« Savoy Truffle » es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles de su álbum de 1968 The Beatles (también conocido como «The White Album»). La canción fue escrita por George Harrison e inspirada en la afición de su amigo Eric Clapton por el chocolate. La letra enumera los distintos sabores que ofrecen los chocolates Good News de Mackintosh y sirve como advertencia a Clapton sobre el efecto perjudicial que su atracón tendría en sus dientes. Junto con la aparición de Clapton como invitado en la canción del White Album « While My Guitar Gently Weeps » y la reciprocidad de Harrison en « Badge » de Cream , es una de las varias canciones que marcan el inicio de una asociación musical duradera entre los dos guitarristas.
Los Beatles grabaron "Savoy Truffle" en octubre de 1968, hacia el final de las sesiones de cinco meses para el álbum. Una pista de rock alegre en el género soul , la canción refleja el regreso de Harrison a la guitarra como su instrumento musical principal después de dos años de estudiar el sitar indio . La grabación incluye una sección de instrumentos de viento arreglada por Chris Thomas e introdujo el sonido pesado de instrumentos de viento que se convirtió en una característica de la música de Harrison como artista solista. A través de la referencia de la letra a " Ob-La-Di, Ob-La-Da ", la canción también es un ejemplo del uso de la autocita por parte de los Beatles en su trabajo posterior.
En el momento de su lanzamiento, muchos comentaristas consideraron que «Savoy Truffle» era una señal de la creciente madurez de Harrison como compositor. Entre las valoraciones más recientes, Ian MacDonald la citó como un ejemplo del material menos destacado que se encuentra en The Beatles , mientras que Daryl Easlea de BBC Music la describe como uno de los «garabatos que deleitan» y «un buen contrapeso» a «While My Guitar Gently Weeps». [3] Ella Fitzgerald , Terry Manning y They Might Be Giants también han grabado la canción.
"Savoy Truffle" es una canción divertida escrita mientras salía con Eric Clapton en los años sesenta... Siempre tenía dolor de muelas pero comía muchos chocolates... una vez que vio una caja tuvo que comérselos todos. [4]
– George Harrison, 1979
George Harrison escribió "Savoy Truffle" en septiembre de 1968, [5] momento en el que los Beatles habían estado trabajando en su álbum doble homónimo (también conocido como "el Álbum Blanco") durante más de tres meses. [6] Este período fue uno de desarmonía dentro de la banda, luego de sus experiencias mixtas mientras asistían a un curso avanzado de Meditación Trascendental en la India a principios de año, [7] [8] una actividad grupal que había sido liderada por el compromiso de Harrison con la espiritualidad oriental. [9] [10] Lejos de su trabajo con los Beatles en 1968, Harrison pasó cada vez más tiempo con Eric Clapton , [5] [11] lo que llevó a colaboraciones musicales ocasionales entre los dos guitarristas [12] y una amistad de por vida. [13] [14] Habiendo contribuido al álbum solista de Harrison Wonderwall Music , Clapton fue invitado a tocar en la canción de su Álbum Blanco " While My Guitar Gently Weeps " el 6 de septiembre, [15] [16] marcando una rara aparición de otro músico de rock en una grabación de los Beatles mientras Harrison buscaba desactivar las tensiones dentro de la banda. [17] [18] [nb 1]
