King's X es una banda de rock estadounidense formada en Springfield, Misuri en 1979. Primero se llamaron The Edge y luego se convirtieron en Sneak Preview antes de establecerse en su nombre actual en 1985. [4] La formación actual de la banda se ha mantenido intacta durante más de cuatro décadas, compuesta por el vocalista y bajista Doug Pinnick , el baterista Jerry Gaskill y el guitarrista Ty Tabor . Su música combina metal progresivo , funk y soul con arreglos vocales influenciados por el gospel , el blues y los grupos de rock de la Invasión Británica . A pesar de una reputación en gran parte underground como los "músicos de los músicos", King's X fue fundamental en el desarrollo temprano del metal progresivo y produjo una serie de primeros discos considerados esenciales dentro del género. [5] [6] Las letras de la banda se basan en gran medida en las luchas de los miembros con la religión y la autoaceptación . King's X ocupó el puesto número 83 en los 100 mejores artistas de hard rock de VH1 . [7]
King's X ha lanzado trece álbumes de estudio, dos álbumes oficiales en vivo y varios lanzamientos independientes. Después de firmar con Atlantic y Megaforce Records en 1987, irrumpieron en la corriente principal con sus primeros seis álbumes, incluidos sus únicos álbumes en el top 100 Faith Hope Love (1990) y Dogman (1994). [8] El álbum de estudio más reciente de la banda, Three Sides of One , fue lanzado en 2022 en el sello InsideOut Music . Desde que dejó Atlantic Records, tras el lanzamiento de Ear Candy en 1996, King's X ha lanzado álbumes a través de Metal Blade Records , InsideOut Music e independientemente, respectivamente. Cada miembro del grupo ha grabado varios álbumes en solitario y ha hecho numerosas apariciones especiales en los álbumes de otros artistas, además de participar en numerosos proyectos de compilación. Pinnick y Tabor también tienen muchos álbumes lanzados con bandas paralelas en las que participan. [7]
A lo largo de su carrera, la banda consiguió lugares como teloneros en giras de estadios, incluyendo la apertura de bandas como Cheap Trick , [9] Iron Maiden , AC/DC , Scorpions , Pearl Jam y Mötley Crüe , así como el festival Woodstock '94 . [10] Continúan realizando giras y actuando en vivo.
La naturaleza espiritual de las letras de la banda, particularmente en sus primeros cuatro álbumes, a menudo ha llevado a que se los etiquete como una banda de rock cristiano , una etiqueta que los miembros han rechazado. [11] King's X también ha sido citado como influencia o inspiración para numerosos actos como Pearl Jam , Alice in Chains , Soundgarden , The Smashing Pumpkins , Pantera , Dream Theater , Skillet , Devin Townsend y Soil . [12] [13] [14] [15] [16]
El grupo tiene sus orígenes en 1979 en Springfield, Missouri, cuando el bajista Doug Pinnick y el baterista Jerry Gaskill se reunieron para participar en un proyecto musical coordinado por Greg X. Volz de la banda de rock cristiano Petra . Un mes después de la llegada de Pinnick desde Illinois, el proyecto fracasó y él y Gaskill se quedaron sin banda. Pronto consiguieron un trabajo como sección rítmica de la banda en vivo del guitarrista Phil Keaggy . Los dos recorrieron el país durante varios meses en apoyo del álbum Ph'lip Side de Keaggy . Durante el espectáculo del grupo en Springfield, Ty Tabor, que era miembro de la banda de apertura esa noche, se acercó a Gaskill. El baterista de la banda de Tabor había renunciado la noche anterior al espectáculo y Tabor se había ofrecido voluntario para hacerse cargo de la batería para el concierto. Sin embargo, al no tener batería, se vio obligado a preguntarle a Gaskill si podía prestarle su equipo para el espectáculo. Gaskill aceptó y el espectáculo continuó. [17]
Cuando terminó la gira, Pinnick y Gaskill regresaron a Springfield y se pusieron a buscar más trabajo. Gaskill consiguió un trabajo haciendo maquetas para la Tracy Zinn Band, en la que también participaba Ty Tabor en la guitarra. Los dos se hicieron amigos y participaron juntos de vez en cuando en diferentes proyectos musicales.
