Un pintor de animales es un artista que se especializa en (o es conocido por su habilidad en) la representación de animales.
El OED data el primer uso expreso del término «pintor de animales» a mediados del siglo XVIII: por el médico , naturalista y escritor inglés John Berkenhout (1726-1791). [2] A partir de principios del siglo XX, el término «artista de la vida salvaje» se convirtió en un término más habitual para los pintores de animales contemporáneos. [3]
En el siglo XVII, sobre todo, los pintores de animales solían colaborar con otros artistas, que pintaban el tema principal en una pieza histórica o mitológica, o el paisaje de fondo en una pieza decorativa. Frans Snyders , uno de los fundadores de la tradición barroca de la pintura animal, solía proporcionar los animales, y también las naturalezas muertas de comida, para Peter Paul Rubens ; un especialista en paisajes diferente podía proporcionar el fondo. [4] Las pinturas de Snyders y su taller por sí solas carecen típicamente de humanos, excepto en escenas de cocina, y suelen mostrar varios animales de diferentes especies (o razas de perros). Hay aproximadamente el mismo número de pinturas de animales muertos, normalmente en un entorno de cocina o como trofeos de caza en un paisaje, y de animales vivos, a menudo en un combate feroz.
En la Edad de Oro holandesa, estos especialistas tendían a producir pinturas de género más pequeñas, concentrándose en su especialidad. [5] Los pintores de animales ocupaban un lugar más bajo en la jerarquía de géneros , pero los mejores pintores podían ganarse muy bien la vida; muchos mecenas reales y aristocráticos estaban más interesados en su temática que en la de los géneros más prestigiosos. Sobre todo en Inglaterra, hubo aún más pintores especializados a partir del siglo XVIII que produjeron retratos de caballos de carreras y ejemplares premiados de ganado, [6] mientras que en Francia los temas animales siguieron siendo caprichos decorativos a menudo colocados alrededor de estatuas de jardín.
En 2014, Jonathan Jones de The Guardian propuso El jilguero (1654) de Carel Fabritius (1622-1654) como el mejor retrato de animal; [7] este no era en absoluto el tema habitual del artista.
Animalier , como sustantivo colectivo plural, es un término utilizado en antigüedades para esculturas de animales en pequeña escala en particular (bronces animalier), pero también pinturas de animales. Se produjeron grandes cantidades de estas, a menudo en masa, en el siglo XIX en Francia y en otros lugares. Se pueden encontrar muchos ejemplos anteriores, pero la escultura animalier se hizo más popular y reputada a principios del siglo XIX en París, con las obras de Antoine-Louis Barye (1795-1875) -para quien el término fue acuñado, decisivamente, por los críticos en 1831 [8] - y Christopher Fratin (1801-1864). [9] A mediados del siglo XIX, el gusto por los temas animales estaba muy extendido entre las clases medias. [10]
Muchos artistas o grupos artísticos modernos de vida silvestre organizan eventos benéficos para apoyar la conservación de la vida silvestre o participan en concursos organizados por organizaciones de conservación de la vida silvestre. [11]
Los pintores modernos de arte de la vida silvestre incluyen:
Los precursores de la escultura de arte moderno de la vida silvestre incluyen:
Los escultores de arte moderno de la vida silvestre incluyen:
