El parque del Palacio de Nymphenburg se encuentra entre los ejemplos más bellos e importantes de diseño de jardines en Alemania. En combinación con los edificios del palacio , las estructuras de entrada del Gran Círculo y el extenso paisaje del parque forman el conjunto de la residencia de verano de los duques y reyes bávaros de Nymphenburg, ubicada en el moderno distrito de Neuhausen-Nymphenburg en Munich . El sitio es un Monumento catalogado , un Paisaje Protegido y en gran medida un espacio Natura2000 . [2] [3] [4] [5]
La exquisita composición de elementos formales del jardín y el parque rural de estilo inglés se considera una obra maestra del diseño de jardines y el espacioso complejo de palacio y parque siempre ha sido una atracción popular tanto para los residentes locales como para los turistas. Al este, el parque linda con los edificios del palacio y el Gran Círculo . Al sur y al oeste, el parque está rodeado en gran parte por el muro original del jardín y al norte limita con el jardín botánico y, más allá de Menzinger Straße, la periferia del parque se fusiona parcialmente con el bosque Kapuzinerhölzl . [6] [7]
Los diseños de los jardines barrocos originales se inspiraron en gran medida en los jardines franceses de Vaux-le-Vicomte y Versalles . El diseño moderno del parque es el resultado de un rediseño fundamental realizado por Friedrich Ludwig Sckell , que comenzó en 1799. El área del parque dentro del muro del jardín ocupa 180 hectáreas y el complejo completo cubre 229 hectáreas. [8] [9]
El parque se divide en el vasto sector del parque paisajístico y rural en el oeste y el sector de jardines formales adyacente al palacio. El canal Central divide el parque en un sector norte y sur. El agua es proporcionada por el río Würm en el oeste (aprox. 2 km (1,2 millas)) y se transfiere al parque a través del canal Pasing-Nymphenburg y descarga a través de dos canales al este y noreste y a través del Hartmannshofer Bach al norte. [10]
En el parque paisajístico occidental se encuentran el lago Pagodenburg más pequeño con Pagodenburg en la parte norte y el lago Badenburg más grande con el templo de Apolo y Badenburg en el sur. En el pueblo, en la parte sur del parque, se encuentra la Grünes Brunnhaus ( casa de bombas verde ), en la que funciona la rueda hidráulica y se instalan bombas de presión para las fuentes del parque. El Amalienburg ocupa un parterre en la zona sureste del parque.
Al este, el parque termina en el edificio del palacio. En el lado del jardín del palacio (oeste) sigue el gran parterre del jardín , que constituye la parte central del gran rectángulo rodeado de canales. El parterre del Jardín flanquea el canal Central (eje). El Gran Círculo ( Schlossrondell ) está situado al este en el lado de la ciudad del palacio. [3]
El nacimiento en 1662 de Maximiliano II Emanuel, elector de Baviera de la familia Wittelsbach, fue la ocasión para considerar la construcción de una residencia palaciega y un jardín para la joven madre, la electora Enriqueta Adelaida de Saboya , entre los pueblos de Neuhausen y Obermenzing . En 1664 se colocó la primera piedra del Schwaigbau zu Nymphenburg. Contrariamente a lo que suele creerse, el nombre italiano Borgo delle Ninfe (castillo de la ninfa ) no se creó hasta el siglo XIX. El edificio inicial era un Lustschloss (palacio de placer) según la tradición de las villas rurales italianas. El elaborado complejo palaciego barroco , que serviría como residencia de verano y alternativa a la sede del gobierno, la Residencia de Múnich , no se construyó hasta una generación más tarde, bajo el mandato del adulto Maximiliano II Emanuel. El modelo para el Lustschloss fue el pabellón de caza piamontés en el Palacio de Venaria , cuyo arquitecto Amedeo di Castellamonte realizó los primeros diseños para el Palacio de Nymphenburg. Agostino Barelli fue el primer arquitecto y Markus Schinnagl fue el maestro de obras . [11] Las obras comenzaron en 1664 con la construcción de un edificio palaciego en forma de cubo y la creación de un parterre de jardín de estilo italiano hacia el oeste. [12]
_020.jpg/1280px-Canaletto_(I)_020.jpg)
De 1701 a 1704, Charles Carbonet modificó y amplió el jardín en estilo barroco francés . Simultáneamente se construyó el canal Pasing-Nymphenburg de aproximadamente 2,5 km (1,6 millas) de largo y se conectó con el río Würm . [13]
A partir de 1715, Dominique Girard, que había trabajado anteriormente en los jardines André Le Nôtres Versailles , realizó las amplias disposiciones del parque con el apoyo de Joseph Effner , alumno de Germain Boffrand . Girard logró distribuir hábilmente el agua en la zona anteriormente seca. Se construyó un rectángulo de canales que formaba una isla para el palacio principal y el parterre del jardín. La CA. Se agregó un sector del canal del eje central de 900 m (3000 pies) de largo al oeste del rectángulo, que termina en la Gran Cascada , donde se conectaba con el canal Pasing-Nymphenburg . Al estilo de los modelos franceses, las carreteras se trazaron en línea recta y se plantaron hileras de árboles y arcadas para dividir estrictamente el parque. El complejo constaba ahora de dos áreas principales: el jardín ornamental cerca del palacio y el bosque al oeste. Los castillos del parque se asientan sobre pequeños parterres independientes. [14] [15] [16]
A partir de 1715, Maximiliano II Emanuel transformó el bosque fuera del parque del palacio en un campo de caza de ciervos y lo amplió hasta casi llegar al lago Starnberg . A mayor escala, se crearon pasillos y caminos y se construyeron tres pabellones de caza. [17]
Desde 1804, los rediseños del director de los Jardines Reales, Friedrich Ludwig Sckell, iniciaron cambios fundamentales hacia el diseño actual del parque. En 1792 logró la combinación magistral y armoniosa del estilo de jardín francés e inglés, como ya había hecho anteriormente en el jardín del Palacio de Schwetzingen en Baden-Württemberg . Sin embargo, la finalización en Nymphenburg llevó mucho más tiempo debido al enorme tamaño del parque. A partir de 1799, Sckell diseñó por primera vez el apartado Jardín del Príncipe Heredero . Las obras del espacioso parque paisajístico según el modelo inglés comenzaron en 1804 con la parte sur, que se completó en 1807. La parte norte no se completó hasta 1823. [18] [19]
A diferencia de Lancelot Brown en Inglaterra, que creó extensos parques paisajísticos destruyendo los antiguos jardines barrocos , Sckell actuó con más cautela. Conservó los parterres del lado del jardín del palacio, así como el canal del Eje Central y la Gran Cascada. Decidió subdividir el parque en dos áreas paisajísticas distintas de diferentes tamaños, cada una con su propio carácter y atmósfera, a lo que contribuyeron significativamente dos lagos de formas y diseños muy diferentes. [20]
Las estrategias de Sckell hicieron del parque del Palacio de Nymphenburg un excelente ejemplo de la síntesis de dos tipos de jardines fundamentalmente diferentes. El ordenado jardín barroco francés, que mantiene la idea de realzar la naturaleza a través de los medios del arte y el orden, flanqueado por el parque paisajístico inglés, que resalta el libre juego de la naturaleza. Algunas áreas del parque se abrieron al público por primera vez en 1792 bajo el mando del elector Charles Theodore . [8] [9]
Originalmente, los caminos de acceso, el Gran Círculo , el palacio y el parque constituían una unidad que alguna vez se extendía de este a oeste a lo largo de una distancia de más de 3 km al oeste de la ciudad de Múnich. El crecimiento de la ciudad permitió el pleno desarrollo de zonas residenciales y de la red de carreteras en las zonas circundantes. La construcción del amplio puente Ludwig Ferdinand sobre el canal de Nymphenburg , de las casas a lo largo de la entrada norte y sur del palacio y de la vía ferroviaria en el oeste, integró completamente el parque y el palacio en las estructuras urbanas y se convirtió así en un distrito del ciudad. [21] [22]
Con la abolición de la monarquía, el parque y el palacio pasaron a formar parte del antiguo Krongut (propiedad de la corona), ahora administrado por el estado. Después de la República de Weimar , los nacionalsocialistas se apoderaron del complejo. A partir del verano de 1936 se representó regularmente la Noche de las Amazonas . Después de la apropiación violenta de la iglesia del monasterio en el ala de la Orangerie , en octubre de 1938 se inauguró en esta parte del palacio un museo de caza. La dirección del grupo local del NSDAP recibió un búnker subterráneo y en 1942 estableció un campo de trabajos forzados en Hirschgarten (Deer Jardín), a las afueras del parque. [22] [23]
Durante la Segunda Guerra Mundial, el palacio y Amalienburg fueron camuflados para protegerlos de los ataques aéreos, se oscurecieron los grandes caminos, se cubrieron tramos del canal central y se nivelaron los depósitos de agua en el lado de la ciudad del palacio. La iglesia del palacio, el patio de entrada , Badenburg y la Gran Cascada fueron destruidos o gravemente dañados por las bombas. También resultaron dañados el grupo escultórico Pan y varios árboles del parque. Después de la guerra, los soldados aliados volaron un antiguo edificio al sur de la Gran Cascada que había sido utilizado como armería.
