Out of Africa es una película de drama romántico épico estadounidense de 1985 dirigida y producida por Sydney Pollack y protagonizada por Meryl Streep y Robert Redford . La película está basada libremente en el libro autobiográfico de 1937 Out of Africa escrito por Isak Dinesen (el seudónimo de la autora danesa Karen Blixen ), con material adicional del libro de Dinesen de 1960 Shadows on the Grass y otras fuentes.
El libro fue adaptado a un guión por el escritor Kurt Luedtke y filmado en 1984. Streep interpretó a Karen Blixen, Redford interpretó a Denys Finch Hatton y Klaus Maria Brandauer interpretó al barón Bror Blixen . Otros en la película incluyen a Michael Kitchen como Berkeley Cole, Malick Bowens como Farah, Stephen Kinyanjui como el Jefe, Michael Gough como Lord Delamere , Suzanna Hamilton como Felicity y la modelo y actriz Iman como Mariammo. La película recibió críticas generalmente positivas de los críticos. También fue un éxito comercial y ganó siete premios de la Academia , incluidos Mejor Película y Mejor Director para Pollack.
Karen Blixen recuerda su vida en África, donde se mudó en 1913 como una danesa rica y soltera.
Después de haber sido rechazada por su amante noble sueco, le pide a su hermano, con quien es buena amiga, el barón Bror Blixen , que se case por conveniencia mutua, y se mudan a las cercanías de Nairobi , en África Oriental Británica . Con sus fondos, él establecerá un rancho lechero y ella se unirá a él unos meses más tarde, momento en el que se casarán. De camino a Nairobi, su tren es saludado por un cazador de caza mayor llamado Denys Finch Hatton , que conoce a su prometido y le confía su botín de marfil.
La recibe en la estación de tren Farah, el jefe somalí contratado por Bror, que no se encuentra por ningún lado. La llevan al recién fundado Club Muthaiga . Entra al salón exclusivo para hombres para preguntar por su marido y, debido a su género, le piden que se vaya. Karen y Bror se casan antes de que acabe el día y ella se convierte en la baronesa Blixen.
Luego se entera de que Bror cambió el plan acordado y gastó su dinero para establecer una finca de café. Rápidamente se da cuenta de que la granja está a una altura demasiado alta para ofrecer muchas posibilidades de éxito. Necesita la ayuda de Bror para construir y administrar esta granja, pero su interés es más guiar safaris de caza que dedicarse a la agricultura.
Karen llega a amar África y al pueblo africano, y queda cautivada por la impresionante vista de las cercanas colinas Ngong y el Gran Valle del Rift más allá. Ella cuida del pueblo Kikuyu que ocupa sus tierras, les establece una escuela, les ayuda con sus necesidades médicas y arbitra sus disputas. Mientras tanto, también intenta establecer una vida hogareña europea formal a la par de los otros colonos de clase alta de la zona. Se hace amiga de una joven, Felicity (cuyo personaje está basado en una joven Beryl Markham ). Con el tiempo, los sentimientos mutuos de Karen y Bror se profundizan y consuman su matrimonio. Sin embargo, a pesar de sus sentimientos genuinos por Karen, Bror continúa buscando otras relaciones sexuales. Para pasar las tardes, Karen inventa historias imaginativas para entretener a sus visitantes.
Cuando la Primera Guerra Mundial llega a África Oriental, los colonos forman una milicia liderada por el patriarca colonial Lord Delamere , que incluye a Denys y Bror entre ellos. Una expedición militar parte en busca de las fuerzas de la vecina colonia alemana del África Oriental Alemana . En respuesta a la necesidad de suministros de la milicia, Karen lidera una difícil expedición para encontrarlos y regresa sana y salva.
Karen descubre que Bror le ha contagiado sífilis . Como no puede recibir el tratamiento adecuado en Nairobi, regresa a Dinamarca para recibir tratamiento y recuperación. Bror acepta administrar la granja mientras ella está fuera. Cuando ella regresa, ya incapaz de tener hijos, Bror reanuda su trabajo de safari y comienzan a vivir separados.
