Outkast (a veces escrito como OutKast ) fue un dúo de hip hop estadounidense formado en Atlanta , Georgia , en 1992, formado por los raperos Big Boi (Antwan Patton) y André 3000 (André Benjamin, antes conocido como Dré). [1] El dúo logró un éxito comercial y de crítica desde mediados de la década de 1990 hasta principios de la década de 2000, ayudando a popularizar el hip hop sureño [1] con sus letras intrincadas, melodías memorables y temas positivos, [3] mientras experimentaba con una diversidad. variedad de géneros como funk , psicodelia , jazz y techno . El dúo es ampliamente considerado como uno de los artistas más influyentes del hip hop. [4] [5]
Patton y Benjamin formaron Outkast cuando eran estudiantes de secundaria. Lanzaron su álbum debut Southernplayalisticadillacmuzik en 1994, que ganó popularidad después de que el sencillo " Player's Ball " alcanzara el número uno en la lista Billboard Hot Rap Tracks . Con lanzamientos sucesivos como los álbumes aclamados por la crítica ATLiens (1996) y Aquemini (1998), el dúo desarrolló aún más su sonido, experimentando con una variedad de estilos y logrando éxito comercial. Outkast luego logró un mayor éxito comercial y crossover con su cuarto álbum Stankonia (2000), aclamado por la crítica, que incluía los sencillos " BOB " y " Ms. Jackson ", siendo este último su primer sencillo en alcanzar el puesto número uno en el Billboard Hot. 100 .
Luego, el dúo lanzó el álbum doble Speakerboxxx/The Love Below (2003), su único álbum que debutó en el número 1 del Billboard 200 , que incluía los sencillos número uno " The Way You Move " y " Hey Ya! ". El álbum ganó el premio Grammy al Álbum del Año y fue certificado Diamante por la Recording Industry Association of America . Outkast protagonizó la película musical de 2006 Idlewild y grabó la banda sonora que acompaña a la película, que fue lanzada como su último álbum tres días antes del estreno de la película. El dúo se separó al año siguiente y desde entonces ambos miembros han seguido carreras en solitario. Outkast se reunió temporalmente para celebrar el vigésimo aniversario de su álbum debut actuando en más de 40 festivales en todo el mundo, comenzando en el Festival de Coachella en abril de 2014 .
Outkast es a menudo considerado como uno de los grupos de hip hop más grandes e influyentes de todos los tiempos, y es uno de los más exitosos, con ventas certificadas de 20 millones de discos entre seis álbumes de estudio y un álbum recopilatorio , además de haber ganado seis premios Grammy. Premios . [7] [8] [9] [10] Rolling Stone los ubicó en el puesto número 7 en su lista de los 20 mejores dúos de todos los tiempos, [11] mientras que publicaciones como Pitchfork y la mencionada Rolling Stone han incluido sus álbumes entre los Lo mejor de todo el hip hop y de todos los tiempos.
Patton y Benjamin se conocieron en 1992 en el centro comercial Lenox Square cuando ambos tenían dieciséis años. [12] Los dos vivieron en Atlanta y asistieron a la escuela secundaria Tri-Cities. [12] Durante la escuela, Patton y Benjamin participaron en batallas de rap en la cafetería. [12] Los padres de Benjamín estaban divorciados y él vivía con su padre. Mientras tanto, Patton tuvo que mudarse con sus cuatro hermanos y seis hermanas de Savannah a Atlanta. Patton y Benjamin finalmente se unieron y fueron perseguidos por Organized Noize , un grupo de productores locales que más tarde harían éxitos para el grupo femenino de R&B TLC . [1] El dúo inicialmente quería llamarse "2 Shades Deep" o "The Misfits", pero debido a que esos nombres ya estaban en uso, más tarde decidieron usar "Outkast" basándose en encontrar "marginado" como sinónimo de "misfit" en un diccionario. [13] Outkast, Organised Noize y sus compañeros de escuela Goodie Mob formaron el núcleo de la organización Dungeon Family .
Outkast firmó con el sello LA And Babyface antes de graduarse, que luego se convertiría en LaFace Records en 1992, convirtiéndose en el primer acto de hip hop del sello y haciendo su primera aparición en el remix de " What About Your Friends " de su compañero de sello TLC . Durante la temporada navideña de 1993, lanzaron su primer sencillo , " Player's Ball ". El estilo funky de la canción , en gran parte logrado con instrumentación en vivo, fue un éxito entre el público. Alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot Rap Tracks . [1] "Player's Ball" también encabezó la lista de R&B durante seis semanas.
