La arquitectura de Dinamarca tiene sus orígenes en la época vikinga , ricamente revelada por los hallazgos arqueológicos. Se estableció firmemente en la Edad Media cuando surgieron por todo el país iglesias y catedrales primero románicas y luego góticas . Fue durante este período que, en un país con poco acceso a la piedra, el ladrillo se convirtió en el material de construcción preferido, no sólo para iglesias sino también para fortificaciones y castillos.
Bajo la influencia de Federico II y Cristián IV , quienes se habían inspirado en los castillos de Francia , se trajeron diseñadores holandeses y flamencos a Dinamarca, inicialmente para mejorar las fortificaciones del país, pero cada vez más para construir magníficos castillos y palacios reales en el Renacimiento. estilo. Paralelamente, el estilo con entramado de madera se hizo popular en las viviendas comunes de ciudades y pueblos de todo el país.
Al final de su reinado, Cristián IV también se convirtió en uno de los primeros defensores del barroco , que continuaría durante un tiempo considerable con muchos edificios impresionantes tanto en la capital como en las provincias. El neoclasicismo provino inicialmente de Francia, pero fue adoptado lentamente por arquitectos daneses nativos que participaron cada vez más en la definición del estilo arquitectónico. Un período productivo de historicismo finalmente se fusionó con el estilo romántico nacional del siglo XIX .
Sin embargo, no fue hasta la década de 1960 que los arquitectos daneses entraron en la escena mundial con su exitoso funcionalismo . Esto, a su vez, ha evolucionado hasta convertirse en obras maestras más recientes de clase mundial, como la Ópera de Sydney y el Puente Great Belt , allanando el camino para que varios diseñadores daneses sean recompensados por su excelencia tanto en el país como en el extranjero.
Las excavaciones arqueológicas en varias partes de Dinamarca han revelado mucho sobre la forma en que vivían los vikingos . Uno de los sitios más notables es Hedeby . Situado a unos 45 km (28 millas) al sur de la frontera danesa, cerca de la ciudad alemana de Schleswig , probablemente data de finales del siglo VIII. Se considera que las casas se encuentran entre las viviendas más sofisticadas de su época. Se utilizaron marcos de roble para las paredes y los techos probablemente fueron de paja . [1]
Las casas circulares vikingas, como las de Trelleborg , cerca de Slagelse en la isla danesa de Zelanda, tienen una forma bastante diferente, parecida a la de un barco, con las largas paredes abultadas hacia afuera. Cada casa constaba de un gran salón central, de 18 m × 8 m (59 pies × 26 pies) y dos habitaciones más pequeñas, una en cada extremo. Los de Fyrkat (c. 980), en el norte de Jutlandia, tenían 28,5 m (94 pies) de largo, 5 m (16 pies) de ancho en los extremos y 7,5 m (25 pies) en el medio, y las largas paredes se curvaban ligeramente hacia afuera. Las paredes consistían en dobles filas de postes con tablones encajados horizontalmente entre ellos. Posiblemente se utilizaron una serie de postes exteriores inclinados hacia la pared para sostener el edificio a modo de contrafuertes. [2]
Las primeras iglesias de Dinamarca del siglo IX fueron construidas con madera y no han sobrevivido. En los siglos XII y XIII se construyeron cientos de iglesias de piedra de estilo románico . Tenían una nave de techo plano y un presbiterio con pequeñas ventanas redondeadas y arcos de medio punto. Los cantos rodados de granito y la piedra caliza fueron inicialmente los materiales de construcción preferidos, pero después de que la producción de ladrillos llegó a Dinamarca a mediados del siglo XII, el ladrillo se convirtió rápidamente en el material elegido. [3] Entre los mejores ejemplos de edificios románicos de ladrillo se encuentran la Iglesia de San Bendt en Ringsted (c. 1170) [4] y la singular Iglesia de Nuestra Señora en Kalundborg (c. 1200) con sus cinco altas torres. [5]
La iglesia de Østerlars en la isla de Bornholm se construyó alrededor de 1150. Como otras tres iglesias de la isla, es una iglesia circular . El edificio de tres plantas está sostenido por un muro exterior circular y una columna central hueca excepcionalmente ancha. [6]
La construcción de la Catedral de Lund en Scania comenzó aproximadamente en 1103, cuando la región formaba parte del Reino de Dinamarca. Fue la primera de las grandes catedrales románicas danesas en forma de basílica de tres naves con crucero. Parece haber estado relacionado con edificios alemanes anteriores, aunque también hay rastros de influencias anglo-normandas y lombardas . [7] Ribe , que le siguió con su gran catedral (1150-1250), tenía estrechos contactos comerciales con la región del Rin en Alemania. De allí se tomaron tanto los materiales, arenisca y toba , como las maquetas. [8]
Hacia finales del siglo XIII, y hasta aproximadamente 1500, el estilo gótico se convirtió en la norma, con el resultado de que la mayoría de las iglesias románicas más antiguas fueron reconstruidas o adaptadas al estilo gótico. Los techos planos fueron sustituidos por altas bóvedas de crucería, se ampliaron las ventanas con arcos apuntados, se añadieron capillas y torres y los interiores se decoraron con murales. [9] El ladrillo rojo fue el material elegido, como se puede ver en la Catedral de San Canuto , Odense (1300-1499), y la Iglesia de San Pedro, Næstved . San Canuto presenta todas las características de la arquitectura gótica: arco apuntado, contrafuertes, bóvedas de crucería , mayor luminosidad y la combinación espacial de nave y presbiterio.
