Kirtana ( sánscrito : कीर्तन ; IAST : Kīrtana ), también traducido como Kirtan o Keertan , es una palabra sánscrita que significa "narrar, recitar , contar, describir" una idea o historia, [1] [2] específicamente en las religiones indias . También se refiere a un género de artes escénicas religiosas, que connota una forma musical de narración o recitación compartida, particularmente de ideas espirituales o religiosas, [1] nativa del subcontinente indio . Una persona que realiza kirtan se conoce como kirtankara (o kirtankar, कीर्तनकार). [3] [4]
Con raíces en la tradición védica anukirtana , un kirtan es una canción o canto de estilo antifonal o de llamada y respuesta , con música, en el que varios cantantes recitan los nombres de una deidad, describen una leyenda, expresan devoción amorosa a una deidad o discutir ideas espirituales. [5] Puede incluir baile o expresión directa de bhavas (estados emotivos) por parte del cantante. [5] Muchas presentaciones de kirtan están estructuradas para atraer a la audiencia, donde repiten el canto [6] o responden al llamado del cantante. [7] [8] [9]
Una interpretación de kirtan incluye un acompañamiento de instrumentos musicales regionales populares, especialmente instrumentos indios como el armonio indio , la veena , el sitar o ektara ( cuerdas ), la tabla ( tambores de una cara ), la mrdanga o pakhawaj (tambor de dos caras). , flauta ( vientos de madera ) y karatalas o talas ( platillos ). [10] Es una práctica importante en el hinduismo, el devocionalismo vaisnava , el sijismo , las tradiciones Sant y algunas formas de budismo , así como en otros grupos religiosos. El kirtan a veces va acompañado de narraciones y actuaciones. Los textos suelen cubrir temas religiosos, mitológicos o sociales. [11]
El término kirtana ( Devanagari : कीर्तन) generalmente significa: "contar, narrar, describir, enumerar, informar". [1] [13] La raíz sánscrita de kirtan es kirt ( कीर्त् ). [14] El término se encuentra en los Samhitas , los Brahmanas y otra literatura védica, así como en la literatura Vedanga y Sutras . Kirt , según Monier-Williams , contextualmente significa "mencionar, hacer mención, contar, nombrar, llamar, recitar, repetir, relacionar, declarar, comunicar, conmemorar, celebrar, alabar, glorificar". [15]
El término kirtan se encuentra como anukirtan (o anukrti , anukarana , literalmente "volver a contar") en el contexto de un Yajna (ofrenda ritual védica), que significaba una recitación dual de himnos védicos en un estilo de diálogo que formaba parte de un ritual. actuación dramática. [1] [16]
Los versos sánscritos del Shatapatha Brahmana (capítulo 13.2, c. 800-700 a. C.), por ejemplo, están escritos en forma de una obra de acertijos entre dos actores. [17] Según Louis Renou, en este texto, "el sacrificio védico ( yajna ) se presenta como una especie de drama, con sus actores, sus diálogos, su parte musicalizada, sus interludios y sus clímax". [18]
En términos generales, el kirtan, a veces denominado sankirtana (literalmente, "actuación colectiva"), es una especie de canto colectivo o conversación musical. Como género de arte escénico religioso, se desarrolló en los movimientos bhakti indios como una práctica religiosa devocional (es decir, bhakti yoga ). [19] Sin embargo, es una práctica heterogénea que varía regionalmente según Christian Novetzke , e incluye una mezcla variable de diferentes instrumentos musicales, danza, oración, teatro, participación del público y narración moral. [12]
En Maharashtra , por ejemplo, afirma Novetzke, un kirtan es una actuación de estilo de llamada y respuesta, que va desde danzas y cantos devocionales por parte de un cantante principal y una audiencia, hasta un "tratado erudito intrincado, un comentario social o una exposición filosófica/lingüística". , que incluye narración, alegoría, humor, erudición y entretenimiento, todo ello parte estética de ranga (belleza, color) del kirtan. [12]
Kirtan es conocido localmente por varios nombres, entre ellos: Abhang , Samaj Gayan , Haveli Sangeet , Vishnupad , Harikatha . [20] Los templos vaisnavas en Assam y el noreste de la India tienen grandes salones de adoración llamados kirtan ghar , un nombre derivado de su uso para cantos congregacionales y artes escénicas. [21] Kirtan a veces también se llama harinam (sánscrito: harināma) en algunas tradiciones vaisnavas, que significa "[cantar] los nombres de Dios ( Hari )".
