.jpg/1280px-Star_Wars_Celebration_V_-_Anthony_Daniels_at_the_3D_fan_film_Solo_Adventures_booth_(4940421595).jpg)
Una película de fans es una película o vídeo inspirado en una película, programa de televisión , cómic , libro o videojuego creado por fans y no por los creadores o titulares de los derechos de autor de la fuente. Los cineastas aficionados han sido tradicionalmente aficionados , pero algunas de las películas más notables en realidad han sido producidas por cineastas profesionales como proyectos de clases de escuelas de cine o como carretes de demostración. Las películas de fans varían enormemente en calidad, así como en duración, desde cortos avances falsos de películas inexistentes hasta películas de larga duración. Las películas de fans también son ejemplos del trabajo de los fans y de la cultura del remix . Conceptos estrechamente relacionados son fandubs , fansubs y vidding , que son reelaboraciones de fans sobre material cinematográfico ya publicado.
La primera película de fans conocida es Anderson 'Our Gang , [1] que fue producida en 1926 por un par de cineastas itinerantes. Filmado en Anderson, Carolina del Sur, el corto está basado en la serie de películas Our Gang ; la única copia conocida se encuentra en la Newsfilm Library de la Universidad de Carolina del Sur. Varios cineastas aficionados crearon sus propias películas para fans a lo largo de las décadas siguientes, incluido un adolescente Hugh Hefner , [1] pero la tecnología necesaria para hacer películas para fans fue un factor limitante hasta hace relativamente poco tiempo. En la década de 1960, el estudiante de cine de UCLA, Don Glut, filmó una serie de "películas underground" cortas en blanco y negro, basadas en personajes de aventuras y cómics de series cinematográficas de las décadas de 1940 y 1950. Casi al mismo tiempo, el artista Andy Warhol produjo una película llamada Batman Drácula que podría describirse como una película de fans. Pero no fue hasta la década de 1970 que la popularización de las convenciones de ciencia ficción permitió a los fanáticos mostrar sus películas a una comunidad de fanáticos más amplia.
En las décadas de 1960, 1970 y 1980, hubo muchas remakes extranjeras no oficiales de películas estadounidenses que hoy pueden considerarse películas de fans, como Süpermenler ( Superman ), 3 Dev Adam , ( Spider-Man ), Mahakaal ( A Nightmare on Elm Street). ) y Dünyayı Kurtaran Adam ( Star Wars ).
La mayoría de las películas y programas de televisión de ciencia ficción más destacados están representados en películas de fans; estos incluyen Star Wars (ver películas de fans basadas en Star Wars ), Star Trek (ver producciones de fans de Star Trek ), Doctor Who (ver spin-offs de Doctor Who ) y Buffy, la cazavampiros (ver producciones no oficiales de Buffy, la cazavampiros ). Debido a que las películas de fans generalmente utilizan personajes e historias con derechos de autor y marcas registradas de los realizadores originales, rara vez se distribuyen comercialmente por razones legales. Se exhiben mediante varios otros métodos, incluidas proyecciones en convenciones de cómics y ciencia ficción, y distribución como videos caseros, que van desde videocasetes VHS hasta CD-ROM y DVD .
Una película de fans notable es también Raiders of the Lost Ark: The Adaptation , realizada como una nueva versión plano por plano de la película de aventuras de Indiana Jones de 1981, Raiders of the Lost Ark . Utilizando el guión y la banda sonora de la película original, fue protagonizada, filmada, dirigida y producida principalmente durante un período de siete años por tres adolescentes de Mississippi (Chris Strompolos, Eric Zala y Jayson Lamb). En 2015, se estrenó el documental Raiders!: La historia de la mejor película de fans jamás realizada . La película sigue a tres amigos de la infancia, Eric Zala, Chris Strompolos y Jayson Lamb, de 1982 a 1989 mientras se proponían hacer su película para fans de la película para fans de los Raiders .
