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Jardín sonido

Soundgarden fue una banda de rock estadounidense formada en Seattle, Washington , en 1984 por el cantante y baterista Chris Cornell , el guitarrista principal Kim Thayil (ambos son los únicos miembros que aparecen en todas las encarnaciones de la banda) y el bajista Hiro Yamamoto . Cornell cambió a la guitarra rítmica en 1985, reemplazado en la batería inicialmente por Scott Sundquist , y más tarde por Matt Cameron en 1986. Yamamoto se fue en 1989 y fue reemplazado inicialmente por Jason Everman y poco después por Ben Shepherd . La banda se disolvió en 1997 y se reformó en 2010. Tras la muerte de Cornell en 2017 y un año de incertidumbre sobre el futuro de la banda, Thayil declaró en octubre de 2018 que Soundgarden se había disuelto una vez más, aunque se reunieron en enero de 2019 para un concierto único. en homenaje a Cornell. [1]

La banda ayudó a popularizar la música grunge , un estilo de rock alternativo que se desarrolló en el noroeste del Pacífico estadounidense a mediados de la década de 1980, junto con contemporáneos de Seattle como Alice in Chains , Pearl Jam y Nirvana . Fueron los primeros de una serie de bandas de grunge en firmar con el sello discográfico Sub Pop , con sede en Seattle , a través del cual lanzaron dos EP : Screaming Life (1987) y Fopp (1988). El álbum debut de Soundgarden, Ultramega OK , también fue lanzado en 1988 por el sello independiente SST Records, con sede en California ; Aunque el álbum no se vendió bien a nivel nacional, obtuvo elogios de la crítica y fue nominado a un premio Grammy en 1990. Su segundo álbum, Louder Than Love , fue grabado de forma independiente, pero, después de que firmaron con A&M Records en 1989 (convirtiéndolos en uno de las primeras bandas de grunge en firmar con un sello importante), el álbum se convirtió en su debut en un sello importante. Si bien Ultramega OK no logró llegar a las listas y Louder Than Love alcanzó el puesto 108 en la lista de álbumes Billboard 200 , el tercer álbum de la banda, Badmotorfinger (1991), se vio impulsado por el éxito de los sencillos " Jesus Christ Pose ", " Outshined " y " Rusty Cage ", alcanzó el puesto 39 en el Billboard 200 y ha sido certificado doble platino por la RIAA .

Soundgarden logró su mayor éxito con el álbum de 1994 Superunknown , que debutó en el número uno del Billboard 200 y produjo los sencillos ganadores del premio Grammy " Spoonman " y " Black Hole Sun ". La banda experimentó con nuevas texturas sonoras en su siguiente álbum, Down on the Upside (1996), que debutó en el número dos del Billboard 200 y generó varios sencillos exitosos, incluidos " Pretty Noose ", " Burden in My Hand". " y " Hacer estallar el mundo exterior ". En 1997, la banda se disolvió debido a conflictos internos sobre su dirección creativa y al agotamiento de las giras. Después de más de una década de trabajar en proyectos y otras bandas, se reunieron en 2010 y Republic Records lanzó su sexto y último álbum de estudio, King Animal , en 2012.

En 2019, Soundgarden había vendido más de 14 millones de discos en los Estados Unidos [2] y se estima que 30 millones en todo el mundo. [3] VH1 clasificó a Soundgarden en el puesto 14 en su especial 100 mejores artistas de Hard Rock . [4]

Historia

Formación y primeras grabaciones (1984-1988)

Jardín sonoro en 1985

Los orígenes de Soundgarden comenzaron con una banda llamada Shemps, que actuó en Seattle a principios de la década de 1980, [5] y contaba con el bajista Hiro Yamamoto y el baterista y cantante Chris Cornell . Tras la salida de Yamamoto, la banda reclutó al guitarrista Kim Thayil como nuevo bajista. [5] Thayil se mudó a Seattle desde Park Forest, Illinois , con Yamamoto y Bruce Pavitt , quienes más tarde fundarían el sello discográfico independiente Sub Pop . [6] Cornell y Yamamoto permanecieron en contacto, y después de que los Shemp se separaron, Cornell y Yamamoto comenzaron a tocar juntos, y finalmente se les unió Thayil. [5]

Soundgarden se formó en 1984 e incluía a Cornell (batería y voz), Yamamoto (bajo) y Thayil (guitarra). La banda se nombró a sí misma en honor a una escultura de tubería que canaliza el viento titulada A Sound Garden , [7] en la propiedad de la Administración Nacional Oceánica y Atmosférica en 7600 Sand Point Way, junto al Parque Magnuson en Seattle. [8] Cornell originalmente tocaba la batería mientras cantaba, pero en 1985 la banda reclutó a Scott Sundquist para permitirle a Cornell concentrarse en la voz. [9] La banda viajó dando varios conciertos con esta formación durante aproximadamente un año. Sus primeras grabaciones fueron tres canciones que aparecieron en el álbum recopilatorio de 1986 de C/Z Records llamado Deep Six : "Heretic", "Tears to Forget" y "All Your Lies". [10] También incluyó canciones de otros pioneros del grunge, Green River , Skin Yard , Malfunkshun , los U-Men y los Melvins . En 1986, la entonces novia y futura esposa de Cornell, Susan Silver, comenzó a dirigir Soundgarden. [11] En el mismo año, Sundquist dejó la banda para pasar tiempo con su familia y fue reemplazado por el baterista de Skin Yard, Matt Cameron. [5]

Jardín sonoro en 1987

Una noche, una actuación de Soundgarden impresionó al DJ de KCMU, Jonathan Poneman , quien más tarde dijo: "Vi esta banda que era todo lo que debería ser la música rock". [12] Poneman se ofreció a financiar un lanzamiento de la banda, por lo que Thayil sugirió que formara equipo con Bruce Pavitt. Poneman se ofreció a contribuir con 20.000 dólares de financiación para Sub Pop, convirtiéndolo efectivamente en un sello discográfico de pleno derecho. [13] Soundgarden firmó con Sub Pop y el sello lanzó " Hunted Down " en 1987 como el primer sencillo de la banda. La cara B de "Hunted Down", "Nothing to Say", apareció en la cinta recopilatoria de KCMU Bands That Will Make Money , que se distribuyó a compañías discográficas, muchas de las cuales mostraron interés en Soundgarden. [14] A través de Sub Pop, la banda lanzó el EP Screaming Life en 1987, y el EP Fopp en 1988, y una combinación de los dos, Screaming Life/Fopp , en 1990. [15]

