The Ren & Stimpy Show , comúnmente conocida simplemente como Ren & Stimpy , es una serie de televisión animada de comedia estadounidense creada por John Kricfalusi y desarrollada por Kricfalusi, Bob Camp , Jim Smith y Lynne Naylor para Nickelodeon . Originalmente producida por Spümcø , la serie se emitió en Nickelodeon desde el 11 de agosto de 1991 hasta el 16 de diciembre de 1995, y su último episodio se emitió en MTV el 20 de octubre de 1996, abarcando un total de cinco temporadas y 52 episodios. La serie sigue las desventuras de Ren Höek , un perro chihuahua emocionalmente inestable y psicótico ; y Stimpy , un gato manx bondadoso y tontoEs la tercera caricatura que se emite de las tres series animadas originales de Nickelodeon conocidas como " Nicktoons ", junto a Doug y Rugrats , y se considera una de las series progenitoras de la marca.
El programa de Ren y Stimpy ha recibido elogios de la crítica y del público, con elogios por sus efectos visuales, animación y naturaleza surrealista. Sin embargo, también ha generado una controversia significativa por su humor negro , humor adulto , violencia y valor de impacto . Esta controversia contribuyó a los altercados del personal de producción con el departamento de Normas y Prácticas de Nickelodeon , además del fracaso de Spümcø en entregar los episodios a tiempo, todo lo cual llevó a la terminación de Kricfalusi del programa en 1992. Games Animation produciría las tres temporadas restantes de la serie. [3] Un episodio inicialmente no se emitió en Estados Unidos hasta que se emitió en MTV el 20 de octubre de 1996.
Kricfalusi y Spümcø produjeron una nueva versión para el público adulto, Ren & Stimpy "Adult Party Cartoon" , que se emitió en 2003 en Spike TV . Solo se emitieron tres episodios antes de que la serie se cancelara debido a retrasos en la producción y a la recepción crítica negativa tanto de los críticos como de los fanáticos de la serie original, y se lanzaron tres episodios adicionales (todos incompletos en el momento de la cancelación) directamente en DVD en 2006.
El 5 de agosto de 2020, Comedy Central anunció que habían ordenado que se produjera un segundo resurgimiento de la serie sin la participación de Kricfalusi. [4]
La serie se centra en Ren Höek (con la voz de John Kricfalusi en las temporadas 1 y 2; Billy West en las temporadas 3 a 5), un chihuahua psicótico y de mal genio que padece asma , [5] y Stimpson J. "Stimpy" Cat (también con la voz de Billy West), un gato tonto y despreocupado . [5] El dúo cumple varios roles de un episodio a otro, incluidos exploradores del espacio exterior, ladrones de caballos del Viejo Oeste y presentadores de programas de naturaleza, [6] y generalmente están en desacuerdo entre sí en estas situaciones. Si bien el programa a veces se desarrollaba en la actualidad, el equipo del programa tendía a evitar chistes "contemporáneos" sobre eventos actuales. [7] El programa presenta ampliamente humor subido de tono [8] y absurdo , así como payasadas . [9]
El programa cuenta con una gran cantidad de personajes secundarios. Debido a la naturaleza del programa, la mayoría rara vez se ven. Algunos aparecen solo en un episodio, mientras que otros recurren y ocasionalmente aparecen en diferentes roles. Pueden ser parte de la historia o hacer apariciones breves con poca relación con la trama. Algunos, como Mr. Horse , se basan exclusivamente en cameos, apareciendo espontáneamente como un chiste recurrente. [10]
Según el animador William Wray , John Kricfalusi creó los personajes Ren y Stimpy en 1978 para "diversión personal" mientras estudiaba en el Sheridan College en Ontario , Canadá. [7] Se inspiró para crear a Ren en una fotografía de Elliott Erwitt , impresa en una postal, llamada "Nueva York, 1946", que mostraba a un chihuahua con suéter a los pies de una mujer. El diseño de Stimpy se inspiró en una caricatura de Tweety llamada A Gruesome Twosome , donde los gatos en la animación tenían narices grandes. [11]
