La fantasía urbana es un subgénero de la fantasía que coloca elementos sobrenaturales en una aproximación de un entorno urbano contemporáneo. [1] [2] [3] La combinación proporciona al escritor una plataforma para tropos de fantasía clásica, [4] elementos de trama quijotescos y personajes inusuales, sin exigir la creación de un mundo imaginario completo.
Los precursores de la fantasía urbana se encuentran en la ficción popular del siglo XIX [5] - y el uso actual del término se remonta a la década de 1970 [3] - pero gran parte de su audiencia se estableció en la década de 1930-50 con el éxito de las películas ligeras sobrenaturales (y más tarde en la televisión). La popularidad editorial actual del género comenzó en la década de 1980 en América del Norte, cuando los escritores y editores se sintieron alentados por el éxito de Stephen King [6] y Anne Rice . [7]
La fantasía urbana combina elementos imaginarios o irreales de la trama, los personajes, el tema o el entorno con un mundo en gran medida familiar [8], combinando lo familiar y lo extraño. Dichos elementos pueden existir secretamente en el mundo o pueden ocurrir abiertamente. Los componentes fantásticos pueden ser magia , seres paranormales , tramas míticas o de cuentos populares reconocibles o tropos temáticos (como una búsqueda o una batalla entre el bien y el mal). Los autores pueden usar mitos urbanos actuales , tomar prestadas tecnologías ficticias o incluso inventar prácticas ocultas, así como usar personajes y eventos sobrenaturales establecidos del folclore, la literatura, el cine o los cómics.
El componente urbano suele encontrarse en el entorno, que suele ser una ciudad grande o pequeña, o incluso una comunidad suburbana en un área metropolitana. El uso de tecnología contemporánea (como vehículos automotores o comunicaciones) y de instituciones comunitarias y sociales cotidianas (como bibliotecas, escuelas/universidades o mercados) establece un contexto familiar. El período en el que se desarrolla la acción puede ser un pasado relativamente reciente o un futuro cercano, pero normalmente requerirá solo un conocimiento histórico superficial u otro conocimiento especial por parte del lector. El entorno urbano es una herramienta [9] que se utiliza para establecer un tono, para ayudar a hacer avanzar la trama e incluso puede reconocerse como un personaje en sí mismo. [10]
La fantasía urbana es, con mayor frecuencia, un subgénero de la baja fantasía (donde los eventos mágicos se entrometen en un mundo que de otro modo sería normal) y/o la fantasía dura (que trata la magia como algo comprensible y explicable), y las obras pueden encontrarse en los subgéneros del terror , la ficción detectivesca ocultista o los diversos géneros "punk" [11] [12] [13] . Los temas comunes incluyen la coexistencia o el conflicto entre humanos y otros seres, y los cambios que dichos personajes y eventos traen a la vida local. [14] [15] Muchos autores, editores y lectores distinguen particularmente la fantasía urbana de las obras de romance paranormal , que utilizan personajes y escenarios similares, pero se centran en las relaciones románticas entre los personajes. [1]
El autor juvenil Scott Westerfeld distinguió entre la fantasía urbana y un subgénero llamado elfpunk sobre la base de que "el elfpunk está bastante lleno de elfos, hadas y mierda tradicional [...] La fantasía urbana, sin embargo, puede tener algunas criaturas totalmente inventadas y jodidas". [16]
Durante la era romántica tardía, los escritores de ficción sensacionalista (entre ellos Mary Shelley , Dickens , Hoffmann , Le Fanu , Hugo , Poe , Wilkie Collins , Stoker , etc.) escribieron melodramas que exploraban las ansiedades sociales inducidas por las nuevas tecnologías, la alienación resultante de los cambios de población hacia los centros industriales, [17] y el miedo a la inmigración "extranjera". [18] La reimaginación del universo contemporáneo mediante la manipulación de una o más realidades sociales/técnicas explotó con obras muy populares de Julio Verne y las historias del Profesor Challenger de Doyle . La novela distópica de Jack London de 1908, El talón de hierro, precedida un año por la novela de HG Wells, El durmiente despierta . Karel Čapek , Aldous Huxley e incluso Sinclair Lewis (en su novela It Can't Happen Here ) escribieron en este eje, explotando un mercado de aventuras que era postapocalíptico y distópico .