Ultramega OK , firma con un sello importante y Louder Than Love (1988-1990)

Aunque los grandes sellos cortejaban a la banda, en 1988 firmaron con el sello independiente SST Records para su álbum debut, Ultramega OK , lanzado el 31 de octubre de 1988. Cornell dijo que la banda "cometió un gran error con Ultramega OK " porque usaron un productor sugerido por SST quien "no sabía lo que estaba pasando en Seattle". [16] [17] Según Steve Huey de AllMusic , Soundgarden demuestra un " sonido Stooges / MC5 -cumple- Zeppelin / Sabbath " en el álbum. [18] Mark Miremont dirigió el primer vídeo musical de la banda para " Flower ", que se emitió regularmente en 120 Minutes de MTV . Soundgarden promocionó Ultramega OK en una gira por los Estados Unidos en la primavera de 1989 y una gira por Europa que comenzó en mayo de 1989: la primera gira de la banda por el extranjero. [19] Ultramega OK le valió a la banda una nominación al premio Grammy a la Mejor Interpretación de Metal en 1990. [20]

Después de una gira para promocionar Ultramega OK , la banda firmó con A&M Records , lo que provocó una ruptura entre Soundgarden y su audiencia tradicional. Thayil dijo: "Al principio, nuestros fans venían del grupo del punk rock. Nos abandonaron cuando pensaron que habíamos agotado los principios del punk, entrando en un sello importante y haciendo giras con Guns N' Roses . Había problemas de moda y problemas sociales. , y la gente pensaba que ya no pertenecíamos a su escena, a su subcultura particular". [21] Más tarde, la banda comenzó a trabajar en su primer álbum para un sello importante, pero las dificultades de personal causaron un cambio en el proceso de composición de la banda, según Cornell: "En ese momento Hiro [Yamamoto] se excomulgó a sí mismo de la banda y no hubo "No es un sistema fluido en lo que a música se refiere, así que terminé escribiendo mucho". [22] El 5 de septiembre de 1989, la banda lanzó su álbum debut con un sello importante, Louder Than Love , que la vio dar "un paso hacia la corriente principal del metal", según Steve Huey de AllMusic, describiéndolo como "un movimiento lento, Montaña desafinada y chirriante de riffs de Sabbath/Zeppelin y Chris Cornell aullando". [23] Debido a algunas de las letras, sobre todo en " Hands All Over " y "Big Dumb Sex", la banda enfrentó varios problemas de venta y distribución tras el lanzamiento del álbum. [24] Louder Than Love se convirtió en el primer álbum de la banda en aparecer en el Billboard 200 , alcanzando el puesto 108 en la lista en 1990. [25]

Un mes antes de que comenzara la gira de Louder Than Love , el bajista Hiro Yamamoto, que se estaba frustrando porque no estaba haciendo una gran contribución, [26] dejó la banda para regresar a la universidad. [27] Primero la banda tocó algunos ensayos con Jim Tillman de los U-Men , pero no funcionó, y pronto Jason Everman , anteriormente de Nirvana , reemplazó oficialmente a Hiro Yamamoto en el bajo. [28] La banda realizó una gira por Norteamérica desde diciembre de 1989 hasta marzo de 1990, como telonero de Voivod , quienes estaban apoyando su álbum Nothingface , con Faith No More y The Big F también como teloneros al principio y al final de la gira. [27] [29] La banda luego realizó una gira por Europa. La banda despidió a Everman a mediados de 1990 inmediatamente después de completar su gira promocional de Louder Than Love . Thayil dijo que "Jason simplemente no funcionó". [30] Louder Than Love generó el EP Loudest Love y la compilación de videos Louder Than Live , ambos lanzados en 1990. [ cita necesaria ]

Formación establecida, Badmotorfinger y aumento de popularidad (1990-1993)

El bajista Ben Shepherd reemplazó a Jason Everman y la nueva formación grabó el tercer álbum de Soundgarden en 1991. Cornell dijo que Shepherd aportó un enfoque "fresco y creativo" a las sesiones de grabación, [31] y la banda en su conjunto dijo que su conocimiento de la música y Las habilidades de escritura redefinieron la banda. [30] La banda lanzó el álbum resultante, Badmotorfinger , el 8 de octubre de 1991. [32] Steve Huey de AllMusic dijo que la composición de Badmotorfinger "da un salto cuántico en enfoque y consistencia". Añadió: "Es una música sorprendentemente cerebral y artística para una banda que corteja al público del metal". [33] Thayil sugirió que la letra del álbum es "como leer una novela [sobre] el conflicto del hombre consigo mismo y la sociedad, o el gobierno, o su familia, o la economía, o cualquier cosa". [34] El primer sencillo de Badmotorfinger , " Jesus Christ Pose ", llamó la atención cuando MTV decidió prohibir su vídeo musical en 1991. [14] La canción y su vídeo indignaron a muchos oyentes que lo percibieron como anticristiano. La banda recibió amenazas de muerte mientras estaba de gira en el Reino Unido en promoción del álbum. [35] Cornell explicó que la letra critica a figuras públicas que usan la religión (particularmente la imagen de Jesucristo ) para presentarse como perseguidos. [36] Aunque eclipsado en el momento de su lanzamiento por la repentina popularidad de Nevermind de Nirvana , el foco de atención traído por Nevermind a la escena de Seattle ayudó a Soundgarden a ganar una atención más amplia. [37] Los sencillos " Outshined " y " Rusty Cage " lograron encontrar audiencia en la radio de rock alternativo y en MTV. Badmotorfinger fue nominado a un premio Grammy a la mejor interpretación de metal en 1992, [20] y estuvo entre los 100 álbumes más vendidos del año. [38]

