Matt Monro (nacido como Terence Edward Parsons , 1 de diciembre de 1930 - 7 de febrero de 1985) [3] fue un cantante inglés. Conocido como "El hombre de la voz de oro", actuó internacionalmente durante sus 30 años de carrera y vendió unos 23 millones de discos. [4] AllMusic ha descrito a Monro como "uno de los vocalistas pop más subestimados de los años 60", que "poseía el barítono más fácil y perfecto de la industria". [2] Frank Sinatra dijo de Monro después de su muerte: "Si tuviera que elegir a tres de los mejores vocalistas masculinos en la industria del canto, Matt sería uno de ellos. Su tono era perfecto; sus enunciaciones de palabras, perfectas; su comprensión de una canción, minuciosa". [5]
Las grabaciones de Monro incluyen los éxitos del top 10 del Reino Unido " Portrait of My Love ", " My Kind of Girl ", " Softly As I Leave You ", " Walk Away " y una versión de " Yesterday " de los Beatles . También grabó varios temas de películas como "From Russia with Love" para la película homónima de James Bond , " Born Free " para la película homónima y " On Days Like These " para The Italian Job .
Monro nació como Terence Edward Parsons el 1 de diciembre de 1930 en Finsbury , al noreste de la ciudad de Londres , [6] hijo de Frederick y Alice Parsons. Tenía tres hermanos —Arthur, Reg y Harry— y una hermana, Alice. Asistió a la Duncombe School en Islington y a la Elliott School, en Putney .
Monro tuvo una infancia difícil. Su padre murió cuando él tenía tres años y, después de que su madre enfermara, fue acogido por una familia de acogida durante dos años. Dejó la escuela a los 14 años y probó una serie de trabajos sin permanecer en ninguno de ellos durante mucho tiempo, antes de que el Servicio Nacional lo llamara en 1948. Monro se convirtió en instructor de conducción de tanques en las fuerzas armadas británicas y fue destinado a Hong Kong . [7] Había cantado en público desde una edad temprana, por ejemplo en el Tufnell Park Palais, y en Hong Kong comenzó a participar en concursos de talentos locales, ganando varios. De hecho, se convirtió en un invitado habitual (y ganador frecuente) del programa Talent Time de Radio Rediffusion en Hong Kong. Fue invitado por el entonces presentador Ray Cordeiro para actuar en su propio programa único titulado Terry Parsons Sings , con la condición de que se retirara de futuros episodios de Talent Time para dejar paso a otros. Aceptando el trato, realizó su primer concierto en antena para Rediffusion el 27 de junio de 1953. [8]
Tras su baja del ejército tras cinco años, regresó a Londres para intentar hacer carrera como cantante. Al principio tuvo poco éxito y se vio obligado a aceptar varios trabajos diferentes para complementar sus escasos ingresos procedentes de los ocasionales trabajos como cantante. También rondaba las oficinas de los editores musicales en Denmark Street y, de vez en cuando, hacía demos de nuevas canciones para sus siempre optimistas promotores de canciones. Con el tiempo, se convirtió en conductor de autobús para London Transport [9] , conduciendo por la Ruta 27 desde el garaje de autobuses Holloway (código de garaje J) (ahora demolido: el actual garaje Holloway (HT) es el antiguo depósito de trolebuses de Holloway).
En 1956, grabó un disco demo, "Polka Dots and Moonbeams", que fue escuchado por la pianista Winifred Atwell , quien fue una importante influencia en su carrera temprana. Ella lo recomendó a su propia compañía discográfica, Decca Records , que lo contrató. [10] Se convirtió en su mentora, proporcionándole su nombre artístico, Matt Monro. Matt provenía de Matt White, un amigo periodista; y Monro era el nombre cristiano del padre de Atwell. [11] Su primer disco, que se lanzó en noviembre de 1956, fue "Ev'rybody Falls in Love with Someone", una canción que acababa de ganar el Festival de Canciones Populares de la BBC. [12] Monro ganó algo de exposición radial en Radio Luxembourg y, a partir del 2 de enero de 1957, se convirtió en vocalista destacado del programa de televisión BBC Band Parade presentado por Cyril Stapleton que duró hasta el 28 de junio de 1957. [13] [14] También consiguió un lugar en televisión en The Winifred Atwell Show en 1956.
En 1957, Monro lanzó Blue and Sentimental , un álbum de standards. [15] A pesar de la recepción favorable del álbum, Monro languideció entre los jóvenes cantantes masculinos que intentaban abrirse paso a fines de la década de 1950, muchos de ellos emulando a Frankie Vaughan al grabar versiones de éxitos estadounidenses . Monro incluso grabó una versión de " Garden of Eden " de Vaughan durante este período. [15] A esto le siguió un breve contrato de grabación con Fontana Records .