La misma línea de tiempo introdujo publicaciones periódicas populares entregadas por correo en Europa [19] [20] [21] y las Américas ( The Saturday Evening Post (1821), Godey's Lady's Book (1830) y Harper's Weekly (1857)). El éxito de las revistas de interés general llevó a otras dirigidas a lectores específicos: Boys' Own Magazine (1855) y Argosy (1882) entre ellas. Todas estas revistas publicaron artículos de ficción breves y serializados, así como reportajes, artículos instructivos, ilustraciones y opiniones. [22] Antes de la Primera Guerra Mundial, la fantasía competía por el espacio en las revistas con westerns, romances, misterios, aventuras militares, comedias y terror. Los escritores a menudo publicaban historias en múltiples géneros, entre ellos Arthur Conan Doyle , Robert E. Howard , Isaac Asimov y Elmore Leonard . Un sello distintivo buscado por muchos de estos escritores era el " realismo ", aunque las historias eran escandalosamente fantásticas. [23] [24]
Las novelas de diez centavos también llegaron antes de la Guerra Civil ; algunas de las primeras reimpresiones por entregas de revistas. Comúnmente asociadas con la aventura del Oeste, también abarcaban el romance [25] y la ficción policial. [26] Robert deGraff fundó Simon & Schuster's Pocket Books en 1939, que distribuyó no solo a las 2.800 librerías de Estados Unidos, sino también a más de cien mil farmacias, quioscos, bares, tabaquerías, tiendas de comestibles y cafeterías. [27] Al hacer esto, estableció un mercado, no para copias de Shakespeare o Jane Austen, sino para colecciones y versiones en formato de libro de ficción popular de revistas.
En 1899, el editor de Harper's Weekly , John Kendrick Bangs, alteró los parámetros de la fantasía con The Enchanted Type-Writer (una serie de cuentos humorísticos supuestamente escritos a máquina por el fantasma del escritor del siglo XVIII James Boswell ), introduciendo un aparecido benigno en un entorno contemporáneo. Thorne Smith tuvo éxito en las décadas de 1920 y 1930, especialmente con sus dos farsas " Topper " sobre las aventuras de un banquero de mediana edad con un par de fantasmas (posteriormente convertidas en películas, obras de radio y una serie de televisión en la década de 1950); la novela póstuma de Smith, The Passionate Witch, se convirtió en la novela romántica cómica de 1942 I Married a Witch de Rene Clair .
La célebre novela experimental El circo del Dr. Lao, del escritor Charles G. Finney [28] de 1935 , situaba a criaturas míticas en un entorno contemporáneo para examinar la sociedad de un pequeño pueblo de Arizona. [29] Las horripilantes caricaturas de Charles Addams empezaron a explorar el lado humorístico del terror en la revista New Yorker casi al mismo tiempo.
Muchos autores actuales atribuyen a las historias de detectives ocultistas , como las historias de John Thunstone de Manly Wade Wellman (escritas originalmente durante la década de 1940), el mérito de haber incorporado personajes contemporáneos y escenarios estadounidenses a los géneros de fantasía y terror. [30] Sin embargo, estos primeros cuentos difieren de la fantasía urbana actual: presentan seres y actos sobrenaturales como antinaturales, aberrantes y un posible peligro para los ciudadanos comunes.
La revista Unknown (1939-1943) fue concebida por su editor John W. Campbell como un equivalente fantástico de la exitosarevista de ciencia ficción Astounding de Campbell; sus historias a menudo tenían lugar en el presente y muchas tenían un enfoque reflexivo de "ciencia ficción". Escritores como Fritz Leiber ( "Smoke Ghost" , publicada en 1941), Jack Williamson con " Darker Than You Think " (publicada originalmente en 1940), HL Gold (con su "Trouble with Water" , publicada en 1939) y " Nothing in the Rules " (1939) de L. Sprague de Camp presentaron fantasmas , licántropos , gnomos , sirenas , demonios y más, en un entorno moderno, con resultados horrorosos y/o humorísticos. El prolífico de Camp y su socio escritor, el inventor de juegos de guerra Fletcher Pratt , también exploraron material urbano con sus historias de Harold Shea en la década de 1940 y las historias del Bar de Gavagan en la década de 1950.
