Godzilla ( japonés :ゴジラ, Hepburn : Gojira ) [b] es una película épica japonesa [c] de kaiju de 1954 dirigida y coescrita por Ishirō Honda , con efectos especiales de Eiji Tsuburaya . Producida y distribuida por Toho Co., Ltd. , es la primera película de la franquicia Godzilla . La película está protagonizada por Akira Takarada , Momoko Kōchi , Akihiko Hirata y Takashi Shimura , con Haruo Nakajima y Katsumi Tezuka como Godzilla . En la película, las autoridades japonesas se enfrentan a la repentina aparición de un monstruo gigante, cuyos ataques provocan temores de un holocausto nuclear en el Japón de la posguerra .
Godzilla entró en producción después del colapso de una coproducción japonés-indonesia. Tsuburaya propuso originalmente un pulpo gigante antes de que los realizadores se decidieran por una criatura inspirada en los dinosaurios . Godzilla fue pionero en una forma de efectos especiales llamada Suitmation , en la que un especialista vestido con un traje interactúa con decorados en miniatura. La fotografía principal duró 51 días y la fotografía de efectos especiales duró 71 días.
Godzilla se estrenó en Nagoya el 27 de octubre de 1954 y recibió un gran estreno en Japón el 3 de noviembre. Recibió críticas mixtas tras su estreno, pero fue un éxito de taquilla y ganó el premio de la Asociación Japonesa de Cine a los mejores efectos especiales. La película ganó 183 millones de yenes en alquileres de distribuidor , lo que la convierte en la octava película japonesa más taquillera de ese año . En 1956, se publicó una versión "americanizada" muy reeditada, titulada ¡Godzilla, rey de los monstruos! , fue lanzado en los Estados Unidos.
La película generó una franquicia multimedia que fue reconocida por Guinness World Records como la franquicia cinematográfica de mayor duración de la historia. Desde entonces, el personaje Godzilla se ha convertido en un ícono de la cultura popular internacional. A la película y a Tsuburaya se les atribuye en gran medida el mérito de establecer el modelo para los medios tokusatsu . La película recibió reevaluaciones en años posteriores y desde entonces ha sido considerada como una de las mejores películas de monstruos jamás realizadas .
A la película le siguió la secuela Godzilla Raids Again , estrenada el 24 de abril de 1955. [14]
Cuando el carguero japonés Eiko-maru es destruido cerca de la isla Odo, se envía otro barco, el Bingo-maru , a investigar, solo para correr la misma suerte con pocos supervivientes. Un barco pesquero de Odo también es destruido y hay un superviviente. Las capturas de pesca caen misteriosamente a cero y un anciano culpa a la antigua criatura marina conocida como " Godzilla ". Los periodistas llegan a la isla de Odo para investigar más a fondo. Un aldeano le dice a uno de los periodistas que algo en el mar está arruinando la pesca. Esa noche, una tormenta azota la isla y destruye el helicóptero de los periodistas, y Godzilla, visto brevemente por algunos de los aldeanos, ataca la aldea y mata a varias personas.
Los residentes de la isla Odo viajan a Tokio para exigir ayuda en caso de desastre . Las pruebas de los aldeanos y los periodistas describen daños consistentes con algo grande que aplastó la aldea. El gobierno envía al paleontólogo Kyohei Yamane para dirigir una investigación en la isla, donde se descubren huellas radiactivas gigantes y un trilobites . Suena la campana de alarma de la aldea y Yamane y los aldeanos se apresuran a ver al monstruo, pero se retiran después de ver que es un dinosaurio gigante . Yamane presenta sus hallazgos en Tokio, estimando que Godzilla mide 50 m de altura y evolucionó de una antigua criatura marina a una criatura terrestre. Concluye que Godzilla ha sido perturbado por las pruebas submarinas de la bomba de hidrógeno . Surge el debate sobre notificar al público sobre el peligro del monstruo. Mientras tanto, varios barcos se pierden en el mar.
Se envían diez fragatas para intentar matar al monstruo utilizando cargas de profundidad . La misión decepciona a Yamane, que quiere que se estudie a Godzilla. Cuando Godzilla sobrevive al ataque, los funcionarios piden a Yamane ideas para matar al monstruo, pero Yamane les dice que Godzilla es imposible de matar, ha sobrevivido a las pruebas de la bomba H y debe ser estudiado. La hija de Yamane, Emiko, decide romper su compromiso concertado con el colega de Yamane, Daisuke Serizawa, debido a su amor por Hideto Ogata, un capitán de un barco de salvamento. Cuando llega un periodista y pide entrevistar a Serizawa, Emiko lo acompaña a la casa de Serizawa. Después de que Serizawa se niega a divulgar su trabajo actual al periodista, acepta darle a Emiko una demostración de su proyecto reciente si ella lo mantiene en secreto. La manifestación la horroriza y se marcha sin mencionar el compromiso. Poco después de regresar a casa, Godzilla emerge de la Bahía de Tokio y ataca a Shinagawa . Después de atacar un tren que pasaba, Godzilla regresa al océano.
Después de consultar a expertos internacionales, las Fuerzas de Autodefensa japonesas construyen una valla electrificada de 30 m de altura y 50.000 V a lo largo de la costa utilizando torres eléctricas y despliegan fuerzas para detener y matar a Godzilla. Consternado porque no hay ningún plan para estudiar a Godzilla por su resistencia a la radiación, Yamane regresa a casa, donde Emiko y Ogata esperan y esperan obtener su consentimiento para casarse. Cuando Ogata no está de acuerdo con Yamane y argumenta que la amenaza que representa Godzilla supera cualquier beneficio potencial de estudiar al monstruo, Yamane le dice que se vaya. Godzilla resurge y atraviesa la valla de Tokio con su aliento atómico. El monstruo arrasa la ciudad y mata a miles de personas. Los esfuerzos de la JSDF para contraatacar utilizando tanques y aviones de combate F-86 Sabre fracasan cuando Godzilla regresa a la Bahía de Tokio. Al día siguiente, los hospitales y refugios están llenos de mutilados y muertos, y algunos supervivientes sufren enfermedades por radiación .
Angustiada por la devastación, Emiko le cuenta a Ogata sobre la investigación de Serizawa, un arma llamada "Destructor de Oxígeno", que desintegra los átomos de oxígeno y hace que los organismos mueran por una combinación de asfixia y rápida disolución química. Emiko y Ogata van a Serizawa para convencerlo de usar el Destructor de Oxígeno, pero él inicialmente se niega y explica que si usa el dispositivo, las superpotencias del mundo seguramente lo obligarán a construir más Destructores de Oxígeno para usarlos como superarma . Después de ver un programa que muestra la tragedia actual de la nación, Serizawa finalmente acepta sus súplicas. Mientras Serizawa quema sus notas, Emiko rompe a llorar.