En una entrevista con NME a fines de septiembre, Harrison dijo que estaba ansioso por alejarse de su imagen como "Mystical Beatle George" y ahora quería contribuir con canciones sin ningún mensaje profundo. [22] [23] [nb 2] Escribió "Savoy Truffle" como un tributo al gusto por lo dulce de Clapton. [24] [25] Derivó el título y gran parte de la letra de una caja de chocolates Good News de Mackintosh , [26] [27] que Clapton comenzó a comer durante una de sus visitas a la casa de Harrison. [4] [28] Muchos de los nombres de dulces utilizados en la canción son auténticos; [29] otros, como crema de cereza, dulce de coco y corazón de piña, fueron invención de Harrison, [30] basados en los sabores enumerados dentro de la tapa de la caja. [31] Para la letra de la segunda de las secciones del puente de la canción , Harrison recibió ayuda de Derek Taylor , [4] el oficial de prensa del nuevo sello discográfico de los Beatles, Apple Records . [32] Siguiendo el tema de la composición de Harrison, Taylor se inspiró en el título de la película de contracultura estadounidense You Are What You Eat , [26] que a su vez llevaba el título de un eslogan macrobiótico de moda . [33]
El musicólogo Walter Everett sugiere que «Savoy Truffle» podría haber sido un intento de reescribir la canción «menos inocente» de los Byrds de 1968 « Artificial Energy », [34] que advierte de los peligros de las anfetaminas . [35] La canción también refleja el redescubrimiento de Harrison de su pasión por el rhythm and blues . [36] Coincidiendo con esto, había regresado a la guitarra como su instrumento principal en 1968, después de dos años de estudiar el sitar bajo la guía del músico clásico indio Ravi Shankar . [37] [38] [nb 3]
"Savoy Truffle" está principalmente en la tonalidad de mi menor, [44] aunque la melodía cambia continuamente al paralelo , el equivalente mayor, además de anclarse brevemente en sol mayor. [45] El musicólogo Alan Pollack identifica el estilo armónico de la composición como uno que "te hace sentir constantemente en movimiento, en el umbral de algún nuevo avance", y agrega: "Hay otras canciones de los Beatles que explotan este triunvirato de tonalidades (es decir, un par paralelo mayor/menor y el relativo mayor), pero nunca con tanta audacia". [45] [nb 4] A lo largo de todo el disco, el compás es4
4, con excepción de una serie de barras en6
8, [45] entregado en un ritmo asertivo y enérgico . [46] El estilo musical principal de la canción es la música soul , [47] [48] [nb 5] mientras que su melodía y estado de ánimo recuerdan en parte a " Sour Milk Sea ", que Harrison escribió a principios de 1968. [50] [51]
En los versos, Harrison enumera una variedad de sabores de chocolate, comenzando con "creme tangerine " y " Montélimar ". [29] Emplea un juego de palabras para incorporar el nombre de la marca Mackintosh en su frase final del primer verso: [36] "sí, sabes que son 'buenas noticias ' ". [52] El estribillo a lo largo de la canción - "Pero tendrás que sacarlos todos después de la trufa de Saboya" - se refiere al deterioro de los dientes después de comer demasiados dulces, haciendo eco de la advertencia que Clapton había recibido recientemente de su dentista. [24] [53]
Sobre el segundo puente, [29] Harrison adaptó la sugerencia de Taylor para que dijera "Sabes que lo que comes eres". [33] En la misma sección, una línea posterior nombra la canción " Ob-La-Di, Ob-La-Da ", una composición de Paul McCartney que también aparecería en The Beatles . [54] De esta manera, "Savoy Truffle" continuó una tradición iniciada por John Lennon en 1967, particularmente en su letra de " I Am the Walrus ", por la cual los Beatles citaban deliberadamente de sus canciones anteriores. [55] [56]
Dado que "Ob-La-Di, Ob-La-Da" no era una canción que los compañeros de banda de McCartney disfrutaran grabar, [57] [58] el motivo detrás de la apropiación del título por parte de Harrison ha invitado a la especulación. [36] El autor Jeffrey Roessner considera significativo que Harrison pronuncie mal el título; además, sostiene que la declaración completa - "Todos sabemos Ob-la-di-bla-da / ¿Pero puedes mostrarme dónde estás?" - sirve como un ejemplo de Harrison, como Lennon, burlándose de aquellos oyentes que escaneaban obsesivamente las letras de los Beatles en busca de significados ocultos. [59] El periodista musical Robert Fontenot interpreta las líneas como una expresión de desagrado por "Ob-La-Di, Ob-La-Da", ya que Harrison y Lennon fueron abiertamente críticos de la composición de McCartney. [60] [nb 6]