La relación entre Karen y Denys se desarrolla y él viene a vivir con ella. Denys adquiere un biplano Gipsy Moth y, a menudo, lleva a Karen a volar. Karen y Bror se divorcian cuando Bror encuentra otra mujer con la que quiere casarse. Esto hace que Karen se enfrente a Denys sobre el estado de su relación, que a ella le gustaría solidificar, mientras que él preferiría mantener su autonomía. Cuando Karen se entera de que Denys planea llevar a Felicity a un safari privado, se enfrenta a Denys por no compartir su deseo de tener una relación doméstica monógama. Él le asegura que quiere estar solo con ella y afirma que el matrimonio es irrelevante para lo que siente por ella. Finalmente, esto los separa y, negándose a aceptar el ultimátum de Karen de no llevarse a Felicity a volar, se muda.
La granja finalmente produce una buena cosecha, pero un incendio destruye gran parte de la granja y la fábrica, lo que la obliga a venderla. Se prepara para su partida de Kenia a Dinamarca apelando al gobernador entrante para que proporcione tierras a sus trabajadores kikuyu para que puedan permanecer juntos, y vendiendo la mayoría de sus posesiones restantes en un mercadillo . Denys visita la casa ahora vacía y Karen comenta que la casa debería haber estado (vacía) todo el tiempo y, al igual que con sus otros esfuerzos, el regreso de las cosas a su estado natural es como debería ser. Denys dice que recién se estaba acostumbrando a sus cosas y que ya no se siente cómodo solo ahora que se dio cuenta de que sus sentimientos por ella lo han cambiado. Pide acompañarla en su viaje de regreso a Mombasa.
Cuando está a punto de partir para un viaje de safari de exploración en su avión, acuerdan que el viernes siguiente regresará y la llevará en avión a Mombasa ; Karen luego continuó hacia Dinamarca. Llega el viernes y Denys no aparece. Bror luego llega para decirle que el biplano de Denys se estrelló y se quemó en Tsavo . Durante el funeral de Denys, Karen recita un extracto de un poema de AE Housman sobre un atleta elogiado que muere joven y que, al igual que Denys, no está destinado a decaer hasta la vejez. Más tarde, cuando está a punto de partir definitivamente, va al Club Muthaiga para completar los arreglos para reenviar el correo. Los miembros, habiendo llegado a admirarla, la invitan al salón exclusivo para hombres para brindar. En la estación de tren, le da a Farah la brújula que le había regalado Denys y le pide que diga su nombre para poder escuchar su voz por última vez. Algún tiempo después, Farah le escribe a Karen en Dinamarca y le cuenta sobre un par de leones que visitan a menudo la tumba de Denys.
Cuando termina la película, la narrativa en pantalla señala que Karen más tarde se convirtió en una autora publicada bajo el seudónimo de Isak Dinesen. Entre sus trabajos se encuentra la memoria sobre sus experiencias en África, Out of Africa , cuya primera línea se utiliza para presentar esta película. Ella nunca regresó a África.
La película cuenta la historia como una serie de seis episodios de la vida de Karen, intercalados con su narración. Las dos narraciones finales, la primera una reflexión sobre las experiencias de Karen en Kenia y la segunda una descripción de la tumba de Finch Hatton, fueron tomadas de su libro Out of Africa , mientras que las otras fueron escritas para la película imitando su estilo de escritura muy lírico. El ritmo de esta película es a menudo bastante lento, reflejando el libro de Blixen, "A los nativos no les gusta la velocidad, como a nosotros no nos gusta el ruido..." [3]
Klaus Maria Brandauer fue la única opción del director Sydney Pollack para Bror Blixen, e incluso tuvo problemas para elegir un reemplazo cuando parecía que el calendario de Brandauer le impediría participar. Robert Redford se convirtió en Finch Hatton, y Pollack pensaba que Redford tenía un encanto que ningún actor británico podía transmitir. Meryl Streep consiguió el papel apareciendo en su reunión con el director con una blusa escotada y un sujetador push-up , ya que Pollack había pensado originalmente que la actriz no tenía suficiente atractivo sexual para el papel. [4] Antes de que fuera para Meryl Streep, el papel de Karen Blixen fue ofrecido a Audrey Hepburn . [5]
Out of Africa se filmó utilizando a los descendientes de varias personas de la tribu Kikuyu que se nombran en el libro, incluido el nieto del jefe Kinyanjui, quien interpretó a su abuelo. Gran parte se filmó en el área de Karen / Lang'ata , cerca de las colinas Ngong en las afueras de Nairobi. Las colinas Chyulu sustituyeron a las colinas Ngong, menos pintorescas. Como la granja de Karen era una parte de una escuela de enfermería local en el momento del rodaje, el rodaje tuvo lugar en su primera casa cercana, "Mbogani", que hoy es una lechería. Su casa actual, conocida como "Mbagathi", es ahora el Museo Karen Blixen . Gran parte del rodaje tuvo lugar en la casa de Scott y en una recreación de la Nairobi de los años 1910 construida en un terreno desocupado en Langata.