A finales de los años 50, el perfil de Monro de mediados de la década había declinado y volvió a una relativa oscuridad. Él y su esposa Mickie vivían de su salario como promotora de canciones y de las regalías de él provenientes de un jingle publicitario televisivo para el jabón Camay . [15] En 1959, grabó una canción country pastiche , "Bound for Texas", para The Chaplin Revue , una compilación de largometrajes de cortos de Charlie Chaplin . Sería el primero de muchos temas de bandas sonoras de Monro .
Antes de producir el álbum de Peter Sellers Songs for Swingin' Sellers en 1959, el productor de EMI George Martin le pidió a Monro que grabara "You Keep Me Swingin'", una canción satírica para ayudar al comediante a imitar la canción con un estilo al estilo de Frank Sinatra . [15] Cuando Sellers escuchó la grabación, decidió usarla como tema de apertura del disco, en lugar de grabar su propia versión, que se dio cuenta de que no podía mejorar. Sin embargo, Sellers anunció a Monro como "Fred Flange", y aunque fue una experiencia desmoralizante en ese momento, el incidente se convirtió en una amistad de por vida con Martin, quien posteriormente le pidió a Monro que comenzara a grabar con él para el sello discográfico Parlophone de EMI . [15] Su segundo sencillo y el mayor éxito de Monro en las listas británicas, " Portrait of My Love ", escrito por Cyril Ornadel y Norman Newell (usando el seudónimo "David West") y arreglado/dirigido por Johnnie Spence , alcanzó el número tres en la lista de sencillos del Reino Unido . [15]
Al año siguiente, Monro había sido nombrado Mejor Artista Internacional por Billboard . En febrero de 1961, la revista musical británica NME informó que Monro había ganado A Song for Britain de ITV con " My Kind of Girl ". [16] Sus éxitos posteriores incluyeron esa canción, además de " Softly as I Leave You " (1962) y la canción principal de la película de James Bond From Russia with Love (1963). [15] Para esta última, su voz no se usó en los títulos de apertura, como se convirtió en el estándar para la serie; se escuchó en una radio durante la película y en los créditos finales.
En el Festival de la Canción de Eurovisión de 1964 , cantando « I Love the Little Things », Monro terminó segundo detrás de la italiana de 16 años Gigliola Cinquetti , su interpretación fue descrita como una «excelente interpretación de la única canción en inglés de la noche». [17] La entrada austriaca « Warum nur warum? », interpretada por el compositor Udo Jürgens , llamó la atención de Monro, a pesar de su sexto puesto, y grabó una versión en inglés titulada «Walk Away», que le valió otro sencillo exitoso a fines de 1964. [15] La canción tenía letras del mánager y amigo de Monro, Don Black , a quien había conocido durante sus días en Denmark Street cuando Black trabajaba para Toff Music. También tuvo un éxito con « Yesterday » de los Beatles en 1965, la primera versión de la canción más grabada, incluso anterior al lanzamiento de los Beatles. [15] Ese año, fue elegido mejor cantante de Inglaterra en una encuesta. [4]
Al año siguiente, Monro cantó la canción que le dio el título a la película Born Free , que ganó un Oscar y que se convirtió en su tema característico . También fue su segunda colaboración con John Barry , después de "From Russia with Love". Monro grabó dos canciones más de bandas sonoras de películas de Barry: "Wednesday's Child" (de la película The Quiller Memorandum ) y "This Way Mary" (de Mary, Queen of Scots ). Tanto "Born Free" como " On Days Like These " (de la película The Italian Job ) tenían letras de Don Black.
A finales de los años 1960, grabó otra canción de Udo Jürgens con el nombre de "Was Ich Dir Sagen Will". Fue adaptada al inglés como "The Music Played". Monro grabó una versión en español de la canción con el título adaptado de "Alguien Cantó". La versión en español fue un gran éxito de ventas (Superventas) en España en 1969. [18] Además, Monro grabó una versión en inglés de la canción ganadora de Eurovisión de 1966 de Jürgens, " Merci, Chérie ", pero no llegó a las listas cuando se lanzó como sencillo en el Reino Unido.
Monro llegó a las listas de éxitos de Estados Unidos cuando "My Kind of Girl" (1961) y "Walk Away" (1964) llegaron al top 40. En 1966, tras la muerte de Nat King Cole , EMI trasladó a Monro de Parlophone a Capitol . El nuevo contrato de grabación requirió un traslado a los Estados Unidos. Este sería el comienzo de una tendencia hacia los LP , y ahora trabajó con arreglistas estadounidenses como Sid Feller y Billy May en la grabación de álbumes que incluían "This Is the Life", "The Late Late Show", "Invitation to the Movies" e "Invitation to Broadway". Sin embargo, a diferencia de "Born Free", sus otros sencillos de Capitol en California no tuvieron un éxito especial.