Logotipo de Soundgarden de la portada del álbum Badmotorfinger

Tras el lanzamiento de Badmotorfinger , Soundgarden realizó una gira por Norteamérica en octubre y noviembre de 1991. [22] Posteriormente, Guns N' Roses seleccionó personalmente a la banda como telonero de su gira Use Your Illusion . [39] La banda también abrió para Skid Row en Norteamérica en febrero de 1992 en su gira Slave to the Grind , [40] y luego se dirigió a Europa para una gira teatral de un mes como cabeza de cartel. [30] La banda regresó para una gira por los Estados Unidos y luego se reincorporó a Guns N' Roses en el verano de 1992 en Europa como parte de la gira Use Your Illusion junto con su compañero telonero Faith No More. [30] Al describir la apertura de Guns N' Roses, Cornell dijo: "No fue muy divertido salir frente a 40.000 personas durante 35 minutos todos los días. La mayoría de ellos nunca escuchó nuestras canciones y no les importó". ellos. Fue algo extraño." [35] La banda tocó en la gira Lollapalooza de 1992 con Red Hot Chili Peppers , Pearl Jam , Ministry y Ice Cube , entre otros. Anticipándose a la aparición de la banda en Lollapalooza, lanzaron una edición limitada de Badmotorfinger en 1992 con un segundo disco que contenía el EP Satanoscillatemymetallicsonatas (un palíndromo ), con la versión de Soundgarden de " Into the Void " de Black Sabbath , titulado "Into the Void". ( Sealth )", que fue nominado a un premio Grammy a la mejor interpretación de metal en 1993. [20] Posteriormente, la banda lanzó la recopilación de videos Motorvision , filmada en el Paramount Theatre de Seattle en 1992. La banda apareció en la película Singles , interpretando " Birth Rituales ". La canción está incluida en la banda sonora , al igual que una canción solista de Cornell, "Seasons". [41]

En 1993, la banda contribuyó con la canción "Show Me" al álbum AIDS-Benefit No Alternative , producido por Red Hot Organization . [42]

Éxito superdesconocido y generalizado (1994-1995)

Soundgarden comenzó a trabajar en su cuarto álbum después de una gira en apoyo de Badmotorfinger . Cornell dijo que mientras trabajaban en el álbum, la banda se permitió más libertad que en discos anteriores, [43] y Thayil observó que la banda pasó mucho más tiempo trabajando en la grabación de las canciones que en discos anteriores. [44] Lanzado el 8 de marzo de 1994, Superunknown se convirtió en el álbum revolucionario de la banda, debutando en el número uno en la lista de álbumes Billboard 200 y siendo impulsado por los sencillos " Spoonman ", " The Day I Tried to Live ", " Black Hole Sun". ", " Mi Ola " y " Cayó en Días Negros ". [45]

Las canciones de Superunknown capturaron la creatividad y la pesadez de los trabajos anteriores de la banda, al tiempo que mostraban la nueva evolución del estilo del grupo. Líricamente, el álbum era bastante oscuro y misterioso, y a menudo se interpreta que trata sobre el abuso de sustancias, el suicidio y la depresión. En ese momento, Sylvia Plath inspiró los escritos de Cornell. [46] El álbum también fue más experimental que los lanzamientos anteriores, con algunas canciones incorporando música del Medio Oriente o India. JD Considine de Rolling Stone dijo que Superunknown "demuestra un alcance mucho mayor que el que muchas bandas logran en toda su carrera". También afirmó: "En el mejor de los casos, Superunknown ofrece una descripción más desgarradora de alienación y desesperación que cualquier otra cosa en [el último álbum de estudio de Nirvana] In Utero ". [47] El vídeo musical de "Black Hole Sun" se convirtió en un éxito en MTV y recibió el premio al Mejor Vídeo de Metal/Hard Rock en los MTV Video Music Awards de 1994 , [48] y en 1995 el Premio Clio al Vídeo Musical Alternativo. . [49] Soundgarden ganó dos premios Grammy en 1995: "Black Hole Sun" recibió el premio a la Mejor Interpretación de Hard Rock y "Spoonman" recibió el premio a la Mejor Interpretación de Metal. [20] El álbum fue nominado a un premio Grammy al Mejor Álbum de Rock en 1995. [50] Superunknown ha sido certificado seis veces Platino en los Estados Unidos y sigue siendo el álbum más exitoso de Soundgarden. [2]

La banda comenzó a realizar giras en enero de 1994 por Oceanía y Japón, [51] zonas donde el disco salió temprano [52] y donde la banda nunca antes había realizado giras. [53] Esta ronda de gira terminó en febrero de 1994. En marzo de 1994, la banda se trasladó a Europa. [51] Iniciaron una gira teatral por Estados Unidos, primero con una parada el 27 de mayo de 1994 en el PNE Forum de Vancouver , [51] [54] con los teloneros Tad and Eleven . [52] A finales de 1994, después de una gira de apoyo a Superunknown , los médicos descubrieron que Cornell se había torcido gravemente las cuerdas vocales , y Soundgarden canceló varios shows para evitar causar daños permanentes. Cornell dijo: "¡Creo que nos exageramos un poco! Tocábamos cinco o seis noches a la semana y mi voz sufrió un duro golpe. Hacia el final de la gira por Estados Unidos sentí que todavía podía cantar, pero no estaba". "Realmente le dimos a la banda una sacudida justa. ¡No compras una entrada para ver a un tipo croar durante dos horas! Eso parecía una especie de estafa". [55] La banda inventó las fechas más tarde en 1995. [56] Superunknown generó el EP Songs from the Superunknown y el CD-ROM Alive in the Superunknown , ambos lanzados en 1995. [57]

Abajo al revés y ruptura (1996-1997)

Después de la gira mundial en apoyo de Superunknown , la banda comenzó a trabajar en lo que se convertiría en su último álbum de estudio durante más de 15 años, eligiendo producir el disco ellos mismos. [58] Sin embargo, supuestamente surgieron tensiones dentro del grupo durante las sesiones, con Thayil y Cornell supuestamente chocando por el deseo de Cornell de alejarse de los pesados ​​riffs de guitarra que se habían convertido en la marca registrada de la banda. [59] Cornell dijo: "Cuando terminamos, parecía que había sido un poco difícil, como si fuera un camino largo, difícil. Pero había cosas que estábamos descubriendo". [60] El quinto álbum de la banda, Down on the Upside , fue lanzado el 21 de mayo de 1996. Era notablemente menos pesado que los álbumes anteriores del grupo y marcó un alejamiento adicional de las raíces grunge de la banda. En ese momento, Soundgarden explicó que querían experimentar con otros sonidos, [61] incluida la instrumentación acústica . David Browne de Entertainment Weekly dijo: "Pocas bandas desde Led Zeppelin han mezclado instrumentos tanto acústicos como eléctricos con tanta nitidez". [62] El estado de ánimo general de las letras del álbum es menos oscuro que en álbumes anteriores de Soundgarden, y Cornell describe algunas canciones como "autoafirmantes". [63] El álbum generó varios sencillos, incluidos " Pretty Noose ", " Burden in My Hand " y " Blow Up the Outside World ". "Pretty Noose" fue nominado a un premio Grammy a la mejor interpretación de Hard Rock en 1997. [64] El álbum no igualó las ventas ni los elogios de la crítica de Superunknown . [2]