En 2012, dos adolescentes de Arizona, Jonason Pauley y Jesse Perrotta, hicieron una nueva versión de acción en vivo de la película animada de 1995, Toy Story , con los personajes de juguete animados mediante stop motion, títeres y actores en vivo para los personajes humanos. , mientras usa audio de la película. Recibió una respuesta positiva de los críticos y de los realizadores originales. [ cita necesaria ]
El cineasta estadounidense nacido en India, Adi Shankar , comenzó a producir una serie de películas satíricas basadas en franquicias populares y personajes de cómics, antes de convertirse en una marca de entretenimiento en toda regla. Sus películas incluyen The Punisher: Dirty Laundry con Thomas Jane repitiendo su papel de The Punisher [ cita necesaria ] y Power Rangers: Unauthorized , una oscura reinvención de la serie Mighty Morphin Power Rangers . [ ¿ investigacion original? ]
El cineasta Sandy Collora ganó mucha notoriedad a principios de la década de 2000 por una serie de películas para fanáticos que produjo con los héroes de DC Comics, Batman y Superman. Batman: Dead End se estrenó en la Comic-Con de San Diego de 2003 , mientras que a World's Finest se le impidió exhibirse en 2004 debido a reclamos de derechos de autor de Warner Bros. [2]
Algunas producciones de películas de fans logran una cantidad o calidad significativa. Por ejemplo, la serie Star Trek: Hidden Frontier produjo 50 episodios en siete temporadas, en comparación con sólo 34 episodios de las series de ciencia ficción de los años 70 Battlestar Galactica y Galactica 1980 combinadas.
Star Trek: New Voyages comenzó como una producción para fanáticos, pero desde entonces ha atraído el apoyo de varios miembros del equipo y del elenco de las diferentes series de Star Trek , así como de una amplia audiencia.
Una producción de fans similar, Star Trek Continua , producida por Vic Mignogna , ha sido bien recibida por los críticos, quienes elogiaron la calidad de la producción y afirmaron que el programa estableció un nuevo estándar para las películas de fans de Star Trek, al tiempo que resaltaron el parecido de los episodios. con los de la serie original. [ cita necesaria ]
Star Wreck: In the Pirkinning , una parodia finlandesa de Star Trek y Babylon 5 , atrajo más de 4 millones de descargas y se lanzó en DVD en varios países, lo que la convierte posiblemente en la producción cinematográfica finlandesa de mayor éxito hasta la fecha.
Las películas para fans de El Señor de los Anillos, Born of Hope y The Hunt for Gollum, debutaron en Ring*Con y en el festival de cine de ciencia ficción de Londres (respectivamente) en mayo de 2009 y se estrenaron en Internet. [3]
Ghostbusters: The Video Game presenta un pequeño guiño a la película de fans El regreso de los Cazafantasmas a través de un dibujo colgado en la pared [4] en la sede de la estación de bomberos de Los Cazafantasmas. El dibujo infantil de un Cazafantasmas está firmado por un personaje ficticio creado en la película de fans.
El 27 de septiembre de 2009 se estrenó en Internet la película italiana para fans Metal Gear Solid: Philanthropy , una producción de 10.000 euros basada en la serie de videojuegos Metal Gear Solid de Hideo Kojima .
El trabajo de acrobacias de Dan Poole en su película para fanáticos The Green Goblin's Last Stand obtuvo el reconocimiento y el respaldo del cocreador de Spider-Man, Stan Lee . [5]
La trilogía Masters of the Universe de John F. Carroll comenzó con El mago de la Montaña de Piedra en 2011 y se estrenó en convenciones en Alemania y Estados Unidos . Otras películas de la trilogía se estrenarán en Internet en 2013. [6]
Los hermanos de Iowa, Morgan y Mason McGrew, pasaron ocho años recreando la película en stop motion. Titulada Toy Story 3 en la vida real , [7] la película se filmó con iPhones y se subió a YouTube el 25 de enero de 2020. La nueva versión toma por toma utiliza el audio original de la película. Según Screen Crush, la empresa matriz de Pixar, Walt Disney Studios, dio permiso a los McGrew para estrenar la película en línea. [8]
Bodo Production anunció el desarrollo de Live Action Toy Story 2 en 2014. La fecha de lanzamiento de Live Action Toy Story 2 , que llegará en 2024, marcará el décimo aniversario del proyecto. [9]
Debido a la protección de derechos de autor, la protección de marcas registradas y las disposiciones limitadas de uso legítimo , las películas de fans realizadas sin autorización oficial pueden existir en un área legal gris. [10]
Aun así, las películas de fans a menudo pasan desapercibidas o los propietarios de propiedad intelectual hacen la vista gorda siempre que se trate de actividades no comerciales. [11]
"Nos pusimos en contacto con Tolkien Enterprises y llegamos a un acuerdo con ellos de que mientras seamos una organización sin fines de lucro, entonces estamos bien. [...] Apoyan la forma en que los fanáticos desean expresar su entusiasmo".