Un barco de la marina lleva a Ogata y Serizawa a colocar el dispositivo en la bahía de Tokio. Después de encontrar a Godzilla, Serizawa activa el dispositivo, corta su apoyo aéreo y se lleva el secreto del Destructor de Oxígeno a su tumba. Godzilla emerge del agua, gritando de agonía, luego se hunde hasta el fondo de la bahía y se desintegra. Yamane cree que si continúan las pruebas de armas nucleares , es posible que en el futuro despierte otro Godzilla.
Elenco tomado de Favourite Mon-Star de Japón , [21] excepto donde se indique lo contrario.
En la película, Godzilla simboliza el holocausto nuclear desde la perspectiva de Japón y desde entonces ha sido identificado culturalmente como una fuerte metáfora de las armas nucleares. [22] El productor Tomoyuki Tanaka declaró: "El tema de la película, desde el principio, fue el terror de la bomba. La humanidad había creado la bomba, y ahora la naturaleza iba a vengarse de la humanidad". [23] El director Ishirō Honda filmó el alboroto de Godzilla en Tokio para reflejar los bombardeos atómicos de Hiroshima y Nagasaki y declaró: "Si Godzilla hubiera sido un dinosaurio o algún otro animal, lo habría matado con una sola bala de cañón. Pero si fuera igual a "Con una bomba atómica, no sabríamos qué hacer. Así que tomé las características de una bomba atómica y las apliqué a Godzilla". [23]
El 1 de marzo de 1954, apenas unos meses antes de que se rodara la película, el barco pesquero japonés Daigo Fukuryū Maru ("Lucky Dragon No. 5") había recibido una lluvia radioactiva del hidrógeno de 15 megatones " Castle Bravo " del ejército estadounidense. Prueba de bomba en el cercano atolón Bikini . [24] La captura del barco estaba contaminada, lo que provocó pánico en Japón sobre la seguridad de comer pescado, y la tripulación enfermó, y un miembro de la tripulación finalmente murió a causa de la enfermedad por radiación. [24] El evento condujo al surgimiento de un movimiento antinuclear grande y duradero que reunió 30 millones de firmas en una petición antinuclear en agosto de 1955 y finalmente se institucionalizó como el Consejo Japonés contra las Bombas Atómicas y de Hidrógeno . [24] La escena inicial de la película, en la que Godzilla destruye un barco japonés, es una referencia directa a estos eventos y tuvo un fuerte impacto en los espectadores japoneses, con el reciente evento aún fresco en la mente del público. [25]
Los académicos Anne Allison , Thomas Schnellbächer y Steve Ryfle han dicho que Godzilla contiene matices políticos y culturales que pueden atribuirse a lo que los japoneses habían experimentado en la Segunda Guerra Mundial y que el público japonés pudo conectarse emocionalmente con el monstruo. Teorizaron que los espectadores veían a Godzilla como una víctima y sentían que la historia de fondo de la criatura les recordaba sus experiencias en la Segunda Guerra Mundial. Los académicos también han afirmado que, como las pruebas de la bomba atómica que despertaron a Godzilla fueron realizadas por Estados Unidos, se puede considerar que la película, en cierto modo, culpa a Estados Unidos por los problemas y luchas que experimentó Japón después de que terminó la Segunda Guerra Mundial. También sintieron que la película podría haber servido como un método de afrontamiento cultural para ayudar al pueblo de Japón a superar los acontecimientos de la guerra. [26] [27] [23]
Brian Merchant de Placa base calificó la película como "una metáfora sombría y poderosa de la energía nuclear que aún perdura hoy en día" y, sobre sus temas, afirmó: "Es una película resueltamente sombría y engañosamente poderosa sobre cómo afrontar y asumir la responsabilidad de cosas incomprensibles, humanas". hizo tragedia. Específicamente, tragedias nucleares. Es posiblemente la mejor ventana que tenemos a las actitudes de posguerra hacia la energía nuclear, vista desde la perspectiva de sus mayores víctimas ". [22] Terrence Rafferty de The New York Times dijo que Godzilla era "una metáfora obvia, gigantesca, poco sutil y sombríamente decidida de la bomba atómica" y consideró que la película era "extraordinariamente solemne, llena de discusiones serias". [28]
Mark Jacobson, del sitio web de la revista New York , dijo que Godzilla "trasciende la charla humanista. Muy pocas construcciones han encarnado tan perfectamente los temores predominantes de una época particular. Él es el símbolo de un mundo que salió mal, una obra del hombre que una vez creado no puede Se levanta del mar como una criatura sin ningún sistema de creencias en particular, aparte incluso de la versión más elástica de la evolución y la taxonomía, una identificación reptiliana que vive dentro de los rincones más profundos del inconsciente colectivo que no pueden ser eliminados. "Razoné con él, un empresario de pompas fúnebres despiadado que no hace tratos". Respecto a la película, Jacobson declaró: "El primer Godzilla de Honda... está en la línea de estas películas de posguerra introvertidas y quizás la más brutalmente implacable de ellas. La autoflagelación llena de vergüenza estaba en orden, y ¿quién mejor para proporcionar la ¿Un castigo psíquico con traje de goma que el propio grandullón con forma de Rorschach ? [29]
Tim Martin de The Daily Telegraph dijo que la película original de 1954 estaba "muy lejos de sus sucesoras de la serie B. Era una alegoría sobria de una película con ambiciones tan grandes como su presupuesto tres veces normal, diseñada para impactar y horrorizar a un adulto". Su lista de imágenes aterradoras (ciudades en llamas, hospitales abarrotados, niños irradiados) habría resultado demasiado familiar para los cinéfilos para quienes los recuerdos de Hiroshima y Nagasaki aún tenían menos de una década de antigüedad, mientras que su guión planteaba preguntas deliberadamente incendiarias. sobre el equilibrio del poder de la posguerra y el desarrollo de la energía nuclear". Martin también comentó cómo se omitieron los temas de la película en la versión estadounidense al afirmar: "Su preocupación temática por la energía nuclear resultó aún menos aceptable para los distribuidores estadounidenses quienes, después de comprar la película, comenzaron una nueva filmación y montaje extensos para los mercados occidentales. ". [30]
Personal tomado de The Criterion Collection . [1]
"[Si] nuestros corazones no estuvieran en ello al 100 por ciento, no habría funcionado. Queríamos que [el monstruo] poseyera las aterradoras características de una bomba atómica. Este fue nuestro enfoque, sin ninguna reserva".