Las reparaciones en el palacio y en el parque avanzaron lentamente. Aunque la restauración se llevó a cabo según los modelos históricos, algunas pérdidas no pudieron recuperarse. El campo de deportes en el extremo sur del parque, construido antes de la Segunda Guerra Mundial, todavía representa una violación constante del diseño del parque.
Durante los Juegos Olímpicos de Verano de 1972 , se llevaron a cabo eventos ecuestres en el parque del palacio: las competiciones de doma se llevaron a cabo en el parterre del jardín. Se retiraron las estatuas del parque, se erigieron la pista ecuestre y las tribunas como instalaciones temporales, mientras que los edificios adyacentes al palacio se utilizaron como establos. [9] [25] [24]
Los caminos de acceso norte y sur discurren junto al canal que va de la ciudad al palacio. Son la única parte de un sistema de avenidas en forma de estrella diseñado por Joseph Effner para una ciudad barroca ideal (Carlstadt). Además, se planeó conectar las tres residencias de verano del elector (Nymphenburg, el palacio de Schleissheim y el palacio de Dachau ) con canales. Por un lado, la sociedad de la corte podía desplazarse de un lugar a otro en góndolas y, por otro lado, esto proporcionaba una cómoda ruta de transporte para productos agrícolas y materiales de construcción. [26] [22]
Los larguísimos caminos de entrada a lo largo del canal del palacio sirvieron para mostrar el poder absolutista. La idea era impresionar a los invitados aristocráticos: un visitante que se acercaba al palacio desde el este en un carruaje tirado por caballos notó el creciente telón de fondo del edificio. Al atravesar el Gran Círculo, su vehículo describía un semicírculo, de modo que la fachada del palacio, extra ancha, presentaba toda su grandeza. [27] [22]
El final del canal del palacio que va de la ciudad al palacio es el Ehrenhof . Effner diseñó su centro como un parterre de agua, con una fuente, una cascada de agua y canales que se ramifican a ambos lados. Estos canales rompen la cadena de elementos principales del palacio y de los edificios anexos y continúan bajo las galerías (construidas entre 1739 y 1747) en el lado del jardín. Esto enfatizó aún más la conexión entre la Corte de Honor , el palacio y los jardines del fondo, lo que también se indica por las grandes aberturas de ventanas y arcos en el edificio principal.
El Gran Círculo del lado de la ciudad termina en las Casas Cavalier , un semicírculo de edificios más pequeños. Estos diez pabellones circulares fueron planificados por Joseph Effner y construidos después de 1728. Desde 1761, la fábrica de porcelana de Nymphenburg está ubicada en el Nördliche Schloßrondell 8 , un edificio de dos plantas con tejado a cuatro aguas, centro de risalit semicircular y yeso estructurado. Durante el período barroco, el invernadero de naranjos estaba ubicado en el edificio cuadrado en la esquina más septentrional del palacio. En Südschloßrondell 23 se encuentra la Fundación Carl Friedrich von Siemens , un edificio barroco de dos plantas con tejado a cuatro aguas, estuco estructurado y un estrecho risalit central, construido en 1729 por Effner. Delante del Ehrenhof (Cour d'honneur) hay un parterre de césped que subraya el concepto de diseño del jardín del palacio. [8]
El parterre del jardín , estrechamente vinculado al lado del jardín del palacio, sigue siendo un elemento visible del jardín francés . Durante la remodelación de todo el parque del palacio por parte de Sckell, se simplificó, pero conservó su tamaño original: en 1815, el parterre bordado de seis partes se convirtió en un césped de cuatro partes con un borde floral. La vista del observador que se encuentra en las escaleras del palacio se dirige a través del parterre con la fuente hasta el eje central del agua.
Hoy en día, el parterre está dividido en cuatro campos, de los cuales los del este que dan al palacio son significativamente más largos que los del oeste. Este acortamiento de la perspectiva crea una profundidad adicional del espacio cuando se ve desde las escaleras del palacio. El efecto se ve realzado por la fuente central. El parterre tiene un césped como un parterre à l'angloise (compartimentos de césped), bordeado por una hilera de flores circundante. Se suelen aplicar plantaciones de flores de primavera y verano con variaciones de color. [28]
La mayor superficie del parque la ocupa el jardín paisajístico de estilo inglés. La parte norte está definida por vistas panorámicas del lago de Pagodenburg con Pagodenburg y el valle de Pagodenburg. Al norte corre un valle de pradera con un arroyo que desemboca en el estanque Kugelweiher . La parte sur es aún más diversa, con una vista panorámica del gran lago de Badenburg. Permite a los visitantes ver la superficie del agua en el templo de Apolo (construido en forma de monoptero ) y Badenburg, detrás del cual se extiende un amplio valle de pradera, llamado El Löwental (Valle del León) conduce al sur, así como a una aldea, Amalienburg y al Jardín del Príncipe Heredero al sur del Gran Parterre . [9] [28]
El jardín rectangular del Príncipe Heredero (Ludwigsgarten) se encuentra al noreste de Amalienburg. Fue la primera obra de Friedrich Ludwig Sckell en Nymphenburg. Él creó este jardín moderado, que ya tenía algunas características del estilo de jardín inglés para el joven Luis I en 1799. Para él también se construyó el pabellón, una estructura de madera de dos pisos. Su cuerpo principal octogonal tiene dos habitaciones en dos plantas con la misma distribución. En el pórtico, que popularmente se llama casa de la Bruja , una escalera conduce al primer piso. Su pintura exterior pretende dar la impresión de una ruina artificial. Las paredes interiores están decoradas con papel pintado impreso a mano. Un pequeño riachuelo emerge entre piedras como si fuera un manantial natural de roca. Se alimenta del agua del canal sur a través de una tubería de agua en gradiente. El jardín está separado del resto del jardín de Amalienburg por una valla de madera. El Jardín del Príncipe Heredero fue restaurado en 1982/83.
Hay tres jardines decorativos al norte del parterre del jardín. Están adosados a los antiguos invernaderos con los que se relacionan espacialmente. Estos jardines de flores fueron diseñados entre 1810 y 1820 por Friedrich Ludwig Sckell como estructuras formales y regulares que debían contrastar con el paisaje del parque.
Este pequeño jardín está directamente adyacente al lado del jardín del ala norte del palacio principal. También se le llama Kaisergarten (Jardín Imperial) porque está situado en las inmediaciones de los apartamentos del Príncipe Elector Karl Albrecht, donde residió durante su época como Carlos VII (Emperador del Sacro Imperio Romano Germánico de 1742 a 1745). Su contraparte se encuentra en el Jardín del Gabinete Sur . Ambos son giardini segreti (jardines secretos), que brindan privacidad, retiro y relajación. El concepto tiene sus orígenes en el norte de Italia del Renacimiento de los siglos XV y XVI . [29]
Uno de sus elementos era un parterre de flores, un cenador, que conducía al norte a un pabellón de jardín, frente al cual se encuentra un estanque redondo, ahora seco, al que se accede por una escalera. Dos setos de haya paralelos conducen de norte a sur, cada uno con cinco nichos adornados con bustos de Hermes sobre sus bases. Los bustos son de mármol de grano grueso y las bases de mármol rojo. Es posible que se hayan realizado a finales del siglo XVII o principios del XVIII en el taller de Giuseppe Volpini.