Su álbum debut, Southernplayalisticadillacmuzik , se publicó el 26 de abril de 1994. A este esfuerzo inicial se le atribuye haber sentado las bases para el hip hop sureño y muchos lo consideran un clásico. Cada pista de Southernplayalisticadillacmuzik fue producida por Organized Noize y contó con la participación de otros miembros de Dungeon Family . Los sencillos siguientes incluyeron la canción principal y "Git Up Git Out", una colaboración políticamente cargada con Goodie Mob que luego fue muestreada por Macy Gray para su éxito de 1999 "Do Something". En este material inicial, tanto Big Boi como André contrastan el contenido lírico que refleja los estilos de vida de proxenetas y gánsteres con material políticamente consciente que comenta sobre el estatus de los afroamericanos en el Sur. OutKast ganó el premio al Mejor Grupo de Rap Nuevo en los Premios Source en 1995. [1] En el contexto de la disputa entre la Costa Este y la Costa Oeste, André subió al escenario seguido de abucheos de la multitud y dijo: "Pero es así, yo Estoy cansado de esa gente de mente cerrada, es como si tuviéramos una cinta de demostración pero nadie quisiera escucharla. Pero es así: el Sur tiene algo que decir, eso es todo lo que tengo que decir". Como dijo el rapero TI: "Outkast, punto. Outkast. Fue entonces cuando cambió. Esa fue la primera vez que la gente empezó a tomar en serio el rap sureño". [14] En el mismo año, el grupo contribuyó con "Benz or a Beamer" a la popular banda sonora de New Jersey Drive .
Después de que Southernplayalisticadillacmuzik obtuviera la certificación platino, LaFace Records le dio a Outkast más control creativo y dinero adelantado para su siguiente álbum, que grabaron de 1995 a 1996. [15]
El dúo aprovechó la oportunidad para recrear su imagen. En un viaje a Jamaica con el productor Mr. DJ , los dos decidieron abandonar sus peinados con trenzas africanas en favor de una estética más natural, y prometieron dejar de peinarse. [16] Big Rube , miembro de Dungeon Family, observó un aumento en la confianza del dúo después de regresar de su primera gira y comentó: "Comenzaron a comprender el poder que tenían en su música. Comenzaron a mostrar la arrogancia que tienen ciertos artistas, los que son estrellas." [17] Los dos también se acostumbraron más a tocar en vivo, particularmente Big Boi, y André 3000 cambió significativamente su estilo de vida, ya que adoptó un sentido de la moda más excéntrico, se volvió vegetariano y dejó de fumar marihuana. [18] Los miembros también sufrieron cambios en sus vidas personales; En 1995, la novia de Big Boi dio a luz a su primer hijo y André 3000 y Keisha Spivey de Total terminaron su relación de dos años. [19]
El álbum doble platino, ATLiens , fue lanzado el 27 de agosto de 1996. El álbum exhibió un sonido de producción notablemente más relajado y espacial, influenciado por el dub y el reggae . [20] [21] En ATLiens , Big Boi y André 3000 abandonaron los "personajes de playa fiesteros" de su álbum debut en favor de personajes más espaciales y futuristas, y produjeron muchas de las canciones por su cuenta por primera vez. [19] [22] Sus temas tienen una sensación de espacio exterior, una sensación que, irónicamente, ha calentado a la comunidad hacia ellos. Los críticos elogiaron el estilo musical maduro del grupo en el disco, que debutó en el número dos en la lista de R&B/Hip Hop de Estados Unidos. El álbum subiría al número tres en la lista Billboard 200 superior [23] y vendió casi 350.000 copias en sus primeras dos semanas de lanzamiento. [24] [25] El sencillo " Elevators (Me & You) " alcanzó el puesto 12 y pasó 20 semanas en la lista Billboard Hot 100 . [26] ATLiens solidificó aún más a OutKast como los representantes emblemáticos de la primera generación de Dungeon Family y el movimiento hip hop sureño. El álbum ayudó al grupo a ganar más reconocimiento entre los fanáticos del hip hop de la costa este en las costas este y oeste. [1]
Para este álbum, Outkast se unió a su socio David "Mr. DJ" Sheats para formar la productora Earthtone III, lo que permitió al grupo producir algunas de sus propias pistas. El doble lado A " ATLiens" / "Wheelz of Steel " fue el tercer sencillo Top 40 del grupo (después de "Player's Ball" de su primer álbum y "Elevators (Me & You)" de ATLiens ), y reflejó el comienzo de la carrera de André. estilo de vida cada vez más sobrio: [27] "Sin drogas ni alcohol/para que pueda tener la señal clara", rima sobre sí mismo en la canción principal. También en el momento del lanzamiento del álbum, estaban gestionados por Flavor Unit .
