« Teenbeat » es una suite de 1973 de tres temas instrumentales, « Teenbeat Introduction », « Teenbeat » y « Teenbeat Reprise », del grupo de avant-rock inglés Henry Cow . Las tres piezas fueron compuestas por Henry Cow, Fred Frith y John Greaves , y Fred Frith respectivamente. Fueron grabadas en mayo y junio de 1973, y lanzadas en el álbum debut de Henry Cow, Legend por Virgin Records en septiembre de 1973.
En 1970, Frith y Greaves comenzaron a desarrollar una pieza que surgió de fragmentos instrumentales e ideas en las que ambos habían estado trabajando. Henry Cow experimentó entonces con estas ideas para crear "Teenbeat". Algunos de estos fragmentos cobraron vida propia y evolucionaron hasta convertirse en composiciones independientes. Una de ellas fue "With the Yellow Half-Moon and Blue Star" de Frith, un extracto del cual aparece en Legend ; [a] la otra fue " Ruins " de Frith, que más tarde se publicó en el segundo álbum de Henry Cow, Unrest . [1] Glenn Kenny opinó en Trouser Press que el título de "Teenbeat " , y el título de "Nirvana for Mice" de Frith (también de Legend ), reflejaban el humor de Henry Cow en ese momento. [2]
Henry Cow comenzó a tocar "Teenbeat" en 1971. [3] Las primeras interpretaciones de la pieza explotaron su naturaleza fragmentada: los elementos se mezclaban y a menudo se intercalaban con momentos de improvisación abierta. [1] En el John Peel Show de febrero de 1972, se añadieron un solo de guitarra extendido de Frith y varios segmentos de improvisación libre. [4] Frith dijo que la banda "siguió jugando con ['Teenbeat'] durante años", y llamó a la pieza "una hermosa bestia viviente que siempre fue divertida de tocar y tenía todo tipo de sutilezas ocultas". [5]
Las grabaciones de versiones tempranas de "Teenbeat" antes de su lanzamiento en Legend aparecen en Volume 1: Beginnings in The 40th Anniversary Henry Cow Box Set . Son dos ensayos sin fecha de la pieza y una presentación de 10 minutos en el John Peel Show en febrero de 1972. [6]
La suite "Teenbeat" fue grabada en The Manor en Oxfordshire , Inglaterra, en mayo-junio de 1973, y lanzada en el primer álbum de Henry Cow, Legend en septiembre de 1973. [7] Posteriormente fue remezclada por Tim Hodgkinson y Frith en Cold Storage Studios en Londres en mayo y agosto de 1980, y lanzada por East Side Digital Records en el primer lanzamiento en CD de Legend en 1991. Todos los lanzamientos posteriores en CD de Legend por East Side Digital y Recommended Records restauraron la mezcla original. [7]
El tema "Teenbeat" comienza con "Teenbeat Introduction", un dúo improvisado de saxofón interpretado por Hodgkinson y Geoff Leigh que se basa en "Amygdala" de Hodgkinson en Legend . Aproximadamente a la mitad de la canción, el resto de la banda se une y continúa hasta que comienza la pieza principal de "Teenbeat". La música aumenta en intensidad, aumentada por un coro sin palabras de Maggie Thomas, Sarah Greaves y Cathy Williams (tres del equipo de gira de Henry Cow), y culmina con la melodía de apertura de "Teenbeat " . [8] [9]
Henry Cow utiliza diferentes métricas simultáneamente en "Teenbeat". [10] 5
4 El contrapunto a veces presenta una15
8Línea de bajo. Benjamin Piekut escribió que "métricamente... [la pieza] se desliza por todos lados" [3] Describió el "tema de 'baile' de guiño" de la composición, al que Frith, irónicamente , llamó "el núcleo interno de la pieza", de la siguiente manera:
En el fragmento, la guitarra y el saxofón tocan una frase melódica de 10 pulsos, subdividida en 3 + 3 + 4; tocan esta melodía con ritmo tres veces, y la tercera se extiende a través del redoble de batería de Cutler hasta los 12 pulsos completos antes de lanzarse a la siguiente sección de la pieza. Mientras tanto, el bajo toca una línea continua en cuatro frases de 8 pulsos que se repiten independientemente de lo que sucede en la parte superior; en la batería, Cutler acentúa esta sensación de 4 + 4 en lugar de la división 3 + 3 + 4 en la melodía. En conjunto, estas dos partes recorren el mismo intervalo de tiempo de 32 pulsos, pero lo segmentan en ciclos más pequeños de dos formas diferentes. [10]
"Teenbeat" también incluye varios fragmentos de otras composiciones de Frith y Greaves, como "With the Yellow Half-Moon and Blue Star" [a] y "Came to See You" [b] de Frith, además de melodías de "Would You Prefer Us to Lie?" [c] de Greaves (tocada en el órgano por Hodgkinson) y una pieza que luego se convertiría en "Kew. Rhone" [d] (tocada por Frith en la guitarra).
"Teenbeat Reprise" sigue al "Extracto de 'With the Yellow Half-Moon and Blue Star ' " de Frith en Legend . Comienza con variaciones de temas utilizados en "Teenbeat", luego un solo de guitarra extendido de Frith, que Udo Gerhards dijo que recuerda el trabajo de guitarra de Robert Fripp en King Crimson . [9] Una vez más, Henry Cow mezcla sus métricas: por ejemplo, los acordes de guitarra que se tocan en1
4están acompañados por el bajo en3
8Hacia el final de la canción, el solo de guitarra se apaga y es reemplazado por la melodía "Teenbeat" en el violín de Frith, después de lo cual, escribió Piekut, "la canción concluye rápidamente con un puente que lleva a ninguna parte". [3]
En una reseña de Legend en The Wire , Philip Clark escribió que la fanfarria en "Teenbeat Introduction" "llega como un balde de agua helada". [11] Dijo que "Teenbeat" sigue con " salpicaduras puntillistas de sonido" que se convierten en "un coral armónicamente seguro", alcanzando un crescendo antes de "disolverse en un collage de cortes de salto que se acercan rápidamente". [11] Sean Kitching se refirió a "Teenbeat" en The Quietus como "edificante y épico". [12]
Bradley Smith escribió en The Billboard Guide to Progressive Rock que «Teenbeat», con sus tambores «siniestros» y coral que abren la pieza, y «Teenbeat Reprise», con su solo de guitarra «furioso», son algunos de los puntos destacados de Legend . [13] En una reseña del álbum en el Anderson Herald en 1974, Michael Graham Main comentó que «Teenbeat» y «Amygdala» le dan al álbum «una mezcla única de jazz-rock». [14] Dijo que Henry Cow «explota con energía eléctrica» en «Teenbeat Reprise», y lo llamó «el número más desarrollado del álbum». [14]
Paul Stump afirmó en The Music's All that Matters: A History of Progressive Rock que la colocación del órgano y las guitarras en la mezcla estéreo en la apertura de "Teenbeat" es un buen ejemplo del "efecto puntillista" que Henry Cow logró en muchas de sus grabaciones. [15] Sugirió que el solo de guitarra "vibrante e inicialmente convencional" de Frith en "Teenbeat Reprise" ilustra la incorporación de la banda de técnicas que aprendieron al explorar sus instrumentos mientras improvisaban. Stump agregó que los "tiempos fuertes irregulares" de la sección rítmica de "Teenbeat Reprise " "estimulan una elasticidad armónica". [15]
"Teenbeat" fue interpretada en vivo por Henry Cow varias veces entre 1971 y 1978, incluyendo: [16]