Aunque la mayor parte de la arquitectura gótica en Dinamarca se encuentra en iglesias y monasterios, también hay ejemplos en el ámbito secular. Glimmingehus (1499-1506), un castillo rectangular en Scania, presenta claramente rasgos góticos. Fue encargado por el noble danés Jens Holgersen Ulfstand, quien recurrió a los servicios de Adam van Düren, un maestro del norte de Alemania que también trabajó en la catedral de Lund . El edificio contiene muchos elementos defensivos de la época, incluidos parapetos, puertas falsas, pasillos sin salida, hoyos para verter brea hirviendo sobre los atacantes, fosos, puentes levadizos y varias otras trampas mortales para proteger a los nobles contra los levantamientos campesinos. [10]
Durante la Baja Edad Media se inició una lenta transición de las tradicionales casas de madera en ciudades y pueblos a propiedades con entramado de madera . Una de las más antiguas de Dinamarca es Anne Hvides Gård , una casa adosada de dos plantas en Svendborg, en la isla de Fionia , que fue construida en 1560. [11] El edificio ahora forma parte del Museo de Svendborg.
Ystad, en la región de Scania , en el sur de Suecia , que antes formaba parte de Dinamarca, aún conserva unas 300 casas con entramado de madera, algunas de ellas de importancia histórica. [12] La casa con entramado de madera más antigua que se conserva en Dinamarca, construida en 1527, se encuentra en Køge, en la costa este de Sealand .
El casco antiguo de Aarhus , Jutlandia, es un museo rural al aire libre que consta de 75 edificios históricos recopilados de todas partes del país. Incluyen una variedad de casas con entramado de madera, algunas de las cuales datan de mediados del siglo XVI. [13]
La arquitectura renacentista prosperó durante los reinados de Federico II y especialmente de Cristiano IV . Inspirándose en los castillos franceses de la época, los arquitectos flamencos diseñaron obras maestras como el Castillo de Kronborg en Helsingør y el Palacio de Frederiksborg en Hillerød . En Copenhague, el castillo de Rosenborg (1606–24) y Børsen o la antigua bolsa de valores (1640) son quizás los edificios renacentistas más notables de la ciudad.
Durante el reinado de Federico II , el castillo de Kronborg fue diseñado por dos arquitectos flamencos, Hans Hendrik van Paesschen , que inició las obras en 1574, y Anthonis van Obbergen , que las terminó en 1585. Siguiendo el modelo de un castillo francés de tres alas, finalmente se completó como un edificio completo de cuatro alas. El castillo se quemó en 1629 pero, por orden de Cristián IV, fue rápidamente reconstruido bajo la dirección de Hans van Steenwinckel el Joven , hijo del famoso artista flamenco. Es ampliamente reconocido como uno de los castillos renacentistas más destacados de Europa y es Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO . [14]
El Palacio de Frederiksborg (1602-20) en Hillerød es el palacio renacentista más grande de Escandinavia . Cristián IV hizo derribar la mayor parte del edificio original de Federico II para que Van Steenwinckel completara un castillo de estilo francés de tres alas con un ala de terraza baja alrededor de un patio. La expresión arquitectónica y el acabado decorativo reflejan claramente las preferencias del Renacimiento holandés , como lo demuestran los portales y ventanas ornamentales y, especialmente, los amplios frontones de estilo italiano. [8]
El castillo de Rosenborg en Copenhague, también construido por Cristián IV, es otro ejemplo del estilo renacentista holandés. En 1606, el rey hizo construir por primera vez una casa de verano de dos plantas en un terreno que utilizaba como parque para relajarse. Luego decidió comenzar a trabajar en un edificio mucho más ambicioso, el castillo, que se desarrolló por etapas hasta que se completó una obra maestra del Renacimiento holandés en 1624. Antes del castillo, el parque de estilo renacentista es el jardín real más antiguo de Dinamarca. [15]
Patrocinada por Christian IV, Børsen, una de las primeras bolsas de productos básicos de Europa, se construyó entre 1618 y 1624. Fue diseñada para enfatizar la posición de Copenhague como metrópolis comercial. Aunque están inspiradas en el estilo renacentista holandés, las distintivas torres y buhardillas del tejado reflejan el gusto de Cristián IV. La característica aguja del edificio con cuatro colas de dragón entrelazadas rematadas por tres coronas, simboliza el entonces Reino de Dinamarca, que incluía a Noruega y Suecia . [dieciséis]
En 1614, Cristián IV comenzó a trabajar en la construcción de la entonces danesa Kristianstad en Scania, ahora en el sur de Suecia, completando muchos de sus edificios en estilo renacentista. Particularmente impresionante es la Iglesia de la Trinidad (1618-28), diseñada por el arquitecto flamenco-danés Lorenz van Steenwinckel . Se dice que es el mejor ejemplo de iglesia renacentista de Escandinavia.