La banda tomó un lugar en la gira Lollapalooza de 1996 con Metallica , quien había insistido en la aparición de Soundgarden en la gira. [65] Después de Lollapalooza, la banda se embarcó en una gira mundial, [66] y las tensiones ya existentes aumentaron durante la misma. Cuando se le preguntó si la banda odiaba las giras, Cornell respondió: "Realmente lo disfrutamos hasta cierto punto, y luego se vuelve tedioso, porque se vuelve repetitivo. Sientes que los fans han pagado su dinero y esperan que salgas y les toques tu música". canciones como la primera vez que las tocaste. Ese es el punto en el que odiamos hacer giras". [67] En la última parada de la gira en Honolulu , Hawaii, el 9 de febrero de 1997, Shepherd lanzó su bajo al aire con frustración después de sufrir una falla en el equipo y luego salió furioso del escenario. [68] La banda se retiró y Cornell regresó para finalizar el espectáculo con un bis en solitario. [69] El 9 de abril de 1997, la banda anunció que se disolvía. Thayil dijo: "Era bastante obvio por la actitud general de todos durante el medio año anterior que había cierta insatisfacción". [70] Cameron dijo más tarde que Soundgarden fue "devorado por el negocio". [71] La banda lanzó una colección de grandes éxitos titulada A-Sides el 4 de noviembre de 1997, compuesta por 17 canciones, incluida la inédita " Bleed Together ", que había sido grabada durante las sesiones de grabación de Down on the Upside . [72]

Actividades posteriores a la ruptura (1998-2009)

Un hombre tocando una guitarra y cantando en el escenario de un concierto.
El líder Chris Cornell tocando en vivo en el Festival de Jazz de Montreux en 2005.

Cornell lanzó un álbum en solitario en septiembre de 1999, titulado Euphoria Morning , que incluía a Matt Cameron en la canción "Disappearing One". [73] En mayo de 2001, Cornell se unió al supergrupo Audioslave , con ventas de platino, con Tom Morello , Tim Commerford y Brad Wilk , entonces ex miembros de Rage Against the Machine , [74] con el que grabó tres álbumes: Audioslave (2002), [75 ] Fuera del exilio (2005), [76] y Revelaciones (2006). [77] Cornell dejó Audioslave a principios de 2007, lo que provocó la ruptura de la banda. [78] Su segundo álbum en solitario, Carry On , fue lanzado en junio de 2007, y su tercer álbum en solitario, Scream , producido por Timbaland , fue lanzado en marzo de 2009, con un éxito comercial y de crítica mixto. [79] [80] Cornell también escribió la letra y proporcionó la voz para la canción "Promise" en el álbum debut en solitario de Slash , Slash , lanzado en 2010. [81]

Thayil unió fuerzas con el ex cantante de Dead Kennedys , Jello Biafra , el ex bajista de Nirvana, Krist Novoselic , y la baterista Gina Mainwal para un espectáculo, actuando como The No WTO Combo durante la conferencia ministerial de la OMC en Seattle el 1 de diciembre de 1999. [82] Thayil contribuyó con la guitarra pistas del álbum de Steve Fisk de 2001, 999 Levels of Undo , [83] así como del álbum paralelo de Dave Grohl de 2004, Probot . [84] En 2006, Thayil tocó la guitarra en el álbum Altar , la colaboración entre las bandas Sunn O))) y Boris . [85]

Inicialmente, Cameron centró sus esfuerzos en su proyecto paralelo Wellwater Conspiracy , al que han contribuido tanto Shepherd como Thayil. Luego trabajó brevemente con Smashing Pumpkins en el álbum de 1998 de la banda, Adore . En 1998, tocó la batería en el Yield Tour de Pearl Jam tras la marcha de Jack Irons , [86] y más tarde se unió a Pearl Jam como miembro oficial. [87] Ha grabado seis álbumes como baterista de la banda: Binaural (2000), Riot Act (2002), Pearl Jam (2006), Backspacer (2009), Lightning Bolt (2013) y Gigaton (2020). [88] Cameron también tocó la percusión en el álbum My Favourite Headache de Geddy Lee . [89] En 2017, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Pearl Jam. [90]

Shepherd fue el cantante del álbum de estudio debut de Wellwater Conspiracy de 1997, Declaración de conformidad , pero dejó la banda después de su lanzamiento. [91] Ha realizado giras con Mark Lanegan y tocó el bajo en dos de los álbumes de Lanegan, I'll Take Care of You (1999) y Field Songs (2001). Shepherd y Cameron ayudaron a grabar el álbum IOMMI (2000) de Tony Iommi . [92] [93] Mientras eran miembros de Soundgarden, formaron parte de la banda de proyecto paralelo Hater , y en 2005 Shepherd lanzó el segundo álbum de la banda, largamente retrasado, The 2nd . [94]

En una entrevista de julio de 2009 con Rolling Stone , Cornell desmintió los rumores de una reunión, diciendo que las conversaciones entre los miembros de la banda se habían limitado a la discusión sobre el lanzamiento de una caja o un álbum de caras B de rarezas de Soundgarden, y que había habido No hay discusión alguna sobre una reunión. [95] El interés de la banda en nuevos lanzamientos surgió de una reunión en 2008 sobre sus propiedades compartidas, tanto financieras como legales, donde se dieron cuenta de que Soundgarden carecía de presencia en línea, como un sitio web o una página de Facebook . Como resumió Thayil, "en cierto modo habíamos descuidado nuestra mercancía durante la última década". [96] Finalmente, los músicos decidieron crear un sitio oficial manejado por Ten Club de Pearl Jam, relanzar su catálogo y, según Cameron, buscar "un montón de cosas inéditas que queríamos intentar publicar". En marzo de 2009, Thayil, Shepherd y Cameron subieron al escenario durante un concierto de Tad Doyle en Seattle y tocaron algunas canciones de Soundgarden. Cornell afirmó que el momento "en cierto modo despertó la idea: si Matt, Kim y Ben pueden entrar en una habitación, ensayar un par de canciones y tocar, tal vez todos podamos hacer eso como Soundgarden". [97] [96]

El 6 de octubre de 2009, todos los miembros de Soundgarden asistieron a la tercera noche del concierto de cuatro noches de Pearl Jam en el Anfiteatro Gibson en Universal City, CA. Durante un bis, Temple of the Dog se reunió por primera vez desde el show de Pearl Jam en el Santa Barbara Bowl el 28 de octubre de 2003. Chris Cornell se unió a la banda para cantar " Hunger Strike ". Fue la primera aparición pública de Soundgarden desde su ruptura en abril de 1997. En consecuencia, circularon en Internet rumores de una inminente reunión. [98]

Reunión, Telephantasm y King Animal (2010-2013)

Soundgarden actuó en Lollapalooza en 2010. (LR: Cornell, Cameron y Shepherd. Sin foto: Thayil).