Cuando Nickelodeon se acercó a Kricfalusi, presentó tres programas, entre ellos un programa de variedades titulado Your Gang [12] o Our Gang [7] con un presentador de acción en vivo que presentaba diferentes dibujos animados, cada dibujo animado parodiando un género diferente. Ren y Stimpy eran mascotas de uno de los niños de Your Gang , sirviendo como una parodia del "género de perros y gatos". La vicepresidenta de producción de animación de la cadena, Vanessa Coffey, no estaba satisfecha con los otros proyectos, pero le gustaban Ren y Stimpy, y los destacó para su propia serie. [7] [12] La producción del episodio piloto de la serie comenzó en el verano de 1989 después de que Kricfalusi presentara y vendiera The Ren & Stimpy Show a Nickelodeon. [13] El piloto fue producido por la compañía de animación de Kricfalusi con sede en Los Ángeles, Spümcø , y se proyectó en festivales de cine durante varios meses antes de que el programa fuera anunciado en la programación de dibujos animados de Nickelodeon de 1991. [14]
La serie se estrenó el 11 de agosto de 1991, junto con Doug y Rugrats como los Nicktoons originales . Spümcø continuó produciendo el programa durante los siguientes dos años mientras encontraba problemas con el departamento de Normas y Prácticas de Nickelodeon. [7] El programa era conocido por su falta de merchandising inicial; [1] según Wray, la falta inicial de merchandising fue "lo único y radical" de The Ren & Stimpy Show , ya que ninguna empresa de juguetes planeó ningún merchandising para el programa, y Nickelodeon no quería utilizar merchandising "sobreexplotador". [7]
Kricfalusi describió su primera etapa en Nickelodeon como "sencilla", ya que se llevaba bien con Coffey, el único ejecutivo del programa. Cuando se sumó otro ejecutivo, quisieron alterar o descartar algunos de los episodios de Ren & Stimpy , pero Kricfalusi dice que los episodios se mantuvieron intactos porque hizo un "intercambio" con Coffey: tendría algunos episodios "realmente locos" a cambio de algunos episodios "conmovedores". [15] Kricfalusi también dijo que el programa era el "proyecto más seguro en el que [él] trabajó" al tiempo que explicaba el significado de "seguro" como "gastar un tercio de lo que gastan ahora por película, contratar talento creativo probado y dejarlos entretener". Estimó que la producción de The Ren & Stimpy Show de Spümcø costó alrededor de 6 millones de dólares. [16]
La relación entre Kricfalusi y Nickelodeon se deterioró hasta el punto en que Kricfalusi se comunicaba con Nickelodeon solo a través de su abogado. [17] Los medios de comunicación y varios miembros del personal de la serie atribuyen la tensión a que los episodios no se entregaron con prontitud. [18] [19] [20] [21] [22] El autor Andy Mangels , escribiendo para la revista Wizard , comentó que "el trato laxo de Kricfalusi con los plazos enfureció no solo a las cadenas, sino también a sus fieles espectadores". [23] Sin embargo, algunos de los retrasos se atribuyeron al prolongado proceso de aprobación de Nickelodeon [17] y la retirada de la aprobación de escenas y episodios que habían sido aprobados previamente. [7] [23] [24] Otro punto de discordia fue la dirección de la serie. Kricfalusi cita el episodio " El mejor amigo del hombre " como la razón principal de su despido; [25] El personaje George Liquor es representado en el episodio como una figura paterna abusiva, y Nickelodeon no quería que el programa fuera tan aterrador y dramático. [7] : 15
Nickelodeon rescindió el contrato de Kricfalusi a finales de septiembre de 1992 [22] [26] y le ofreció el puesto de consultor para Ren & Stimpy , pero él se negó a " venderse ". [24] La cadena trasladó la producción de Spümcø a su recién fundado estudio de animación, Games Animation , que más tarde se convirtió en Nickelodeon Animation Studio. [27] Bob Camp reemplazó a Kricfalusi como director, [28] mientras que West, tras haber rechazado la petición de Kricfalusi de irse con él, [19] prestó su voz a Ren además de a Stimpy. [7] [21] [29] [30]
Los fanáticos y críticos sintieron que este fue un punto de inflexión en el programa, y que los nuevos episodios fueron un paso considerable hacia abajo en comparación con los estándares de los que los precedieron. [27] [31] Ted Drozdowski, crítico residente de The Boston Phoenix , afirmó que "la flor se desvaneció" en Ren & Stimpy . [32] El historiador de animación Michael Barrier escribe que, si bien los creadores de los episodios de Games usaron chistes crudos que eran similares a los utilizados por Kricfalusi, no "encontraron el material particularmente divertido; simplemente estaban haciendo lo que se esperaba". [8]
La serie terminó su emisión original en Nickelodeon el 16 de diciembre de 1995, con "A Scooter for Yaksmas", y tuvo un total de cinco temporadas y 51 episodios, aunque un episodio de la temporada final, "Sammy and Me/The Last Temptation", permaneció sin emitirse. [33] Casi un año después, el episodio se emitió en la cadena hermana de Nickelodeon, MTV , el 20 de octubre de 1996. [3]
