Meat Beat Manifesto , a menudo abreviado como Meat Beat , Manifesto o MBM , es un grupo de música electrónica originalmente formado por Jack Dangers y Jonny Stephens que se formó en 1987 en Swindon , Reino Unido. La banda, liderada por Dangers (el único miembro permanente), ha demostrado ser versátil a lo largo de los años, experimentando con techno , breakbeat , industrial , dub y jazz fusión mientras realizaba giras por el mundo e influenciando a grandes grupos como Nine Inch Nails , Chemical Brothers y Prodigy . [4] Se ha atribuido a algunos de los trabajos anteriores de la banda la influencia del auge de los géneros trip hop , big beat y drum and bass . [5]
Dangers y Stephens habían formado el grupo pop inglés Perennial Divide en 1986 con Paul Freeguard y lanzaron los primeros sencillos de Meat Beat Manifesto como un proyecto paralelo. El primer lanzamiento bajo el nombre de Meat Beat fue el EP Suck Hard de 1987 en Sweat Box Records. [6] Dejaron Perennial Divide en 1988 para grabar un álbum completo de Meat Beat. Se afirmó que las cintas de lo que habría sido el álbum debut de MBM habían sido destruidas en un incendio en el estudio antes de que pudiera ser lanzado (detallado en una declaración publicitaria). El ex fundador de Sweat Box Records (Rob Deacon) dijo que el incendio nunca ocurrió. Jack Dangers confirmó la historia del incendio en una entrevista de 2010. [1] Luego, la pareja grabó el LP Storm The Studio , que los encasilló como un acto industrial [7] porque Sweat Box Records vendió los derechos del LP a Wax Trax Records para su lanzamiento en los Estados Unidos. [4] En respuesta, lanzaron 99% en mayo de 1990, que estaba más influenciado por el techno y se caracterizaba por ritmos pesados y samples omnipresentes. [6] En agosto lanzaron Armed Audio Warfare , que fue un esfuerzo por recrear las pistas perdidas del supuesto álbum debut.
El espectáculo en vivo de la banda fue concebido como una intensa experiencia audiovisual, con bailarines, liderados por el coreógrafo Marcus Adams, con vestuario y escenarios diseñados por el artista Craig Morrison [8] y videoclips que acompañaban a instrumentos en vivo, instrumentos electrónicos secuenciados y DJ en vivo. En los Estados Unidos, abrieron para Nine Inch Nails en su gira nacional debut en 1990. [9] En 1991, actuaron en The Limelight en Manhattan [10] [11] y realizaron una gira por América del Norte con Consolidated . [6] A pesar de que sus contribuciones no eran de naturaleza musical, Adams fue acreditado como miembro de pleno derecho de la banda y apareció en muchas de las fundas de discos y fotos promocionales de la banda hasta el lanzamiento de Satyricon en 1992. Adams también apareció en varios de los primeros videos de MBM, como "Strapdown" y "Psyche-Out".
Satyricon de 1992 continuó mostrando a Meat Beat adoptando un sonido electrónico más convencional, acreditando influencias de bandas de baile recientemente populares como Orbital , The Shamen y The Orb , todas las cuales habían remezclado o habían sido remezcladas por MBM. El álbum produjo los éxitos "Mindstream" y "Circles". "Original Control (Version 2)", rebautizada como "I Am Electro" en compilaciones posteriores, es la pista más conocida del álbum, que presenta muestras de grabaciones de la exhibición de la Feria Mundial de 1939 Elektro The Robot , y fue la canción de apertura de la gira 2005-2006 de MBM.