El Jardín del Gabinete Norte es uno de los elementos más antiguos del parque de Nymphenburg que aún se conserva estructuralmente.
El Jardín del Gabinete Sur se parecía al Jardín del Gabinete Norte antes de que Friedrich Ludwig Sckell lo rediseñara. Sckell lo adornó especialmente con preciosas plantas leñosas. La Pequeña Cascada , que consta de dos cuencas, está situada en la esquina sur. Su forma actual probablemente se remonta a un diseño de 1764 de François Cuvilliés y podría haber sido construido en 1724 cuando se creó esta sección del jardín. La piscina superior, más pequeña, está adornada con una Nappe d'eau (manta de agua). Ambas piscinas están hechas de mármol rojo. Se añadió un edículo detrás de la cuenca superior, probablemente a principios del siglo XIX, que presentaba una copia de la Venus Itálica de Antonio Canova en el nicho.
La Pequeña Cascada está rodeada por cuatro fotografías de Konrad Eberhard . Representan a Leda con el cisne (1810), Silen (un sátiro) con Baco de niño (1812), Endimión dormido (1820) y Diana corriendo hacia él (1820). Las esculturas expuestas son copias, cuyos originales fueron realizados en mármol de Carrara . En la parte norte del jardín se encuentra la pajarera octogonal, creada por François de Cuvilliés en 1757. El edificio, un pequeño pabellón de jardín, está realizado en piedra y enlucido por todos lados. Una reja sobresaliente en forma de jaula, hecha de hierro forjado, está fijada al frente de la ventana sur. El edificio es también creación de Cuvilliés. Las vívidas pinturas son obra de Ambrosius Hörmannstorfer (restauradas en 1977 por Res Koller).
La restauración de Cascade se completó en julio de 2008. Originalmente controlada por una tubería de agua de gradiente desde el canal en Green Pump House , la operación se actualizó a un sistema de circulación con una bomba y un filtro. Se reutilizaron las piedras de los antiguos bordes del pozo y se crearon nuevas esculturas a partir de las imágenes originales.
La diferencia de altura apenas perceptible de unos 5 m (16 pies) entre las parcelas norte y sur del parque permitió la creación de tres niveles mediante una hábil gestión del agua. El terreno inclinado permitió la aparición de cascadas y el funcionamiento de ruedas hidráulicas para bombear. Las bombas que se utilizan hoy en día siguen siendo las bombas originales instaladas hace más de 200 años. De hecho, se dice que el sistema hidráulico utilizado en Nymphenburg es la máquina en funcionamiento continuo más antigua de Europa. [30] El agua se transporta desde el río Würm cerca de Pasing hacia el oeste y se transfiere a la zona del parque a través del canal Pasing-Nymphenburg . El canal que se bifurca hacia la parte más alta del sur del parque mantiene su nivel original, mientras que la mayor parte del agua alimenta la Gran Cascada . Un canal de derivación en el norte proporciona agua adicional a la piscina debajo de la cascada. La cascada y el canal de circunvalación desembocan en el nivel inferior del canal central y en el depósito de agua delante del parterre del jardín. La circunvalación norte estaba originalmente conectada por una esclusa al canal que viene del oeste. La esclusa ha sido sustituida por un pequeño azud .
Una parte del agua del canal sur se utiliza para accionar las bombas hidráulicas de la fuente del jardín, el resto fluye a través de una cascada (antigua esclusa) hasta el nivel inferior del canal central . Delante del gran parterre, el canal central se divide en dos brazos, que discurren bajo las alas de conexión del palacio (de ahí los llamados "pasajes de agua"), abarcan el edificio principal del palacio y el parterre del jardín y conducen a la piscina situada delante del el patio. Desde el brazo norte se alimenta la estación de bombeo de la torre de bombeo de San Juan del edificio del palacio, que también funciona con ruedas hidráulicas. La mayor parte del agua del parque vuelve a caer al nivel inferior de la cuenca del Gran Círculo y al canal del palacio entre las entradas del palacio, que desemboca en una cuenca de agua ( Hubertusbrunnen ). Sin embargo, el agua no se drena a través del canal del palacio, sino a través de dos canales discretos en el barrio norte del Gran Círculo , que en realidad son el comienzo del canal Nymphenburg-Biedersteiner . [22]
Los dos lagos tienen un impacto significativo en el parque Nymphenburg. Estas aguas artificiales fueron creadas durante la remodelación de Ludwig von Sckell. En la época barroca ya existían dos pequeños estanques que estaban relacionados con los parques de Badenburg y Pagodenburg. Sckell siguió así una idea existente. La excavación proporcionó el material para los valles de pradera.
.jpg/1280px-Aerial_image_of_Badenburg_Lake_(view_from_the_south).jpg)
El mayor de los dos lagos, el lago Badenburg, se encuentra en la parte sur. Debe su nombre al Badenburg en su orilla sur. Fue creado entre 1805 y 1807 en una superficie de 5,7 hectáreas. En un promontorio al norte se encuentra un templo de Apolo en forma de monoptero . Domina el lago noroeste y es claramente visible desde varios lugares de la orilla. Hay tres pequeñas islas en el lago.
Situado en el sector norte se encuentra el lago más pequeño, el lago Pagodenburg. Se completó en 1813. El Pagodenburg, que se encuentra en una isla formada por un canal en forma de anillo, domina el diseño y ocupa en gran parte la parte norte del lago y se puede llegar a él a través de dos puentes peatonales. La superficie del lago, incluida una isla de aproximadamente una hectárea, se extiende sobre 2,9 hectáreas. El lago alimenta el arroyo Hartmannshof , que fluye suavemente hacia el norte a través de las colinas del valle de Pagodenburg y desemboca 420 m más al norte en el estanque Kugelweiher , una creación típica de Sckell. La entrada de agua al lago procedente del Canal Central es subterránea y originalmente estaba disfrazada de gruta de roca. Una presa cubierta de espesos setos protege el lago al sur del canal Central , más alto .
Los canales del parque del palacio pertenecen al canal de Nymphenburg , que atraviesa grandes zonas del oeste de Múnich. Si bien el canal central recuerda a los jardines franceses, todo el sistema se basa en modelos holandeses, en particular el palacio Het Loo . La mayoría de los canales eran navegables en barco hasta 1846. Los restos de las esclusas y compuertas del siglo XVIII se encuentran en el canal de inundación detrás de la Gran Cascada y entre Village y Amalienburg en el canal sur del parque.
Antaño existieron dieciséis puentes de trampilla en el parque, pero los puentes de hormigón que existen actualmente son de época reciente ( Nymphenbrücke 1902, Bogenbrücke 1903, Badenburgbrücke 1906, Northern and Southern Schwanenbrücke 1969), están decorados y tienen barandillas de hierro forjado. Como los puentes no se pueden abrir, ya no es posible la navegación de barcos y góndolas. Desde 1892 , el Puente Ludwig-Ferdinand cruza el Canal Central frente al Gran Círculo. Con el tiempo se adaptó para su uso en tranvía.
El eje central del agua se remonta al diseño barroco original del jardín. El canal Central comienza en una cuenca debajo de la Gran Cascada , recorre 800 m (2600 pies) rectos hacia el este y termina en otra cuenca que cierra el parterre del Jardín. De esta cuenca parten dos canales que rodean el parterre del jardín con los jardines de flores y los invernaderos al norte y una franja del sector de Amalienburg del parque al sur y luego fluyen hacia el este hacia el palacio. Ambos canales pasan por debajo de los edificios laterales del palacio. [21]
La parte occidental del canal sur alimenta el lago Badenburg. Aparte de la pequeña cantidad de agua que drena a través del pequeño arroyo cerca de las esculturas de Pan, la ampliación del canal desvía las aguas del lago hacia el este. Durante el Barroco sirvió como un pequeño canal. Por aquí navegaban góndolas y barcos al servicio de los miembros de la corte. La pequeña embarcación superó con una esclusa la diferencia de altura entre el lago de Badenburg y el estanque central del parterre del jardín. [21]
El uso ingenioso y astuto del agua confiere al sistema de Nymphenburg su encantadora vivacidad. El agua aparece en las tranquilas superficies de los dos lagos, fluye en canales y arroyos, cae y corre en las dos cascadas y sube en los géiseres de las dos grandes fuentes. Sin embargo, las numerosas obras hidráulicas del período barroco ya no están disponibles.
