el programa de la Navy Band , "Shirat HaYam" ("Canción del mar"), que se emitió en 1971, Shemer compuso la canción "Al Em HaDerech" ("En la encrucijada"), con la vocalista Chaya Ard. Para el único programa de Chava Alberstein que se emitió ese mismo año, Shemer escribió la canción "Shir Siyum" ("Una canción final"), basada en la melodía de Manos Hatzidakis . Durante Hanukkah de ese año, Shemer visitó la Península del Sinaí , e inspirada por esta visita, escribió la canción "Shvahei Me'oz" ("Alabado sea la Fortaleza") para la Banda del Comando Sur, con el comienzo basado en el piyyut " Maoz ". Tzur ”.
En 1972, se lanzó el álbum "Chavurat Bimot", que incluía canciones de Shemer que representaban lo mejor de su trabajo en el período posterior a la Guerra de los Seis Días . Además de las canciones conocidas, la actuación incluyó canciones que revelaban un aspecto menos familiar de Shemer, con títulos como "Mar Narkis" (Mr. Narcissus ) que trata sobre solteros crónicos, "Shir Eres LeMikreim Meyuchadim" ("A Bedtime Song for Special Cases"), que es una canción de cuna para la hija de padres divorciados, "Anashim Yafim" ("Gente guapa"), que aborda el lado glamuroso de la alta sociedad, y "HaMakshefot" ("Las brujas"), sobre sensacionalistas. periodismo.
Esa noche, las canciones "Arba'im" ("Siempre salía con hombres más jóvenes... y usaba bikini después de los veinte años") y "Ani Megadelat Ba'al" ("Y cuando digo que crié marido, me mandarán directa al paraíso") también estaban incluidos. Shemer se abstuvo de incluir los dos últimos en sus numerosas colecciones a lo largo de los años. Entre los principales éxitos de esta actuación se encuentran "Lashir Zeh Kmo Lihyot Yarden" ("Cantar esto es como ser Yarden") y "Be'eretz Lahad'am" ("En la tierra de las cosas que nunca sucedieron") , ambos interpretados por Miri Aloni.
En la sección artística del Festival de Melodía y Canción de ese mismo año, el HaGashash HaHiver Trio actuó con la canción de Shemer "Yesh Li Chag" ("Tengo unas vacaciones"). Otra canción de Shemer que se publicó ese año es una traducción de la canción de Jacques Brel "L'amour Est Mort" ("El amor está muerto"), interpretada por Yossi Banai .
Poco antes de la Guerra de Yom Kippur , Shemer escribió "Lu Yehi" ("May It Be"). Originalmente, la canción fue escrita como una versión hebrea de " Let It Be " de los Beatles , pero cuando se la presentó al cantante Chava Alberstein , su marido, Mordechai Horowitz, que acababa de regresar de su servicio de reserva, le dijo: "Yo No dejaré que desperdicies la canción con una melodía extranjera; esto es una guerra judía , y escribirás una melodía judía para ella". Naomi Shemer añadió una nueva melodía a la letra y la canción se convirtió en uno de los símbolos de la guerra, especialmente por la actuación del HaGashash HaHiver Trio y en la interpretación de Chava Alberstein , quien incluyó la canción en un álbum donde se convirtió en la canción principal. . La canción fue interpretada por muchos otros cantantes.
En la década de 1970, Shemer compuso canciones para muchos poetas, entre ellos Nathan Alterman ("Pgisha Le'ein Ketz", "Sapanei Shlomo HaMelech", "Al Em HaDerech", "HaEm HaShlishit"), Shaul Tchernichovsky ("Hoy Artzi Moladeti", "Ba'aliyati Sham Yafati", "Omrim Yeshna Eretz"), Hayim Nahman Bialik ("Kumi Tzei"), Avraham Shlonsky ("Betchul HaShamayim") y más. Tradujo canciones de Yitzhak Manger ("Al HaDerech Etz Omed") y basó canciones en textos de diversas fuentes ("Shirat Ha'Asavim" inspirada en el rabino Nachman de Breslov , "Akedat Yitzhak" del Libro del Génesis).