La caza de Gollum , Chris Bouchard (2009) [11]
Además, los legisladores fortalecieron las actividades de los fanáticos en los últimos años al ampliar los casos de uso legítimo; por ejemplo, en 2012 la Ley de Modernización de los Derechos de Autor de Canadá añadió explícitamente una exención que permite la creación no comercial de material cinematográfico de fans. [12] Un fallo judicial de EE. UU. de 2013, Lenz v. Universal Music Corp., reconoció que las actividades creativas de los fanáticos en obras protegidas por derechos de autor podrían estar comprendidas en el uso legítimo y solicitó que los titulares de derechos de autor verifiquen y respeten el uso legítimo antes de eliminar los avisos de la DMCA . [13]
La popularidad de las producciones para fans generada por equipos de consumo y programas de animación asequibles (equipos Prosumer) con la revolución digital , junto con la facilidad de distribución creada por Internet y la Web 2.0 , ha llevado a varios estudios a adaptar sus políticas y programas oficiales con respecto a los fans. Película (s. [14]
El perfil más alto de estos programas ha sido los premios oficiales de Star Wars Fan Film Awards de Lucasfilm , lanzados en 2000. [15] Anteriormente, los premios sólo permitían entradas de documentales , falsos documentales y parodias , mientras que prohibían la ficción de fans seria . Sin embargo, esta restricción se levantó para los premios de 2007. El apoyo limitado y la sanción de las creaciones de los fans por parte de Lucasfilm contrastan marcadamente con las actitudes de muchos otros titulares de derechos de autor.
Algunos titulares de derechos de autor se abrieron a la idea de las películas de fans: se sabía que DC Comics desalentaba activamente la creación de películas de fans en la década de 1990. [16] En 2008, sin embargo, DC Comics cambió de tono cuando su presidente, Paul Levitz, dio permiso provisional a los cineastas fanáticos, afirmando definitivamente: "Estamos en contra de cualquier cosa que monetice nuestros activos y nuestros derechos de autor sin nuestro permiso. No estamos en contra de cualquier cosa que monetice nuestros activos y nuestros derechos de autor sin nuestro permiso. contra cosas en las que la gente usa nuestros activos si no hacen nada monetario con ellos". [17] De manera similar, Paramount adoptó una postura más acogedora hacia los cineastas fanáticos en la década de 2000. [18]
A diferencia de muchos programas de televisión estadounidenses, la serie británica Doctor Who permitió a sus escritores conservar los derechos de los personajes y elementos de la trama que crearon, el más famoso con los Daleks de Terry Nation . Si bien la BBC nunca ha autorizado el uso del personaje del Doctor en películas de fans, varios de los escritores han dado su consentimiento para permitir que los monstruos y personajes secundarios que crearon se utilicen en producciones directas en video (consulte los spin-offs de Doctor Who). ). [ cita necesaria ]
Los creadores de Red Dwarf patrocinaron su propio concurso de películas para fanáticos en 2005, inspirado en una producción anterior de películas para fanáticos en 2001 llamada Red Dwarf - The Other Movie , con un alcance bastante amplio que va desde historias de ficción ambientadas en el universo de Red Dwarf hasta documentales. sobre el programa y su fandom. Los dos cortos ganadores se presentaron en su totalidad como material adicional en el lanzamiento del DVD de la Serie VIII, junto con un montaje de clips de los finalistas y un breve clip de introducción de Red Dwarf - The Other Movie . Esto las convirtió en una de las primeras películas de fans estrenadas comercialmente por los creadores originales de una propiedad. [ cita necesaria ]
En 2008, Fox Studios emitió una carta de cese y desistimiento para cerrar la producción de un cortometraje de fans de Max Payne en desarrollo. [19] MGM también ha mostrado hostilidad hacia una película de fans de James Bond distribuida por Internet . [20]
Paramount Pictures emprendió activamente acciones legales contra las películas de fans de Star Trek en la década de 1980, [21] como la serie de películas animadas Star Trix , y un episodio derivado de fans nunca completado titulado provisionalmente Yorktown: A Time to Heal, protagonizado por George Takei y James Shigeta . [1]
De 2010 a 2015, el animador Matthew Gafford desarrolló Star Fox: The Animated Series , una serie web basada en la franquicia de videojuegos Star Fox de Nintendo . Sin embargo, después de un cese y desistimiento por parte de Nintendo basado en el uso de la propiedad intelectual de Star Fox , Gafford cambió el nombre de la serie web a A Fox In Space . El primer episodio de A Fox In Space se lanzó en línea en abril de 2016. [22]
