Imaginaerum es el séptimo álbum de estudio dela banda finlandesa de metal sinfónico Nightwish . Fue lanzado el 30 de noviembre de 2011 por Scene Nation Oy y Sony Music en Finlandia, luego el 2 de diciembre por Nuclear Blast en el resto de Europa y Roadrunner Records en todo el mundo. [1] Según el compositor de Nightwish, Tuomas Holopainen , el álbum es un álbum conceptual que cuenta la historia de un viejo compositor que recuerda su juventud en su lecho de muerte. El álbum fue producido junto con la película del mismo nombre , dirigida por Stobe Harju, quien anteriormente dirigió el video musical " The Islander ", y el álbum y la película comparten los mismos temas e historia general. [2] Es su segundo y último álbum con la vocalista Anette Olzon , así como el último con el baterista Jukka Nevalainen . [a]
El primer sencillo del álbum, " Storytime ", fue lanzado el 9 de noviembre de 2011 [3] y rápidamente encabezó las listas de sencillos finlandesas. [4] [5] Según Iltasanomat , Imaginaerum vendió más de 50.000 copias en Finlandia en su primer día de lanzamiento. [6] Ha sido descrito como el mejor álbum de Nightwish por Sonic Seducer y fue elegido como el álbum del mes por la revista de metal holandesa Aardschok Magazine . [ no verificado en el cuerpo ]
Aunque los rumores sobre el próximo álbum de Nightwish habían estado circulando por un tiempo, el álbum fue confirmado en la edición de junio de 2009 de la revista finlandesa Soundi , cuando el compositor principal y tecladista Tuomas Holopainen declaró que había comenzado a trabajar en un nuevo álbum. En octubre de 2009, circularon rumores sobre el nuevo álbum, sugiriendo que el título sería Wind Embraced . La vocalista principal Anette Olzon descartó los rumores como falsos y declaró que las canciones para el nuevo álbum aún no se habían completado, con la excepción de tres canciones escritas antes de mayo de 2009. [7] Holopainen dijo en una entrevista de 2009 que "[...] No puedo revelarles más, pero habrá un gran giro, por así decirlo, en el próximo álbum". [8] En una entrevista con el músico de uilleann Troy Donockley (que grabó con la banda en Dark Passion Play ), cuando se le preguntó sobre su participación en el nuevo álbum, afirmó: "Oh, sí, tocaré en el próximo álbum y, por lo que Tuomas me ha dicho, va a ser algo extraordinario..." [7]
A principios de 2010, Olzon informó que el álbum estaba medio escrito y que los fans no deberían esperar nada antes del otoño de 2011. En abril de 2010, Holopainen reveló que había terminado de escribir canciones para el álbum, [9] y en junio, había terminado de grabar el demo de preproducción. [7] A lo largo del verano de 2010, la banda se reunió para ensayar canciones en el pueblo finlandés de Sävi, [10] y la grabación del álbum comenzó en octubre de 2010 [10] y terminó en mayo de 2011, mientras que el álbum terminado estuvo listo el 4 de junio. [11]
La banda anunció a finales de 2010 que se publicaría más información sobre el contenido del álbum a finales de enero de 2011, [12] pero el 1 de febrero, el sitio web oficial publicó una declaración escrita por Holopainen en la que decía que habría un retraso en la publicación de la información debido a cambios de programación. Añadió, sin embargo, que "todavía es el parque de atracciones Burton - Gaiman - Dalí al que estamos a punto de entrar". [13] En la misma declaración, también se reveló que el álbum sería temático, y que "los cambios de humor parecen estar más presentes que nunca". Las demos de orquestación que había recibido de Pip Williams fueron descritas como "cosas hermosas, retorcidas, tribales y cinematográficas". [13] En la versión finlandesa de la declaración, también se reveló que algunas canciones no tendrían ninguna orquestación, a diferencia de su último álbum, en el que todas las canciones tenían una importante presencia orquestal. [13]