El tercer álbum de Outkast, Aquemini, fue lanzado el 29 de septiembre de 1998. También fue certificado doble platino y alcanzó la posición número dos en la lista de álbumes Billboard 200 en los Estados Unidos; su título era una combinación de los signos zodiacales de Big Boi (un Acuario ) y André (un Géminis ). [21] Al producir más material ellos mismos, tanto Big Boi como André exploraron temas más eclécticos, profundizando en sonidos inspirados en el soul , el trip hop y la música electro . El álbum contó con la producción de Organized Noize y colaboraciones con Raekwon , Slick Rick , el pionero del funk y antepasado musical George Clinton y Goodie Mob. Outkast forjó las conexiones entre el Hip Hop y la lucha por la libertad de los negros con su controvertida canción "Rosa Parks" que aparece en el álbum. [28]
Titulado originalmente 'Sandbox', el cuarto álbum de la pareja, Stankonia fue lanzado en octubre de 2000 con críticas positivas. El álbum fue visto como un cambio en el estilo musical del grupo, ya que tenía un atractivo más comercial y convencional, en comparación con sus tres álbumes anteriores, que eran más oscuros, tanto tonal como temáticamente. Debutó en el número dos del Billboard 200 en los EE. UU. y eventualmente sería certificado cuádruple platino . El primer sencillo de Stankonia fue " BOB (Bombs Over Baghdad) ", un disco con influencias de alto tempo . El segundo sencillo, " Ms. Jackson ", combinó un gancho pop con letras sobre divorcios y rupturas de relaciones, particularmente la ruptura de André con la cantante Erykah Badu ; el personaje principal de la "Sra. Jackson" es un doble de la madre de Badu. Fue en este momento que André cambió su nombre artístico al actual "André 3000", principalmente para evitar ser confundido con Dr. Dre .
El sencillo se convirtió en su primer éxito pop, consiguiendo la posición número uno en la lista Billboard Hot 100 y la posición número dos en la lista de singles del Reino Unido . El último sencillo del álbum fue "So Fresh, So Clean", producido por Organized Noize, con una aparición invitada acreditada del vocalista invitado habitual y miembro de Organized Noize, Sleepy Brown , y obtuvo un remix con Snoop Dogg . Los videos de los tres sencillos tuvieron una gran difusión en MTV2 , y OutKast ganó dos premios Grammy en 2001 , uno por Mejor interpretación de rap de un dúo o grupo por "Ms. Jackson" y otro por Stankonia como Mejor álbum de rap . [29]
Pitchfork nombró a Stankonia como el cuarto mejor álbum lanzado entre 2000 y 2004 en su artículo de 2005. [30] Más tarde, la revista web seleccionó a Stankonia como el decimotercer mejor álbum de la década de 2000. Y BOB fue elegida canción número uno de la década por este mismo webzine. [31]
En diciembre de 2001, Outkast lanzó un álbum recopilatorio , Big Boi and Dre Present... Outkast , que contenía tres canciones nuevas. Uno de estos nuevos temas fue el sencillo " The Whole World ", que ganó un premio Grammy en 2002 a la mejor interpretación de rap de un dúo o grupo . Killer Mike también apareció en la canción, ganando cierta exposición en áreas fuera de su Atlanta natal. Las otras dos canciones nuevas se llamaron "Funkin' Around" y "Movin' Cool (The After Party)".