En junio de 2014, se anunció en Kickstarter Godzilla: Heritage , una película para fanáticos basada en la franquicia Godzilla . El proyecto, concebido por los cineastas Timothy Schiefer y Greg Graves, no logró alcanzar su objetivo inicial de financiación colectiva de 25.000 dólares y recibió sólo 16.025 dólares de 186 patrocinadores. [23] El 18 de julio de 2014, se creó una segunda campaña en Kickstarter para la película, esta vez alcanzando un objetivo establecido de $10,000, recibiendo $19,554 de 193 patrocinadores. [24] [25] Tras el lanzamiento de un avance de la película en 2016, Toho , la empresa propietaria de los derechos de la franquicia Godzilla , se puso en contacto con los realizadores . Para proteger la propiedad intelectual de Toho y evitar confusión en el mercado, los realizadores aceptaron una serie de condiciones, entre ellas que la película no tendría la palabra "Godzilla" en el título y que los realizadores no recibirían ganancias de la película. , y que no se podrían crear más campañas de financiación colectiva. [26]
Dos películas de fans basadas en el "Mundo Mágico" de Harry Potter recibieron la atención de Warner Bros. después de que ambas películas intentaron recaudar dinero a través de crowdfunding: la película de 2016 "Severus Snape and the Marauders" y la película italiana de 2018 "Voldemort: Origins of the Heredero". Después de conversaciones privadas con Warner Bros., se permitió que continuara la producción de ambas películas con el acuerdo de que ya no utilizarían el crowdfunding para recaudar dinero para las películas y que no tendrían fines de lucro. [27] [28]
En agosto de 2018, se anunció que se estaba produciendo un cortometraje para fans titulado Georgie , basado en la adaptación de la miniserie de televisión de 1990 de la novela de terror épica de Stephen King It . [29] [30] El corto, protagonizado por Tony Dakota (quien retoma su papel de Georgie Denbrough de la miniserie de televisión), se centra en la idea de cómo la narrativa de Puede haber continuado que Georgie no había sido asesinada por Pennywise el Payaso. [31] El corto también presenta a Ben Heller (quien interpretó al joven Stanley Uris en la miniserie de televisión). [31] Georgie se estrenó en el Boston Underground Film Festival el 22 de marzo de 2019 y tuvo su estreno en línea el 10 de junio de 2019, en la página de Facebook de Fangoria . [32] [33]
Batman Drácula fue una película hecha por fans y realizada por el artista pop Andy Warhol . Si bien algunas escenas se mostraron en el documental de 2016 Jack Smith and the Destruction of Atlantis , la película está perdida en su mayor parte.
Como señala el estudioso de los medios Henry Jenkins , las películas de fans están moldeadas por la intersección entre las tendencias contemporáneas hacia la convergencia de los medios y la cultura participativa . Estas películas son híbridas por naturaleza: ni completamente comerciales ni completamente alternativas. Las películas de fans representan un tercer espacio potencialmente importante entre los dos. [34]
De manera similar, el profesor de Derecho de Stanford, Lawrence Lessig, argumentó que por primera vez en la historia, la creatividad por defecto está sujeta a regulación debido al aumento de los derechos de propiedad intelectual como los derechos de autor y las marcas registradas . Esta tendencia da como resultado que los artistas (como los fanáticos mencionados en este artículo) necesiten el permiso del propietario de los derechos de autor para realizar mashups o actos de remezcla. En opinión de Lessig, este nuevo fenómeno limita la creatividad. [35] Para ayudar a los artistas a mitigar el impacto escalofriante de la ley de derechos de autor, Lessig fundó Creative Commons y propuso las licencias Creative Commons . [36] [37]
Canadá es uno de los pocos países, si no el único, que ha introducido en su ley de derechos de autor una nueva excepción para el contenido no comercial generado por usuarios.
El artículo 29 de la Ley de Modernización de los Derechos de Autor de Canadá (2012) establece que no hay infracción si: (i) el uso se realiza únicamente con fines no comerciales;
(ii) se menciona la fuente original;
(iii) el individuo tiene motivos razonables para creer que no está infringiendo los derechos de autor;
y (iv) la remezcla no tiene un "efecto adverso sustancial" sobre la explotación de la obra existente.
En 2013, un tribunal de distrito dictaminó que los propietarios de derechos de autor no tienen derecho a simplemente eliminar el contenido antes de realizar un análisis legal para determinar si el trabajo remezclado podría estar comprendido en el uso legítimo, un concepto de la ley de derechos de autor de EE. UU. que permite el uso limitado de material protegido por derechos de autor sin la necesidad de obtener el permiso del titular de los derechos (Tribunal de Distrito de EE. UU., Stephanie Lenz v. Universal Music Corp., Universal Music Publishing Inc. y Universal Music Publishing Group, Caso No. 5:07-cv-03783-JF, 24 de enero de 2013).[...] Dado el surgimiento de la cultura actual del "remix" y la inseguridad jurídica que rodea a los remixes y mash-ups, parece que ha llegado el momento de que los responsables políticos echen una nueva mirada a la legislación sobre derechos de autor.