Christian IV también inició una serie de proyectos en Noruega que se basaban en gran medida en la arquitectura renacentista [17] [ página necesaria ] Estableció operaciones mineras en Kongsberg y Røros , ahora Patrimonio de la Humanidad. Después de un devastador incendio en 1624, la ciudad de Oslo fue trasladada a una nueva ubicación y reconstruida como una ciudad fortificada con un diseño ortogonal rodeada de murallas, y rebautizada como Christiania . El rey Cristián también fundó la ciudad comercial de Kristiansand , a la que volvió a poner su nombre.
Mientras que las construcciones de piedra se hicieron cada vez más comunes como casas urbanas, las granjas siguieron teniendo entramado de madera, a veces junto con una sola casa de piedra. La gente corriente siguió viviendo en casas con entramado de madera.
Holbæk, en el noroeste de Sealand, comenzó a desarrollarse hacia finales de la Edad Media. La prosperidad alcanzó su punto máximo en el siglo XVII, cuando el maíz cultivado localmente se comercializaba con Alemania y los Países Bajos. De esa época datan las casas con entramado de madera que ahora forman el museo y que permiten comprender cómo funcionaba la ciudad en aquella época. [18]
Las vicarías rurales danesas de este período tendían a construirse en el mismo estilo que las casas de campo, aunque por lo general eran bastante más grandes. Un buen ejemplo es la vicaría de Kølstrup, cerca de Kerteminde, en el noreste de Fionia. La casa en sí es un edificio con entramado de madera y techo de paja con un gran patio rectangular flanqueado por dependencias. [19]
Como durante el período del Renacimiento, nuevamente fue principalmente la influencia holandesa la que predominó en la arquitectura barroca, aunque muchas de las características se originaron en Italia y Francia. La simetría y la regularidad eran preocupaciones principales, a menudo realzadas por una sección central saliente en la fachada principal.
La Torre Redonda de Copenhague también fue uno de los proyectos de Christian IV después de que financiara un observatorio propuesto por el astrónomo Tycho Brahe . Bajo el liderazgo inicial de Hans van Steenwinckel , quien sorprendentemente adaptó el diseño al barroco holandés, la Torre se completó en 1642 con una altura de casi 40 m. Los ladrillos, encargados especialmente a los Países Bajos, eran de un tipo delgado y cocido duramente, conocido como muffer o trapeador . [20] Una rampa en espiral de 210 metros de largo conduce a la cima y ofrece vistas panorámicas de Copenhague. La Torre Redonda es el observatorio en funcionamiento más antiguo de Europa. Hasta 1861 fue utilizada por la Universidad de Copenhague, pero hoy en día cualquiera puede observar el cielo nocturno a través del telescopio astronómico de la torre durante el invierno. [21]
Nysø Manor (1673) cerca de Præstø , Sealand, fue construida para el funcionario local Jens Lauridsen. Fue la primera casa de campo barroca en Dinamarca, reemplazando el estilo renacentista anterior. La inspiración vino de Holanda y el arquitecto fue probablemente Ewert Janssen . [22]
Uno de los diseñadores más destacados de la época fue el arquitecto danés Lambert van Haven, cuya obra maestra fue la Iglesia de Nuestro Salvador en Copenhague (1682-1696), que se basa en la cruz griega para su diseño básico. La fachada está segmentada por pilastras toscanas que se extienden hasta toda la altura del edificio. Sin embargo, otras características, como la distintiva aguja en forma de sacacorchos, no se implementaron hasta el reinado de Federico V. Fue Lauritz de Thurah quien finalmente completó el edificio en 1752. [23]
Se dice que Charlottenborg (1672-1683), en Kongens Nytorv , en el centro de Copenhague, es el edificio barroco puro más importante que queda en Dinamarca. Es posible que Van Haven haya estado involucrado en su diseño, aunque generalmente se le atribuye el trabajo a Ewert Janssen . Varias otras mansiones en Dinamarca se han basado en su diseño. [24]
Fue Henrik Ruse , un ingeniero de construcción holandés, a quien Federico III encargó desarrollar el área alrededor de Kongens Nytorv , especialmente en conexión con el canal de Nyhavn , que fue diseñado para convertirse en el nuevo puerto de Copenhague. Sin embargo, no fue hasta que Cristián V se convirtió en rey en 1670 que Niels Rosenkrantz completó la obra. Durante los años siguientes, se construyeron numerosas casas adosadas a lo largo del lado norte o soleado del canal. El más antiguo, el número 9, fue terminado en 1681, probablemente por Christen Christensen, el capitán del puerto. [25]
El castillo de Clausholm (1693-1694), cerca de Randers, fue diseñado por el arquitecto danés Ernst Brandenburger con la ayuda del sueco Nicodemus Tessin , quien fue invitado a decorar la fachada. [26] Los apartamentos más sofisticados del primer piso con techos más altos fueron diseñados para uso de la realeza.