– Honda sobre su visión y la del equipo de la película. [31]
En 1954, Toho originalmente planeó producir In the Shadow of Glory (栄光のかげに, Eikō no Kage ni ) , [e] una coproducción japonés-indonesia que habría protagonizado a Ryō Ikebe como un ex soldado japonés que estaba destinado en el Indias Orientales Holandesas durante la ocupación japonesa de Indonesia , y Yoshiko Yamaguchi como su interés amoroso medio indonesio. [34] Sin embargo, el sentimiento antijaponés en Indonesia ejerció presión política sobre el gobierno para que negara visas a los cineastas japoneses. [35] La película iba a ser coproducida con Perfini , filmada en Yakarta en color, una novedad para una producción importante de Toho, y abriría mercados para las películas japonesas en el sudeste asiático. [31]
El productor Tomoyuki Tanaka voló a Yakarta para renegociar con el gobierno de Indonesia, pero no tuvo éxito. En el vuelo de regreso a Japón, concibió la idea de una película de monstruos gigantes, inspirada en la película de 1953 La bestia de 20.000 brazas y el incidente de Daigo Fukuryū Maru , que ocurrió en marzo de 1954. [36] La secuencia inicial de la película es una referencia al incidente. [25] Tanaka sintió que la película tenía potencial porque los temores nucleares estaban generando noticias y las películas de monstruos se estaban volviendo populares debido al éxito financiero de La Bestia de 20,000 Fathoms y el relanzamiento de King Kong en 1952 , el último de los cuales ganó más dinero que Lanzamientos Anteriores. [37]
Durante su vuelo, Tanaka escribió un resumen con el título provisional El monstruo gigante de 20.000 millas bajo el mar (海底二万哩から来た大怪獣, Kaitei Niman Mairu kara kita Daikaijū ) y se lo presentó al productor ejecutivo Iwao Mori. Mori aprobó el proyecto a mediados de abril de 1954 después de que el director de efectos especiales Eiji Tsuburaya aceptara hacer los efectos de la película y confirmara que la película era económicamente viable. [38] Mori también sintió que el proyecto era perfecto como vehículo para Tsuburaya y para probar el sistema de guión gráfico que instituyó en ese momento. [36] Mori también aprobó la elección de Tanaka de que Ishirō Honda dirigiera la película y acortó el título de la producción a Proyecto G (G de Gigante), además de darle a la producción un estado clasificado y ordenó a Tanaka que minimizara su atención en otras películas y centrarse principalmente en el Proyecto G. [36] [38]
Toho originalmente tenía la intención de que Senkichi Taniguchi dirigiera la película, ya que originalmente estaba asignado para dirigir In the Shadow of Glory . Sin embargo, Taniguchi rechazó la tarea. [39] Honda no fue la primera elección de Toho como director de la película, pero su experiencia en tiempos de guerra lo convirtió en un candidato ideal para los temas antinucleares de la película. [40] Varios otros directores rechazaron el proyecto, sintiendo que la idea era "estúpida", pero Honda aceptó la tarea debido a su interés en la ciencia y las "cosas inusuales" y declaró: "No tuve ningún problema en tomarlo en serio". [37] Fue durante la producción de Godzilla que Honda trabajó con el asistente de dirección Kōji Kajita por primera vez. [4] Posteriormente, Kajita colaboraría con Honda como su asistente de dirección en jefe durante 17 películas en el transcurso de 10 años. [41] Las películas de ciencia ficción carecían del respeto de los críticos de cine y por eso Honda, Tanaka y Tsuburaya coincidieron en representar el ataque de un monstruo como si fuera un hecho real, con el tono serio de un documental. [31]
Tsuburaya presentó un esquema propio que fue escrito tres años antes que Godzilla y presentaba un pulpo gigante atacando barcos en el Océano Índico. [36] En mayo de 1954, Tanaka contrató al escritor de ciencia ficción Shigeru Kayama para escribir la historia. El tratamiento de Kayama, de sólo 50 páginas y escrito en 11 días, mostraba al Dr. Yamane vistiendo gafas de sol oscuras, una capa y viviendo en una casa de estilo europeo de la que salía sólo de noche. Godzilla fue retratado como más animal al venir a tierra para alimentarse de animales, con un interés aparentemente parecido al de un gorila en las hembras. La historia de Kayama también presentó menos destrucción y tomó prestada una escena de La Bestia de 20,000 Fathoms al hacer que Godzilla atacara un faro. [42] [36] Kayama agregó su propia postura crítica sobre las armas nucleares al comenzar con una voz en off que detalla y critica las pruebas de bombas de hidrógeno de 1952 y 1954 . A esto le siguió un montaje de tomas que incluían imágenes reales de las consecuencias de Daigo Fukuryū Maru , sus víctimas y la paranoia que siguió. Kayama también reutilizó ideas de una de las primeras historias que había escrito sobre un lagarto gigante que caminaba sobre sus patas traseras. [43]
Takeo Murata y Honda coescribieron el guión en tres semanas y se confinaron en una posada japonesa en el barrio Shibuya de Tokio . Al escribir el guión, Murata declaró: "El director Honda y yo... nos devanamos los sesos para convertir el tratamiento original del Sr. Kayama en una visión completa y funcional". Murata dijo que Tsuburaya y Tanaka también presentaron sus ideas. Tanaka pidió que no gastaran demasiado dinero, pero Tsuburaya los animó a "hacer lo que sea necesario para que funcione". Murata y Honda rediseñaron personajes y elementos clave agregando el triángulo amoroso de Emiko. En la historia de Kayama, Serizawa fue representado simplemente como un colega del Dr. Yamane. La apariencia completa de Godzilla iba a ser revelada durante el huracán de la isla Odo, pero Honda y Murata optaron por mostrar partes de la criatura a medida que la película avanzaba hasta su revelación completa. Honda y Murata también introdujeron a los personajes Hagiwara y el Dr. Tanabe en su borrador, pero el papel de Shinkichi, que tenía un papel importante en la historia de Kayama, fue eliminado. [44]
Honda bajó el tono de gran parte de las críticas políticas de Kayama, especialmente la apertura, porque consideró que era inapropiado utilizar el incidente de Daigo Fukuryū Maru y quería representar a Godzilla como un miedo invisible. [45] [43]
Una novela , escrita por Kayama, fue publicada el 25 de octubre de 1954 por Iwaya Shoten como Monster Godzilla (怪獣ゴジラ, Kaijū Gojira ) . [46]
