John Ro Myung ( / ˈm aɪ . ə ŋ / MY -əng ; [1] nacido el 24 de enero de 1967) es un bajista estadounidense y miembro fundador de la banda de metal progresivo Dream Theater .
Nacido en Chicago de padres surcoreanos, Myung creció con John Petrucci en Long Island . Después de recibir lecciones de violín desde los cinco años, empezó a tocar el bajo a los quince. Después de graduarse de la escuela secundaria, él y Petrucci se matricularon en el Berklee College of Music , donde conocieron a Mike Portnoy . El trío se convirtió en el núcleo de Dream Theater , que se convirtió en el principal foco profesional de Myung.
Myung utiliza principalmente un estilo de tocar con dos o tres dedos en su forma de tocar. A veces usa bofetadas y estallidos en algunas canciones, como "The Dark Eternal Night", y también usa tapping y armónicos en su bajo. El uso de armónicos por parte de Myung suele ir acompañado de un efecto de coro, como en la apertura de "Lifting Shadows off a Dream". Las canciones "These Walls" y "The Dark Eternal Night" presentan a Myung usando una púa . Myung usa tapping y estilo con los dedos para tocar el Chapman Stick.
Las bandas favoritas de Myung incluyen los Beatles , Black Sabbath , The Who , Iron Maiden , Rush , Yes , Jethro Tull y Genesis . [2] [3] Cita a los bajistas Geezer Butler , John Entwistle , Chris Squire , Steve Harris , Geddy Lee y Jaco Pastorius como principales influencias en su estilo de tocar. [2] [4]
Myung es conocido por su riguroso horario de práctica; El productor Kevin Shirley y el teclista Derek Sherinian han dicho que Myung es el único músico que conocen que "se calienta" después de un espectáculo. [5] [6] Petrucci ha dicho que cuando él y Myung estaban en la escuela secundaria, tenían un acuerdo para practicar al menos seis horas todos los días. [7]
El proceso de escritura grupal de Dream Theater hace que sea difícil identificar qué miembro de la banda fue el autor de una canción o sección de canción en particular, pero en los comentarios del DVD, los miembros de la banda a veces han identificado ciertas partes como "un riff de John Myung", como partes de "Fatal Tragedia" y la introducción a "La prisión de cristal". Myung escribió la letra de una canción por álbum de Images and Words a Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory , pero a partir de entonces no contribuyó con ninguna letra hasta A Dramatic Turn of Events y desde entonces contribuyó con letras en todos los álbumes posteriores, excepto The Astonishing . Portnoy ha afirmado que esto se debía a que las letras de Myung generalmente necesitaban algo de trabajo por parte del resto de la banda para encajar en la canción. Como resultado, la banda finalmente impuso una regla lírica no escrita que requería que las letras estuvieran "correctamente formadas, expresadas, construidas, etc. para ir con las melodías" y "desde entonces, John ha retrocedido". [8]
Para When Dream and Day Unite , el debut de Dream Theater , Myung tocó un bajo de cuatro cuerdas Music Man StingRay modificado y un Fender Jazz Bass . El StingRay (su principal instrumento en vivo en ese período) se personalizó con una pastilla frontal adicional que impulsaba un amplificador de bajo limpio, mientras que la señal del puente se enviaba a la cadena de efectos. Se utilizó un Spector NS-2 [9] de cuatro cuerdas para realizar el seguimiento de Images and Words de 1992 .
Myung cambió a bajos de seis cuerdas para las giras posteriores de Dream Theater, utilizando varios modelos Tobias "Basic" de alta gama. Estos se pueden ver en videos de Images and Words y escucharse en Live at the Marquee . Desde entonces ha utilizado principalmente bajos de seis cuerdas.
Para el álbum y las giras de Awake , Myung utilizó bajos producidos por una pequeña compañía formada por el ex luthier de Tobias , Nicholas Tung. Myung poseía al menos tres de los únicos 100 instrumentos construidos, dos "Wingbass II Bolt-on" de seis cuerdas (uno natural y otro Sunburst) y un "Wingbass II Hybrid" (un "medio mástil"). Finish Wingbass II fue su principal instrumento en vivo en este período, y los tres aparecen en su video instructivo "Progressive Bass Concepts".
Después de que Tung cesó la producción, Myung comenzó a respaldar los instrumentos de Yamaha , utilizando sus bajos TRB y John Patitucci de seis cuerdas con y sin trastes en vivo mientras trabajaba con Artist Custom Shop de Yamaha en lo que se convertiría en su instrumento característico. Los prototipos del RBX6JM junto con sus bajos TRB se utilizaron para la grabación de Falling into Infinity de 1997 . Un bajo atornillable con cuerpo de aliso con tapa de arce flameado, escala de 35" e incrustación de puntos "Infinity" en el diapasón, varios modelos Red and Blue RBX6JM fueron a partir de entonces su principal instrumento de estudio y de directo hasta 2002, aunque experimentó con un Hamer bajo de 8 cuerdas y Music Man StingRay de cinco cuerdas mientras grababa Six Degrees of Inner Turbulence .
En 2002, Myung y Yamaha presentaron el RBX-JM2, una versión actualizada de su bajo característico que se hacía eco del rediseño de toda la serie de bajos RBX de Yamaha. Se utilizó una escala de 34" en lugar de la escala de 35" utilizada en el RBX6JM , y se utilizó una sola pastilla humbucking tipo Seymour Duncan Music Man, influenciada por el uso que Myung hacía del StingRay en Six Degrees of Inner Turbulence . (El RBX-JM2 personal de Myung se diferenciaba del modelo de producción por tener una segunda pastilla y controles adicionales). Este instrumento se utilizó en los álbumes y giras Train of Thought y Octavarium de Dream Theater.
Las imágenes de la grabación de Systematic Chaos en 2006 mostraron a Myung tocando varios bajos de Music Man. A principios de la gira " Chaos in Motion Tour " de 2007, se le vio tocando un MusicMan Bongo 5 HS con un exclusivo acabado "Inca Silver" (gris plano) en el escenario, la primera vez desde antes de Images and Words que Myung había realizado una gira con un cinco. -cadena.
El 23 de julio de 2007, Sterling Ball anunció que Myung se mudaría a Music Man y escribió que "John se ha enamorado de los prototipos que hicimos del Bongo 6 y ahora los toca exclusivamente". Bongo 6 "no es un bajo exclusivo", sino "parte de la línea regular".
En una entrevista con MusicRadar en 2010, Myung declaró que estaba trabajando con Music Man en un Bongo modificado. El producto final fue un bajo con un cuerpo de seis cuerdas, pero con las seis cuerdas acomodando un mástil de cinco cuerdas, lo que resultó en un espaciamiento más estrecho entre las cuerdas. En una entrevista posterior, dijo que este no se considerará un modelo exclusivo, según la política de la empresa Music Man.[2] En 2020, Ernie Ball Music Man lanzó el nuevo John Myung Signature Bongo Bass.
Myung ha utilizado un Grand Chapman Stick de doce cuerdas en dos canciones de Falling Into Infinity , "Take Away My Pain" y, más destacadamente, "New Millennium", que interpreta en vivo en Stick. Fuentes de Dream Theater informan que Myung lleva habitualmente el Stick al estudio y en ocasiones ha llegado tan lejos como para realizar un seguimiento (la canción "Home" de Scenes from a Memory se grabó originalmente con un Stick, y fue reemplazada por un bajo para la versión final). ), pero no ha aparecido en un álbum de estudio de Dream Theater desde Falling into Infinity . Myung, sin embargo, usó el Stick en varias pistas del segundo álbum de Sean Malone, Gordian Knot , incluidas "Srikara Tal" y "Redemption's Way". Myung usó un bajo sin trastes en las canciones de Dream Theater "Through Her Eyes", "Far From Heaven", "Hollow Years", "Peruvian Skies", "Hell's Kitchen" y "The Silent Man". También utiliza los pedales de bajo Moog Taurus 3 desde 2011.
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