En 1993, Dangers se mudó de Inglaterra a San Francisco , lo que resultó en la salida de Stephens de la banda. En ese momento, Nothing Records fue fundada como un sello de Interscope con el propósito de contratar bandas industriales y electrónicas para capitalizar el reciente éxito de Nine Inch Nails . [12] Nothing, dirigida por Trent Reznor , firmó Meat Beat Manifesto y en 1996 se lanzó el álbum doble Subliminal Sandwich . Si bien este álbum representó el debut de MBM en un sello importante, no logró los éxitos críticos y comerciales de los lanzamientos anteriores. El álbum es notable por la última aparición de Jonny Stephens, quien contribuyó con la guitarra en la canción Asbestos Lead Asbestos. Después de Subliminal Sandwich , Dangers armó un álbum llamado Original Fire que recopiló varias rarezas de estudio, caras B y favoritos de los fanáticos de los primeros años de MBM, además de algunas nuevas remezclas del material. También en 1996, el grupo contribuyó al álbum benéfico contra el SIDA Offbeat: A Red Hot Soundtrip producido por la Red Hot Organization .
En 1997, Dangers reclutó al baterista Lynn Farmer y al multiinstrumentista John Wilson (miembro de MBM 1995-1998, ex Supreme Love Gods) para grabar y lanzar Actual Sounds + Voices en 1998, que encontró los flirteos anteriores del grupo con el jazz fusión presentados de manera más prominente; el disco incluyó apariciones del saxofonista Bennie Maupin . El álbum produjo el sencillo "Prime Audio Soup", que apareció en la película The Matrix y su banda sonora . Si bien Jon Wilson dejó la banda antes de la gira de 1998-1999, Farmer permanece con la banda a partir de la primavera de 2007. Wilson fue reemplazado por el ex programador de Consolidated Mark Pistel , quien también sigue siendo un miembro colaborador.
Durante estos años, Dangers contribuyó con un par de remixes a los lanzamientos de alto perfil de Nine Inch Nails, Closer to God y The Perfect Drug . Después del lanzamiento de Actual Sounds + Voices , Meat Beat Manifesto fue despedido por Nothing Records y una vez más apareció en sellos independientes.
En 2000, Dangers lanzó un EP de 12" de MBM con cuatro canciones nuevas llamado Eccentric Objects que demostró un cambio en la producción de Dangers hacia una estructura de canciones más simple y capas menos densas desde el punto de vista sonoro. Esta evolución en la forma se realizó por completo dos años después, en 2002, con el lanzamiento del séptimo álbum de larga duración de Meat Beat Manifesto, RUOK?. Este álbum presentó de manera destacada el recién adquirido EMS Synthi 100 de Dangers , así como contribuciones invitadas del turntablist Z-Trip y Alex Paterson de The Orb . En 2003, MBM lanzó un álbum de remezclas para Storm The Studio , seguido de ...In Dub , un álbum de remezclas de RUOK ?.
At the Center fue lanzado el 29 de mayo de 2005. Parte de la"Serie Azul" del sello independiente Thirsty Ear que fusiona jazz con géneros electrónicos, el álbum es una colaboración entre Jack Dangers y los músicos de jazz Peter Gordon (flauta), Dave King (batería) y Craig Taborn (teclados). [13] Si bien Dangers había, en el pasado, coqueteado con la instrumentación de jazz y el sampling en un puñado de temas de Meat Beat Manifesto, At the Center fue una marcada variación del esperado sonido de MBM y fue más un experimento único que una dirección completamente nueva para la banda. El álbum ha sido bien recibido por muchos críticos, y un crítico lo calificó como "uno de los mejores álbumes del año en cualquier género". [14] Un EP de tomas descartadas, pistas en vivo y un remix titulado Off-Centre fue lanzado poco después. [15]
De 2005 a 2006, MBM lanzó una gira mundial, la primera desde 1999, haciendo uso de tecnología de muestreo de video que permitió a la banda activar videoclips en tiempo real, en dos pantallas grandes ubicadas frente al escenario, mientras la banda actuaba al costado del escenario o detrás de las pantallas, fuera de la vista de la audiencia; en cambio, se mostraban secuencias de video en vivo de la banda tocando en la pantalla junto con los clips preensamblados. Muchos de los videoclips utilizados fueron fuentes de muestras utilizadas previamente en varias pistas de MBM, como secuencias de Elektro the Robot y clips de películas como Head y Dark Star . [16] Dangers y el equipo interpretaron una amplia variedad de éxitos y favoritos de los fanáticos de todo el catálogo anterior, aunque se tocó relativamente poco del nuevo material de jazz fusión de At the Center .