Para el álbum de Yehoram Gaon de 1973 "Ahava Yam Tikhonit" (Amor mediterráneo), Shemer compuso la canción "Kumi Tzei", escrita originalmente por Hayim Nahman Bialik .
En 1974, Shemer lanzó un álbum especial de canciones infantiles, que también produjo varios grandes éxitos como "Aleph Bet" y "Shlomit Bonah Sukkah". La mayoría de las canciones del disco se interpretaron por primera vez en un espectáculo infantil presentado por Shemer junto con Oded Teomi. La canción "Shlomit Bonah Sukkah" fue interpretada originalmente por Ilana Rovina y el dúo Dudaim tres años antes. Ese mismo año, Yossi Banai grabó la canción de Shemer "Sfirat Mlai" (Conteo de carga) para su exposición individual "Partzuf Shel Tzo'ani" (La cara de un gitano).
En 1976, Shemer escribió las canciones para el musical "Mas'ot Binyamin HaShlishi" (Las aventuras de Benjamín Tercero). Varias de las canciones ganaron gran popularidad, incluidas "Perot Chamisha Asar", "Siman She'od Lo Heganu" y "Shirat Ha'asavim" ("La canción de la hierba"). Para la "Celebración de la Melodía Hebrea" celebrada ese año, escribió la canción "HaChagiga Nigmeret" ("La celebración termina"), interpretada por la banda Hakol Over Habibi . Además, ese mismo año publicó la canción "Bekol Shana Be'Setav Giora", interpretada por Ruhama Raz . Shemer escribió esta canción en memoria de Giora Shoham, quien murió en la Guerra de Yom Kippur .
En 1976, Yehoram Gaon grabó la canción "Od Lo Ahavti Dai", que se convirtió en un gran éxito ese año. La canción fue escrita originalmente para un programa de televisión basado en las canciones de Shemer y luego se incluyó en el álbum de Gaon "Od Lo Ahavti Dai", lanzado el mismo año. Naomi Shemer mencionó en una entrevista en un periódico que escribió la canción cuando estaba enferma y pensó que no se levantaría de su lecho de enferma. En respuesta desafiante, ella bromeó: "Todavía hay muchas cosas que quería hacer..." [14]
Para un programa de radio con las canciones del poeta Shaul Tchernichovsky que se emitió ese mismo año, Shemer compuso la música de la canción de Tchernichovsky "Hoi Artzi Moledetee" (Oh, mi país, mi patria). La canción fue interpretada por el grupo Shokolad, Menta, Mastik en el programa y, más tarde, muchos otros artistas grabaron sus propias versiones.
Entre 1977 y 1979, Shemer publicó una columna personal en Davar (un diario en hebreo) titulada "Shavshevet" (שבשבת).
En 1978, escribió la canción "Chevlei Mashiach", que interpretó ella misma en un programa de televisión transmitido el Día de la Independencia (Yom Ha'atzmaut) del año judío correspondiente.
En 1979, Nurit Galron grabó la canción "Atzuv Lamut Be'emtza Hatamuz", escrita por Shemer. La canción se incluyó más tarde en su álbum "Symphatia", lanzado tres años después. Para un programa de televisión dedicado a Rivka Michaeli en 1980, escribió la canción "Ein Li Rega Dal", que se convirtió en una de las canciones más conocidas de Michaeli.
Ese mismo año, escribió la canción "Al Kol Ele" para el programa de televisión "Yemei Tishrei", interpretada por Yossi Banai . Banai también interpretó la canción en su programa de single, "Ani VeSimon VeMuaz Hakatan". En ese año también compuso la canción "Asif" con letra de Itamar Prat para la banda "Batzal Yarok 80".
En 1979 compuso la música de la película "Parashat Winshel" de Avraham Heffner .
En 1981, lanzó su álbum "Al Hadvash Ve'al Ha'Okez" (Sobre la miel y el aguijón), que tuvo un gran éxito e incluía las canciones "Anashim Tovim" (Buena gente), "Al Kol Ele" (Para All These), donde el álbum debe su nombre a la letra inicial, y la canción de Shaul Tchernichovsky , "Omrim Yeshna Eretz", que compuso para el programa de televisión "Yemei Kislev" ese mismo año. Además, para la película para televisión "El Borot HaMayim" del mismo año, escribió y grabó la canción "El Borot HaMayim".
