William Andrew Pogany (nacido Vilmos András Feichtmann (o Feuchtmann) ; 24 de agosto de 1882 - 30 de julio de 1955) fue un prolífico ilustrador húngaro de libros infantiles y de otro tipo. Sus contemporáneos incluyen a C. Coles Phillips , Joseph Clement Coll , Edmund Dulac , Harvey Dunn , Walter Hunt Everett , Harry Rountree , Sarah Stilwell Weber y NC Wyeth . [2] Es mejor conocido por sus dibujos con pluma y tinta de mitos y fábulas. [3] Una gran parte del trabajo de Pogany se describe como Art Nouveau . [3] El estilo artístico de Pogany está fuertemente orientado a los cuentos de hadas y, a menudo, presenta motivos de animales míticos como ninfas y duendes. [3] Prestó gran atención a los detalles botánicos. [3] Utilizó escenas en colores pastel cálidas y de ensueño con acuarelas, pinturas al óleo y, especialmente, pluma y tinta. [3]
Pogany nació en Szeged , Austria-Hungría como Vilmos Feichtmann (también conocido como Feuchtmann) de Heléne (de soltera Kolisch) y Joseph Feichtmann. [4] [5] Estudió en la Universidad Técnica de Budapest y en Munich y París . [6] Pasó su primera infancia con sus hermanos y hermanas en una gran granja llena de gallinas, patos, gansos, perros, cerdos y caballos. [7]
Cuando tenía seis años, sus padres lo llevaron a Budapest, donde más tarde lo enviarían a la escuela. [7] Desde temprano tenía la ambición de convertirse en ingeniero con la esperanza de cuidar de su madre después de la muerte de su padre. [7] Le gustaba especialmente remar y jugar al fútbol. En su tiempo libre hacía dibujos y pintaba. [7] Le gustaba tanto pintar y dibujar que decidió ser artista. [7] Asistió a la Escuela Técnica de Budapest durante menos de un año, durante este tiempo tomó clases de arte durante seis semanas. [8] Vendió su primer cuadro a un mecenas rico por 24 dólares. [8] En 1903, tanto él como su hermana Paula cambiaron legalmente su apellido a Pogány y el Ayuntamiento de Szeged solicitó al rabinato que corrigiera su registro en los registros judíos oficiales. [5]
Pasó sus veintitantos años asistiendo a la escuela de arte y luego viajó a Munich, París y Londres antes de llegar a los Estados Unidos en 1914. [3] Cuando Pogany fue a París para estudiar y pintar, no pudo conseguir mucha atención ni ingresos. A menudo era pobre y pasaba hambre. [7] Pogany pasó dos años en París.
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Cuando finalmente ahorró algo de dinero gracias a su trabajo, dejó París para ir a Londres. En 1906, Rip Van Winkle de Arthur Rackham ganó gran popularidad, lo que provocó una demanda de artistas en Londres. [2] En este punto, Pogany fue contratado para proporcionar el diseño de The Welsh Fairy Book de T. Fisher Unwin , que incluye más de 100 láminas, ilustraciones, viñetas, encabezados y finales de capítulos e iniciales. También realizó 48 ilustraciones para Milly y Olly , 70 para Las aventuras de un Dodo y 39 para Fausto . [ cita necesaria ]
Después de diez años en Londres, Pogany emigró a Estados Unidos. Además de la ilustración de libros, fotografías, pinturas murales, retratos, grabados y esculturas, Pogany se interesó por el teatro y diseñó escenografías y vestuario para diferentes espectáculos y el Metropolitan Opera House . [7] Finalmente se mudó a Hollywood para trabajar como director de arte para varios estudios de cine durante las décadas de 1930 y 1940. [1]
En Londres, creó su cuarteto de obras maestras: The Rime of the Ancient Mariner (1910), Tannhauser (1911), Parsifal (1912) y Lohengrin (1913). [9] Cada uno de ellos fue diseñado íntegramente por Pogany, desde las portadas y las guardas hasta el texto escrito con pluma y tinta, lápiz, aguada, color y láminas con punta. [9]
The Ancient Mariner , un libro grande de 9,5" por 11,75". [9] es reconocida como su obra maestra. Cada página tiene al menos dos colores, a veces con láminas doradas acompañadas de intrincados bordes. [9] Las iniciales son elaboradas, comienzan cada página y con mayúsculas ornamentadas al comienzo de cada línea. [9] La portada iluminada, las 18 láminas en color, el segundo color a través de láminas en blanco y negro, el texto caligráfico fluido y los dibujos con pluma y tinta a lo largo de las páginas hacen que esta se destaque entre las obras de Pogany. [9]
La belleza de Rime se ve acentuada por su suave papel marfil y sus sutiles bordes lavanda. Las tres acciones grises en el libro de Wagner añaden profundidad a su presentación. [9]