El 1 de enero de 2010, Cornell aludió a una reunión de Soundgarden en su cuenta de Twitter y escribió: "Las vacaciones de 12 años terminaron y la escuela volvió a funcionar. Regístrate ahora. ¡Los Caballeros de la Mesa de Sonido viajan de nuevo!" El mensaje enlazaba a un sitio web que mostraba una foto del grupo actuando en vivo y un lugar para que los fanáticos ingresaran sus direcciones de correo electrónico para obtener actualizaciones sobre la reunión. Al ingresar esa información se desbloqueó un video de la canción "Get on the Snake", de Louder Than Love de 1989 . [99] El 1 de marzo de 2010, Soundgarden anunció a sus suscriptores de correo electrónico que relanzarían un viejo sencillo "Hunted Down" con la canción "Nothing to Say" en un disco de vinilo de 7 pulgadas. Fue lanzado el 17 de abril, Día de la Tienda de Discos . Lanzaron "Spoonman" en vivo en Del Mar Fairgrounds en San Diego, California desde 1996. Soundgarden tocó su primer show desde 1997 el 16 de abril en el Showbox at the Market en la ciudad natal de la banda, Seattle. [100] La banda encabezó Lollapalooza el 8 de agosto. [101]

Telephantasm: A Retrospective , un nuevo álbum recopilatorio de Soundgarden, se incluyó con los envíos iniciales delvideojuego Guitar Hero: Warriors of Rock y se lanzó el 28 de septiembre de 2010, [102] una semana antes de que el CD estuviera disponible en las tiendas el 5 de octubre de 2010. [102] Está disponible para la venta una versión ampliada de Telephantasm que consta de dos CD y un DVD. [102] Una canción inédita de Soundgarden, " Black Rain ", debutó en elvideojuego Guitar Hero y aparece en el álbum recopilatorio, [102] [103] que alcanzó el estado de certificación platino después de su primer día de disponibilidad minorista. [104] "Black Rain" llegó a las estaciones de radio de rock el 10 de agosto de 2010 y fue el primer sencillo de la banda desde 1997. [105] En noviembre de 2010, Soundgarden fue el segundo invitado musical en el programa Conan , haciendo su primera aparición televisiva en 13 años. [106] La banda publicó un vinilo de 7 pulgadas, " The Telephantasm ", para el Black Friday Record Store Day. [107] En marzo de 2011, Soundgarden lanzó su primer álbum en vivo, Live on I-5 . [108]

En febrero de 2011, Soundgarden anunció en su página de inicio que habían comenzado a grabar un nuevo álbum. [109] El 1 de marzo de 2011, Chris Cornell confirmó que Adam Kasper lo produciría. [110] Cuatro días después, la banda declaró que consistiría en material que era "90 por ciento nuevo" y que el resto constaría de versiones actualizadas de ideas anteriores. También notaron que tenían de 12 a 14 canciones que estaban "como listas para funcionar". [111] Aunque Cameron afirmó que el álbum se lanzaría en 2011, [112] la grabación se prolongó cuando Thayil dijo que "cuanto más lo disfrutemos, más deberían terminar disfrutando nuestros fans". [113] [114] Thayil también informó que algunas canciones suenan "similares en cierto sentido a Down on the Upside " y que el álbum "continuaría donde lo dejamos. Hay algunos momentos pesados ​​y algunas canciones rápidas". ". [115] Al día siguiente, Cornell informó que el nuevo álbum no se lanzaría hasta la primavera de 2012. [116]

Soundgarden actuando en 2013

En abril de 2011, Soundgarden anunció una gira de verano que constaría de cuatro fechas en julio. La banda encabezó Voodoo Experience en City Park en Nueva Orleans el fin de semana de Halloween de 2011. [117] En marzo de 2012, una publicación en la página oficial de Facebook de la banda decía que una nueva canción, " Live to Rise ", se incluiría en la banda sonora de la próxima película The Avengers , basada en la franquicia Marvel Comics . Fue la primera canción recién grabada que la banda lanzó desde que se volvió a formar en 2010. "Live to Rise" se lanzó como descarga gratuita en iTunes el 17 de abril. [118] También en marzo se anunció que Soundgarden encabezaría el viernes. noche del Hard Rock Calling Festival del mes de julio siguiente en Londres, Inglaterra. [119] En abril, Soundgarden anunció el lanzamiento de una caja titulada Classic Album Selection for Europe, que contiene todos sus álbumes de estudio excepto Ultramega OK y el álbum en vivo Live on I-5 . [120] El 5 de mayo, justo antes de que The Offspring comenzara a tocar, la banda apareció como invitada especial en la vigésima edición anual de KROQ Weenie Roast en Irvine, California . [121] [122] Más tarde ese mes, Soundgarden le dijo a Rolling Stone que estaban considerando un lanzamiento en octubre para su nuevo álbum. [123] Ese junio, la banda apareció en el Download Festival en Donington, Inglaterra. La banda lanzó " Been Away Too Long ", el primer sencillo de su nuevo álbum King Animal el 27 de septiembre; El álbum fue lanzado el 13 de noviembre de 2012. [124] La banda lanzó un video de " By Crooked Steps ", dirigido por Dave Grohl , a principios de 2013. [125] "Halfway There" fue el tercer sencillo lanzado del álbum. [126]

Eco de Miles... y la muerte de Cornell (2013-2017)

Chris Cornell y Kim Thayil (2012)

El 15 de noviembre de 2013, el baterista Matt Cameron anunció que no estaría de gira con Soundgarden en 2014, debido a compromisos previos para promocionar el álbum Lightning Bolt de Pearl Jam . [127] El 16 de marzo de 2014, Soundgarden y Nine Inch Nails anunciaron que iban a realizar una gira por Norteamérica juntos, junto con el acto de apertura Death Grips . [128] El ex baterista de Pearl Jam Matt Chamberlain reemplazó a Cameron para shows en vivo en Sudamérica y Europa el 27 de marzo de 2014. [129] [130]

