Wieland Wagner (5 de enero de 1917 - 17 de octubre de 1966) fue un director de ópera alemán y nieto de Richard Wagner . Como codirector del Festival de Bayreuth cuando reabrió sus puertas después de la Segunda Guerra Mundial, se destacó por sus innovadoras puestas en escena de las óperas, alejándose de la escenografía y la iluminación naturalistas de las originales.
Wieland Wagner fue el mayor de dos hijos de Siegfried y Winifred Wagner , nieto del compositor Richard Wagner y bisnieto del compositor Franz Liszt a través de la abuela paterna de Wieland.
En 1941 se casó con la bailarina y coreógrafa Gertrud Reissinger. Tuvieron cuatro hijos: Iris (1942-2014), Wolf Siegfried (nacido en 1943), Nike (nacido en 1945) y Daphne (nacida en 1946). [1] Su hijo Wolf se casó con Marie Eleanore von Lehndorff-Steinort, [2] hermana de la modelo Veruschka , cuyo padre estuvo involucrado en el complot del 20 de julio para asesinar a Hitler .
Al final de su vida, Wieland tuvo una relación amorosa con Anja Silja , una de las cantantes que había reclutado para Bayreuth. [3]
En 1965 fue galardonado con la distinción Pour le Mérite .
Murió de cáncer de pulmón en octubre de 1966.
A Wieland Wagner se le atribuye el inicio del Regietheater al introducir un nuevo estilo moderno en la ópera wagneriana como director de escena y diseñador, sustituyendo una puesta en escena simbólica por una naturalista y centrándose en la psicología del drama.
Wieland comenzó su carrera como director antes de la Segunda Guerra Mundial , trabajando en óperas de su padre y su abuelo. Su enfoque innovador no se hizo evidente hasta después de la guerra. Su diseño para la producción de Parsifal en Bayreuth de 1937 , por ejemplo, fue conservador, aunque sí tenía proyecciones de películas durante las escenas de transformación.
Cuando el Festival de Bayreuth reabrió sus puertas en 1951, después de la guerra, Wieland y su hermano Wolfgang se convirtieron en directores del festival en lugar de su madre, cuya asociación con Adolf Hitler la había hecho inaceptable. (Sin embargo, el propio pasado de Wieland fue suprimido). Las producciones revolucionarias evocaron puntos de vista extremos tanto a favor como en contra. [4]
La producción de Parsifal de Wieland, de 1951, que duró mucho tiempo, incluyó muchas características con las que más tarde se lo identificaría. La austeridad de la posguerra y su propio interés (influenciado por Adolphe Appia ) en los efectos de iluminación llevaron al uso de decorados circulares minimalistas iluminados desde arriba. [5]
El primer Siegfried de posguerra de Wieland representó a Fafner con una estatua de nueve metros de un dragón que escupía fuego. En su producción posterior de la ópera, en cambio, utilizó pares de ojos gigantes, que fueron seleccionados uno a uno desde el bosque proyectado desde atrás, para sugerir los movimientos de una enorme criatura que se extiende hasta la mitad de la colina de Bayreuth.
" Maestros cantores sin Núremberg" de Wieland de 1956 fue la culminación simbólica de su campaña para alejarse del naturalismo en la producción de Wagner, con la ciudad medieval representada por la forma adoquinada de una calle y, sobre el escenario, una bola que sugiere un árbol en flor. [6]
El minimalismo de Wieland se extendió más allá del mobiliario y los accesorios del escenario. Por ejemplo, se esperaba que el intérprete de Gunther cantara inclinado hacia adelante en el primer acto de El ocaso de los dioses hasta que sintió que Hagen desafiaba su autoridad y se sentó erguido. Es difícil imaginar un contraste mayor con la interpretación operística tradicional.