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Godzilla fue diseñado por Teizō Toshimitsu y Akira Watanabe bajo la supervisión de Eiji Tsuburaya. [47] Al principio, Tanaka contempló que el monstruo tuviera un diseño parecido a un gorila o una ballena debido al nombre "Gojira", una combinación de las palabras japonesas para gorila (ゴリラ, gorira ) y ballena (クジラ, kujira ) . pero finalmente se decidió por un diseño parecido a un dinosaurio. [48] Kazuyoshi Abe fue contratado anteriormente para diseñar Godzilla, pero sus ideas fueron rechazadas más tarde ya que Godzilla parecía demasiado humanoide y mamífero, con una cabeza con forma de nube en forma de hongo; [47] sin embargo, Abe fue contratado para ayudar a dibujar los guiones gráficos de la película. [49]
Toshimitsu y Watanabe decidieron basar el diseño de Godzilla en los dinosaurios y, utilizando libros y revistas de dinosaurios como referencia, combinaron elementos de un Tyrannosaurus , Iguanodon y las aletas dorsales de un Stegosaurus . [47] A pesar de querer utilizar animación stop motion , Tsuburaya se decidió a regañadientes por la adaptación . [47] Toshimitsu esculpió tres modelos de arcilla en los que se basaría el traje. Los dos primeros fueron rechazados, pero el tercero fue aprobado por Tsuburaya, Tanaka y Honda. [47]
El traje de Godzilla fue construido por Kanju Yagi, Yasuei Yagi y Eizo Kaimai, quienes usaron finos palos de bambú y alambre para construir un marco para el interior del traje y agregaron malla metálica y acolchado sobre él para reforzar su estructura y finalmente aplicaron capas de látex. [47] Además, se aplicaron capas de caucho fundido, seguidas de hendiduras talladas y tiras de látex pegadas a la superficie del traje para crear la piel escamosa de Godzilla. [47] Esta primera versión del traje pesaba 100 kilogramos (220 libras). Para los primeros planos, Toshimitsu creó una marioneta mecánica manual de menor escala que rociaba corrientes de niebla desde su boca para actuar como el aliento atómico de Godzilla. [50]
Haruo Nakajima y Katsumi Tezuka fueron elegidos para actuar con el traje de Godzilla debido a su fuerza y resistencia. [47] En la primera prueba de vestuario, Nakajima se cayó dentro del traje [51] ya que había sido creado usando látex pesado y materiales inflexibles. [47] Esta primera versión del traje se cortó en dos y se usó para escenas que requerían solo tomas parciales de Godzilla o primeros planos, con la mitad inferior equipada con tirantes de cuerda para que Nakajima los usara. [51] [50] Para tomas de cuerpo completo, se creó un segundo traje idéntico, que se hizo más liviano que el primer traje, pero Nakajima aún podía estar dentro solo tres minutos antes de desmayarse. [51] Nakajima perdió 20 libras durante la producción de la película. [52] Nakajima continuaría interpretando a Godzilla y otros monstruos hasta su retiro en 1972. [53] Tezuka filmó escenas con el traje de Godzilla, pero su cuerpo más viejo le impidió comprometerse completamente con las exigencias físicas requeridas por el papel. Como resultado, pocas de sus escenas llegaron al montaje final, ya que muy pocas escenas se consideraron utilizables. [54] Tezuka reemplazó a Nakajima cuando no estaba disponible o necesitaba alivio del papel físicamente exigente. [50]
El nombre de Godzilla también fue motivo de consternación para los realizadores. Debido a que el monstruo no tenía nombre, el primer borrador de la película no se llamó Gojira sino que se tituló G , también conocido como Kaihatsu keikaku G (" Plan de Desarrollo G "), pero la "G" del título significaba "Gigante". Nakajima confirmó que Toho realizó un concurso para nombrar al monstruo. [55] El monstruo finalmente se llamó Gojira . [56] Una explicación que se atribuye a la leyenda es que los atributos físicos de un corpulento empleado de Toho Studios lo llevaron a ser apodado Gojira . [56] En un documental de la BBC de 1998 sobre Godzilla, Kimi Honda, la viuda del director, descartó la historia del nombre del empleado como un cuento fantástico y afirmó que creía que Honda, Tanaka y Tsuburaya "pensaron mucho" en el nombre. del monstruo: "a los chicos detrás del escenario de Toho les encantaba bromear con historias fantásticas, pero yo no me lo creo". [48] En 2003, un especial de televisión japonés afirmó haber identificado al corpulento empleado anónimo de Toho como Shiro Amikura, un actor contratado por Toho de la década de 1950. [57]
Los efectos especiales de la película fueron dirigidos por Eiji Tsuburaya. [58] Para que el metraje de efectos se sincronizara con el metraje de acción en vivo, Honda y Tsuburaya desarrollarían planes temprano durante el desarrollo y se reunirían brevemente antes del rodaje del día. Kajita llevaba a Tsuburaya al set de Honda para observar cómo se filmaba una escena y dónde se colocaban los actores. Kajita también llevó a Honda al escenario de efectos para observar cómo Tsuburaya estaba filmando ciertos efectos. Honda editó el metraje de acción real y dejó líderes en blanco para que Tsuburaya insertara el metraje de efectos. En ocasiones, Honda tuvo que recortar ciertos metrajes de efectos. Tsuburaya desaprobó estas decisiones porque los recortes de Honda no coincidieron con los efectos; sin embargo, Honda tenía la última palabra en esos asuntos. [59]
Tsuburaya originalmente quería usar stop motion para los efectos especiales de la película, pero se dio cuenta de que habría llevado siete años completarlo según el personal y la infraestructura actuales de Toho. [60] Al decidirse por los trajes y los efectos en miniatura, Tsuburaya y su equipo exploraron los lugares que Godzilla iba a destruir y casi fueron arrestados después de que un guardia de seguridad escuchó sus planes de destrucción, pero fueron liberados después de que le mostraron a la policía sus tarjetas de presentación de Toho. [51] Kintaro Makino, el jefe de construcción de miniaturas, recibió planos de Akira Watanabe para las miniaturas y asignó de 30 a 40 trabajadores del departamento de carpintería para construirlas, lo que tomó un mes para construir la versión reducida de Ginza . [51] La mayoría de las miniaturas se construyeron a escala 1:25, pero el Edificio de la Dieta se redujo a una escala 1:33 para parecer más pequeño que Godzilla. [51] Resultó demasiado costoso utilizar stop-motion de forma extensiva en toda la película, pero la película final incluyó una escena stop-motion de la cola de Godzilla destruyendo el edificio del Teatro Nichigeki. [61] [62]