El 10 de febrero de 2011 Nightwish anunció en su sitio web que el título del nuevo álbum sería Imaginarium . También revelaron que la banda había estado preparando una película basada en el álbum, que se lanzaría en 2012 y que estaría dirigida por Stobe Harju, quien anteriormente dirigió el video musical de « The Islander ». [14] Según Tuomas, el nombre estaba destinado a estar relacionado con «el poder de la imaginación y la montaña rusa de la vida». [15] Al principio pensó en Imagine , pero eso sería demasiado obvio y similar a la canción de John Lennon , por lo que lo cambió a Imaginarium . [15]
El 23 de febrero, se publicaron tres entrevistas en el sitio web: una con el compositor Tuomas Holopainen, el director Stobe Harju y el productor Markus Selin. Holopainen reveló el origen del proyecto y que Nightwish aparecerá como ellos mismos en la película , con papeles menores. [16] El 31 de agosto, la banda anunció que el álbum y la película habían cambiado de nombre de Imaginarium a Imaginaerum , para evitar confusiones con otras cosas tituladas "Imaginarium" . [17] Esto también llevó a cambiar el título de la canción con el mismo nombre, pero la canción " Storytime " todavía incluye la palabra "imaginarium" en la letra. [18]
A principios de septiembre, se anunció que el primer sencillo del álbum sería "Storytime". [19] Una semana después, la banda lanzó la portada de Imaginaerum , la lista de canciones y los comentarios de cada canción escritos por Holopainen. [20] "Storytime" fue lanzado como CD, descarga y como video a través de YouTube el 9 de noviembre, [3] [21] y después de una mera semana, la banda anunció que el sencillo encabezaba la lista de sencillos finlandeses, [4] además de tener altas posiciones en Hungría [22] y Gran Bretaña . [23] El 18 de noviembre, Amazon lanzó muestras de 30 segundos de cada canción del álbum, [24] y la banda anunció poco después en su sitio web que Amazon lo había hecho sin su conocimiento, y que recomendaban que uno no los escuchara, si uno "quería experimentar el verdadero impacto del álbum". [25]
El 23 de noviembre, la revista finlandesa de cómics de Disney , Aku Ankka , colaboró con la banda en una escucha previa de la canción «The Crow, the Owl and the Dove», que fue lanzada en el sitio web de Aku Ankka y requirió un código que fue entregado en la edición de esa semana de la revista. En cuestión de horas, copias sin licencia de la canción estaban disponibles en YouTube y varios sitios de torrents. [26] [27] [28] Nightwish confirmó el 11 de enero que este será el segundo sencillo del álbum.
La fase de planificación del álbum comenzó a principios de 2008, mientras Holopainen estaba en el Dark Passion Play World Tour (octubre de 2007 - septiembre de 2009). [29] En mayo de 2009 tenía el concepto claro, [8] así como tres canciones terminadas. [7] En marzo de 2010, Holopainen terminó de escribir la música para la última canción, [9] mientras que algunas letras aún estaban sin terminar, [10] y el 2 de junio, se había grabado la demo de preproducción. [7] En el verano de 2010, la banda (a excepción de la cantante Anette Olzon, que estaba embarazada en ese momento) se reunió para ensayar en el pueblo finlandés de Sävi. Olzon se uniría más tarde a la banda el 6 de septiembre para ensayar y grabar sus demos vocales.