En los idiomas regionales, el kirtan se escribe como bengalí : কীর্তন ; Nepalí e hindi : कीर्तन ; Canarés : ಕೀರ್ತನೆ ; marathi : कीर्तन ; Punjabi : ਕੀਰਤਨ / کیرتن ; Sindhi: ڪِيرَتَنُ / कीरतनु ; Tamil : கீர்த்தனை ; Telugu : కీర్తన .
Un Kirtan y un Bhajan están estrechamente relacionados, y ambos comparten objetivos comunes (devoción, fe, elevación espiritual y liberación), temas y temas musicales . Un bhajan es una forma más libre y puede ser una melodía singular interpretada por un solo cantante con o sin uno o más instrumentos musicales. Kirtan , por el contrario, generalmente se diferencia en ser una actuación grupal, típicamente con una llamada y respuesta o una estructura musical antifonal , similar a una conversación íntima o un amable intercambio de ideas. Kirtan también incluye generalmente dos o más instrumentos musicales, [8] [9] y tiene sus raíces en la prosodia sánscrita y la métrica poética. [22]
Muchos Kirtan están estructurados para una mayor participación de la audiencia, donde el cantante canta un canto espiritual, un himno o un tema devocional, la audiencia luego responde repitiendo el canto o cantando una respuesta de sus creencias compartidas. [7] [6]
La recitación musical de himnos, mantras y la alabanza a las deidades tiene raíces antiguas en el hinduismo y se puede encontrar en la literatura védica . [23] [24] Una característica clave del kirtan hindú popular es que se canta principalmente en lenguas vernáculas como el hindi y el bengalí (a diferencia del canto védico , que se realiza en sánscrito ), aunque esto puede incluir mantras sánscritos. [25] Este estilo de canto vernáculo se hizo popular durante la era medieval (1300-1550) y el período moderno temprano (1550-1750). [25]
El kirtan hindú está influenciado por las prácticas y enseñanzas de los diversos movimientos devocionales Bhakti , que enfatizaban la relación amorosa emocional con un Dios personal, y también por las figuras de la tradición Sant (como Kabir , Ravidas y Namdev ). [25] [26] Comenzando con los tamil Alvars y Nayanars alrededor del siglo VI, el bhakti se extendió fuera de Tamilakam después del siglo XII. [27] [28] Los fundamentos de las tradiciones de kirtan también se encuentran en obras como el Bhagavad-gita , que describe el bhakti marga (camino de devoción amorosa a dios) como un medio para alcanzar moksha . También se encuentran referencias al kirtan como recitación musical en el Bhagavata Purana , un importante texto vaisnava. [29] La historia de Prahlada en el Avatara Katha menciona el kirtan como una de las nueve formas de bhakti. [30]
Los poetas y músicos bhakti como Jayadeva (el autor del siglo XII del Gita Govinda en sánscrito ) influyeron en el desarrollo de géneros musicales devocionales indios como el kirtan (que, aunque escrito en lengua vernácula, a menudo imitaba el estilo de los poemas bhakti en sánscrito). [31] Jayadeva fue un gran compositor clásico y escribió música devocional en el estilo dhruvapada (que es similar a dhrupad ). [31]
Hay varias formas de kirtan hindú, incluidas las tradiciones del norte (a menudo influenciadas por la música indostánica y la música bengalí ) y las tradiciones del sur ( carnáticas ). Hablando de la tradición del kirtan bengalí, Peggy Holroyde escribe que "los kirtans no se adhieren estrictamente a la escala raga e incorporan un coro dirigido por un líder. Gran parte del valor musical está subordinado a la emoción sentimental expresada en la letra de la canción. " [32] Con respecto a las tradiciones sureñas (carnáticas) de kirtan, generalmente son "menos ornamentadas" que el kirtan del norte, haciendo menos uso de " gracia , trinos y arabescos ", pero también son formas musicales mucho más estructuradas. [32]
