Pauline Viardot ( pronunciada [po.lin vjaʁ.do] ; 18 de julio de 1821 - 18 de mayo de 1910) fue una mezzosoprano dramática francesa , compositora y pedagoga de ascendencia española. Nacida como Michelle Ferdinande Pauline García , [1] provenía de una familia de músicos y se dedicó a la música a una edad temprana. Comenzó a actuar cuando era adolescente y tuvo una larga e ilustre carrera como artista estrella.
Su nombre aparece en varias formas. Cuando no es simplemente "Pauline Viardot", aparece más comúnmente en asociación con su apellido de soltera García o la forma sin acento, García. Este nombre a veces precede a Viardot y otras veces lo sigue. A veces las palabras están divididas con guiones; a veces no lo son. Alcanzó fama inicial como "Pauline García"; el acento se eliminó en algún momento, pero no está claro exactamente cuándo. [2] Después de su matrimonio, se refirió a sí misma simplemente como "Mme Viardot". [3]
Michelle Ferdinande Pauline García Sitches nació en París. Su padre, Manuel , tenor , fue profesor de canto, compositor y empresario español . Su madre fue Joaquina Sitches , actriz y cantante de ópera española. Sus padrinos fueron Ferdinando Paer y la princesa Pauline Galitsin, quienes le proporcionaron su segundo nombre. [4] Era 13 años menor que su hermana, María Malibran , una diva muy aclamada y famosa . Su padre la entrenó en el piano y también le dio lecciones de canto. [5]
Cuando era niña, viajó con su familia a Londres, Nueva York (donde su padre, su madre, su hermano y su hermana ofrecieron la primera interpretación completa de Don Giovanni de Mozart en los Estados Unidos, en presencia del libretista Lorenzo Da Ponte) . [6] ) y Ciudad de México , donde inició su carrera musical. [7]
A la edad de seis años hablaba con fluidez español, francés, inglés e italiano. Más adelante en su carrera, cantó tan bien arias rusas que la tomaron por una hablante nativa. [3] Después de la muerte de su padre en 1832, su madre, la soprano Joaquina Sitchez , se hizo cargo de sus lecciones de canto y la obligó a centrar su atención en su voz y alejarse del piano. [5] Ella había querido convertirse en concertista de piano profesional. Había tomado lecciones de piano con el joven Franz Liszt [6] [8] y clases de contrapunto y armonía con Anton Reicha , el maestro de Liszt y Hector Berlioz y amigo de Ludwig van Beethoven . Con gran pesar abandonó su fuerte vocación por el piano, lo que hizo sólo porque no se atrevió a desobedecer los deseos de su madre. [8]
Siguió siendo una pianista destacada toda su vida y, a menudo, tocaba a dúo con su amigo Frédéric Chopin , quien aprobó que ella arreglara algunas de sus mazurcas como canciones, e incluso la ayudó en esto. Liszt, Ignaz Moscheles , Adolphe Adam , Camille Saint-Saëns y otros han dejado testimonios de su excelente interpretación del piano. [8]
Después de la muerte de Malibran en 1836, a los 28 años, Pauline se convirtió en cantante profesional, con un rango vocal de C3 a F6. Sin embargo, su debut profesional como música fue como pianista, acompañando a su cuñado, el violinista Charles Auguste de Bériot . [8]
En 1837, Pauline García, de 16 años, dio su primer concierto en Bruselas. Hizo su debut en la ópera como Desdémona en Otello de Rossini en Londres en 1839. Esta resultó ser la sorpresa de la temporada. A pesar de sus defectos, tenía una técnica vocal exquisita combinada con un grado asombroso de pasión.