Los métodos de producción de animación utilizados en The Ren & Stimpy Show eran similares a los que se encontraban en los dibujos animados de la Edad de Oro de principios del siglo XX, donde un director supervisaba todo el proceso. [10] [34] [35] Estos métodos contrastan con los métodos de producción de animación de la década de 1980, donde había un director para la animación y un director diferente para los actores de voz, y los dibujos animados se creaban con un enfoque "de arriba hacia abajo" para vincularlos con la producción de juguetes. [13] [36]
El animador Vincent Waller comparó su trabajo en Ren & Stimpy y Bob Esponja en una entrevista: "Trabajar en Ren & Stimpy y Bob Esponja fue muy similar. Ambos son programas basados en guiones gráficos, lo que significa que nos dan un esquema a partir de una premisa después de que esta haya sido aprobada. Nosotros tomamos el esquema y lo ampliamos, escribiendo el diálogo y los gags. Eso fue muy familiar". [37]
La estética del programa se inspira en los dibujos animados de la Edad de Oro, [10] [38] [39] particularmente los del animador Bob Clampett de la década de 1940 en la forma en que las emociones de los personajes distorsionan poderosamente sus cuerpos. [8] El estilo del programa enfatiza expresiones únicas, actuación intensa y específica y poses fuertes de los personajes. [12] [11] Una de las marcas comerciales visuales más notables del programa son las pinturas detalladas de primeros planos horripilantes, [12] junto con las manchas de tinta irregulares que en ocasiones reemplazan los fondos estándar, que recuerdan a "agujeros en la realidad o la visión de una persona en un estado profundo de demencia". [40] Este estilo se desarrolló a partir de Baby Bottleneck de Clampett , que presenta varias escenas con tarjetas de colores para los fondos. [25] El programa incorporó normas del "viejo sistema de televisión y radio" donde la animación presentaba productos patrocinados para vincularse con la caricatura, pero en lugar de anuncios reales, presentaba cortes comerciales falsos que publicitaban productos inexistentes, especialmente "Log". [41]
Kricfalusi citó a Carbunkle Cartoons, un estudio de animación encabezado por Bob Jaques y Kelly Armstrong, por animar hermosamente los mejores episodios del programa, mejorando la actuación con matices sutiles y una animación salvaje que no se podía hacer con estudios de animación extranjeros . [11] [42] Algunos de los primeros episodios del programa eran ásperos hasta el punto de que Kricfalusi sintió la necesidad de parchar la animación con efectos de sonido y "curitas musicales", ayudando a que los segmentos "funcionaran mejor, aunque gran parte de la animación y el ritmo no funcionaban por sí solos". [ cita requerida ] KJ Dell'Antonia de Common Sense Media describe el estilo del programa como un cambio "de intencionalmente áspero a mucho más pulido y listo para un juguete de peluche ". [43]
Kricfalusi originalmente prestó su voz a Ren, con el estilo de un demente Peter Lorre de la película El halcón maltés . [12] [13] Cuando Nickelodeon rescindió el contrato de Kricfalusi, Billy West , que ya era la voz de Stimpy, tomó el papel usando una combinación de Burl Ives , Kirk Douglas y un ligero "acento del sur de la frontera" para el resto de la carrera de Nickelodeon. [28] West prestó su voz a Stimpy para los episodios de Spümcø y Games Animation, basando la voz en un Larry Fine "amplificado" . [12] Algunos artistas e intérpretes notables que prestaron su voz a personajes incidentales en el programa fueron Frank Zappa (en su última actuación pública antes de su muerte), Jack Carter , Stan Freberg , Tommy Davidson , Randy Quaid , Gilbert Gottfried , Rosie O'Donnell , Dom DeLuise , Phil Hartman , Mark Hamill y Soleil Moon Frye . [44]
El Ren & Stimpy Show presenta una amplia variedad de música, que abarca rockabilly , folk , pop , jazz , música clásica , jingles y más. El tema de apertura, "Dog Pound Hop", fue interpretado por un grupo de empleados de Spümcø bajo el nombre de "Die Screaming Leiderhôsens". [45] Se han lanzado tres álbumes de Ren & Stimpy . En 1993, se lanzó un álbum recopilatorio, You Eediot !, como álbum de banda sonora. La portada del álbum es una parodia del undécimo álbum de estudio de The Beatles , Abbey Road .