Toda el agua que fluye por el parque debe ser trasladada desde el oeste a través del canal Pasing-Nymphenburg . Una parte considerable del agua cae en la Gran Cascada desde la cuenca superior a la inferior. La cascada constituye el punto final del eje visual a lo largo del canal central , aunque apenas se reconoce desde las escaleras del palacio debido a la considerable distancia.
Una parte del agua restante del canal Pasing-Nymphenburg se canaliza hacia el canal sur antes de la cascada manteniendo su nivel, el resto cae a un canal de inundación lateral de una antigua esclusa y apoya la alimentación del canal central .
Las fuentes todavía funcionan mediante estaciones de bombeo impulsadas por ruedas hidráulicas y están en funcionamiento desde principios del siglo XIX.
La fuente de la ciudad recibe su agua de las bombas de presión de la torre de bombeo de San Juan (Johannis-Brunnturm) del edificio del palacio, que son accionadas por tres colosales ruedas hidráulicas. Por orden del elector Maximiliano I José en 1802, Joseph von Baader rediseñó y finalmente reemplazó en 1807 la bomba que había construido Franz Ferdinand Albert Graf von Wahl en 1716. La instalación conserva en gran medida su estado original. [31] [32]
La fuente del jardín tuvo como antecesora la fuente Flora , que dominaba el parterre del jardín barroco. Fue construido entre 1717 y 1722. Su gran pila de mármol octogonal estaba adornada con numerosas figuras de plomo bañadas en oro del escultor flamenco Guillielmus de Grof . Además de la gran estatua de Flora , alguna vez existieron amorcillos y figuras de animales, algunas de las cuales estaban dispuestas en posiciones burlonas. La fuente fue demolida a principios del siglo XIX debido a la simplificación del parterre del jardín realizada por Ludwig von Sckell, pero sus restos han desaparecido desde entonces. La fuente actual funciona mediante una línea de presión desde la Casa de Bombas Verde del pueblo. [33] [32]
Los llamados castillos-parque ( Parkschlösschen ) no son meros edificios decorativos, sino palacios de placer ( Lustschlösser ) con confortables habitaciones, muchas de las cuales representan joyas arquitectónicas. El Pagodenburg se encuentra en el lago Pagodenburg, más pequeño, al norte. El Badenburg se encuentra en el lago Badenburg, más grande y al sur. El Amalienburg, el más grande de los Parkschlösschen , es el centro de una sección de jardín rectangular que limita al sur con el parterre del jardín.
Badenburg se encuentra en el extremo sureste del Gran Lago. La estructura domina partes del lago, ya que se asienta suavemente en un eje visual donde también se puede ver desde el norte. El castillo fue construido por Joseph Effner entre 1718 y 1722. Durante siglos fue el primer edificio grande en Europa que se utilizó únicamente para disfrutar de un cómodo baño. [34] En el marco de la restauración de 1983 a 1984, se restauraron el tejado de tejas de madera y el color amarillo ocre del edificio.
Dos escaleras exteriores, una desde el sur y otra desde el norte, conducen al edificio. El norte abre el espacioso salón al lago. Otras habitaciones de la planta baja son: el baño al suroeste, el dormitorio con escritorio y guardarropa contiguos al sureste y una sala de juego central con acceso al vestíbulo. La sala presenta decoraciones festivas de Charles Dubut. El fresco del techo de Jacopo Amigoni , destruido en 1944, fue sustituido en 1984 por una copia de Karl Manninger. Tres habitaciones están decoradas con papel pintado chino. Mientras que dos de ellos muestran escenas de la vida cotidiana del Lejano Oriente, el tercero muestra plantas, pájaros y mariposas en colores rosa y verde. En la gran sala hay dos fuentes con estatuillas de los hijos de Tritón montados en delfines que arrojan agua. Estas piezas fundidas de plomo hueco y chapadas en oro son obras del escultor flamenco Guillielmus de Grof (1722).
El baño se distribuye en dos plantas: sótano y planta baja. Está ocupada casi en su totalidad por la piscina, que se ha calificado de lujosa con un área lujosa de 8,70 m × 6,10 m (28,5 pies × 20,0 pies) y una profundidad de 1,45 m (4,8 pies). Está cubierto con azulejos holandeses. La galería, revestida de mármol estucado, está cerrada por una barandilla de hierro forjado obra de Antoine Motté. Ninfas y náyades adornan el techo del baño. Los sistemas técnicos necesarios para el calentamiento del agua se encuentran en el sótano.
La escalera sur está flanqueada por dos figuras de leones, que probablemente fueron erigidas en las fachadas alrededor de 1769. Fueron realizadas por Charles de Groff y están hechas de piedra arenisca verde de Ratisbona . Las escaleras conectan el castillo con un amplio valle de pradera, el Löwental (valle de los leones). [35] [36]
El Pagodenburg (castillo pagoda) fue construido como casa de placer bajo la dirección de Joseph Effner de 1716 a 1719, supuestamente utilizando un plano de Max Emanuel. En 1767, François Cuvilliés (el Viejo) emprendió una reconstrucción en estilo rococó. [37]
El término Pagodenburg (castillo pagoda) ya se utiliza en informes contemporáneos y se refiere a la moda interior de la Chinoiserie . En aquella época, el término pagoda significaba tanto los templos paganos de Asia como los dioses representados en ellos. Esto último también se puede encontrar en las pinturas murales del parterre del Pagodenburg.
El edificio de dos plantas es octogonal y tiene una planta en forma de cruz orientada de norte a sur gracias a cuatro alas muy cortas.
La planta baja consta de una única habitación, el Salettl, todo en azul y blanco. Sus paredes están revestidas en gran parte con azulejos de Delft . Los nichos y los flancos de los armarios laterales, así como la puerta de la escalera, están cubiertos con murales de Johann Anton Gumpp, que representan numerosos dioses asiáticos. El techo está adornado con pinturas de personificaciones femeninas de cuatro continentes. [38]
Hacia 1770 el mobiliario original del Salettl fue sustituido por muebles de estilo rococó, que con sus marcos azules y blancos retoman los colores del diseño de las paredes y que todavía se pueden ver en Pagodenburg. Incluye una mesa redonda extensible con el escudo de Wittelsbacher encima, dos canapés y una lámpara de araña. [39]
El piso superior del Pagodenburg está dividido en cuatro secciones. Mientras que un ala está reservada a la escalera, las otras tres albergan la sala de relajación, el salón chino y el gabinete chino más pequeño. La sala de relajación es la única estancia del Pagodenburg sin ningún elemento de moda china, pero está totalmente comprometida con el estilo de la Regencia francesa . Hay una chimenea con un espejo encima y una alcoba con dos camas.
Las paredes del salón chino están revestidas con paneles de madera lacados en negro, que sirven de marco para pinturas chinas con motivos de plantas y pájaros. Hay paneles de laca europea en los marcos de ventanas y puertas, que también están pintados con motivos florales basados en las pinturas de volutas . Arriba hay un friso con figuras doradas, que lleva al espectador a la pintura del techo que también muestra motivos chinos en un estilo grotesco. El gabinete chino tiene la misma estructura básica que el salón chino, pero los paneles de las paredes están lacados en rojo. En total, las 33 pinturas en pergamino que se utilizaron para el revestimiento de las paredes del piso superior son imágenes de Año Nuevo importadas de China, de las cuales sólo tres son imitaciones europeas.
Las dos cómodas lacadas del salón chino se montaron en Francia a partir de paneles lacados del este de Asia. Los frentes y las placas de cubierta muestran pinturas Urushi con patrones dispersos dorados y plateados y pinturas sobre un fondo negro. Se pueden ver grullas, patos y cisnes en un paisaje ribereño.
En 2003 se completó una restauración integral del Pagodenburg.
