Un pago de regalías es un pago realizado por una parte a otra que posee un activo en particular, por el derecho al uso continuo de ese activo. Las regalías generalmente se acuerdan como un porcentaje de los ingresos brutos o netos derivados del uso de un activo o un precio fijo por unidad vendida de un artículo del mismo, pero también existen otros modos y métricas de compensación. [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] Un interés de regalías es el derecho a cobrar un flujo de pagos futuros de regalías. [8]
Un acuerdo de licencia define los términos bajo los cuales una parte otorga licencia a un recurso o propiedad a otra, ya sea sin restricción o sujeto a una limitación en términos de plazo, territorio comercial o geográfico, tipo de producto, etc. Los acuerdos de licencia pueden regularse, particularmente cuando un gobierno es el propietario de los recursos, o pueden ser contratos privados que siguen una estructura general. Sin embargo, ciertos tipos de acuerdos de franquicia tienen disposiciones comparables. [ se necesita aclaración ]
Un propietario de un terreno con derechos petroleros o minerales sobre su propiedad puede conceder esos derechos a otra parte. A cambio de permitir que la otra parte extraiga los recursos, el propietario recibe una renta del recurso o un "pago de regalías" basado en el valor de los recursos vendidos. Cuando un gobierno es propietario del recurso, la transacción a menudo tiene que seguir requisitos legales y reglamentarios. [ cita necesaria ]
En los Estados Unidos, la propiedad simple sobre derechos mineros es posible y el pago de regalías a ciudadanos privados ocurre con bastante frecuencia. Las autoridades fiscales locales pueden imponer un impuesto de indemnización sobre los recursos naturales no renovables extraídos o separados de su autoridad. El Gobierno Federal recibe regalías sobre la producción en tierras federales, gestionadas por la Oficina de Gestión, Regulación y Cumplimiento de la Energía Oceánica , anteriormente Servicio de Gestión de Minerales. [ cita necesaria ]
Un ejemplo de los territorios del norte de Canadá son las Regulaciones federales sobre regalías de petróleo de las tierras fronterizas . La tasa de regalías comienza en el 1% de los ingresos brutos de los primeros 18 meses de producción comercial y aumenta en un 1% cada 18 meses hasta un máximo del 5% hasta que se hayan recuperado los costos iniciales, momento en el cual la tasa de regalías se fija en el 5%. de los ingresos brutos o el 30% de los ingresos netos . De esta manera, los riesgos y ganancias se comparten entre el gobierno de Canadá (como propietario de los recursos) y el desarrollador de petróleo. Esta atractiva tasa de regalías tiene como objetivo fomentar la exploración de petróleo y gas en las remotas tierras de la frontera canadiense, donde los costos y riesgos son más altos que en otros lugares. [9]
En muchas jurisdicciones de América del Norte, los derechos de regalías de petróleo y gas se consideran bienes inmuebles según el código de clasificación NAICS y califican para un intercambio de tipo similar 1031. [10]
Las regalías de petróleo y gas se pagan como un porcentaje fijo sobre todos los ingresos, menos las deducciones que pueda realizar el operador del pozo, como se indica específicamente en el contrato de arrendamiento. El decimal de ingresos, o interés por regalías que recibe un propietario de mineral, se calcula como una función del porcentaje de la unidad de perforación total sobre la cual un propietario específico posee el interés por el mineral, la tasa de regalías definida en el contrato de arrendamiento de mineral de ese propietario y cualquier participación en el tramo. factores aplicados a las extensiones específicas de propiedad. [11]
Como ejemplo estándar, por cada 100 dólares por barril de petróleo vendido en un pozo federal estadounidense con una regalía del 25%, el gobierno estadounidense recibe 25 dólares. El gobierno estadounidense no paga y sólo recaudará ingresos. Todos los riesgos y responsabilidades recaen sobre el operador del pozo.
Las regalías en la industria maderera se denominan " derechos de tala ".
Los propietarios de tierras que albergan turbinas eólicas suelen recibir regalías por el uso del viento, y los que están cerca pueden recibir pagos por molestias para compensar los efectos del ruido y el parpadeo. Las regalías eólicas generalmente se pagan trimestralmente, semestralmente o anualmente, y la regalía puede ser una tasa fija o un pago variable basado en la producción o una combinación de ambos.
A diferencia de las regalías del petróleo y el gas, que normalmente disminuyen con el tiempo, las regalías eólicas suelen tener una cláusula de aumento, lo que las hace más valiosas con el tiempo. Debido a que todavía no existe un cuerpo legal sólido sobre las regalías eólicas, aún se desconocen las implicaciones legales de la separación de los derechos eólicos. Varios estados, incluidos Colorado, Kansas, Oklahoma, Dakota del Norte, Dakota del Sur, Nebraska, Montana y Wyoming, han promulgado estatutos contra las indemnizaciones, impidiendo que el parque eólico se separe de la superficie. En cualquier caso, la propiedad de las regalías eólicas y los pagos de compensación pueden transferirse del propietario del terreno a otra parte. Con el tiempo, las regalías eólicas se dividirán de manera similar a las regalías del petróleo y el gas. [12]
Un activo intangible , como un derecho de patente, otorga a su propietario el derecho exclusivo de impedir que otros practiquen la tecnología patentada en el país que expide la patente durante la vigencia de la patente . El derecho puede hacerse valer en una demanda por daños monetarios y/o prisión por violación de la patente. De acuerdo con una licencia de patente, se pagan regalías al propietario de la patente a cambio del derecho a ejercer uno o más de los derechos básicos de la patente: fabricar, utilizar, vender, ofrecer para la venta o importar un producto patentado. , o para realizar un método patentado.
Los derechos de patente pueden dividirse y otorgarse licencias de diversas formas, de forma exclusiva o no exclusiva. La licencia puede estar sujeta a limitaciones de tiempo o territorio. Una licencia puede abarcar una tecnología completa o puede implicar un mero componente o mejora de una tecnología.
En Estados Unidos, un tribunal puede imponer regalías "razonables", tanto a posteriori como de forma prospectiva, como remedio por infracción de patente. En los juicios por infracción de patentes, cuando el tribunal determina que una orden judicial es inapropiada a la luz de las circunstancias del caso, el tribunal puede otorgar regalías "continuas", o regalías basadas en el uso prospectivo de la tecnología patentada por parte del infractor, como remedio alternativo. [13] En los viejos tiempos, los tribunales estadounidenses solían utilizar la llamada "regla del mercado completo" [14] o regla del "25% de las ganancias". [15] Sin embargo, esta práctica fue rechazada por un tribunal federal de apelaciones en 1971. En cambio, ahora los tribunales deben utilizar un enfoque holístico según la decisión Georgia-Pacific Corp. contra United States Plywood Corp. [16] La decisión estableció 15 factores de Georgia-Pacífico que deben considerarse al determinar las regalías razonables como recurso civil (compensación monetaria) por infracción de patente, [17] [18] en el siguiente orden de importancia:
Al menos un estudio que analiza una muestra de 35 casos en los que un tribunal concedió una regalía en curso ha descubierto que las concesiones de regalías en curso "exceden en una cantidad estadísticamente significativa los daños y perjuicios por regalías razonables determinados por el jurado". [19]
En 2007, las tasas de patentes en los Estados Unidos eran: [20]
En 2002, Licensing Economics Review encontró en una revisión de 458 acuerdos de licencia durante un período de 16 años una tasa de regalías promedio del 7% con un rango del 0% al 50%. [21] [22] Es posible que todos estos acuerdos no hayan sido realizados en condiciones de plena competencia. En la negociación de licencias, las empresas pueden obtener regalías por el uso de una tecnología patentada del precio minorista del producto licenciado. [23]
En los países musulmanes (árabes), una regalía como porcentaje de las ventas puede no ser apropiada debido a la prohibición de la usura (ver Riba ), y en su lugar puede preferirse una tarifa fija. [24]
Las marcas comerciales son palabras, logotipos, eslóganes, sonidos u otras expresiones distintivas que distinguen la fuente, origen o patrocinio de un bien o servicio (en las que generalmente se las conoce como marcas de servicio ). Las marcas ofrecen al público un medio para identificarse y asegurarse de la calidad del bien o servicio. Pueden aportar a los consumidores una sensación de seguridad, integridad, pertenencia y una variedad de atractivos intangibles. El valor que confiere a una marca en términos de reconocimiento y aceptación públicos se conoce como fondo de comercio.
Un derecho de marca es un derecho exclusivo a vender o comercializar bajo esa marca dentro de un territorio geográfico. Los derechos pueden otorgarse bajo licencia para permitir que una empresa distinta del propietario venda bienes o servicios bajo la marca. Una empresa puede intentar licenciar una marca que no creó para lograr el reconocimiento instantáneo del nombre en lugar de aceptar el costo y el riesgo de ingresar al mercado bajo su propia marca que el público no necesariamente conoce o acepta. La concesión de una licencia de marca permite a la empresa aprovechar el fondo de comercio y la identificación de marca ya establecidos.
Al igual que las regalías de patentes, las regalías de marcas comerciales pueden evaluarse y dividirse de diversas maneras y se expresan como un porcentaje del volumen de ventas o de los ingresos, o una tarifa fija por unidad vendida. Al negociar tarifas, una forma en que las empresas valoran una marca es evaluar el beneficio adicional que obtendrán del aumento de las ventas y de los precios (a veces conocido como el método de "alivio de regalías").
