Famous Monsters of Filmland es una revista de cine estadounidense específica del género , fundada en 1958 por el editor James Warren y el editor Forrest J Ackerman .
Los famosos monstruos de Filmland inspiraron directamente la creación de muchas otras publicaciones similares, entre las que se incluyen Castle of Frankenstein , Cinefantastique , Fangoria , The Monster Times y Video Watchdog . Además, se han producido cientos, si no miles, de fanzines relacionados con películas de terror, fantasía y ciencia ficción influenciados por FM , algunos de los cuales han seguido publicándose durante décadas, como Midnight Marquee y Little Shoppe of Horrors .
Famous Monsters of Filmland fue concebida originalmente como una publicación única por Warren y Ackerman, publicada a raíz del éxito generalizado del paquete Shock Theater de viejas películas de terror sindicadas a la televisión estadounidense en 1957. [2] Pero el primer número, publicado en febrero de 1958, tuvo tanto éxito que requirió una segunda impresión para satisfacer la demanda del público. Su futuro como parte de la cultura estadounidense fue inmediatamente obvio para ambos hombres. El éxito impulsó revistas derivadas como Spacemen , Favorite Westerns of Filmland / Wildest Westerns, Screen Thrills Illustrated , Creepy , Eerie y Vampirella .
FM ofrecía artículos breves, bien ilustrados con imágenes publicitarias y obras de arte gráficas, sobre películas de terror desde la era del cine mudo hasta la fecha de publicación actual, sus estrellas y cineastas. Warren y Ackerman decidieron dirigir el texto a los preadolescentes tardíos y a los jóvenes adolescentes.
En las páginas de FM , Forrest J Ackerman promovió la memoria de Lon Chaney Sr. , cuyas obras mudas estuvieron en su mayoría fuera del acceso de los fanáticos durante la mayor parte de la vida de la revista, pero fueron una gran influencia en su propia infancia. También presentó a los fanáticos del cine al fandom de la ciencia ficción a través de referencias directas, experiencias en primera persona y la adopción de términos y costumbres del fandom. La revista publicó regularmente fotos de King Kong (1933), incluida una de la infame "secuencia del pozo de arañas" de la película, que aparece en el número 108 (1974) [3] [4] que, hasta que Ackerman descubrió una foto de una araña en el entorno de la caverna, nunca se había demostrado definitivamente que hubiera sido filmada. [5]
Los años de auge de FM fueron desde sus primeros números hasta finales de los años 1960, cuando la desaparición de las películas más antiguas de la televisión y el declive del talento en la industria del cine imaginativo lo dejaron con una escasez de temas aceptables tanto para los editores como para los fanáticos.
Warren y Ackerman crearon un salto en la numeración de los números, desde el número 69, que se imprimió en septiembre de 1970, hasta el número 80 en octubre de 1970. Lo hicieron (según el editorial del número 80) porque los acercaba al número 100, lo que justificaba el salto numérico debido a la publicación de diez números de la efímera revista complementaria Monster World como números que "habrían sido" números de Famous Monsters . Durante la década de 1970, la revista pasó a depender en gran medida de reimpresiones de artículos de la década de 1960.
En noviembre de 1974 y noviembre de 1975, la ciudad de Nueva York fue anfitriona de la "Convención de Monstruos Famosos", una convención de fans centrada en FM , que contó con invitados como Forrest J Ackerman , Verne Langdon , James Warren , Peter Cushing , Ingrid Pitt , Barbara Leigh , Catherine Lorre, Cal Floyd y Sam Sherman . (Una reunión similar se celebró en 1995 en Los Ángeles, con invitados como Maila Nurmi , Ray Harryhausen , John Landis , Joe Dante , Richard Matheson , Ray Bradbury , Curt Siodmak , Adam West , John Agar , Les Tremayne , Angus Scrimm , William Schallert y Al Lewis ). [6]
A principios de los años 1980, la revista cerró después de que Warren enfermara y no pudiera seguir como editor, y Ackerman renunció como editor ante la creciente desorganización dentro de la Warren Publishing Company, que no tenía un líder. La revista dejó de publicarse en 1983 después de una tirada de 191 números.
