Fun Home: A Family Tragicomic es una memoria gráfica de 2006 de la caricaturista estadounidense Alison Bechdel , autora de la tira cómica Dykes to Watch Out For . Narra la infancia y juventud de la autora en la zona rural de Pensilvania , Estados Unidos, centrándose en su compleja relación con su padre. El libro aborda temas de orientación sexual , roles de género , suicidio, abuso emocional , vida familiar disfuncional y el papel de la literatura en la comprensión de uno mismo y de su familia.
Escribir e ilustrar Fun Home tomó siete años, en parte debido al laborioso proceso artístico de Bechdel, que incluye fotografiarse a sí misma en poses para cada figura humana. [1] [2] [3] [4] Fun Home ha sido objeto de numerosas publicaciones académicas en áreas como estudios biográficos y estudios culturales como parte de un giro más amplio hacia una inversión académica seria en el estudio de los cómics/ arte secuencial . [5]
Fun Home ha sido un éxito tanto popular como crítico, y pasó dos semanas en la lista de los más vendidos del New York Times . [6] [7] En The New York Times Sunday Book Review , Sean Wilsey lo llamó "un trabajo pionero, que impulsa dos géneros (cómics y memorias) en múltiples direcciones nuevas". [8] Varias publicaciones nombraron a Fun Home como uno de los mejores libros de 2006; También fue incluido en varias listas de los mejores libros de la década de 2000. [9] Fue nominado a varios premios, incluido el Premio del Círculo Nacional de Críticos de Libros y tres premios Eisner (ganando el Premio Eisner a la mejor obra basada en la realidad ). [9] [10] Una traducción francesa de Fun Home fue publicada por entregas en el periódico Libération ; El libro fue una selección oficial del Festival Internacional del Cómic de Angulema y ha sido objeto de una conferencia académica en Francia. [11] [12] [13] Fun Home también generó controversia, siendo cuestionada y eliminada de las bibliotecas debido a su contenido. [14] [15] [16] [17]
En 2013, una adaptación musical de Fun Home en The Public Theatre disfrutó de múltiples extensiones de su carrera, [18] [19] con libro y letra escritos por la dramaturga ganadora del premio Obie Lisa Kron y música compuesta por Jeanine Tesori, nominada al premio Tony . . La producción, dirigida por Sam Gold , fue llamada "el primer musical convencional sobre una joven lesbiana". [20] Como pieza de teatro musical, Fun Home fue finalista del Premio Pulitzer de Drama 2014 , mientras ganó el Premio Lucille Lortel al Mejor Musical, el Premio del Círculo de Críticos de Drama de Nueva York al Mejor Musical y el Premio Obie al Musical. Teatro. [21] [22] [23] [24] La producción de Broadway se estrenó en abril de 2015 [25] y obtuvo incluso una docena de nominaciones para la 69ª edición de los premios Tony , ganando el premio Tony al mejor musical .
Bechdel afirma que su motivación para escribir Fun Home fue reflexionar sobre por qué las cosas resultaron como fueron en su vida. Reflexiona sobre la prematura muerte de su padre y si Alison habría tomado decisiones diferentes si estuviera en su posición. [26] Esta motivación está presente en todo momento mientras contrasta el artificio de Bruce al ocultar cosas con el yo libre y abierto de Alison. El proceso de escritura de Fun Home requirió muchas referencias a obras literarias y archivos para escribir y dibujar las escenas con precisión. Mientras Bechdel escribía el libro, releía las fuentes de sus referencias literarias, y esta atención al detalle en sus referencias llevó al desarrollo de cada capítulo con un enfoque literario diferente. [27] Sobre el proceso de escritura del libro, Bechdel dice: "Fue un proyecto enorme: seis o siete años de dibujo y excavación. Era como vivir en trance". [28]
Fun Home está dibujado en líneas negras con un lavado de tinta gris azulado . [2] Sean Wilsey escribió que los paneles de Fun Home "combinan el detalle y la competencia técnica de R. Crumb con una seriedad, complejidad emocional e innovación completamente propia". [8] Escribiendo en Gay & Lesbian Review Worldwide , Diane Ellen Hamer contrastó "el hábito de Bechdel de dibujar sus personajes de manera muy simple pero clara" con "la atención al detalle que dedica al fondo, esos programas de televisión y carteles en las paredes". , sin mencionar las complejidades de la funeraria como telón de fondo recurrente". [29] Bechdel le dijo a un entrevistador de The Comics Journal que la riqueza de cada panel de Fun Home fue muy deliberada:
Para mí es muy importante que la gente pueda leer las imágenes de la misma manera que se desarrollan gradualmente a medida que leen el texto. No me gustan las fotos que no contienen información. Quiero imágenes que tengas que leer, que tengas que decodificar, que requieran tiempo, en las que puedas perderte. De lo contrario, ¿qué sentido tiene? [30]
Bechdel escribió e ilustró Fun Home durante un período de siete años. [1] Su minucioso proceso artístico hizo que la tarea de ilustración fuera lenta. Comenzó cada página creando un marco en Adobe Illustrator , en el que colocó el texto y dibujó figuras aproximadas. [2] [3] Usó extensas referencias fotográficas y, para muchos paneles, posó ella misma para cada figura humana, usando una cámara digital para registrar sus poses. [2] [3] [4] [31] Bechdel también utilizó referencias fotográficas para los elementos de fondo. Por ejemplo, para ilustrar un panel que representa los fuegos artificiales vistos desde la azotea de Greenwich Village el 4 de julio de 1976, utilizó Google Imágenes para encontrar una fotografía del horizonte de Nueva York tomada desde ese edificio en particular en ese período. [3] [32] [33] También copió minuciosamente a mano muchas fotografías familiares, cartas, mapas locales y extractos de su propio diario de infancia, incorporando estas imágenes a su narrativa. [32] Después de usar el material de referencia para dibujar un marco ajustado para la página, Bechdel copió la ilustración lineal en una cartulina Bristol con acabado de placa para la página entintada final, que luego escaneó en su computadora. [2] [3] La aguada de tinta gris azulada para cada página se dibujó en una página separada de papel de acuarela y se combinó con la imagen entintada usando Photoshop . [2] [3] [31] Bechdel eligió el color lavado azulado por su flexibilidad y porque tenía "una cualidad sombría y elegíaca" que se adaptaba al tema. [34] Bechdel atribuye este proceso creativo detallado a su "trastorno obsesivo-compulsivo apenas controlado". [32] [35]
La narrativa de Fun Home no es lineal y recursiva. [36] Los incidentes se cuentan una y otra vez a la luz de nueva información o temas. [37] Bechdel describe la estructura de Fun Home como un laberinto , "recorriendo el mismo material, pero comenzando desde el exterior y girando en espiral hacia el centro de la historia". [38] En un ensayo sobre memorias y verdad en la revista académica PMLA , Nancy K. Miller explica que cuando Bechdel revisita escenas y temas "recrea recuerdos en los que la fuerza del apego genera la estructura de la memoria misma". [39] Además, las memorias derivan su estructura de alusiones a diversas obras de literatura, mitos griegos y artes visuales; Los acontecimientos de la vida familiar de Bechdel durante su infancia y adolescencia se presentan a través de esta lente alusiva. [36] Miller señala que las narrativas de los textos literarios a los que se hace referencia "proporcionan pistas, tanto verdaderas como falsas, sobre los misterios de las relaciones familiares". [39]
Las memorias se centran en la familia de Bechdel y en su relación con su padre, Bruce. Bruce era director de funeraria y profesor de inglés en una escuela secundaria en Beech Creek , donde crecieron Alison y sus hermanos. El título del libro proviene del apodo familiar de la funeraria , el negocio familiar en el que Bruce creció y luego trabajó; la frase también se refiere irónicamente al tiránico gobierno interno de Bruce. [40] Las dos ocupaciones de Bruce se reflejan en el enfoque de Fun Home en la muerte y la literatura . [41]
Al comienzo del libro, las memorias muestran la obsesión de Bruce por restaurar la casa victoriana de la familia . [41] Su necesidad obsesiva de restaurar la casa está relacionada con su distancia emocional de su familia, que expresaba en frialdad y ocasionales ataques de ira abusiva. [41] [42] Esta distancia emocional, a su vez, está relacionada con que sea un homosexual encerrado . [29] Bruce tuvo relaciones homosexuales en el ejército y con sus estudiantes de secundaria; algunos de esos estudiantes también eran amigos de la familia y niñeras. [43] A la edad de 44 años, dos semanas después de que su esposa solicitara el divorcio, se interpuso en el camino de un camión Sunbeam Bread que se aproximaba y murió. [44] Aunque la evidencia es equívoca, Alison concluye que su padre se suicidó. [41] [45] [31]