En la década de 1940 se produjeron varias películas cómicas de fantasmas; algunas de las más conocidas hoy en día incluyen The Canterville Ghost (una nueva versión de la historia original de Oscar Wilde) , Blithe Spirit (basada en la exitosa obra de Londres y Broadway de Noël Coward ), The Ghost and Mrs. Muir (basada en una novela de RA Dick ), así como las series Topper Returns , Gildersleeve's Ghost , The Smiling Ghost , además de dibujos animados y ofertas de The Three Stooges , Olsen and Johnson , Walt Disney Productions y Looney Tunes .
Bell, Book and Candle se estrenó en Broadway en 1950, tuvo 233 funciones antes de emprender una gira por Estados Unidos y luego se representó en Londres durante varios años. Se estrenó como película con el mismo nombre en 1958. La novela The Year the Yankees Lost the Pennant, un éxito de ventas de 1954 , detalla un pacto fáustico con el diablo en el béisbol profesional de las grandes ligas; se convirtió en el exitoso musical de Broadway de 1957 Damn Yankees [31] (posteriormente reestreno varias veces) y luego en una película de Hollywood en 1958. Ese mismo año, el irlandés-estadounidense Leonard Wibberley publicó Mrs Searwood's Secret Weapon, sobre una anciana viuda británica acosada por el fantasma de un guerrero Powhatan durante el bombardeo de Londres. Los escritores británicos de novelas de espías Adelaide Manning y Cyril Coles (bajo el seudónimo de Francis Gaites, pero publicados en los Estados Unidos como por Manning Coles ) produjeron una serie de novelas humorísticas entre 1954 y 1958 que situaban a los fantasmales aparecidos de la era de la guerra franco-prusiana en París y Como en los años 50. [32] Las películas de terror adolescente de Herman Cohen para American International Pictures comenzaron en 1957 con I Was a Teenage Werewolf , que combinaba personajes sobrenaturales con la mundana cultura popular adolescente posterior a la Segunda Guerra Mundial. En 1959, comenzó la antología televisiva de ciencia ficción y fantasía The Twilight Zone , después del éxito de su piloto "The Time Element" que apareció como un episodio de 1958 de Westinghouse Desilu Playhouse .
En 1962, Ray Bradbury publicó la novela oscura Something Wicked This Way Comes , que ha sido citada como una influencia particular por los escritores Stephen King , [33] RL Stine , [34] y Neil Gaiman . [35] La exitosa serie de fantasía televisiva Bewitched comenzó su carrera de 8 años en 1964, con su rival I Dream of Jeannie y un programa de fantasía menos exitoso My Mother the Car que apareció un año después; The Addams Family basada en las caricaturas de Charles Addams del New Yorker también debutó en 1964. La aventura psicodélica de Chester Anderson The Butterfly Kid fue nominada al Premio Hugo a la Mejor Novela en 1968. [36] También en 1968, la traducción al inglés de la colección de cuentos de Italo Calvino " Le cosmicomiche " hizo que sus cuentos fantásticos construidos alrededor de pequeños detalles científicos estuvieran disponibles para la audiencia angloamericana interesada en la fantasía urbana.
Tras el éxito de la novela de terror contemporánea Carrie de Stephen King en 1973, el autor introdujo personajes sobrenaturales (vampiros) en su siguiente libro, Salem's Lot (1976), que según él mismo afirma es su favorito. [37] Las reseñas retrospectivas de la obra de King señalan que "trajo realidad a las novelas de género", [38] y han remarcado que "Jerusalem's Lot es el personaje principal aquí, un preludio de lo que King haría más tarde con sus amadas ciudades ficticias de Derry y Castle Rock. Se nos da una descripción vívida, detalles y debilidades, antes de que la ciudad se poble con un elenco de personajes..." [39]
Anne Rice publicó Entrevista con el vampiro (una nueva versión de su propio relato de finales de los años 60) en 1976, con críticas sorprendentemente dispares. Al incorporar muchos géneros (terror, erotismo, fantasía, romance, ficción histórica), esta novela y sus secuelas establecieron una nueva audiencia para los personajes de fantasía en un mundo real. [40] Al reconocer su potencial, la editora de Alfred A. Knopf, Victoria Wilson, recomendó un anticipo muy sustancial; más tarde, los derechos de edición de bolsillo le costaron a Ballantine Books 700.000 dólares. [41]
El programa de televisión de 1974 Kolchak: The Night Stalker fue una serie de detectives ocultistas que presentaba a un reportero de un periódico de Chicago que descubría y luchaba contra criaturas sobrenaturales (por ejemplo, vampiros y zombis) en un entorno urbano. No era creído ni apreciado, considerado por su jefe, colegas, la policía y el público como algo entre un chiflado o un asesino loco mientras luchaba con demonios reales y metafóricos en cada episodio. Esta serie se derivó de la película de terror de 1972 The Night Stalker .