Después de mudarse a California y grabar varios álbumes con arreglistas estadounidenses, Monro regresó al Reino Unido y se quedó con George Martin. Más tarde comenzó a cambiar de sello dentro de EMI a Columbia , donde se lanzó su último álbum estadounidense Close to You en 1970. Este LP contenía "We're Gonna Change the World", una canción semisatírica originalmente utilizada en un comercial de televisión para Kellogg's Cornflakes . No fue un éxito ni en los EE. UU. ni en el Reino Unido, pero sin embargo se escuchó ampliamente y se volvió popular de manera duradera en BBC Radio 2. Sin embargo, una regrabación en 1995, en la que el hijo de Monro hizo un dueto electrónico con su difunto padre, logró ingresar en la lista del Reino Unido en el puesto número 100. [19]
El 31 de diciembre de 1976, Monro interpretó "Walk Away" de Black en A Jubilee of Music de BBC1 , celebrando la música pop británica por el inminente Jubileo de Plata de la Reina Isabel II .
Monro continuó de gira y grabando hasta poco antes de su muerte, lanzando un sencillo y promocionándolo en todo el Reino Unido y Australia en 1984. En una de sus últimas apariciones, Monro elogió a Boy George , observando la importancia de las grabaciones de calidad en todos los géneros musicales. [ cita requerida ]
Monro se casó dos veces:
Monro era un gran fumador y luchó contra el alcoholismo desde la década de 1960 hasta 1981. [22] [23] Se le diagnosticó cáncer de hígado y debía recibir un trasplante de hígado alrededor de la Navidad de 1984, pero se consideró que el cáncer se había extendido demasiado. [4] Murió el 7 de febrero de 1985 en el Hospital Cromwell, Kensington , Londres, [24] a los 54 años, dejando una viuda, Mickie, y tres hijos: Mitchell, Michele y Matthew . Mitchell, un piloto profesional, también murió de cáncer en 2003. Matt Monro fue incinerado en el Crematorio de Golders Green . Las cenizas fueron removidas por la familia. [25] También se celebró un servicio conmemorativo en Harrow.
El 20º aniversario de la muerte de Monro puso de relieve el continuo interés por su música, con un CD recopilatorio de homenaje que llegó al top 10 (Reino Unido), un DVD de concierto que llegó al número 1 (Reino Unido) y un documental de la BBC TV [26], todos ellos publicados en 2005. Un CD recopilatorio de 2007 titulado From Matt with Love alcanzó el top 40 de la lista de álbumes del Reino Unido durante su primera semana de lanzamiento. Sus canciones se presentaron en Friday Night Is Music Night el 8 de octubre de 2010.
A finales de 2005, Matt Monro Jr. realizó una gira por el Reino Unido con un concierto homenaje para conmemorar el aniversario. Además, EMI reeditó Matt Sings Monro , un álbum de duetos de 1995 que combinaba su voz con la del mayor de los Monro. [15] Otro dueto póstumo de Matt Monro, con Cliff Richard , apareció en el CD de duetos de Richard, Two's Company , en 2007.
Monro nunca grabó un álbum de conciertos "en vivo", ya que prefería la pureza técnica del estudio de grabación y quería que sus actuaciones públicas conservaran un elemento de singularidad. Sin embargo, en los últimos años, han surgido álbumes de conciertos lanzados comercialmente a partir de remasterizaciones de programas de radio y televisión, grabaciones privadas que él mismo encargó. Entre ellos se incluyen una actuación de cabaret de 1967 de su primera gira por Australia; un concierto de la BBC de 1967 con Nelson Riddle; un concierto en un estadio de 1966 ante 24.000 personas en Manila ; y uno de sus últimos conciertos, grabado en la última noche de su decimoquinta y última gira por Australia en 1984. [ cita requerida ]
Su hija Michele ha escrito una biografía, The Singer's Singer: The Life and Music of Matt Monro y ha contribuido decisivamente, junto con el ingeniero de sonido Richard Moore, a publicar material raro e inédito de Matt Monro en los últimos años.
A lo largo de los años, las grabaciones de Monro han aparecido en comerciales de radio y televisión. En julio de 2020, la marca Axe de Unilever comenzó a emitir una campaña televisiva estadounidense para su línea de desodorantes que se burlaba de las restricciones a las citas durante la pandemia de COVID-19 , con " Born Free " de Monro como tema de la banda sonora. [27]
En marzo de 2020, Monro alcanzó el puesto número 8 en la lista de álbumes del Reino Unido con un álbum de actuaciones con un quinteto grabado en Nueva York. Estas grabaciones, posteriormente dobladas por Dave Cavenaugh en Hollywood, se publicaron por primera vez tal como Monro quería que fueran.