La historia también trata sobre la propia lucha de Alison con su identidad sexual, alcanzando una catarsis al darse cuenta de que es lesbiana y de confesarse a sus padres. [41] [46] Las memorias examinan con franqueza su desarrollo sexual, incluidas transcripciones de su diario de infancia, anécdotas sobre la masturbación y relatos de sus primeras experiencias sexuales con su novia, Joan. [47] Además de su homosexualidad común, Alison y Bruce comparten tendencias obsesivo-compulsivas e inclinaciones artísticas, aunque con sentidos estéticos opuestos: "Yo era espartano para el ateniense de mi padre . Moderno para su victoriano. Butch para su nelly. Utilitario para su esteta ." [48] Esta oposición fue una fuente de tensión en su relación, ya que ambos intentaron expresar su insatisfacción con sus roles de género dados : "No sólo éramos invertidos , éramos inversiones el uno del otro. Mientras yo intentaba compensar algo poco masculino en él, intentaba expresar algo femenino a través de mí. Era una guerra de propósitos cruzados y, por tanto, condenada a una escalada perpetua". [49] Sin embargo, poco antes de la muerte de Bruce, él y su hija tienen una conversación en la que Bruce confiesa parte de su historia sexual; esto se presenta como una resolución parcial al conflicto entre padre e hija. [50]
En varios puntos del libro, Bechdel se pregunta si su decisión de declararse lesbiana fue uno de los desencadenantes del suicidio de su padre. [39] [51] Esta pregunta nunca se responde definitivamente, pero Bechdel examina de cerca la conexión entre la sexualidad encerrada de su padre y su propio lesbianismo abierto, revelando su deuda con su padre tanto desde una perspectiva positiva como negativa. [39] [41] [31]
Bechdel describe su viaje de descubrimiento de su propia sexualidad: "A los diecinueve años me di cuenta de que era lesbiana de una manera coherente con mi educación libresca". [52] Sin embargo, surgieron indicios de su orientación sexual temprano en su infancia; deseaba "tener el derecho a cambiar [su] traje de tirantes por un par de pantalones cortos" en Cannes [53] y que sus hermanos la llamaran Albert en lugar de Alison en un viaje de campamento. [54] Su padre también exhibió comportamientos homosexuales, pero la revelación de esto hizo que Bechdel se sintiera incómodo. "Me habían eclipsado, degradado de protagonista en mi propio drama a alivio cómico en la tragedia de mis padres". [55] Padre e hija manejaron sus problemas de manera diferente. Bechdel optó por aceptar el hecho, antes de tener una relación lésbica, pero su padre ocultó su sexualidad. [56] Tenía miedo de salir del armario, como lo ilustra "el miedo en sus ojos" cuando el tema de conversación se acerca peligrosamente a la homosexualidad. [57]
Además de la orientación sexual, las memorias tocan el tema de la identidad de género. Bechdel había visto a su padre como "un gran mariquita" [58] mientras que su padre constantemente intentaba convertir a su hija en una persona más femenina durante toda su infancia.
También se retrata el tema subyacente de la muerte. A diferencia de la mayoría de los jóvenes, los niños Bechdel tienen una relación tangible con la muerte gracias al negocio mortuorio familiar. Alison se pregunta si la muerte de su padre fue un accidente o un suicidio, y cree que es más probable que se haya suicidado a propósito. [59]
Las referencias literarias alusivas utilizadas en Fun Home no son meramente estructurales o estilísticas: Bechdel escribe: "Empleo estas alusiones... no sólo como recursos descriptivos, sino porque mis padres son más reales para mí en términos ficticios. Y tal vez mi genial estética La distancia en sí misma hace más para transmitir el clima ártico de nuestra familia que cualquier comparación literaria en particular." [60] Bechdel, como narradora, considera su relación con su padre a través del mito de Dédalo e Ícaro . [61] Cuando era niña, confundió a su familia y su hogar de estilo gótico con la familia Addams que se ve en las caricaturas de Charles Addams . [62] El suicidio de Bruce Bechdel se analiza con referencia a la novela Una muerte feliz de Albert Camus y al ensayo El mito de Sísifo . [63] Su cuidadosa construcción de un mundo estético e intelectual se compara con El gran Gatsby de F. Scott Fitzgerald , y el narrador sugiere que Bruce Bechdel modeló elementos de su vida a partir de la de Fitzgerald, como se describe en la biografía The Far Side of Paradise . [64] Su esposa Helen es comparada con los protagonistas de las novelas de Henry James Washington Square y El retrato de una dama . [65] Helen Bechdel era una actriz