El himno de Stimpy titulado "Happy, Happy, Joy, Joy" fue compuesto por Christopher Reccardi [10] y escrito por Charlie Brissette y John Kricfalusi. Una versión de esta canción, interpretada por Wax , está incluida en el álbum tributo de 1995 Saturday Morning: Cartoons' Greatest Hits , producido por Ralph Sall para MCA Records .
El personal del programa no quería crear una serie "educativa", una postura que molestó a Nickelodeon , [7] : 21 lo que llevó a que la serie fuera criticada por grupos de padres. [46] [47] Algunos segmentos del programa fueron alterados para excluir referencias a religión, política, alcohol, violencia y tabaco. En el episodio "Powdered Toast Man" se eliminó una cruz del sombrero del Papa y el crédito se cambió a "el hombre con el sombrero puntiagudo". El mismo episodio tuvo un segmento que presentaba la quema de la Constitución de los Estados Unidos y la Declaración de Derechos que fue eliminado, mientras que en "Dog Show", se eliminó el apellido del personaje George Liquor, y se cambió a "George American". [3] Muchos otros episodios incluyeron a alguien fumando un cigarro, una pipa o un cigarrillo.
En varios episodios se acortaron o eliminaron escenas violentas, espantosas o sugerentes, incluida una secuencia que involucraba una cabeza cortada, un primer plano de la cara de Ren raspada contra la barba incipiente de un hombre, [48] y una escena que se acortó donde Ren recibe múltiples puñetazos en el estómago de un bebé. En el episodio de la segunda temporada " Sven Höek ", durante la escena en la que Ren fantasea con la muerte de Stimpy y su primo Sven después de que rompan todas sus preciadas posesiones, su línea "Entonces... te voy a sacar los ojos... sí..." fue eliminada. Un episodio infame, " El mejor amigo del hombre ", fue prohibido por Nickelodeon por su contenido violento. Ni Nickelodeon ni MTV emitirían el episodio. Años más tarde en Spike TV, el resurgimiento del programa, Ren & Stimpy "Adult Party Cartoon" , debutó con este episodio prohibido como su piloto no oficial, incluso recibió una clasificación TV-MA . [3]
La serie duró cinco temporadas, abarcando 52 episodios. [2] El programa fue producido por el estudio de animación de Kricfalusi, Spümcø, durante las dos primeras temporadas. A partir de la tercera temporada (1993-94), el programa fue producido por Games Animation de Nickelodeon. El episodio "El mejor amigo del hombre" fue producido para la segunda temporada, pero el episodio fue archivado y debutó con el reinicio del programa en 2003. Otro episodio, "Sammy and Me / The Last Temptation", se emitió en MTV el 20 de octubre de 1996, casi un año después de que terminara la serie original de Nickelodeon. [3]
El show de Ren y Stimpy recibió una gran aclamación crítica. [38] Matt Groening , creador de Los Simpson , elogió el programa por su extravagancia [49] y lo llamó "la única buena caricatura en la televisión" además de Los Simpson . [50] Terry Thoren, ex director ejecutivo y presidente de Klasky Csupo , dijo que Kricfalusi "conectó con una audiencia que era mucho más moderna de lo que nadie pensaba. Fue a donde ningún hombre quería ir antes: el humor de caca y mocos ". [51] Jonathan Valania de The Morning Call lo llamó "yuks de alto voltaje y rarezas de fuerza industrial", [17] John Lyttle de The Independent lo describió como "un colapso mediático pegajoso, absolutamente grotesco e instantáneamente reconocible" y no lo consideró una caricatura para niños. [52]
A partir de 2024, la primera temporada del programa tiene una calificación de aprobación del 100% en Rotten Tomatoes basada en 12 reseñas de críticos, [53] aunque las temporadas restantes no han sido calificadas.