Outkast pasó dos años trabajando en su quinto trabajo, antes de lanzar un álbum doble, Speakerboxxx/The Love Below , el 23 de septiembre de 2003. Se trata esencialmente de dos álbumes en solitario, uno de cada miembro, empaquetados como un solo lanzamiento bajo el lema Outkast; Los dos miembros también aparecen y coproducen en los discos del otro algunas canciones cada uno. Speakerboxxx de Big Boi es en gran medida un disco de fiesta mezclado con funk y Dirty South; The Love Below de André 3000 presenta sólo breves ejemplos de hip hop, presentando en cambio elementos que se encuentran en el funk , el jazz, el rock, la música electrónica y el R&B . [1]
El álbum es también el mayor éxito comercial de Outkast hasta el momento, ya que debutó en la lista de álbumes Billboard 200 en el número uno y permaneció allí durante varias semanas. El álbum finalmente vendió más de cinco millones de copias y, como las ventas de álbumes dobles cuentan el doble para la certificación de la Recording Industry Association of America , el álbum recibió la certificación diamante por 10 millones de unidades enviadas en diciembre de 2004. Su última certificación, en mayo de 2006, alcanza 11. millones de copias en envío. [1]
Los dos primeros sencillos del álbum, que se lanzaron casi simultáneamente, fueron " The Way You Move " de Big Boi y " Hey Ya! " de André 3000. La historia del vídeo tiene "The Love Below", una banda ficticia con todos los miembros. , mediante el uso de efectos especiales , interpretado por André, actuando en Londres . "¡Hola!" fue la canción número uno en el último fin de semana del American Top 40 con Casey Kasem . También fue número uno una semana después, en el primer fin de semana del American Top 40 con Ryan Seacrest . Los sencillos pasaron diez semanas en el número uno de la lista de sencillos Hot 100 , con "Hey Ya!" pasó nueve semanas y "The Way You Move" asumió el control durante una semana en febrero de 2004. Estos sencillos fueron vistos como un gran avance para la industria del hip-hop, y estuvieron entre las primeras canciones de hip-hop que se reprodujeron ampliamente en estaciones de radio contemporáneas para adultos. . [1]
El siguiente sencillo oficial de Outkast no fue lanzado hasta el verano de 2004. " Roses ", una canción con la participación de ambos miembros de la mitad del álbum The Love Below , no alcanzó el nivel de éxito de ninguno de sus predecesores, pero se convirtió en un modesto. éxito de gran tamaño en la radio urbana y en las redes de vídeos musicales estadounidenses. El vídeo de "Roses" está basado libremente en los musicales West Side Story y Grease . Presentaba peleas de pandillas al estilo de los años 50, una que representaba a Speakerboxxx y otra que representaba a The Love Below , probablemente parodiando la discusión generalizada entre críticos y fanáticos sobre qué mitad del álbum era mejor. Los sencillos finales fueron " Prototype " de André 3000 , que se combinó con un vídeo de ciencia ficción sobre visitantes extraterrestres, y " Ghettomusick " de Speakerboxxx , que incluía a ambos miembros de Outkast y una muestra de una canción de Patti LaBelle , quien también hace acto de presencia en el vídeo. [1]
Speakerboxxx/The Love Below ganó el Grammy 2004 al Álbum del Año. OutKast fue uno de los actos principales del espectáculo y ofreció dos presentaciones: Big Boi interpretó "The Way You Move" con la banda de acompañamiento de Outkast durante un popurrí con Earth Wind & Fire, George Clinton y Robert Randolph , mientras que André 3000 interpretó " ¡Oye, sí!" como cierre del espectáculo después de haber recibido el premio al Álbum del Año.
