Good Girl Art ( GGA ) es un estilo de arte que representa a mujeres que aparecen principalmente en cómics , tiras cómicas y revistas pulp . [1] El término fue acuñado por la American Comic Book Company, y apareció en sus catálogos de pedidos por correo desde los años 1930 hasta los años 1970, [2] y es utilizado por los expertos en cómics modernos para describir la versión hipersexualizada de la feminidad representada en los cómics de la era. [3]
El autor de ciencia ficción Richard A. Lupoff definió el arte de las chicas buenas como:
Una ilustración de portada que muestra a una mujer joven atractiva, generalmente con ropa escasa o ajustada, y diseñada para la estimulación erótica. El término no se aplica [es decir, se refiere] a la moralidad de la "niña buena", que a menudo es una chica armada , una chica dura o una tentadora malvada. [4]
La popularidad de Good Girl Art alcanzó su punto máximo en las décadas de 1940 y 1950, cuando el estilo ganó favor entre los hombres jóvenes, particularmente entre los militares estadounidenses, para quienes los cómics servían como una oportunidad para "observar a las chicas". [5] Los principales artistas del movimiento incluyen a Bill Ward (conocido por sus cómics Torchy ) y Matt Baker , quien fue uno de los pocos afroamericanos que trabajó como artista durante la Edad de Oro de los cómics .
Durante este período, GGA también llegó a las historietas de los periódicos. Uno de los primeros ejemplos de arte de chicas buenas fue Invisible Scarlet O'Neil de Russell Stamm , un superhéroe representado a menudo en lencería. [6]
Desde entonces, el uso de la frase se ha ampliado para indicar un estilo de arte en el que los personajes femeninos de cómics, [7] dibujos animados y portadas de revistas de resumen , libros de bolsillo [8] y revistas pulp se muestran en un tono gratuitamente provocativo o sugerente (y a veces muy improbables) situaciones y lugares, como el espacio exterior. La obra de arte a veces involucra escenarios de esclavitud o damisela en apuros .
Dos creadores de GGA para las portadas de revistas de ciencia ficción fueron Earle Bergey ( Startling Stories , Thrilling Wonder Stories ) y Harold W. McCauley ( Imagination , Fantastic Adventures ). En la ficción pulp de los años 70, Héctor Garrido dibujó las portadas de los libros de GGA de la serie de suspenso y espías The Baroness de Paul Kenyon y las novelas pulp de aventuras masculinas The Destroyer de Warren Murphy y Richard Sapir .
En 1985, Bill Pearson editó y publicó Good Girls , una colección de obras de arte de él mismo, Vince Alascia , Richard Bassford , John Beatty , Stan Drake , Brad W. Foster , Frank Frazetta , Frank Godwin , VT Hamlin Roy Krenkel , Bob McLeod , Ed . Paschke , Willy Pogany , Trina Robbins , Wally Wood , Mike Zeck y otros. [9]
De 1990 a 2001, AC Comics publicó 19 números de Good Girl Art Quarterly de Pearson (que incorpora varios números de Good Girl Comics ), presentando una mezcla de fotografías y cómics nuevos con reimpresiones de historias antiguas. [10] [11] Otros artistas de la serie incluyen a Nina Albright , Dick Ayers , Frank Bolle , Gill Fox , Jack Kamen , Bob Lubbers , Pete Morisi y Bob Powell .
Medios relacionados con el arte de Good Girl en Wikimedia Commons