Las historias de Azazel de Isaac Asimov sobre un demonio diminuto (de menos de una pulgada de alto), la mayoría de las cuales fueron escritas en la década de 1980, toman algo del carácter urbano de sus historias de misterio publicadas inicialmente en Ellery Queen's Mystery Magazine . Dorothy Gilman , una escritora conocida por sus novelas de acción "acogedoras y de espías" de la Sra. Pollifax , que fusionan géneros , escribió La condesa clarividente en 1975, que presentaba varias formas de percepción extrasensorial (y escribió una secuela en 2002).
En el cine, la reescritura del guion de comedia de ciencia ficción original de Dan Aykroyd de 1982 para Los Cazafantasmas por parte de Harold Ramis reemplazó el escenario futurista por la ciudad de Nueva York actual . [42] Esto permitió efectivamente que se hiciera la película e introdujo al público en general la idea de eventos fantásticos que tienen lugar en un entorno del mundo real. Dos años después, Gremlins trajo otra tanda de seres sobrenaturales a nuestro mundo cotidiano. Al mismo tiempo, otro éxito de comedia sobrenatural de bajo presupuesto, Teen Wolf, fue lo suficientemente popular como para generar un programa de televisión, una caricatura animada y una secuela cinematográfica. Antes de que terminara su emisión, otra comedia adolescente para el público general con elementos sobrenaturales, Buffy the Vampire Slayer , estaba en producción.
El término comenzó a utilizarse en su forma actual a fines de la década de 1970; [3] sin embargo, su significado siguió cambiando durante la década de 1980 y principios de la de 1990. [43] Este desarrollo es evidente en el uso creciente del término en las revisiones contemporáneas. [44] [45]
El universo Borderlands compartido por Terri Windling , compuesto por varias antologías y novelas, se lanzó con la antología original de bolsillo homónima, Borderland en 1986, seguida por Bordertown , también en 1986. La serie fue promocionada más tarde por Neil Gaiman como "uno de los lugares más importantes donde comenzó la fantasía urbana". [46] Un artículo en Tor.com ha declarado que "algunos dicen que la fantasía urbana nació en Bordertown", lo que proporcionó una plataforma a "escritores jóvenes y principiantes como Charles de Lint y Emma Bull ". [47] La fantasía urbana de 1987 de Emma Bull , War for the Oaks , donde las facciones de hadas luchan en la actual Minneapolis , también recibió interés y atención. Tanto la novela de Bull como los libros de Borderlands enfatizaron protagonistas jóvenes, pobres y modernos. En esto, tenían mucho en común con el protagonista habitual del subgénero ciberpunk de la ciencia ficción .
Sweet Silver Blues, una novela de 1987 del autor de fantasía Glen Cook, dio inicio a suserie Garrett PI . Estos cuentos narraban las aventuras de un detective duro en un mundo de fantasía contemporáneo y estuvieron entre los primeros en utilizar un "inframundo" fantástico en lugar de los criminales y matones de Dashiell Hammett , Raymond Chandler y sus seguidores. La prolífica autora Mercedes Lackey comenzó una serie en los últimos años de la década de 1980 con Burning Water , que explora la vida de una bruja estadounidense contemporánea.
The Vampire Files [1] de PN Elrod presenta a un detective vampiro que comienza la serie resolviendo su propio asesinato. Ambientada en Chicago en la década de 1930, la serie de 12 libros fue pionera en el rol del investigador vampiro. PN Elrod ha escrito más de 25 libros y ha editado muchas antologías. Ha ganado numerosos premios por su trabajo en el establecimiento del género UF.
Shadowrun , un juego de rol de mesa con un concepto similar al universo de Borderlands, apareció. Al igual que los libros anteriores, Shadowrun se desarrollaba en un entorno terrestre futuro (en concreto, en 2050, en la primera edición), tras la reaparición de poderes y seres sobrenaturales. Los jugadores podían encarnar a humanos (mejorados cibernéticamente o de otro modo), elfos , enanos u orcos , todos ellos en un entorno oscuro y de alta tecnología. El enfoque más claramente ciberpunk (descarnado y crudo) del universo del juego ejerció su propia influencia.