En ese momento, había doce canciones planeadas para el álbum. [10] La última, la canción principal, luego se decidió cortar en dos canciones separadas, "Song of Myself" e "Imaginaerum". Holopainen ha descrito la situación como similar a la canción " The Poet and the Pendulum " en Dark Passion Play , y su parte final "Mother and Father", que también se discutió para cortar en otra canción, pero se decidió mantenerla como una sola pista. [30]
La primera grabación propiamente dicha para el álbum fue la batería, que Jukka Nevalainen comenzó a grabar en octubre de 2010. [12] El 20 de octubre, todas las grabaciones de batería estaban terminadas, [31] mientras que Emppu Vuorinen comenzó a grabar las pistas de guitarra. [32] Alrededor de Año Nuevo, Vuorinen había terminado todas las pistas de compilación y aproximadamente la mitad de los leads del álbum, planeando grabar secciones acústicas y solistas después de las sesiones de orquesta y coro en febrero. Al mismo tiempo, Marko Hietala había terminado todas sus grabaciones de bajo a lo largo de diciembre. [33]
En febrero de 2011, las partes orquestales y corales fueron ensayadas y grabadas en Angel Recording Studios en Londres . La mayoría de los músicos de la orquesta de 53 piezas ya habían trabajado con la banda en los álbumes anteriores Once (2004) y Dark Passion Play (2007), incluido el arreglista orquestal Pip Williams . Una diferencia con las grabaciones orquestales anteriores fue la decisión de grabar todos los instrumentos rítmicos separados del resto de la orquesta, lo que facilitó el proceso de mezcla. [34] En esa época, se había tomado la decisión de dividir la canción principal en dos canciones separadas, «Song of Myself» e «Imaginarium», [35] y la orquesta y el coro grabaron 13 canciones, no 12 como se había planeado originalmente. [30] También fue en esa época que la banda se decidió por un nombre para el álbum: Imaginarium , que luego cambió su ortografía a Imaginaerum . [17] [34]
Las grabaciones vocales de Anette Olzon estaban previstas originalmente para el 7 de marzo de 2011, pero los planes cambiaron cuando se cayó en su casa unos días antes y se rompió una costilla, y la fecha se cambió a principios de abril. El vocalista (y bajista) Marko Hietala fue llamado en su lugar para grabar sus partes antes, para no perder el tiempo de estudio reservado, pero antes de poder empezar a grabar, Hietala también se resbaló y se lastimó una costilla, y tuvo que esperar varios días antes de empezar la grabación. Al mismo tiempo, el ingeniero de grabación Mikko Karmila estaba en casa enfermo, y el día después de que Hietala se resbalara, el otro ingeniero de grabación Tero Kinnunen fue atropellado por un caballo y un carro. Holopainen se referiría más tarde a esto como "la maldición de la momia". [36]
Hacia finales de marzo, según Hietala, "la maldición de la momia [...] parece haberse levantado un poco". [37] Para entonces, ya había terminado todas las pistas vocales masculinas menos una, [37] y Holopainen había terminado todas sus partes de teclado, piano y hammond, junto con una gran parte de paisajes sonoros. [36] A finales de marzo y principios de abril, la banda grabó "toques finales" para el álbum mientras esperaba que Olzon se recuperara lo suficiente para grabar sus partes. Esto incluyó algo de percusión adicional y tambores tribales, así como las grabaciones invitadas de Troy Donockley y Pekka Kuusisto . [38] Para el 9 de abril, Olzon todavía no se había recuperado por completo, pero estaba lo suficientemente bien como para que no afectara su canto, [38] y para mediados de abril todas sus voces estaban terminadas. [39]
El 4 de junio de 2011, el equipo había terminado de grabar el álbum y Holopainen lo escuchó de principio a fin. Escribió sobre él:
Es la misma historia de siempre, la misma sensación de vacío sin fondo que ha marcado la finalización de todos los álbumes anteriores. Podríamos haber perfeccionado las canciones hasta el Armagedón, pero llega un momento en el que simplemente hay que dejarse llevar y empezar a admirar el paisaje. [11]
El álbum se produce junto con la película del mismo nombre, dirigida por Stobe Harju y descrita como una "aventura de fantasía emocional", [40] y presenta los mismos temas e ideas básicas, aunque se cuentan con más detalle y con personajes más extensos en la película que en el álbum. [14] Según Holopainen, la película ha evolucionado radicalmente con respecto al plan original, aunque aún conserva el espíritu principal de la base. Para Holopainen, "era importante desde el principio que el álbum funcionara como una obra de arte individual" [29] que "funcionara por sí sola sin la película". [41] Según el baterista Jukka Nevalainen, "este no es un álbum conceptual per se", pero es "un paquete coherente desde el principio hasta el final". [41]
Las bases de la música se desarrollaron antes de la preproducción de la película, durante la cual Holopainen y Harju colaboraron en el desarrollo de los personajes y el guión. [30]
El álbum ha sido descrito como un desarrollo natural de Dark Passion Play , inspirado en gran medida por las bandas sonoras de películas . Al igual que Dark Passion Play , así como Once y Century Child , cuenta con una orquesta en vivo, nuevamente orquestada por Pip Williams. Las orquestaciones han sido descritas como "hermosas, retorcidas, tribales y cinematográficas", pero no estarán presentes en cada pista como lo estuvo en Dark Passion Play . El bajista Marko Hietala ha enfatizado que el álbum es más pesado que el predecesor. Imaginaerum es el primer álbum de Nightwish desde su debut que no presenta música escrita por el guitarrista Emppu Vuorinen. La razón de esto, según Vuorinen, es que después de la larga y agotadora gira de Dark Passion Play, no tuvo interés en tocar su instrumento durante meses.