Los Beatles grabaron la pista básica de «Savoy Truffle» en los estudios Trident de Londres el 3 de octubre de 1968, [61] el día después de que Harrison hubiera grabado su canción con Clapton « Badge » para el próximo álbum de Cream . [62] En su entrevista con NME el mes anterior, Harrison expresó su satisfacción por el aumento de sus contribuciones de guitarra a las recientes sesiones de grabación de los Beatles; también dijo que su álbum sería un regreso al enfoque de rock «funky» que había caracterizado sus actuaciones previas a la fama en el club Cavern de Liverpool y en Hamburgo . [23] [nb 7] Con Lennon ausente entre el 3 y el 7 de octubre, [64] la formación en la pista rítmica fue Harrison en la guitarra eléctrica, McCartney en el bajo y Ringo Starr en la batería. [61] Las sobregrabaciones se llevaron a cabo el 5 de octubre, nuevamente en Trident, y luego el 11 y el 14 de octubre, en los estudios EMI (ahora Abbey Road Studios ). [65] Chris Thomas , como asistente del productor de los Beatles, George Martin , tocó el piano eléctrico en la canción. [66]
Durante la sesión del 11 de octubre, seis saxofonistas (tres barítonos y tres tenores ) [26] interpretaron overdubs, arreglados por Thomas. [67] Estos trompetistas eran todos veteranos de la escena del jazz británico e incluían a Art Ellefson y Ronnie Ross . [26] Ken Scott , el ingeniero de grabación de los Beatles, recuerda que Harrison pensó que los saxofones sonaban "demasiado limpios... demasiado bonitos" [68] y por eso pidió que se los tratara con una fuerte distorsión . [69] [nb 8] Scott también cita el brusco rechazo de Harrison a las objeciones de Martin, de que la canción sonaba demasiado "tonta", como evidencia de la creciente independencia de los Beatles durante la realización del Álbum Blanco [70] , un proyecto en el que Martin jugó un papel principalmente periférico. [71] [72] En la descripción del autor Nicholas Schaffner , los "cuernos robustos" de la canción se convirtieron en "una marca registrada" del trabajo de Harrison después de la separación de los Beatles en 1970. [73] [nb 9]
Cuando lo estábamos mezclando, George Martin entró en la sala de control y dijo: "Eh, ¿no es un poco brillante? ¿No es un poco exagerado?". Y George se dio vuelta y le dijo: "Sí, y me gusta "... [Los Beatles] eran como los niños que acaban de irse de casa y sus padres ya no los cuidan. [70]
– Ken Scott , 2011
El 14 de octubre se celebró la última sesión de grabación de The Beatles . [76] Con Starr en Cerdeña, las sobregrabaciones consistieron en otra parte de guitarra principal de Harrison, órgano, pandereta y bongós , [77] aunque esta última contribución no aparece en la mezcla final. [78] Harrison y Thomas han sido acreditados como organistas. [36] Según Everett, hay dos partes de órgano, la segunda de las cuales proporciona un sonido "suave y giratorio" sobre la parte más "sostenida". [29] En su descripción de la grabación final, Jonathan Gould señala la idoneidad de la interpretación vocal de Harrison, donde la lista de sabores de chocolate "sale de la lengua de George como un catálogo de los pequeños placeres de la vida". También comenta sobre la eficacia del solo de guitarra de Harrison, que, además de las advertencias de la letra sobre la caries dental, está "afinado al registro del taladro de un dentista". [49]
La mezcla de "Savoy Truffle" también se completó el 14 de octubre, después de lo cual Harrison se fue a Los Ángeles para producir el álbum de Jackie Lomax Is This What You Want? [79] Las mezclas estéreo y mono de la canción difieren en su edición de las partes de guitarra principal. [80] Además, la versión mono omite el órgano en el tercer verso. [30]
Apple Records lanzó The Beatles el 22 de noviembre de 1968. [81] "Savoy Truffle" fue secuenciada como la tercera pista en el lado cuatro del LP doble, entre " Honey Pie " y " Cry Baby Cry ". [82] [83] Al igual que con las otras tres contribuciones de Harrison al álbum, incluyendo "While My Guitar Gently Weeps", [84] la canción fue vista por muchos comentaristas como una señal de su creciente madurez como compositor al lado de Lennon y McCartney. [73] [85]
Debido al uso que los Beatles hacen del pastiche , la parodia, la ironía y, en el caso de «Savoy Truffle» y « Glass Onion » de Lennon, la autocita, [86] las letras del álbum fueron analizadas intensamente por los críticos contemporáneos. [87] [88] Alan Walsh de Melody Maker describió «Savoy Truffle» como «una canción rockera que es la pista más oscura líricamente». [89] [90] El crítico de Record Mirror especuló que la canción «podría ser un dulce delicado y caro o un nuevo baile. Podría ser una entrega de las pomposidades de los postres intrincados o una representación de la clase 'alta'». El escritor luego concluyó: «Sea lo que sea, tiene swing». [91] Alan Smith de NME dijo que aunque no era «particularmente parcial» a la canción, «hay un sonido bueno y pesado y no me quejo». [92]
En su reseña para International Times , Barry Miles escribió: "'Savoy Truffle' de George es la mejor canción de este lado [del LP]. Música hermosa e impresionista. No te la pierdas". [93] Jann Wenner de Rolling Stone elogió la forma de tocar la guitarra principal de Harrison a lo largo del álbum y destacó la canción como un ejemplo del éxito de los Beatles al progresar en su trabajo anterior, en este caso al crear "una mirada más sofisticada a ' Lucy In the Sky With Diamonds '". [94] En la reseña principalmente desfavorable de Newsweek , Hubert Saal concluyó diciendo que Harrison era el "héroe" del álbum, como compositor de sus dos mejores canciones, "Savoy Truffle" y " Long, Long, Long ", y que la primera "parece cantar alabanzas a la comida y, de hecho, trata sobre el sufrimiento". [95]
Dada la falta de unidad estilística a lo largo de sus 30 temas, [96] [97] muchos autores han examinado desde entonces el contenido de The Beatles con respecto a si el álbum se habría beneficiado de ser reducido a un solo disco, [98] [99] una afirmación que Martin expresó repetidamente. [100] En su libro Revolution in the Head , Ian MacDonald descarta "Savoy Truffle" como "que llena el espacio" y "tan inútil como ['Honey Pie']". [101] En una reseña de 2003 para la revista Mojo , la describió más favorablemente como "un eficiente jeu d'esprit ". [102] El autor Alan Clayson ha cuestionado su inclusión a la luz de que Harrison tenía composiciones más sustanciales que no fueron grabadas por la banda y, en el caso de " Not Guilty ", una canción que los Beatles grabaron pero luego omitieron del Álbum Blanco. [103] En su intento de reducir el lanzamiento de 1968 a un solo LP, Mark Caro del Chicago Tribune enumeró todas las contribuciones de Harrison a excepción de "Savoy Truffle", que incluyó en su categoría de "eliminaciones más difíciles", junto con tres canciones escritas por Lennon. [104] Escribiendo en la Guía de álbumes de Rolling Stone de 2004 , Rob Sheffield dijo que ese escrutinio había sido durante mucho tiempo parte del legado del álbum doble. Describió la canción como "una de las mejores canciones de los Beatles". [105]
El biógrafo de los Beatles, Philip Norman, considera que "Savoy Truffle" es "la mejor pieza de rock and roll del álbum" después de " Back in the URSS " de McCartney . [106] Mientras admira la interacción entre los saxofones y la guitarra principal como "confitería de rock'n'roll estimulante", Tim Riley ve la canción como uno de los "esenciales" de The Beatles y, con respecto a la "sensación pura" de la interpretación, la contribución más exitosa de Harrison a la discografía de la banda desde " I Want to Tell You " en 1966. [107] El ex crítico de Creem, Richard Riegel, incluyó "Savoy Truffle" en su lista de 1996 de las diez pistas más subestimadas de los Beatles, diciendo: "esta es una gran canción para cualquier estándar, ciertamente la más divertida que George tendría en el mundo sensual durante muchos años por venir. 'Savoy Truffle' es un maravilloso pop psicodélico británico desechable, muy parecido a Cream en su pop-tarty Disraeli Gears , grabada cuando Eric Clapton era un mortal, también." [108] En opinión del autor Mark Hertsgaard , las características más destacadas de la canción son sus "cuernos robustos" y la letra dirigida a McCartney. [109] La agrupó con "Glass Onion", " Wild Honey Pie " y " Don't Pass Me By " como ejemplos de cómo cada uno de los cuatro Beatles estaban representados en el Álbum Blanco por pistas que, aunque estaban lejos del mejor trabajo de la banda, eran "ciertamente iguales a la mayoría de las otras canciones pop de la época". [110]
Entre las críticas más recientes, Daryl Easlea de BBC Music cita "Savoy Truffle" como un ejemplo de "los garabatos que deleitan" en el Álbum Blanco, y lo describe como "un buen contrapeso" a "While My Guitar Gently Weeps". [3] Mark Kemp , escribiendo para Paste , destaca el mismo par de pistas como "dos de los mejores momentos de Harrison ('While My Guitar Gently Weeps', con Eric Clapton gimiendo en la guitarra principal, y el alma surrealista de 'Savoy Truffle')". [111]
"Savoy Truffle" fue incluida en la compilación de iTunes de 2012 de los Beatles Tomorrow Never Knows , que el sitio web de la banda describió como una colección de "las canciones de rock más influyentes de los Beatles". [112] En 2015, ocupó el puesto 66 en la lista de NME "100 Greatest Beatles Songs As Chosen By Music's A-Listers". La redactora Leonie Cooper admiró su temática y describió la pista como una composición "típicamente excéntrica" de Harrison. [113] Coincidiendo con el 50 aniversario del lanzamiento del Álbum Blanco, Jacob Stolworthy de The Independent incluyó a "Savoy Truffle" en el número 7 en su clasificación de las 30 pistas del álbum. Dijo que era "la canción más criminalmente pasada por alto del álbum", así como "The Beatles en su momento más subestimado". [114]
Ella Fitzgerald versionó "Savoy Truffle" en su álbum de 1969 Ella , producido por Richard Perry . [115] Jayson Greene de Pitchfork cita su "giro jazzero" en la canción como un ejemplo de cómo la composición de Harrison atraía a los artistas del soul y el jazz e invitaba a nuevas interpretaciones. [116] En 1970, Terry Manning incluyó la canción en su álbum Home Sweet Home . [117] La grabación cuenta con Robert Moog en el sintetizador y ha sido descrita por PopMatters como "larga, alucinante" y "sublimemente excesiva". [118]
Phish incluyó "Savoy Truffle" en su interpretación de The Beatles en Halloween de 1994, que se lanzó en 2002 como Live Phish Volume 13. [ 119] La canción fue la contribución de They Might Be Giants a la compilación de 2003 Songs from the Material World: A Tribute to George Harrison . [120] [121]
Junto con una muestra de "Glass Onion" de los Beatles, la canción fue mezclada con "Encore" de Jay-Z para una pista en The Grey Album de Danger Mouse en 2004, creando lo que el crítico de la revista Spin denominó una "jam psicodélica de Stax". [122] Para el álbum de remezclas de los Beatles de 2006 Love , las partes de viento de la pista se mezclaron en " Drive My Car ". [123] [124] [125] Dhani Harrison interpretó "Savoy Truffle" en el concierto tributo a George Fest , celebrado en el Teatro Fonda de Los Ángeles el 28 de septiembre de 2014. [126] [127]
Según los autores John Winn [30] y Kenneth Womack [128] , excepto donde se indique lo contrario: [nb 10]
Los Beatles
Músicos adicionales