Arne Emil Jacobsen , Hon. FAIA ( pronunciación danesa: [ˈɑːnə e̝ˈmiˀl ˈjɑkʰʌpsn̩] ; 11 de febrero de 1902 - 24 de marzo de 1971) fue un arquitecto y diseñador de muebles danés . Es recordado por su contribución al funcionalismo arquitectónico y por el éxito mundial que disfrutó con sillas simples y bien diseñadas.
Arne Jacobsen nació el 11 de febrero de 1902 en Copenhague . [1] Su padre, Johan, era comerciante mayorista de imperdibles y botones a presión . Su madre, Pouline, era cajera de banco y su afición eran los motivos florales. [2] Es de ascendencia judía . [3] Al principio esperaba convertirse en pintor, pero su madre lo disuadió y lo animó a optar por el dominio más seguro de la arquitectura. Después de un período como aprendiz de albañil, Jacobsen fue admitido en la Escuela de Arquitectura de la Real Academia Danesa de Bellas Artes , donde de 1924 a 1927 estudió con Kay Fisker y Kaj Gottlob , ambos arquitectos y diseñadores destacados. [4]
En 1925, cuando todavía era estudiante, Jacobsen participó en la feria Art Déco de París, Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes , donde ganó una medalla de plata por el diseño de una silla. [5] En ese viaje, le impresionó la estética pionera del pabellón L'Esprit Nouveau de Le Corbusier . Antes de dejar la Academia, Jacobsen también viajó a Alemania, donde se familiarizó con la arquitectura racionalista de Mies van der Rohe y Walter Gropius . Su trabajo influyó en sus primeros diseños, incluido su proyecto de graduación, una galería de arte, que le valió una medalla de oro. [6] Después de completar la escuela de arquitectura, trabajó primero en el estudio de arquitectura del arquitecto de la ciudad Poul Holsøe. [7]
En 1929, en colaboración con Flemming Lassen , ganó un concurso de la Asociación de Arquitectos de Dinamarca para diseñar la "Casa del Futuro", que se construyó a escala real en la exposición posterior en el Foro de Copenhague . [8] Era una casa en forma de espiral, con techo plano, de vidrio y hormigón, que incorporaba un garaje privado , un cobertizo para botes y una plataforma para helicópteros . Otras características llamativas eran las ventanas que se bajaban como las de un automóvil, un tubo transportador para el correo y una cocina equipada con comidas preparadas . [9] Un Dodge Cabriolet Coupé estaba estacionado en el garaje, había un Chris Craft en el cobertizo para botes y un Autogyro en el techo. [10] Jacobsen inmediatamente fue reconocido como un arquitecto ultramoderno .
Al año siguiente de ganar el premio "Casa del Futuro", Arne Jacobsen abrió su propio estudio y diseñó la funcionalista Casa Rothenborg , que planificó con todo detalle, algo característico de muchas de sus obras posteriores. [11]
Poco después, ganó un concurso del municipio de Gentofte para el diseño de un complejo turístico costero en Klampenborg , en la costa de Öresund , justo al norte de Copenhague. Los diversos componentes del complejo se convirtieron en su mayor avance público en Dinamarca, estableciéndolo aún más como un destacado defensor nacional del Estilo Moderno Internacional . En 1932, se completó el primer elemento, el Bellevue Sea Bath . Jacobsen diseñó todo, desde las características torres de salvavidas de rayas azules , los quioscos y los vestuarios hasta los boletos, los abonos de temporada e incluso los uniformes de los empleados. [12] Se suponía que el punto focal de la zona sería una torre de vigilancia , de más de cien metros de altura con un restaurante giratorio en la parte superior, pero fue abandonada después de enormes protestas locales. Aún así, se refleja en la disposición general de los edificios de la zona, que siguen líneas que se extienden desde su centro faltante. En 1934, llegó el desarrollo residencial Bellavista, construido en hormigón, acero y vidrio, con superficies lisas y planta abierta, libre de excesos u ornamentos. En 1937, el Teatro Bellevue completó la trilogía blanca con un techo retráctil que permitía realizar representaciones al aire libre. [12] Estas primeras obras muestran claramente la influencia de la arquitectura cubista blanca que Jacobsen había conocido en Alemania, en particular en la finca Weissenhof en Stuttgart . El conjunto de edificios blancos de Bellevue también incluye la gasolinera Skovshoved . En su época, estos proyectos se describieron como "el sueño del estilo de vida moderno". [13]
A pesar de la considerable oposición pública a su estilo vanguardista, Jacobsen continuó construyendo la Casa Stelling en Gammeltorv , una de las plazas más históricas de Copenhague. Aunque el estilo modernista es bastante sobrio y más tarde fue visto como un ejemplo modelo de construcción en un entorno histórico, provocó protestas virulentas en su época. Un periódico escribió que Jacobsen debería ser "excluido de la arquitectura de por vida". [14]
Cuando, junto con Erik Møller , ganó un concurso para el diseño del Ayuntamiento de Århus , fue con otro diseño controvertido, ya que se consideró demasiado moderno y antimonumental. Al final, Jacobsen tuvo que añadir una torre además del revestimiento de mármol. [15] Aun así, se considera uno de sus edificios más importantes. Consta de tres volúmenes desfasados.
