Alexander Alexandrovich Osmerkin ( Александр Александрович Осмеркин ; 8 de diciembre [ OS 26 de noviembre] 1892 - 25 de junio de 1953 ) fue un pintor , artista gráfico , escenógrafo y profesor de arte ruso . Fue miembro del grupo de vanguardia Sota de Diamantes , AKhRR y de la Sociedad de Artistas de Moscú (OMKh). Desde 1932 fue miembro de la Unión de Artistas de Leningrado .
Alexander Osmerkin nació en Elisavetgrad (actualmente Kropyvnytskyi , Ucrania ) en el seno de una familia de empleados de correos. El joven Osmerkin fue criado por su niñera ucraniana, que finalmente se quedó con él durante el resto de su vida como su asistente personal. Recibió sus primeras lecciones de arte en el departamento de dibujo de la Escuela Profesional Regional de Elisavetgrad con un pintor de Peredvizhnik, Feodosy Kozachinskiy.
Entre 1911 y 1913, Alexander Osmerkin se trasladó a Kiev para continuar su formación artística. Asistió a clases en la Escuela Profesional de Arte de Kiev . Allí conoció a Alexandra Exter y a otros artistas de vanguardia, que influyeron en su visión y estilo. Aunque citaba a Paul Cézanne como su principal influencia, Osmerkin absorbió muchas fuentes y estilos antes de crear el suyo propio. Se inclinó por el fauvismo después de ver obras de Henri Matisse , André Derain y otros fauvistas. Visitó San Petersburgo varias veces para estudiar arte en museos y también realizó numerosos paisajes a su manera, mezclando paisajes urbanos clásicos de San Petersburgo con su toque fauvista. Finalmente, se instaló en Moscú y se unió al estudio artístico de Ilya Mashkov . Siguió a su maestro y se convirtió en el artista más joven del grupo "La jota de diamantes".
Desde 1918 Osmerkin trabajó como profesor de arte, primero en VKhUTEMAS en Moscú. Al principio enseñó junto a Vasili Kandinsky , hasta que este emigró. Luego Osmerkin abrió su propio taller y también enseñó en el Instituto de Bellas Artes Surikov de Moscú. Allí, su círculo incluía a nombres como el poeta Osip Mandelstam , los escritores Osip Brik y Viktor Shklovsky , así como a sus compañeros artistas del grupo "Bubnovy Valet".
Durante los años 1920 y 1930, Osmerkin vivió y trabajó en Leningrado . Allí, por invitación de Isaac Brodsky , enseñó en el taller de su maestro en la Academia de Artes de Leningrado en la isla Vasilevski . En 1927 su lienzo "Guardias rojos en el Palacio de Invierno" ( Красная гвардия в Зимнем дворце ), también conocido como "Toma del Palacio de Invierno" ( Взятие Зимнего ) fue adquirido para la colección permanente del Museo Estatal Ruso de Leningrado. En 1927 Osmerkin participó en la importante muestra de arte ( "Выставка новейших течений в искусстве" ) en el Museo Estatal Ruso , donde sus obras se exhibieron junto a las de Marc Chagall , David Burlyuk , Natalia Goncharova , Mikhail Larionov , Wassily Kandinsky , Robert Falk , Kuzma Petrov-Vodkin , Pyotr Konchalovsky y otros maestros del arte ruso . En ese momento, Osmerkin avanzó con su estilo, porque el auge de los movimientos de vanguardia había terminado justo después de la revolución, y algunas tendencias estaban perdiendo su novedad, por lo que abrazó un sistema clásico y más tradicional de imágenes figurativas y plásticas. También pudo exponer sus obras en la Academia de Bellas Artes de Leningrado, así como en la Unión de Artistas de Leningrado , y también expuso sus obras en el Club de Escritores de Leningrado, con la ayuda de sus amigos. En 1937, hizo el diseño de escenario para la obra de Pushkin " Mozart y Salieri " en el Teatro Dramático Bolshói . Osmerkin fue director del taller personal en la Academia de Bellas Artes de Leningrado (desde 1932 Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura, desde 1944 Instituto de Pintura, Escultura y Arquitectura Ilia Repin) y fue uno de los fundadores de la Escuela de Pintura de Leningrado ( en ruso : Ленинградская школа живописи ). Tuvo numerosos estudiantes talentosos en Leningrado, como Elena Skuin , Victor Teterin , Evgenia Baykova , Lev Orekhov , Ivan Godlevsky , Gleb Savinov , Olga Bogaevskaya , Vasily Savitsky, Evsey Moiseenko y otros artistas.
Osmerkin, como artista sumamente original que contribuyó al desarrollo de la vanguardia rusa , se arriesgó a sufrir por parte de la burocracia soviética bajo el mando de Iósif Stalin . Vio la destrucción de colecciones de arte privadas, incluso de algunos museos y bibliotecas. Osmerkin sobrevivió a la primera ola de persecución de los intelectuales rusos. Quedó emocionalmente devastado por el arresto y ejecución de su amigo Osip Mandelstam . Durante los años 1940 y 1950, Osmerkin disfrutó de una amistad continua con la poeta Anna Akhmatova .
En 1946, el Partido Comunista Soviético comenzó a atacar a algunos intelectuales y artistas creativos. Junto con otras víctimas de tales ataques, como Anna Akhmatova y Mikhail Zoshchenko , Osmerkin fue acusado de formalismo y de difundir la influencia occidental en el arte soviético . Se le prohibió enseñar y exponer sus obras, por lo que se quedó sin ningún ingreso. Durante sus últimos años, Osmerkin estuvo completamente apartado de la vida pública soviética y se convirtió en un artista clandestino, que se expresaba en la pintura. Murió el 25 de junio de 1953 mientras trabajaba en una pintura de paisaje cerca de Moscú. Alexander Osmerkin fue enterrado en el cementerio de Vagankovo en Moscú.
Alexander Osmerkin creó más de 700 obras de arte de diversos géneros. Sus pinturas y dibujos se pueden encontrar en la Galería Tretiakov y el Museo de Bellas Artes de Moscú, así como en el Museo Estatal Ruso de San Petersburgo y en muchos otros museos del mundo, así como en colecciones privadas.
El hijo de Osmerkin, Gennady Osmerkin (1946-2019), también fue artista y diseñador industrial. Fue profesor en el Instituto Tecnológico de Moscú (FIT) de la ciudad de Nueva York.
Como todos los Jacks of Diamonds, se considera un Cézannista . También estuvo influenciado por el fauvismo y el cubismo . Más tarde, al igual que otro Jack of Diamonds, Robert Falk, se inspiró en los experimentos con los colores. Más adelante en su vida se convirtió en un neoimpresionista .
Los éxitos de Osmerkin se relacionaron principalmente con paisajes de cámara, naturalezas muertas y retratos. También realizó algunas pinturas del realismo socialista , como retratos de estajanovistas o La toma del Palacio de Invierno.