Holopainen ha citado tres influencias principales en el álbum: el director de cine Tim Burton , el autor Neil Gaiman y el pintor Salvador Dalí . [12] Las influencias musicales incluyen a Hans Zimmer , Danny Elfman , Ennio Morricone , Christy Moore , Van Halen y Pantera , y una canción en especial, "Rest Calm", está inspirada en los gigantes death/doom Paradise Lost y My Dying Bride . [42] Holopainen ha llamado a una canción la "canción épica del álbum", "Song of Myself", que es casi tan larga como "The Poet and the Pendulum" de Dark Passion Play con 13 minutos. Está dividida en cuatro partes y especialmente influenciada por el poeta Walt Whitman . [42] Una pieza acústica también se llama "un cuento de Navidad de Moominvalley ". Una canción, a la que se hace referencia como "la canción de Nukkumatti" ( nukkumatti significa hombre de arena en finlandés ) se describe como "un viaje en tren fantasma palpitante, retorcido y sin estribillo que seguro te hará sonreír. Al menos así lo ha hecho con todos los que la han escuchado. Danny Elfman hace humppa ", y otra se describe como "algo completamente diferente a todo lo que hemos hecho antes. Todos necesitamos encontrar nuevas formas de tocar nuestros instrumentos y usar las voces para esa pieza. Una canción tremendamente desafiante y que expande la mente". [43]
«Taikatalvi» es la primera canción de introducción real de Nightwish, y una de las pocas canciones de Nightwish interpretadas completamente en finlandés (junto con « Kuolema Tekee Taiteilijan » de Once , « Erämaan viimeinen » de Dark Passion Play y «Lappi ( Laponia )» de Angels Fall First ). La canción también presenta el « tema de copos de nieve » del álbum y la película, ya que la palabra finlandesa «taikatalvi» significa «invierno mágico». También es el título finlandés del libro Moominland Midwinter . [42] «Storytime» fue lanzado como el primer sencillo del álbum el 9 de noviembre de 2011, [3] y rápidamente encabezó las listas de sencillos finlandeses. [4] Holopainen lo ha descrito como el primer sencillo de la banda en representar el álbum completo, siendo diferente de los sencillos « Eva » y « Amaranth », que Holopainen no sintió que hicieran lo mismo para Dark Passion Play . [44] También ha dicho que representa en gran medida a la banda en su conjunto, con "riffs contundentes y un coro melódico" y una parte C con mucha orquesta . [42] "Ghost River" ha sido descrita como "un duelo entre el Diablo y la Madre Gaia ", y es más teatral y "más extraña" que el resto del álbum. También fue una de las primeras canciones del álbum en ser escrita.
