Yuliy Borisovich Briner (ruso: Юлий Борисович Бринер ; 11 de julio de 1920 - 10 de octubre de 1985), conocido profesionalmente como Yul Brynner , fue un actor de origen ruso. Era conocido por su interpretación del rey Mongkut en el musical teatral de Rodgers y Hammerstein The King and I , por el que ganó dos premios Tony y más tarde un premio de la Academia al mejor actor por la adaptación cinematográfica . Interpretó el papel 4.625 veces en el escenario y se hizo conocido por su cabeza rapada, que mantuvo como marca personal mucho después de adoptarla en El rey y yo . Considerado una de las primeras estrellas de cine ruso-estadounidense , [1] fue honrado con una ceremonia para dejar sus huellas frente al Teatro Chino Grauman en Hollywood en 1956, y también recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1960.
En 1956, Brynner recibió el Premio de la Junta Nacional de Crítica al Mejor Actor por su interpretación de Ramsés II en la epopeya de Cecil B. DeMille Los Diez Mandamientos y del General Bounine en Anastasia . También era muy conocido como el pistolero Chris Adams en Los siete magníficos (1960) y su primera secuela El regreso de los siete (1966), junto con papeles como el androide "El pistolero" en Westworld (1973) y su secuela, Futureworld . (1976). [2] Además de sus créditos cinematográficos, también trabajó como modelo y fotógrafo y fue autor de varios libros. [3] [4]
Yul Brynner nació Yuliy Borisovich Briner el 11 de julio de 1920, [5] [6] [7] en la ciudad de Vladivostok . [8] Tenía ascendencia suiza-alemana, rusa, buriatia (mongol) y presuntamente romaní . [9] [10] Nació en la casa de sus padres, una casa de cuatro pisos en el número 15 de la calle Aleutskaya, Vladivostok, en una rica familia suizo-rusa de terratenientes y desarrolladores de minas de plata en Siberia y el Lejano Oriente . En ese momento, el territorio estaba controlado por la República del Lejano Oriente (un estado tapón ruso comunista ) y Vladivostok estaba bajo ocupación japonesa . La familia Briner disfrutaba de una buena vida en su mansión de cuatro pisos. En octubre de 1922, el Ejército Rojo ocupó Vladivostok y la mayor parte de la riqueza de la familia Briner fue confiscada y nacionalizada al final de la Guerra Civil Rusa . Los Briner fueron despojados de la propiedad de la vivienda, pero la familia, incluida una hermana mayor, Vera, continuó viviendo en su casa de forma temporal. [11] [12] [13] [14]
Más adelante en su vida, Brynner disfrutó con humor contando cuentos fantásticos y exagerando sus antecedentes y sus primeros años para la prensa, afirmando que nació como Taidje Khan de padre mongol y madre romaní en la isla rusa de Sakhalin . [15] Ocasionalmente se refería a sí mismo como Julius Briner, [5] Jules Bryner o Youl Bryner. [6] La biografía de 1989 escrita por su hijo, Rock Brynner, aclaró algunas de estas cuestiones. [15]
El padre de Brynner, Boris Yuliyevich Briner, era un ingeniero de minas e inventor de ascendencia suiza, alemana y rusa, que se graduó en la Universidad de Minería de San Petersburgo en 1910. El abuelo del actor, Jules Briner, era un ciudadano suizo que se mudó a Vladivostok en la década de 1870. y estableció una exitosa empresa de importación/exportación. [16] La abuela paterna de Brynner, Natalya Yosifovna Kurkutova, era originaria de Irkutsk y euroasiática de ascendencia parcial buriatia .
La madre de Brynner, Marousia Dimitrievna (de soltera Blagovidova), provenía de la intelectualidad rusa y estudió para ser actriz y cantante; supuestamente era de ascendencia romaní rusa. [9] Brynner sintió una fuerte conexión personal con los romaníes y en 1977 fue nombrado presidente honorario de la Unión Romaní Internacional , título que conservó hasta su muerte. [17] [18]
En 1922, después de la formación de la Unión Soviética , el padre de Yul, Boris Briner, tuvo que renunciar a su ciudadanía suiza y todos los miembros de la familia se convirtieron en ciudadanos soviéticos. El trabajo del padre de Brynner requirió muchos viajes, y en 1923, en Moscú, se enamoró de una actriz, Katerina Ivanovna Kornakova, ex esposa del actor Aleksei Dikiy y compañera de escena de Michael Chekhov en el Teatro de Arte de Moscú . Muchos años después, Katerina Kornakova ayudaría a Brynner con su carta de recomendación pidiéndole a Michael Chekhov que lo contratara en su compañía de teatro en Estados Unidos. En 1924, el padre de Yul se divorció de su madre y continuó manteniéndola a ella y a sus hijos. Su padre también adoptó a una niña, porque su nueva esposa no tenía hijos, y muchos años más tarde, tras la muerte de su padre, Brynner tomaría a su hermana adoptiva bajo su cuidado. La relación entre padre e hijo siguió siendo compleja y emocionalmente traumática para Brynner. Después de dejar a su hijo y a su hija con su madre en Vladivostok, Boris Briner y Katerina Ivanovna Kornakova vivieron brevemente en Moscú, pero finalmente se mudaron a Harbin , Manchuria , que en ese momento permanecía bajo control japonés. Allí la familia estableció negocios en el comercio internacional. [11] [14]
En 1927, Brynner, con su madre y su hermana mayor, Vera (17 de enero de 1916 - 13 de diciembre de 1967), emigró de Vladivostok, Rusia, a Harbin, China. Allí, el joven Yul y su hermana Vera asistieron a una escuela dirigida por la YMCA . [11] [14]
En 1930, el padre de Brynner le regaló una guitarra acústica como regalo de cumpleaños. Esa guitarra y las siguientes lecciones de música tuvieron una influencia duradera en el desarrollo artístico de Brynner. Su curiosidad natural , creatividad e imaginación se centraron ahora en dominar la técnica de la guitarra y estudiar música clásica y contemporánea. Brynner estudió música bajo la dirección de su hermana mayor, Vera, que era una cantante de ópera de formación clásica . Después de varios años de arduos estudios, Brynner se convirtió en un consumado guitarrista y cantante. [11]
En 1933, temiendo una guerra entre China y Japón, Brynner, con su hermana Vera y su madre, se mudaron a París . [16] Allí, el 15 de junio de 1935, Brynner, de catorce años, hizo su debut en el cabaret "Hermitage" de París, donde tocó la guitarra y cantó en ruso y romaní. Después del éxito inicial, continuó actuando en varios clubes nocturnos parisinos, a veces acompañando a su hermana, tocando y cantando canciones rusas y romaníes. En ese momento, Brynner estudiaba en un liceo de París, donde estudiaba francés. Sus compañeros y profesores eran conscientes de su fuerte carácter, ya que a menudo se veía involucrado en peleas a puñetazos . En el verano de 1936, Brynner trabajó como salvavidas en una playa turística de Le Havre . Allí se unió a una compañía de circo francesa, se formó como trapecio acróbata y trabajó con una compañía de circo durante varios años, [19] pero después de sufrir una lesión en la espalda abandonó la compañía de circo debido a un dolor casi insoportable , lo que le llevó a tomar narcóticos ; pronto Brynner desarrolló una drogodependencia . Un día, mientras compraba opio a un comerciante local, Brynner conoció a Jean Cocteau (1889-1963) y los dos se hicieron amigos para toda la vida. Cocteau presentó a Brynner a Pablo Picasso , Salvador Dalí , Josephine Baker , Jean Marais y el entorno bohemio de París. La experiencia y las conexiones finalmente lo ayudaron en su multifacética carrera de actuación, dirección y producción. [11]
Brynner, de diecisiete años, se volvió adicto a las drogas y la familia intentó ayudarlo a tratar la enfermedad. Pasó un año en Lausana , Suiza , tratando su adicción a las drogas en una clínica suiza y en el Hospital Universitario de Lausana con el apoyo financiero de su tía Vera Dmitrievna Blagovidova-Briner, hermana de su madre. Dmitrievna era médica formada en la escuela de medicina de San Petersburgo , Rusia, antes de la revolución, y posteriormente ejerció en China y Suiza. El tratamiento de un año en Suiza, que incluía hipnoterapia , tuvo un efecto duradero en la salud de Brynner. Yul nunca volvió a consumir drogas ilícitas en su vida, aunque se volvió adicto a los cigarrillos, lo que deterioró sus pulmones y arruinó su salud más adelante en su vida. [16] [20] [11] [21]
En 1938, a la madre de Brynner le diagnosticaron leucemia y los dos regresaron brevemente a China en busca y recepción de ayuda de su padre. En Harbin, el padre de Brynner tenía un lucrativo negocio comercial y vivía con su segunda esposa, la actriz Katerina Ivanovna Kornakova. Ella le dio a Brynner sus primeras lecciones de actuación profesional mostrándole escenas de su repertorio en el Teatro de Arte de Moscú y enseñándole cómo responder a sus líneas usando su tono de voz y lenguaje corporal. Durante sus primeras lecciones, Katerina Kornakova demostró y explicó a Brynner los principios de la escuela de actuación de Konstantin Stanislavsky y las ideas innovadoras de Michael Chekhov . Brynner estaba entusiasmada e impresionada con la nueva experiencia. Inicialmente, su padre intentó preparar a su hijo para un puesto directivo en el negocio familiar, pero cambió de opinión después de ver varias lecciones de actuación y presenciar la felicidad de Brynner.
Katerina Kornakova quedó impresionada con las habilidades físicas e intelectuales de Brynner y le recomendó que estudiara actuación con su ex compañero Michael Chekhov . Brynner tomó la carta de recomendación de su madrastra y también aceptó dinero y bendiciones de su padre. Con el generoso apoyo de su padre y su madrastra, Brynner se animó y confió en su futuro éxito como actor. Al mismo tiempo, la enfermedad de la madre de Brynner progresó y requirió un tratamiento médico especial que solo estaba disponible en los Estados Unidos, por lo que Brynner llevó a su madre a un largo viaje por todo el mundo. [16] [11]
En 1940, hablando poco inglés, Brynner y su madre emigraron a los Estados Unidos a bordo del President Cleveland , partiendo de Kobe , Japón, y llegando a San Francisco el 25 de octubre de 1940. Su destino final fue la ciudad de Nueva York, donde ya su hermana vivido. [22] [6] [16] Vera, una cantante, protagonizó The Consul en Broadway en 1950 [23] y apareció en televisión en el papel principal de Carmen . Más tarde enseñó canto en Nueva York. [24]
Durante la Segunda Guerra Mundial, Brynner trabajó como locutor y comentarista de radio de habla francesa para la Oficina de Información de Guerra de Estados Unidos , transmitiendo a la Francia ocupada. También trabajó para Voice of America , transmitiendo en ruso a la Unión Soviética durante la Segunda Guerra Mundial. [25] Al mismo tiempo, durante los años de la guerra, estudió actuación en Connecticut con el actor ruso Michael Chekhov, y también trabajó como camionero y tramoyista para la compañía de teatro de Chéjov. [26]
Cuando cumplió 21 años, Brynner ya había realizado varios viajes internacionales alrededor del mundo entre Asia, Europa y América. Estos viajes tan extensos contribuyeron a su exposición a una variedad de experiencias culturales y pueden haber enriquecido su creatividad.
En 1941, Brynner hizo su debut teatral en una producción de Broadway de La Duodécima Noche de Shakespeare que se estrenó el 2 de diciembre de 1941. En ella, Brynner apareció como Fabián y pronunció sólo unas pocas líneas en su inglés entrecortado con un notable acento ruso. El trabajo ayudó a empezar a añadir el inglés a la lista de idiomas que hablaba, que incluía francés, japonés, húngaro y ruso. [27] El espectáculo cerró, al igual que muchas otras producciones de Broadway, cuando Estados Unidos declaró la guerra a Japón y la Alemania nazi . Pronto Brynner encontró trabajo como comentarista de radio presentando propaganda de guerra en francés y ruso en la estación de radio Voice of America . Tuvo poco trabajo como actor durante los siguientes años [16] pero entre otras temporadas como actor coprotagonizó una producción de 1946 de Lute Song con Mary Martin . También trabajó como modelo y fue fotografiado desnudo por George Platt Lynes . [28] [26]
El primer matrimonio de Brynner fue con la actriz Virginia Gilmore en 1944, y poco después comenzó a trabajar como director en los nuevos estudios de televisión CBS . En 1948 y 1949 dirigió y también apareció en televisión junto a su esposa en las dos primeras temporadas de Studio One y también apareció en otros programas.
Brynner hizo su debut cinematográfico en Puerto de Nueva York , estrenada en noviembre de 1949. [29]
Al año siguiente, a instancias de Martin, Brynner audicionó para el nuevo musical de Rodgers y Hammerstein en Nueva York. Recordó que, como estaba teniendo éxito como director en televisión, se resistía a volver a los escenarios. Sin embargo, una vez que leyó el guión, quedó fascinado por el personaje del Rey y estaba ansioso por actuar en el proyecto. [30]
El papel de Brynner como el rey Mongkut en The King and I (4.625 veces en el escenario) se convirtió en su papel más conocido. Apareció en la producción original de 1951 y en producciones posteriores en gira, así como en una reposición de Broadway en 1977, una producción en Londres en 1979 y otra reposición en Broadway en 1985. Ganó el premio Tony al mejor actor destacado en un musical por la primera de estas producciones de Broadway. y un Tony especial para el final. [31] Repitió el papel en la versión cinematográfica de 1956 , por la que ganó un Premio de la Academia como Mejor Actor y en Anna and the King , una versión televisiva de corta duración transmitida por CBS en 1972. Brynner es una de las diez personas que han Ganó un Tony y un Premio de la Academia por el mismo papel. [32]
En 1951, Brynner se afeitó la cabeza para su papel en El rey y yo . [33] [34] Tras el gran éxito de la producción de Broadway y la película posterior, Brynner continuó afeitándose la cabeza por el resto de su vida, aunque usó peluca para ciertos papeles. La cabeza rapada de Brynner era inusual en ese momento y su apariencia llamativa ayudó a darle un atractivo exótico. [35] Algunos fanáticos se afeitaron el cabello para imitarlo, [36] y una cabeza rapada a menudo se denominaba "el look de Yul Brynner". [37] [38] [39]
La segunda película de Brynner fue la versión cinematográfica de El rey y yo (1956) con Deborah Kerr . Fue un gran éxito crítico y comercial. [40]
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Cecil B. de Mille contrató a Brynner para Los diez mandamientos (1956) para interpretar a Ramsés II junto a Charlton Heston después de verlo en la versión teatral de El rey y yo, y le dijo a Brynner detrás del escenario que él era la única persona para el papel. [41] Completó su año con Anastasia (1956), coprotagonizada con Ingrid Bergman bajo la dirección de Anatole Litvak . Ambas películas fueron grandes éxitos y Brynner se convirtió en una de las estrellas más solicitadas de Hollywood. [ cita necesaria ]
MGM eligió a Brynner como uno de los hermanos Karamazov (1958), que fue otro éxito comercial. Menos aún lo fue El bucanero (1958), en la que Brynner interpretó a Jean Lafitte ; Coprotagonizó con Heston, Inger Stevens , Claire Bloom y Charles Boyer una historia históricamente precisa sobre la Batalla de Nueva Orleans . La película fue producida por De Mille y dirigida por Anthony Quinn .
MGM volvió a utilizar a Brynner en The Journey (1959), junto a Kerr y bajo la dirección de Litvak, pero la película perdió dinero. También lo hizo El sonido y la furia (1959), basada en la novela de William Faulkner con Joanne Woodward .
Sin embargo, Brynner recibió entonces una oferta para reemplazar a Tyrone Power , que había muerto durante la realización de Solomon and Sheba (1959) con Gina Lollobrigida . La película fue un gran éxito, lo que pospuso el desarrollo de una película planeada por Brynner sobre Espartaco . Cuando se estrenó la película de Kirk Douglas Spartacus (1960), Brynner decidió no hacer su propia versión. [42]
Brynner probó la comedia con dos películas dirigidas por Stanley Donen : Once More, con Feeling! (1960) y Paquete sorpresa (1960), pero la respuesta del público fue decepcionante. Hizo un cameo en Testamento de Orfeo . [43]
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Aunque el público lo recibió bien en Los siete magníficos (1960), una adaptación occidental de Los siete samuráis para The Mirisch Company , la película resultó una decepción en su estreno inicial en los EE. UU. Sin embargo, fue enormemente popular en Europa y ha tenido una popularidad duradera. . Su éxito final llevó a Brynner a firmar un contrato para tres películas con los Mirisches. [44] La película fue especialmente popular en la Unión Soviética, donde vendió 67 millones de entradas . [45] Luego hizo un cameo en Goodbye Again (1961).
Brynner se centró en películas de acción. Hizo Escape from Zahrain (1962), con Ronald Neame como director, y Taras Bulba (1962), con Tony Curtis para J. Lee Thompson . Ambas películas fueron decepciones comerciales; Taras Bulba fue popular pero no logró recuperar su gran costo.
La primera película del contrato de tres películas de Brynner con Mirisch fue Flight from Ashiya (1963) con George Chakiris . Le siguió Reyes del sol (1963), también con Chakiris, dirigida por Thompson. Ninguna película fue particularmente popular; tampoco lo fue Invitación a un pistolero (1964), un western. Morituri (1965), junto a Marlon Brando , no logró revertir la serie de películas fallidas. Tuvo cameos en Cast a Giant Shadow (1966) y The Poppy Is Also a Flower (1966). [2]
Brynner disfrutó de un éxito con Return of the Seven (1966), repitiendo su papel del original. Menos populares fueron Triple Cross (1966), una película de guerra con Christopher Plummer ; The Double Man (1967), un thriller de espías; The Long Duel (1967), una historia de aventuras imperial junto a Trevor Howard ; Villa Rides (1968), un western; y El expediente de la gallina de los huevos de oro (1969). [2]
Brynner fue a Yugoslavia para protagonizar una película de guerra, La batalla de Neretva (1969). Apoyó a Katharine Hepburn en el fracaso de gran presupuesto La loca de Chaillot (1969). Brynner apareció drag (como cantante de antorchas ) en un papel no facturado en la comedia de Peter Sellers The Magic Christian (1969). [47]
Brynner fue a Italia para hacer un Spaghetti Western , Adiós, Sabata (1970) y apoyó a Kirk Douglas en La luz en el borde del mundo (1971). Permaneció en los papeles principales de Romance of a Horsethief (1971) y Western, Catlow (1971). [2]
Brynner tuvo un pequeño papel en Fuzz (1972) [2] y luego repitió su papel más famoso en la serie de televisión Anna and the King (1972), que duró 13 episodios.
Después de Night Flight from Moscow (1973) en Europa, Brynner creó uno de sus papeles icónicos en la exitosa película de culto Westworld (1973) como el 'Gunslinger', un robot asesino. Sus dos siguientes películas fueron variaciones de esta actuación: The Ultimate Warrior (1975) y Futureworld (1976). [2]
Brynner regresó a Broadway en Home Sweet Homer , un notorio fracaso musical. Su última película fue Death Rage (1976), una película de acción italiana.
Aunque Brynner se había naturalizado como ciudadano estadounidense, a los 22 años, en 1943, mientras vivía en Nueva York como actor y locutor de radio, [6] renunció a su ciudadanía estadounidense en la embajada de Estados Unidos en Berna , Suiza, en junio de 1965 porque había perdió su exención de impuestos como residente estadounidense que trabajaba en el extranjero. Había permanecido demasiado tiempo en los Estados Unidos, lo que significaba que estaría en bancarrota por sus deudas tributarias y multas impuestas por el Servicio de Impuestos Internos . [48]
En 2006, Rock, el hijo de Brynner, escribió un libro sobre su padre y su historia familiar titulado Empire and Odyssey: The Brynners in Far East Russia and Beyond . Regresaba regularmente a Vladivostok, la ciudad natal de su padre, para el Festival de Cine Pacific Meridian.
En septiembre de 1983, Brynner sufrió dolor de garganta, su voz cambió y los médicos encontraron un bulto en sus cuerdas vocales. En Los Ángeles, sólo unas horas antes de su actuación número 4.000 en The King and I , recibió los resultados de las pruebas que indicaban que tenía un cáncer de pulmón inoperable y que su garganta no estaba afectada. Brynner había comenzado a fumar mucho a los 12 años. Aunque lo dejó en 1971, sus fotografías promocionales a menudo todavía lo mostraban con un cigarrillo en la mano o un cigarro en la boca. Él y la gira nacional del musical se vieron obligados a tomarse unos meses de descanso mientras se sometía a una radioterapia que le produjo un efecto secundario que dañó su garganta y le imposibilitó cantar o hablar con facilidad. [16] Luego se reanudó la gira. [49] [50]
En enero de 1985, la gira llegó a Nueva York para una gira de despedida en Broadway. Consciente de que se estaba muriendo, Brynner concedió una entrevista en Good Morning America discutiendo los peligros de fumar y expresando su deseo de hacer un comercial antitabaco. La producción de Broadway de The King and I se presentó del 7 de enero al 30 de junio de ese año. Su última actuación, unos meses antes de su muerte, marcó la 4.625ª vez que interpretó el papel del Rey.
Además de su trabajo como director e intérprete, Brynner fue un fotógrafo activo y escribió dos libros. Su hija Victoria compiló Yul Brynner: Fotógrafo , [51] una colección de sus fotografías de familiares, amigos y compañeros actores, así como aquellas que tomó mientras se desempeñaba como consultor especial de la ONU sobre refugiados. [52] [53] [54]
Brynner escribió Bring Forth the Children: A Journey to the Forgotten People of Europe and the Middle East (1960), con fotografías de él mismo y de la fotógrafa de Magnum Inge Morath , y The Yul Brynner Cookbook: Food Fit for the King and You (1983). [55]
Le gustaba cantar canciones gitanas. En 1967, Dimitrievitch y él lanzaron un álbum discográfico The Gypsy and I: Yul Brynner Sings Gypsy Songs (Vanguard VSD 79265).
Brynner se casó cuatro veces y sus primeros tres matrimonios terminaron en divorcio. Tuvo tres hijos y adoptó dos. Su primera esposa (1944-1960) fue la actriz Virginia Gilmore con quien tuvo un hijo, Yul "Rock" Brynner (1946-2023). Fue apodado "Rock" cuando tenía seis años en honor al boxeador Rocky Graziano . Rock fue historiador, novelista y profesor universitario de historia en Marist College en Poughkeepsie, Nueva York y en la Western Connecticut State University en Danbury, Connecticut . [56]
Yul Brynner tuvo un largo romance con Marlene Dietrich , que era 19 años mayor que él, comenzando durante la primera producción de El rey y yo . [57]
En 1959, Brynner tuvo una hija, Lark Brynner, con Frankie Tilden, que tenía 20 años. Lark vivía con su madre y Brynner la apoyaba económicamente. Su segunda esposa, de 1960 a 1967, Doris Kleiner es una modelo chilena con la que se casó en el set durante el rodaje de Los siete magníficos en 1960. Tuvieron una hija, Victoria Brynner (nacida en noviembre de 1962), cuya madrina fue Audrey Hepburn . [58] La novelista y artista belga Monique Watteau también estuvo vinculada sentimentalmente con Brynner, de 1961 a 1967. [59]
Su tercera esposa (1971-1981), Jacqueline Simone Thion de la Chaume (1932-2013), una socialité francesa, era viuda de Philippe de Croisset (hijo del dramaturgo francés Francis de Croisset y ejecutivo editorial). Brynner y Jacqueline adoptaron dos niñas vietnamitas: Mia (1974) y Melody (1975). La primera casa que tuvo Brynner fue Manoir de Criquebœuf, una casa señorial del siglo XVI en el noroeste de Francia que Jacqueline y él compraron. [48] Su tercer matrimonio se rompió, supuestamente debido a su anuncio en 1980 de que continuaría en el papel del Rey durante otra larga gira y carrera en Broadway, así como a sus aventuras con admiradoras femeninas y su negligencia hacia su esposa e hijos. [60]
El 4 de abril de 1983, a la edad de 62 años, Brynner se casó con su cuarta y última esposa, Kathy Lee (nacida en 1957), una bailarina de 26 años de Ipoh , Malasia, a quien había conocido en una producción de The King and I. Permanecieron casados durante los dos últimos años de su vida. Sus amigos cercanos de toda la vida Meredith A. Disney y sus hijos Charles Elias Disney y Daniel H. Disney asistieron a las presentaciones finales de Brynner y Lee de The King and I. [61]
Brynner murió de cáncer de pulmón el 10 de octubre de 1985 en el Hospital de Nueva York a la edad de 65 años. [62] [63] Sus restos fueron incinerados y las cenizas fueron enterradas en los terrenos de Saint-Michel-de-Bois-Aubry. Monasterio ortodoxo, cerca de Luzé , entre Tours y Poitiers en Francia. [64]
Antes de su muerte, con la ayuda de la Sociedad Estadounidense del Cáncer , Brynner creó un anuncio de servicio público utilizando un clip de la entrevista de Good Morning America . Unos días después de su muerte, se estrenó en las principales cadenas de televisión estadounidenses y en otros países. Brynner utilizó el anuncio para expresar su deseo de hacer un comercial antitabaco después de descubrir que tenía cáncer y que su muerte era inminente. Luego miró directamente a la cámara durante 30 segundos y dijo: "Ahora que ya no estoy, les digo: no fumen. Hagan lo que hagan, simplemente no fumen. Si pudiera dejar de fumar, lo haríamos". "No estamos hablando de ningún cáncer. Estoy convencido de ello". Su año de nacimiento, en una versión del comercial, se indicó incorrectamente como 1915. [65]
El 28 de septiembre de 2012, se inauguró una estatua de 2,4 m de altura en el parque Yul Brynner, frente a la casa donde nació Brynner en la calle Aleutskaya No. 15 en Vladivostok, Rusia. Creado por el escultor local Alexei Bokiy, el monumento fue tallado en un monolito de granito adquirido en China y entregado a Vladivostok, Rusia. Lo representa en el papel del rey Mongkut de Siam de “El rey y yo”. Los terrenos del parque fueron donados por la ciudad de Vladivostok, que también pagó los gastos adicionales. El alcalde de Vladivostok, Igor Pushkariov, la cónsul general de Estados Unidos, Sylvia Curran, y el hijo de Brynner, Rock, participaron en la ceremonia, junto con cientos de residentes locales.
La cabaña de la familia Briner en las afueras de Vladivostok es ahora un museo de Yul Brynner. [66]
En 1956, Brynner imprimió sus manos y pies en el pavimento de concreto frente al Teatro Chino Grauman en Hollywood, California. En 1960, Brynner fue honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6162 Hollywood Boulevard .
En 2022, se lanzó un podcast celebrando su filmografía, titulado "Here's Looking at Yul, Kid", y ha incluido invitados como Ron Howard . [67]
Brynner pasó muchos años viviendo, estudiando y trabajando en Francia, y su último testamento expresó su deseo de ser enterrado allí. Su lugar de descanso en la Abbaye Royale Saint-Michel de Bois-Aubry tiene una mención conmemorativa dedicada a él.
Temas cortos:
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En el apogeo de su carrera, Brynner fue votado por los expositores como una de las estrellas más populares de taquilla:
Hay muchas personas de este tipo (es decir, que tienen ascendencia romaní pero que ignoran, al menos de primera mano, su idioma y cultura); Yul Brynner y Ava Gardner son dos ejemplos bien conocidos.
Yul Brynner (la estrella de Hollywood mitad romaní)