Soundgarden anunció el 28 de octubre de 2014 que lanzaría la caja recopilatoria de 3 CD, Echo of Miles: Scattered Tracks Across the Path , el 24 de noviembre. El conjunto incluye rarezas, pistas en vivo y material inédito que abarca la historia del grupo. Incluye canciones lanzadas anteriormente, como "Live to Rise", "Black Rain", "Birth Ritual" y otras, así como una interpretación recién grabada de la canción "The Storm" de la demostración de 1985 anterior a Matt Cameron. , ahora titulado simplemente "Storm", que fue, como el original, producido por Jack Endino . [131] Un día antes de su anuncio oficial, el 27 de octubre, la banda publicó una copia de "Storm" en YouTube . [132]

Thayil mencionó en varias entrevistas que era probable que la banda comenzara a trabajar en material para un nuevo álbum en 2015, [133] [134] y en agosto de 2015, Cornell declaró que lo estaban haciendo. [135] El 19 de enero de 2016, The Pulse Of Radio anunció que Soundgarden había regresado al estudio para continuar trabajando en su nuevo álbum. [136] El 14 de julio de 2016, el bajista Ben Shepherd y Cameron declararon que la banda había escrito "seis melodías sólidas" para el nuevo álbum, y que se escribirían más en agosto. [137]

El 18 de mayo de 2017, Cornell fue encontrado muerto, "con una banda alrededor del cuello", según su representante, Brian Bumbery. Cornell se encontraba en su habitación del hotel y casino MGM Grand de Detroit , Michigan, después de actuar en el Fox Theatre con Soundgarden. [138] Desde el principio, la investigación sobre la muerte del cantante fue calificada por un portavoz de la policía local como la de un "posible suicidio", basándose en detalles no especificados en la habitación donde se descubrió su cuerpo. [139] Posteriormente, la Oficina del Médico Forense del Condado de Wayne determinó que la causa de la muerte fue suicidio por ahorcamiento . Sin embargo, la viuda de Cornell, Vicky, cuestionó si deliberadamente pondría fin a su propia vida, [140] y dijo que la droga Ativan , que estaba tomando su marido, podría haberlo llevado a suicidarse. Ella dijo: "Sé que él amaba a nuestros hijos y no los lastimaría quitándose la vida intencionalmente". [141]

Tras la muerte de Cornell, Soundgarden canceló el resto de su gira de 2017, [142] incluidas actuaciones como cabeza de cartel en Rock on the Range y Rocklahoma a finales de ese mes. [143]

Secuelas y disolución (2017-presente)

En septiembre de 2017, el baterista Matt Cameron le dijo a Billboard que él y los otros miembros supervivientes de Soundgarden aún tenían que tomar una decisión sobre el futuro de la banda tras la muerte de Cornell. Fue citado diciendo: "No creo que estemos listos para decir nada más que... Kim, Ben y yo ciertamente estamos conscientes de cuánto están sufriendo nuestros fanáticos, y ciertamente estamos sufriendo allí mismo junto con nosotros". ellos. Pero somos personas extremadamente reservadas, y todos todavía estamos procesando nuestro dolor a nuestra manera y en nuestro propio tiempo. Pero definitivamente estamos pensando en nuestros fans y los amamos mucho". [144]

En septiembre de 2018, el guitarrista Kim Thayil le dijo a Billboard que él y los demás miembros supervivientes de Soundgarden aún no estaban seguros sobre el futuro de la banda. Fue citado diciendo: "A menudo hacemos referencia a la historia del rock y a menudo comentamos lo que otras bandas en situaciones similares han hecho, no como un plan ni nada por el estilo, sino simplemente comentando cómo las bandas han manejado situaciones como esta y qué bandas parecen actuar". "Han sido elegantes y dignos en la forma en que manejaron sus futuros proyectos musicales y cómo algunos tal vez fueron torpes e insensibles. Pensamos en esas cosas. Tratamos de no profundizar demasiado en estas conversaciones, pero surgen cosas después de unas cuantas cervezas". [145] Un mes después, Cameron le dijo a Rolling Stone que a los miembros supervivientes de Soundgarden "sin duda les encantaría intentar seguir haciendo algo, descubrir algo que hacer juntos". El bajista Ben Shepherd agregó: "Ni siquiera hemos tenido la oportunidad de pasar el rato, solo nosotros tres todavía. Estamos pasando por una curación natural y luego pensamos en el siguiente paso natural". [146]

En una entrevista de octubre de 2018 con Seattle Times , Thayil declaró que el nombre de la banda Soundgarden se retiraría. Explicó: "No sé realmente qué tipo de cosas es posible o qué consideraríamos en el futuro. Probablemente no sea nada. Nosotros cuatro éramos eso. Éramos cuatro y ahora somos tres, así que es Simplemente no es probable que haya mucho que hacer además del trabajo del catálogo en este momento". Thayil también declaró que, si bien no descarta la posibilidad de trabajar con Cameron y Shepherd en una capacidad diferente, era poco probable volver a escribir o realizar giras bajo la bandera de Soundgarden. "No, no creo que sea algo a lo que le demos una consideración razonable en este momento. Cuando digo 'en este momento', me refiero a tal vez alguna vez". [147]

En enero de 2019, los miembros restantes de la banda se reunieron en un concierto tributo y para recaudar fondos en The Forum en Inglewood, California , organizado por la viuda de Cornell, Vicky Cornell. Miembros de Soundgarden, Temple of the Dog , Audioslave , Alice in Chains , Melvins , Foo Fighters y Metallica junto con otros artistas notables interpretaron canciones de la carrera de Cornell. Taylor Momsen , Marcus Durant , Brandi Carlile y Taylor Hawkins contribuyeron con las voces de Soundgarden, quienes interpretaron " Rusty Cage ", " Flower ", " Outshined ", " Dibujando moscas ", " Loud Love ", " I Awake ", " The Day ". I Tried to Live "y" Black Hole Sun ", siendo esta su única actuación desde la muerte de Cornell. [148]

En julio de 2019, Thayil dijo en una entrevista con Music Radar que los miembros supervivientes de Soundgarden están intentando terminar y lanzar el álbum en el que estaban trabajando con Cornell. Sin embargo, los archivos maestros de las grabaciones vocales de Cornell están actualmente retenidos, y cuando Thayil solicitó permiso para utilizar estos archivos, se lo negaron. [149]