En Lohengrin, Pogany contrastó sus dibujos a lápiz con colores suaves con los grises. [9] En Tannhauser, Pogany utilizó el color del papel para darle una dimensión adicional. [9] Desde suaves dibujos a lápiz pastel hasta acuarelas y pluma y tinta, Pogany utilizó una variedad de medios en sus ilustraciones. [9]
Las hermosas y extrañas ilustraciones de Pogany para El hijo del rey de Irlanda de Padraic Colum utilizan colores brillantes y estilos de visión sorprendentemente modernos para mostrar el viaje mágico del héroe, su amada Fedelma y el segundo héroe Flann. Un gigante con cabeza de caballo tiene la gran y paciente cabeza de un caballo de arado de Clydesdale; una niña se baña desnuda mientras el héroe le roba la piel de cisne que le permitiría transformarse y emprender el vuelo, el joven conduce un fino corcel con Fedelma montado en él mientras son atacados por una nube de cuervos – imágenes extrañas, oníricas, hermosas. [10]
Pogany trabajó como director de arte en varias películas de Hollywood, incluidas Fashions of 1934 y Dames . Comenzó su participación en la escenografía cinematográfica en 1924 y trabajó en el cine hasta finales de la década de 1930. [8] Fue encargado por John Ringling , Ettenger, Reiner y Wyntoon Estate de William Randolph Hearst, [8] pintó para la familia Barrymore, Douglas Fairbanks Jr. , Carole Lombard , Enrico Caruso , Miriam Hopkins y muchos otros. [8] En 1939, Pogany diseñó una caricatura animada, Scrambled Eggs (película de 1939) , basada en una historia de su esposa Elaine, para el productor Walter Lantz . El personaje estrella de la caricatura de Lantz, Peterkin, se convirtió en el personaje principal de un libro para niños que los Pogany publicaron el año siguiente.
Pogany recibió medallas de oro en la Expo de Budapest y Leipzig, así como la Medalla Masónica de Londres, y se convirtió en miembro de la Real Sociedad de Arte de Londres. [8] La Sociedad de Arquitectos de Nueva York le otorgó una medalla de plata por su mural en el Teatro Infantil August Heckscher que muestra a Cenicienta, Hansel y Gretel y Jack in the Beanstalk. [8] Ganó medalla de oro en 1915 en la Expo Panamá Pacífico por su obra Los ValCares. [8] y también recibió la medalla azul de plata de Hungría. [8]
En 1914, las ilustraciones de Pogany aparecieron en la portada de Metropolitan Magazine, Ladies Home Journal, Harper's Weekly, Hearst's Town and Country, Theatre Magazine y American Weekly. [8] De 1917 a 1921, trabajó para la Metropolitan Opera diseñando bocetos, escenografía y vestuario. [8] En 1918 ilustró una versión infantil de Homero , Las aventuras de Odiseo y el cuento de Troya, escrita por Padraic Colum .
En su autobiografía de 1952 Testigo , Whittaker Chambers describió erróneamente a "Willi Pogany" ("durante mucho tiempo diseñador de escena en el Metropolitan Opera House") como el hermano de Joseph Pogany . [11]
Willy Pogany demandó a Chambers por 1 millón de dólares, pero perdió en los tribunales [12] y en las apelaciones. [13] Según la revista Time , "Un tribunal inferior había determinado que Chambers, en su identificación errónea, no había insinuado maliciosamente que Willy estuviera estrechamente asociado con 'un líder comunista y espía'", que había sido "una vez (hasta que Stalin liquidó él) Comisario de Guerra títere de la Hungría comunista". [13]
Pogany se casó con Lillian Rose Doris en 1908 en Londres y tuvo dos hijos con ella: Peter y John Pogany. [1] Se mudaron a la ciudad de Nueva York en 1914 [1] y él se naturalizó en 1921. [1] En 1933 se divorciaron. [1] Al año siguiente, se casó con la escritora Elaine Cox. Murió en la ciudad de Nueva York el 30 de julio de 1955. [1]
Cuando se le preguntó cómo se pronunciaba su nombre, dijo al Literary Digest que en Estados Unidos era po-GAH-ny. "Sin embargo, en mi Hungría natal este nombre se pronuncia con acento en la primera sílaba con una o ligeramente más corta y el gany es como el francés -gagne (la y es silenciosa)": PO-gahn. [14]
El arte público de Pogany aparece en las paredes del Museo de Arte John and Mable Ringling (anteriormente Ringling Mansion) en Sarasota, Florida , en la ciudad de Nueva York en el teatro El Museo del Barrio (1230 Fifth Avenue), PS 43 Jonas Bronck en Mott Haven, y el Teatro Bernard B. Jacobs (45th Street) y en el Teatro Strand del Centro Appell para las Artes Escénicas en York, PA.
Escrito o ilustrado por Pogany:
Ilustró más de 150 volúmenes, entre ellos:
Pogany escribió tres libros instructivos: Lecciones de dibujo de Willy Pogany , Lecciones de pintura al óleo de Willy Pogany y Lecciones de acuarela de Willy Pogany, incluido el gouache . Los completó al final de sus últimos años en Nueva York. [8]