Después de que Famous Monsters of Filmland dejara de publicarse en 1983, Ackerman fue persuadido para que retomara brevemente su título como editor de una revista orientada al terror con Forrest J Ackerman's MONSTER LAND (con el título oficial de la publicación en el interior como una palabra en mayúsculas: "MONSTERLAND", y luego "Monsterland" a partir de 1986 en adelante) por Hal Schuster de New Media Publishing , que comenzó a publicarse en diciembre de 1984. [7] Después de dos editoriales de relleno de Ackerman como "Editor y Jefe" (comenzando con el número 10 / 1986), el título de portada Forrest J Ackerman's MONSTER LAND se acortó a MONSTER LAND , y el título de Ackerman cambió a "Editor Emérito" (con James Van Hise asignado como "Editor"). Dentro de ese número, el personaje anfitrión "Evila" afirma que "Forry [había] seguido adelante". [8] Después del cierre de New Media Publishing en 1985, a partir del número 10 la revista fue publicada por una nueva entidad editorial de Schuster, Movieland Publishing, Inc., hasta el número final, el 17 (verano de 1987).
Famous Monsters of Filmland fue resucitada en 1993 por el fotógrafo de retratos de Nueva Jersey y fanático de las películas de monstruos Ray Ferry. Después de descubrir que el título Famous Monsters of Filmland no había sido "mantenido" por ley, Ferry presentó una solicitud de "intención de uso" para la marca registrada de la revista, sin que lo supieran Ackerman o el propietario y creador de la marca registrada, Jim Warren. [ cita requerida ] Ferry, dispuesto a reiniciar la publicación de FM de manera trimestral, le ofreció a Ackerman el puesto de editor en jefe por un honorario de $2,500 por número, que él aceptó. A partir del número 200, la nueva Famous Monsters adquirió suscriptores y compradores en ventanilla que creían que se reunirían con Ackerman en papel. Si bien Ferry intentó mantener el estilo de Ackerman en sus propios escritos, editó y rechazó en gran medida las contribuciones del propio autor. [ cita requerida ]
En un esfuerzo por ayudar a Ferry a financiar sus esfuerzos de tiempo completo en nombre de FM , Ackerman aceptó una tarifa de editor reducida de $1,500 por número. Con cuatro números consecutivos sin pagar y un continuo rechazo a su trabajo, Ackerman renunció a su puesto. Aparte de eliminar el nombre de Ackerman del mástil, Ferry no informó a los lectores de FM que ya no estaban leyendo material de Ackerman o autorizado por él. [ cita requerida ] En cambio, Ferry infundió su escritura con los juegos de palabras característicos de Ackerman e imitó su estilo de escritura, lo que llevó a una acción legal interpuesta por Ackerman. [9]
En 1997, Ackerman presentó una demanda civil contra Ferry por difamación , incumplimiento de contrato y tergiversación; Ferry había afirmado públicamente que la única conexión de Ackerman con la nueva FM era como empleado y que Ferry "tuvo que dejar ir a Forry" porque ya no escribía ni editaba para la revista. Ferry también reclamó derechos sobre seudónimos y otras propiedades personales de Ackerman. El 11 de mayo de 2000, el jurado del Tribunal Superior de Los Ángeles falló a favor de Ackerman y le otorgó $ 382,500 en daños compensatorios y $ 342,000 en daños punitivos. [10] [11] Este veredicto fue apelado por Ferry, pero el veredicto fue confirmado por el Tribunal de Apelaciones de California , el 12 de noviembre de 2002. [12] Con sentencias a favor de Ackerman, Ferry se declaró en quiebra.
A mediados de 2007, a Ferry se le había permitido seguir publicando números de FM debido a la falta de esfuerzos por parte de los síndicos de la quiebra y los abogados de Ackerman para obligarlo a vender la marca registrada o los activos personales vinculados a sus ingresos. Ferry tampoco había pagado nada de la sentencia en su contra, que ascendía a más de 720.000 dólares en efectivo.
A finales de 2007, Philip Kim, empresario e inversor de capital privado, compró los derechos del logotipo y el título y firmó un acuerdo con Ackerman para utilizar sus marcas comerciales y conservar el aspecto y el estilo originales de la revista. El nuevo sitio web Famous Monsters of Filmland se lanzó en mayo de 2008 [13] y el 7 de diciembre de 2009, Kim anunció el regreso de la revista a la imprenta.
Ackerman murió poco antes de la medianoche del jueves 4 de diciembre de 2008.