"Slow Love Slow" no es técnicamente una balada, sino una canción estilo jazz inspirada en la música de club nocturno estadounidense de los años 30 , un género nuevo para la banda. También está influenciada por David Lynch y su Twin Peaks , y Holopainen la ha calificado como una cierta sorpresa para muchos. [42] "I Want My Tears Back" presenta a Troy Donockley en la gaita y, según Holopainen, es una de las canciones más accesibles en la primera escucha, así como un posible sencillo futuro. "Scaretale" ha sido descrita como "todo lo contrario", y trata sobre pesadillas infantiles , siendo la versión de Nightwish (líricamente) de " Enter Sandman " de Metallica , y también rinde homenaje a la canción de Disney " Grim Grinning Ghosts ", con el título original de "Scaretale" habiendo sido "Haunted Mansion Ride". [45] "Arabesque" es un instrumental, que fue construido especialmente para una escena necesaria en la película. Es uno de los dos instrumentales del álbum, junto con la canción principal; por lo tanto, Imaginaerum contiene la mayor cantidad de instrumentales hasta ahora en un álbum de Nightwish (contando la serie "Lappi" en Angels Fall First como una sola canción). [42] "Turn Loose the Mermaids" es una canción "balada celta, triste, melancólica", y una de las dos únicas " baladas reales " en Imaginaerum , y con una parte C inspirada en el spaghetti western .
"Rest Calm" es una de las canciones más pesadas del álbum, inspirada en bandas de doom metal como Paradise Lost y My Dying Bride , y es una canción de medio tiempo y pesada pero aún melódica que "se sale totalmente de control al final". [42] "The Crow, the Owl and the Dove" es una de las dos únicas baladas del álbum, coescrita por Holopainen y el bajista y vocalista Marko Hietala, quien ha escrito varias canciones para la banda en el pasado. Holopainen ha señalado que es "un poco gracioso que la balada más pop del álbum esté compuesta por el tipo más metalero de la banda". La canción también contiene algo de la voz principal de Troy Donockley antes de su parte solista de tin whistle.
"Last Ride of the Day" está inspirada en estar en una montaña rusa . [42] "Song of Myself" está inspirada en el poeta favorito de Holopainen, Walt Whitman , y su famosa canción Song of Myself . Es "la épica del álbum", de 13 minutos y 30 segundos de duración y dividida en cuatro partes: [42]
"Imaginaerum", la canción principal, es la canción que cierra el álbum, concebida para que pudiera aparecer en los créditos de la película. A Holopainen se le ocurrió la idea de hacer un popurrí de los temas musicales principales del álbum y le dio libertad al arreglista orquestal Pip Williams para que hiciera lo que quisiera, convirtiéndola en una de las dos canciones del álbum que no fueron compuestas íntegramente por Holopainen. [42]
About.com le dio al álbum cuatro estrellas y media de cinco, afirmando que "A veces los álbumes son tan diversos que se vuelven inconexos, pero eso nunca sucede aquí. Aunque hay muchos estilos diferentes representados, todavía hay una cohesión y un hilo común que une todo". [54]
MSN Music elogió el álbum y escribió: "Increíblemente, Imaginaerum logra lo casi impensable, un álbum de metal sinfónico de 75 minutos que es atractivo, imaginativo, extravagante y, sobre todo, divertido". [55]
Steve Harris , el líder, bajista fundador y compositor principal de Iron Maiden , relata su gran aprecio por el sonido de la banda en una declaración: "Cuando escuché Dark Passion Play [de 2007], no podía creerlo. Pensé: 'Ahora, este es un maldito álbum de verdad'. Tiene de todo, menos el fregadero de la cocina. Fue polémico debido a la nueva cantante [Anette Olzon], pero ella fue brillante. Sin faltarle el respeto a Tarja, pero la voz de Anette les sentaba mucho mejor. Hay cosas pesadas, clásicas, incluso un poco de Disney, todo tipo de mierda allí. Creo que es uno de los álbumes con mejor sonido que he escuchado en mi vida. Luego obtuve el siguiente, Imaginaerum [de 2011]. Storytime es una canción fantástica e instantánea. El resto del álbum me llevó un tiempo adentrarme. "Dark Passion Play era tan bueno que pensé que no habría forma de que pudieran sacar un álbum que se le acercara, pero cuanto más me adentraba en Imaginaerum, más me encantaba". [56]
El lanzamiento de Imaginaerum fue seguido por una gira mundial, llamada Imaginaerum World Tour . La gira comenzó en Los Ángeles el 21 de enero de 2012. [57] La banda de metal finlandesa Amorphis apoyó a Nightwish en esta parte de la gira. La etapa europea de la gira comenzó el 2 de marzo de 2012 en Joensuu , Finlandia. [58] Cuando la gira regresó a América del Norte después de la etapa europea de la gira, Nightwish fue apoyado por Kamelot .