El primer palacio de Christiansborg en Copenhague, diseñado por Elias David Häusser y terminado en la década de 1740, fue sin duda uno de los edificios barrocos más impresionantes de su época. Aunque el palacio en sí fue destruido por un incendio en 1794, el extenso recinto ferial y el picadero terminados por Niels Eigtved han sobrevivido intactos y hoy se pueden visitar. [27] El Palacio de Fredensborg (1731), la residencia real a orillas del lago Esrum de Sealand , con su exquisita Casa de la Cancillería, es obra de Johan Cornelius Krieger, quien fue el jardinero de la corte en el Castillo de Rosenborg. [28] El parque de Fredensborg es uno de los jardines barrocos más grandes y mejor conservados de Dinamarca. [29]
Después del cambio de siglo XVIII, la arquitectura evolucionó hacia el estilo barroco tardío. Entre los principales defensores se encontraban Johan Conrad Ernst , que construyó el edificio de la Cancillería [30] o Kancellibygningen (1721) en Slotsholmen y Lauritz de Thurah , que diseñó el Palacio Eremitage (1734) en Dyrehaven, justo al norte de Copenhague. Aún más ambicioso fue el trabajo de De Thurah en Ledreborg, cerca de Roskilde , donde logró integrar los componentes en un palacio barroco bien equilibrado y cohesivo. [31]
Siguiendo de cerca el período barroco, el rococó se puso de moda en la década de 1740 bajo el liderazgo de Nicolai Eigtved . Originalmente jardinero, Eigtved pasó muchos años en el extranjero, donde se interesó cada vez más por la arquitectura, especialmente el estilo rococó francés. A su regreso a Dinamarca, construyó el Prinsens Palæ (1743-1744) en Copenhague como residencia del príncipe heredero Federico (más tarde Federico V ). Actualmente es el Museo Nacional .
Poco después, recibió encargos de prestigio, incluido el diseño arquitectónico general del distrito Frederiksstaden de Copenhague en 1749, planeado alrededor de la plaza estrictamente octogonal que contiene los cuatro palacios de Amalienborg y considerado uno de los complejos rococó más importantes de Europa. Adam Gottlob Moltke , quien, como overhofmarskal o lord chambelán de Federico V , estaba a cargo del proyecto, dio a Eigtved mano libre, no sólo para diseñar los edificios principales sino también para dotar a la zona de calles anchas y rectas y las mansiones que las bordeaban. [32] Federico V había querido emular los grandes logros constructivos de los monarcas franceses. No es de extrañar, por tanto, que la plaza del palacio esté inspirada en la Plaza de la Concordia de París de la misma época. [33] Aunque Eigtved murió antes de que se completara el trabajo, otros arquitectos, incluido Lauritz de Thurah, continuaron ejecutando fielmente sus planes. Quizás los mejores resultados sean el complejo del Palacio de Amalienborg , la Iglesia de Frederik en sus inmediaciones y el Hospital Frederiks .
Philip de Lange , aunque influenciado por Eigtved, desarrolló su propio estilo estricto durante este período. Su fachada ornamental se puede ver en el edificio Kunstforeningen (1750) en Gammel Strand en Copenhague. Posteriormente se añadió el piso superior con hastial. [34] De Lange también diseñó la pequeña pero bien proporcionada iglesia Damsholte en Møn, la única iglesia de pueblo rococó en Dinamarca. [35]
El neoclasicismo , que se inspiró en las antiguas Grecia y Roma, fue traído a Dinamarca por el arquitecto francés Nicolas-Henri Jardin . Su compatriota, el escultor Jacques Saly , que ya estaba bien establecido en Dinamarca, convenció a Federico V de que Jardin podría completar la iglesia de Federico después de la muerte de Eigtved. Aunque Jardin no tuvo éxito en esto, logró diseñar varios edificios neoclásicos de prestigio, como el Palacio Bernstorff (1759-1765) en Gentofte y el Palacio Marienlyst cerca de Helsingør.