Si bien el kirtan está influenciado por la práctica de la música clásica india, es mucho más simple que las complicadas composiciones instrumentales y vocales de los conjuntos clásicos indios. El foco del kirtan está en las letras o mantras, que transmiten mensajes e historias religiosas. Guy Beck, escribiendo sobre la tradición del kirtan del norte, afirma que "la melodía y el ritmo son importantes, pero los cantantes devocionales normalmente deploran el virtuosismo musical por sí mismo, en contraste con las tradiciones clásicas indostánicas y de Karnatak, que enfatizan la improvisación y el dominio técnico . Existe una variedad de estilos y formas musicales, y la costumbre nunca ha impuesto una fórmula única que excluya a otras. Por lo tanto, los músicos y líderes religiosos componen libremente canciones religiosas y devocionales ". [33] Sin embargo, algunos estilos de kirtan son muy refinados y técnicos, como el dhrupad y el padavali kirtan bengalí , que los bengalíes consideran la música religiosa más culta. [34]
En cuanto al arreglo, la mayoría de las presentaciones de kirtan las realiza un grupo, con un coro dirigido por un cantante principal sentado en el suelo, aunque a veces el kirtan se realiza en grupo de pie en templos, procesiones religiosas o en la calle. [33]
En términos generales, la actuación puede comenzar con recitaciones de mantras sánscritos, como Om , nombres de deidades, y también puede incluir algunas oraciones en sánscrito. [35] Luego, el cantante principal canta una canción o un mantra mientras se acompaña con un instrumento versátil (como un armonio o un sarangi ), y el coro (que puede incluir también al público) repite las líneas y proporciona acompañamiento musical y mantiene el ritmo (con instrumentos de percusión como la tabla ). A veces el protagonista puede tener algunas líneas solistas y el coro puede acompañarlas con un estribillo . [33] La actuación puede estar marcada por sermones o historias breves. [35] El repertorio de canciones generalmente proviene de autores medievales, pero puede incluir adiciones más recientes. [35] En los templos, también puede seguir una ceremonia de adoración formal ( arati ). [35]
Un importante promotor del kirtan vaisnava en Bengala fue Chandidas (1339-1399), quien introdujo el kirtan vaisnava en bengalí y fue muy influyente en el kirtan vaisnava del norte posterior. [31] Chandidas jugó un papel decisivo en la tradición bengalí vaiṣṇava Sahajiyā , una forma de vaisnavismo tántrico centrado en Radha y Krishna que floreció en Bengala , Bihar , Orissa y Assam . [36] [37] La tradición Vaiṣṇava Sahajiyā produjo muchos grandes poetas y cantantes en lengua bengalí. [38] [37]
En el siglo XVI d.C. se produjo una explosión del kirtan vaisnava en el norte. Durante este tiempo, Chaitanya Mahaprabhu popularizó el kirtan basado en Krishna en Bengala , promoviendo y enseñando el canto de canciones vaisnavas que celebran el amor entre Radha y Krishna, entendido como el amor entre el alma y Dios. [39] [31] Chaitanya también es conocido como el padre del canto padavali , una tradición musical compleja y muy desarrollada. [31]
Casi al mismo tiempo, Shankaradeva (1449-1568) en Assam inspiró el movimiento Ekasarana Dharma bhakti que enfatizaba la filosofía Advaita Vedanta dentro del marco vaisnava del Bhagavata Purana . [40] Shankaradeva ayudó a establecer Sattras (templos y monasterios hindúes) con kirtan-ghar (también llamado Namghar ), para cantos y actuaciones dramáticas krishnaitas. [41]