Los derechos de marcas y regalías a menudo están vinculados a una variedad de otros acuerdos. Las marcas comerciales suelen aplicarse a una marca completa de productos y no a una sola. Dado que el derecho de marcas tiene como objetivo de interés público la protección del consumidor, en términos de obtener lo que está pagando, las licencias de marcas sólo son efectivas si la empresa propietaria de la marca también obtiene alguna seguridad a cambio de que los productos serán cumplir con sus estándares de calidad. Cuando los derechos de marca se licencian junto con conocimientos técnicos, suministros, publicidad conjunta, etc., el resultado suele ser una relación de franquicia . Las relaciones de franquicia pueden no asignar específicamente pagos de regalías a la licencia de marca, pero pueden involucrar tarifas mensuales y porcentajes de ventas, entre otros pagos.
En una disputa de larga duración en los Estados Unidos relacionada con la valoración de la marca comercial DHL de DHL Corporation , [25] se informó que expertos empleados por el IRS encuestaron una amplia gama de empresas y encontraron una amplia gama de regalías por marcas comerciales. utilizar desde un mínimo del 0,1% hasta un máximo del 15%.
Si bien el pago por emplear una licencia de marca es una regalía, va acompañado de un "manual de uso guiado", cuyo uso puede ser auditado de vez en cuando. Sin embargo, esto se convierte en una tarea de supervisión cuando la marca se utiliza en un contrato de franquicia para la venta de bienes o servicios que llevan la reputación de la marca. Se dice que por una franquicia se paga una tarifa, aunque incluya un elemento de regalía.
Para ser una franquicia, el contrato debe estar compuesto por los elementos:
Uno de los tres elementos anteriores no debe aplicarse para que el contrato de franquicia se considere un contrato de marca (y sus leyes y convenciones). En una franquicia, para la cual no existe ninguna convención, se aplican leyes relativas a capacitación, soporte de marca, sistemas operativos/soporte y soporte técnico en formato escrito ("Divulgación"). [26]
La ley de derechos de autor otorga al propietario el derecho de impedir que otros copien, creen obras derivadas o utilicen sus obras. Los derechos de autor, al igual que los derechos de patente, se pueden dividir de muchas maneras diferentes, por el derecho implicado, por territorios geográficos o de mercado específicos, o por criterios más específicos. Cada uno puede ser objeto de acuerdos de licencia y regalías separados.
Las regalías por derechos de autor suelen ser muy específicas de la naturaleza del trabajo y el campo de actividad. Con respecto a la música, las regalías por los derechos de interpretación en los Estados Unidos las fija la Junta de Regalías de Derecho de Autor de la Biblioteca del Congreso . Los derechos de interpretación de las grabaciones de una interpretación suelen ser gestionados por una de varias organizaciones de derechos de interpretación . Los pagos de estas organizaciones a los artistas intérpretes o ejecutantes se conocen como derechos residuales y regalías de interpretación. La música libre de derechos proporciona una compensación más directa a los artistas. En 1999, los artistas discográficos formaron la Coalición de Artistas Discográficos para derogar supuestas "revisiones técnicas" de los estatutos de derechos de autor estadounidenses que habrían clasificado todas las "grabaciones sonoras" como "trabajos por contrato", asignando efectivamente los derechos de autor de los artistas a los sellos discográficos. [27] [28]
Los autores de libros pueden vender sus derechos de autor al editor. Alternativamente, podrían recibir como regalía una determinada cantidad por libro vendido. Es común en el Reino Unido, por ejemplo, que los autores reciban una regalía del 10% sobre las ventas de libros.
Algunos fotógrafos y músicos pueden optar por publicar sus obras mediante un pago único. Esto se conoce como licencia libre de regalías .
Todas las regalías de publicación de libros las paga el editor, quien determina la tasa de regalías del autor, excepto en casos excepcionales en los que el autor puede exigir anticipos y regalías elevados.
En la mayoría de los casos, los editores adelantan una cantidad (parte de los derechos de autor) que puede constituir la mayor parte de los ingresos totales del autor más lo poco que fluya del flujo de "regalías corrientes". Algunos costos pueden atribuirse al anticipo pagado, lo que agota los anticipos adicionales por pagar o las regalías corrientes pagadas. El autor y el editor pueden redactar el acuerdo que los vincula de forma independiente o en colaboración con un mandatario que represente al autor. Hay muchos riesgos para el autor: definición del precio de cobertura, el precio minorista, el "precio neto", los descuentos en la venta, las ventas al por mayor en la plataforma POD ( publicación bajo demanda ), la duración del acuerdo, la auditoría del cuentas de los editores en caso de irregularidades, etc. que un agente puede proporcionar.
A continuación se ilustran los ingresos de un autor sobre la base elegida para las regalías, particularmente en POD, que minimiza las pérdidas de inventario y se basa en tecnologías informáticas.
Las regalías de tapa dura sobre el precio publicado de los libros comerciales suelen oscilar entre el 10% y el 12,5%, con un 15% para los autores más importantes. En los libros de bolsillo suele oscilar entre el 7,5% y el 10%, pudiendo llegar hasta el 12,5% sólo en casos excepcionales. Todas las regalías que se muestran a continuación se refieren al "precio de cobertura". Pagar el 15% al autor puede significar que el otro 85% del costo paga por la edición y revisión , la impresión y encuadernación, los gastos generales y las ganancias (si las hay) para el editor.
La editorial no paga regalías por las compras al por mayor de libros, ya que el precio de compra puede ser un tercio del precio de portada vendido por unidad.
A diferencia del Reino Unido, Estados Unidos no especifica un "precio minorista máximo" para los libros que sirva como base para el cálculo.
Los métodos para calcular las regalías cambiaron durante la década de 1980, debido al aumento de las cadenas de libreros minoristas, que exigían descuentos cada vez mayores a los editores. Como resultado, en lugar de pagar regalías basadas en un porcentaje del precio de portada de un libro, los editores prefirieron pagar regalías basadas en sus ingresos netos. Según el Anuario de escritores y artistas de 1984, según el nuevo acuerdo, "por supuesto, se hacen ajustes [hacia arriba] apropiados a la cifra de regalías y el acuerdo no supone ninguna desventaja para el autor". [29]
A pesar de esta seguridad, en 1991, Frederick Nolan , autor y ex ejecutivo editorial, explicó que las regalías de los "ingresos netos" suelen interesar más a los editores que a los autores:
Tiene sentido que el editor pague al autor en función de lo que recibe, pero de ninguna manera es un buen negocio para el autor. Ejemplo: 10.000 copias de un libro de 20 dólares con una regalía del 10 por ciento del precio de portada le permitirán ganar 20.000 dólares. El mismo número vendido pero con un descuento del 55 por ciento le reportará al editor 90.000 dólares; el diez por ciento de esa cifra le reporta al autor 9.000 dólares. Ésta es una de las razones por las que los editores prefieren contratos de "ingresos netos"... Entre las muchas otras ventajas (para el editor) de tales contratos está el hecho de que hacen posible lo que se llama un "acuerdo de hoja". En esto, el editor (multinacional) de esa misma tirada de 10.000 ejemplares puede reducir sustancialmente su coste de impresión 'elaborando' otras 10.000 copias (es decir, imprimiéndolas pero sin encuadernarlas), y luego obtener mayores beneficios vendiendo estas 'hojas' a precio de costo o incluso más bajo si así lo decide, a subsidiarias o sucursales en el extranjero, pagando luego al autor el 10 por ciento de los 'ingresos netos' de ese acuerdo. Las filiales en el extranjero encuadernan las hojas en forma de libros y las venden al precio completo, generando un buen beneficio para el grupo en su conjunto. El único que pierde es el autor. [30]
En 2003, dos autores estadounidenses, Ken Englade y Patricia Simpson, demandaron exitosamente a HarperCollins (EE.UU.) por vender sus obras a sus filiales extranjeras con descuentos indebidamente elevados ("Harper Collins esencialmente se vende libros a sí mismo, a precios reducidos, sobre los cuales luego calcula el beneficio del autor"). regalías, y luego Harper Collins comparte las ganancias adicionales cuando las filiales extranjeras revenden el libro al consumidor, sin pagar más regalías al autor.") [31]
Esto obligó a un reajuste de "demanda colectiva" para miles de autores contratados por HarperCollins entre noviembre de 1993 y junio de 1999. [32]
A diferencia de otras formas de propiedad intelectual, las regalías musicales tienen un fuerte vínculo con los individuos –compositores (partitura), compositores (letras) y escritores de obras musicales– en el sentido de que pueden poseer los derechos de autor exclusivos de la música creada y pueden otorgar licencias para su interpretación independientemente de sus derechos. corporaciones. Las compañías discográficas y los artistas intérpretes o ejecutantes que crean una "grabación sonora" de la música disfrutan de un conjunto separado de derechos de autor y regalías por la venta de grabaciones y por su transmisión digital (dependiendo de las leyes nacionales).
Con la llegada de la música pop y las importantes innovaciones tecnológicas en la comunicación y presentación de los medios, el tema de las regalías musicales se ha convertido en un campo complejo con cambios considerables en ciernes. [ ¿ cuando? ]
Una composición musical obtiene protección de derechos de autor tan pronto como se escribe o graba. Sin embargo, no está protegido contra el uso infractor a menos que esté registrado ante la autoridad de derechos de autor, por ejemplo, la Oficina de Derechos de Autor de Estados Unidos , que es administrada por la Biblioteca del Congreso . Ninguna persona o entidad, excepto el propietario de los derechos de autor, puede usar o emplear la música para obtener ganancias sin obtener una licencia del compositor/compositor.
Inherentemente, como derecho de autor, confiere a su propietario un "paquete" distintivo de cinco derechos exclusivos:
Cuando la partitura y la letra de una composición sean aportaciones de diferentes personas, cada una de ellas es titular igual de tales derechos.
Estos derechos exclusivos han llevado a la evolución de una terminología comercial distinta utilizada en la industria de la música.
Toman cuatro formas:
Con la llegada de Internet, ha entrado en juego un conjunto adicional de regalías: los derechos digitales de transmisión simultánea, transmisión web, transmisión por secuencias, descargas y "servicios bajo demanda" en línea.