aficionada, y las obras en las que actuó también se utilizan para iluminar aspectos de su matrimonio. Conoció a Bruce Bechdel cuando los dos aparecían en una producción universitaria de La fierecilla domada , y Alison Bechdel insinúa que esto fue "un presagio del posterior matrimonio de mis padres". [66] El papel de Helen Bechdel como Lady Bracknell en una producción local de La importancia de llamarse Ernesto se muestra con cierto detalle; Se compara a Bruce Bechdel con Oscar Wilde . [67] Su homosexualidad también se examina en alusión a En busca del tiempo perdido de Marcel Proust . [68] Las tendencias artísticas y obsesivo-compulsivas del padre y la hija se analizan con referencia a las ilustraciones de EH Shepard para El viento en los sauces . [69] Bruce y Alison Bechdel intercambian pistas sobre sus sexualidades intercambiando memorias: el padre regala a su hija Earthly Paradise , una colección autobiográfica de los escritos de Colette; poco después, en lo que Alison Bechdel describe como "un gesto inconsciente elocuente", le deja una copia de la biblioteca de las memorias de Kate Millett, Flying . [70] Finalmente, volviendo al mito de Dédalo, Alison Bechdel se presenta a sí misma como Stephen Dedalus y a su padre como Leopold Bloom en el Ulises de James Joyce , con referencias paralelas al mito de Telémaco y Odiseo . [71]
Los títulos de los capítulos también son todos alusiones literarias. [72] El primer capítulo, "Viejo padre, viejo artífice", se refiere a una línea de Un retrato del artista adolescente de Joyce , y el segundo, "Una muerte feliz", invoca la novela de Camus. "Esa vieja catástrofe" es una frase de " Sunday Morning " de Wallace Stevens , y "A la sombra de las jóvenes en flor" es la traducción literal del título de uno de los volúmenes de En busca de Lost Time , que normalmente se da en inglés como Within a Budding Grove .
Además de las alusiones literarias que se reconocen explícitamente en el texto, Bechdel incorpora alusiones visuales a programas de televisión y otros elementos de la cultura pop en su obra de arte, a menudo como imágenes en un televisor en el fondo de un panel. [29] Estas referencias visuales incluyen la película Es una vida maravillosa , Bert y Ernie de Barrio Sésamo , la Cara Sonriente , el Oso Yogi , Batman , el Correcaminos y Wile E. Coyote , la renuncia de Richard Nixon y La Monja Voladora . [29] [73]
Heike Bauer, profesora de la Universidad de Londres, clasifica a Fun Home como parte del archivo transnacional queer por su contribución a las "experiencias sentidas" de la comunidad LGBTQ. [26] Bauer sostiene que los libros proporcionan una fuente identificable, o una experiencia sentida, ya que Alison usa la literatura para comprender sus propios sentimientos en una sociedad homofóbica. [26] Bauer señala que a medida que Alison encuentra literatura identificable para sus experiencias, Fun Home se convierte en una salida similar para sus lectores al aumentar la representación de la literatura LGBTQ. [26]
Valerie Rohy, profesora de inglés en la Universidad de Vermont, cuestiona la autenticidad de los archivos de Alison en el libro. [74] Rohy explora cómo Alison usa su diario en su infancia y sus lecturas en su juventud para documentar su vida y aprender sobre sí misma a través de trabajos escritos. Sobre la incertidumbre relacionada con la causa de la muerte de Bruce, Rohy dice que Alison concluye que fue un suicidio para llenar su vacío de conocimiento sobre la situación, similar a su uso de libros para llenar los vacíos en su propia comprensión de su infancia. [74]
Judith Kegan Gardiner, profesora de inglés y estudios de género y mujeres en la Universidad de Illinois, Chicago, ve Fun Home como literatura queer que transgrede las normas literarias del género de novela gráfica, [75] argumentando que Bechdel combina ambas tragedias, normalmente asociadas con hombres y humor, normalmente asociado a las mujeres, al hablar de la muerte de su padre con estilo de cómic y humor negro. Gardiner sostiene que Bechdel toma el control de la creación de una cultura abierta para el trabajo feminista lésbico a través de Fun Home al centrarse menos en las malas acciones de Bruce con respecto a menores y más en la tragedia que enfrentó Alison y la culpa por su posterior muerte después de que ella saliera del armario. También dice que al romper las normas de género del género, particularmente dentro de la literatura lésbica y gay, Fun Home ha afectado dramáticamente la representación.