Los miembros también comenzaron a trabajar en una película conjunta, Idlewild , dirigida por el director de videos musicales de Outkast, Bryan Barber . Idlewild , una película musical de la era de la Prohibición con una banda sonora de hip-hop con influencias del blues , fue estrenada el 25 de agosto de 2006 por Universal Pictures . La banda sonora de Idlewild se lanzó el 22 de agosto de 2006. En una entrevista para Billboard , Big Boi declaró: "Este es un álbum de Outkast. No es como una banda sonora en la que buscamos a esta o aquella persona". [32]
Originalmente planeado para principios de 2005, la fecha de lanzamiento de Idlewild se retrasó hasta diciembre de 2005, antes de retrasarse hasta 2006. [32] El álbum debutó en el número dos en la lista Billboard 200 de EE. UU . con ventas de 196.000 copias en la primera semana. [33] También entró en el número uno en los mejores álbumes de R&B/Hip-Hop de Billboard , [34] en el número uno en los mejores álbumes de rap , [35] y en el número dos en la lista de mejores álbumes digitales . [36] El álbum cayó al número siete en el Billboard 200, vendiendo 78.000 copias en su segunda semana. [37] Pasó nueve semanas en el Billboard 200. [38] En el Reino Unido, Idlewild debutó en el puesto 16 en la lista de álbumes del Reino Unido . [39] Si bien se ubicó entre los veinte primeros en varios otros países, el álbum pasó un número mínimo de semanas en la mayoría de las listas. [40] [41] El 26 de agosto de 2006, el álbum fue certificado platino en ventas por la Recording Industry Association of America , luego de envíos de más de un millón de copias en los Estados Unidos. [42] Fue certificado oro en ventas por la Asociación Canadiense de la Industria Discográfica en noviembre de 2006. [43]
El primer sencillo del álbum, "Mighty 'O'", presenta a Big Boi y André 3000 ; La canción toma su gancho lírico de la canción de Cab Calloway " Minnie the Moocher " ("Mighty-ighty-ighty O") y parece ser un ejemplo de la mezcla del álbum de hip hop y jazz y blues estadounidenses más tradicionales . A continuación, al igual que en álbumes anteriores de Outkast como Speakerboxxx/The Love Below , se lanzaron simultáneamente dos sencillos , uno únicamente de Big Boi y el otro únicamente de André 3000. El segundo sencillo, que presenta casi exclusivamente a Big Boi, es "Morris Brown", influenciado por la banda de música , con los artistas invitados Sleepy Brown y Scar, ambos artistas del sello Purple Ribbon de Big Boi . El título de la canción es una referencia al Morris Brown College de Atlanta , con la banda de música de la escuela proporcionando la instrumentación.
El tercer sencillo, "Idlewild Blue (Don'tchu Worry 'Bout Me)" de André 3000, profundiza en el género del blues , con un riff de guitarra acústica estilo blues y un elemento de armónica que recuerda al sencillo de Aquemini "Rosa Parks". En sintonía con la película, Idlewild refleja el estilo original de OutKast atenuado por influencias de los años treinta. El cuarto sencillo, "Hollywood Divorce", fue lanzado en noviembre de 2006, incluye versos de Lil' Wayne y Snoop Dogg y está producido por André 3000.
En 2007, después del sexto álbum bajo el nombre de Outkast, Idlewild , Big Boi anunció planes para lanzar un álbum en solitario completo. Si bien había lanzado un álbum en solitario anterior en Speakerboxxx , técnicamente todavía estaba bajo el nombre de Outkast. El álbum se tituló más tarde Sir Lucious Left Foot: The Son of Chico Dusty . El primer sencillo promocional del álbum, "Royal Flush", fue lanzado en 2008 y contó con Raekwon y André 3000. Después de muchos retrasos y contratiempos, el álbum finalmente fue lanzado internacionalmente el 5 de julio de 2010. Los artistas invitados incluyen a la cantante Janelle Monáe; Vonnegutt, el nuevo grupo de Big Boi; además de los raperos establecidos TI y BoB [44] Sir Lucious Left Foot: The Son of Chico Dusty recibió elogios generales de la mayoría de los críticos musicales, ganándose elogios por su sonido inventivo, estilo musical variado y el lirismo de Big Boi. [45] [46] En una entrevista de julio de 2010 para The Village Voice , Big Boi reveló que estaba trabajando en el siguiente álbum de Sir Lucious Left Foot , titulado Daddy Fat Sax: Soul Funk Crusader , afirmando que "tal vez estaba aproximadamente seis canciones", [47] y que estaba "planeando hacer un montón de muestras de saxo , tenor, soprano, y probablemente tener al menos un par de saxofonistas en el estudio para el próximo disco". [48] El proyecto más tarde evolucionó hasta convertirse en el álbum de 2012 Vicious Lies and Dangerous Rumors .