El programa llegó a obtener altos índices de audiencia para Nickelodeon, [13] [17] [18] [38] [54] teniendo el doble de audiencia que las otras caricaturas de Nickelodeon en su primera temporada [50] y luego promediando tres veces su audiencia. [55] Debido a los altos índices de audiencia de la primera temporada, Nickelodeon renovó la serie por veinte episodios adicionales en noviembre de 1991, junto con la segunda temporada de Rugrats y la segunda y tercera temporada de Doug . [56] El programa durante un tiempo fue el programa de televisión por cable más popular, [57] con varias transmisiones siendo el programa de televisión por cable con guion más visto en 1993 en los Estados Unidos. [58] El programa desarrolló rápidamente un culto de seguidores en los campus universitarios, [23] [52] [55] y se incluyó en el lanzamiento de Snick de Nickelodeon , un bloque nocturno para programas que atraen tanto a niños como a adultos. [59]
La influencia inmediata del programa fue el surgimiento de dos "clones": 2 Stupid Dogs de Hanna-Barbera , en el que los empleados de Spümcø, incluido Kricfalusi, tuvieron una participación limitada después de su salida de Ren & Stimpy ; y The Shnookums and Meat Funny Cartoon Show de Disney . [5] Sin embargo, The Ren & Stimpy Show tuvo una influencia más amplia en el futuro de la animación. [12] [40]
Mike Judge atribuye el éxito de Ren & Stimpy en MTV a la voluntad de la cadena de encargar Beavis and Butt-Head . [60] El escritor Larry Brody atribuye a Ren & Stimpy por liderar una nueva era dorada de la animación, ya que otras cadenas siguieron a Nickelodeon e invirtieron en nuevos dibujos animados, abriendo el camino para programas satíricos más orientados a los adultos como Beavis and Butt-Head . [61]
David Feiss , director de animación del programa, creó posteriormente Cow and Chicken de Cartoon Network . John Kricfalusi se convirtió en una especie de profesor para Fred Seibert y fue la primera persona a la que Seibert llamó mientras buscaba nuevos talentos para el proyecto What A Cartoon !. El escritor y animador Allan Neuwirth escribe que Ren & Stimpy "rompieron el molde" e iniciaron varias tendencias en la animación televisiva, principalmente el resurgimiento de los créditos al comienzo de cada episodio, el uso de primeros planos grotescos y un cambio en las paletas de colores de los dibujos animados a colores más ricos y armoniosos. [12]
Una influencia directa se puede ver en la serie Bob Esponja con los dibujos físicamente extremos que contrastan con la apariencia habitual de los personajes, los "primeros planos grotescos". [62]
Los personajes se convirtieron en una piedra de toque cultural a mediados de la década de 1990 y aparecieron en obras como las películas Clueless (1995), The Cable Guy y Jack (ambas de 1996). [63] Ren & Stimpy se ubicó en el puesto 31 en la lista de TV Guide de los "50 mejores personajes de dibujos animados de todos los tiempos" en 2002. [64] La historia de portada de la edición de octubre de 2001 de Wizard , una revista para fanáticos de los cómics, enumeró a los 100 mejores dibujos animados de todos los tiempos seleccionados por sus lectores, con Ren & Stimpy en el puesto número 12. [65] Otras revistas de entretenimiento consideran de manera similar a Ren & Stimpy como una de las mejores caricaturas de los años 90 y caricaturas para adultos. [66] [67] [68] [69]
En 2003, se lanzó una nueva versión de la serie dirigida por John Kricfalusi, titulada Ren & Stimpy "Adult Party Cartoon" , en un bloque de programación nocturna en Spike TV y fue clasificada como TV-MA . La nueva serie está más orientada al público adulto que la original y presenta una relación explícitamente homosexual entre los personajes principales, [70] fuertes blasfemias, violencia gráfica y desnudez femenina. [71]