A la edad de 17 años conoció y fue cortejada por Alfred de Musset , quien antes había sido secuestrado con su hermana María Malibran. Algunas fuentes dicen que pidió la mano de Pauline en matrimonio, pero ella se negó. Sin embargo, mantuvo una buena relación con él durante muchos años. [8] [9] Su amigo George Sand (quien más tarde basó en ella la heroína de su novela Consuelo de 1843 ) tuvo un papel en disuadirla de aceptar la propuesta de Musset, dirigiéndola en su lugar a Louis Viardot (1800–1883). [5]
Viardot, autor y director del Théâtre Italien y veintiún años mayor que Pauline, tenía seguridad financiera y podría proporcionarle a Pauline mucha más estabilidad que De Musset. El matrimonio tuvo lugar el 18 de abril de 1840. Él tenía 39 o 40 años, ella 18. Él se dedicó a ella y se convirtió en el director de su carrera. Sus hijos siguieron sus pasos musicales. Su hijo Paul se convirtió en concertista de violín, su hija Louise Héritte-Viardot se convirtió en compositora y escritora, y otras dos hijas se convirtieron en concertistas. [3]
Su matrimonio no detuvo el flujo constante de hombres enamorados. El novelista ruso Ivan Turgenev en particular se enamoró apasionadamente de ella después de escuchar su interpretación de El barbero de Sevilla en Rusia en 1843. En 1845, abandonó Rusia para seguir a Pauline y finalmente se instaló en la casa de los Viardot, trató a sus cuatro hijos como la suya y la adoró hasta su muerte. Ella, a su vez, criticó su trabajo y, a través de sus conexiones y habilidades sociales, lo presentó de la mejor manera cuando estaban en público. El estado exacto de su relación es un tema de debate. Otros hombres estrechamente vinculados a ella fueron los compositores Charles Gounod (creó el papel principal en su ópera Sapho ) y Hector Berlioz (quien inicialmente la tenía en mente para el papel de Dido en Les Troyens , pero cambió de opinión, lo que llevó a una enfriamiento de sus relaciones con los Viardot). [9]
Reconocida por su amplio rango vocal y sus papeles dramáticos en el escenario, Viardot ofreció actuaciones que inspiraron a compositores como Frédéric Chopin , Berlioz, Camille Saint-Saëns (quien le dedicó Sansón y Dalila , y quería que ella cantara el papel principal, pero ella declinada por su edad [10] ), y Giacomo Meyerbeer , para quien creó Fidès en Le prophète .
Hablaba con fluidez español, francés, italiano, inglés, alemán y ruso , y compuso canciones en una variedad de técnicas nacionales. Su carrera la llevó a las mejores salas de música de toda Europa , y de 1843 a 1846 estuvo adscrita permanentemente a la Ópera de San Petersburgo , Rusia. [ cita necesaria ]
Pasó muchas horas felices en la casa de George Sand en Nohant, con Sand y su amante Frédéric Chopin . Chopin le dio consejos expertos sobre su forma de tocar el piano, sus composiciones vocales y sus arreglos de algunas de sus mazurcas como canciones. Él, a su vez, obtuvo de ella algunos conocimientos de primera mano sobre la música española. [8] En julio de 1847, la relación de Sand y Chopin llegó a su fin. Viardot intentó cerrar la brecha y volver a unir a los dos, pero fue en vano. [8]
Organizó obras instrumentales de Joseph Haydn , Franz Schubert y Johannes Brahms como canciones. Fue la mezzosoprano en el movimiento Tuba mirum del Réquiem de Mozart en el funeral de Chopin en la Église de la Madeleine de París el 30 de octubre de 1849, que interpretó junto con una soprano, de incógnito detrás de una cortina negra. [11]
Cantó el papel principal de la ópera Orphée et Eurydice de Gluck en el Théâtre Lyrique de París en noviembre de 1859, dirigida por Héctor Berlioz, quien arregló la ópera, y cantó este papel más de 150 veces. [3] Conocía bien a Jenny Lind , la soprano y filántropa sueca, [12] que había sido alumna de su hermano.