Mientras tanto, en la región de Braj , Vallabha acharya lanzó un movimiento devocional que se centró en canciones de kirtan sobre el bebé Krishna y su primera infancia. [39] Una rama de esta tradición es la Radha -vallabha Sampradaya , centrada en Radha, cuyo estilo de canto conocido como Haveli Sangeet se basa en formas clásicas indostánicas como " dhrupad " y " dhamar ". [42] Otro estilo de kirtan compartido por las tradiciones Braj como Vallabha, Haridasi y Nimbarka es samaj gayan, que es una especie de canto colectivo. [43]
El Kirtan como género de música religiosa ha sido una parte importante de la tradición vaisnavista, particularmente a partir de la subtradición Alvars de Sri Vaisnavismo entre los siglos VII y X d.C. [44] Después del siglo XIII, surgieron dos subgéneros de kirtan en el vaisnavismo, a saber, el Nama-kirtana , donde se ensalzan los diferentes nombres o aspectos de dios (un avatar de Vishnu), y el Lila-kirtana, donde se exaltan la vida y las leyendas de la deidad. narrado. [45]
En la era moderna, los estilos de kirtan del norte de la India se practican ampliamente en los movimientos modernistas de Swami Sivananda , Anandamayi Ma , Sri Aurobindo y AC Bhaktivedanta Swami Prabhupada . [35]
En Andhra Pradesh , las composiciones del Tallapaka Annamacharya , un místico vaisnava del siglo XIV, representan la música sureña más antigua conocida llamada "sankirtana". Escribió en alabanza a Lord Venkateswara , la deidad de Siete Colinas en Tirumala . [46] Durante su larga y prolífica carrera, supuestamente compuso y cantó 32.000 Sankirtanas y 12 Shatakas (conjuntos de cien versos) tanto en telugu como en sánscrito .
Hay tres estilos principales de kirtan marathi , Varkari, Naradiya y Jugalbandi.
Varkari Kirtan fue iniciado por Sant Namdev (1270-1350) en Maharashtra . [12] Por lo general, se basa en las obras de siete santos famosos de Maharashtri: San Nivruttinath, Sant Dnyaneshwar , Sopandev, Muktabai, San Eknath, San Namdev y San Tukaram . El kirtan marathi suele ser realizado por uno o dos intérpretes principales, acompañados de armonio y tabla . Implica cantar, actuar, bailar y contar historias. [47] [48]
El espectáculo dura dos o tres horas según lo permite el tiempo y no se divide en partes como "Naradiya Kirtan". Esta forma fue realizada efectivamente durante años por personalidades como Hari Bhakti Parayan (sincero devoto de Dios) Sonopant (mamá) Dandekar, Dhunda maharaj Deglurkar, Babamaharaj Satarkar, Dekhanebuwa y muchos otros en los tiempos modernos. Un instituto en Alandi, cerca de Pune , ofrece formación en esta forma de Kirtan.
Naradiya Kirtan se divide en cinco partes principales: naman (oración), Purvaranga (la principal lección espiritual), canto de los nombres de Dios, katha o Akhyan (una historia para apoyar la lección), oración final. [49] El Naradiya Marathi Kirtan, popular en Maharashtra, suele ser interpretado por un solo intérprete y contiene la poesía de santos de Maharashtra como Dnyaneshwar , Eknath , Namdev y Tukaram . Poetas eruditos de los siglos XVII y XVIII como Shridhar, Mahipati y Moropant contribuyeron a desarrollar esta forma de kirtan. [50] Una actuación de Naradiya kirtan puede durar un período de cualquier duración, desde media hora hasta tres horas. Los asistentes podrán vestir vestimentas tradicionales y los intérpretes utilizarán instrumentos como el armonio indio, tambores e instrumentos de cuerda de diversos tipos, principalmente "Zanz", "chipali", "Tal" o "Chimata". Los intérpretes de Naradiya kirtan suelen tener muchos conocimientos en literatura, música, danza, actuación y comedia.