Fun Home fue impreso por primera vez en tapa dura por Houghton Mifflin ( Boston , Nueva York) el 8 de junio de 2006. [76] Esta edición apareció en la lista de libros más vendidos de no ficción de tapa dura del New York Times durante dos semanas, abarcando el período comprendido entre el 18 de junio y 1 de julio de 2006. [6] [7] Continuó vendiéndose bien y en febrero de 2007 se habían impreso 55.000 copias. [77] Random House publicó una edición de bolsillo comercial en el Reino Unido bajo el sello Jonathan Cape el 14 de septiembre de 2006; Houghton Mifflin publicó una edición de bolsillo bajo el sello Mariner Books el 5 de junio de 2007. [78] [79]
En el verano de 2006, se publicó por entregas una traducción francesa de Fun Home en el periódico parisino Libération (que anteriormente había publicado por entregas Persépolis de Marjane Satrapi ). [11] Esta traducción, de Corinne Julve y Lili Sztajn, fue publicada posteriormente por Éditions Denoël el 26 de octubre de 2006. [80] En enero de 2007, Fun Home fue una selección oficial del Festival Internacional del Cómic de Angulema . [12] En el mismo mes, el departamento de Estudios Anglófonos de la Universidad François Rabelais, Tours patrocinó una conferencia académica sobre el trabajo de Bechdel, con presentaciones en París y Tours . [13] En esta conferencia, se presentaron artículos que examinaban Fun Home desde varias perspectivas: como si contuviera "trayectorias" llenas de tensión paradójica ; como texto interactuando con imágenes como paratexto ; y como búsqueda de significado utilizando el drag como metáfora. [81] [82] [83] Estos artículos y otros sobre Bechdel y su trabajo se publicaron más tarde en la revista revisada por pares GRAAT ( Groupe de Recherches Anglo-Américaines de Tours , o Tours Anglo-American Research Group). [84] [85]
Rizzoli publicó una traducción al italiano en enero de 2007. [86] [87] En Brasil, Conrad Editora publicó una traducción al portugués en 2007. [88] Kiepenheuer & Witsch publicó una traducción al alemán en enero de 2008. [89] El libro También se ha traducido al húngaro, coreano y polaco, [90] y se ha programado la publicación de una traducción al chino. [91]
En la primavera de 2012, Bechdel y la académica literaria Hillary Chute impartieron conjuntamente un curso en la Universidad de Chicago titulado "Líneas de transmisión: cómics y autobiografía". [92]
Fun Home recibió críticas positivas en muchas publicaciones. El Times de Londres describió a Fun Home como "un libro profundo e importante"; Salon.com lo calificó como "un trabajo hermoso y seguro"; y The New York Times publicó dos reseñas separadas y un artículo sobre las memorias. [8] [41] [93] [94] [95] En una reseña del New York Times , Sean Wilsey llamó a Fun Home "un trabajo pionero, que impulsa dos géneros (cómics y memorias) en múltiples direcciones nuevas" y "un libro de historietas". para los amantes de las palabras". [8] Jill Soloway , escribiendo en Los Angeles Times , elogió el trabajo en general, pero comentó que la prosa llena de referencias de Bechdel es a veces "un poco opaca". [96] De manera similar, un crítico de The Tyee consideró que "la insistencia del narrador en vincular su historia con las de varios mitos griegos , novelas estadounidenses y obras de teatro clásicas" era "forzada" y "torpe". [33] Por el contrario, el crítico del Seattle Times escribió positivamente sobre el uso de referencias literarias en el libro, calificándolo de "sorprendentemente alfabetizado". [97] The Village Voice dijo que Fun Home "muestra cuán poderosa y económicamente el medio puede retratar la narrativa autobiográfica. Con una narración visual y verbal de dos partes que no es simplemente sincrónica, los cómics presentan un lenguaje narrativo distintivo en el que una riqueza La información puede expresarse de forma muy condensada". [36]
Varias publicaciones catalogaron a Fun Home como uno de los mejores libros de 2006, entre ellas The New York Times , Amazon.com , The Times of London, la revista New York y Publishers Weekly , que lo clasificaron como el mejor cómic de 2006. [98] [99] [100] [101] [102] [103] Salon.com nombró a Fun Home como el mejor debut de no ficción de 2006, admitiendo que estaban manipulando la definición de "debut" y diciendo: " Fun Home brilla con arrepentimiento y compasión". , molestia, frustración, lástima y amor, generalmente todo al mismo tiempo y nunca sin una ironía omnipresente y profundamente literaria sobre la tarea casi imposible de permanecer fiel a ti mismo y a las personas que te hicieron quien eres". [104] Entertainment Weekly lo calificó como el mejor libro de no ficción del año, y Time nombró a Fun Home como el mejor libro de 2006, describiéndolo como "el éxito literario más improbable de 2006" y "una obra maestra sobre dos personas que viven en la misma casa". sino mundos diferentes y sus misteriosas deudas mutuas." [105] [106]