Uno de los alumnos de Jardin, Caspar Frederik Harsdorff , resultó ser el arquitecto danés más destacado del siglo XVIII y es conocido como el padre del clasicismo danés. Emprendió una cantidad considerable de trabajos de rediseño, tanto de interiores como de exteriores, incluido el trabajo en el Teatro Real (1774), donde introdujo un estilo de templo clásico con una amplia entrada y un gran salón. También llevó a cabo trabajos en el complejo de Amalienborg , incluida la columnata, con sus ocho columnas jónicas de madera, que une la residencia del príncipe heredero ( Schacks Palæ ) con la del rey ( Moltkes Palæ ). [36] [37]
Otro ejemplo notable de neoclasicismo es Liselund en la isla de Møn, en el sureste de Dinamarca. Esta casa de campo bastante pequeña construida en estilo neoclásico francés en la década de 1790 es excepcional porque tiene un techo de paja. Al igual que el parque romántico que la rodea, la casa fue obra de Andreas Kirkerup , uno de los arquitectos paisajistas más destacados de la época. Fue diseñado como un retiro de verano para Antoine de la Calmette , el gobernador de la isla, y su esposa, Lise. [38] El edificio tiene forma de T con las habitaciones principales en la planta baja, el primer piso consta de nueve dormitorios. El interior probablemente fue decorado por el principal decorador de la época, Joseph Christian Lillie .
Después de la muerte de Hardorff, el principal defensor del clasicismo fue Christian Frederik Hansen, quien desarrolló un estilo más severo con formas limpias y simples y superficies grandes e ininterrumpidas. Desde 1800, estuvo a cargo de todos los proyectos de construcción importantes en Copenhague, donde diseñó el Ayuntamiento y el Palacio de Justicia de Copenhague (1805-15) en Nytorv . También fue responsable de la reconstrucción de la Iglesia de Nuestra Señora ( Vor Frue Kirke ) y del diseño de la plaza circundante (1811-1829).
En 1800, Hansen también recibió el encargo de reconstruir el palacio de Christiansborg, que se había incendiado en 1794. Lamentablemente, en 1884 se volvió a incendiar. Lo único que queda es la magnífica capilla, que con sus columnas jónicas transmite una sensación de antigüedad. [39]
Michael Gottlieb Bindesbøll es recordado sobre todo por diseñar el Museo Thorvaldsens . En 1822, cuando era joven, experimentó el clasicismo de Karl Friedrich Schinkel en Alemania y Francia y conoció al arquitecto y arqueólogo alemán Franz Gau, quien lo introdujo en la colorida arquitectura de la antigüedad. Su tío, Jonas Collin, que fue un activo funcionario de arte y cultura bajo Federico VI , despertó el interés del rey por un museo para Bertel Thorvaldsen , el escultor danés-islandés, y le pidió a Bindesbøll que hiciera algunos bocetos para el edificio. Como los diseños de Bindensbøll se destacaban de los de otros arquitectos, se le encargó transformar el Royal Carriage Depot y el Theatre Scenery Painting Building en un museo. Emulando la construcción del Erecteion y el Partenón como edificios independientes liberados del plan urbano tradicional de calles cerradas, completó el trabajo en 1848. [40] También incorporó aspectos de la arquitectura del antiguo Egipto en su diseño, aunque "el plan como entero... no es ni egipcio ni griego, sino del propio Bindesbøll." [41]
Con la llegada del historicismo en la segunda mitad del siglo, se dio especial importancia a los altos estándares artesanales y al buen uso de los materiales. Esto se puede ver en la Biblioteca de la Universidad de Copenhague (1861), diseñada por Johan Daniel Herholdt e inspirada en la Iglesia de San Fermo en Verona .
Vilhelm Dahlerup fue uno de los arquitectos más productivos del siglo XIX. Quizás más que nadie, contribuyó a la forma en que Copenhague aparece hoy. [42] Sus edificios más importantes incluyen el Hotel D'Angleterre de Copenhague (1875) y la Galería Nacional Danesa (1891). Con el apoyo de la empresa Carlsberg, diseñó la Gliptoteca Ny Carlsberg (1897) y varios edificios lujosamente decorados en el sitio de la cervecería Carlsberg , ahora en remodelación como un nuevo distrito en Copenhague. [43]
Ferdinand Meldahl , también defensor del historicismo, completó la reconstrucción del Palacio de Frederiksborg después del incendio de 1859 y diseñó el edificio del Parlamento en Reykjavík , Islandia, en aquel momento una colonia danesa. Su mayor logro fue, sin embargo, la finalización de la iglesia de Frederik en Copenhague. El sitio se había convertido en una ruina después de que se detuvieran los trabajos en el diseño original de Jardin en 1770. Los planos de Meldahl diferían significativamente de los de Jardin en que se eliminaron las torres laterales, la cúpula era más baja y las columnas se redujeron de seis a cuatro antes de la entrada principal. Sin embargo, la altura total casi igualaba a la de Jardin, gracias a la linterna y a la aguja más alta. El edificio, comúnmente conocido como la Iglesia de Mármol, se completó en 1894, más de 150 años después de que Eigtved trazara sus planos originales. [44]
Martin Nyrop fue uno de los principales defensores del estilo romántico nacional . El objetivo principal era utilizar motivos nórdicos distintivos del pasado lejano, como se demuestra claramente en el Ayuntamiento de Copenhague , que se completó en 1905. El Ayuntamiento es sin duda el edificio más monumental y original de Copenhague del último cuarto del siglo XIX, con su Impresionante fachada, la estatua dorada de Absalón justo encima del balcón y su alta y esbelta torre del reloj. Se inspiró en el Ayuntamiento de Siena . [45]
Otro participante en el movimiento del Romanticismo Nacional fue Hack Kampmann, quien diseñó el Teatro de Aarhus en estilo Art Nouveau a finales de siglo.