Billy West se negó a participar en Adult Party Cartoon , diciendo que "no era divertido" y que unirse habría dañado su carrera. [72] Eric Bauza posteriormente reemplazó a West como la voz de Stimpy en la serie, mientras que Kricfalusi repitió sus papeles como Ren y Mr. Horse. La serie se estrenó con el episodio prohibido de Nickelodeon " Man's Best Friend ", antes de debutar nuevos episodios a partir de entonces. Desde el primer episodio, tanto los fanáticos como los críticos se sintieron desanimados por este resurgimiento, [14] que presentó el consumo de fluidos corporales como moco nasal , saliva y vómito . [70] Al igual que la serie original, Kricfalusi mostró un aparente desprecio por cumplir con los plazos de producción, y solo tres de los nueve episodios ordenados se completaron a tiempo. Después de emitirse los primeros tres episodios, todo el bloque de animación de Spike fue eliminado de su programación [73] y tres episodios más, ya en producción y completados cuando se canceló Adult Party Cartoon , se lanzaron posteriormente tres años después en 2006 en el DVD Ren & Stimpy: The Lost Episodes .
En febrero de 2016, Deadline Hollywood informó que los personajes de Ren & Stimpy estaban programados para aparecer en un próximo largometraje de Nicktoons . [74] Tres meses después, Variety informó que Nickelodeon estaba en negociaciones con Kricfalusi sobre otro resurgimiento de los personajes. [75] Bob Camp y William Wray revelaron en una mesa redonda de abril de 2016 que Kricfalusi estaba desarrollando un nuevo corto de Ren & Stimpy que se mostraría en los cines con la tercera película de Bob Esponja , y luego dijeron que "no fueron invitados a esa fiesta" y que no estarían involucrados con la producción del corto. [76] Sin embargo, Kricfalusi luego negó haber hecho tal caricatura en Twitter . [77] A pesar de esto, una animática del corto que se hizo originalmente como promoción de The SpongeBob Movie: Sponge Out of Water antes de ser cancelada se lanzó como una característica adicional en el DVD Cans Without Labels en mayo de 2019. [78] [79]
El 5 de agosto de 2020, se anunció que Comedy Central había dado luz verde a un nuevo reinicio de Ren & Stimpy , junto con Daria [ cita requerida ] y Beavis and Butt-Head . [80] Aunque se ha contratado a un nuevo personal creativo, se esperaba que Billy West regresara junto con algunos de los escritores de la serie original. Debido a las acusaciones de abuso sexual que lo rodean , se ha confirmado que Kricfalusi no participará en la producción del nuevo reinicio ni recibirá ninguna compensación por ello. Originalmente programado para ser producido por Nickelodeon Animation Studio , la producción del reinicio se trasladó a Awesome Inc en octubre de 2021, [81] [82] mientras que Snipple Animation anunció su participación en septiembre de 2022. [83] Según West, el desarrollo se pospuso debido a la pandemia de COVID-19 en los Estados Unidos , contrariamente a los rumores anteriores de que el proyecto había sido cancelado. [84] Paramount Global (que en ese momento operaba como ViacomCBS), la empresa matriz de Comedy Central y Nickelodeon, no ha respondido a las solicitudes de comentarios sobre el estado del programa, aunque West reiteró que todavía estaba en producción. [4] El 14 de septiembre de 2021, West confirmó que estaba repitiendo sus papeles como Ren y Stimpy. [85] [86]
Otros miembros del equipo que regresan de la serie original incluyen a Bob Jaques , Chris Sauve y el ex alumno de Spümcø Robyn Byrd, quien anteriormente abogó por cancelar el reinicio. [87] [88] El habitual de la serie Bob Camp también fue asignado para regresar para el reinicio, pero fue despedido del proyecto debido a diferencias creativas. [89]
El reboot originalmente estaba previsto que se estrenara el 12 de julio de 2024 en Comedy Central en América Latina, pero debido a razones desconocidas, a octubre de 2024, el reboot aún no se ha lanzado en América Latina ya que se retrasó indefinidamente. El reboot hizo su debut en Comedy Central en Francia el 1 de julio de 2024. [90]
Sony Wonder distribuyó inicialmente colecciones de episodios de The Ren & Stimpy Show en VHS , que no estaban agrupados por fechas de emisión o temporada. Por ejemplo, The Classics Volume 1 VHS se lanzó en 1993 e incluía tres episodios de la temporada 1 ("Space Madness", "Untamed World" y "Stimpy's Invention"), así como el segmento corto "Breakfast Tips" y un comercial de "Log". También se lanzaron otras cintas recopilatorias de Nickelodeon, incluidas dos con la temática del bloque de programación SNICK , que contenían dibujos animados individuales de Ren y Stimpy .