Fun Home fue finalista del Premio del Círculo Nacional de Críticos de Libros de 2006 , en la categoría de memorias/autobiografía. [107] [108] En 2007, Fun Home ganó el premio GLAAD Media al mejor cómic, el premio Stonewall Book de no ficción, el premio Publishing Triangle-Judy Grahn de no ficción y el premio literario Lambda en "Lesbian Memoir and Categoría "Biografía". [109] [110] [111] [112] Fun Home fue nominado a los premios Eisner 2007 en dos categorías, Mejor trabajo basado en realidad y Mejor álbum gráfico, y Bechdel fue nominado como Mejor escritor/artista. [113] Fun Home ganó el Eisner al mejor trabajo basado en la realidad. [10] En 2008, Entertainment Weekly colocó a Fun Home en el puesto 68 de su lista de "Nuevos clásicos" (definidos como "los 100 mejores libros de 1983 a 2008"). [114] The Guardian incluyó Fun Home en su serie "1000 novelas que todos deben leer", destacando sus detalles "bellamente representados". [115]
En 2009, Fun Home fue catalogado como uno de los mejores libros de la década anterior por The Times of London, Entertainment Weekly y Salon.com, y como uno de los mejores cómics de la década por The Onion 's AV Club . [9] [116]
En 2010, el blog literario de Los Angeles Times "Jacket Copy" nombró a Fun Home como una de las "20 obras clásicas de la literatura gay". [117] En 2019, la novela gráfica ocupó el puesto 33 en la lista de The Guardian de los 100 mejores libros del siglo XXI. [118]
En octubre de 2006, un residente de Marshall, Missouri , intentó retirar de la biblioteca pública de la ciudad Fun Home y Blankets de Craig Thompson , ambas novelas gráficas . [119] Los partidarios de la eliminación de los libros los caracterizaron como "pornografía" y expresaron su preocupación de que fueran leídos por niños. [14] [120] La directora de la Biblioteca Pública de Marshall, Amy Crump, defendió los libros por haber sido bien revisados en "revistas de reseñas de libros profesionales y de buena reputación", y caracterizó el intento de eliminación como un paso hacia "la pendiente resbaladiza de la censura". [119] [120] El 11 de octubre de 2006, la junta de la biblioteca nombró un comité para crear una política de selección de materiales y retiró de circulación Fun Home y Blankets hasta que se aprobara la nueva política. [121] [122] El comité "decidió no asignar una etiqueta perjudicial ni segregar [los libros] mediante un sistema perjudicial" y presentó una política de selección de materiales a la junta. [123] [124] El 14 de marzo de 2007, la Junta Directiva de la Biblioteca Pública de Marshall votó para devolver tanto Fun Home como Blankets a los estantes de la biblioteca. [15] Bechdel describió el intento de prohibición como "un gran honor" y describió el incidente como "parte de toda la evolución de la forma de novela gráfica". [125]
En 2008, un instructor de la Universidad de Utah incluyó a Fun Home en el programa de estudios de un curso de inglés de nivel medio, "Introducción crítica a las formas literarias en inglés". [126] Un estudiante se opuso a la tarea y se le dio una lectura alternativa de acuerdo con la política de adaptación religiosa de la universidad. [126] Posteriormente, el estudiante se puso en contacto con una organización local llamada "No More Pornography", que inició una petición en línea pidiendo que el libro fuera eliminado del programa de estudios. [16] Vincent Pecora, presidente del departamento de inglés de la universidad, defendió a Fun Home y al instructor. [16] La universidad dijo que no tenía planes de retirar el libro. [dieciséis]
En 2013, Palmetto Family Council , un grupo conservador de Carolina del Sur afiliado a Focus on the Family y Family Research Council , cuestionó la inclusión de Fun Home como una selección de lectura para los estudiantes de primer año entrantes en el College of Charleston . [17] [127] [128] El presidente de la familia Palmetto, Oran Smith, calificó el libro de "pornográfico". [127] Bechdel cuestionó esto, diciendo que la pornografía está diseñada para causar excitación sexual, lo cual no es el propósito de su libro. [17] La controversia llegó al Senado y la Cámara de Representantes. En el Senado estaban votando si hacer o no recortes presupuestarios al programa de lectura de verano