Lo que habría sido el 90 cumpleaños de Monro en diciembre de 2020, fue celebrado por su familia con la creación de una página oficial de YouTube y el documental de audio de cuatro partes, The Boy from Shoreditch .
La canción de Monro, Walk Away , aparece en la serie de televisión de 2023 Funny Woman , ambientada a mediados de la década de 1960.
La mayoría de las grabaciones de Monro fueron producidas o supervisadas por George Martin . A diferencia de sus contemporáneos, Monro grabó muy pocos standards de Tin Pan Alley durante su carrera. (La excepción fue Matt Monro Sings Hoagy Carmichael , uno de sus álbumes más valorados). [15] En cambio, él y Martin buscaron material escrito por recién llegados prometedores y encargaron letras en inglés para melodías dramáticas escritas por compositores europeos .
Monro también versionó muchas de las canciones más populares para el escenario y el cine de los años 1950 y 1960. A lo largo de los años, sus grabaciones incluyeron arreglos de Sid Feller , Billy May , John Barry , Buddy Bregman , Kenny Clayton y Colin Keyes, y del propio Martin. También tuvo una larga y fructífera colaboración musical con el arreglista británico Johnnie Spence . Monro también colaboró con los arreglistas estrella estadounidenses Nelson Riddle y Billy May y con el líder de la banda británica Ted Heath , para conciertos transmitidos por la BBC.
En 1973, Monro lanzó una versión vocal del popular tema de la serie de televisión Van der Valk titulado "And You Smiled", con letras escritas por Melvyn Taggart. Fue su último éxito. En 1977, grabó "If I Never Sing Another Song", escrita por Don Black, que se convirtió en un estándar entre sus contemporáneos; su letra hacía referencia al "apogeo" de las cartas de los fans, los premios y otros adornos de la celebridad que se habían desvanecido para ellos.
En 1979, Monro grabó su último álbum de estudio, el tercer álbum íntegramente en español producido por Leonardo Schultz y Gary Mason. Schultz y Mason esperaban capitalizar el éxito de la canción anterior "Alguien Cantó", que Leonardo Schultz había adaptado al español. El álbum, titulado Un toque de distinción , se grabó en los estudios Air London de George Martin, así como en Miami, Los Ángeles y Nueva York. El arreglista fue Kenny Woodman y la ingeniería musical estuvo a cargo de Tom Greto. El álbum finalmente se lanzó en 1982. El álbum fue un éxito de crítica y fue un éxito en varios países de América Latina. La canción "Volveré Alguna Vez" del álbum llegó a la lista de sencillos; la canción fue cantada posteriormente por José Feliciano y se convirtió en un éxito.
† Antes de 1973, la BPI no tenía un sistema de premios certificados para álbumes y sencillos.
Para medir la longevidad del gurú de la música de Hong Kong Ray Cordeiro, considere esto: cuando era un joven DJ de 29 años, presentó un programa de talentos de radio llamado
Talent Time
, en el que un joven militar británico llamado Terry Parsons participó y ganó semana tras semana. Era el año 1953, y el joven militar luego cambiaría su nombre a Matt Monro y se ganaría el apodo de 'El hombre con la voz de oro' mientras grababa grandes éxitos de la década de 1960, incluidas las canciones de temas de películas 'Born Free' y 'From Russia With Love'.
"En Talent Time , un tal Terry Parsons mostró su voz impecable y ganó tantas veces que Cordeiro le ofreció su propio espectáculo único, con la condición de que no participara más en Talent Time . Aceptó la oferta y, el 27 de junio de 1953, realizó su primer concierto en antena. Dos canciones de ese programa aparecen en la Colección de reserva especial de Matt Monro, recientemente lanzada en Gran Bretaña. 'Terry Parsons era el verdadero nombre de Matt, y estuvo en Hong Kong durante dos años en el ejército. Con sus victorias consecutivas, hice la oferta porque, de lo contrario, nadie se habría apuntado al programa. Muchos años después, cuando estaba en Londres en un curso de formación en la BBC, lo busqué en el estudio. Pero estaba ensayando. Le pedí al hombre de la puerta que le dijera que Ray de Hong Kong estaba esperando para verlo. Munro detuvo la sesión, corrió por el pasillo y me abrazó como un hermano perdido hace mucho tiempo. Amaba Hong Kong y recordaba sus buenos días aquí y venía a mi espectáculo siempre que estaba en Hong Kong. ciudad.'URL alternativa