Quizás debido al seguimiento adulto del programa, también se le concedió un set LaserDisc (el único lanzamiento LaserDisc de Sony Wonder, y el único LaserDisc de una serie original de Nickelodeon), The Ren & Stimpy Show - The Essential Collection: Classics I & II , se lanzó en 1995. Esto incluía todos los episodios lanzados previamente en VHS de los volúmenes Classics I y Classics II, así como los cortos incluidos en dichos lanzamientos de VHS. [91]
Finalmente, los derechos de la programación de Nickelodeon en formato de vídeo doméstico pasaron de Sony a Paramount Home Video. Paramount solo publicó un vídeo de The Ren & Stimpy Show , "Have Yourself a Stinky Little Christmas", que fue un relanzamiento de un vídeo de Sony de 1993. [92]
En 2005, Paramount lanzó The First Ten Cartoons en formato UMD , solo para su reproducción en la consola de videojuegos portátil PSP de Sony . Probablemente debido a las bajas ventas de películas y programas en formato UMD, no se lanzaron más episodios en ese formato.
Time–Life lanzó varios episodios de The Ren & Stimpy Show en un set "Best of" en septiembre de 2003. [93] Este set ahora está agotado . [94] El 12 de octubre de 2004, Paramount Home Entertainment lanzó las dos primeras temporadas completas en una caja de tres discos; aunque la portada y los materiales de prensa decían que los episodios estaban "sin cortes", un puñado de episodios fueron editados, debido al uso de masters de Spike TV donde Spike TV cortaba algunas escenas de los episodios para hacer espacio para pausas comerciales más largas. [95] Uno de los episodios de la segunda temporada, "Svën Höek", tenía imágenes reinsertadas de una cinta VHS en proceso, pero con un código de tiempo de la máquina de edición visible en la pantalla; la escena fue restaurada más tarde por los fanáticos. Otros tres episodios ("Powdered Toast Man", "Dog Show" y " Big House Blues ") contienen imágenes adicionales que no se transmitieron originalmente en Nickelodeon. [96] El set de DVD incluso incluye el episodio prohibido " El mejor amigo del hombre " como contenido adicional. Un set para las "Temporadas tres y media", que contiene toda la temporada tres y la primera mitad de la temporada cuatro hasta "It's a Dog's Life/Egg Yölkeo", siguió el 28 de junio de 2005. [31] [97] La quinta temporada y algunas más de la cuarta completaron el lanzamiento en DVD de la serie de Nickelodeon el 20 de septiembre. [98] Al igual que los DVD anteriores, algunas escenas fueron eliminadas en estos lanzamientos. [ cita requerida ]
El 17 de julio de 2006 se lanzó un conjunto de dos discos denominado The Lost Episodes , que incluía los episodios emitidos y no emitidos de "Ren & Stimpy Adult Party Cartoon". [99]
Paramount lanzó el set de 9 discos "The Almost Complete Series", que combina los discos de cada temporada en un solo paquete, el 6 de febrero de 2018, [100] y fue relanzado el 11 de enero de 2022. [101]
La serie original fue lanzada íntegramente como un set de 9 discos en Alemania el 4 de octubre de 2013. Después de que la gente dijera que dos episodios del segundo disco no estaban completamente sin censura, Turbine Classics ofreció enviar a todos una prueba de compra de un disco sin censura. [102] El set comprende una mezcla de las transmisiones estadounidenses conocidas y las transmisiones de televisión alemanas que incluyeron algunas escenas exclusivas de varios episodios. Dado que el set es el primero en incluir todas las escenas transmitidas en todo el mundo, se considera el primer lanzamiento en DVD verdaderamente sin censura de la serie. [103] [104]
Entre 1992 y 1995 se lanzaron siete juegos de acción basados directamente en la serie de televisión.