Jugalbandi Kirtan es realizado por dos personas, permitiendo preguntas-respuestas, diálogo y debate. La interpretación requiere habilidad en música, danza, comedia, oratoria, debate, memoria, conocimiento general y literatura sánscrita . La formación se lleva a cabo en el Kirtan Kul en Sangli, el Akhil Bharatiya Kirtan Sanstha [51] en Dadar, Mumbai, el Narad Mandir en Sadashiv Peth, Pune y el Kalidas Mahavidyalay en Ramtek , Nagpur , así como en escuelas más pequeñas en Goa, Beed y Ujjain.
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Kirtan ( Gurmukhi : ਕੀਰਤਨ Kīratana ) se refiere al canto devocional en el sijismo . [52] [53] Normalmente se realiza en Gurdwaras (templos sikh). Las escrituras y leyendas sikh generalmente se recitan en una canción, con un raga determinado y se acompañan con instrumentos musicales. Los propios Gurús crearon numerosos instrumentos musicales, incluidos el Taus , el Sarangi , el Saranda y una modificación del Pakhawaj (llamado Jori ), creando una forma temprana de la Tabla . [54] [55]
Un Shabad Kirtan se refiere a la recitación musical del Guru Granth Sahib , la escritura principal en la tradición sijista que está organizada según raga . [56] Shabad Kirtan se puede escuchar en silencio o cantar junto con la congregación reunida. [57] [52]
Kirtan en la historia sikh ha sido el análogo musical de la recitación de Kathas , ambas realizadas preferiblemente por ragi jatha o intérpretes capacitados profesionalmente. [52] Un Kirtan Sikh es un evento religioso, estético y social, generalmente celebrado en un entorno congregacional los domingos o durante ciertos festivales para honrar a los Gurús históricos, pero los principales templos de la tradición sikh recitan Kirtan todos los días como una marca de bhakti diario. (recuerdo devocional) del nombre de Dios. [52]
Este entorno congregacional se llama Sangat o Satsang , una palabra que en los antiguos textos indios significa "individuos con ideas afines o compañeros de viaje en un viaje espiritual". [58] [59]
Numerosas tradiciones budistas utilizan música vocal con acompañamiento instrumental como parte de sus rituales y prácticas devocionales. [60] [61] La música vocal y los cánticos budistas suelen formar parte de rituales y festivales budistas en los que pueden verse como ofrendas al Buda. [62] Los cánticos, canciones y obras de teatro sobre la vida de Buda de los budistas de Bengala a veces se denominan Buddha-samkirtan o Buddha kirtan. Como acompañamiento se utilizan instrumentos como el armonio indio, la flauta, la dotara , el khol y el kartal . [63] [64]
Los budistas han utilizado la música desde los tiempos del budismo temprano , como lo atestiguan las representaciones artísticas en sitios indios como Sanchi . Las primeras fuentes budistas a menudo tienen una actitud negativa hacia la música, posiblemente porque se la consideraba sensual e inconsistente con sus enseñanzas monásticas fundamentales. [65] Sin embargo, las fuentes Mahayana y Vajrayana tienden a ser mucho más positivas con respecto a la música, viéndola como una ofrenda adecuada a los Budas y como un medio hábil para acercar seres sintientes al budismo. [65] [66] Las canciones y cánticos budistas utilizan los siguientes géneros: sutras , mantras , dharani , parittas o composiciones en verso (como gathas , stotras y caryagitis ).
Ejemplos de tradiciones musicales budistas incluyen el budista newari Gunlā Bājan , la música budista tibetana , el shōmyō budista japonés , los bhajans budistas indios modernos y el canto smot camboyano . Como existen muchas tradiciones diferentes de música y cantos budistas, los instrumentos musicales utilizados varían ampliamente, desde depender únicamente de la voz humana hasta muchos tipos de instrumentos clásicos utilizados en la música asiática (como la antigua veena india ), así como instrumentos modernos. ( armonio , teclados , guitarras , etc).