La ciudad portuaria de Svendborg, en el sureste de Fionia, data del siglo XIII. La verdadera prosperidad surgió en el siglo XIX, cuando la construcción naval y el comercio se convirtieron en importantes motores. Posteriormente, la ciudad pasó por un período de renovación con nuevos edificios de ladrillo y piedra a lo largo de sus estrechas calles. El casco antiguo se ha convertido actualmente en una importante atracción turística. [46]
El elegante estilo arquitectónico de Skagen, en el extremo norte de Jutlandia, es bastante distintivo. A partir del siglo XIX las casas fueron encaladas y tenían tejados de tejas rojas. Predominaban los tonos amarillos y rojos, respaldados por chimeneas blancas y decoraciones en el techo. Estas tradiciones no sólo se encuentran en los distritos antiguos de la ciudad, sino que se mantienen en las zonas residenciales más nuevas. Varios de los edificios más imponentes de la ciudad de principios del siglo XX fueron diseñados por Ulrik Plesner , otros fueron diseñados por arquitectos conocidos como Thorvald Bindesbøll . [47]
El neoclasicismo o cada vez más clasicismo nórdico continuó prosperando a principios de siglo hasta aproximadamente 1930, como puede verse en los edificios de apartamentos Hornbækhus de Kay Fisker (1923) y en el cuartel general de policía de Hack Kampmann (1924). Su desarrollo no fue un fenómeno aislado, que se basó en las tradiciones clásicas existentes en los países nórdicos y en las nuevas ideas que se perseguían en las culturas de habla alemana. Por tanto, se puede caracterizar como una combinación de influencias directas e indirectas de la arquitectura vernácula (nórdica, italiana y alemana) y el neoclasicismo . [48]
Si bien el movimiento tuvo su mayor nivel de éxito en Suecia, hubo otros defensores daneses importantes, incluidos Ivar Bentsen , Kaare Klint , Arne Jacobsen , Carl Petersen y Steen Eiler Rasmussen . Bentsen, con la ayuda de Thorkild Henningsen, diseñó las primeras casas adosadas de Dinamarca en el distrito Bellahøj de Copenhague. Muy apropiadamente, Klint, en colaboración con Bentsen, adaptó el diseño del Hospital Frederiks para que sirviera como Museo Danés de Arte y Diseño . El principal logro de Carl Petersen fue el Museo Faaborg construido para las colecciones de arte de Fionia. Steen Rasmussen es recordado sobre todo por sus actividades urbanísticas y por sus aportaciones al Dansk Byplanlaboratorium (laboratorio urbanístico danés). [49] [50]
La Iglesia de Grundtvig en Bispebjerg , Copenhague, lleva el nombre del filósofo y pastor danés Nikolai Grundtvig , recordado por la mayoría de los daneses por sus resonantes himnos, ahora parte integral de la cultura nacional. Debido a su aspecto inusual, es la iglesia expresionista más famosa de Dinamarca . Diseñado por Peder Vilhelm Jensen-Klint , se basó en gran medida en las tradiciones góticas de ladrillo escandinavas , especialmente en las iglesias de los pueblos daneses con frontones escalonados . Jensen-Klint combinó las formas geométricas modernas del expresionismo del ladrillo con la vertical clásica de la arquitectura gótica. La construcción comenzó en 1921, pero su hijo Kaare Klint no la completó hasta 1940, después de la muerte de Jensen-Klint. La característica más llamativa del edificio es su fachada oeste, que recuerda a una obra de poniente o al exterior de un órgano de iglesia. [51]
El funcionalismo , que comenzó en la década de 1930, se basó en una arquitectura racional que hacía uso de ladrillos, hormigón, hierro y vidrio, preferentemente para satisfacer las necesidades sociales. Sus principales defensores en Dinamarca fueron Frits Schlegel , Mogens Lassen , Vilhelm Lauritzen y, especialmente, Arne Jacobsen con sus urbanizaciones Bellavista al norte de Copenhague. Otra de las obras maestras de Jacobsen fue el Ayuntamiento de Aarhus , que diseñó junto con Erik Møller en 1937 y se completó en 1948. La torre tiene 60 metros de altura y la esfera del reloj tiene un diámetro de 7 metros. El edificio está hecho de hormigón revestido con mármol de Porsgrunn en Noruega. [52] [53]
Kay Fisker adoptó un enfoque más tradicional y, junto con CF Møller , diseñó edificios para la Universidad de Aarhus a partir de 1931. [54]
Después de la Segunda Guerra Mundial , el funcionalismo se basó en las tendencias del modernismo estadounidense con sus plantas irregulares, techos planos, interiores abiertos y fachadas de vidrio. Buenos ejemplos son la casa familiar de Jørn Utzon (1952) en las afueras de Hellebæk, cerca de Helsingør, donde se hace buen uso de materiales razonablemente baratos para viviendas de posguerra; [55] y las Casas Kingo (1956-1958) en Helsingør, que constan de 63 casas en forma de L basadas en el diseño de las casas de campo tradicionales danesas. Otro proyecto, destacado por la síntesis que crea entre arquitectura y paisaje, fue el Museo Luisiana de Arte Moderno (1958) en Humlebæk , diseñado por Jørgen Bo y Vilhelm Wohlert .