En Rastatt se encuentra una réplica del Pagodenburg . La margravina Franziska Sibila Augusta de Baden quedó tan impresionada durante una visita al elector Maximiliano II Emanuel que hizo enviar los planos a Rastatt. Allí se construyó el Rastatt Pagodenburg bajo la dirección del arquitecto de la corte Johann Michael Ludwig Rohrer. [40] [41]
El Amalienburg está situado en el jardín de Amalienburg, que linda al sur con el parterre del jardín. Fue diseñado por François Cuvilliés (el Viejo) y construido entre 1734 y 1739 como pabellón de caza para la caza de faisanes. Aunque la Rocaille es la forma principal en la ornamentación del rococó temprano, los motivos florales todavía predominan en el edificio.
Frente a la entrada en el oeste hay un patio curvo. Una escalera conduce al exterior por el lado este. Originalmente había un parterre de jardín relacionado con el edificio, que debido a la posterior remodelación del estilo paisajístico ya no es reconocible.
El edificio rococó de una sola planta fue un regalo del elector Karl Albrecht a su esposa Amalie. Los estucos y las tallas del pabellón de caza fueron realizados por Johann Baptist Zimmermann y Joachim Dietrich. La entrada conduce a la sala de espejos circular, situada en el centro, cuyas paredes de espejos reflejan la naturaleza exterior. En el norte se encuentran la sala de caza y la sala de faisanes, en el sur la sala de descanso y el gabinete azul; Desde allí se puede acceder al retiro y a la cámara para perros. La cocina limita con la sala del faisán al norte. Los azulejos azules y blancos de estilo chino muestran flores y pájaros. Una cocina de François Cuvilliés (el Mayor) presentaba una estufa Castrol (derivada de la palabra francesa Casserole , cacerola). Fue la primera estufa con un hogar cerrado y una placa de cocción en la parte superior (ver también Estufa de cocina ). Como las habitaciones se utilizaban muy poco en el ambiente principesco, la cocina y la sala de caza no sufrieron una completa renovación final hasta el año 1958, en el 800 aniversario de la ciudad de Múnich. [42] [43]
En el nicho central de la fachada oriental se encuentra una semiescultura de estuco de Johann Baptist Zimmermann , que representa una escena con la diosa cazadora Diana . Esta presentación introduce la idea de imagen para todos los accesorios del edificio. En el ático se encontraban jarrones decorativos de 1737, también realizados según un diseño de Zimmermann, que desaparecieron en un momento desconocido. Fueron reconstruidos en 1992 según un diseño de Hans Geiger, desde entonces cuatro adornan la fachada de entrada y doce están ubicados en el lado del jardín del Amalienburg.
Una plataforma con una artística celosía, situada en el centro del tejado del edificio, servía como puesto alto para la caza del faisán. Los pájaros fueron conducidos a Amalienburg por el entonces faisán (ahora edificio de la casa de fieras). Dado que el castillo podía abastecerse de la cocina del palacio, el Amalienburg, a diferencia de los otros dos castillos del parque, no necesitaba un edificio de servicios. [44] [45]
Aunque se considera uno de los castillos del parque, la Magdalenenklause, que está algo escondida en la parte norte del parque, se diferencia significativamente de los demás castillos. Fue construida por Joseph Effner entre 1725 y 1728 y es una ermita, diseñada como una ruina artificial. El edificio de una sola planta tiene planta rectangular, cuya relación de aspecto corresponde a la proporción áurea . El rectángulo se amplía hacia el noroeste y suroeste con dos ábsides y dos pequeñas extensiones redondas en las esquinas del edificio en la parte delantera. La fachada de entrada alude a ruinas italianas, el enlucido exterior deja ver aberturas de ventanas aparentemente tapiadas, lo que refuerza la impresión de estado de deterioro. El tejado, que se mantuvo plano hasta 1750, también se adaptaba a esta situación.
El edificio se considera una de las primeras representaciones de la arquitectura del Hermitage y las Ruinas en Alemania. El lugar, separado del castillo vecino, debía servir al elector Max Emanuel como lugar de contemplación, un memento mori , cuya finalización el elector no vivió lo suficiente para ver.
Se accede al edificio desde el este. A continuación de un vestíbulo , una antesala y un pequeño gabinete, se encuentra un comedor y una sala de oración. En contraste con estas habitaciones, decoradas con sencillez y con revestimientos sencillos, se encuentra la capilla de dos cuerpos, cuyas paredes están recubiertas de fantásticos estucos, conchas y guijarros de colores originales. El diseño fue realizado por Johann Bernhard Joch, la figura de estuco de la Magdalena penitente es obra de Giuseppe Volpini, los frescos del techo de la sala de la capilla y del ábside fueron realizados por Nikolaus Gottfried Stuber. Las rejillas fueron elaboradas por Antoine Motté. [46]
El templo de Apolo se encuentra en una península a orillas del lago Badenburg. Se trata de un monoptero con diez columnas de estilo corintio realizadas en piedra arenisca de color beige grisáceo. El edificio fue construido por Carl Mühlthaler (1862-1865) según un plano de Leo von Klenze . En el interior hay una estela de mármol dedicada al rey Luis I. El templo es uno de los hitos de los alrededores del lago, invita al descanso y permite al visitante una vista panorámica sobre la superficie del agua.
Antes del templo de mármol, en el promontorio se alzaban dos estructuras redondas de madera. El primero fue construido en 1805, en el cumpleaños del elector. Como estaba abandonado, Friedrich Ludwig von Sckell propuso la construcción de un templo circular de piedra con una cella basándose en el templo de Vesta en Tívoli . Después de que se rechazó la idea, en 1818 se construyó y completó un edificio algo más grande, hecho de madera de alerce.
Los cinco edificios de The Village están situados en la orilla norte del canal del parque sur. Las casas, construidas para los funcionarios judiciales cerca de un recinto para castores que ya no existe, todavía están parcialmente habitadas. Encarnaban la idea idealizada de la vida en el campo en los primeros tiempos modernos y el anhelo por el supuesto idilio del mundo de los agricultores y pastores. Se pueden encontrar modelos para el diseño en el pueblo decorativo del parque de Chantilly (1774) y en el Hameau de la Reine en el parque del Palacio de Versalles (1783).
En la segunda mitad del siglo XVIII, a la Green Pump House de dos pisos se unieron algunas pequeñas granjas más de una sola planta. Se trata de la Deer Park Pump House , la Brunnwärterhaus , antiguamente con una herrería, y la antigua Biberwärterhaus . En 1803/04, la casa de bombas, que anteriormente estaba acompañada por dos torres de agua de madera, se convirtió en la Casa de Bombas Verde . Desde entonces, sus bombas de presión funcionan mediante ruedas hidráulicas internas. El agua llega al edificio a través de un pequeño ramal desde el canal sur, que en este punto todavía se encuentra al nivel del canal Würm . Como las puertas y ventanas están abiertas durante el día, el visitante puede observar cómo se utiliza la diferencia de altura del sitio para la generación de energía. Las máquinas fueron diseñadas por Joseph von Baader en 1803 y desde entonces abastecen la fuente del parterre del jardín. [20] [47] [32]
Los invernaderos del parque de Nymphenburg, que no deben confundirse con los del cercano jardín botánico, se encuentran junto a los tres jardines de flores del norte. Están dispuestos en una sola línea, paralela a la planta del parterre del jardín por el interior y al rectángulo del canal por el exterior. El invernadero oriental fue construido en 1807 y reconstruido después de un incendio por Carl Mühlthaler en 1867 con una estructura de hierro y vidrio. Desde entonces se llama Casa de Hierro . Las habitaciones bajo el techo servían como espacio habitable para los jardineros, a quienes se les ordenaba mantener una temperatura constante las 24 horas. Así, el entusiasta coleccionista de botánica, el rey Maximiliano I José , pudo cultivar bajo vidrio delicadas plantas exóticas . El invernadero del medio es la Casa de Geranios que Sckell había construido en 1816. Los pabellones laterales construidos como estructuras de alas fueron utilizados por Maximiliano I José y su familia en sus visitas. Al oeste está la Casa de las Palmeras que Sckell había construido en 1820. En 1830 se instaló calefacción por agua caliente .
El invernadero Schwanenhals se encuentra al norte, justo en la muralla del palacio. Es la estructura más antigua de la zona. Construido en 1755, aquí se cultivaban frutas raras, como la piña, para la cocina de la corte.