André 3000 volvió al rap en 2007, después de una pausa en el género, apareciendo en varios remixes , entre ellos: " Walk It Out ", " Throw Some D's ", " You ", "30 Something" de Jay-Z y originales. canciones como "International Players Anthem" de UGK , "What a Job" de Devin the Dude , "Everybody" de Fonzworth Bentley y " Royal Flush " de Big Boi y el sencillo filtrado "Lookin For Ya". También apareció en el álbum de John Legend , Evolver , en la canción " Green Light ", que fue lanzada el 28 de octubre de 2008. Antes del lanzamiento, Benjamin comentó: "Va a ser una sorpresa para muchos de John Legend". fans, porque es mucho más optimista de lo que es John, de lo que la gente cree que es John. De hecho, me alegré de escucharla. Esta es una canción genial de John Legend". Benjamin ha declarado que está haciendo un álbum de rap en solitario y que la respuesta a sus remezclas es parte de la motivación para ello. [49] En septiembre de 2011 se anunció que Outkast se trasladó a Epic Records luego de la reestructuración dentro de Sony Music Entertainment . Epic Records está dirigida por LA Reid , quien ha trabajado con Outkast en el pasado. [50] En 2012, André 3000 fue elegido para interpretar a Jimi Hendrix en una película biográfica titulada Jimi: All Is by My Side , que se estrenó más tarde el 26 de septiembre de 2014.
A finales de 2013, se informó que Outkast se reuniría en el Festival de Música y Artes de Coachella Valley en 2014. Esto se confirmó más tarde el 8 de enero de 2014, cuando se anunció oficialmente que el dúo encabezaría el festival los días 11 y 18 de abril. [51] Más tarde se anunció, el 13 de enero de 2014, que Outkast actuaría en más de 40 festivales en todo el mundo durante la primavera y el verano de 2014 para celebrar su vigésimo aniversario, incluido uno de los festivales más grandes del Reino Unido, Bestival . Outkast regresó a Atlanta para sus espectáculos de regreso a casa #ATLast durante el fin de semana del 26 de septiembre de 2014, y se agotaron las entradas a los pocos minutos de salir a la venta. Los espectáculos tuvieron una gran variedad de teloneros, incluida la cantante de R&B Janelle Monáe y los raperos Kid Cudi , 2 Chainz , Future , Bun B y Childish Gambino . Los asociados de Outkast en Dungeon Family, Sleepy Brown y Big Gipp , también aparecieron en el escenario con el dúo, rapeando y cantando sus respectivas canciones. [52] [53]
En el One MusicFest de Atlanta, aparecieron Dungeon Family, Goodie Mob , Organized Noise , Killer Mike y Outkast. [54]
Outkast realizó su último show en Voodoo Music Experience en Nueva Orleans el 31 de octubre de 2014. [55] Luego, el grupo reanudó su pausa.
En octubre de 2020, se anunció que Stankonia sería reeditado el 30 de octubre de 2020 para conmemorar el vigésimo aniversario del álbum. La reedición digital vio el álbum ampliado con remezclas inéditas. La reedición en vinilo presenta un nuevo LP doble desplegable galaxia en blanco y negro, distribuido por Vinyl Me Please. [56]
El estilo musical y el contenido lírico de Outkast han evolucionado a lo largo de la carrera del grupo. Rolling Stone describió su música como "idiosincrásica" e "inspirada en los psicodélicos afrocéntricos " de George Clinton y Sly Stone , [57] y particularmente en el funk psicodélico del colectivo Parliament-Funkadelic de Clinton . [58] El álbum debut de la banda, Southernplayalisticadillacmuzik, incorpora elementos analógicos como licks de guitarra de estilo sureño, lánguidas melodías soul y suaves ritmos funk de los años 70 . [59] [60] También presenta elementos de producción de hip hop digital como ritmos de caja programados, elementos de bajo botín , [59] ATLiens y Aquemini presentan una producción influenciada por el espacio exterior con efectos de eco y reverberación. [61] Con Stankonia , Outkast se convirtió en el primer acto de hip-hop en reconocer abiertamente la cultura rave como una influencia. [62] Stankonia y Speakerboxxx/The Love Below se basarían en fuentes como la psicodelia, gospel, funk, techno , soul, electro y rock. [63] A finales de la década de 1990, los raperos tendían a adoptar ritmos lentos y relajados en sus producciones. En varias pistas de Stankonia , el grupo empleó tempos más rápidos y caóticos para reflejar la cultura rave y la introducción de nuevas drogas como el éxtasis en la escena hip-hop. [62]
Un motivo central de la composición de Outkast es la dualidad de los dos miembros y sus diferentes personalidades, con Big Boi como "el jugador" y André 3000 como "el poeta". [64] Big Boi generalmente cubre los temas más convencionales del hip-hop, como su infancia en el sur, el sexo y las fiestas, mientras que André 3000 analiza temas menos ortodoxos. [65] A diferencia de gran parte de la música hip hop de finales de la década de 1990, Outkast no bajó el tono de sus cualidades regionales del sur, como la ruptura de armónica en "Rosa Parks" y la jerga y dicción distintivas de Atlanta en todas partes. El dúo experimentó con varios estilos de presentación en el disco, utilizando "presentaciones relajadas, hiperactivas, distorsionadas, rápidas y conversacionales". [66] Outkast a menudo analiza el estatus de las mujeres en el Sur y lo contrasta con las actitudes misóginas comunes en la música hip-hop . En Slate , Alex Abramovich elogió al dúo por "[tender] a rehuir la misoginia y la violencia por las que el rap es tan a menudo (y no siempre injustamente) condenado". [67] En su libro Classic Material: The Hip-Hop Album Guide , Oliver Wang escribe que canciones como "Slum Beautiful" y "Toilet Tisha" "reimaginan a las niñas, no solo como algo más que accesorios unidimensionales. , sino como objetos de afecto con vidas e inquietudes que vale la pena explorar." [68]
Durante la grabación de Stankonia, Outkast y Mr. DJ comenzaron a producir temas para los artistas de su sello Aquemini Records a través de Columbia , incluidos Slimm Cutta Calhoun y Killer Mike , quien hizo su debut en "Snappin' & Trappin" de Stankonia .
En 2002, Outkast participó en el único álbum del grupo Dungeon Family , Even in Darkness , junto con Goodie Mob, Killer Mike, Sleepy Brown, Witchdoctor y Backbone entre otros, y con Bubba Sparxxx , Shuga Luv y Mello. En 2002, el grupo y Killer Mike contribuyeron con el sencillo principal " Land of a Million Drums " a la banda sonora de Scooby-Doo .
El 27 de febrero de 2011, se anunció que Big Boi estaba creando un álbum conjunto junto con Killer Mike y el también rapero de Atlanta Pill . [69] Más tarde ese día, Big Boi publicó en su cuenta de Twitter que estaba mezclando el álbum de Killer Mike titulado PL3DGE . [70]
En 2010, André 3000 apareció en el remix de Ciara de su exitoso sencillo " Ride ", del álbum Basic Instinct . [71] El 14 de enero de 2011, se filtró una canción con Ke$ha llamada "The Sleazy Remix". [72] El 7 de junio de 2011 se filtró la canción "Party" de Beyoncé, en ella participa Benjamin, es su primera colaboración con la cantante. También aparece en el cuarto álbum de estudio de Beyoncé, titulado 4 , lanzado el 24 de junio de 2011. El 24 de agosto de 2011, se filtró el álbum Tha Carter IV de Lil Wayne , que presentaba una canción titulada "Interlude" con Benjamin y su compañero rapero Tech N9ne actuando. También en 2011, André apareció en el remix de "Deuces" de Chris Brown, así como en una canción de Lloyd, "Dedication To My Ex (Miss That)", con Lil Wayne. En 2012, André también apareció en el segundo álbum de Drake, Take Care , en la canción "The Real Her", en la que también participó Lil Wayne.
En 2012, André 3000 apareció en el sencillo de Gorillaz " DoYaThing " con James Murphy de LCD Soundsystem . La canción se lanzó como descarga gratuita en febrero de ese año como parte de una promoción de Converse.
André 3000 apareció en el álbum Channel Orange de Frank Ocean de 2012 en la canción "Pink Matter". El 11 de enero de 2013, Big Boi apareció en un remix de la canción, agregando un verso antes del de André. En respuesta al verso añadido, André emitió un comunicado el 15 de enero insistiendo en que la canción no constituía una reunión de Outkast. [73] André 3000 también presentó voces no acreditadas en el álbum Blonde de Ocean de 2016 en la canción "Solo (Reprise)" y su verso ocupa la mayor parte de la pista.
Phantogram reveló en una entrevista con la revista Variance en febrero de 2014 que planean lanzar un EP con Big Boi. [74] El álbum resultante, Big Grams , se lanzó en septiembre de 2015.