Durante este período, Arne Jacobsen se convirtió en el principal modernista del país con el diseño del Hotel SAS en Copenhague (1960). El Ayuntamiento de Rødovre, terminado en 1956, muestra lo bien que Jacobsen combinó el uso de diferentes materiales: piedra arenisca, dos tipos de vidrio, carpintería metálica pintada y acero inoxidable. [56]
Siguiendo los pasos de Jacobsen, Dinamarca obtuvo algunos éxitos destacados en la arquitectura del siglo XX. En particular, la icónica Ópera de Sídney de Jørn Utzon le valió la distinción de convertirse en la segunda persona a la que su obra fue reconocida como Patrimonio de la Humanidad en vida. [57] Su Iglesia Bagsværd (1968-1976) en Copenhague ha sido considerada un ejemplo destacado de regionalismo crítico , por la síntesis creada entre civilización universal y cultura regional. [58]
Ganar el concurso internacional para el Grande Arche de La Défense en Puteaux , cerca de París , con un diseño basado en formas geométricas simples, le dio fama internacional a Johann Otto von Spreckelsen . El prolífico Henning Larsen diseñó el edificio del Ministerio de Asuntos Exteriores en Riad , así como una variedad de edificios de prestigio en toda Escandinavia , incluida la Ópera de Copenhague . [59]
Desde el éxito de la transformación de Strøget en una zona peatonal en Copenhague en la década de 1960 y su influyente libro La vida entre edificios , Jan Gehl se ganó una reputación internacional en diseño urbano . Ha asesorado en numerosos desarrollos de planificación urbana, incluidos los de Melbourne , Londres y Nueva York . [60] Su trabajo a menudo se ha basado en Copenhague y su cultura de la bicicleta , para mejorar la calidad del espacio público en los centros de las ciudades. [61]
El posmodernismo y la arquitectura posmoderna también han tenido su huella en la arquitectura danesa, con grandes y notables proyectos como la estación de tren Høje-Taastrup de 1986 de Jacob Blegvad, el recinto polivalente de Scala en el centro de Copenhague, justo enfrente de los jardines de Tivoli , remodelado en 1989 a partir de un diseño del arquitecto y profesor Mogens Breyen, pero derribado en 2012, o el Centro Escandinavo en Aarhus por Friis & Moltke de 1995. [62] [63] [64] Varios proyectos de vivienda en Dinamarca, especialmente proyectos de vivienda social más grandes, de los años 80 y principios de los 90 también se inspiró en el movimiento posmoderno de la época. Ejemplos notables incluyen el relativamente pequeño complejo de apartamentos Det Blå Hjørne (El Rincón Azul) en Christianshavn , de Tegnestuen Vandkunsten o el más grande y mucho más reciente Bispebjerg Bakke , en Bispebjerg de 2006, diseñado en colaboración con el artista Bjørn Nørgaard . [sesenta y cinco]
Desde el cambio de milenio, la arquitectura danesa ha florecido tanto en el país como en el extranjero. Dos áreas importantes del Gran Copenhague han brindado importantes oportunidades para desarrollos arquitectónicos en el frente nacional, mientras que varias empresas han obtenido reconocimiento internacional y han obtenido importantes encargos en el extranjero. Para algunos, las asignaciones en el extranjero se han vuelto tan importantes como las de la propia Dinamarca.
En los últimos años también se ha visto el surgimiento de varios estudios de arquitectura nuevos que operan tanto en Dinamarca como a nivel internacional.