La estructura de los edificios estaba hecha de finas tablas de madera reforzadas con una mezcla de yeso y tiza blanca. [51] Se instalaron explosivos dentro de miniaturas que debían ser destruidas por el aliento atómico de Godzilla. A algunos los rociaron con gasolina para que ardieran más fácilmente; otros incluían pequeñas grietas para que pudieran desmoronarse fácilmente. [51] Se utilizaron técnicas de animación óptica para las brillantes aletas dorsales de Godzilla al tener cientos de células, que se dibujaron cuadro por cuadro. [63] Haruo Nakajima transpiraba tanto dentro del traje que los hermanos Yagi tenían que secar el forro de algodón todas las mañanas y, a veces, volver a forrar el interior del traje y reparar los daños. [63]
Las olas del tifón fueron creadas por tramoyistas que volcaron barriles de agua en un tanque de agua donde se construyó la costa en miniatura de la isla Odo. [64] Se utilizaron múltiples tomas de composición para las escenas de la isla Odo. [65] La mayoría de las escenas de la isla Odo se filmaron cerca de campos de arroz. [66] Toho contrató en masa empleados a tiempo parcial para trabajar en los efectos ópticos de la película. [67] La mitad de los 400 empleados contratados eran en su mayoría trabajadores a tiempo parcial con poca o ninguna experiencia. [68] Se filmó una primera versión de la revelación completa de Godzilla que presentaba a Godzilla, a través de un títere operado manualmente, devorando una vaca. Sadamasa Arikawa pensó que la escena era demasiado espantosa y convenció a Tsuburaya para que la volviera a filmar. [69] Se utilizaron efectos ópticos para las huellas de Godzilla en la playa pintándolas sobre vidrio e insertándolas en un área del metraje de acción en vivo. [70] La fotografía de efectos especiales duró 71 días. [63]
El primer día de rodaje, Honda se dirigió a un equipo de 30 personas para leer el guión y abandonar el proyecto si no se sentían convencidos, ya que quería trabajar sólo con aquellos que tuvieran confianza en él y en la película. [4] La mayor parte de la película se rodó en el lote de Toho. [71] El equipo de Honda también filmó en locaciones en la península de Shima en la prefectura de Mie para filmar las escenas de la isla Odo, que utilizaron 50 extras de Toho y el equipo de Honda estableció su base en la ciudad de Toba. [71] Los aldeanos locales también fueron utilizados como extras para las escenas de la isla Odo. [72] La escena del ritual de la danza se filmó en locaciones de la prefectura de Mie, con los aldeanos locales actuando como bailarines. [73] El elenco y el equipo viajaban todas las mañanas en barco a Toba, Mie , y trabajaban bajo duras temperaturas climáticas. Honda trabajó sin camisa y sufrió una quemadura de sol con ampollas en la espalda que le dejó cicatrices permanentes. [41]
Toho había negociado con las Fuerzas de Autodefensa de Japón (JSDF) para filmar escenas que requerían la intervención militar y filmó prácticas de tiro y ejercicios para la película. El equipo de Honda siguió un convoy de vehículos JSDF hasta el lugar del despacho del convoy. [71] Se utilizaron dos mil niñas de una escuela secundaria exclusivamente para niñas para la escena de oración por la paz. [71] Los realizadores tuvieron poca cooperación por parte de la JSDF y tuvieron que depender de material de archivo de la Segunda Guerra Mundial , proporcionado por el ejército japonés, para ciertas escenas. [74] El material de archivo se obtuvo a partir de impresiones de 16 mm . [75] El equipo de Honda pasó 51 días filmando la película. [71]
La música de la película fue compuesta por Akira Ifukube . Después de reunirse con Tomoyuki Tanaka , Eiji Tsuburaya e Ishirō Honda , Ifukube aceptó el trabajo con entusiasmo. Después de enterarse de que el personaje principal era un monstruo, Ifukube dijo: "No podía quedarme quieto cuando escuché que en esta película el personaje principal era un reptil que arrasaría la ciudad". A Ifukube no se le mostró la película final y solo tuvo una semana para componer su música. Durante ese tiempo, sólo se le mostró un modelo de Godzilla y el guión. Tsuburaya le mostró brevemente a Ifukube algunas imágenes, pero faltaban los efectos y Tsuburaya intentaba describir cómo se desarrollaría la escena. Ifukube recordó: "Estaba muy confundido. Así que traté de hacer música que te recordara algo enorme". Ifukube utilizaba instrumentos de cuerda y latón de tono bajo. [76]
Fue idea de Honda hacer rugir a Godzilla, a pesar de que los reptiles no tienen cuerdas vocales. Shimonaga y Minawa originalmente tenían la tarea de crear el rugido, pero Ifukube se involucró después de interesarse en la creación de efectos de sonido. Ifukube y Honda discutieron qué tipo de sonidos se iban a utilizar en determinadas escenas y otros detalles relacionados con los sonidos. Minawa fue al zoológico y grabó varios rugidos de animales y los reprodujo a ciertas velocidades. Sin embargo, los sonidos resultaron insatisfactorios y no se utilizaron. Ifukube tomó prestado un contrabajo del departamento de música de la Universidad de Arte de Japón y creó el rugido de Godzilla aflojando las cuerdas y frotándolas con un guante de cuero. El sonido fue grabado y reproducido a velocidad reducida, lo que logró el efecto del rugido utilizado en la película. Toho adoptaría la técnica como método estándar para crear rugidos de monstruos en los años siguientes. [76]
Hay informes contradictorios sobre cómo se crearon los pasos de Godzilla. Una afirmación afirma que fueron creados con una cuerda anudada que golpeaba un timbal que fue grabado y procesado a través de una caja de eco. Algunos textos japoneses afirman que los pasos provinieron de una explosión con el final cortado y procesado a través de una unidad de reverberación electrónica. Sin embargo, Ifukube le dijo a Cult Movies que los pasos fueron creados usando un amplificador primitivo que emitía un fuerte aplauso cuando era golpeado. El equipo de grabación óptica contenía cuatro pistas de audio: una para el diálogo principal, otra para la charla de fondo, ruidos ambientales, tanques, aviones y otra para los rugidos y pasos. Se utilizó una pista de audio independiente para evitar el sangrado sobre otro audio. [77]
La música y los efectos de sonido del alboroto de Godzilla se grabaron en vivo simultáneamente. Mientras Ifukube dirigía la orquesta filarmónica de la NHK, unos artistas de foley observaron el alboroto de Godzilla proyectado en una pantalla y utilizaron estaño, escombros de concreto, madera y otros equipos para simular sonidos que se sincronizarían con las imágenes. Se necesitaría una nueva toma si el artista de foley se hubiera perdido una señal. [3] Muchos de los temas y motivos de Ifukube asociados con Godzilla se introdujeron en la película, como la Marcha, el tema del Terror y el Réquiem. La "Marcha de las Fuerzas de Autodefensa" se había convertido en sinónimo de Godzilla y Ifukube más tarde se refirió a ella como " el tema de Godzilla ". Ifukube considera que la música de la película es su mejor banda sonora. [78]