A continuación, los términos "compositor" y "compositor" (ya sea letra o partitura) son sinónimos.
Si bien aquí nos centramos en las tasas de regalías correspondientes a la música comercializada en forma impresa o en "partituras", su análisis es un preludio a las fuentes mucho más importantes y mayores de ingresos por regalías actuales provenientes de la música vendida en medios como CD, televisión y La Internet.
Las partituras son la primera forma de música a la que se aplicaron derechos de autor, que luego se fueron extendiendo paulatinamente a otros formatos. Cualquier interpretación de música por cantantes o bandas requiere que primero se reduzca a su forma de hoja escrita de la cual se lee la "canción" (partitura) y su letra. De lo contrario, se perderá la autenticidad de su origen, esencial para las reclamaciones de derechos de autor, como ocurrió con las canciones populares y los "westerns" estadounidenses propagados por la tradición oral.
La capacidad de imprimir música surge de una serie de desarrollos tecnológicos en la historia del arte y la impresión de los siglos XI al XVIII.
El primer invento, y comercialmente exitoso, fue el desarrollo de la imprenta de "tipos móviles", la imprenta de Gutenberg en el siglo XV; se utilizó para imprimir la Biblia de Gutenberg. Posteriormente el sistema de impresión habilitó la música impresa. La música impresa, hasta entonces, tendía a ser cánticos de una sola línea. La dificultad de utilizar tipos móviles para música es que todos los elementos deben estar alineados: la cabeza de la nota debe estar correctamente alineada con el pentagrama, para que no tenga un significado no deseado.
La notación musical estaba bien desarrollada para entonces y se originó alrededor de 1025. Guido d'Arezzo desarrolló un sistema de notación de tono utilizando líneas y espacios. Hasta ese momento sólo se habían utilizado dos líneas. d'Arezzo amplió este sistema a cuatro líneas e inició la idea de las líneas del libro mayor agregando líneas encima o debajo de estas líneas según fuera necesario. Usó notas cuadradas llamadas neumas. Este sistema eliminó cualquier incertidumbre sobre el tono. d'Arezzo también desarrolló un sistema de claves, que se convirtió en la base del sistema de claves: clave de fa, clave de sol, etc. (Las civilizaciones coexistentes utilizaron otras formas de notación).
En Europa, los principales consumidores de música impresa en los siglos XVII y XVIII fueron las cortes reales , tanto para ocasiones solemnes como festivas. La música también se empleaba como entretenimiento, tanto por la corte como por la nobleza. Los compositores se ganaban la vida con trabajos por encargo y trabajaban como directores, intérpretes y tutores de música o mediante nombramientos en la corte. Hasta cierto punto, los editores de música también pagaban a los compositores por los derechos de impresión de música, pero esto no era una regalía como se entiende generalmente hoy en día.
La Iglesia europea también fue un gran usuario de música, tanto religiosa como secular. Sin embargo, las actuaciones se basaron en gran medida en música escrita a mano o entrenamiento auditivo.
Hasta mediados del siglo XVIII, la música popular estadounidense consistía en gran medida en canciones de las Islas Británicas, cuya letra y partitura a veces estaban disponibles en grabados. La producción musical en masa no fue posible hasta que se introdujeron los tipos móviles. La música con este tipo se imprimió por primera vez en los EE. UU. en 1750. [33] Al principio, el tipo consistía en la cabeza de la nota, la plica y el pentagrama que se combinaban en una sola fuente . Posteriormente las tipografías estuvieron compuestas por la cabeza de nota, las plicas y las banderas adheridas a la línea del pentagrama. Hasta ese momento, las impresiones sólo existían sobre placas grabadas.
La primera ley federal sobre derechos de autor se promulgó en la Ley de derechos de autor de EE. UU. de 1790 , que permitió proteger las partituras y letras originales.
La contribución más destacada de Estados Unidos es el jazz y todos los estilos musicales que lo precedieron y coexistieron con él (sus variaciones de la música religiosa, las canciones de trabajo afroamericanas, los gritos de los campos de maíz , las bandas de viento en el cortejo fúnebre, el blues, el rag, etc.) y de innovaciones en la música religiosa, variaciones rítmicas, patadas, golpes de pies, pavonearse, arrastrar los pies, gemidos, lamentos y éxtasis espiritual.
Hasta su reciente sofisticación, el jazz no era susceptible de forma escrita y, por tanto, no estaba sujeto a derechos de autor, debido a su elemento de improvisación y al hecho de que muchos de los creadores de esta forma no sabían leer ni escribir música. [34] Fue su precursor, el juglar , que llegó a escribirse y pagarse regalías por el uso de la música popular.
El juglar de cara negra fue la primera forma teatral claramente estadounidense. En las décadas de 1830 y 1840, estuvo en el centro del surgimiento de la industria musical estadounidense. [35]
Stephen Foster fue el compositor más destacado de Estados Unidos en esa época. Sus canciones, como " Oh! Susanna ", " Camptown Races ", " My Old Kentucky Home ", " Beautiful Dreamer " y " Swanee River " siguen siendo populares 150 años después de su composición y gozan de reconocimiento mundial. [36] Foster, que tenía poca formación musical formal, compuso canciones para Christy's Minstrels , uno de los grupos de juglares más destacados de la época.
WC Peters fue el primer editor importante de las obras de Foster, pero Foster obtuvo muy pocas ganancias. "Oh, Susanna" fue un éxito de la noche a la mañana y uno de los favoritos de Goldrush , pero Foster recibió sólo 100 dólares de su editor por él, en parte debido a su falta de interés en el dinero y los obsequios musicales que le daba. El primer amor de Foster fue escribir música y su éxito. Más tarde, Foster firmó un contrato con Christy (por 15 dólares cada una) para "Old Folks at Home" y "Farewell my Lilly Dear". "Oh, Susanna" también llevó a Foster a dos editoriales de Nueva York, Firth, Pond and Co. y FD Benson, quienes contrataron con él el pago de regalías a 2 centavos por copia impresa vendida por ellos. [37]
La juglar poco a poco dio paso a las canciones generadas por la Guerra Civil estadounidense, seguidas por el surgimiento de Tin Pan Alley y la música de salón , [38] las cuales condujeron a una explosión de partituras, con la gran ayuda de la aparición de la pianola . Si bien la pianola hizo avances en lo profundo del siglo XX, se reprodujo más música a través de la radio y el fonógrafo , lo que dio lugar a nuevas formas de pago de regalías y al declive de las partituras.
Las innovaciones estadounidenses en la música religiosa también proporcionaron regalías a sus creadores. Si bien a Stephen Foster se le atribuye a menudo el mérito de ser el creador de la música impresa en Estados Unidos, William Billings es el verdadero padre de la música estadounidense. En 1782, de las 264 composiciones musicales impresas, 226 eran composiciones relacionadas con la iglesia. De manera similar, Billings fue el compositor de una cuarta parte de los 200 himnos publicados hasta 1810. Ni él ni su familia recibieron regalías, aunque entonces estaba en vigor la Ley de Copyright de 1790.
La música religiosa juega un papel importante en las regalías de las publicaciones impresas estadounidenses. Cuando la Iglesia Luterana se separó de la Iglesia Católica en el siglo XVI, cambió algo más que la religión. Martín Lutero quería que toda su congregación participara en la música de sus servicios, no sólo el coro. Este nuevo estilo coral encuentra su camino tanto en la música sacra actual como en el jazz.
La tasa de regalías por imprimir un libro (una novela, letra o música) para su venta a nivel mundial, o por su descarga, varía del 20 al 30% del valor de venta minorista sugerido, que recauda el editor/distribuidor. El pago lo realiza el editor/distribuidor y corresponde al acuerdo (licencia) entre el escritor y el editor/distribuidor como ocurre con otras regalías musicales. El acuerdo normalmente no es exclusivo para el editor y el plazo puede variar de 3 a 5 años. Los escritores establecidos prefieren a ciertos editores/distribuidores y generalmente reciben regalías más altas.
Todos los derechos de autor no van directamente al escritor. Más bien, se comparte con el editor en proporción 50:50.
Si el libro en cuestión es una obra de teatro, podría dramatizarse. El derecho a dramatizar es un derecho separado, conocido como grandes derechos . Estos ingresos son compartidos por las numerosas personalidades y organizaciones que se unen para ofrecer la obra: el dramaturgo, el compositor de la música interpretada, el productor, el director de la obra, etc. No existe ninguna convención sobre las regalías pagadas por los grandes derechos y se negocia libremente entre el editor y los participantes mencionados.
Si la obra del escritor es sólo una parte de una publicación, entonces los derechos pagados son prorrateados , una faceta que se encuentra más a menudo en un libro de letras o en un libro de himnos y, a veces, en una antología.
La música eclesiástica –es decir, la música basada en obras escritas– es importante especialmente en América y en algunos otros países de Europa. Algunos ejemplos son himnos, himnos y cancioneros. A diferencia de las novelas y las obras de teatro, los himnos se cantan con regularidad. Muy a menudo, los himnos y canciones se cantan a partir de la letra de un libro, o más común hoy en día, de la obra proyectada en la pantalla de una computadora. En los EE. UU., Christian Copyright Licensing International, Inc. es la agencia de recaudación de regalías, pero los escritores de canciones o himnos deben estar registrados ante ellos y las canciones identificadas. [39]
Visto desde una perspectiva estadounidense, la publicación extranjera implica dos tipos básicos de publicación: subedición y coedición en uno o más territorios fuera del origen básico. La subedición, en sí misma, es una de dos formas: subeditores que simplemente licencian la obra original o aquellos que fabrican y venden los productos sujetos a la licencia, como libros impresos y discos (con artistas locales realizando el trabajo). trabajar).
