« Ruins » es un instrumental de 1974 compuesto por Fred Frith para el grupo inglés de avant-rock Henry Cow . Fue grabado en febrero y marzo de 1974 por Henry Cow y lanzado en su álbum de mayo de 1974, Unrest de Virgin Records .
grabó una interpretación de jazz de "Ruins" con textos hablados de John Greaves y se publicó en su álbum de 2019, Echoes of Henry Cow . [1]
En 1970 Frith y John Greaves comenzaron a desarrollar una pieza que más tarde llamaron " Teenbeat ". Se convirtió en una colección de fragmentos instrumentales e ideas en las que los dos habían estado trabajando. Algunos de estos fragmentos cobraron vida propia y evolucionaron hasta convertirse en composiciones independientes. Uno de ellos fue "Con la media luna amarilla y la estrella azul" de Frith; el otro era "Ruinas". [2] En "Ruins", Frith usó números de Fibonacci para establecer el ritmo y la armonía . Había estado leyendo sobre el uso que hacía el compositor húngaro Béla Bartók de la serie de Fibonacci y su secuencia de 55 tiempos para estructurar composiciones. Los números de Fibonacci están relacionados con la proporción áurea que se encuentra en algunos patrones de la naturaleza ; Los números también se utilizan a veces en arte y arquitectura. Frith dijo que la idea de la estructura palindrómica de patrones rítmicos en el medio de la pieza vino del compositor francés Olivier Messiaen . [3] [4] [5]
Frith compuso "Ruins" para violín, fagot y xilófono para que "sonara un poco clásico", pero luego se arrepintió de haber tocado el violín "tan mal" en la pista. [4] Escribió que "[n]i mi violín ni mis habilidades con el xilófono eran lo suficientemente buenos como para acercarlo a donde debería haber estado". Pero añadió que las "deficiencias evidentes en la escritura" fueron superadas por la "convicción enérgica" del grupo que reveló "cualidades inesperadas" en la obra. [3] Frith comentó: "sería interesante tener otra oportunidad con [la violinista] Carla Kihlstedt ", pero añadió: "Dudo que alguna vez tenga la energía o la motivación para llegar tan lejos". [4]
La grabación de "Ruins" se realizó por etapas porque en ese momento el grupo aún no se había familiarizado con la pieza. [6] [7] Chris Cutler comentó más tarde: "Deberíamos haber retrasado [ Unrest ]. Pero estábamos seguros de que el desafío 'sacaría lo mejor' de nosotros". [6] Benjamin Piekut escribió en su libro de 2019 Henry Cow: The World Is a Problem , "Hasta el día de hoy, las Vacas hacen una mueca de dolor cuando escuchan las pifias esparcidas por ['Ruinas']". [8] [9] Parte del final de "Ruins", reproducido a media velocidad, también aparece en "Deluge", la pista final de Unrest ; [5] [10] Se han eliminado la batería y el bajo y se desvanece lentamente, se repite varias veces y luego se desvanece nuevamente. [11]
"Ruins" fue remezclado más tarde por Tim Hodgkinson en Cold Storage Studios en Londres en 1984, y fue lanzado por East Side Digital Records en el primer CD de Unrest en 1991. Todos los lanzamientos en CD posteriores de Unrest de East Side Digital y Recommendations Records se restauraron. la mezcla original. [12]
"Ruins" apareció en muchos de los sets en vivo de Henry Cow. En las primeras representaciones, por ejemplo en el John Peel Show del 25 de abril de 1974 , [13] [a] a menudo dividían la pieza en dos, interpretando la primera parte, saltando a "Half Asleep; Half Awake" de Greaves, y luego regresaban a la última parte de "Ruinas". A esto siguió generalmente "Bittern Storm over Ulm" de Frith. [15] El setlist de la sesión de Peel se proporciona como "Pidgeons:[ sic ] Ruins/Half Awake Half Asleep/Bittern Storm Over Ulm". [13] En un artículo en Representations , Piekut afirma que no está claro si "Pigeons" es el nombre de un conjunto de canciones, "Ruins", "Half Asleep; Half Awake" y "Bittern Storm over Ulm", [16] o una introducción a "Ruins" que no aparece en Unrest . [17] [b] Piekut concluyó que "Pigeons" puede no ser ninguno de esos dos, sino simplemente el título provisional de varios fragmentos de canciones en las que la banda había estado trabajando en ese momento. [18]
Frith escribió "Ruins" poco antes y durante la grabación de Unrest . Consta de siete secciones: [19] [20] [21]
La composición es simétrica, [22] en el sentido de que la segunda mitad de la pieza refleja la primera. [21] A mitad de la cuarta sección la composición "da un vuelco... y la estructura se invierte", repitiendo el ciclo "Ruinas" con un solo de guitarra, seguido de una nueva melodía y terminando con un zumbido de guitarra, en contraste con el zumbido del órgano que abre la pieza. [21]
Garmo dijo que "Ruins" es polirrítmica con diferentes metros, incluyendo1
16,1
8y1
4. También comprende temas que se revisan a lo largo de la pieza. [7] Piekut describió "Ruins" como "extendido" pero "intuitivo" con "dos solos alrededor de un núcleo de música de cámara" con "todo entre corchetes por la introducción y el final del rock". [20] Piekut dijo que Hodgkinson usó una caja de fuzz con un control de fuzz en su amplificador H&H durante su solo de órgano en el ciclo "Ruins". También hizo uso de una puerta de ruido para crear el "tipo de sostenido roto chisporroteante". La configuración de guitarra estéreo de Frith era la misma que había usado durante la grabación de Greasy Truckers Live en Dingwalls Dance Hall de Henry Cow . [20]
Hodgkinson ha declarado que "Ruins" fue la única composición que Frith escribió para Henry Cow que se registró sin cambios. [7] Generalmente todas las composiciones presentadas a Henry Cow por sus miembros fueron modificadas por el grupo. [21]
En una reseña de Unrest in Exposé , Peter Thelen calificó a "Ruins" como "la joya del álbum". [23] La describió como "una brillante pieza de 'cámara'" que deja al oyente preguntándose "¿está compuesta o improvisada?" [23] John Kelman llamó "Ruinas" "épicas". [24] Al revisar la caja de Henry Cow del 40 aniversario en All About Jazz , Kelman dijo que el tono de la pieza es diferente en el Volumen 2: 1974–5 cuando se interpreta con "Half Asleep; Half Awake" incrustado. Pero felicitó a Frith por su forma de tocar la guitarra, particularmente con la guitarra preparada , lo que, según él, lo coloca "junto a Derek Bailey por su pura audacia y su imprevisibilidad de textura". [24]
Escribiendo en All that Matters: A History of Progressive Rock de The Music , Paul Stump describió el "rango emocional" de Henry Cow en "Ruins" como "sinfónico": [25]
En el corazón sereno del largo y fúnebre [instrumental], los cuernos soliloquian gravemente mientras la viola aporta su propia narrativa lamentable en el brumoso paisaje cromático. La percusión hace cosquillas y estimula a los dos instrumentos. El suave trabajo de Frith en violín y viola disipa aún más la noción de que la música de Cow era exclusivamente abrasiva y discursiva; Aquí también hay languidez. [26]
"Ruins" fue interpretada en vivo por Henry Cow varias veces entre 1974 y 1978, entre ellas: [27]