Durante la Segunda Guerra Mundial , la escasez de materiales de construcción y las leyes raciales nazis contra los ciudadanos judíos hicieron que fuera difícil conseguir trabajos. En 1943, debido a su origen judío , Arne Jacobsen tuvo que huir de su oficina y exiliarse para escapar de la deportación de daneses judíos a campos de concentración planeada por los nazis. Junto con otros daneses judíos y con la ayuda de la resistencia danesa , huyó de Dinamarca, remando en un pequeño bote a través de Öresund hasta la vecina Suecia, donde permanecería durante los siguientes dos años. Su trabajo arquitectónico se limitó a una casa de verano para dos médicos. [6] En cambio, dedicó su tiempo a diseñar telas y papel tapiz.
Cuando la guerra terminó en 1945, Jacobsen regresó a Dinamarca y reanudó su carrera de arquitectura. El país necesitaba urgentemente viviendas y nuevos edificios públicos, pero la necesidad primordial eran edificios espartanos que pudieran construirse sin demora.
Después de algunos años, Jacobsen volvió a encarrilar su carrera y con proyectos como el complejo Allehusene de 1952 y sus casas adosadas Søholm de 1955, se embarcó en una fase más experimental. Se mudó a una de las casas Søholm y vivió allí hasta su muerte. [16]
El Ayuntamiento de Rødovre , construido entre 1952 y 1956, muestra cómo Jacobsen combinó bien el uso de diferentes materiales: piedra arenisca, dos tipos de vidrio, herrería pintada y acero inoxidable. También destaca su escalera central, suspendida del techo sobre varillas de acero de color rojo anaranjado. Los laterales están cortados a partir de una placa de acero de 5 cm, pintada de gris oscuro; los escalones, de solo unos milímetros de grosor, son de acero inoxidable con un revestimiento de goma en la parte superior para un mejor agarre.
La Escuela Munkegaard está formada por pabellones conectados por pasillos de cristal, dispuestos en un sistema de cuadrícula alrededor de pequeños patios. Recibió una atención considerable en los círculos escolares internacionales y contribuyó a su creciente reputación internacional. [17] [18]
Con el SAS Royal Hotel , construido entre 1956 y 1960, Jacobsen tuvo la oportunidad de diseñar lo que se ha llamado "el primer hotel de diseño del mundo". [19] Diseñó todo, desde el edificio y sus muebles y accesorios hasta los ceniceros que se vendían en la tienda de recuerdos y los autobuses del aeropuerto.
Estos proyectos de mayor envergadura empezaron a atraer la atención y los encargos del extranjero. El Ayuntamiento de Rødovre le consiguió una invitación para su primer concurso en Alemania, al que siguieron otros proyectos alemanes.