Los subeditores que producen y comercializan un producto retienen entre el 10% y el 15% del precio minorista marcado y remiten el saldo al editor principal con quien tienen la licencia de derechos de autor. Los subeditores que simplemente licencian la obra ganan entre el 15 y el 25%. [40]
Aunque los términos "mecánica" y licencia mecánica tienen su origen en los rollos de piano en los que se grababa música a principios del siglo XX, el alcance de su uso moderno es mucho más amplio y cubre cualquier composición de audio protegida por derechos de autor que se reproduzca mecánicamente ( es decir, sin actores humanos). Como tal, incluye:
Las compañías discográficas son responsables de pagar regalías a los artistas que han actuado para una grabación en función de la venta de CD por parte de los minoristas.
El trato que dan los Estados Unidos a las regalías mecánicas difiere notablemente de la práctica internacional. En los Estados Unidos, si bien el derecho a utilizar música protegida por derechos de autor para realizar discos para distribución pública (para uso privado) es un derecho exclusivo del compositor, la Ley de Derecho de Autor establece que una vez que la música ha sido grabada, cualquier otra persona puede grabar la composición. canción sin licencia negociada pero con el pago del canon obligatorio legal. Por lo tanto, su uso por diferentes artistas podría dar lugar a varias "grabaciones sonoras" protegidas por derechos de autor de propiedad separada.
El siguiente es un segmento parcial de las tarifas obligatorias tal como se aplicaron desde 1998 hasta 2007 en los Estados Unidos. [41] Las tasas de regalías que figuran en el cuadro tienen dos elementos: (i) se aplica una tasa mínima para una duración equivalente a 5 minutos, o menos, de una composición/canción musical y (ii) una tasa por minuto si la composición excede éste, el que sea mayor.
En el caso predominante, el compositor cede los derechos de autor de la canción a una editorial en virtud de un "acuerdo de publicación" que convierte al editor en propietario exclusivo de la composición. La función del editor es promover la música ampliando la música escrita a grabaciones de arreglos vocales, instrumentales y orquestales y administrar la recaudación de derechos (que, como se verá en breve, corre en realidad a cargo de empresas especializadas). El editor también otorga licencias a "subeditores" a nivel nacional y en otros países para promover de manera similar la música y administrar la recaudación de regalías.
En un acuerdo editorial justo, cada 100 unidades de moneda que fluyen hacia el editor se dividen de la siguiente manera: 50 unidades van al compositor y 50 unidades al editor menos las tarifas operativas y administrativas y los impuestos aplicables. Sin embargo, el compositor obtiene otras 25 unidades de la parte del editor si conserva una parte de los derechos de edición musical (como coeditor). En efecto, el acuerdo de coedición es una participación 50/50 de las regalías a favor del compositor si se excluyen los costos administrativos de la publicación. Esto se acerca a la práctica internacional.
Cuando una empresa (sello discográfico) graba la música compuesta, digamos, en un CD master, obtiene un derecho de autor claramente separado sobre la grabación sonora, con todas las exclusividades que conlleva dicho derecho de autor. La principal obligación del sello discográfico hacia la compositora y su editor es pagar las regalías contratadas sobre la licencia recibida.
Si bien las tarifas obligatorias no se ven afectadas, las compañías discográficas en los EE. UU. normalmente negociarán pagar no más del 75% de la tarifa obligatoria cuando el compositor es también el artista discográfico [42] y (en los EE. UU.) ampliarán esa tarifa hasta un máximo. de 10 canciones, aunque la grabación comercializada pueda contener más de ese número. Esta "tasa reducida" resulta de la incorporación de una cláusula de "composición controlada" en el contrato de licencia [43] , ya que se considera que el compositor, como artista que graba, controla el contenido de la grabación.
Se negocian regalías mecánicas por la música producida fuera de los Estados Unidos (no hay licencias obligatorias ) y los pagos de regalías al compositor y a su editor por las grabaciones se basan en el valor mayorista, minorista o "valor minorista sugerido" de los CD comercializados.
Los artistas que graban obtienen regalías sólo por la venta de CD y cintas y, como se verá más adelante, por las ventas derivadas de derechos digitales . Cuando el compositor es también el artista que graba, las regalías de las ventas de CD se suman a las del contrato de grabación.
En Estados Unidos, los artistas discográficos ganan regalías que oscilan entre el 10% y el 25% (del precio minorista sugerido de la grabación [44] , dependiendo de su popularidad, pero esto es antes de las deducciones por "embalaje", "rotura", "ventas de promoción" y retención de "rendimientos", que actúan para reducir significativamente los ingresos netos por regalías.
En Estados Unidos, la Agencia Harry Fox , HFA, es el principal licenciante, recaudador y distribuidor de regalías mecánicas, aunque existen varias pequeñas organizaciones competidoras. Por sus operaciones cobra alrededor del 6% como comisión. HFA, al igual que sus homólogos en otros países, es un cuasi monopolio aprobado por el Estado y se espera que actúe en interés de los compositores y, por tanto, obtiene el derecho de auditar las ventas de las compañías discográficas. Otros administradores externos, como RightsFlow, brindan servicios para otorgar licencias, contabilizar y pagar regalías mecánicas y están creciendo. RightsFlow lo pagan los licenciatarios (artistas, sellos, distribuidores, servicios de música en línea) y, a su vez, no obtiene ninguna comisión de las regalías mecánicas pagadas. [45]
En el Reino Unido, la Mechanical-Copyright Protection Society , MCPS (ahora en alianza con PRS), actúa para recaudar (y distribuir) regalías a compositores, compositores y editores de CD y formatos digitales. Es una organización sin fines de lucro que financia su trabajo a través de comisiones sobre los ingresos agregados. La tasa de regalías por la concesión de licencias de pistas es del 6,5% del precio minorista (o el 8,5% del precio mayorista publicado).
En Europa, las principales sociedades de concesión de licencias y recaudación de regalías mecánicas son:
La tasa de regalías mecánicas pagada al editor en Europa es aproximadamente el 6,5% del precio publicado al distribuidor (PPD). [49]
La SACEM actúa colectivamente en favor de los países "francófonos" de África. Para Sudáfrica, CAPASSO distribuye las regalías mecánicas. La sociedad británica también tiene fuertes vínculos con los países africanos de habla inglesa.
En Australia y Nueva Zelanda, la Sociedad Australasia de Propietarios de Derechos de Autor Mecánicos (AMCOS) recauda regalías para sus miembros.
Las sociedades mecánicas de otros países se pueden encontrar en las principales sociedades de recaudación nacionales. [50]
La "actuación" en la industria de la música puede incluir cualquiera de los siguientes:
En el Reino Unido, la Iglesia de Inglaterra está específicamente exenta de regalías por la música interpretada en los servicios religiosos porque es una iglesia establecida por el estado. Tradicionalmente, los editores de música estadounidenses no han solicitado regalías por la música cantada e interpretada en los servicios religiosos; la licencia para interpretar está implícita en los distribuidores de partituras de la iglesia. ASCAP , BMI y SESAC eximen los servicios de adoración de la iglesia de las regalías de ejecución, pero no hacen exención para los conciertos organizados por la iglesia.
Es útil tratar estas regalías bajo dos clasificaciones:
En el contexto convencional, se pagan regalías a los compositores, editores y sellos discográficos por las interpretaciones públicas de su música en vehículos como la máquina de discos, el escenario, la radio o la televisión. Los usuarios de música necesitan obtener una "licencia de derechos de interpretación" de las sociedades musicales –como se explicará en breve– para utilizar la música. Los derechos de ejecución se extienden tanto a la música en vivo como a la grabada que se reproduce en áreas tan diversas como cafeterías, pistas de patinaje, etc.
La concesión de licencias generalmente la otorgan sociedades musicales llamadas "Organizaciones de derechos de interpretación" (PRO), algunas de las cuales están aprobadas por el gobierno o son de propiedad del gobierno, a las que se han suscrito el compositor, el editor, el intérprete (en algunos casos) o el sello discográfico.
El diagrama de la derecha titulado "El complejo de derechos de interpretación" [51] muestra las secuencias generales mediante las cuales una canción o composición llega a ser titulada "interpretación" y que genera regalías a los compositores/editores, artistas intérpretes y sellos discográficos. Cómo y a quién se pagan las regalías es diferente en Estados Unidos de lo que es, por ejemplo, en el Reino Unido. La mayoría de los países tienen "prácticas" más en común con el Reino Unido que con Estados Unidos.
En el Reino Unido hay tres organizaciones principales:
Que otorgan licencias de música (a usuarios de música) y actúan como agencias de recaudación y distribución de regalías para sus miembros. Estos fondos se distribuyen trimestralmente [52] , aunque puede haber retrasos dependiendo de qué PRO se utilice para recaudar las regalías musicales. Si los titulares de derechos de autor desean el pago antes, tienen la opción de obtener un anticipo de sus regalías con su PRO, aunque estos se basan en una recuperación del 100 %. [53]
PPL expide licencias de actuación a todas las estaciones de radio, televisión y emisoras del Reino Unido, así como a establecimientos que emplean grabaciones de sonido (cintas, CD) para entretener al público. [54] La compañía de licencias recauda y distribuye regalías al "sello discográfico" por la grabación de sonido y a los "artistas destacados del Reino Unido" en la grabación. Los artistas intérpretes o ejecutantes no ganan dinero con las grabaciones de sonido en vídeo y películas.
PRS, que ahora está en alianza con MCPS, [55] recauda regalías de los usuarios de música y las distribuye directamente a "compositores" y "editores" cuyas obras se interpretan en vivo, por radio o por televisión en una proporción de 50:50. . MCPS otorga licencias de música para transmisión en el rango del 3 al 5,25 por ciento de los ingresos netos por publicidad. [56]
MCPS también recauda y desembolsa regalías mecánicas a escritores y editores de manera similar a PRS. Aunque están aliados, por ahora sirven como organizaciones separadas para sus miembros.
El siguiente diagrama muestra las secuencias en la concesión de licencias de actuaciones y el proceso de recaudación y distribución de regalías en el Reino Unido. [51] Cada canción o grabación tiene una identidad única mediante la cual se les otorga licencia y seguimiento. Los detalles de las canciones o grabaciones se notifican a los PRO directamente o a través de Catco, un sistema de seguimiento electrónico. Es necesario aclarar que, si bien las licencias generales se otorgan comúnmente a los usuarios de música, estos últimos son responsables de los "retornos de uso" (la frecuencia real de las interpretaciones bajo la licencia) que luego se convierte en la base para que la PRO reparta regalías entre los escritores. editoriales y sellos discográficos. ("Los indies DIY" son compositores independientes que "hacen lo suyo" – y, a menudo, también los intérpretes – que graban y publican bajo sus propios sellos). En el Reino Unido, la música tiene licencia (y se pagan regalías) a nivel de pista.
También existe una organización independiente en el Reino Unido llamada VPL, que es la sociedad de gestión colectiva creada por la industria discográfica en 1984 para conceder licencias a los usuarios de vídeos musicales, por ejemplo, emisoras, creadores de programas y proveedores de sistemas de discos de vídeo. [57] Los ingresos por licencias recaudados de los usuarios se pagan a los miembros de la sociedad después de deducir los costos administrativos.
Existen diferentes modelos para el cobro de regalías en los países europeos. En algunos de ellos, los derechos mecánicos y de ejecución se administran conjuntamente. Así funcionan SACEM (Francia), SABAM (Bélgica), GEMA (Alemania) y JASRAC (Japón).
En Estados Unidos, por el contrario, SoundExchange , ASCAP , BMI (Broadcast Music, Inc) y SESAC (Society of European Stage Authors & Composers) son las cuatro principales organizaciones de derechos de interpretación (PRO), aunque existen sociedades más pequeñas. La regalía que se paga al compositor y al editor se determina mediante el método de evaluación utilizado por el PRO para medir el uso de la música, sin existir métricas externas como en las regalías mecánicas o el sistema de informes utilizado en el Reino Unido. Básicamente, una PRO agrega las regalías que se deben a todos los compositores/autores "que son sus miembros" y a cada compositor y editor se le pagan regalías en función de la frecuencia evaluada de la interpretación de la música, después de las deducciones de los cargos (que son muchos ). Los PRO son agencias auditadas. Pagan "directamente" al compositor y al editor sus respectivas acciones. (Si el compositor retiene parte de la participación del editor, el editor le paga al compositor esa parte de la participación del editor).
Normalmente, el PRO negocia licencias generales con estaciones de radio, redes de televisión y otros "usuarios de música", cada uno de los cuales recibe el derecho de interpretar cualquier música del repertorio del PRO por una suma fija de dinero.
Los PRO utilizan diferentes tipos de encuestas para determinar la frecuencia de uso de una composición/canción. ASCAP utiliza muestreo aleatorio , SESAC utiliza hojas de referencia para presentaciones televisivas y "reconocimiento de patrones digitales" para presentaciones de radio, mientras que BMI emplea métodos más científicos.
En los Estados Unidos, sólo el compositor y el editor reciben regalías de ejecución y no los artistas intérpretes (los derechos digitales son un asunto diferente). Del mismo modo, el sello discográfico cuya música se utiliza en una interpretación no tiene derecho a recibir regalías en Estados Unidos bajo la premisa de que las interpretaciones impulsan las ventas de discos. La cuestión de las regalías por el uso de la radio ha sido un asunto complicado durante décadas, ya que las emisoras generalmente han trabajado contra el Congreso para aprobar leyes que requerirían dichos pagos. En 2021, el Congreso introdujo la Ley de Equidad Musical Estadounidense que requeriría que las emisoras de radio pagaran tanto a los artistas como a los sellos discográficos por el uso de sus canciones en la radio, con una tabla de tarifas ajustada según el tamaño de la estación de radio. [58]
Cuando una actuación tiene coautores junto con el compositor/compositor (como en una obra musical), compartirán la realeza.
Las disposiciones regulatorias en los EE. UU., la UE y otros lugares están en un estado de cambio y se ven desafiadas continuamente por los avances tecnológicos; por lo tanto, casi cualquier regulación aquí establecida existe en un formato tentativo.
En 1970, la Corte de Apelaciones del Segundo Circuito de los Estados Unidos estableció 15 factores que deberían considerarse al determinar regalías razonables en [[casos de infracción de patentes (ver Georgia-Pacific Corp. contra United States Plywood Corp.)
La Ley de Derechos de Autor de Estados Unidos de 1976 identificó las "obras musicales" y las " grabaciones sonoras " elegibles para la protección de los derechos de autor. El término "obra musical" se refiere a las notas y letras de una canción o pieza musical, mientras que una "grabación sonora" resulta de su fijación en un soporte físico. A los propietarios de derechos de autor de obras musicales se les conceden derechos exclusivos para conceder licencias de transmisiones de radio y televisión por aire, lo que les da derecho a regalías que, como se dijo anteriormente, son recaudadas y distribuidas por los PRO. Según la Ley, las compañías discográficas y los artistas discográficos actualmente no tienen derecho a recibir regalías por las transmisiones de radio y televisión de su música, excepto en el caso de servicios digitales y transmisiones por Internet donde los propietarios de derechos de autor y los artistas intérpretes o ejecutantes obtienen regalías (ver más adelante). Esto contrasta con los estándares internacionales donde los artistas intérpretes o ejecutantes también obtienen regalías por la transmisión inalámbrica y digital.
En 1995, el Congreso introdujo la Ley sobre derechos de interpretación digital en grabaciones sonoras (DPRA) , que entró en vigor el 1 de febrero de 1996. Esta ley concedía a los propietarios de grabaciones sonoras la licencia exclusiva para interpretar públicamente la obra protegida por derechos de autor mediante transmisiones de audio digital, pero eximía servicios sin suscripción (y algunos otros servicios). Cuando el propietario de los derechos no pudiera llegar voluntariamente a un acuerdo con la emisora , podría acogerse a disposiciones de licencia obligatoria. Según la Ley, la regalía obligatoria (la tabla de regalías se muestra a continuación) debía compartirse de la siguiente manera: 50% para las compañías discográficas, 45% para los artistas destacados, 2½% para los músicos no destacados a través de la Federación Estadounidense de Músicos (AFM) en Estados Unidos y Canadá [59] y 2½% para vocalistas no destacados a través de la Federación Estadounidense de Artistas de Radio y Televisión (AFTRA). [60] El Congreso de los Estados Unidos también creó una nueva licencia obligatoria para ciertos servicios de audio digital por suscripción, que transmiten grabaciones de sonido a través de televisión por cable y transmisión directa por satélite (DBS) de forma no interactiva en ausencia de una negociación y un acuerdo voluntarios.
En 1998, el Congreso enmendó la DPRA para crear la Ley de Derechos de Autor del Milenio Digital (DMCA) redefiniendo los servicios de suscripción de la DPRA mencionados anteriormente como "servicios de suscripción preexistentes" y amplió la licencia legal para incluir nuevas categorías de servicios de audio digital que pueden operar bajo la licencia. En efecto, DMCA creó tres categorías de licenciatarios:
Además de lo anterior, se creó una cuarta licencia que permite a los webcasters realizar "grabaciones efímeras" de una grabación sonora (copias temporales) para facilitar el streaming pero con un pago de regalías.
Las regalías de transmisiones web sin suscripción también deben compartirse entre las compañías discográficas y los artistas intérpretes o ejecutantes en las proporciones establecidas en la DPRA.
La siguiente tabla titulada RESUMEN DE LAS TASAS DE REGALÍAS LEGALES PARA LA TRANSMISIÓN WEB DIGITAL – ESTADOS UNIDOS resume las regalías establecidas para la transmisión web no interactiva.
Para calificar para una licencia obligatoria para servicios sin suscripción, la transmisión web debe cumplir los seis criterios siguientes:
Un servicio interactivo es aquel que permite al oyente recibir una transmisión de Internet especialmente creada en la que dicta las canciones que se reproducirán seleccionándolas del menú del sitio web. Un servicio de este tipo sacaría al sitio web de la licencia obligatoria y requeriría negociaciones con los propietarios de los derechos de autor.
Sin embargo, un servicio no es interactivo si permite a las personas solicitar canciones que luego se reproducen para el público en general. No obstante, se aplican varias reglas, como por ejemplo, dentro de un período de tres horas, se pueden reproducir tres cortes de un CD, pero no se pueden reproducir más de dos cortes consecutivamente, o un sitio puede reproducir cuatro canciones de cualquier cantante de una caja de CD, pero no más de tres cortes consecutivos.
Los jueces de regalías de derechos de autor exigen y regulan tanto los servicios de transmisión interactivos como los no interactivos para pagar una tarifa mínima por transmisión. Los servicios interactivos deben pagar $0,0022 por transmisión, mientras que los servicios de transmisión no interactivos deben pagar $0,0017 por transmisión. Estas tarifas están establecidas como lo que estos servicios deben distribuir por transmisión y han sido la tarifa desde el 1 de enero de 2016 y se reevaluarán después del 31 de diciembre de 2020. [ cita necesaria ]
SoundExchange , una organización sin fines de lucro, está definida por la legislación para actuar en nombre de las compañías discográficas (incluidas las grandes) para otorgar licencias de interpretación y derechos de reproducción y negociar regalías con las emisoras . Está gobernado por una junta de representantes de artistas y sellos. Los servicios incluyen contabilidad a nivel de seguimiento de las actuaciones para todos los miembros y recaudación y distribución de regalías extranjeras a todos los miembros. [61]
A falta de un acuerdo voluntario entre SoundExchange y las emisoras, se autorizó al Panel de Arbitraje de Regalías de Derechos de Autor (CARP) a fijar las tarifas legales que pudieran prevalecer entre un "comprador dispuesto" y "vendedores dispuestos". SoundExchange maneja únicamente la recaudación de regalías de "licencias obligatorias" para servicios de transmisión no interactivos que utilizan métodos de distribución por satélite, cable o Internet.
En resumen, según la ley se requieren tres tipos de licencias para la transmisión de grabaciones musicales:
Las regalías de la primera de las dos licencias anteriores se obtienen de SoundExchange y la tercera de los PRO. El incumplimiento de los pagos requeridos constituye una infracción de derechos de autor y está sujeto a daños y perjuicios legales.
Tanto los organismos de radiodifusión que participan en la transmisión por Internet como los que no utilizan exclusivamente Internet están obligados a pagar estas regalías según las normas establecidas en la Ley. Todos los presentadores web también deben estar registrados en la Oficina de derechos de autor de los Estados Unidos .
RESUMEN DE LAS TASAS DE REGALÍAS LEGALES PARA LA DIFUSIÓN WEB DIGITAL – ESTADOS UNIDOS [62]
En 2017, el 82% de los ingresos de toda la industria musical se atribuyó a los servicios de música digital. El streaming representó el 67% de los ingresos de la industria musical estadounidense. [63]
El Reino Unido adoptó en 2003 la Directiva sobre la sociedad de la información de 2001 y el significado de prestación de radiodifusión se amplió para abarcar "comunicar al público". Esto incluía entonces la distribución de música a través de Internet y la transmisión de tonos de llamada a móviles. Por lo tanto, una descarga de música era una "copia" de música patentada y, por lo tanto, requería licencia.
Después de una prolongada batalla por los derechos de autor entre compañías de música en línea como AOL , Napster y las compañías discográficas (pero no todas), representadas por la Industria Fonográfica Británica (BPI), y organizaciones que representan los intereses de los compositores ( MCPS y PRS ), Se llegó a un compromiso que dio lugar a una legislación provisional de tres años de duración (2007) adoptada por el Tribunal de Derecho de Autor del Reino Unido en virtud de la Ley de Derecho de Autor, Diseños y Patentes de 1988 . [64] La legislación, que hace referencia a una nueva JOL (licencia conjunta en línea), se aplica únicamente a la música comprada en el Reino Unido.
Las regalías aplicables se detallan en la siguiente tabla, que también incluye descargas de música y servicios de música a través de dispositivos móviles. Se espera que esta legislación innovadora se convierta en el modelo para la UE (que aún debe desarrollar una legislación integral) y tal vez incluso se extienda a Estados Unidos.
Tenga en cuenta que la legislación incluye la distinción entre las descargas de pistas musicales de iTunes y otras tiendas, que se consideraron "ventas" y las transmisiones web se consideraron "actuaciones".
En resumen, el compromiso alcanzado es que los compositores recibirán el 8% de los ingresos brutos (la definición sigue), menos el IVA , como regalía por cada pista descargada, salvando la demanda de los artistas que exigían una tasa de regalía del 12% (lo que era, de otro modo, la norma). por un CD) y las compañías de música se quedaron con el 6,5%, ligeramente superior al 5,7% pagado por una pista de 79 peniques vendida por iTunes. [65] En la nueva legislación se pagará un mínimo de cuatro peniques si se descuentan las pistas.
A continuación se explican los términos utilizados en el cuadro legislado.
No todos los proveedores de música del Reino Unido formaron parte del compromiso que condujo a la legislación. Para aquellos que no participan –principalmente, AOL, Yahoo! y RealNetworks: el Tribunal fijó la tasa de regalías para la transmisión web pura en 5,75%.
La legislación del Reino Unido reconoce que el término en línea se refiere a la descarga de archivos digitales de Internet y de operadores de redes móviles. Sin conexión es el término utilizado para la entrega de música a través de medios físicos como un CD o un DVD.
Una transmisión es un archivo de música continua que se escucha a través del dispositivo receptor de un consumidor sin que quede ninguna copia reproducible de la música.
Las descargas permanentes son transferencias (venta) de música desde un sitio web a una computadora o teléfono móvil para su retención y uso permanente cuando el comprador lo desee, de forma análoga a la compra de un CD.
Una descarga limitada es similar a una descarga permanente, pero se diferencia de ella en que el uso de la copia por parte del consumidor está de alguna manera restringido por la tecnología asociada; por ejemplo, queda inutilizable cuando finaliza la suscripción (por ejemplo, a través de una codificación, como DRM , de la música descargada).
La transmisión bajo demanda es música transmitida al oyente en la computadora o en el teléfono móvil para permitirle escuchar la música una, dos o varias veces durante el período de suscripción al servicio.
Pure Webcasting es donde el usuario recibe un flujo de música preprogramada elegida "por el proveedor de servicios de música". No es interactivo en la medida en que ni siquiera es posible pausar o saltar pistas.
Webcasting Premium e Interactivo son servicios de suscripción personalizados intermedios entre el webcasting puro y la descarga.
La transmisión web especial es un servicio en el que el usuario puede elegir un flujo de música, la mayoría de las cuales comprende obras de una sola fuente: un artista, un grupo o un concierto en particular.
La transmisión simultánea , aunque no aparece en la tabla anterior, es la retransmisión simultánea mediante una transmisión con licencia del programa de una estación de radio o televisión a través de Internet de una transmisión tradicional. La persona que recibe la transmisión simultánea normalmente no hace una copia permanente de la misma. Está definido en la legislación como un servicio fuera de línea.
' Ingresos brutos' , que se define de manera integral en la legislación, resumida aquí, significa todos los ingresos recibidos (o por cobrar) por el licenciatario de los Usuarios, todos los ingresos recibidos a través de anuncios asociados con el servicio de música, tarifas de patrocinio, comisiones de terceros y Ingresos provenientes de trueques o contra tratos. No se permiten deducciones excepto para reembolsos de música no utilizada debido a fallas técnicas.
Los ingresos publicitarios que se comparten entre el artista y el proveedor de música se definen como:
Según Joel Mabus, el término sincronización "proviene de los primeros días del cine sonoro , cuando la música se sincronizaba por primera vez con la película". [66] La terminología se originó en la industria estadounidense pero ahora se ha extendido por todo el mundo.
En el Reino Unido y en otros lugares, con excepción de Estados Unidos, aparentemente no existe ninguna prohibición legal para la combinación de imágenes de audio e imágenes visuales ni ningún derecho legal explícito para la recaudación de regalías de sincronización. En Estados Unidos, sin embargo, la Ley de Derecho de Autor define el formato audiovisual como aquel que combina imágenes con música para su uso en máquinas y no existe una tarifa explícita establecida, como la "tasa de regalías obligatoria" para copiar música. Sin embargo, hay casos de tribunales que implican el derecho de sincronización, [67] [68] pero aun así, es un término comercial coloquial amorfo de aceptación.
Las regalías de sincronización ("licencias de sincronización") se pagan por el uso de música protegida por derechos de autor en (principalmente) producciones audiovisuales, como DVD, películas y anuncios. La música utilizada en pistas de noticias también son licencias de sincronización. La sincronización puede extenderse a presentaciones multimedia en vivo, como obras de teatro y teatro en vivo. Se vuelven extremadamente importantes para los nuevos medios: el uso de música en forma de archivos mp3 , wav , flac y para su uso en webcasts , medios integrados en microchips (por ejemplo, karaoke ), etc., pero las convenciones legales aún no se han definido.
Las regalías de sincronización se deben al compositor/compositor o a su editor. Son de naturaleza estrictamente contractual y su cuantía varía mucho según la importancia subjetiva de la música, el modo de producción y los medios utilizados. La regalía pagadera es la de aceptación mutua, pero está condicionada por la práctica de la industria.
Es útil señalar a este respecto el concepto de "caída de la aguja" (ahora caída del láser) en el sentido de que la regalía de sincronización se paga cada vez que la aguja cae "sobre el tocadiscos" en una actuación pública. Todos los estrenos y cierres, cada corte de publicidad, cada corte de publicidad, todas las reposiciones mostradas por cada cadena de televisión, en cada país del mundo generan una "sincronía", aunque un pago único pueda ser renegociable por adelantado. [69]
Existe una categoría de música libre de derechos en el campo de la sincronización. Esto se refiere al uso de música en una "biblioteca" para la cual se ha negociado una regalía única. Es una alternativa a la negociación directa.
En términos de números, las regalías pueden variar desde, digamos. De 500 a 2000 dólares por una "licencia de uso en festivales" a 250 000 dólares o más por la música de una película. Para las películas de bajo presupuesto, que se consideran de menos de 2 millones de dólares, las regalías oscilan entre el 3% y el 6% [70] o podrían ser por canción y por uso.
En los EE.UU., la Ley de Grabación de Audio en el Hogar entró en vigor en octubre de 1992. [71] La ley permitió el lanzamiento de formatos digitales grabables como las cintas de audio digitales de Sony y Philips sin temor a demandas por infracción.
Art Resale Royalty es un derecho al pago de regalías por la reventa de obras de arte, que se aplica en algunas jurisdicciones. Si bien actualmente hay aproximadamente 60 países que tienen algún tipo de regalía de reventa en sus estatutos, la evidencia de esquemas de reventa que se puede decir que realmente operan está restringida a Europa, Australia y el estado estadounidense de California. Por ejemplo, en mayo de 2011, la página web ec.europa de la Comisión Europea sobre regalías de reventa afirmaba que, bajo el título "Lista indicativa de terceros países (artículo 7.2)": "El 1 de marzo de 2006 se envió una carta a los Estados miembros solicitándoles que proporcionaran una lista de terceros países que cumplan estos requisitos y que también proporcionen pruebas de la solicitud. Hasta la fecha, la Comisión no ha recibido pruebas de ningún tercer país que demuestre que reúne los requisitos para ser incluido en esta lista . [72] [El énfasis proviene de la página web de la Comisión Europea.]
Aparte de imponer un impuesto a la reventa de algunos objetos artísticos, hay pocas facetas comunes a los diversos planes nacionales. La mayoría de los sistemas prescriben una cantidad mínima que la obra de arte debe recibir antes de que el artista pueda invocar los derechos de reventa (normalmente el precio de remate o el precio de remate). Algunos países prescriben y otros como Australia, no prescriben, la regalía máxima que se puede recibir. La mayoría prescribe la base de cálculo de las regalías. Algunos países hacen obligatorio el uso de regalías. Algunos países prescriben una única agencia de servicios de cobranza monopolista, mientras que otros, como el Reino Unido y Francia, permiten múltiples agencias. Algunos sistemas implican distintos grados de aplicación retroactiva y otros, como el de Australia, no lo son en absoluto. En algunos casos, por ejemplo en Alemania, se hace un uso abiertamente impositivo de las "regalías"; La mitad del dinero recaudado se redistribuye para financiar programas públicos.
Los gobiernos de Nueva Zelanda y Canadá no han llevado a cabo ningún tipo de plan de reventa de artistas. El plan australiano no se aplica a la primera reventa de obras de arte compradas antes de su promulgación (junio de 2010) y el uso individual del derecho (por parte de artistas australianos) no es obligatorio. En Australia, los artistas tienen el derecho caso por caso (según la cláusula 22/23 de la Ley) de rechazar el consentimiento para el uso del derecho por parte de la sociedad de recaudación designada y/o hacer sus propios arreglos de recaudación. Los detalles del plan australiano pueden obtenerse en [73] el sitio web de la única agencia australiana designada; La "Agencia de Derechos de Autor Limitada".
El esquema del Reino Unido es una rareza en el contexto de los países de derecho consuetudinario; Ningún otro país de derecho consuetudinario ha impuesto un derecho económico individual donde el uso real del derecho sea obligatorio para el titular individual del derecho. Es discutible si la concepción del common law de un derecho económico individual como un "derecho individual de control de uso" es compatible con los orígenes del droit de suite del Código Civil.
El Reino Unido es el mercado de reventa de arte más grande donde opera una forma de ARR. Los detalles sobre cómo se calculan las regalías como parte del precio de venta en el Reino Unido se pueden acceder aquí. DACS En el Reino Unido, el plan se amplió a principios de 2012. a todos los artistas que aún tienen derechos de autor. En la mayoría de las jurisdicciones europeas, el derecho tiene la misma duración que el plazo de los derechos de autor. Según la ley de California, los herederos reciben regalías durante 20 años.
La regalía se aplica a cualquier obra de arte gráfico o plástico como cerámica, collage, dibujo, grabado, cristalería, litografía, pintura, fotografía, cuadro, grabado, escultura, tapiz. Sin embargo, una copia de una obra no se considerará obra a menos que sea una copia de un número limitado realizada por el artista o bajo la autoridad del artista. En el Reino Unido, la reventa de una obra comprada directamente al artista y luego revendida en un plazo de 3 años por un valor de 10.000 euros o menos no se ve afectada por los derechos de autor.
No está clara la situación en cuanto a cómo se aplica el ARR en situaciones en las que una obra de arte es realizada físicamente por una persona o personas que no son el 'artista nominal' que exhibe y vende la obra por primera vez. En particular, si bien el ARR es inalienable, parece concebible que en los casos en que los derechos de autor sobre una obra de arte se transfieran/vendan, antes de la primera venta de una obra de arte, el derecho inalienable del ARR también se transfiera efectivamente.
Si las regalías de reventa representan un beneficio económico neto para los artistas es un área muy controvertida. Muchos estudios económicos han cuestionado seriamente los supuestos subyacentes al argumento de que las regalías de reventa tienen beneficios netos para los artistas. Muchos modelos han sugerido que las regalías de reventa podrían ser realmente perjudiciales para la posición económica de los artistas vivos. [74] El principal defensor de Australia de la adopción de derechos de reventa de artistas, la sociedad de recaudación, Viscopy, encargó en 2004 un informe a Access Economics para modelar el probable impacto de su plan. En el informe resultante, Access Economics advirtió que la afirmación de beneficio neto para los artistas estaba: "basada en suposiciones extremadamente poco realistas, en particular la suposición de que el comportamiento del vendedor y del comprador no se vería afectado en absoluto por la introducción de RRR [ARR]" y que, "Access Economics considera que los resultados de este análisis son inútiles y potencialmente engañosos". [75]
Simplemente hay demasiados programas informáticos para considerar las regalías aplicables a cada uno. La siguiente es una guía de tasas de regalías: [76]
Para el desarrollo de software específico para el cliente habrá que considerar:
El término "regalías" también cubre áreas fuera de las licencias de propiedad intelectual y tecnología, como las regalías de petróleo, gas y minerales pagadas al propietario de una propiedad por una empresa de desarrollo de recursos a cambio del derecho a explotar el recurso. En un proyecto empresarial, el promotor, financiador y LHS permitieron la transacción, pero ya no están interesados activamente, pueden tener un derecho de regalías sobre una parte de los ingresos o ganancias del negocio. Este tipo de regalías a menudo se expresa como un derecho contractual a recibir dinero basado en una fórmula de regalías, en lugar de un interés de propiedad real en el negocio. En algunas empresas, este tipo de regalías a veces se denomina sobrepaso .
Pueden existir regalías en alianzas y asociaciones tecnológicas. Esto último es más que el mero acceso a secretos técnicos o un derecho comercial para lograr un objetivo. Es, en la última década del siglo pasado y la primera de éste, uno de los principales medios de transferencia de tecnología. Su importancia para el licenciante y el licenciatario radica en su acceso a los mercados y materias primas, y a la mano de obra, cuando la tendencia internacional es hacia la globalización .
Hay tres grupos principales cuando se trata de alianzas tecnológicas. Son las Joint-ventures (a veces abreviadas JV), las Franquicias y las Alianzas Estratégicas (SA). [77] [78]
Las empresas conjuntas suelen ser entre empresas que llevan mucho tiempo en contacto con un propósito. Las empresas conjuntas son formas de asociación muy formales y, según el país en el que estén situadas, están sujetas a un código rígido de normas, en el que el público puede tener o no la oportunidad de participar en el capital; dependiendo en parte del tamaño del capital requerido y en parte de las regulaciones gubernamentales. Suelen girar en torno a productos y normalmente implican una actividad inventiva.
Las franquicias giran en torno a servicios y están estrechamente relacionadas con las marcas, un ejemplo de las cuales es McDonald's. Aunque las franquicias no tienen ninguna convención como las marcas comerciales o los derechos de autor, pueden confundirse con una marca registrada-derechos de autor en los acuerdos. El franquiciador tiene un estrecho control sobre el franquiciado, el cual, en términos legales, no puede ser un franquiciado ubicado en áreas propiedad del franquiciador.
Las alianzas estratégicas pueden involucrar un proyecto (como la construcción de puentes). un producto o un servicio. Como su nombre lo indica, se trata más bien de un "matrimonio de conveniencia" cuando dos partes quieren asociarse para emprender una tarea particular (pero modesta) a corto plazo, pero generalmente se sienten incómodas con la otra. Pero la alianza estratégica podría ser una prueba de compatibilidad para la formación de una empresa conjunta y un paso precedente.
Tenga en cuenta que todas estas empresas podrían estar en un tercer condado. Las empresas conjuntas y las franquicias rara vez se forman dentro de un condado. Afectan en gran medida a terceros países.
En ocasiones, una JV o SA puede estar totalmente orientada a la investigación y el desarrollo, y por lo general involucra a varias organizaciones que trabajan en una forma acordada de compromiso. El Airbus es un ejemplo de ello.
El proveedor de conocimientos técnicos o de licencias de patentes suele pedir a las empresas de los países en desarrollo que consideren el servicio técnico (TS) y la asistencia técnica (AT) como elementos del proceso de transferencia de tecnología y que paguen "regalías" por ellos. TS y TA están asociados con la propiedad intelectual (PI) transferida (y, a veces, dependen de su adquisición), pero de ninguna manera son propiedad intelectual. [79] TA y TS también pueden ser la única parte de la transferencia o el cedente de la propiedad intelectual, su proveedor concurrente. Rara vez se encuentran en los países desarrollados, que a veces consideran que incluso el know-how es similar al TS.
TS comprende servicios que son conocimientos especializados de empresas o adquiridos por ellas para operar un proceso especial. A menudo se trata de un "paquete" de servicios que por sí solo puede alcanzar un objetivo o ayudar a alcanzarlo. Se entrega a lo largo de un tiempo, al final del cual el adquirente adquiere la capacidad de ser independiente del servicio. En este proceso no se tiene en cuenta si se ha concluido o no la transferencia del elemento propietario.
Por otra parte, la asistencia técnica es un paquete de asistencia que se brinda en un calendario breve. Puede abarcar desde la adquisición de equipos para un proyecto, los servicios de inspección en nombre del comprador, la capacitación del personal del comprador y el personal técnico o administrativo de suministro. Nuevamente, TA es independiente de los servicios IP.
El pago por estos servicios es una tarifa, no una regalía. La tarifa TS depende de cuánto personal especializado de su proveedor se requiere y durante qué período de tiempo. En ocasiones, está involucrada la capacidad de “aprendizaje” a quien se suministra el TS. En cualquier caso, se debe calcular y evaluar el costo por hora de servicio. Tenga en cuenta que al seleccionar un proveedor de TS (a menudo el proveedor de IP), la experiencia y la dependencia son fundamentales.