En enero de 1983 ganó la Medalla Jabotinsky de Literatura e Investigación en una ceremonia celebrada en el Museo de Tel Aviv .
Ese mismo año, Shemer recibió el Premio Israel de Música de Israel . El comité de jueces declaró: "El Premio Israel de Música de Israel se otorga a Naomi Shemer por sus canciones, que naturalmente llegan a los corazones de todos, debido a su calidad poética y musical, la maravillosa integración entre letra y melodía, y la expresión que dan a los susurros del corazón de la gente." Además, recibió un título honorífico de la Universidad Hebrea y del Instituto Weizmann , así como la ciudadanía honoraria de Tel Aviv .
En sus canciones de finales de la década de 1970 en adelante, hay una presencia notable y creciente de temas judíos y tradicionales. Estos temas también estuvieron presentes en canciones anteriores, como "Shiro Shel Aba" y "Lo Amut Ki Ehyeh", pero se volvieron más pronunciados en canciones como "Shirat Ha'asavim" o "El Borot HaMayim". Junto a estas, también hubo canciones nostálgicas destacadas (como "Bekol Shanah Ba'Stav, Giora") y canciones parecidas a himnos en la fórmula de "Od Lo Ahavti Dai".
Entre mediados de los años 1970 y mediados de los años 1980, la polarización entre la derecha y la izquierda israelíes se intensificó, en el contexto de la Guerra de Yom Kippur , la agitación política de 1977, el Tratado de Paz entre Israel y Egipto que implicó la retirada del Sinaí , la Primera Guerra del Líbano y el estallido de la Intifada . Las canciones de Shemer siguieron siendo populares durante la mayor parte de este período. A mediados de la década de 1980, el público comenzó a asociarla más con la derecha política, su aura majestuosa disminuyó ante los ojos de algunas personas y varias figuras públicas y artistas la criticaron y reprendieron duramente.
Desde mediados de la década de 1980, los éxitos comerciales de Shemer disminuyeron. Para el álbum de Yehoram Gaon "Simanei Derekh" de 1982, escribió la canción principal. Para su álbum "Emtza Haderakh" de 1984, escribió la canción "Lo Tenatzchu Oti". Para el programa "Hakol Lo Over Chavivi" de la banda Hakol Over Chavivi en el mismo año, escribió la canción "Ha'Ore'ach" (El Invitado).
En 1985 se lanzó el álbum "Adamah" de Ofra Haza . Originalmente planeado para incluir canciones que fueran un esfuerzo de colaboración entre Haza y Shemer, el álbum finalmente incluyó solo una canción de Shemer: "Hithadshut". El resto de canciones fueron de otros compositores veteranos. Ese mismo año, escribió la canción "Tilbeshi Lavan" para el álbum conjunto de Dudaim y Parvarim.
Para el álbum "Elef Neshikot" de Yehoram Gaon , lanzado en 1986, Naomi Shemer escribió y compuso las canciones "Dyokan Imi" y "Kmo Chatzav". Ese mismo año, la Northern Command Band interpretó su canción "Kad HaKemach".
En 1987, Moshe Beker grabó el álbum "Hafatzim Ishiim", compuesto íntegramente por canciones de Naomi Shemer. Algunas de las canciones del álbum, como "Gag" y "Tut", se reprodujeron ampliamente en varias estaciones de radio, pero las ventas del álbum fracasaron relativamente. Shemer atribuyó su fracaso a la identificación con la derecha política en Israel, aunque es posible que la naturaleza teatral de las representaciones de Beker contribuyera al fracaso. En 1988, escribió la canción "Or" para Shoshana Damari . La canción, incluida en el álbum de Damari del mismo nombre, disfrutó de un gran éxito, contribuyó al regreso de Damari al centro de atención y se convirtió en un éxito de baile popular.