El emplazamiento de la antigua casa de fieras se encuentra fuera del muro del parque, al sur del jardín de Amalienburg. El rey Maximiliano I José adquirió una gran cantidad de animales exóticos, entre ellos una llama, canguros, un mono y varios tipos de aves.
El concepto de imagen del parque, establecido en el siglo XVIII, abraza la mitología grecorromana . Las esculturas representan deidades y personajes de los panteones y mitos griegos y romanos . Su disposición fue modificada durante la creación del parque paisajístico inglés. Hoy en día sólo quedan doce estatuas en el parterre del jardín y cuatro han sido trasladadas a la Gran Cascada. Generalmente las deidades masculinas y femeninas se turnan. La mayoría de las estatuas están hechas de mármol de Laaser y Sterzinger , las bases son de mármol rojo de Tegernsee o toba .
El concepto visual del jardín barroco fue en tiempos mucho más amplio de lo que sugiere el mobiliario de jardín actual. Estatuas y jarrones decorativos de plomo dorado y doce jarrones, realizados por Guillielmus de Grof entre 1717 y 1722, salpicaban el parterre. Los caminos de la Gran Cascada también estaban decorados con un grupo de catorce estatuas de plomo de Guillielmus de Grof, doce querubines representaban los meses del año y otros dos los continentes. Fueron reparados en 1753-1754 por Charles de Groff, hijo de Guillielmus Groff, y colocados en el parterre del jardín. Sin embargo, ninguna de las estatuas y jarrones de plomo ha sobrevivido. A finales del siglo XVIII se consideraban pasados de moda y se retiraban cuando estaban desgastados por la exposición, agrietados, con partes rotas, sus soportes de hierro oxidados o caídos de sus bases.
El equipamiento de las estatuas de mármol fue un proceso extremadamente lento, ya que los modelos provisionales de estuco duraron muchos años. Los primeros diseños de las estatuas de mármol modernas fueron realizados por Franz Ignaz Günther , Johann Baptist Hagenauer y Johann Baptist Straub . Los investigadores, sin embargo, no están de acuerdo sobre la atribución exacta del artista/obra. [49] [50]
Hay dos tipos de decoración escultórica en el parterre del Jardín, doce grandes estatuas sobre pedestales y doce jarrones decorativos de pedestal con relieves figurativos, todos en forma de una serie de Querubines , a juego con la temática mitológica de las estatuas.
Mientras que los jarrones se colocan en los lados estrechos de los cuatro compartimentos que forman el parterre del jardín, las estatuas se colocan en los lados largos. Vistos desde la escalera del jardín del palacio, en el extremo izquierdo están: Mercurio, Venus y Baco, en el extremo derecho están: Diana, Apolo y Ceres y uno frente al otro en el camino central: Cibeles y Saturno, Júpiter y Juno y Proserpina y Plutón .
El escultor Roman Anton Boos creó todos los jarrones decorativos (1785-1798) y las esculturas de Baco (1782), Mercurio (1778), Apolo (1785), Venus (1778), Diana (1785) y Ceres (1782). Dominik Auliczek realizó las estatuas de Proserpina (1778), Juno (1791–92), Plutón (1778) y Júpiter (1791–92). Las estatuas de Saturno y Kybele fueron creadas por Giovanni Marchiori (ambas entregadas desde Treviso en 1765, firmadas en el pedestal) y realizadas en mármol de Carrara . [51]
Las esculturas más antiguas de Cibeles y Saturno difieren en estilo de los diseños posteriores. Los duros rasgos faciales de Cibeles , cuya cabeza adorna una corona mural y la drástica pose de Saturno , a punto de devorar a uno de sus hijos, transmiten destrucción y crueldad, lo que sorprende en el contexto de un jardín de placer principesco.
Entre los lavabos de la cascada superior e inferior hay dos figuras reclinadas con urnas a ambos lados del agua que cae, que simbolizan los ríos Isar y Danubio, realizadas por Giuseppe Volpini (1715-1717). Ocho imágenes fijas sobre pedestales se agrupan simétricamente alrededor del lavabo superior. Estos son: Hércules (1718-1721), Minerva (1722-1723), Flora y Eolo (ambos alrededor de 1728), también de Giuseppe Volpini, Marte y Palas (ambos alrededor de 1777) y Anfitrite con un delfín (1775) de Roman Anton. Boos y Neptuno realizados por Guillielmus de Grof (hacia 1737). Los dioses del río han sido modelados a partir de los del parque del Palacio de Versalles. Las esculturas de Volpini se encontraban originalmente en el jardín del palacio de Schleissheim . [52]
En el camino de Badenburg hacia el norte se encuentra la escultura de Pan descansando , tocando su flauta, acompañado por un macho cabrío. La escultura sentada fue realizada en 1815 por Peter Simon Lamine, quien repite su propio motivo de 1774 en el parque del palacio de Schwetzingen. [53] Ejecutado en mármol de Carrara, el dios se encuentra algo alejado sobre una elevación artificial sobre una base de conglomerado . Todo el entorno estaba originalmente estructurado con rocas hundidas en el terreno. El Monumento Pan , como llamaron al grupo los primeros historiadores, cuenta con un pozo artificial. Es la salida del Gran Lago, que desemboca en el Teufelsbach a través de una pequeña cascada , que fluye en dirección noreste. El fondo de la antigua figura mítica lo forman los tejos, que se funden con el resto de la vegetación de agracejo, enredaderas, moras y helechos. Es la única suite de jardín realizada en la época de von Sckell. Las representaciones en pan se encuentran entre los motivos populares en los conceptos artísticos de escultura de jardín del siglo XIX.
Frente a la Casa de Hierro , situada en medio de una fuente redonda, se encuentra la estatua de un niño al que un delfín derriba. Fue construido en piedra arenisca en 1816 por Peter Simon Lamine a instancias de Maximiliano I José . La representación del delfín como un monstruo parecido a un pez era común en aquella época.
Una fuente similar se coloca frente a la casa Geranium . También presenta el cuerpo de un niño montando un delfín en el medio. La escultura fue realizada por Johann Nepomuk Haller basándose en un diseño de Lamine (1818).
Un grupo de cuatro estatuas sobre una base común decora los jardines de flores centrales. Representa el Juicio de París . Las estatuas muestran a París con la manzana como tema del argumento, Afrodita, Hera y Palas Atenea (de izquierda a derecha), todas ejecutadas en piedra arenisca por Landolin Ohmacht (1804-1807). [54] [55]
Un elaborado sistema de carreteras y senderos atraviesa el parque. Permite largas caminatas sin tener que caminar dos veces. Todos los caminos pasan por el agua y no hay accesos adyacentes como en el Jardín Inglés .
En el gran parterre y en los jardines de flores, la red de caminos corresponde a las líneas rectas del jardín francés: desde la plaza cubierta de grava fina, frente a la escalera del palacio que da al jardín, una amplia conexión conduce a la fuente del jardín y a hasta la cuenca más occidental del canal Central, donde el visitante avanza hacia el gran eje este-oeste, con el edificio central del palacio en el centro. Al norte y al sur hay dos caminos paralelos, ambos con bancos, una hilera de árboles y setos. Caminos paralelos acompañan luego el Canal Central hasta la cuenca inferior de la Gran Cascada . Ambas cuencas son trapezoidales y rectangulares rodeadas de caminos. Allí termina el sector de conexiones geométricas.
En la parte sur del jardín de Amalienburg y en todo el parque paisajístico sólo hay senderos que, con diversas curvas, forman una gran red con una planta irregular. Transmite una sensación de movimiento informal en un paisaje que representa un cosmos separado y autónomo para separar al visitante del mundo cotidiano. Una gran parte de los caminos discurren a través de bosques, cuyo borde en muchos lugares está diseñado de tal manera que no siempre llega hasta el camino, como era un principio de diseño típico de Friedrich Ludwig Sckell. El sistema de rutas creado por Sckell apenas ha cambiado hasta la fecha. Es la clave para experimentar el paisaje del parque Nymphenburg.