Ørestad es un desarrollo urbano contemporáneo al sureste del centro de la ciudad de Copenhague. Su origen está relacionado con la construcción del puente de Øresund que une Copenhague con Malmö en Suecia, finalizado en el año 2000. Después de las etapas iniciales de planificación en los años 90, el primer edificio de oficinas se construyó en 2001. Hoy en día, la zona en constante expansión cuenta con más de 3.000 apartamentos y 192.100 m 2 de oficinas. [66] [67]
La propia Copenhague también ha experimentado importantes transformaciones en los últimos años gracias al fomento de varios proyectos a lo largo del paseo marítimo. Según el trabajo de planificación inicial de la década de 1980, la zona ya ha visto la aparición de varios edificios de prestigio, incluida la ampliación de la biblioteca nacional Black Diamond (1999), la Ópera (2000) y el Royal Danish Playhouse (2004). [68]
Henning Larsen Architects , bien establecido en los países nórdicos , ahora opera fuera de Dinamarca, particularmente en Medio Oriente . Tienen varios proyectos en Arabia Saudita y Siria , incluido el Centro Massar Discovery en Damasco . [69] Otro proyecto interesante es un nuevo edificio para Der Spiegel en el paseo marítimo de Hamburgo . [70]
3XN ha diseñado la galardonada sala de conciertos Muziekgebouw de Ámsterdam y el nuevo Museo de Liverpool . En 2007, ganaron un concurso para el diseño de una nueva sede de Deutsche Bahn en Berlín , por delante de firmas como Foster + Partners del Reino Unido y Dominique Perrault de Francia. [71]
Schmidt Hammer Lassen ha abierto oficinas en Londres y Oslo . Además de numerosos proyectos en los países nórdicos, su trabajo internacional incluye el Westminster College de Londres y una nueva biblioteca para la Universidad de Aberdeen . [72]
Entre los proyectos internacionales más notables de CF Møller Architects se encuentran las ampliaciones de los Museos de Historia Natural [73] y los Museos Marítimos Nacionales de Londres (2009-2011). [74] También consiguieron el encargo de construir el Hospital Universitario de Akershus en Oslo . [75]
Dissing+Weitling goza de gran reconocimiento como arquitectos de puentes después de haber realizado unos 220 proyectos de este tipo en todo el mundo. Estos incluyen el puente Great Belt entre Sealand y Fionia , el cruce de Queensferry en Escocia , el puente Nelson Mandela en Sudáfrica y el puente Stonecutters en Hong Kong . El puente colgante del Gran Belt , terminado en 1998, es el tercero más grande del mundo. Con una eslora de 6.790 metros (22.277 pies) y una luz libre de 1.624 metros (5.328 pies), el espacio libre vertical para barcos es de 65 metros (213 pies). [76]
Lundgaard & Tranberg son los diseñadores del Royal Danish Playhouse y del complejo de alojamiento para estudiantes Tietgenkollegiet , ambos considerados entre los edificios nuevos de mayor éxito de Copenhague en los últimos años. [77]
Otra tendencia en la arquitectura danesa contemporánea es el surgimiento de una nueva generación de estudios jóvenes exitosos, inspirados más en las tendencias internacionales que en la tradición modernista de Escandinavia. La generación está encabezada por Bjarke Ingels, cuya empresa BIG (Bjarke Ingels Group), fundada en 2006, ha realizado una transición inusualmente rápida hasta convertirse en una empresa bien establecida.
Desde el principio, BIG recibió reconocimiento internacional por una serie de proyectos, incluido Mountain Dwellings en Ørestad . [78] [79] Ideológica y conceptualmente, la práctica está más estrechamente relacionada con firmas holandesas como OMA – donde Ingels trabajó de 1998 a 2001 – y MVRDV que con el trabajo de arquitectos daneses. El mayor avance internacional de BIG se produjo en 2009, cuando la empresa ganó seis concursos internacionales y obtuvo varios encargos importantes. Estos incluyen un museo de arte en un acantilado con vistas a la Ciudad de México , [80] un barrio junto al canal en Hamburgo, [81] un nuevo ayuntamiento para Tallin , Estonia, [82] una nueva biblioteca nacional para Kazajstán , [83] un edificio de bajo consumo de energía proyecto de gran altura en Shenzhen , China, [84] y una Villa Mundial para los Deportes Femeninos en Malmö. [85]
Cuatro jóvenes estudios, CEBRA , Cobe , Transform y Effekt, contribuyeron al proyecto CO-EVOLUTION: Danish/Chinese Collaboration on Sustainable Urban Development in China , que recibió el León de Oro en la Bienal de Arquitectura de Venecia de 2006. El proyecto fue encargado por el Centro Danés de Arquitectura y comisariado por el arquitecto urbanista danés Henrik Valeur y UiD. [86] [87] Las cuatro prácticas posteriormente ganaron competiciones de alto perfil en Dinamarca y en el extranjero. Effekt ganó el concurso para un nuevo edificio para la Academia de Arte de Estonia en Tallin, [88] Transform tiene un proyecto en la plaza del Ayuntamiento de Copenhague [89] y Cobe ganó el primer premio en un concurso para el distrito sostenible más grande de Escandinavia en Nordhavnen. , Copenhague. [90]
Otros estudios arquitectónicos daneses emergentes notables incluyen Aart, [91] Dorthe Mandrup Architects y NORD Architects. [92]
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