En 2006, "Suicide" de Meat Beat Manifesto se lanzó en la banda sonora de Underworld: Evolution y es la única pista de MBM hasta la fecha que presenta una guitarra de manera destacada.
En mayo de 2007 Dangers lanzó un CD doble titulado Archive Things 1982-88 / Purged . El primer disco contenía muchas de las primeras experimentaciones del Meat Beat Manifesto, incluyendo demos de lo que luego se convertirían en temas fundamentales de MBM como "I Got the Fear". El segundo disco era una versión instrumental del álbum de Perennial Divide, Purge . [17]
El noveno álbum de estudio de MBM, Autoimmune , fue lanzado el 7 de abril de 2008 en Europa a través de Planet Mu Records y el 8 de abril de 2008 en los EE. UU. y Canadá a través de Metropolis Records. [18] La edición de cada territorio presentaba una lista de canciones diferente. El álbum presentó las primeras voces del propio Dangers desde Actual Sounds + Voices de 1998 , así como colaboraciones con DJ Z-Trip , MC Azeem y Kenneth James Gibson . [19] El álbum ha sido descrito como un regreso a un sonido MBM más antiguo y más duro y como un álbum de dubstep , aunque Dangers ha declarado que prefiere no caer en ningún género o categoría específica con su trabajo. [4] El sencillo principal, "Guns And Lovers", fue lanzado como sencillo digital a través de iTunes el 18 de marzo de 2008, mientras que la canción "Lonely Soldier" fue lanzada como sencillo a través de bleep.com. Meat Beat Manifesto realizó una vez más una gira para promocionar su nuevo álbum con el mismo escenario que en la gira de 2005-2006.
A finales de 2010, Meat Beat Manifesto lanzó Answers Come in Dreams , una vez más a través de Metropolis Records en los EE. UU. y a través de Hydrogen Dukebox en el Reino Unido. Answers Come in Dreams siguió haciendo referencia al dubstep como lo había hecho su predecesor Autoimmune , pero en general fue un álbum más oscuro y denso, que a veces descendía a pasajes de ruido ambiental sin ritmo que recordaban al segundo disco experimental de Subliminal Sandwich de 1996. [20] [21]
Después del lanzamiento de Answers Come in Dreams , Meat Beat Manifesto entró en un período de actividad limitada que duró varios años. Entre 2011 y 2016, se lanzaron un pequeño puñado de EP y MBM solo actuó en vivo esporádicamente. Aparecieron en el festival Cold Waves V en Chicago en 2016, el primer espectáculo en vivo de Meat Beat Manifesto en cinco años. [22] El siguiente septiembre actuaron en Cold Waves LA.
En enero de 2018, Meat Beat Manifesto lanzó su undécimo álbum de estudio Impossible Star en el sello Flexidisc . [23] El primer sencillo "We Are Surrounded" fue estrenado en línea por Igloo Magazine el 24 de octubre de 2017. [24] El álbum ha sido llamado un "regreso proverbial a la forma" después de los escarceos con el dubstep en Autoimmune y Answers Come in Dreams . [25] MBM también contribuyó con una canción original a la compilación benéfica Cold Waves VII más tarde ese año, y una gira limitada por los EE. UU. Tuvo lugar en el otoño.
Opaque Couché , el duodécimo álbum de Meat Beat Manifesto, fue lanzado el 10 de mayo de 2019 a través de Flexidisc . La canción "Pin Drop" fue lanzada como un sencillo de video en YouTube el 6 de marzo, seguido de "No Design" el 1 de abril. Considerado un álbum complementario de Impossible Star , Opaque Couché recibió su nombre en honor al "color más feo del mundo". [26]
MBM estrenó una nueva canción y un video y contribuyó con una presentación pregrabada para el "Lost Weekend" de Cold Waves 2020; todo el festival se transmitió en Twitch debido a la pandemia de coronavirus en curso en los Estados Unidos. La nueva canción también apareció en la compilación correspondiente de Cold Waves 2020. [27]
Meat Beat Manifesto ha lanzado varios álbumes y sencillos y ha participado en remixes y álbumes recopilatorios.