Las escenas que representan la Casa de Gobierno se rodaron en la escuela de Nairobi y el bloque administrativo proporciona una réplica fiel de las residencias de los gobernadores coloniales británicos. [6] Las secuencias del tren fueron filmadas a lo largo de una sección de vía abandonada a unos 97 km (60 millas) de Nairobi. Las escenas ambientadas en Dinamarca en realidad fueron filmadas en Surrey , Inglaterra .
Aunque lleva el nombre del libro de Dinesen, la imagen en realidad también fue tomada de otros dos libros (no escritos por ella). Cita el comienzo del libro de Dinesen: "Tenía una granja en África, al pie de las colinas Ngong" [p. 3], y Karen recita: "Él ora bien quien ama bien tanto al hombre como al pájaro y a la bestia" de The Rime of the Ancient Mariner , que se convierte en el epitafio inscrito en la lápida de Finch Hatton [p. 370].
La película omite gran parte del libro de Dinesen, como un devastador enjambre de langostas, algunos tiroteos locales y sus escritos sobre el ejército alemán. La producción también resta importancia al tamaño de su granja de 4.000 acres (16 km 2 ), que contaba con 800 trabajadores kikuyu y un carro de 18 bueyes. Las escenas muestran a Karen como dueña de un solo perro, pero en realidad tenía dos perros similares llamados Dawn y Dusk.
La película también se toma libertades con el romance de Denys y Karen. Se conocieron en un club de caza, no en las llanuras. Denys estuvo fuera de Kenia durante dos años por una misión militar en Egipto , lo cual no se menciona. Denys empezó a volar y empezó a dirigir safaris después de mudarse con Karen. La película también ignora que Karen estuvo embarazada al menos una vez del hijo de Finch Hatton pero sufrió abortos espontáneos . Además, Denys era un aristócrata inglés e hijo del decimotercer conde de Winchilsea , pero este hecho se minimizó con la contratación del actor Robert Redford , un actor indiscutiblemente estadounidense que había trabajado anteriormente con Pollack. Cuando Redford aceptó el contrato para jugar, lo hizo con la plena intención de jugar con él como un inglés. Pollack, sin embargo, sintió que un acento inglés distraería a la audiencia y le dijo a Redford que usara su acento real. De hecho, según los informes, Redford tuvo que volver a grabar algunas de sus líneas de las primeras tomas del rodaje, en las que todavía hablaba con un rastro de acento inglés.
Las escenas del título de la película muestran el ferrocarril principal, de Mombasa a Nairobi , viajando a través del Valle del Rift de Kenia , en la empinada parte trasera de las actuales colinas Ngong . Sin embargo, la verdadera vía del tren se encuentra en el lado opuesto, más alto, de las colinas Ngong. El vagón de pasajeros era en realidad una pequeña combinación de oficina y dormitorio que fue utilizada originalmente por los supervisores durante la construcción del Ferrocarril de Uganda y fue el vagón real del que una leona merodeadora sacó y mató a un hombre.
La música de Out of Africa fue compuesta y dirigida por el veterano compositor inglés John Barry . La partitura incluía varias piezas externas, como el Concierto para clarinete de Mozart y canciones tradicionales africanas. La banda sonora le valió a Barry un Oscar a la mejor banda sonora original y ocupa el decimoquinto lugar en la lista del American Film Institute de las 25 mejores bandas sonoras de películas estadounidenses . [7] La banda sonora se lanzó por primera vez a través de MCA Records en 1985 y presenta 12 pistas de partitura en una duración de poco más de treinta y tres minutos. En 1987 se publicó una edición especial que incluía la canción "The Music of Goodbye (Love Theme)" de Melissa Manchester y Al Jarreau. En 1997 se lanzó una regrabación dirigida por Joel McNeely e interpretada por la Real Orquesta Nacional de Escocia a través de Varèse Sarabande y presenta dieciocho pistas de partitura en una duración de poco menos de treinta y nueve minutos. [8]
En las notas del director del DVD de la película de Pollack de 2005, The Interpreter , [15] el propio Pollack declaró que filmó Out of Africa y sus películas posteriores de esa década en pantalla panorámica de 1,85:1 ; y que "...probablemente era uno que debería haber tenido en pantalla ancha" (es decir, pantalla ancha anamórfica 2.39:1 ). En sus notas del director, Pollack declaró que antes del rodaje de Out of Africa , hizo películas exclusivamente en el formato y estilo anamórfico de pantalla ancha 2.39:1, y que no retomó el formato anamórfico de pantalla ancha 2.39:1 , debido a la auge del pan and scan que había afectado las composiciones de muchas películas anamórficas, hasta su última película, The Interpreter , en 2005.