En 1991, tras un rumor de que Naomi Shemer estaba gravemente enferma, se celebró en el Canal 1 una velada homenaje llamada "Encore to Naomi Shemer" , producida por Dalia Gutman. Muchos artistas participaron en la velada, entre ellos Chava Alberstein , Nurit Galron , Yehudit Ravitz y Motti Kirshenbaum . Particularmente memorable de la velada fue la interpretación de "Serenada Lach" de Gidi Gov , Muni Moshonov y Shlomo Baraba, arreglada por Yoni Rechter . Más tarde, quedó claro que la enfermedad de Shemer no era tan grave como se creía y que el temor a su muerte era prematuro. Otra velada de homenaje en su honor tuvo lugar en el Festival de Israel de 1998, bajo la dirección artística de Adi Renart y con la participación de muchos otros artistas.
Durante este período, los éxitos comerciales de Naomi Shemer fueron raros y esporádicos. Un ejemplo notable fue la canción "Hakol Patuah", escrita en honor al Mar de Galilea durante la temporada 1992/3, cuando se abrió su presa. En 1993, Shemer participó junto a Mickey Kam, Moshe Beker, Chaim Tzinoivitz y Rina Givon en el vídeo casete para niños "Etzelnu BaPsanter", basado en sus canciones.
En esta grabación, Shemer interpretó "Hakol Patuah" junto con los demás participantes. Un año después, la canción fue grabada en versión mediterránea por Leah Lupatin y Ofer Levi , convirtiéndose en un éxito. Shemer lamentó que la grabación se haya realizado sin informarle, ya que Ofer Levi cometió pequeños errores en las notas y la letra. [15]
En honor a un programa del Canal 1 que se emitió en octubre de 1993 como homenaje al cantante Beni Amdursky, escribió la canción "Ani Guitara". El programa fue filmado mientras el cantante luchaba contra la enfermedad de cáncer, batalla que lamentablemente no ganó. En el escenario, hizo un esfuerzo por actuar como de costumbre, pero los signos de la enfermedad se hicieron evidentes en él durante ese tiempo. Particularmente memorable fue la emotiva interpretación de la canción, que concluye con las palabras: "Te digo gracias". Al final, Amdursky agradeció a Shemer por la canción y ella intentó, sin éxito, ocultar su confusión emocional.
En 1995, tras el asesinato del primer ministro Yitzhak Rabin , Naomi Shemer tradujo la canción "Ho Rav Hovel", la canción del poeta estadounidense Walt Whitman " ¡O Captain! My Captain! ", escrita tras el asesinato de Abraham Lincoln , y en su memoria, ciento treinta años antes. Naomi Shemer consideró que las palabras eran apropiadas para expresar su dolor y el dolor del pueblo en el período posterior al asesinato. Tradujo la canción al hebreo , la compuso y fue interpretada por primera vez por la cantante Meytal Trabelsi en el aniversario del asesinato de Rabin .
Shemer no se conformó sólo con escribir y componer; A lo largo de su carrera, también actuó como cantante. Aunque no se destacó por su voz y sus actuaciones a menudo se consideraban menos impresionantes que las de quienes interpretaban sus canciones, para Shemer era importante conectarse con su público y ganarse su afecto. Desde 2000 hasta su muerte apareció en una interpretación de sus canciones titulada "Elef Shirim veShir", con arreglos, acompañamiento y dirección musical de Rami Harel. [16] El espectáculo fue codirigido por la propia Shemer y el productor y presentador Dudu Elharar , y también contó con el canto y la interpretación de Ronit Roland. Para esta actuación, escribió las canciones "HaMe'il", "Plugat Yasmin", "HaMenagen" y "Aktualia". Poco antes de morir, Shemer le dijo a la productora Dorit Reuveni que tenía una nueva canción llamada "Ilan", en memoria de Ilan Ramon . Dorit Reuveni logró reunirse con Shemer y consiguió que tocara la canción que Reuveni grabó. La canción se estrenó en un espectáculo tributo a Shemer treinta días después de su muerte, en el Parque Yarkon .