Aparte de estos títulos dedicados, Ren, Stimpy y otros personajes de la serie aparecen en Nickelodeon 3D Movie Maker , [117] Nicktoons Racing , [118] Nicktoons: Attack of the Toybots , Nicktoons MLB , [119] Nickelodeon Kart Racers 2: Grand Prix , [120] Nickelodeon All-Star Brawl , [121] Nickelodeon Kart Racers 3: Slime Speedway y Nickelodeon All-Star Brawl 2. Se planeó un juego de Ren y Stimpy de Acclaim Entertainment para Atari Lynx, pero nunca se lanzó. [122]
Marvel Comics adquirió los derechos para producir cómics basados en las propiedades de Nickelodeon en 1992. El plan inicial era tener un cómic antológico que incluyera varias propiedades de Nicktoons. [ cita requerida ] Marvel produjo 44 números de la serie actual, junto con varios especiales bajo el sello Marvel Absurd . La mayoría de estos fueron escritos por el guionista de cómics Dan Slott .
Un especial de Ren & Stimpy #3, Masters of Time and Space , fue creado como un "Elige tu aventura" y con una trama de viajes en el tiempo, Slott tardó seis meses en planificarla en su tiempo libre. Fue diseñado de modo que fuera posible elegir un camino que eventualmente sería 20 páginas más largo que el cómic en sí. El número 6 de la serie fue protagonizado por Spider-Man luchando contra Powdered Toast Man .
Los editores llamaron a la sección "Cartas al editor" "Pregúntele al Dr. Estúpido", y al menos una carta en cada columna sería una pregunta directa para que el Dr. Estúpido respondiera. [123] Esta serie de cómics duró desde diciembre de 1992 hasta julio de 1996.
Asuntos
En mayo de 1993, Nickelodeon y 20th Century Fox firmaron un acuerdo de producción de dos años para el desarrollo y producción de largometrajes animados y de acción real basados en sus propiedades nuevas o existentes; Ren & Stimpy fue mencionado como una posible propiedad para el desarrollo, junto con Rugrats y Doug . Sin embargo, el "humor cínico y grosero" del programa no encajaba bien con una película familiar convencional, "cálida y difusa". [124] [125] Después de que el acuerdo expirara sin películas producidas, Nickelodeon más tarde comenzaría su propio estudio cinematográfico después de que la empresa matriz Viacom comprara Paramount Pictures , que distribuiría las películas de Nickelodeon en lugar de Fox.
En la convención Wizard World Cleveland en marzo de 2017, Camp reveló que Paramount rechazó una propuesta para un largometraje de Ren & Stimpy debido al "sabor amargo" que dejó Ren & Stimpy "Adult Party Cartoon" y, como tal, el estudio no quería ninguna conexión adicional con los personajes. [126]
el sistema de unidades clásico de Warner Bros. (en lugar del sistema de departamentos de otros estudios de animación para televisión) en el que los directores supervisan casi todas las facetas de la producción.
La cadena encargó nueve episodios (un pedido original de seis, luego un adicional de tres partes) de "Ren & Stimpy's Adult Party Cartoon" del creador John Kricfalusi. La cadena solo recibió tres a tiempo.
Un set de 3 discos anterior, de Time Life, incluía episodios selectos de las dos primeras temporadas, pero sufrió varios cortes de censura. Este set, que lleva mucho tiempo agotado, presenta una anomalía al incluir la versión completa de "Ren's Toothache", cortada en el set de Paramount.
Medios relacionados con Ren y Stimpy en Wikimedia Commons