para los estudiantes entrantes de primer año. El senador Brad Hutto utilizó un obstruccionismo de cuatro horas para retrasar el proceso de votación y consideró que esto era "un desafío a la libertad académica y un acto que avergonzaría a nuestro estado". [129] Había una alternativa para los estudiantes que consideran ofensiva la selección de lecturas elegidas por su institución: ¡se les ofrece un College Reads! como alternativa. El pasado presidente del College of Charleston, Glenn McConnell, tenía opiniones contradictorias sobre Fun Home . Al ser consultado sobre la lectura afirmó que los profesores tienen libertad académica a la hora de lo que enseñan en el aula, pero también deberían preguntarse si vale la pena y "ciertamente no sería mi libro preferido". [129] El castigo dado a la universidad fue un recorte de fondos para evitar que la institución explorara la identidad y la sexualidad. Muchos intentaron luchar contra esto porque lo vieron como una restricción y se convirtió en un "campo de batalla en una guerra cultural en toda regla". [130]
El rector universitario George Hynd y la rectora asociada Lynne Ford defendieron la elección de Fun Home , señalando que sus temas de identidad son especialmente apropiados para los estudiantes de primer año de la universidad. [17] Sin embargo, siete meses después, el Comité de Medios y Arbitrios de la Cámara de Representantes de Carolina del Sur , liderado por los republicanos, recortó la financiación de la universidad en 52.000 dólares, el coste del programa de lectura de verano, para castigar a la universidad por seleccionar Fun Home . [131] [132] El representante Garry Smith, quien propuso los recortes, dijo que al elegir Fun Home la universidad estaba "promoviendo el estilo de vida de gays y lesbianas". [132] [133] El representante Stephen Goldfinch, otro partidario de los recortes, dijo: "Este libro pisoteó la libertad de los conservadores... Enseñar con este libro y las imágenes va demasiado lejos". [134] Bechdel calificó el recorte de fondos como "triste y absurdo" y señaló que Fun Home "después de todo, se trata del precio que este tipo de estrechez de miras cobra en la vida de las personas". [135] Posteriormente, la Cámara de Representantes del estado en pleno votó a favor de mantener los recortes. [136] Los estudiantes y profesores del College of Charleston reaccionaron con consternación y protestas ante los recortes propuestos, y la Asociación de Gobierno Estudiantil de la universidad aprobó por unanimidad una resolución instando a que se restableciera la financiación. [137] [138] [139] Una coalición de diez organizaciones de libertad de expresión escribió una carta al Comité de Finanzas del Senado de Carolina del Sur , instándolos a restaurar los fondos y advirtiéndoles que "[p]enalizar financieramente a las instituciones educativas estatales simplemente porque sus miembros de la legislatura desaprueban elementos específicos del programa educativo es poco sólido desde el punto de vista educativo y constitucionalmente sospechoso". [138] [140] [141] La carta fue firmada conjuntamente por la Coalición Nacional Contra la Censura , la ACLU de Carolina del Sur, la Asociación Estadounidense de Profesores Universitarios , la Asociación de Lenguas Modernas , la Asociación de Bibliotecas Universitarias y de Investigación , la Fundación de Libreros para la Libre Expresión , el Fondo de Defensa Legal del Cómic , la Asociación de Editores Estadounidenses , el Consejo Nacional de Profesores de Inglés y la Asociación Estadounidense de Bibliotecas . [141] [142] Después de un debate de casi una semana en el que Fun Home y Bechdel fueron comparados con la esclavitud,Charles Manson y Adolf Hitler , el Senado estatal votó para restablecer la financiación, pero redirigir los fondos hacia el estudio de la Constitución de los Estados Unidos y los Documentos Federalistas ; También se requirió que la universidad proporcionara libros alternativos a los estudiantes que se opusieran a una tarea debido a una "creencia religiosa, moral o cultural". [143] [144] [145] La gobernadora Nikki Haley aprobó la medida presupuestaria que penaliza a la universidad. [146]
En 2015, el libro fue asignado como lectura de verano para la generación entrante de 2019 en la Universidad de Duke . Varios estudiantes objetaron el libro por motivos morales y/o religiosos. [147]