También hay algunos budistas occidentales que recientemente han adoptado el canto del kirtan. Un artista de kirtan budista occidental es Lee Mirabai Harrington. [67]
Bene Israel , una comunidad judía del subcontinente indio, adoptó el estilo de canto devocional Kirtan de sus vecinos hindúes marathi. [68] Sus principales instrumentos musicales tradicionales son el armonio indio y el tarang Bulbul . [69]
En la era moderna, el kirtan también ha sido adoptado por varios judíos como Susan Deikman. Estos kirtans judíos reemplazan las letras hindúes en sánscrito con canciones y cánticos hebreos. [70]
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El famoso santo bengalí Paramahansa Yogananda fue uno de los primeros defensores del kirtan en Occidente . Cantó Hey Hari Sundara ("Oh Dios hermoso") de Guru Nanak Dev ante 3.000 personas en el Carnegie Hall en 1923. [71]
El Kirtan se hizo más común con la expansión de los movimientos religiosos indios en Occidente en los años 1960. Los movimientos que influyeron en llevar el kirtan indio a Occidente incluyen la Sociedad Internacional para la Conciencia de Krishna (ISKCON), 3HO (seguidores sikh de Yogi Bhajan ), la misión Ramakrishna , la Sociedad de la Vida Divina y la Self-Realization Fellowship de Yogananda . [72] [73]
Los cantantes de kirtan occidentales, algunos de los cuales aprendieron en la India, también han popularizado la práctica. Los artistas de kirtan occidentales incluyen a Krishna Das , Bhagavan Das , Nina Rao, Wah! , Jai Uttal , Snatam Kaur , Lokah Music, Deva Premal , Jahnavi Harrison , Jim Gelcer , Jyoshna , Aindra Das, Gina Sala' y Gaura Vani & As Kindred Spirits . Los centros de yoga occidentales informan de un aumento en la asistencia a kirtans; Según Frank Goodman de Pure Music en una conversación con Krishna Das en 2006, el kirtan ha adquirido una mayor popularidad. [74] [75] Algunos cantantes de kirtan occidentales también han adaptado canciones de kirtan con influencias de otros estilos, incluida la música rock , la música new age , la música africana y la música latinoamericana. [76] También hay cantantes de Kirtan en Occidente que cantan un kirtan de estilo indio más tradicional, como Kamini Natarajan y Sheela Bringi.
El canto de Kirtan también se ha vuelto popular entre los occidentales que se consideran espirituales pero que no forman parte de ninguna institución o movimiento religioso específico (" espirituales pero no religiosos "). [76] En este caso, el kirtan se ve como una experiencia social, expresiva y holística que ayuda a uno a conectarse con el yo interior. También se considera igualitario y se manifiesta como una práctica ecléctica que se basa en múltiples culturas y es tolerante con la mayoría de las religiones. [76] El kirtan espiritual occidental se puede encontrar en centros de yoga occidentales , grupos de la nueva era , comunas espirituales y círculos neochamánicos . [76]
Para algunos practicantes occidentales, el kirtan es visto como una forma de socializar, relajarse, lograr estados meditativos, expresarse, alcanzar paz interior y emociones positivas, conocer el propio yo interior y cultivar el amor por una deidad y por los demás. [77]
En la jurisprudencia de los Estados Unidos, el término sankirtana también se ha utilizado para referirse específicamente a las actividades promocionales de ISKCON. [78] ISKCON había buscado el derecho de realizar sankirtana en aeropuertos de California como en Los Ángeles. El tribunal dictaminó que si bien ISKCON tiene derechos constitucionales de expresión protegida, el aeropuerto de Los Ángeles también tiene derecho a prohibir cualquier forma de solicitación, debido a "un interés legítimo en controlar la congestión de peatones y reducir el riesgo de fraude y coacción asociados a conductas repetitivas". , solicitud de fondos en persona" por todos los grupos, incluido ISKCON. [79]
El nombre masculino Kirtan o Kirtana también se utiliza en el sur de la India para las mujeres, particularmente en Telangana , Andhra Pradesh , Karnataka , Kerala y Tamil Nadu . [ cita necesaria ]
