Pyotr Petrovich Konchalovsky ( también trans. Petr ; ruso : Пётр Петрович Кончаловский ; 21 de febrero de 1876 - 2 de febrero de 1956) fue un pintor ucraniano y soviético , miembro del grupo Sota de Diamantes .
Pyotr Konchalovsky nació en el pueblo de Slavianka , Izyumsky Uyezd , Gobernación de Járkov , Imperio ruso el 21 de febrero de 1876. Su padre era traductor y editor de arte, con conexiones con muchos de los artistas activos en Rusia durante finales del siglo XIX. [1] En 1889, los Konchalovskys se mudaron a Moscú y su casa se convirtió en parte de la escena artística moscovita de la década de 1890. Su casa era visitada a menudo por Valentin Serov , Mikhail Vrubel y Vasily Surikov .
Durante sus años de escuela secundaria, Konchalovsky asistió a clases de la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú . En 1896-1898 viajó a París y estudió en la Académie Julian . En 1899, regresó a Rusia e ingresó en la Academia Imperial de las Artes de San Petersburgo , graduándose en 1907. En la academia, estudió con Savinsky, Zaleman y Kovalevsky.
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Su debut público fue en la exposición del Salón de los Independientes en París, en 1908, pero Konchalovsky pronto regresó a Moscú, trayendo consigo nuevas ideas (elementos de su obra de este período han sido identificados como " fauvistas "), así como su formación más respetable en el Salón. [1]
En 1909, Konchalovsky exponía con frecuencia y participaba en el Vellocino de Oro, la Fraternidad, Mir Iskusstva y la Nueva Sociedad de Artistas. Fue miembro fundador de la sociedad Knave of Diamonds en 1909, un grupo rebelde y vanguardista que buscaba sintetizar los avances del arte moderno de los estilos francés y alemán con el primitivismo ruso. Mientras que los europeos occidentales buscaban inspiración y renovación artística en las esculturas africanas primitivas, estos pintores rusos imaginaban que podían recurrir a obras rusas "autóctonas". Konchalovsky fue elegido presidente del grupo en 1911. [1]
Después de servir en el ejército ruso entre 1914 y 1916, Konchalovsky volvió a su arte con intenciones moderadas. A partir de 1918 enseñó arte. En 1922, realizó su primera exposición individual en la Galería Tretiakov .
Durante ese período, dibujó principalmente naturalezas muertas y paisajes. Sus pinturas, como las de todos los demás jotas de diamantes, siguieron estando fuertemente influenciadas por Paul Cézanne . Pero comenzó a pintar retratos (a menudo retratos ceremoniales) que se consideran ejemplos del estilo del realismo socialista .
Piotr se casó con la hija del pintor Vasily Surikov, quien siempre elogió el arte de su yerno.
Konchalovsky fue un pintor muy prolífico y se sabe que creó más de cinco mil obras a lo largo de su dilatada vida creativa. Su obra muestra una "compleja evolución" de estilos. [2]
La influencia de Paul Cézanne fue "claramente visible" en las pinturas de Konchalovsky en el período anterior a la Primera Guerra Mundial. [3] Considerado miembro de la vanguardia rusa, después de la guerra se convirtió en miembro de la Academia de Bellas Artes de la URSS y en Artista del Pueblo de la RSFSR [4]. Se considera que sus pinturas hicieron una contribución significativa al "desarrollo del arte realista soviético". [2]
Muchos de sus descendientes permanecieron activos en el mundo del arte. Su hijo Mijaíl Petróvich Konchalovsky (n. 1906) fue un notable pintor. Su hija Natalia Konchalovskaya (1903-1988) fue una notable escritora de libros infantiles y su marido Serguéi Mijalkov un notable poeta, autor de poesía infantil y de dos versiones del Himno Estatal de la Unión Soviética y del actual Himno Nacional de Rusia . Tienen dos hijos: Andréi Konchalovsky , escritor de cine, director y pintor (cuyo hijo Yegor también es un notable director de cine) y Nikita Mijalkov , también director de cine que, en 1994, ganó el Óscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera por su película Quemado por el sol . [5]
En 2006, sus herederos crearon la Fundación Petr Konchalovsky, una organización benéfica sin fines comerciales creada para consolidar el legado de Konchalovsky. Además de organizar exposiciones y presentaciones de las obras de arte de Konchalovsky, la fundación se dedica a la conservación y autenticación de la obra del artista. [6]
Una calle de Moscú lleva el nombre del artista. [7]
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