En diciembre de 2019, la viuda de Cornell, Vicky Cornell, demandó a los miembros supervivientes de Soundgarden por siete grabaciones inéditas que Cornell hizo antes de su muerte en 2017, alegando que "han conspirado descaradamente para retener injustamente cientos de miles de dólares indiscutiblemente adeudados a la viuda de Chris y niños menores de edad en un intento ilegal de presionar a Chris' Estate para que entregue ciertas grabaciones de audio creadas por Chris antes de fallecer". La demanda afirma que Cornell hizo las siete grabaciones en su estudio personal en Florida en 2017, que nunca hubo un acuerdo explícito de que estas canciones estaban destinadas a Soundgarden y que Cornell era el único propietario de las pistas. [150] En febrero de 2020, Thayil, Cameron y Shepherd exigieron a Vicky que les entregara las grabaciones inéditas, alegando que trabajaron conjuntamente en estas pistas finales con Chris y que Vicky no tiene derecho a retenerles lo que llaman el "álbum final de Soundgarden". ". Los miembros de la banda señalaron las entrevistas que Chris y sus compañeros hicieron en ese momento confirmando que estaban trabajando juntos en lo que sería el octavo álbum de Soundgarden. [151] En marzo de 2020, Soundgarden solicitó al tribunal que desestimara la demanda. [151] En mayo de 2020, Soundgarden contrademandó a Vicky alegando que ella participó en un "incentivo fraudulento" al supuestamente intentar utilizar los ingresos del concierto "I Am the Highway: A Tribute to Chris Cornell" de enero de 2019, que estaba destinado a ir a la Fundación Chris y Vicky Cornell, para "fines personales para ella y su familia". [151] La banda abandonó la demanda por concierto benéfico en julio de 2020. [151]

El 10 de agosto de 2020, Hipgnosis Songs Fund , la empresa de Nile Rodgers y Merck Mercuriadis, adquirió el 100% del catálogo de derechos de canciones de Chris Cornell (241 canciones), [152] incluido el catálogo de Soundgarden. [153] Rodgers es amigo de la viuda de Cornell. [154]

El 1 de diciembre de 2020, Thayil, Shepherd y Cameron actuaron como "miembros de Soundgarden" junto a Tad Doyle , Mike McCready y Meagan Grandallat en el tributo del MoPOP Founders Award a Alice in Chains . [155]

En febrero de 2021, Vicky Cornell presentó otra demanda alegando que los miembros restantes de Soundgarden habían infravalorado su parte de la banda, ofreciéndole “la cifra villanamente baja de menos de 300.000 dólares”. [151] Vicky afirmó que la banda le ofreció 300.000 dólares a pesar de recibir una oferta de 16 millones de dólares de otro inversor por las grabaciones maestras del acto. Vicky dijo que hizo una contraoferta de 12 millones de dólares para los intereses colectivos de la banda, lo que equivale a 4 millones de dólares por miembro superviviente, lo cual ellos negaron. Luego les ofreció 21 millones de dólares por los intereses de la banda, oferta que también fue rechazada. [151] Soungarden dijo en una declaración que "la oferta de compra que fue exigida por el patrimonio ha sido extremadamente mal caracterizada y confiamos en que la claridad saldrá a la luz en el tribunal. Todas las ofertas para comprar nuestros intereses no han sido solicitadas y han sido rechazadas de plano". La banda también señaló que tampoco han tenido acceso a sus cuentas de redes sociales, lo que ha resultado en "engañar y confundir a nuestros fans", lo que llevó a la banda a crear nuevas cuentas de Twitter, Instagram y Facebook bajo el nombre "Nude Dragons". un anagrama para Soundgarden. [151] El 19 de marzo de 2021, un juez federal recomendó que se desestimaran las acusaciones de que los miembros supervivientes de la banda retuvieron indebidamente "cientos de miles de dólares" y que el manager de la banda incumplió su deber de velar por los intereses de Vicky, citando la falta de pruebas de la banda reteniendo regalías. [151] El 25 de marzo de 2021, Soundgarden exigió las contraseñas de sus redes sociales y sitio web. [151] El 15 de junio de 2021, la banda recuperó su sitio web y sus cuentas de redes sociales en un acuerdo temporal con Vicky. [156]

El 17 de abril de 2023, se reveló oficialmente que se lanzarían siete grabaciones finales con Chris Cornell después de que terminara la disputa entre los miembros y Vicky Cornell. [157]

Estilo musical e influencias.

Soundgarden fueron pioneros del género musical grunge , [158] [159] que mezclaba elementos de punk rock y metal para crear un sonido fangoso y turbio mediante el uso de distorsiones de sonido borroso en las guitarras. [160] "Soundgarden son bastante buenos..." comentó Tony Iommi de Black Sabbath , "Es muy parecido al mismo tipo de cosas que hubiéramos hecho nosotros". [161] El sonido de Soundgarden durante los primeros años de la escena grunge de Seattle ha sido descrito como consistente en "neozepelinismos retorcidos". [162] La influencia de Led Zeppelin fue evidente, y la revista Q señaló que Soundgarden estaba "esclavo del rock de los 70, pero despreciaba el sexismo y el machismo manifiestos del género". [163] Según Sub Pop , la banda tenía "un cantante principal guapo y fusionó a Led Zeppelin y los Butthole Surfers ". [164] La mezcla de punk, heavy metal y noise rock de Butthole Surfers fue una gran influencia en los primeros trabajos de Soundgarden. [164] La banda también fue influenciada por gente como los Ramones , [165] Kiss , [166] Accept , [167] los Melvins [168] y Saint Vitus . [168]

Se suponía que el nombre de la banda, según Thayil, incluía las muchas raíces de su estilo: eso incluía "una plétora virtual de rock de vanguardia que abarca Velvet Underground , Meat Puppets y Killing Joke ". La banda también mencionó " El gótico de Metallica y la poesía sublime. El sabor casi etéreo del nombre delata la brutalidad de la música pero nunca sitúa a Soundgarden en un rincón". [169]

Black Sabbath también tuvo un gran impacto en el sonido de la banda, especialmente en los riffs de guitarra [170] y las afinaciones. [171] Joel McIver declaró: "Soundgarden es una de las bandas que he escuchado más cercana al sonido original de Sabbath". [172] Soundgarden, al igual que otras bandas de grunge tempranas, también fue influenciada por bandas británicas de post-punk como Gang of Four y Bauhaus , que eran populares en la escena de Seattle de principios de la década de 1980. [173] El propio Cornell dijo: "Cuando se formó Soundgarden éramos post-punk, bastante extravagantes. Luego, de alguna manera, encontramos este rock psicodélico neo-sabbath que encajaba bien con quienes éramos". [174] Thayil describió el sonido de la banda como un "punk influenciado por Sabbath". [28]