Antólogo y profesor. [48] El Dr. Martin H. Greenberg impulsó el crecimiento de la fantasía urbana al encargar a autores consagrados que escribieran historias para sus numerosas antologías de fantasía (entre ellas Wizards , Witches , Devils y Faeries ). El trabajo encargado se yuxtaponía con ficción más antigua; con frecuencia utilizaba elementos sobrenaturales en entornos urbanos contemporáneos.
Varias publicaciones y escritores han citado a los autores Laurell K. Hamilton y Kim Harrison como contribuyentes notables al género. Entertainment Weekly , [49] USA Today , [50] y Time [51] han reconocido la longevidad e influencia de las historias de Hamilton, mientras que The New York Times [52] y Amazon.com [53] han señalado el trabajo de Kim Harrison. La autora Courtney Allison Moulton ha citado los primeros trabajos de Hamilton entre sus inspiraciones. [54] Kelly Gay ha señalado a Hamilton, Harrison y Emma Bull como influencias principales. [55] La serie The Dresden Files de Jim Butcher ha sido descrita por Barnes and Noble como "el estándar de oro" para el género; [ 56] uno de los libros de la serie fue nominado para el Premio Hugo 2015. The City We Became de NK Jemisin presenta ciudades importantes que adquieren sensibilidad a través de avatares humanos; Ganó el premio BSFA 2020 a la mejor novela [57] y fue nominada a los premios Hugo 2021 [58] y Nebula 2020 [59] .
Si bien las novelas de fantasía urbana para adultos pueden ser independientes (como Mulengro de Charles de Lint o War for the Oaks de Emma Bull ), la economía del mercado favorece a los personajes de las series, y el cruce de géneros permite ventas en múltiples líneas.
Muchas novelas de fantasía urbana se cuentan a través de una narración en primera persona , y a menudo presentan seres mitológicos , romance y protagonistas femeninas que están involucradas en la aplicación de la ley o el vigilantismo. [1] [60] La serie Anita Blake de Laurell K. Hamilton , que sigue las investigaciones de un alguacil federal sobrenatural durante casos paranormales, ha sido llamada una obra sustancial e influyente del género. [51] Las novelas de Rachel Morgan de Kim Harrison , también consideradas obras inspiradoras, presentan a un demonio "nacido de bruja" que caza recompensas y lucha contra numerosos enemigos sobrenaturales. [61] Las ofertas de múltiples géneros combinan la fantasía urbana con otras formas establecidas (por ejemplo: procedimientos policiales, como se presenta en las historias de Peter Grant de Ben Aaronovitch , o la serie Charlie Madigan , de Kelly Gay , que explora los desafíos que enfrenta un oficial de policía mientras intenta equilibrar sus casos paranormales con la vida como madre soltera [14] ).
Además de los libros que presentan personajes en gran medida independientes, ciertas historias presentan a hombres y mujeres que regularmente se asocian en aventuras, a menudo con un elemento romántico subyacente. La serie Jaz Parks , de Jennifer Rardin , sigue a la agente titular de la Agencia Central de Inteligencia y su jefe vampiro mientras combaten amenazas sobrenaturales a la seguridad nacional. [62] Las novelas Dark Days de Jocelynn Drake siguen a una vampiresa llamada Mira y a un cazador de vampiros llamado Danaus, que trabajan juntos para proteger a su gente de un enemigo mutuo. [63] Night Huntress , una serie de Jeaniene Frost , se centra en una mitad vampiro llamada Catherine y un cazarrecompensas vampiro llamado Bones, que gradualmente se convierten en amantes mientras luchan contra los no muertos. [64]
En contraste con los "héroes profesionales" que se encuentran en las novelas de fantasía urbana para adultos, muchas novelas dirigidas al público adulto joven siguen a protagonistas inexpertos que se ven inesperadamente arrastrados a luchas paranormales. En medio de estos conflictos, los personajes a menudo ganan aliados, encuentran el romance y, en algunos casos, desarrollan o descubren sus propias habilidades sobrenaturales. [60] En la serie The Darkest Powers de Kelley Armstrong , un grupo de adolescentes con talentos paranormales se da a la fuga mientras huye de una banda persistente de científicos. [65] Gone , de Michael Grant, sigue a un pueblo aislado en el que los adultos han desaparecido misteriosamente, dejando atrás una sociedad de niños con superpoderes. [66] En Unearthly , de Cynthia Hand, una niña descubre que es en parte ángel y está dotada de habilidades sobrehumanas, lo que la lleva a buscar su propósito en la Tierra. [67] La serie Immortals , de Alyson Noël , sigue a una chica que adquiere habilidades especiales después de recuperarse de un accidente, y también se hace amiga de un nuevo y misterioso chico en su escuela. [68] Los triángulos amorosos también juegan un papel destacado en estas y otras novelas de fantasía urbana. [69] [70] Los temas de mayoría de edad y las "voces" adolescentes también suelen distinguir la fantasía urbana para adultos jóvenes de los libros para adultos del género. [71] Bruce Coville y Jane Yolen colaboraron en Armageddon Summer , que sitúa un romance adolescente estándar en medio de un culto apocalíptico imaginado.