Durante la gira por Estados Unidos, la cantante Anette Olzon cayó enferma en el show en Denver el 28 de septiembre de 2012. Elize Ryd y Alissa White-Gluz , las coristas de Kamelot, intervinieron para ayudar a realizar el espectáculo. Después del show en Denver, Nightwish publicó el siguiente mensaje en su página de Facebook: "Estábamos en el infierno [ayer]. Vocalista en un hospital. Show a punto de ser cancelado... Pero nadie se rindió ni un centímetro. Con la ayuda de las damas Elize y Alissa de KAMELOT, ¡realmente logramos sacar un espectáculo relajado y genial! La multitud haciendo el karaoke masivo con la banda tocando fue absolutamente increíble. Nos sentimos honrados y agradecidos al mismo tiempo. Esto es unidad y ayuda de amigos y fans". [59] Dos días después, Olzon fue despedida de la banda y Floor Jansen fue llamada para terminar la gira en su lugar. [60] Jansen fue anunciada como la nueva cantante principal de Nightwish en octubre de 2013. [61]
La portada fue realizada por Janne "Toxic Angel" Pitkänen, quien previamente había hecho la portada del álbum Dark Passion Play de Nightwish de 2007 , [62] así como todas las portadas de sencillos desde " Eva " (2007). La portada muestra la entrada a un parque de atracciones desolado en una noche de invierno , con una luna llena gigante , partes de una montaña rusa y el título del álbum leyendo en la entrada del parque. Según el líder de la banda Holopainen, fue muy claro desde el principio en que no debería haber "ni un solo ser vivo" en la imagen, y cree que la imagen contiene un "sublime pero desolador sentimiento de 'todo esto te está esperando a ti, y solo a ti'". [20]
Lo que finalmente se convertiría en la portada fue diseñada originalmente como la imagen central del álbum, pero una vez que Holopainen y algunos otros la vieron, decidieron que debería ser la portada. La imagen fue recortada para que encajara en un CD, pero la versión original, sin cortes y sin el nombre de la banda, se lanzó como adelanto en septiembre de 2011 en el sitio web de la banda. Aparte de lo que se ve en el álbum, esta versión también presenta más partes de la montaña rusa, así como varios zeppelines flotando en el aire sobre el parque. [20]
La portada del primer sencillo, "Storytime", también fue realizada por Toxic Angel, y se relaciona con los temas de la nieve, los colores azules y la montaña rusa. [63]
Todas las letras están escritas por Tuomas Holopainen ; toda la música está compuesta por Holopainen, excepto donde se indique lo contrario.
Hasta la fecha se han publicado dieciséis ediciones diferentes de Imaginaerum :
En el folleto se los llama Los Imagineers . [112]
En el folleto se los llama Fellow Imagineers . [112]
El grupo coral Metro Voices colaboró con las voces, dirigido por la directora del coro Jenny O'Grady. Los Young Musicians London también colaboraron con las voces, dirigidos por Lynda Richardson y coordinados por Jenny O'Grady. [112]
La orquesta, The London Philharmonic Orchestra , llamada "The Looking Glass Orchestra", fue dirigida por Thomas Bowes y dirigida por James Shearman . [112]
La orquesta y el coro fueron arreglados, orquestados y dirigidos por Pip Williams. [112]
Bueno, ahora mismo deseo que el próximo álbum termine siendo como lo imaginé durante los últimos 3 años. Acabo de terminar la última canción ayer, ¡qué momentos tan emocionantes!
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