Un comentario notable suyo se lo hizo a la soprano inglesa Adelaide Kemble cuando asistieron al último concierto en Londres de la gran soprano italiana Giuditta Pasta , que claramente había pasado su mejor momento. Cuando Kemble le preguntó qué pensaba de la voz, ella respondió: '¡Ah! Es una ruina, pero también lo es la Última Cena de Leonardo ' . [ cita necesaria ]
En 1863, Pauline Viardot se retiró de los escenarios. Ella y su familia abandonaron Francia debido a la oposición pública de su marido al emperador Napoleón III y se establecieron en Baden-Baden , Alemania. En 1870, sin embargo, Johannes Brahms la convenció para que cantara en la primera representación pública de su Alto Rhapsody , en Jena . [13]
Después de la caída de Napoleón III en 1870, regresaron a Francia, donde ella enseñó en el Conservatorio de París y, hasta la muerte de su marido en 1883, presidió un salón de música en el Boulevard Saint-Germain. Entre sus alumnos se encontraban Ada Adini , Désirée Artôt , Selma Ek , Emma Engdahl-Jägerskiöld , Marie Hanfstängl , Yelizaveta Lavrovskaya , Felia Litvinne , Emilie Mechelin , Aglaja Orgeni , Mafalda Salvatini , Raimund von zur-Mühlen y Maria Wilhelmj . Ver: Listado de alumnos de música por profesor: T a Z#Pauline Viardot . Su alumna Natalia Iretskaya se convirtió más tarde en profesora de Oda Slobodskaya y de Lydia Lipkowska , quienes a su vez enseñaron a Virginia Zeani . También fue madrina de la hija de Artôt, Lola Artôt de Padilla . [14] En 1877, su hija Marianne estuvo brevemente comprometida con Gabriel Fauré , pero más tarde se casó con el compositor Alphonse Duvernoy . [4]
El 11 de abril de 1873 apareció en el Théâtre de l'Odéon de París en la primera representación del oratorio Marie-Magdeleine de Jules Massenet . [15]
Desde mediados de la década de 1840, hasta su jubilación, fue reconocida por sus apariciones en la ópera Don Giovanni de Mozart , una ópera con la que su familia había estado asociada durante mucho tiempo (ver "Primeros años" más arriba). En 1855, compró el manuscrito original de la ópera de Mozart en Londres. Lo conservó en un santuario en su casa de París, donde fue visitado por muchas personas notables, entre ellas Rossini , que hizo una genuflexión, y Tchaikovsky , quien dijo que estaba "en presencia de la divinidad". Se exhibió en la Exposición Universal de 1878 y en la exposición del centenario del estreno de Don Giovanni en 1887. En 1889 anunció que lo donaría al Conservatorio de París , y esto ocurrió en 1892. [16]
En 1910, Pauline Viardot murió, a la edad de 88 años. Su cuerpo está enterrado en el cementerio de Montmartre , París, Francia. La Villa Viardot [17] en Bougival , cerca de París, fue un regalo a los Viardot por Ivan Turgenev en 1874.
Viardot comenzó a componer cuando era joven, pero nunca fue su intención convertirse en compositora. Sus composiciones fueron escritas principalmente como piezas privadas para sus alumnos con la intención de desarrollar sus habilidades vocales. Hizo la mayor parte de su composición después de su jubilación en Baden-Baden . Sin embargo, sus obras eran de calidad profesional y Franz Liszt declaró que, con Pauline Viardot, el mundo finalmente había encontrado una mujer compositora genial. [9]
Habiendo estudiado desde niña con Liszt y con el teórico musical y compositor Anton Reicha , fue a la vez una pianista excepcional y una músico profesional completa. Entre 1864 y 1874 escribió tres óperas de salón: Trop de femmes (1867), L'ogre (1868) y Le dernier sorcier (1869), todas con libretos de Ivan Turgenev , y más de cincuenta Lieder . [ cita necesaria ] [18] Sus dos óperas de salón restantes, Le conte de fées (1879) y Cendrillon (1904, cuando tenía 83 años), fueron con libretos propios. Las óperas pueden ser de pequeña escala; sin embargo, fueron escritos para cantantes avanzados y parte de la música es difícil. [ cita necesaria ]
Ópera
Coral
Canciones
Instrumental
Fuente: Rachel M. Harris, El salón de música de Pauline Viardot [8]
Pauline Viardot-García es un personaje de la novela de Alexander Chee de 2016 La reina de la noche , que aparece en su retiro en Baden-Baden como maestra y mentora del narrador de ficción. [19]