A principios de 1980, Pinnick asistió a un espectáculo musical en Evangel College y vio una actuación de otra de las bandas de Tabor. Pinnick quedó impresionado con las habilidades de Tabor y pronto ambos comenzaron a colaborar musicalmente. [18]
Finalmente, Gaskill, Pinnick y Tabor decidieron unir sus talentos en un solo grupo. Se llamaron The Edge y al principio eran un cuarteto con la participación de Dan McCollam en la guitarra rítmica. McCollam dejó el grupo después de un breve tiempo y fue reemplazado por Kirk Henderson, un amigo de Tabor de Jackson , Mississippi . El grupo actuó ampliamente en el circuito de bares y clubes de Springfield y se especializó en rock clásico y versiones del Top 40 en ese momento.
En 1983, Henderson había dejado la banda y Pinnick, Tabor y Gaskill decidieron continuar como trío. También decidieron cambiar el nombre de la banda y decidieron llamarse Sneak Preview.
El grupo había estado escribiendo y grabando muchas canciones originales hasta ese momento. Eligieron diez de estas canciones para grabarlas en un álbum homónimo lanzado de forma independiente en 1983. Después del lanzamiento del álbum, la banda continuó realizando giras y perfeccionando sus habilidades para componer canciones.
En 1985, el grupo había hecho contactos en Star Song Records con sede en Houston , Texas, y se les animó a trasladar la banda allí. La primera orden del día para los tres fue convertirse en parte de una banda de gira para el artista de CCM Morgan Cryar . A Tabor y Pinnick también se les atribuye la coescritura de varias canciones en el segundo álbum de Cryar, Fuel on the Fire, en 1986. Tabor también interpretó algunas partes de guitarra en el álbum y tanto él como Pinnick están acreditados como coros .
Sin embargo, cuando llegó el momento de firmar a Sneak Preview para un contrato de grabación con Star Song, las negociaciones fracasaron y el acuerdo se detuvo.
El grupo lanzó su álbum debut como King's X, titulado Out of the Silent Planet , en 1988. A pesar de ser aclamado por los críticos musicales, el álbum no tuvo un buen desempeño comercial, alcanzando el puesto número 144 en las listas de álbumes de Billboard . Las canciones "King" y "Shot of Love" fueron lanzadas como sencillos, pero no lograron atraer mucha atención. El álbum deriva su nombre de la novela de CS Lewis Out of the Silent Planet . Esta parece ser la primera de múltiples referencias de la banda al autor británico. King's X promocionó Out of the Silent Planet con su primera gira importante, tocando con artistas como Cheap Trick , Blue Öyster Cult , Robert Plant y Hurricane , [19] [20] así como con compañeros de sello de Megaforce Anthrax , Testament , MOD y Overkill . [21]
En 1989, la banda lanzó Gretchen Goes to Nebraska . Considerado por muchos fanáticos como su álbum emblemático y su período más creativo, el álbum tuvo un desempeño solo ligeramente mejor desde el punto de vista comercial que Out of the Silent Planet . La banda tocó con una amplia variedad de grupos mientras realizaban giras en apoyo del álbum, incluidos Anthrax, Suicidal Tendencies , MOD, Living Colour , Billy Squier y Blue Murder . [21] [22] [23] El álbum contiene muchos favoritos de los fanáticos como "Summerland", "Mission" y "The Burning Down". La canción "The Difference (In the Garden of St. Anne's-on-the-Hill)" parece ser otra referencia de CS Lewis, esta vez a una escena en el libro That Hideous Strength , tercera y última entrega de la trilogía de "ciencia ficción" iniciada por Out of the Silent Planet . Ty Tabor le atribuye a la canción "Pleiades" el origen del sonido de King's X cuando presentó la demo a los demás miembros de la banda unos años antes. Cabe destacar que la canción "Over My Head" recibió una difusión moderada en MTV y la radio.
El aumento de la exposición resultaría beneficioso cuando la banda lanzó su tercer álbum, Faith Hope Love , a fines de 1990. Fue el primer álbum del grupo en ingresar al Top 100 de los EE. UU., con la ayuda del exitoso sencillo " It's Love ". Otra canción, el funk-rock "We Were Born to Be Loved", disfrutó de una larga vida en el Late Show with David Letterman como un instrumental favorito de la orquesta de CBS de Paul Shaffer . King's X apareció en la edición de febrero de 1991 de Rolling Stone (RS598). [24] Aún así, con el gran éxito comercial eludiéndolos continuamente, King's X comenzó a cuestionar la visión de gestión de Sam Taylor para el grupo.