Soundgarden amplió su gama musical con sus lanzamientos posteriores. Con Superunknown de 1994 , la banda comenzó a incorporar influencias más psicodélicas en su música. [175] [176] Como miembro de Soundgarden, Cornell se hizo conocido por su amplio rango vocal y sus letras oscuras y existencialistas . [177] [178] [179]

Soundgarden solía utilizar afinaciones alternativas en sus canciones. Muchas canciones de Soundgarden se interpretaron en afinación drop D , incluidas "Jesus Christ Pose", "Outshined", "Spoonman", "Black Hole Sun" y "Black Rain". Las cuerdas Mi de los instrumentos a veces estaban afinadas aún más bajas, como en "Rusty Cage", donde la Mi inferior está afinada hasta Si. [180] Algunas canciones usan afinaciones menos ortodoxas: "Been Away Too Long", "My Wave" y "The Day I Tried to Live" están todos en una afinación E – E – B – B – B – B y "Burden in My Hand", "Head Down" y "Pretty Noose" en una afinación de CGCGGE". [181]

Soundgarden también utilizó compases poco ortodoxos ; "Fell on Black Days" está en 6/4, "Limo Wreck" se reproduce en 15/8 y "The Day I Tried to Live" alterna entre las secciones 7/8 y 4/4. [181] El riff de guitarra principal de "Circle of Power" está en 5/4. [182] Thayil ha dicho que Soundgarden generalmente no consideraba el compás de una canción hasta después de que la banda la escribiera, y dijo que el uso de metros impares era "un accidente total". [181] También usó los metros como ejemplo de la postura anticomercial de la banda, diciendo que si Soundgarden "estuviera en el negocio de los sencillos exitosos, al menos escribiríamos canciones en 4/4 para que pudieras bailar con ellas". . [183]

Legado

El desarrollo del sello discográfico independiente Sub Pop de Seattle está estrechamente ligado a Soundgarden, ya que el cofundador de Sub Pop, Jonathan Poneman, financió los primeros lanzamientos de Soundgarden, y el éxito de la banda condujo a la expansión de Sub Pop como un sello discográfico serio. El líder de Nirvana, Kurt Cobain , era fanático de la música de Soundgarden, [184] y, según se informa, la participación de Soundgarden con Sub Pop influyó en Cobain para firmar con Nirvana con el sello. [48] ​​Cobain también declaró que Soundgarden era una de las únicas bandas de Seattle que le gustaban junto con Tad y Mudhoney . [185] En imágenes raras del documental de 2015 Kurt Cobain: Montage of Heck , se puede ver a Cobain haciéndose pasar por Chris Cornell cantando " Outshined ". [186] El guitarrista y vocalista de Alice in Chains , Jerry Cantrell, declaró que Soundgarden fue una gran influencia en su banda. [187]

Soundgarden fue la primera banda de grunge en firmar con un sello importante cuando la banda se unió a la lista de A&M Records en 1989. Sin embargo, Soundgarden no logró el éxito inicialmente, y solo con los lanzamientos sucesivos de álbumes la banda obtuvo mayores ventas y una atención más amplia. [59] El bajista Ben Shepherd no ha sido receptivo al sello grunge y dijo en una entrevista de 2013: "Eso es solo marketing. Se llama rock and roll, o se llama punk rock o lo que sea. Nunca fuimos grunge, solo éramos una banda de Seattle." [188] Ocuparon el puesto 14 en la lista de los 100 mejores artistas de Hard Rock de VH1 . [4]

En 1994, Electronic Arts se puso en contacto con el sello A&M Records de Soundgarden para obtener la licencia de la música de la banda para una entrada en CD de la serie de videojuegos Road Rash . Aunque el sello inicialmente dudaba debido a la falta de precedentes en la concesión de licencias de música para videojuegos, Cornell y los miembros de su banda expresaron entusiasmo, ya que eran fanáticos de los juegos y con frecuencia los reproducían en su autobús mientras viajaban por el país. Luego, A&M obtuvo el permiso de la banda para usarlos como palanca para incorporar otras bandas de rock alternativo dentro del sello A&M al juego, incluidas Monster Magnet , Paw , Swervedriver , Therapy? y Hammerbox . [189] Como resultado de la participación de Soundgarden, a la versión 3DO de Road Rash se le atribuye haber revolucionado el uso de música con licencia en videojuegos. [190] [191]

Respecto al legado de Soundgarden, en una entrevista de 2007, Cornell dijo:

"Creo, y esto es ahora con cierta distancia al escuchar los discos, pero mirando desde afuera con toda seriedad, creo que Soundgarden hizo los mejores discos de esa escena. Creo que éramos los más atrevidos y experimentales y de género. Realmente estoy presionando y estoy muy orgulloso de ello. Y supongo que es por eso que tengo temor ante la idea de reformarnos. No sé lo que significaría, o supongo que solo tengo esta imagen de quiénes éramos y Probablemente tuve mucha ansiedad durante el período en que fui Soundgarden, como todos nosotros, que era responsabilidad y que era una banda y música importante y no queríamos estropearlo y logramos no hacerlo, lo cual siento. Es un gran logro". [192]

Soundgarden ha sido elogiado por su capacidad técnica musical y la expansión de su sonido a medida que avanzaba la carrera de la banda. [193] [194] "Pesada pero etérea, poderosa pero siempre en control, la música de Soundgarden fue un estudio de contrastes", dijo Henry Wilson de Hit Parader . Wilson proclamó la música de la banda como "una brillante demostración de competencia técnica atenuada por una emoción sincera". [194]

Soundgarden es una de las bandas a las que se atribuye el desarrollo del género del metal alternativo , [195] y Stephen Thomas Erlewine de AllMusic afirmó que "Soundgarden hizo un lugar para el heavy metal en el rock alternativo". [37] Ben Ratliff de Rolling Stone definió a Soundgarden como los "abanderados" del riff de rock durante la década de 1990. [196] La banda inspiró e influyó en varias bandas de metalcore como Between the Buried and Me y Dillinger Escape Plan . [197] [198] [199] En 2017, Metal Inyección clasificó a Soundgarden en el puesto número tres en su lista de las 10 bandas de grunge más pesadas. [200] Loudwire reconoce a Soundgarden como una de las "cuatro grandes" bandas del grunge, junto con Alice in Chains, Pearl Jam y Nirvana. [201]

Miembros

alineación final

Miembros anteriores

Línea de tiempo

Discografía

Álbumes de estudio

Premios y nominaciones

Premios Clío

premios Grammy

Premios MTV Europa de la Música

Premios MTV a los vídeos musicales

Premios de Música del Área Noroeste

Premios de la música Revólver

Salón de la fama del rock and roll

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