Los internados son un escenario común en la fantasía urbana adolescente. Rampant , de Diana Peterfreund , sigue a un grupo de mujeres jóvenes en un claustro mientras se entrenan para luchar contra unicornios asesinos. [72] La serie House of Night , de PC y Kristin Cast , presenta una escuela donde los futuros vampiros son disciplinados mientras están en el camino hacia la transformación, durante la cual se producen varios conflictos románticos y otros enfrentamientos. [73] Las novelas Evernight de Claudia Gray se centran en una misteriosa academia, donde se desarrolla un vínculo romántico entre una niña nacida de vampiros y un niño que los caza. [74] Fallen , de Lauren Kate , gira en torno a una estudiante llamada Luce que se siente atraída por un niño llamado Daniel, sin saber que es un ángel caído que comparte una historia con ella. [75] Otras series, como Need de Carrie Jones , tienen personajes que se mudan a nuevas ubicaciones pero asisten a escuelas públicas mientras descubren sucesos misteriosos en otras partes de sus ciudades. [76]
Una dosis de lo fantástico es a menudo un elemento en la literatura infantil, pero las dos vertientes principales de la fantasía urbana están bien representadas en particular.
El mundo oculto se centra en historias y personajes que tienen lugar en un dominio completamente realizado que opera de forma secreta pero simultánea al mundo con el que estamos familiarizados. Un ejemplo destacado son los libros de Harry Potter de J. K. Rowling, donde nuestro propio mundo ( muggle ) desconoce la existencia de un universo entero de magos y criaturas mágicas; y las intersecciones de estos dominios proporcionan material para la trama y dimensionalidad de los personajes para la acción que tiene lugar principalmente en el universo mágico, y por lo tanto es un tipo de alta fantasía .
Por otro lado, las historias de hechizos mágicos operan principalmente en el universo mundano, pero donde un hechizo o un objeto proporciona interés a la trama. El protagonista de Mr. Wilmer (1945) de Robert Lawson trabaja como empleado de una gran empresa de la ciudad de Nueva York, pero de repente una mañana puede hablar con los animales y entenderlos. En las historias mágicas de Edward Eager , a grupos de niños se les conceden deseos o se les transporta a través del tiempo invocando hechizos. Esto hace que las historias sean una variedad de baja fantasía .
Posiblemente la serie de fantasía urbana para niños más conocida sea la de Mary Poppins , una serie de cuentos de fantasía de bajo presupuesto ambientados en el Londres de entreguerras de PL Travers . Además de ocho libros, se han realizado varias adaptaciones para el cine y el teatro. [77] El fenómeno de la alta fantasía de Harry Potter puede que pronto supere a Poppins en ventas, pero no en longevidad.
En un comentario en línea, la autora Jeannie Holmes describió las diferencias entre la fantasía urbana y el romance paranormal : [1]
Ambos géneros comparten el 90% del ADN de su género. Sin embargo, las principales diferencias son las siguientes: la fantasía urbana se centra en un tema ajeno a una relación romántica entre dos personajes. El romance paranormal se centra en una relación romántica entre dos personajes y en cómo las fuerzas externas afectan a esa relación. La mejor prueba de fuego para determinar si una historia es fantasía urbana o romance paranormal es plantearse la siguiente pregunta: "Si se eliminara el romance entre el personaje A y el personaje B, ¿la trama seguiría siendo viable?". Si la respuesta es "sí", es muy probable que se trate de fantasía urbana. Si la respuesta es "no", lo más probable es que se trate de romance paranormal.