Aunque Wieland es más recordado por sus representaciones de las obras de su abuelo en Bayreuth, a menudo se le pedía que trabajara en otros lugares de Alemania y Europa. Por ejemplo, produjo Tannhäuser y Der fliegende Holländer en Copenhague, El anillo del anillo en Nápoles , Stuttgart y Colonia , y Fidelio de Beethoven en Stuttgart , Londres , París y Bruselas . [7]
Gertrud, la esposa de Wieland, colaboró con él para desarrollar sus interpretaciones de las óperas y diseñar el movimiento escénico para los cantantes solistas y el coro. Formada en danza moderna, se le atribuye en los programas de Bayreuth la coreografía de Parsifal , Tannhäuser y Los maestros cantores de Núremberg , pero de hecho lo ayudó en todas sus producciones de Bayreuth y en muchas de las que montó en otros lugares, a veces a cargo de los ensayos por su cuenta. Esto no se reveló hasta después de la muerte de Wieland, y Wolfgang Wagner afirma en sus memorias que no es cierto. [8] Pero la biógrafa Renate Schostack relata muchos detalles de esta colaboración, [9] al igual que la hija de Wieland y Gertrud, Nike Wagner. [10]
El gran amor de su vida fue la soprano alemana Anja Silja . Con tan solo veinte años, asumió el papel de Senta en Bayreuth en 1960, cuando Leonie Rysanek canceló su contrato, y causó sensación. Bendecida con una voz fuerte, ágil, juvenil y brillante, y con un extraordinario talento para la interpretación, encarnó los ideales de Wieland. Cantó Elsa en Lohengrin , Elisabeth y Venus en Tannhäuser y Eva en Meistersinger en Bayreuth. En otros papeles, la eligió para Isolda , Brünnhilde , Elektra y Salomé de Richard Strauss , y Lulu y Marie de Alban Berg en Wozzeck . Incluso cantó Desdemona en Otello de Verdi en la producción de Wieland.
Entre los otros cantantes célebres que trabajaron con Wieland se encontraban Hans Hotter , George London , Dietrich Fischer-Dieskau , Eberhard Wächter , Thomas Stewart , Theo Adam , Josef Greindl , Jerome Hines , Wolfgang Windgassen , Ramón Vinay , Jess Thomas , Jon Vickers , Martha Mödl. , Astrid Varnay , Régine Crespin , Rita Gorr , Leonie Rysanek , Regina Resnik , Birgit Nilsson , Jean Madeira , Grace Hoffman , Franz Crass , Victoria de los Ángeles , Grace Bumbry , Christa Ludwig , Martti Talvela , Carlos Alexander , Ruth Hesse , Isabel Strauß , Rosl Zapf , James King , Claude Heater , Ticho Parly , Dame Gwyneth Jones y Fritz Wunderlich . Wieland quería grandes actores, pero también quería que los cantantes ejecutaran sus planes fielmente.
Los directores con los que colaboró fueron Hans Knappertsbusch , Clemens Krauss , Joseph Keilberth , André Cluytens , Pierre Boulez , Herbert von Karajan , Erich Leinsdorf , Heinz Tietjen , Lorin Maazel , Wolfgang Sawallisch , Karl Böhm , Bruno Maderna y Thomas Schippers .
La vida y la obra de Wieland Wagner se analizan en la película de Tony Palmer de 2011, La familia Wagner .
La estrecha amistad de Winifred Wagner con Hitler hizo que, cuando era adolescente y joven, Wieland conociera al dictador como "Tío Lobo". [11] En 1938 se unió al Partido Nazi por insistencia personal de Hitler. Desde septiembre de 1944 hasta abril de 1945 ocupó una sinecura en el Institut für physikalische Forschung en Bayreuth, fundado por su cuñado Bodo Lafferentz , que era un satélite del campo de concentración de Flossenbürg dedicado a la investigación y desarrollo de un sistema de guía mejorado de la bomba cohete V-2. Esto le permitió evitar ser llamado a la Wehrmacht para la defensa final de Alemania. En el Institut construyó modelos de escenarios y desarrolló nuevos sistemas de iluminación escénica con la ayuda del prisionero Hans Imhof, un técnico electricista. En su audiencia de desnazificación en Bayreuth, el 10 de diciembre de 1948, fue clasificado como " Mitläufer " (seguidor), la cuarta y más baja categoría de aquellos no exonerados, y multado con 100 marcos alemanes más las costas judiciales. [12]