Después de su muerte, se publicaron varias canciones "nuevas" de Shemer. Ariel Zilber grabó "Hakarish" para su álbum "Anabel" y Ruhama Raz grabó la canción "Arvei Nahal", una canción folklórica inglesa que Shemer había traducido seis años antes (la banda Parvarim la grabó por primera vez en su álbum 'Music '), y Raz lo grabó para su álbum 'Pisat Shamayim'.
En 2020, la canción "Farewell" de Shemer fue compuesta por primera vez por Rami Kleinstein y fue lanzada a dúo interpretada por Rami Kleinstein y Tal Sondak como parte del álbum de Sondak "Shiratam".
Hacia finales de la década de 1970, Shemer padecía diabetes y sus complicaciones, lo que le hizo perder mucho peso, lo que generó preocupaciones sobre su salud. Después de veinte años, le diagnosticaron cáncer , lo que provocó su muerte el 26 de junio de 2004, el 9 del mes judío de Tamuz . Años antes de su muerte, Shemer escribió la canción "Sad to Die in the Middle of Tammuz" antes de someterse a la cirugía necesaria.
Naomi Shemer fue enterrada en el cementerio de Kinneret, cerca del Kibbutz Kinneret donde nació, junto a sus padres, Meir y Rivka Saphir. Según su petición, el músico Dudu Elharar cantó cuatro canciones escritas por ella en su funeral: "Kinneret" ("Sham Harei Golan" de la poeta Rachel ), "Hurshat HaEcalyptus", "Lashir Zeh Kmo Lihiyot Yarden" y "Noa ".
Tras su muerte, la tumba de Naomi Shemer y la casa donde vivía se convirtieron en lugar de peregrinación para los israelíes que querían rendir homenaje a la mujer que encarnaba "Eretz Yisrael Hayafa" (Hermosa Tierra de Israel) en sus canciones y melodías.
Las calles recibieron su nombre en varias ciudades, incluidas Kiryat Motzkin , Herzliya , Holon , Giv'at Shmuel , Be'er Ya'akov , Kiryat Bialik , Kfar Saba y Be'er Sheva , así como escuelas primarias. Además, el túnel del monte Scopus en Jerusalén lleva su nombre. [17] En 2005, la Corporación de Monedas y Medallas del Gobierno de Israel emitió monedas de plata y oro con su imagen.
En 2010, la familia de Naomi Shemer entregó su archivo y legado artístico a la Biblioteca Nacional de Israel , que se comprometió a hacerlo accesible.
En 2012, se emitió en el Canal 1 la película "El viento, la oscuridad, el agua" del director Yahaly Gat. La película sigue las creaciones de Shemer a lo largo de los años y su influencia en la sociedad y la cultura israelíes.
En 2017, se representó en el Teatro Habima el musical "Simanei Derekh" (Señales del camino) de Oren Yakobi y Giora Yahalom . Narra la historia de Shemer desde su juventud hasta sus últimos años.
En 2021 se inauguró el "Naomi Shemer Trail" en el Parque Nacional Ramat Gan , [18] con estaciones musicales y explicaciones sobre las canciones.
En junio de 2021 se completó la producción de la nueva canción "Hagvira Mul HaAgam" (La dama del lago) escrita por Yair Lapid . La canción se basó en la historia de vida de Naomi Shemer en celebración de su 90 cumpleaños. Fue compuesta por Kobi Oshrat e interpretada por Miki Gabrielov y Yigal Bashan .
En junio de 2022, los miembros de " Zehu Ze! ", Gidi Gov, Dov Glickman, Muni Moshonov y Avi Kushnir, grabaron "Naomi, Ela Mi", una canción nostálgica para Shemer escrita y compuesta por Kobi Luria, marcando 18 años desde su muerte.
Se casó por primera vez con el actor Gideon Shemer y tuvo una hija, Lali. Posteriormente se divorciaron. Más tarde se casó con un abogado, Mordechai Horowitz. Los dos tuvieron un hijo, Ariel Horowitz , que también se convirtió en músico. [9]
Shemer continuó escribiendo sus propias canciones. Murió en 2004 de cáncer, a la edad de 74 años. Poco antes de su muerte, le escribió a una amiga diciéndole que había utilizado una melodía popular vasca como base para su "himno" de 1967, "Jerusalén de oro". Ella siempre lo había negado antes. La amiga y su familia decidieron publicar la cuenta. [19] En 1962, el cantante Paco Ibáñez interpretó la melodía vasca " Pello Joxepe " (José el Loco), en Israel, cuando Shemer podría haberla escuchado. [19]
Shemer fue enterrada en el cementerio de Kvutzat Kinneret , su lugar de nacimiento. Junto a ella están enterrados muchos de los ideólogos socialistas y pioneros de la segunda y tercera oleada de inmigración. Shemer fue enterrado cerca de la famosa poeta israelí Rachel , según el deseo de Shemer. [20]
En 2011, un túnel de 650 m de largo en Jerusalén desde el monte Scopus hasta el valle del Jordán pasó a llamarse en su honor Túnel Naomi Shemer . [21]
Shemer fue identificada a lo largo de los años con posiciones políticas alineadas con la derecha política y el movimiento Gush Emunim , especialmente después de su matrimonio con Mordechai Horowitz, cuyas posiciones eran similares. [22]
Algunas personas criticaron "Jerusalén de oro" por la "ausencia" de la canción de los árabes que vivían en Jerusalén Este ("La plaza del mercado está vacía", "Nadie desciende al Mar Muerto "). Shemer respondió a esto a lo largo de los años: "Este argumento despierta en mí una ira terrible. Es como si una persona extrañara a su amada y acudiera a su psiquiatra [...] y entonces el psiquiatra le dijera: "No No te preocupes, no está sola en la cama"... Un mundo sin judíos, para mí, es como una estrella muerta, y la Tierra de Israel, que está vacía de judíos, es para mí desolada y vacía". [23]
A mediados de la década de 1970 expresó su solidaridad con el pueblo de Gush Emunim. Durante esos años, escribió 'Un hombre extraño', que leyó en una de las asambleas de Gush Emunim a Sebastia, [24] y 'Paranoid', expresando su apoyo al pueblo de Gush Emunim. En la canción «El tiburón», escrita en 1975 en el contexto de la firma del acuerdo provisional entre Israel y Egipto en 1975 , [25] Shemer describe un encuentro entre un tiburón y una sardina. La sardina quiere la paz a cualquier precio, pero el tiburón la ignora. Al final, la sardina declara ('un gran diplomático'): 'A cambio de una paz extraordinaria, estoy dispuesta a darlo todo'. Y el tiburón la devora: 'Dijo paz - enseñó los dientes - y convirtió a la sardina en presa'. Estas canciones provocaron debate público [26] [27] y aparecen en el cancionero de Shemer, pero no tuvieron mucha difusión en las redes de radio y enfrentaron críticas de la izquierda, [28] que también reclamó el nivel musical de las canciones. [29]
En julio de 1976, publicó una respuesta a sus críticos en la que escribió: [30] "Una avalancha de maldiciones, prohibiciones y condenas se han derramado sobre mí desde que expresé mi opinión en voz alta, hace menos de un año... No soy miembro de ningún partido, y tampoco soy parte de un movimiento para la realización del Gran Israel... Creo en la justicia del sionismo. Eso es todo".
En el período en el que se desarrolló la lucha contra la retirada del Sinaí, Shemer expresó su apoyo a los habitantes de la región de Yamit y cantó 'Al Kol Ele' (Por todos estos), que incluye la línea 'Al na ta'akor netu'. a' (Por favor no arrancar lo plantado). La canción se convirtió en un símbolo de la lucha, a pesar de que originalmente fue escrita como un estímulo privado para su hermana Ruth Novasbaum después de la muerte de su esposo. [31]
Algunos afirman que en los versos desconocidos de esta canción que luego fueron censurados, es evidente que la canción pretendía estar en contra de la retirada del Sinaí. [32] Después de la evacuación de Yamit, al darse cuenta de que ya no podía influir, decidió no intervenir más en los asuntos públicos.
En 1983, Shemer recibió el Premio Israel de canción hebrea (letra y melodía). [33]