En 2018, los padres desafiaron a Fun Home en el plan de estudios de la escuela secundaria regional de Watchung Hills . El desafío fue rechazado y el libro permaneció en la escuela. Un año después, en mayo de 2019 se presentó una demanda contra los administradores de la escuela solicitando la retirada del libro. La demanda afirma que si no se elimina el libro, "los menores sufrirán un daño irreparable y se violarán los estatutos de Nueva Jersey". [148] Después del desafío de la escuela secundaria Watchung Hills, los administradores de la cercana escuela secundaria North Hunterdon también eliminaron Fun Home de sus bibliotecas, pero el libro fue restaurado más tarde en febrero de 2019. [149]
En enero de 2022, la junta escolar de Wentzille en Missouri votó 4 a 3 para prohibir Fun Home , en contra del voto de 8 a 1 del comité de revisión para conservar el libro en las bibliotecas del distrito. [150] La prohibición incluyó también otros tres libros: All Boys Aren't Blue de George M. Johnson , The Bluest Eye de Toni Morrison y Heavy de Kiese Laymon . [150]
En mayo de 2022, los padres desafiaron a Fun Home en las escuelas del área de Rapid City , alegando que el libro es "pornográfico" y que el panorama general de tener libros similares a Fun Home en las escuelas es una "revolución marxista". Algunos profesores no estuvieron de acuerdo porque el libro representa las voces altamente marginadas de la comunidad LGBTQ+. La junta escolar decidió retirar temporalmente el libro. [151]
En enero de 2023, el director de Sheboygan South High School , Kevin Formolo, eliminó Fun Home de la biblioteca de la escuela después de que miembros de la comunidad expresaran su indignación por la inclusión del libro. Quienes apoyan la decisión del director dicen que el contenido sexual del libro es inapropiado en un entorno escolar. Otros equipararon la retirada del libro de la biblioteca de la escuela con discriminación.
La directora también retiró de la biblioteca otros dos libros: Are You My Mother? de Alison Bechdel. y Gender Queer de Maia Kobabe . [152]
Fun Home ha sido adaptado a un musical escénico , con un libro de Lisa Kron y música de Jeanine Tesori . El musical se desarrolló a través de un taller de 2009 en la Ojai Playwrights Conference y se realizó un taller en 2012 en el Sundance Theatre Lab y el Public Lab del Public Theatre . [153] [154] [155] Bechdel no participó en la creación del musical. Esperaba que su historia pareciera artificial y distante en el escenario, pero llegó a sentir que el musical tenía el efecto contrario, acercando el "corazón emocional" de la historia más que incluso su libro. [156]
El musical debutó en el Off-Broadway en The Public Theatre el 30 de septiembre de 2013. [18] La producción fue dirigida por Sam Gold y protagonizada por Michael Cerveris y Judy Kuhn como Bruce y Helen Bechdel. El papel de Alison fue interpretado por tres actores: Beth Malone interpretó a la Alison adulta, repasando y narrando su vida, Alexandra Socha interpretó a "Alison mediana" como estudiante en Oberlin, descubriendo su sexualidad, y Sydney Lucas interpretó a la pequeña Alison, de 10 años. Recibió críticas muy positivas, [157] [158] [159] y su ejecución limitada se extendió varias veces hasta el 12 de enero de 2014. [19] El musical fue finalista del Premio Pulitzer de Drama 2014 ; también ganó el premio Lucille Lortel al mejor musical, el premio del Círculo de Críticos de Drama de Nueva York al mejor musical y el premio Obie de teatro musical. [21] [22] [23] [24] Alison Bechdel dibujó un cómic de una página sobre la adaptación musical para el periódico Seven Days . [160]
Una producción de Broadway se inauguró en el Circle in the Square Theatre en abril de 2015. La producción ganó cinco premios Tony en 2015 , incluido el de Mejor Musical , [161] y tuvo 26 avances y 582 presentaciones regulares hasta el 10 de septiembre de 2016, con una gira nacional que comenzó en octubre de 2016. [162] Kalle Oskari Mattila, en The Atlantic , argumentó que la campaña de marketing del musical "ofusca en lugar de aclarar" la narrativa queer de la novela original. [163]
En enero de 2020, Jake Gyllenhaal y un socio obtuvieron los derechos para producir una versión cinematográfica del musical, planeando protagonizar a Gyllenhaal como Bruce Bechdel con Sam Gold como director y Amazon MGM Studios como distribuidor. [164] A partir de 2023, según Alison Bechdel, no tendrá participación directa en el proyecto y Gyllenhaal ya no participará en ninguna adaptación cinematográfica próxima. Sin embargo, dijo: "Todavía están tratando de hacer realidad esta película, pero tendrá una estrella diferente". [165]
{{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda ){{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda )