Ice Age es una película animada de comedia de aventuras estadounidense de 2002 producida por Blue Sky Studios y distribuida por 20th Century Fox . La película fue dirigida por Chris Wedge (en su debut como director de largometrajes) y codirigida por Carlos Saldanha a partir de un guion de Michael Berg , Michael J. Wilson y Peter Ackerman , basado en una historia de Wilson. Cuenta con las voces de Ray Romano , John Leguizamo , Denis Leary , Goran Višnjić y Jack Black . Ambientada durante los días de la Edad de Hielo del Pleistoceno , la película se centra en tres personajes principales: Manny (Romano), un mamut lanudo sensato; Sid (Leguizamo), un perezoso terrestre bocazas ; y Diego (Leary), un tigre dientes de sable sardónico , que se encuentran con un bebé humano y trabajan juntos para devolverlo a su tribu. Además, la película sigue ocasionalmente a Scrat , una "ardilla dientes de sable" sin palabras (Wedge), que busca perpetuamente un lugar en el suelo para enterrar su bellota.
Ice Age fue originalmente pensada como una película animada en 2D desarrollada por Fox Animation Studios , pero finalmente se convirtió en la primera película animada de larga duración para el recién reformado Blue Sky, que había pasado de ser una casa de efectos visuales a un estudio de animación por computadora. El enfoque cambió de hacer una película dramática de acción y aventuras a una más orientada a la comedia, y se contrataron a varios escritores, como Berg y Ackerman, para darle un tono más ingenioso.
La película se estrenó en Estados Unidos el 15 de marzo de 2002. Recibió críticas mayoritariamente positivas de los críticos y fue nominada en la 75.ª edición de los Premios Óscar a la mejor película de animación . Fue un éxito de taquilla y recaudó más de 383,2 millones de dólares, lo que la convirtió en la octava película más taquillera de 2002 y la película de animación más taquillera de 2002. Inició la franquicia de La Era de Hielo , a la que siguieron cuatro secuelas: La Era de Hielo: El deshielo (2006), La Era de Hielo: El origen de los dinosaurios (2009), La Era de Hielo: La formación de los continentes (2012) y La Era de Hielo: Colisión (2016).
Un spin-off y sexta entrega en general, The Ice Age Adventures of Buck Wild , fue producida por Walt Disney Pictures sin la participación de Blue Sky y lanzada como una película directa a streaming en Disney+ en 2022. [2] Se lanzaron dos especiales navideños: Ice Age: A Mammoth Christmas de 2011 (que tiene lugar entre Dawn of the Dinosaurs y Continental Drift ) y Ice Age: The Great Egg-Scapade de 2016 (que tiene lugar entre Continental Drift y Collision Course ). Se lanzaron varios cortometrajes de Ice Age entre 2002 y 2022.
Una manada de animales prehistóricos está migrando hacia el sur para evitar una próxima era glacial . Sid, un torpe perezoso terrestre , es abandonado por su familia y persigue a la manada solo, pero es atacado por una pareja de brontoterios enojados después de que arruina su comida. Sid es rescatado a regañadientes por Manny, un mamut lanudo hosco que no migró con los demás; Sid insiste en seguir a Manny, pero este último desea estar solo y se molesta constantemente por el comportamiento extrovertido de Sid.
Algún tiempo antes de estos eventos, una tribu humana cazó y mató a la mitad de una manada de Smilodon para obtener sus pieles. Soto, el líder de los tigres dientes de sable sobrevivientes, lidera una incursión en el campamento humano, con la intención de vengarse matando personalmente a Roshan, el hijo pequeño del jefe. El lugarteniente de Soto, Diego, tiene la tarea de llevar al bebé a Soto con vida; sin embargo, la madre de Roshan huye con su hijo, saltando por una cascada. Soto castiga a Diego por su fracaso, ordenándole que persiga a Roshan y lo traiga de regreso con vida, o de lo contrario será asesinado en lugar de Roshan.
Sid y Manny se encuentran con Roshan y su madre herida en el río, al pie de las cataratas. La mujer deja al bebé con ellos, pero la corriente se lo lleva. Sid intenta devolver al bebé al asentamiento humano, pero encuentra el campamento desierto. Diego aparece y se ofrece a llevarse al bebé de las manos de Sid y Manny; desconfiando de él, Manny le ordena a Diego que busque a los humanos en su lugar. Diego cumple, pero una noche, en secreto, le envía un mensaje a Soto diciéndole que traerá tanto al bebé como a un mamut para que la manada los coma.
Después de varias desventuras y momentos de unión, la "manada" de tres viaja a través de una cueva de hielo y descubre algunas pinturas rupestres humanas . Estas le dan a Manny un recuerdo de cuando su familia fue asesinada por cazadores humanos; sin embargo, se ha encariñado profundamente con Roshan a pesar de esto. Diego, comenzando a dudar de su misión, decide cambiar de bando por completo después de que Manny le salva la vida de un flujo de lava . Les informa a Sid y Manny que la manada de Soto los espera para emboscarlos en Half Peak ; aunque la pareja permanece escéptica al darse cuenta de que Diego los tendió una trampa, los convence de que su única oportunidad es confiar en él.
Sid, Manny y Diego traman un plan para engañar a la manada de gatos y escapar. Al principio funciona, pero Soto y otros dos logran acorralar a Manny en el borde de un acantilado. Diego salta para luchar contra Soto y salvar a Manny, y resulta gravemente herido en el proceso. Soto es arrojado contra una roca que sobresale, desprendiendo varios carámbanos grandes , empalándolo y matándolo; el resto de la manada huye.
Mientras Sid y Manny lloran la pérdida de Diego, él los convence de que lo dejen y devuelvan el bebé a los humanos antes de que los pasos de montaña se llenen de nieve. Manny y Sid alcanzan a los humanos y Roshan se reúne con su padre, quien le regala a Manny un collar de conchas y cuentas. Diego cojea para unirse a ellos, casi recuperado, y el trío finalmente migra hacia el sur con el resto de los animales.
La Era de Hielo fue originalmente presentada a 20th Century Fox en 1997 por la productora Lori Forte. [4] La película, originalmente concebida como una película animada tradicionalmente con un tono de comedia dramática orientada a la acción , estaba destinada a ser desarrollada por Fox Animation Studios de Don Bluth y Gary Goldman . [4] Casi al mismo tiempo, Blue Sky Studios , un pequeño estudio de efectos visuales en White Plains, Nueva York , fue comprado por Fox y transformado en un estudio de películas de animación CG completo . [5] A la luz de esto, el director de Fox Animation, Chris Meledandri , y el productor ejecutivo Steve Bannerman se acercaron a Forte con la propuesta de desarrollar la película como una película animada por computadora, lo que Forte se dio cuenta de que era "básicamente una obviedad", según ella. [4]
Michael J. Wilson , que había escrito y desarrollado los tratamientos originales de la historia de la película junto con Forte, escribió el primer borrador del guion, y Chris Wedge , cofundador de Blue Sky, se incorporó al proyecto como director a finales de 1998. [4] Fox también optó por que la película tomara una dirección más orientada a la comedia, y contrató al guionista Michael Berg para ayudar a enfatizar un tono más cómico. Después de ser contratado, Berg supuestamente le dijo al estudio que no podía escribir una película hecha para niños, a lo que el estudio respondió: "¡Genial! Simplemente escribe una buena historia". [4]
El desarrollo de la historia comenzó en la primavera de 1999, [6] y la producción oficial de la película comenzó en junio de 2000, una semana después del cierre de Fox Animation Studios. [7] Se contrataron 150 empleados para trabajar en la película, [7] [8] y Fox otorgó un presupuesto de $58 millones. [4] Peter Ackerman fue contratado como tercer escritor para la película y colaboró extensamente con Berg durante tres años antes de que los dos finalmente abandonaran el proyecto. Jon Vitti y Mike Reiss , ambos ex escritores de Los Simpson , se agregaron más tarde después de que Berg y Ackerman se fueran para pulir aún más el guion. [4]
Para la investigación, el equipo de desarrollo de la película realizó varios viajes al Museo de Historia Natural al comienzo de la producción para asegurarse de que la película se sintiera auténticamente como la Edad de Hielo . [9] Finalmente, el equipo tradujo la información que habían recopilado en su investigación estilizándola para que encajara con la historia de la película. [10] Un equipo de 32 animadores salió e investigó para descubrir los movimientos de diferentes animales; por ejemplo, para el movimiento de Scrat, los animadores visitaron un parque y observaron ardillas locales, tomando nota de su forma "nerviosa" de moverse. [6]
Michael J. Wilson afirmó en su blog que a su hija Flora se le ocurrió la idea de un animal que fuera una mezcla de ardilla y rata, al que llamó Scrat, y que el animal estaba obsesionado con perseguir su bellota. [11] El plan de que Scrat hablara se abandonó rápidamente, ya que funcionaba mejor como un personaje silencioso para lograr un efecto cómico. El nombre "Scrat" es una combinación de las palabras "ardilla" y "rata", ya que Scrat tiene características de ambas especies. Wedge también lo ha llamado "ardilla dientes de sable".
La aventura inicial de Scrat se insertó porque, sin ella, la primera secuencia real de nieve y hielo no tendría lugar hasta aproximadamente el minuto 37 de la película. Este era el único papel previsto para Scrat, pero resultó ser un personaje tan popular entre el público de prueba que se le dieron más escenas. Los realizadores hicieron que muchas de las escenas con Scrat aparecieran directamente después de los momentos dramáticos de la película.
En una entrevista de 2012 con Jay Leno , Denis Leary reveló que su personaje, Diego, murió originalmente cerca del final de la película. Sin embargo, se informó que los niños en la audiencia de prueba rompieron a llorar cuando se mostró su muerte. Leary advirtió a los productores que algo así sucedería. Cuando se demostró que era cierto, la escena fue reescrita para garantizar que Diego sobreviviera.
En un principio, Sid iba a ser un estafador y un estafador, y había una escena terminada en la que el personaje engañaba a unos niños cerdos hormigueros. Más tarde, su personaje se cambió a un perezoso hablador y torpe porque el equipo pensó que al público no le habría gustado. Había una escena alternativa de Sid en el jacuzzi con las mujeres en la que se le ve diciéndoles "Saltemos al acervo genético y veamos qué pasa". Una de las perezosas hembra le da una patada en la ingle. Esto se cortó porque no era adecuado para niños y puede haber conseguido que la película fuera clasificada como PG-13. Otras insinuaciones con Sid se eliminaron de la película. Se suponía que Sid iba a tener una perezosa hembra llamada Sylvia, con la voz de Kristen Johnston, persiguiéndolo, a quien despreciaba y abandonaba constantemente. Todas las escenas eliminadas se pueden ver en el DVD.
Los personajes y entornos de Ice Age fueron modelados y animados utilizando el software de animación Maya de WaveFront. La renderización se completó utilizando CGI Studio, un programa de trazado de rayos interno que se desarrolló desde la formación de Blue Sky en 1987 y que se utilizó anteriormente para el cortometraje de Wedge de 1998, Bunny . Si bien Jimmy Neutron: Boy Genius , lanzado tres meses antes de Ice Age , se convirtió en la primera película animada por computadora en hacer uso de la tecnología de trazado de rayos, Ice Age habría recibido la distinción si se hubiera lanzado en el momento en que Blue Sky comenzó a trabajar en la película. [6]
Para mantener un ritmo más emocionante en la película, el equipo de desarrollo se tomó ciertas libertades con Sid en términos de realismo. Aunque los perezosos terrestres de la vida real se movían lentamente y eran rígidos, a Sid se le dio una velocidad de movimiento rápida en ciertas escenas, así como un rango de movimientos más flexible. Por el contrario, los movimientos de los brazos del personaje fueron más restringidos para mantener una sensación de pereza fiel a la naturaleza de los perezosos. Manny fue un personaje particularmente difícil de animar debido a sus atributos únicos como mamut, como su pelaje largo y sus enormes trompas que cubrían su rostro. [12]
Al tratar con una criatura que rara vez había aparecido en animación en ese momento, el equipo necesitaba descubrir cómo se movería Manny de manera realista, y el diseñador de personajes Pete DeSeve explicó que "un mamut lanudo no es simplemente un elefante con pelaje largo". Según el codirector Carlos Saldanha, Diego fue uno de los personajes animados más complejos de la película, con algunas escenas que mostraban su alta velocidad de movimiento como un tigre dientes de sable, mientras que otras mantenían su movimiento más contenido y se centraban en sus expresiones faciales para llevar el momento. [12]
Se animó al reparto de voces de La Era de Hielo a inventar sus propios diálogos durante la grabación. Varias líneas de la película fueron improvisadas por los actores. [13]
Para Manny, el estudio inicialmente estaba buscando personas con voces potentes. [14] Se consideraron a James Earl Jones y Ving Rhames , pero sonaban demasiado obvios y Wedge quería más comedia. [15] [16] También se le ofreció el papel a Albert Brooks . [17] En cambio, el papel se le dio a Ray Romano porque pensaron que su voz sonaba muy parecida a la de un elefante. Wedge describió la voz de Romano como profunda y lenta en la interpretación, pero también con un "ingenio sarcástico detrás". [16]
John Leguizamo , quien prestó su voz a Sid, experimentó con más de 40 voces para el personaje, incluida una voz más lenta para adaptarse a la naturaleza perezosa de un perezoso gigante . Leguizamo ideó la voz final y el ceceo lateral característico del personaje después de ver imágenes de perezosos y aprender que almacenan comida en los bolsillos de sus bocas que fermenta con el tiempo. [18] Leguizamo comentó en una entrevista con la BBC que había querido contribuir a un proyecto animado durante un tiempo, afirmando que el actor de doblaje de dibujos animados Mel Blanc era "uno de mis dioses de la comedia" y una gran fuente de inspiración para él cuando era niño. [19]
La banda sonora oficial de La era del hielo fue lanzada el 14 de mayo de 2002 por Varèse Sarabande . La banda sonora consiste en la banda sonora original compuesta para la película por David Newman e interpretada por la Hollywood Studio Symphony . La canción « Send Me on My Way » de Rusted Root también aparece en la película, pero está ausente del álbum. [20] El grupo sueco Bubbles lanzó la canción «Somewhere» (en su álbum de 2002 « Inbetween ») para promocionar la película, fuera de los Estados Unidos. La versión japonesa tiene una canción temática llamada «A Single Drop of Tears» de ZONE . [21] [22] [23]
Ice Age se estrenó el 15 de marzo de 2002 y recaudó 46,3 millones de dólares en su fin de semana de estreno, una cifra que no suele verse hasta la temporada de verano y muy por delante de la proyección más optimista de Fox de unos 30 millones de dólares. Ocupó el primer puesto en taquilla durante su primer fin de semana, superando a Resident Evil , Showtime y The Time Machine . [24] Ice Age rompió el récord de Liar Liar para un estreno en marzo (superado más tarde en 2006 por su secuela, Ice Age: The Meltdown ) y en ese momento fue el tercer mejor estreno de la historia para un largometraje animado, después de Monsters, Inc. (62,6 millones de dólares) y Toy Story 2 (57,4 millones de dólares). [25]
Ice Age terminó su carrera de taquilla doméstica con $176,387,405 y recaudó $383,257,136 en todo el mundo, siendo la novena más alta recaudación de 2002 en América del Norte y la octava mejor a nivel mundial en ese momento. [1] Fue una de las dos películas animadas de ese año en recaudar más de $100 millones a nivel nacional, siendo la otra Lilo & Stitch . [26]
Ice Age tiene un índice de aprobación del 77% en Rotten Tomatoes basado en 168 reseñas, con una calificación promedio de 6.8/10. El consenso del sitio dice: "Aunque Ice Age está pisando los mismos terrenos que Monsters, Inc. y Shrek , tiene suficiente ingenio y risas para valerse por sí misma". [27] El sitio similar Metacritic tuvo una puntuación del 61% de 34 reseñas, lo que significa "críticas generalmente favorables". [28] Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película 3 estrellas de 4 y escribió "Vine a burlarme y me quedé para sonreír". [29] Elvis Mitchell del New York Times llamó a la película una "extravagancia de animación por computadora insulsamente agradable", comparando la trama de la película con la película Western Los 3 Padrinos . [30]
Según las encuestas de CinemaScore realizadas durante el fin de semana de estreno, el público de cine le dio a Ice Age una calificación promedio de "A" en una escala de A+ a F. [31]
La Era de Hielo fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación en 2003 , perdiendo ante El viaje de Chihiro . [32] [33]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
El lanzamiento inicial en video casero de Ice Age fue acompañado por una campaña de marketing de $85 millones que involucró asociaciones promocionales con 14 compañías diferentes, [35] incluidas Microsoft , Pizza Hut , Carl's Jr. , Dole , Langer's, Valpak , Cold Stone Creamery y la Liga Nacional de Hockey . [36] La película fue lanzada en DVD de 2 discos , VHS y D-Theater [37] en noviembre de 2002. Los tres lanzamientos incluyeron Gone Nutty , un cortometraje protagonizado por Scrat y que detalla sus travesuras posteriores mientras intenta enterrar su bellota. [38]
El lanzamiento en DVD fue certificado por THX y le dio al espectador la opción de ver la película en pantalla ancha o en pantalla completa con pan and scan . [39] Otro lanzamiento en un solo disco fue lanzado en febrero de 2005 para promocionar tanto el anuncio de la secuela de la película como de Robots . [40]
A principios de 2005, la película recibió una "Extreme Cool Edition" de dos discos exclusivamente para el Reino Unido, [41] Australia y Alemania. [42] Este lanzamiento conserva todas las características adicionales que faltan en los lanzamientos internacionales originales, como juegos y el cortometraje Bunny , una pista de audio DTS, una tasa de bits más alta y un adelanto de Robots . El lanzamiento también viene con una tarjeta coleccionable con el protagonista de esta última película, Rodney Copperbottom, y una nueva característica llamada "Extreme Cool View" donde a lo largo de la película, se mostrarían hechos sobre la película y la Edad de Hielo, junto con entrevistas del elenco y el equipo y featurettes sobre cómo hacen la película. Una versión similar se lanzaría en los EE. UU. en marzo de 2006, titulada "Super Cool Edition", [43] aunque sin incluir la pista DTS.
La película se estrenó en Blu-ray en marzo de 2008 y, además de Gone Nutty , incluyó 9 minutos de escenas eliminadas. [44]
Ice Age se incluyó en el servicio de transmisión de The Walt Disney Company, Disney+, en marzo de 2020 con una versión 4K mejorada. [45] Sin embargo, todavía no ha habido planes para un lanzamiento en Blu-ray Ultra HD.
Un videojuego de este tipo fue desarrollado por Artificial Mind and Movement y publicado por Ubisoft para Game Boy Advance . Es un juego de plataformas en el que el jugador controla a Sid y Manny a lo largo de 10 niveles mientras llevan a Roshan. El juego tiene una calificación agregada de 46,00% en GameRankings [46] y 47/100 en Metacritic . [47]
Desde el estreno de La Era de Hielo , han seguido varias secuelas. La Era de Hielo: El deshielo , la primera secuela, se estrenó en marzo de 2006, siguiendo a los personajes principales tratando de escapar de una inundación masiva debido al calentamiento global , así como la preocupación de Manny sobre si su especie se está extinguiendo o no . Una tercera entrega, La Era de Hielo: El Origen de los Dinosaurios , se estrenó en 2009, seguida de una cuarta película, La Era de Hielo: La Deriva Continental , en 2012. La quinta y última entrega, La Era de Hielo: El Camino de la Colisión , se estrenó en 2016. [48]
Con el estreno de Collision Course , la serie Ice Age se convirtió en la primera franquicia de películas animadas por computadora en albergar cinco entregas teatrales, sin incluir los spin-offs. [49] Las secuelas sufrieron una disminución en la recepción crítica, pero aún así fueron éxitos de taquilla.
Tras la compra de 20th Century Fox por parte de Disney en 2019 y el cierre de Blue Sky Studios en 2021, una película derivada titulada The Ice Age Adventures of Buck Wild y producida por Walt Disney Pictures se lanzó directamente en streaming en Disney+ en 2022.
Al principio, quería que al menos el aspecto de la película fuera lo más auténtico posible, así que investigamos mucho desde el principio e hicimos viajes al
Museo de Historia Natural
.
Lo que terminamos haciendo fue estilizar bastante: tomamos lo que habíamos aprendido en nuestra investigación y lo estilizamos para que se adaptara a nuestra historia.
Se animó a nuestros actores a escribir todo lo que quisieran; gran parte de ese material está en la película.
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