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 62% basado en 90 reseñas, con una calificación promedio de 6,90/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Aunque está filmado con una cinematografía impresionante y presenta un par de actuaciones ganadoras de Meryl Streep y Robert Redford, Out of Africa adolece de una duración excesiva y un ritmo glacial". [16] Metacritic informa una puntuación de 69 sobre 100 basada en 18 críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [17]
Roger Ebert , del Chicago Sun-Times, le dio a la película cuatro estrellas sobre cuatro y la llamó "uno de los grandes romances épicos recientes", añadiendo: "Lo que tenemos aquí es una historia de amor anticuada, inteligente y reflexiva, contada con suficiente cuidado y atención para que realmente nos involucremos en las pasiones entre los personajes". [18] Vincent Canby de The New York Times la describió como "una película grande, físicamente elaborada pero tenue" con el personaje de Redford "un cifrado total, y además sin encanto. No es culpa del Sr. Redford. No hay ningún papel para él actuar." [19] Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a la película dos estrellas y media de cuatro y declaró: "Mi problema básico con esta película, por lo demás suntuosa y bien interpretada, es que nunca pude aceptar a Redford en su personaje". ... Parece distante hasta el punto de distraerse. No convence con su ropa de época. Parece y actúa como si acabara de salir del probador de safari de Abercrombie & Fitch ". [20] David Ansen de Newsweek escribió que la película "valió la pena la espera", calificándola de "una epopeya romántica extensa pero siempre inteligente que describe las luchas de Karen Blixen por aferrarse tanto al hombre como a la tierra que ama y no puede poseer". " [21]
Sheila Benson, de Los Angeles Times, escribió que la película "parece ser ideal para los hambrientos expertos en cultura en época navideña. Desafortunadamente, y sin que sea culpa de Meryl Streep, no parece que se genere suficiente electricidad en África para potencia una historia de amor de dos horas y media de duración". [22] Variety descubrió que la película "rara vez cobra vida, excepto cuando Redford está presente, lo que desafortunadamente no ocurre a menudo en la primera hora", pero una vez que Streep y Redford se juntan, se convierte en "un maravilloso romance, probablemente el mejor de Redford desde ' Tal como éramos .'" [23]
Pauline Kael de The New Yorker describió la película como "insatisfactoria" y escribió que Streep está "animada en las primeras escenas; es divertida cuando actúa de forma tonta y tiene algunos momentos extrañamente conmovedores. Sin embargo, su personaje no se profundiza ni llega a significa más para nosotros, y Redford no se da por vencida con nada contra lo que pueda jugar". [24] Paul Attanasio de The Washington Post afirmó que la película "tiene poco impulso narrativo" y "rara vez parece más que una forma elevada de turismo". [25]
Al reseñar la película en 2009, James Berardinelli escribió: "Al ver Out of Africa, un cuarto de siglo después de su estreno, es casi imposible adivinar cómo ganó el Oscar a la Mejor Película... La dirección de Sydney Pollack es silenciosamente competente y la actuación de Meryl Streep y Robert Redford es de primera categoría. Pero la historia perezosa es poco más que un melodrama ordinario que hierve a fuego lento sin llegar a hervir. A decir verdad, durante las casi tres horas que duró la película, estaba más interesado "En el escenario y la música de Barry que yo en los personajes". [26]
La película fue la quinta película más taquillera de 1985 en los Estados Unidos y Canadá con una recaudación de 87 millones de dólares. [2] Recaudó 227,5 millones de dólares en todo el mundo [2] y fue la segunda película más taquillera en Alemania con una recaudación de 23 millones de dólares. [27]
Listas del American Film Institute :