El uso de otras formas de medios se ha convertido en una parte común de la creación y promoción de obras de fantasía urbana.
"A veces las canciones influyen en el libro y a veces es al revés, pero en cualquier caso la lista de reproducción termina por personificar para mí el sentimiento del libro".
—Christina Henry [78]
Varios autores de fantasía urbana citan la música como inspiración. Algunos escritores recomiendan canciones o listas de reproducción en sus sitios web oficiales, entre ellos Courtney Allison Moulton, Jaye Wells y Sarah J. Maas , quienes acompañan sus recomendaciones con enlaces a servicios que ofrecen música. [79] [80] Los editores también han utilizado música para los tráilers de libros, incluido el tráiler de Captivate de Carrie Jones , que presenta el trabajo del compositor Derek Daisey. [81] [82]
También se produce música original. En 2010, los músicos Alexandra Monir, Michael Bearden y Heather Holley (compositora de Stripped de Christina Aguilera ) colaboraron para crear canciones para la novela debut de Monir, Timeless . [83]
Los avances de libros se utilizan a menudo para promocionar novelas de fantasía urbana. [84] Editoriales como HarperCollins también producen entrevistas en vídeo periódicas con autores debutantes. [85]
Han aparecido adaptaciones de novelas de fantasía urbana en cómics y mangas . Entre los cuentos que se adaptarán se encuentran la serie Anita Blake de Laurell K. Hamilton, [86] las historias de Mercy Thompson de Patricia Briggs, [87] y Wicked Lovely de Melissa Marr . [88]
Las obras de fantasía urbana han sido adaptadas o se han originado en el cine y la televisión. Además de las populares películas de fantasmas y terror de los años 30 a 60, ejemplos conocidos incluyen la serie Highlander de 1992 y la adaptación televisiva de Buffy, la cazavampiros , que se considera una obra seminal del género. [60]
Ciertos elementos básicos de las novelas de fantasía urbana también están presentes en los programas de televisión. El concepto de coexistencia pacífica con seres paranormales se explora en la serie de 1996 Kindred: The Embraced , que se centra en los clanes secretos de vampiros en San Francisco. [89] Obras como Witchblade presentan el tema más común de un protagonista que intenta proteger a los ciudadanos. [90]
Si bien las novelas de fantasía urbana a menudo se centran en heroínas, los programas de televisión han presentado regularmente a ambos géneros en papeles principales. [91] Programas como La bella y la bestia , The Dresden Files , Forever Knight , Grimm , Moonlight y Supernatural se basan en protagonistas masculinos, mientras que otros programas, incluidos Buffy the Vampire Slayer , Charmed y Witchblade , se centran principalmente en protagonistas femeninas. [92]
Si bien la mayoría de los videojuegos de fantasía se desarrollan en entornos de ciencia ficción o alta fantasía , el subgénero de fantasía urbana tiene un nicho importante en el mercado de los videojuegos. [93]
Muchos videojuegos de fantasía urbana como Final Fantasy VII , Tokyo Xanadu , la serie The World Ends with You , la serie Shadowrun , la serie Dishonored y la serie Mother presentan escenarios urbanos con elementos mágicos . [93] [94] [95] [96] [97] [98]
Los videojuegos de fantasía urbana a menudo incluyen personajes de folclores y religiones en contextos modernos. Juegos como The Wolf Among Us , Stray Gods , Folklore , Dark , Coffee Talk , la serie Megami Tensei , la serie Bayonetta , la serie Vampire: The Masquerade , la serie Yo-kai Watch están fuertemente inspirados en el folclore y la religión. [99] [100] [93] [101] [102] [103] Otros videojuegos de fantasía urbana le dan una interpretación moderna a otros medios de fantasía. La serie Devil May Cry está basada en Divine Comedy , y Lies of P está basada en Las aventuras de Pinocho . [104] [105]
La siguiente es una lista incompleta de autores notables de fantasía urbana. Según las estadísticas de 2013 de la editorial de fantasía Tor Books , entre los escritores de fantasía urbana o romance paranormal, el 57% son mujeres y el 43% son hombres, mientras que los hombres superan en número a las mujeres en aproximadamente dos a uno en la escritura de fantasía histórica , épica o alta . [106]