Una delegación de catedráticos de Oxford visitó el SAS Hotel y la Munkegård School en su búsqueda de un arquitecto para el St Catherine's College . Pronto se convencieron de que era la elección correcta para su importante encargo. [6] Una vez más, Jacobsen diseñó todo, incluido el jardín, hasta la elección de las especies de peces para el estanque. El comedor es notable por su piso de pizarra de Cumbria. Los edificios originales de la universidad recibieron una clasificación de Grado I el 30 de marzo de 1993. [20] Algunos edificios individuales en el campus también tienen sus propios listados altos, incluido el cobertizo para bicicletas catalogado de Grado I. [21]
Cuando Arne Jacobsen murió inesperadamente en 1971, tenía en marcha varios proyectos importantes, entre ellos un nuevo ayuntamiento en Maguncia (Alemania) y en Castrop-Rauxel (Alemania), el Banco Nacional Danés y la Embajada Real de Dinamarca en Londres . Estos proyectos fueron completados por Dissing+Weitling , una empresa creada por sus antiguos empleados clave Hans Dissing y Otto Weitling.
En la actualidad, a Arne Jacobsen se lo recuerda principalmente por sus diseños de muebles. Sin embargo, él creía que, ante todo, era arquitecto. Según Scott Poole, profesor de Virginia Tech , Arne Jacobsen nunca utilizó la palabra «diseñador», ya que notoriamente le desagradaba.
Su interés por el arte global le llevó a iniciarse en el diseño de productos y la mayoría de sus diseños, que más tarde se harían famosos por sí mismos, fueron creados para proyectos arquitectónicos. Uno de sus primeros diseños de muebles fue el sillón Paris de 1929, que también se exhibió como parte del diseño interior de su famosa "Casa del Futuro". La mayoría de sus diseños de muebles fueron el resultado de una cooperación con el fabricante de muebles Fritz Hansen, con el que inició una colaboración en 1934, mientras que sus lámparas y accesorios de iluminación fueron desarrollados con Louis Poulsen . A pesar del éxito de su sillón en la Exposición de París de 1925, fue durante la década de 1950 cuando su interés por el diseño de muebles alcanzó su punto máximo.
Una de las principales fuentes de inspiración fueron los diseños de madera contrachapada curvada de Charles y Ray Eames . También recibió la influencia del historiador de diseño italiano Ernesto Rogers, quien había proclamado que el diseño de cada elemento era igualmente importante "desde la cuchara hasta la ciudad", lo que armonizaba bien con sus propios ideales.
En 1951 creó la silla Ant para una ampliación de la fábrica farmacéutica Novo y, en 1955, la Serie Seven . Ambas se adaptaban perfectamente a las necesidades modernas, siendo ligeras, compactas y fácilmente apilables. Otros dos diseños de sillas de éxito, la Egg y la Swan , fueron creados para el SAS Royal Hotel que también diseñó en 1956.
Otros diseños fueron realizados para Stelton, una empresa fundada por su hijo adoptivo Peter Holmbl. Entre ellos se encuentran el ahora clásico juego de cócteles y vajilla de acero inoxidable Cylinda Line.
Other interior design es una línea de grifería y accesorios para baño y cocina, creada tras ganar un concurso en 1961 por su diseño del Banco Nacional de Dinamarca. Este diseño clásico todavía se fabrica hoy en día en la empresa danesa Vola.
Según R. Craig Miller, autor de "Design 1935–1989, What Modern was", la obra de Jacobsen "es una contribución importante y original tanto al modernismo como al lugar específico que Dinamarca y los países escandinavos tienen en el movimiento moderno" y continúa: "De hecho, se podría argumentar que gran parte de lo que representa el movimiento moderno se habría perdido y simplemente olvidado si los diseñadores y arquitectos escandinavos como Arne Jacobsen no le hubieran agregado ese elemento humano". [9]
Arne Jacobsen es conocido por su sentido de la proporción. De hecho, él mismo lo consideraba una de las características principales de su obra. En una entrevista dijo: "La proporción es exactamente lo que hace hermosos los templos del antiguo Egipto [...] y si observamos algunos de los edificios más admirados del Renacimiento y el Barroco, nos damos cuenta de que todos estaban bien proporcionados. Ahí está lo básico". [9]
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Hay sillas con su diseño en la puerta 56A del aeropuerto de San Francisco.