Durante la producción, Mori ideó estrategias promocionales para generar interés público, como una obra de radio, Monster Godzilla (怪獣ゴジラ, Kaijū Gojira ) ; Se produjeron 11 episodios basados en el guión y se transmitieron los sábados en la cadena de radio NHK del 17 de julio al 25 de septiembre de 1954. En un intento de generar misterio, Mori prohibió a los reporteros del set y mantuvo las técnicas de efectos especiales y otros detrás del escenario. Escenas artesanales secretas. La interpretación del traje de Nakajima como Godzilla no se revelaría hasta la década de 1960. Sin embargo, la imagen de Godzilla fue ampliamente publicitada. La imagen de Godzilla se añadió al material de papelería de la empresa, se exhibieron fotografías recortadas y carteles en teatros y tiendas, se volaron grandes globos publicitarios a las principales ciudades japonesas y se montó un muñeco de Godzilla en un camión y se condujo por Tokio. El tráiler teatral de la película debutó en los cines el 20 de octubre de 1954. [3]
Godzilla se estrenó por primera vez en Nagoya el 27 de octubre de 1954, [80] y se estrenó en todo el país el 3 de noviembre de 1954. [2] En el momento del estreno de la película, estableció un nuevo récord en el día de estreno para cualquier película de Toho al vender 33.000 entradas. en los cines Toho's de Tokio y con entradas agotadas en el Teatro Nichigeki. Como resultado, el director ejecutivo de Toho llamó personalmente a Honda para felicitarlo. La esposa de Honda, Kimi, comentó que "ese tipo de cosas no suelen suceder". [81] Un corte de 84 minutos de la versión japonesa se estrenó en cines en Alemania Occidental el 10 de abril de 1956, como Godzilla . Esa versión elimina el argumento de la Dieta japonesa, el reconocimiento de Godzilla como "hijo de la bomba H", las referencias a Hiroshima y Nagasaki y una traducción alterada de la madre sosteniendo a sus hijos. [82]
Desde 1955 hasta la década de 1960, Godzilla actuó en teatros dirigidos a japoneses-estadounidenses en barrios predominantemente japoneses de Estados Unidos. En el verano de 1982, [83] se proyectó una versión subtitulada en inglés en festivales de cine [84] y cines artísticos [83] en Nueva York, Chicago y otras ciudades de Estados Unidos, [84] incluido el Centro de Cine de la Escuela. del Art Institute of Chicago , donde se proyectó a finales de agosto de ese año. [85] Más tarde ese año, la película se relanzó en cines en Japón el 21 de noviembre, para conmemorar el 50 aniversario de Toho. [86] Desde su estreno, la película de 1954 no estuvo disponible oficialmente en los Estados Unidos hasta 2004. [87]
Para coincidir con el 50 aniversario de la película, el distribuidor artístico Rialto Pictures le dio a la película un estreno limitado estilo gira itinerante, de costa a costa, por todo Estados Unidos, el 7 de mayo de 2004. Se publicó sin cortes con subtítulos en inglés hasta diciembre. 19, 2004. [7] La película nunca se proyectó en más de seis pantallas en un momento dado durante su lanzamiento limitado. La película se proyectó en aproximadamente sesenta cines y ciudades de todo Estados Unidos durante su 7+Lanzamiento de 1 ⁄ 2 meses. En octubre de 2005, el British Film Institute estrenó la versión japonesa en el Reino Unido . [88]
El 18 de abril de 2014, Rialto relanzó la película en los Estados Unidos, de costa a costa, mediante otra gira itinerante de estilo limitado. Eso coincidió con el 60 aniversario de Godzilla pero también celebró la película estadounidense de Godzilla , que se estrenó ese mismo año. Para evitar confusiones con la película de Hollywood, el lanzamiento de Rialto se subtituló The Japanese Original . [10] Se proyectó en 66 salas de 64 ciudades del 18 de abril al 31 de octubre de 2014. [89]
Para su 67.º aniversario, el 3 de noviembre de 2021 se proyectó una remasterización en 4K de la película, junto con otras películas de Godzilla , en las ubicaciones de Alamo Drafthouse Cinema .
Después del éxito de la película en Japón, Toho vendió los derechos estadounidenses a Joseph E. Levine por 25.000 dólares. Se estrenó una versión muy modificada de la película en los Estados Unidos y en todo el mundo como Godzilla, rey de los monstruos. el 27 de abril de 1956. [91] Esta versión redujo el original a 80 minutos y presentó nuevas imágenes con el actor canadiense Raymond Burr interactuando con dobles mezclados con imágenes de Honda para que pareciera como si fuera parte de la producción japonesa original. Muchos de los temas políticos de la película fueron recortados o eliminados por completo. Fue esta versión de la película original de Godzilla la que presentó al público de todo el mundo el personaje y la franquicia y la única versión a la que críticos y académicos tuvieron acceso hasta 2004, cuando la película de 1954 se estrenó en cines selectos de Norteamérica. ¡Godzilla, rey de los monstruos! recaudó 2 millones de dólares durante su presentación en cines, más de lo que recaudó la película de 1954 en Japón. [92]
Honda no sabía que Godzilla había sido reeditado hasta que Toho lanzó Godzilla, King of the Monsters. en Japón en mayo de 1957 como Monster King Godzilla . Toho convirtió toda la película desde su formato original a un formato panorámico de 2,35:1, lo que resultó en un recorte incómodo para toda la película. Se dieron subtítulos en japonés a los actores japoneses ya que su diálogo original difería mucho del guión original y fueron doblados al inglés. [92] Desde el estreno de la película, Toho había adoptado el epíteto "Rey de los Monstruos" para Godzilla, que desde entonces ha aparecido en materiales oficiales de marketing, publicidad y promoción. [93]
En 1985, Toho lanzó la versión japonesa de Godzilla en LaserDisc en Japón , seguida de un lanzamiento en VHS en 1988. Toho lanzó la película en DVD en 2001 y en Blu-ray en 2009. [94] En 2008, Toho remasterizó la película en alta definición y la estrenó en el canal japonés Movie Specialty Channel, junto con el resto de películas de Godzilla que también fueron remasterizadas en HD. [95] En marzo de 2021, Toho estrenó una remasterización en 4K de la película en Nippon Classic Movie Channel , junto con otras siete películas de Godzilla también remasterizadas en 4K. La remasterización de 4K se redujo a 2K para su transmisión. [96]