En el caso de la asistencia técnica suele haber una pluralidad de empresas y la elección es factible.
La tasa de regalía aplicada en un caso determinado está determinada por varios factores, los más notables son:
Para calcular correctamente las tasas de regalías, se deben tener en cuenta los siguientes criterios:
Hay tres enfoques generales para evaluar la tasa de regalías aplicable en la concesión de licencias de propiedad intelectual. Ellos son
Para una evaluación justa de la tasa de regalías, la relación de las partes del contrato debe:
El enfoque de costos considera los diversos elementos de costo que pueden haberse ingresado para crear la propiedad intelectual y buscar una tasa de regalías que recupere los gastos de su desarrollo y obtenga un rendimiento proporcional a su vida esperada. Los costos considerados podrían incluir gastos de I+D, costos de plantas piloto y de comercialización de prueba, gastos de actualización de tecnología, gastos de solicitud de patentes y similares.
El método tiene una utilidad limitada ya que la tecnología no tiene un precio competitivo según los principios de "lo que el mercado puede soportar" o en el contexto del precio de tecnologías similares. Más importante aún, al carecer de optimización (a través de gastos adicionales), puede obtener beneficios por debajo de su potencial.
Sin embargo, el método puede ser apropiado cuando una tecnología se concede en licencia durante su fase de I+D, como ocurre con las inversiones de capital riesgo , o se concede en licencia durante una de las etapas de los ensayos clínicos de un producto farmacéutico.
En el primer caso, el capitalista de riesgo obtiene una posición accionaria en la empresa (desarrollando la tecnología) a cambio de financiar una parte del coste de desarrollo (recuperándolo y obteniendo un margen adecuado, cuando la empresa es adquirida o sale a bolsa a través de la ruta IPO ).
La recuperación de costos, con oportunidad de ganancias, también es factible cuando el desarrollo se puede seguir por etapas, como se muestra a continuación para un producto farmacéutico que se encuentra en ensayos clínicos (el licenciatario paga regalías más altas por el producto a medida que avanza por las etapas normales de su desarrollo):
Se utiliza un enfoque similar cuando se otorga una licencia de software personalizado (una licencia interna, es decir, una licencia entrante). El producto se acepta según un cronograma de regalías dependiendo de que el software cumpla con las especificaciones establecidas por etapas con niveles de error aceptables en las pruebas de rendimiento.
Aquí no se tienen en cuenta el coste y el riesgo del desarrollo. La tasa de regalías se determina comparando tecnologías competidoras o similares en una industria, modificada por consideraciones de "vida útil restante" de la tecnología en esa industria y elementos de contratación tales como disposiciones de exclusividad, regalías iniciales, restricciones de campo de uso, limitaciones geográficas. y el "paquete tecnológico" (la combinación de patentes, know-how, derechos de marcas registradas, etc.) que lo acompaña. El economista J. Gregory Sidak explica que las licencias comparables, cuando se seleccionan correctamente, "revelan lo que el licenciante y el licenciatario consideran una compensación justa por el uso de la tecnología patentada" y, por lo tanto, "representarán con mayor precisión el precio que un licenciatario estaría dispuesto a pagar". para esa tecnología." [80] El Circuito Federal ha confirmado en numerosas ocasiones que el enfoque de mercado comparable es una metodología fiable para calcular una regalía razonable. [81]
Aunque se utiliza ampliamente, la principal dificultad de este método es obtener acceso a datos sobre tecnologías comparables y los términos de los acuerdos que las incorporan. Afortunadamente hay varios reconocidos [ ¿por quién? ] organizaciones (consulte los "Sitios web sobre tasas de regalías" que se enumeran al final de este artículo) que tienen información completa [ cita necesaria ] sobre las tasas de regalías y los términos principales de los acuerdos de los que forman parte. También existen organizaciones relacionadas con la propiedad intelectual, como la Licensing Executives Society , que permiten a sus miembros acceder y compartir datos recopilados de forma privada.
Los dos cuadros que se muestran a continuación están elaborados, de forma selectiva, a partir de información disponible en una organización relacionada con la propiedad intelectual y en línea. [82] [83] El primero describe el rango y la distribución de las tasas de regalías en los acuerdos. El segundo muestra los rangos de tasas de regalías en sectores tecnológicos seleccionados (los últimos datos provienen de: Dan McGavock de IPC Group, Chicago, EE. UU.).
Las fuentes comerciales también proporcionan información invaluable para hacer comparaciones. La siguiente tabla proporciona información típica que se puede obtener, por ejemplo, de Royaltystat: [84]
Referencia : 7787 Fecha de vigencia : 1 de octubre de 1998 Código SIC : 2870 Fecha de presentación ante la SEC : 26 de julio de 2005 Presentador ante la SEC : Eden Bioscience Corp Tasa de regalías : 2.000 (%) Presentación ante la SEC : Base de regalías 10-Q : Tipo de acuerdo de ventas netas : Exclusivo de patente : Sí Licenciante : Cornell Research Foundation, Inc. Licenciatario : Eden Bioscience Corp. Pago global : El apoyo a la investigación es de $150 000 por 1 año.Duración : 17 año(s) Territorio : Mundial
Cobertura: Licencia de patente exclusiva para fabricar, haber fabricado, utilizar y vender productos que incorporen materiales biológicos , incluidos genes, proteínas y fragmentos de péptidos, sistemas de expresión, células y anticuerpos, para el campo de las enfermedades vegetales.
La comparabilidad entre transacciones requiere una comparación de las condiciones económicas significativas que pueden afectar a las partes contratantes:
El enfoque de ingresos se centra en que el licenciante estime los beneficios generados por el licenciatario y obtenga una parte adecuada de los beneficios generados. No está relacionado con los costos del desarrollo tecnológico ni con los costos de las tecnologías competidoras.
El enfoque requiere que el licenciatario (o licenciante): (a) genere una proyección de flujo de efectivo de ingresos y gastos durante la vida útil de la licencia bajo un escenario acordado de ingresos y costos (b) determine el valor actual neto , VAN del flujo de beneficios, sobre la base de un factor de descuento seleccionado , y c) negociar la división de dichos beneficios entre el licenciante y el licenciatario.
El VPN de un ingreso futuro siempre es menor que su valor actual porque un ingreso futuro conlleva riesgo. En otras palabras, es necesario descontar un ingreso futuro, de alguna manera, para obtener su equivalente presente. El factor por el cual se reduce un ingreso futuro se conoce como "tasa de descuento". Por lo tanto, 1 dólar recibido dentro de un año vale 0,9091 dólares con una tasa de descuento del 10% , y su valor descontado será aún menor dos años después.
El factor de descuento real utilizado depende del riesgo asumido por el principal ganador de la transacción. Por ejemplo, una tecnología madura que se utiliza en diferentes geografías conllevará un menor riesgo de incumplimiento (por lo tanto, una tasa de descuento más baja) que una tecnología que se aplica por primera vez. Una situación similar surge cuando existe la opción de trabajar la tecnología en una de dos regiones diferentes; los elementos de riesgo en cada región serían diferentes.
El método se trata con mayor detalle, utilizando datos ilustrativos, en Evaluación de regalías .
La parte de los ingresos que corresponde al licenciante suele fijarse según la "regla general del 25%", que se dice que incluso las autoridades fiscales de EE.UU. y Europa utilizan para transacciones en condiciones de plena competencia. La participación corresponde al beneficio operativo de la empresa licenciataria. Incluso cuando dicha división se considera polémica, la norma puede seguir siendo el punto de partida de las negociaciones.
A continuación se detallan tres aspectos que son importantes para el beneficio:
La ventaja básica de este enfoque, que tal vez sea el más aplicado, es que la tasa de regalías puede negociarse sin datos comparativos sobre cómo se han negociado otros acuerdos. De hecho, es casi ideal para un caso en el que no existe ningún precedente.
Quizás sea relevante señalar que el IRS también utiliza estos tres métodos, en forma modificada, para evaluar el ingreso atribuible, o división del ingreso, de una transacción basada en regalías entre una empresa estadounidense y su filial extranjera (ya que la ley estadounidense exige que una filial extranjera pague una regalía adecuada a la empresa matriz ). [85]
Las regalías son sólo una entre muchas formas de compensar a los propietarios por el uso de un activo. Otros incluyen:
Al discutir la concesión de licencias de propiedad intelectual, los términos valoración y evaluación deben entenderse en sus términos rigurosos. La evaluación es el proceso de evaluar una licencia en términos de métricas específicas de una negociación particular, que pueden incluir sus circunstancias, la distribución geográfica de los derechos licenciados, la gama de productos, la amplitud del mercado, la competitividad del licenciatario, las perspectivas de crecimiento, etc.
Por otro lado, la valoración es el valor justo de mercado (FMV) del activo (marca registrada, patente o know-how) al que puede venderse entre un comprador dispuesto y un vendedor dispuesto en el contexto del mejor conocimiento de las circunstancias. El valor justo de mercado del IP, cuando sea evaluable, puede ser en sí mismo una métrica para la evaluación.
Si una empresa emergente cotiza en bolsa , el valor de mercado de su propiedad intelectual se puede estimar a partir de los datos del balance utilizando la equivalencia:
Capitalización de mercado = Capital de trabajo neto + Activos fijos netos + Activos intangibles de rutina + IP
donde el IP es el residual después de deducir los demás componentes de la valoración de mercado de la acción. Uno de los intangibles más importantes puede ser la fuerza laboral.
El método puede resultar muy útil para valorar las marcas de una empresa que cotiza en bolsa si es principalmente o la única propiedad intelectual en juego (empresas franquiciadoras).
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