La banda consiguió el puesto de telonero de Iron Maiden en Europa en su gira No Prayer for the Dying a finales de 1990, [25] y de AC/DC en su gira Razors Edge en los EE. UU. y Europa durante la primera mitad de 1991. [26] A mediados de ese año, su canción "Junior's Gone Wild" apareció en la banda sonora de la película Bill & Ted's Bogus Journey . [27]
La banda fue trasladada al sello matriz de Megaforce, Atlantic Records, para el lanzamiento de su cuarto álbum, King's X , a principios de 1992. Sin embargo, las crecientes tensiones con Taylor llevaron a la banda a evitar el enfoque optimista de los álbumes anteriores y a realizar un esfuerzo más oscuro e introspectivo. Desafortunadamente, a pesar de los elogios de la crítica, su nuevo estilo no se tradujo bien entre el público comprador de discos, por lo que obtuvo menos ventas que Faith, Hope, Love . « Black Flag », el único sencillo del álbum, recibió una difusión moderada en MTV y la radio. No mucho después del lanzamiento de King's X , la banda se separó de Taylor. Los detalles de la separación no se hicieron públicos, pero se cree que fue bastante amarga. Taylor admitiría en 1996 que su compañía Wilde Silas MusicWorks estaba creciendo y, como resultado, ya no le estaba dando a King's X, a quien consideraba "los mejores", la atención que merecían. [28] Después de la ruptura, King's X se tomó un año de descanso para pensar en su futuro colectivo. Los miembros de la banda se dedicaron a otras actividades no musicales; en particular, el guitarrista Ty Tabor se dedicó a las carreras de motocross semiprofesionales.
Con el grunge en la cima de su popularidad, y el bajista de Pearl Jam Jeff Ament declarando que "King's X inventó el grunge" [29] (a pesar de que el sonido característico del grupo era muy diferente al de los actos de grunge comercialmente exitosos), la banda fue en busca de un nuevo sonido a su regreso. Reclutaron al veterano productor Brendan O'Brien , que recientemente había producido álbumes para Stone Temple Pilots y Pearl Jam . El álbum resultante, Dogman de 1994 , mostró un sonido mucho más musculoso y pesado del grupo, con Pinnick ahora manejando todas las voces principales y las letras volviéndose menos abstractas y espirituales. El disco recibió un impulso promocional más fuerte de Atlantic, incluido un CD promocional recopilatorio titulado: Building Blox , ya que King's X disfrutó de una gira exitosa, coronada por una aparición en el festival Woodstock '94 en agosto. También realizaron giras con bandas como Scorpions , [30] Pearl Jam , [31] Mötley Crüe [32] y Type O Negative , [33] pero a pesar del regreso al Top 100 de King's X, el álbum no se vendió tan bien como Atlantic esperaba, y el apoyo del sello al grupo se desvaneció rápidamente.
El tercer lanzamiento de la banda bajo el sello Atlantic, Ear Candy de 1996 , también sería el último para el sello (sin incluir una compilación posterior de Best of King's X ). Aunque se vendió al considerable grupo de seguidores, no tuvo el éxito comercial relativo de sus trabajos anteriores. El disco pronto se agotó y parecía que la oportunidad del grupo de alcanzar el éxito comercial había llegado y se había ido.
El grupo se trasladó a Metal Blade Records en 1998. Su primer álbum bajo el sello, Tape Head , marcó una nueva era para la banda. Modificaron sus métodos creativos escribiendo y grabando el álbum juntos en el estudio, en lugar de reunirse para grabar canciones que los miembros individuales habían escrito por separado. También decidieron no contratar a un productor externo y grabaron el álbum en Hound Pound de Pinnick y Alien Beans Studios de Tabor, reduciendo así los costos de producción. Sus dos siguientes álbumes, Please Come Home... Mr. Bulbous (2000) y Manic Moonlight (2001), fueron creados más o menos de la misma manera.
En Manic Moonlight , la banda experimentó por primera vez en un disco con loops de batería electrónica y otros sonidos. La nueva dirección, junto con la duración relativamente corta del álbum, en general no fue bien recibida por los fans de siempre, pero sí recibió algunas críticas positivas.
Para su siguiente álbum, Black Like Sunday de 2003 , el grupo arregló y grabó un álbum de canciones originales que la banda había interpretado regularmente durante los días de The Edge y Sneak Preview de principios de la década de 1980. La portada de este álbum fue seleccionada entre las obras de arte enviadas por los fanáticos en un concurso en línea.
El disco doble Live All Over the Place (2004) fue el último álbum de la banda para Metal Blade Records y su primer lanzamiento oficial en vivo.
En 2005, King's X firmó con InsideOut Music , el sello que había publicado anteriormente algunos de los proyectos paralelos de Tabor. El álbum Ogre Tones se lanzó en septiembre de 2005 y fue descrito por muchos como un regreso a un sonido más "clásico" de King's X. Fue producido por el famoso productor de rock Michael Wagener ( Dokken , Extreme , Stryper , White Lion , Skid Row ) y grabado en Wageners Wire-World Studios en Nashville , Tennessee. La gira de Ogre Tones incluyó a la banda tocando todas las canciones del álbum durante los shows.
King's X volvió a trabajar con Michael Wagener en su segundo álbum para InsideOut Music titulado XV , lanzado en mayo de 2008. Pasaron mediados de 2008 de gira con la banda Extreme como parte de una versión itinerante del Rock 'n Roll Fantasy Camp . [34] Las fechas en vivo en los EE. UU. en diciembre de 2008 fueron seguidas por la primera gira europea de la banda en varios años a principios de 2009.
Molken Music, un sello independiente fundado por Wally Farkas (ex- Galactic Cowboys ) en 2005, ha publicado varios títulos de King's X y sus miembros. Live & Live Some More , un concierto en vivo grabado durante la gira Dogman , está disponible allí, así como recopilaciones de demostración, cintas de ensayo y otros artículos. El sello lanzó el primer DVD en vivo de la banda, Gretchen Goes to London en noviembre de 2008. Fue un concierto en vivo filmado en Londres en 1990. [35] El 22 de enero de 2009, su concierto en el Electric Ballroom en Camden, Londres, fue filmado y lanzado como un DVD y CD en vivo titulado Live Love in London . [36]
El 26 de febrero de 2012, Jerry Gaskill, de 55 años, sufrió un ataque cardíaco importante, deteniendo temporalmente la agenda de gira de la banda. Estuvo conectado a un respirador durante varios días mientras también sufría de neumonía. [37] En respuesta, King's X compiló un lanzamiento en vivo exclusivo de sus archivos titulado Burning Down Boston: Live at The Channel 6.12.91 . [38] Las ganancias del lanzamiento se destinaron directamente a Gaskill para ayudarlo a compensar sus gastos médicos. Gaskill publicó un mensaje de video en Facebook el 4 de abril de 2012, agradeciendo a todos los que lo habían apoyado durante su enfermedad.
La banda volvió a salir de gira hasta que Gaskill sufrió otro ataque cardíaco mientras se recuperaba de un "procedimiento menor programado" el 12 de septiembre de 2014, lo que le obligó a someterse a una cirugía de doble bypass. King's X posteriormente canceló todos los conciertos programados y anunció una pausa indefinida. [39] [ fuente no primaria requerida ]
A mediados de 2015, la banda volvió de gira, tocando numerosas fechas en la costa este. También tocaron en julio en Texas. En junio de 2015, Doug Pinnick anunció que King's X se comprometió a comenzar a trabajar en un nuevo álbum de estudio, el primero desde XV de 2008. [40] La banda firmó un contrato discográfico mundial el 8 de octubre de 2018 con el sello discográfico independiente australiano, Golden Robot Records, que había planeado lanzar su nuevo álbum en los EE. UU., Australia y Europa en algún momento de 2019; [41] Sin embargo, el lanzamiento del proyecto enfrentó innumerables retrasos en los siguientes años, debido a problemas de fabricación relacionados con COVID , así como al lento progreso de la banda trabajando en el álbum, [42] [43] [44] [45] que había sido masterizado en abril de 2022. [46] Un mes después, se anunció que King's X había firmado nuevamente con Inside Out / Sony Music y que su nuevo álbum se lanzaría el 2 de septiembre de 2022. [47] La banda reveló Three Sides of One como el título del álbum el 24 de junio de 2022; lanzado el 2 de septiembre de ese año, se lanzaron tres sencillos para apoyar a Three Sides of One : "Let It Rain", [48] "Give It Up", [49] y "All God's Children". [50] Aunque Pinnick había declarado inicialmente que Three Side of One podría ser el último álbum de estudio de King's X, [51] mencionó en una entrevista de agosto de 2022 que hay numerosas canciones que no llegaron a la lista y que podrían usarse para el próximo álbum de la banda: "Ty llegó con cuatro, Jerry llegó con tres y yo llegué con 27". Añadió: "Tocaríamos una mía, una de Ty y una de Jerry, y luego haríamos otra ronda. Ty quería seguir hasta que se acabaran. Necesitábamos más canciones, así que tocamos más mías. Grabamos diez de mis canciones, y solo algunas de ellas llegaron al disco. Sabíamos que algunas de ellas no estaban del todo listas y teníamos suficientes canciones. Tal vez las pongamos en el próximo disco. Todavía tengo unas 30 canciones. Sé que Ty y Jerry tienen algunas canciones más para usar en el próximo disco". [52]
En febrero de 2019 se publicó una biografía autorizada de Greg Prato, King's X: The Oral History , a través de Jawbone Press. [53] Además de extensas entrevistas con los tres miembros de la banda, el libro incluyó entrevistas con músicos de rock como Jeff Ament , Andy Summers , Mick Mars , Billy Corgan y Eddie Trunk , entre otros, y contó con un prólogo de Scott Ian .
Los miembros de King's X han sido musicalmente prolíficos desde su salida de Atlantic en 1997, lanzando varios álbumes en solitario y participando en bandas paralelas.
Pinnick grabó dos álbumes en solitario bajo el nombre de Poundhound, Massive Grooves... (1997) y Pineappleskunk (2001), mientras que sus lanzamientos posteriores Emotional Animal (2005), Strum Sum Up (2007) y Naked (2013) fueron acreditados como dUg Pinnick .
También ha sido miembro de varias bandas fuera de King's X:
Pinnick también ha aparecido como invitado en numerosos álbumes de bandas como Dream Theater , 24-7 Spyz , Steve Stevens , Metal Allegiance y otras. Además, ha aparecido en varios álbumes tributo a bandas como Metallica , AC/DC , Van Halen y más.
En agosto de 2006, Pinnick sustituyó al cantante principal Corey Glover en la gira europea de Living Colour .
Gaskill lanzó un álbum en solitario en 2004 titulado Come Somewhere , que fue producido por Ty Tabor.
Lanzó su segundo álbum en solitario, Love and Scars , el 30 de octubre de 2015, que fue producido por DA Karkos. [54]
También tocó la batería en todo el álbum Let It Go de Galactic Cowboys en 2000.
Tabor ha lanzado siete álbumes en solitario hasta la fecha: Naomi's Solar Pumpkin (1997), Moonflower Lane (1998), Safety (2002), Rock Garden (2006), Balance (2008), Something's Coming (2010), Trip Magnet EP (2010), Nobody Wins When Nobody Plays (2013), Alien Beans (2018), Angry Monk (2020) y Shades (2022).
Otras bandas de las que Ty Tabor ha sido miembro son:
Al igual que Doug Pinnick, Tabor ha aparecido en varios álbumes como artista invitado de bandas como Ayreon , Lillian Axe , Queensrÿche y otras.
Los tres miembros de King's X provienen de un trasfondo cristiano y de rock cristiano (y, en el caso de Pinnick, de canto gospel en la iglesia) y con frecuencia se los ha asociado con el género. Esta suposición se ha visto reforzada por las asociaciones cristianas del nombre de la banda, por el hecho de que King's X firmó con sellos cristianos al principio de su carrera [29] y porque el inserto del CD Faith Hope Love contenía un capítulo entero de la Biblia . [27] Sin embargo, la banda se ha resistido persistentemente a ser identificada o encasillada como una banda de rock cristiano o metal cristiano . [55]
Aunque muchas de sus primeras letras tienen una clara influencia espiritual, esto surgió de la fe individual de los miembros en lugar de un intento explícito de aprovechar el mercado de la música cristiana contemporánea de la manera en que lo hicieron grupos como Petra . [27] Inicialmente, muchos álbumes de King's X se comercializaron a través de librerías cristianas, pero la mayoría de estas tiendas se negaron a venderlos después del anuncio de Pinnick en 1998 de su homosexualidad . Incluso en ese momento, la banda dio la bienvenida a este desarrollo como una oportunidad para alejarse del "estigma" del rock cristiano. [56] [57]
Pinnick, un ex protestante , ha hablado abiertamente de su agnosticismo y de su creencia de que Jesucristo no era verdaderamente el Hijo de Dios . [58] Gaskill también se ha desvinculado del cristianismo. Durante las entrevistas a principios de la década de 2000, Tabor siguió identificándose como cristiano, pero se refirió a la industria de la música cristiana como "vil". [59] [60]
En una entrevista a finales de 2021, Pinnick afirmó: "Por alguna razón, King's X [era considerada] una banda cristiana. Tal vez porque esa era nuestra fe en ese momento; ninguno de nosotros lo es ya". [61]
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