La versión americana fue lanzada en VHS y DVD por Simitar Entertainment en 1998 [94] y Classic Media en 2002. [97] En 2005, el British Film Institute lanzó la versión japonesa en DVD en el Reino Unido que incluye la pista mono original y varias características adicionales, como documentales y pistas de comentarios de los historiadores del cine Steve Ryfle, Ed Godziszewski y Keith Aiken. El DVD también incluye un documental sobre el Daigo Fukuryū Maru , un barco pesquero japonés que quedó atrapado en una explosión nuclear estadounidense e inspiró parcialmente la creación de la película. [88]
En 2006, Classic Media lanzó la versión japonesa y americana en un DVD de dos discos en Estados Unidos y Canadá. Este lanzamiento incluye avances y comentarios de audio para ambas películas de Ryfle y Godziszewski (separados de los comentarios de BFI), dos documentales de 13 minutos titulados "Godzilla Story Development" y "Making of the Godzilla Suit" y un folleto de ensayo de 12 páginas de Ryfle. Este lanzamiento también restaura los créditos finales originales de la película estadounidense, que hasta hace poco se pensaba que se habían perdido. [98]
En 2009, Classic Media lanzó Godzilla en Blu-ray . Esta versión incluye las mismas características especiales que la versión en DVD Classic Media de 2006, pero no incluye la versión americana. [99] En 2012, Criterion Collection lanzó una "nueva restauración digital de alta definición" de Godzilla en Blu-ray y DVD. ¡Este lanzamiento incluye una remasterización de la versión americana, Godzilla, King of the Monsters! , además de otras características especiales como entrevistas con Akira Ikufube, el crítico de cine japonés Tadao Sato, el actor Akira Takarada, el intérprete de Godzilla Haruo Nakajima, los técnicos de efectos Yoshio Irie y Eizo Kaimai y comentarios de audio sobre ambas películas a cargo del historiador de cine David Kalat. [1] [9]
En 2014, Classic Media reeditó Godzilla y Godzilla, rey de los monstruos. en DVD, para conmemorar el lanzamiento de la película Godzilla de Legendary . Esta versión mantuvo las mismas especificaciones y características que la versión en DVD de 2006. [100] En 2017, Janus Films y Criterion Collection adquirieron la película, así como otros títulos de Godzilla, para transmitirla en Starz y FilmStruck . [101] En 2019, la película y la versión estadounidense se incluyeron en la caja de Blu-ray Godzilla: The Showa Era Films lanzada por Criterion Collection, que incluía las 15 películas de la era Shōwa de la franquicia . [102] En mayo de 2020, la versión japonesa y estadounidense estuvo disponible en HBO Max tras su lanzamiento. [103]
Durante su presentación inicial en los cines japoneses, la película estableció un récord de apertura con la mayor venta de entradas el primer día en Tokio, antes de vender 9,69 millones de entradas; [104] fue la octava película con mayor asistencia en Japón ese año. [5] La película ganó 183 millones de yenes (poco menos de 510.000 dólares) en alquileres de distribuidor durante su ejecución inicial, [91] con ingresos brutos totales de 2,25 millones de dólares . [5] [6] Ajustado a la inflación, la taquilla japonesa original de la película en 1954 fue equivalente a 13,7 mil millones de yenes en 1998. [105]
Durante su estreno limitado en cines en 2004 en Norteamérica, la película recaudó 38.030 dólares en su primer fin de semana y recaudó 412.520 dólares al final de su ejecución limitada. Para el relanzamiento limitado de 2014 en Norteamérica, recaudó $ 10,903 después de presentarse en un teatro en Nueva York y recaudó $ 150,191 al final de su carrera. [106] En el Reino Unido, la película vendió 3.643 entradas de estrenos limitados en 2005-2006 y 2016-2017. [107]
Antes del estreno de la película, los escépticos predijeron que fracasaría. [4] En el momento del estreno de la película, las críticas japonesas fueron mixtas. [108] Los críticos japoneses acusaron a la película de explotar la devastación generalizada que el país había sufrido en la Segunda Guerra Mundial, [109] así como el incidente de Daigo Fukuryū Maru , que ocurrió unos meses antes de que comenzara el rodaje. Ishiro Honda se lamentó años más tarde en el Tokyo Journal : "Lo llamaron basura grotesca y dijeron que parecía algo que escupirías. ¡Sentí pena por mi equipo porque habían trabajado muy duro!" [108]
Otros dijeron que representar un organismo que escupe fuego era extraño. Honda también creía que los críticos japoneses empezaron a cambiar de opinión tras las buenas críticas que recibió la película en Estados Unidos: "Los primeros críticos de cine que apreciaron a Godzilla fueron los de Estados Unidos. ¡Cuando Godzilla se estrenó allí como Godzilla, rey de los monstruos! en En 1956, los críticos dijeron cosas como: 'Para empezar, esta película describe con franqueza los horrores de la bomba atómica', y según estas evaluaciones, la evaluación comenzó a impactar a los críticos en Japón y ha cambiado sus opiniones a lo largo de los años". [110]
Con el paso del tiempo, la película ganó más respeto en su país de origen. En 1984, la revista Kinema Junpo incluyó a Godzilla como una de las 20 mejores películas japonesas de todos los tiempos, y una encuesta de 370 críticos de cine japoneses publicada en Nihon Eiga Besuto 150 ( Las 150 mejores películas japonesas ), colocó a Godzilla en el puesto 27 de las mejores películas japonesas. jamás se ha hecho. [111] La película fue nominada a dos premios de la Asociación Japonesa de Cine. Uno a mejores efectos especiales y otro a mejor película. Ganó mejores efectos especiales [112] pero perdió mejor película ante Los siete samuráis de Akira Kurosawa . [113] Kurosawa más tarde incluyó la película como una de sus 100 películas favoritas. [114]
Godzilla recibió principalmente elogios de la crítica de críticos occidentales. En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 93% de las reseñas de 75 críticos son positivas, con una calificación promedio de 7,6/10. El consenso del sitio web dice: "Más que una película de monstruos, Gojira ofrece comentarios de posguerra potentes y aleccionadores". [115] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 78 sobre 100, basada en 20 críticas, lo que indica críticas "generalmente favorables". [116]