El resurgimiento de la clásica revista de terror se produjo en julio de 2010, con la publicación de Famous Monsters of Filmland #251 en la Famous Monster Convention de Indianápolis, Indiana. El éxito de la revista impresa en la Famous Monster Convention y la Comic-Con International de San Diego dio lugar al anuncio de la expansión de la distribución y circulación de la revista en las principales cadenas de librerías y minoristas independientes de toda América del Norte y en mercados selectos de los EE. UU., Canadá y el Reino Unido. La editorial Movieland Classics, LLC anunció al mismo tiempo que la revista entraría en un programa de publicación bimensual para satisfacer el aumento significativo de solicitudes de los lectores a partir del número 253.
Los editores cambiaron en rápida sucesión hasta el ascenso de Ed Blair en 2011. Como editor ejecutivo de la revista, Blair condujo a FM al éxito a partir del número 256 en 2011 hasta el número 282 en 2015, cuando la antorcha del liderazgo editorial pasó a manos de David Weiner , un veterano de 13 años del programa de televisión sindicado Entertainment Tonight. Weiner ocupó el puesto hasta el número 288. [14] [15]
En 2011, el primer premio Rondo Hatton de la nueva revista ( Mejor entrevista del año ) fue otorgado a A Talk with Haruo Nakajima realizada por el autor y editor asociado August Ragone en el primer número de Blair (#256). Siguieron más Rondos para portadas, entrevistas y artículos bajo el liderazgo de Blair y luego de Weiner. [16] Por Famous Monsters , Weiner también recibió una Mejor entrevista del año por su entrevista con Mel Brooks para el 40 aniversario de Young Frankenstein en 2015. [17] [18] La revista también ganó dos Rondos consecutivos de Mejor revista clásica en 2015 y 2016.
En 2015, Famous Monsters lanzó American Gothic Press , un sello editorial de cómics, [19] lo que marcó su primera incursión en los cómics desde que Forrest Ackerman co-creó Vampirella .
En 2017, Famous Monsters pasó a un formato impreso anual con el número 289, en el que Holly Interlandi, editora asociada de larga data, asumió el puesto de editora ejecutiva. [20]
En abril de 1981, la banda punk The Misfits comenzó a utilizar la fuente distintiva del logotipo de la revista en la mayoría de los álbumes, camisetas y otros materiales promocionales asociados. En 1999, The Misfits lanzaron un álbum llamado Famous Monsters .
En su libro de no ficción de 2000 , On Writing , Stephen King describe su propia historia con el trabajo de Ackerman y llama a Famous Monsters of Filmland una publicación que cambia la vida, y agrega: "Pregúntele a cualquiera que haya estado asociado con los géneros de fantasía, terror y ciencia ficción en los últimos treinta años sobre esta revista, y obtendrá una risa, un destello de los ojos y un torrente de recuerdos brillantes; prácticamente lo garantizo". [21]
Famous Monsters fue mencionado por Billy Bob Thornton en una infame entrevista de 2009 con el presentador Jian Ghomeshi en el programa Q de CBC Radio One . Thornton; molesto porque Ghomeshi mencionó su carrera en la industria cinematográfica durante la entrevista con The Boxmasters , no respondió antes de relatar una larga historia de cómo leyó y participó en un concurso patrocinado por FM cuando era niño. [22]
The Sci-Fi Boys, un documental de 2006 de Paul Davids, se centra en gran medida en Famous Monsters y Forrest J. Ackerman. La película incluye entrevistas con Ackerman y varios de los principales nombres actuales del género de ciencia ficción, incluidos Peter Jackson y Rick Baker, que dan fe de la influencia de la revista y del propio Ackerman.
El escritor y cineasta Jason V. Brock creó The Ackermonster Chronicles!, un documental de 2012 sobre Ackerman. La película se ha exhibido en varios lugares (incluida una proyección especial en Loscon 39 en Los Ángeles) y ha sido muy bien recibida por la crítica en revistas como Fangoria , Scary Monsters y VideoScope . La película se anuncia como la película definitiva sobre la vida y la influencia cultural de Ackerman, y presenta entrevistas en profundidad con Ackerman, Ray Bradbury , John Landis , Greg Bear , Richard Matheson , Dan O'Bannon , Ray Harryhausen , David J. Skal y otros.
David Sanjek, en Literature/Film Quarterly (1990), consideró que la revista se entregaba a "juegos de palabras aburridos" y que, a pesar de todo su buen humor, se dedicaba a lo que James B. Twitchell describió como "horror artificial". Twitchell describió el término como "lo que un público busca en un texto verbal o visual cuando quiere un tipo particular de escalofrío sin demasiada explicación intelectual o sofisticación". [23]