Benjamin hizo apariciones en Families , The Shield (como Robert Huggins, un personaje que se originó en un episodio titulado "On Tilt" de la temporada 3 en 2004), Be Cool , Revolver , Semi Pro y Four Brothers . También fue elegido como Percival en Idlewild , estrenada el 26 de agosto de 2006. Prestó su voz a un cuervo en Charlotte's Web , una adaptación cinematográfica del libro infantil de 1952 . A partir de noviembre de 2006, prestó su voz a "Sunny Bridges", un músico premiado que abandona las giras para enseñar en su alma mater , en Class of 3000 , una serie animada que produjo en Cartoon Network . También trabajó con Esthero en una versión promocional de "Jungle Book" que estaba en una muestra de Wikked lil' grrrls , pero nunca llegó al álbum debido a problemas con el sello de Esthero, Warner Bros. Al año siguiente, apareció en la comedia de baloncesto Semi-Pro , con Woody Harrelson y Will Ferrell . También protagonizó la película de 2008 Battle in Seattle , una película sobre las protestas de 1999 en Seattle ante la Organización Mundial del Comercio . Benjamin fue miembro de la productora A Band Apart de Quentin Tarantino y Lawrence Bender hasta su cierre en 2006; Luego formó su propia empresa, Moxie Turtle.
Big Boi apareció en la temporada 3 de Wild 'n Out de Nick Cannon como una de las muchas estrellas invitadas, además de ser protagonista invitado y aparecer como invitado musical en Chappelle's Show interpretando su canción "The Rooster". Apareció en la película ATL de TI , en la película Idlewild de Outkast como Rooster y protagonizó Who's Your Caddy? . Apareció en el episodio " Wildlife " de Ley y Orden: Unidad de Víctimas Especiales , que se emitió el 18 de noviembre de 2008. Big Boi interpretó al artista de hip-hop "Got$ Money".
En abril de 1999, Rosa Parks demandó a Outkast y LaFace Records por el sencillo de radio más exitoso de Aquemini , que lleva el nombre de Parks como título. La demanda alega que la canción se apropia indebidamente del nombre de Parks y objeta las obscenidades de la canción . [75]
La letra de la canción prácticamente no tiene relación con Parks, excepto por una referencia en el estribillo: "Ah, ja, cállate, todo el mundo se mueve a la parte trasera del autobús". La canción, que según Outkast pretendía en parte ser un homenaje , se refiere a Parks metafóricamente: el propósito del estribillo de la canción es dar a entender que Outkast está derribando el antiguo orden del hip hop y que la gente debería dejar paso a un nuevo estilo y sonido. En la demanda inicial, el Tribunal de Distrito del Distrito Este de Michigan en Ann Arbor concedió sentencia sumaria a favor de Outkast.
Posteriormente, en la apelación, la cuestión de si Outkast violó la Ley Lanham por publicidad engañosa fue revocada y remitida para procedimientos adicionales. Esto se basó en la determinación del Tribunal de que el título "Rosa Parks" tenía poca relevancia artística, ya sea simbólica o metafórica, para la persona de Rosa Parks. La representación de Parks contrató al abogado Johnnie Cochran para apelar la decisión en 2001, pero la apelación fue denegada. El juez dictaminó que si bien existía un vínculo entre la canción y Rosa Parks, la canción era una "obra expresiva" y, por lo tanto, estaba protegida por la Primera Enmienda . En 2003, la Corte Suprema rechazó una apelación para anular la decisión del tribunal inferior. [ cita necesaria ]
En diciembre de 2003, André le dijo al periodista británico Angus Batey que, después de un concierto en Detroit en medio de la batalla legal, familiares de Parks se le habían acercado y le habían dado a entender que el caso tenía menos que ver con Parks que con los abogados. En abril de 2005, el juez del caso nombró un representante imparcial para Parks después de que su familia expresara su preocupación de que sus cuidadores y abogados estuvieran llevando el caso basándose en sus propios intereses financieros. El caso se resolvió el 14 de abril de 2005, con Outkast y los coacusados, Sony BMG y sus subsidiarias Arista Records y LaFace Records, admitiendo no haber cometido ningún delito pero aceptando desarrollar y financiar programas educativos relacionados con Rosa Parks. [76] [77]
Notas
Fuentes