Owen Gleiberman de Entertainment Weekly describió la película como más "seria" que la versión estadounidense de 1956, pero "su tono se acerca más al del solemne queso de terror B estadounidense como ¡ Ellos! La verdadera diferencia es que la famosa metáfora de la película para el bombardeo de Hiroshima y Nagasaki parece más locamente masoquista que nunca." [117] Luke Y. Thompson del Dallas Observer defendió los efectos de la película como productos de su época y consideró que los espectadores se "sorprenderían por lo que ven". Dijo: "Este no es el típico alboroto de monstruos tontos". [118] Peter Bradshaw de The Guardian otorgó a la película cuatro estrellas de cinco, elogió la narración como "musculosa" y los temas nucleares como "apasionados y fascinantemente ambiguos", y afirmó que "el puro fervor de esta película la lleva más allá de lo Entretenimiento trepidante de la mayoría de los éxitos de taquilla, antiguos y modernos". [119] David Nusair de Reel Film Reviews otorgó a la película una estrella y media de cuatro y afirmó que se convierte en una "narrativa terminalmente errática que es más aburrida que fascinante". Nusair criticó a Honda por su "incapacidad para ofrecer ni siquiera un solo personaje humano convincente", consideró que el final de la película fue "anticlimático y sin sentido" y concluyó que "la película carece por completo de elementos diseñados para capturar y mantener la atención continua del espectador". ". [120]
Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película una estrella y media de cuatro y afirmó que "disfrutado durante 50 años por la estupenda idiotez de la versión estadounidense de Godzilla , el público ahora puede ver la versión japonesa original. lo cual es igualmente idiota, pero, adecuadamente decodificado, fue el Fahrenheit 9/11 de su tiempo." Ebert criticó los efectos por parecer "toscos", consideró que los efectos de la película King Kong de 1933 eran "más convincentes" y concluyó: "Esta es una mala película, pero se ha ganado su lugar en la historia". [121]
Keith Uhlich de Time Out otorgó a la película cuatro estrellas de cinco; llamando a la película "El arte pop como purga"; y elogió los personajes, los temas y a Godzilla de la película como una "metáfora potente y provocativa, una encarnación pesada de las ansiedades de la era atómica nacidas del propio deseo de destrucción de la humanidad". [122] Desson Thomson del Washington Post calificó los efectos de la película como "bastante extraordinarios" y "increíblemente creíbles" para su época. Thomson sintió que parte de la actuación fue "torpe", pero dijo que "hay un impulso sorprendentemente poderoso en esta película". [123] Mick LaSalle del San Francisco Chronicle calificó la película como un "clásico" y afirmó: "Esos momentos van más allá del espectáculo. Godzilla es una metáfora colectiva y una pesadilla colectiva, una película con mensaje que dice más que su mensaje, que captura, con una poesía horrorizada, los terrores que pisotearon las mentes de las personas hace 50 años." [124]
Desde su estreno, Godzilla ha sido considerada como una de las mejores películas de monstruos gigantes jamás realizadas, y el crítico Allen Perkins calificó la película como "no sólo una película clásica de monstruos, sino también un importante logro cinematográfico". [130] En 2010, la película ocupó el puesto 31 en las "100 mejores películas del cine mundial" de la revista Empire . [131] En 2013, Rolling Stone clasificó la película en el puesto número 1 en su lista de "Mejores películas de monstruos de todos los tiempos". [132] En 2015, Variety incluyó la película entre su lista de las "10 mejores películas de monstruos de todos los tiempos". [133] En 2019, Slant Magazine la clasificó como la décima mejor película de ciencia ficción jamás producida [134] y Time Out Film clasificó la película en el puesto 9 en su lista de las "50 mejores películas de monstruos". [135]
La película generó una franquicia multimedia que consta de 36 películas en total, [136] videojuegos, libros, cómics, juguetes y otros medios. [137] La franquicia Godzilla ha sido reconocida por Guinness World Records como la franquicia cinematográfica de mayor duración de la historia. [138] Desde su debut, Godzilla se convirtió en un ícono de la cultura pop internacional, inspirando innumerables estafas, imitaciones, parodias y tributos. [139] [140] [141] A la película de 1954 y a su director de efectos especiales, Eiji Tsuburaya, se les atribuye en gran medida el mérito de establecer la plantilla para el tokusatsu , una técnica de realización cinematográfica práctica de efectos especiales que se volvería esencial en la industria cinematográfica japonesa después del estreno de Godzilla . . El crítico y académico Ryusuke Hikawa dijo: " Disney creó el modelo para la animación estadounidense. De la misma manera, (el estudio de efectos especiales) Tsuburaya creó el modelo para el negocio cinematográfico japonés. Fue su uso de enfoques cinematográficos baratos pero artesanales. -Hacer eso hizo que Tokusatsu fuera único." [142] Tsuburaya luego reutilizaría imágenes de Godzilla de la película para el primer episodio de Kaiju Booska (1966-1967). [143]
Steven Spielberg citó a Godzilla como inspiración para Jurassic Park (1993), específicamente la localización estadounidense de 1956 Godzilla, rey de los monstruos. , que creció viendo. [144] ¡ Jason Notte del HuffPost le dio crédito a Godzilla, rey de los monstruos! por anunciar películas extranjeras a una audiencia occidental más amplia, declarándola "la película extranjera más importante en la historia de Estados Unidos". [145] [146]
En 1998, TriStar Pictures lanzó un reinicio, titulado Godzilla , dirigido por Roland Emmerich . [147] Emmerich quería que su Godzilla no tuviera nada que ver con el Godzilla de Toho , pero optó por conservar elementos clave de la película de 1954, afirmando: "Tomamos parte de la trama básica [de la película original], en la que la criatura es creada por radiación y se convierte en un gran desafío. Pero eso es todo lo que tomamos." [148]
En 2014, Warner Bros. y Legendary Pictures lanzaron un reinicio, también titulado Godzilla , dirigido por Gareth Edwards . [147] Edwards declaró que su película se inspiró en la película de 1954, [149] e intentó conservar algunos de sus temas, afirmando: "Godzilla es una metáfora de Hiroshima en la película original. Intentamos mantener eso, y hay "Hay muchos temas de la película del 54 que hemos conservado". [150]
Gojira se estrenó el 3 de noviembre de 1954 y los ingresos fueron fuertes: la película registró la mejor venta de entradas el día del estreno en Tokio y finalmente recaudó 152 millones de yenes en 9,69 millones de entradas pagadas.
Godzilla" es de 9,6millones . Cuando se convierta a la tarifa de entrada actual, los ingresos de taquilla serían de 13,7 mil millones de yenes .]
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