La zona boscosa del jardín barroco formaba parte de un extenso bosque que llegaba hasta la zona de Starnberg y del que sólo se conservan restos. Al norte sigue el bosque Kapuzinerhölzl . El muro del jardín se construyó entre 1730 y 1735 para evitar la intrusión de animales de caza. Rodea casi por completo todo el parque excepto el canal Pasing-Nymphenburg , que está separado por una reja, y el lado este, que está delimitado por el edificio del palacio. La pared está toscamente enlucida y queda una torre redonda que ahora no funciona en dos de las esquinas occidentales. Por el interior discurre un sendero a lo largo de la muralla. Este sendero ofrece una interesante alternativa alejada del bullicio del turismo, ya que muestra el parque del palacio desde su lado descuidado. El camino, que no se encuentra en los mapas oficiales, tiene una longitud total de 7 km (4,3 millas).
El peculiar término ha-ha , también a-ha , utilizado para un muro rebajado o para una zanja que reemplaza un tramo de muro de un jardín se relaciona con la expresión de sorpresa del visitante: "a-ha" cuando descubre el truco visual para ampliar el jardín. El término ja-ja se introdujo en la jardinería a principios del siglo XVIII y su método de construcción fue descrito por Antoine-Joseph Dézallier d'Argenville .
Dentro del parque Nymphenburg hay cuatro ha-ha, tres grandes y una más pequeña, ya que tres se encuentran en la parte sur del parque. Amplían la visibilidad a través de los valles de pradera hasta los alrededores. Todos los ha-has fueron creados durante la transformación de Sckell en un parque paisajístico. La vista panorámica del sur termina en Pasinger Ha-Ha, que data de 1807. El Löwental (Valle del León) conduce a Löwental Ha-Ha y el Wiesental hacia Laim y Laimer Ha-Ha, ambos datan de 1810. Menzinger Ha -Ha finaliza la vista panorámica del norte en la parte norte del parque. Originalmente era posible disfrutar de vistas lejanas hasta el castillo de Blutenburg , Pipping y los Alpes. Hoy en día, estos ejes visuales están parcialmente obstruidos.
Una atracción especial son los largos pasillos visuales, que se pueden ver desde las escaleras del palacio que dan al jardín e invitan a vistas tranquilas y experiencias de luz, sombras y matices de color según la hora del día y la estación. El eje central orientado al oeste conduce la vista a lo largo del canal hasta la lejana cascada, sobre la que se puede observar la puesta de sol en las tardes de verano, que Friedrich Ludwig Sckell dejó cuando la transformó en un parque paisajístico. A derecha e izquierda del eje central, dos pasillos visuales simétricos conducen al paisaje del parque y transmiten una ilusión de infinito. En sentido contrario, ambas naves adquieren como foco la parte central del palacio. Estas tres líneas de visión, ya presentes en el jardín francés, fueron integradas por Sckell en el parque paisajístico, pero también se extendieron más allá de los límites del parque a través de los ha-has. [20]
La Vista Norte consta de un carril de césped hacia el oeste-noroeste con una franja de árboles irregular. Comienza en la cuenca del canal Central al oeste del parterre del Jardín. La franja ofrece una vista de casi toda la superficie del agua del lago de Pagodenburg. Un ja, ja, amplía la vista sobre los límites del parque hasta la zona verde adyacente.
La Vista Sur consiste en un camino de césped en dirección oeste-suroeste, que también comienza en la cuenca del Canal Central, pero continúa abriéndose y pasa por el extremo norte del gran lago Badenburg. En la orilla occidental del lago, el pasillo visual se extiende como una estrecha franja de césped hasta el límite del parque, donde también se prolonga en un ja-ja. [20]
El concepto de diseño paisajístico original de Friedrich Ludwig von Sckell se centró en especies de árboles domésticos y en los bosques del bosque local de robles y carpes, entre los que se incluyen robles y carpes , fresnos, sicomoros y arces noruegos , tilos de invierno y de verano , así como ocasionales pinos y abetos. Sckell recurrió a métodos de plantación selectiva de especies mixtas y de diferentes tamaños para conseguir efectos, por ejemplo, siluetas de bosque variadas y realistas frente a las praderas y el agua. Para crear atmósfera o añadir matices a lugares concretos, von Sckell plantó especies de árboles y arbustos grandes, pequeños, esbeltos o anchos, de crecimiento rápido o lento, en grupos, hileras o racimos. En el sector norte del parque plantó tilos (en Pagodenburg), que al norte se convirtieron en un denso bosque mixto. En el sector sur plantó también tilos (cerca de Badenburg), alisos (en las islas del lago Badenburg), álamos plateados y altísimos álamos italianos (a lo largo de la orilla norte del lago Badenburg), robinias (en el templo de Apolo). Todavía se encuentran ocasionalmente bayas de serbal y cornejo . En Magdalenenklause una vez hubo robles y Sckell enclavó Amalienburg en un bosque de abetos, ocasionalmente árboles de vida y enebros de Virginia . [56]
Los bosques del parque son ricos en especies que están bien mezcladas y distribuidas, incluso según la edad. La capa de arbustos y setos no es muy pronunciada y se limita en gran medida a unas pocas hileras junto a algunos caminos y a arbustos individuales muy dispersos. Son típicos el avellano , el espino , el cornejo , el ligustro , la madreselva , la bola de nieve y el saúco en lugares más claros. El estrato herbáceo está bien desarrollado. En la sombra se encuentran el seto , Aposeris , el arcángel amarillo , el sanicle , el avens de madera y el falso bromo . En las zonas más abiertas se puede encontrar pasto azul y en los márgenes del bosque crece la rara estrella de Belén amarilla . La hiedra está muy extendida. El muérdago es común en los tilos.
Las especies de árboles adaptativos han formado hábitats de bosques ribereños en barrancos, depresiones, trincheras y canales, donde, además de robles y carpes, se encuentran fresnos y alisos. Entre ellos también crece la cereza de pájaro . A diferencia de la mayoría de los bosques de los parques, entre la densa maleza se encuentran plantas perennes que indican humedad, como el cardo repollo y la gitana . Bonesets y Filipendula crecen junto a las orillas del lago.
Durante las obras de remodelación de 1799, Sckell incorporó al parque paisajístico muchos de los árboles centenarios del antiguo jardín barroco. El tilo centenario, ahuecado pero aún vital cerca de la puerta Hartmannshofer (noroeste) ha sobrevivido hasta el día de hoy. [56]
A excepción del césped del parterre del jardín, todas las praderas del parque no están fertilizadas y sólo se cortan una vez al año. En las extensas y desprotegidas praderas de las vistas prospera la familia de plantas Salvia , cuyo tipo principal es la falsa avena . Entre las plantas con flores de los prados del parque se encuentran la salvia , la centaurea , el trébol , el labio , la margarita , la eufrasia y la verónica . En zonas pequeñas, particularmente pobres en nutrientes, que cubren alrededor de una hectárea, predominaron los pastizales pobres en cal. Consiste en bromo erecto y falso bromo de brezo con ranúnculo bulboso , autocuración de flores grandes , campanilla agrupada y girasol como tipos de personajes. Aquí también crece el ajo aquillado , una planta de pasto seco clasificada como en peligro de extinción en la Lista Roja de la UICN tanto para Baviera como para Alemania.
Los lagos del parque se vacían una vez al año, lo que evita que se forme vegetación en el agua, y están casi en su totalidad rodeados por bancos artificiales. Una excepción es el estanque Kugelweiher , un agua natural con bancos naturales, flanqueado por una falda de 0,5 a 2,0 m (1,6 a 6,6 pies) de ancho de juncos de estanque menores . En la superficie del estanque también se encuentran escutelas comunes y gitanas, así como nenúfares. La sección norte de la entrada al estanque está bordeada de juncos y arbustos altos. Numerosas aves acuáticas como el cisne , los gansos y los patos, así como las carpas de los lagos, se benefician de la alimentación intensiva de los visitantes del parque. Sin embargo, el alto aporte de nutrientes afecta la calidad del agua.
.JPG/1280px-Lestidae_-_Sympecma_fusca_(female).JPG)
El parque de Nymphenburg con sus diversos elementos paisajísticos ofrece, además de su herencia cultural y función recreativa, un hábitat para muchas especies de plantas y animales. Se han identificado diecisiete especies de mamíferos y 175 especies de aves. Su valor especial se debe a su gran tamaño y a la estratificación original del hábitat . También son dignos de mención los bosques mixtos vírgenes y los numerosos árboles muy antiguos. Particularmente valiosos son los restos leñosos gruesos que proporcionan zonas de anidación para el ciclo de nutrientes y microhábitats para invertebrados y habitantes de madera muerta. Los ciervos han estado viviendo en el parque desde que era un coto de caza real. Otros mamíferos incluyen el zorro, los conejos y una población más grande de turón europeo . En el parque viven murciélagos nocturnos y pipistrelle común , el murciélago de Daubenton fue detectado esporádicamente y se sospecha que el pipistrelle de Nathusius es un huésped. [57] [58]
Entre las aves reproductoras destacan el hobby euroasiático , el gavilán euroasiático , el martín pescador común , el papamoscas cerrojillo europeo y la reinita torcaz . El parque es una parada importante para las aves migratorias o como hábitat de invierno. El pato colorado , por ejemplo, (en peligro de extinción en Baviera) aparece durante el invierno. Casi todos los años las alas de cera bohemias pasan el invierno en el parque Nymphenburg. En inviernos inusualmente duros, las especies de aves del norte y noreste de Europa migran con miles de ejemplares al sur de Baviera. El parque de Nymphenburg es tradicionalmente su barrio de invierno más importante. [59] [60]
El muy raro escarabajo ermitaño vive dentro y sobre los árboles del parque. En las praderas calcáreas se pueden encontrar numerosas especies de mariposas , como la parda pradera , la fritillaria plateada , el azufre común , la punta naranja y la emperadora púrpura . En el estanque Kugelweiher , al norte del parque, habitan sapos y ranas comunes, culebras y varias especies de libélulas, incluido el caballito del diablo de invierno .
A diferencia de su diseño, el parque del palacio está ahora completamente rodeado de zonas urbanas. Un intercambio biológico con poblaciones exteriores, aparte de aves, insectos robustos y algunas otras especies de gran movilidad, es prácticamente imposible. El canal de Nymphenburg al este y la línea de visión hacia el castillo de Blutenburg al oeste sólo ofrecen conexiones estrechas con una función ecológica muy perturbada. El bosque Kapuzinerhölzl , que linda con el parque al norte, está aislado de él.
El Parque del Palacio de Nymphenburg es un área de conservación del paisaje registrada y también fue reportado a la Unión Europea como un área de Fauna-Flora-Hábitat para la Red Europea de Biotopos . Desde 1987, la ciudad de Múnich aún no ha aplicado una propuesta para la designación como reserva natural. En el parque hay varios monumentos naturales: dos grupos de seis y nueve tejos viejos cerca de Amalienburg, así como árboles individuales excepcionales. Un haya solitaria inmediatamente al sur y un tilo retorcido y extrañamente crecido en la orilla del lago al norte de Badenburg, también un haya solitaria en un cruce al sur de Amalienburg, una haya llorona cerca del puente de los cisnes y un roble en La aldea . Las intervenciones humanas, como el cuidado del césped, las plantaciones artificiales y la retirada de madera muerta en el contexto de las obligaciones de seguridad vial, se clasifican como de baja intensidad. El corte de praderas se ha calificado como positivo para la biodiversidad. [61] [62]
De los jardines creados por Dominique Girard y Joseph Effner, además del sistema de canales y los edificios palaciegos, sólo se conservan el parterre de agua al este y el Jardín del Gabinete Norte al noroeste del palacio principal. El esplendor del amplio mobiliario del jardín aún se puede apreciar en los dos cuadros de Bernardo Bellotto .
Los jardines del Palacio de Nymphenburg experimentaron sus mayores cambios con la creación del parque paisajístico por parte de Ludwig von Sckell. Fue un rediseño y al mismo tiempo un mayor desarrollo. Se ha dejado el parterre del jardín, que apuesta por el estilo del jardín francés y el eje del agua, pero se ha simplificado. La superficie forestal, originalmente dividida por pasillos de caza, las áreas boscosas y los parterres de jardín integrados, independientes y formales de los tres castillos Parkschlösschen , se sometieron a una planificación general uniforme y se transformaron en un parque paisajístico autónomo de estilo inglés, en el que una considerable proporción se convirtió en áreas de agua.
El establecimiento de jardines ingleses por casas principescas después de la Revolución Francesa y su caída en un reinado de terror ha sido evaluado de manera diferente a la creación de paisajes de parques antes de 1789 por una vanguardia aristocrática que había inventado el nuevo estilo de jardín "natural". Estos incluyen Stourhead en Inglaterra (de Henry Hoare el Joven), Ermenonville en Francia (de René Louis de Girardin ), Wörlitz en Anhalt (de Franz von Anhalt-Dessau ), Alameda de Osuna (de María Josefa Pimentel ) en España y Arkadia en Polonia (por Helene Radziwiłł ). Lo que tienen en común es una nueva comprensión de la relación entre el hombre y la naturaleza y enfoques de reforma social basados en la igualdad de todas las personas, como había propagado Jean-Jacques Rousseau en sus escritos. [63] [64]
Los utópicos aristocráticos, dotados de considerables recursos económicos, encontraron imitadores y el romántico jardín paisajístico acabó convirtiéndose en moda contemporánea. La renovación de los jardines existentes consumió inmensas sumas de dinero, que probablemente igualaron los costes de la creación de los actuales jardines barrocos .
A principios del siglo XIX, la construcción de un jardín paisajístico no era en modo alguno la expresión de una utopía o una idea revolucionaria. Las monarquías europeas contrarrestaron la inminente pérdida de poder mediante la modernización externa. Una expresión visible de esta tendencia fue la adopción del nuevo estilo de jardín de moda. En Munich se creó el gran Jardín Inglés en los prados de Isar , al norte de la Residencia . Es un parque para la gente común y, por tanto, debía entenderse como una señal social. Sin embargo, poco cambió en la constitución política del reino. El deseo de paz de la monarquía quizás en ningún otro lugar era tan reconocible como en el diseño armonioso del nuevo paisaje de Nymphenburg.
La transformación del paisaje podría haber tenido éxito, pero la sociedad no. El parque Nymphenburger lo revela en su programa iconológico: la gran cantidad de estatuas antiguas de los dioses están dedicadas a la monarquía y aluden al orden jerárquico divino como base de todos los valores morales. El mobiliario de los parques de Ermenonville, sin embargo, era completamente diferente. Una copia de la isla Rousseau , construida por Franz von Anhalt-Dessau y Helene Radziwiłł , habría sido impensable para un rey bávaro.
Los paisajes de Sckell no transmitían ideas políticas. Sólo así se podía desconectar de las ideas de Rousseau y vincular el nuevo estilo de jardín a elementos tradicionales, simbolizados por el eje del agua, Pagodenburg y Badenburg. Sin embargo, esto también creó la condición previa para la belleza del paisaje del parque y su duradera atemporalidad.
El parque Nymphenburger está a cargo de la Bayerische Verwaltung der staatlichen Schlösser, Gärten und Seen (administración bávara de los palacios, jardines y lagos estatales). El mantenimiento del parque requiere la integración de la preservación de los monumentos artísticos históricos del jardín, la protección de la naturaleza, el uso recreativo por parte de los visitantes y las obligaciones de seguridad vial. El criterio para el mantenimiento es el objetivo de conservación de los monumentos del jardín, que se desarrolló en 1989/1990. Compara los documentos históricos con el estado actual y desarrolla medidas cautelosas para acercar la apariencia del parque a su origen. Estos se implementan en pequeños pasos a mediano y largo plazo.
De 2006 a 2012, la administración desarrolló, junto con el Instituto Estatal de Bosques y Silvicultura de Baviera, un proyecto modelo "Mantenimiento de bosques como mantenimiento de monumentos de jardín y mantenimiento de biotopos" basado en el parque del Palacio de Nymphenburg. [sesenta y cinco]
Debido a la sensibilidad de los visitantes ante la tala de árboles, las intervenciones se realizan paso a paso y con un largo horizonte de planificación de unos 30 años. También se realizaron pruebas sobre cómo reaccionan los visitantes a la información sobre el mantenimiento del parque y la justificación de las intervenciones.
{{cite web}}: Mantenimiento CS1: varios nombres: lista de autores ( enlace )