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Sandie Shaw

Sandra Ann Goodrich MBE (nacida el 26 de febrero de 1947), conocida por su nombre artístico Sandie Shaw , es una cantante pop inglesa retirada. Una de las cantantes británicas más exitosas de la década de 1960, tuvo tres sencillos número uno en el Reino Unido con « (There's) Always Something There to Remind Me » (1964), « Long Live Love » (1965) y « Puppet on a String » (1967). Con este último, se convirtió en la primera candidata británica en ganar el Festival de la Canción de Eurovisión . Regresó al Top 40 del Reino Unido, por primera vez en 15 años, con su versión de 1984 de la canción de The Smiths « Hand in Glove ». Shaw se retiró de la industria musical en 2013. [1]

Biografía

Vida temprana y carrera

Sandra Ann Goodrich nació y se crió en Dagenham , entonces en Essex , Inglaterra. [2] Asistió a la Escuela Técnica Robert Clack en Becontree Heath, Dagenham. [ cita requerida ] Al salir de la escuela, trabajó en la cercana fábrica de Ford Dagenham y realizó algunas modelajes a tiempo parcial antes de quedar segunda como cantante en un concurso de talentos local. Como premio, apareció en un concierto benéfico en Londres, donde su potencial fue descubierto por el cantante Adam Faith . Él la presentó a su manager, Eve Taylor , quien le consiguió un contrato con Pye Records en 1964 y le dio el nombre artístico de 'Sandie Shaw'. [ cita requerida ]

Taylor se asoció con Shaw con el compositor Chris Andrews , quien escribió su primer sencillo, "As Long as You're Happy Baby", que no logró entrar en las listas. [3] Sin embargo, para su segundo sencillo Taylor le dio la canción de Bacharach y David " (There's) Always Something There to Remind Me ", que había sido un éxito pop estadounidense número 49 para el cantante Lou Johnson . [4] [5] : 85  La versión de Shaw subió al número 1 en la lista de sencillos del Reino Unido en el otoño de 1964, [6] y también se ubicó en los Estados Unidos en el número 52 en el Billboard Hot 100 a principios del año siguiente. [4]

"I'd Be Far Better Off Without You" fue publicada como la continuación, pero los DJ prefirieron su lado B, " Girl Don't Come ", también escrita por Andrews, y los lados se cambiaron. "Girl Don't Come" alcanzó el número 3 en el Reino Unido y se convirtió en su mayor éxito en Estados Unidos, alcanzando el número 42. [7] : 387  Fue seguido por otros éxitos en el Reino Unido, incluyendo "I'll Stop at Nothing", " Long Live Love ", su segundo número 1 en el Reino Unido en 1965, y " Message Understood ". [6] [5] : 92–93  Los sencillos fueron producidos por Taylor, Andrews y la propia Shaw (aunque nunca fue acreditada), con la ayuda del arreglista de Pye Records, Ken Woodman. [ cita requerida ] Otra posible continuación, " It's Not Unusual " de Les Reed y Gordon Mills , fue escrita originalmente para Shaw pero nunca se grabó después de que el cantante en la demostración, un entonces desconocido Tom Jones , impresionara tanto a Shaw con su poderosa interpretación de la canción que ella alentó a Jones a lanzar la canción él mismo; se convirtió en el gran éxito de Jones. [8] [5] : 85 

Shaw era una habitual en programas de televisión británicos populares de la época, como Top of the Pops , Ready Steady Go! y Thank Your Lucky Stars . Se la consideraba la personificación de los "swinging sixties", y su marca registrada de actuar descalza le granjeó el cariño del público en general. [9] [10] También grabó la mayoría de sus sencillos de éxito en italiano, francés, alemán y español, lo que aumentó su popularidad en Europa. [11] Shaw también lanzó varios álbumes originales en la década de 1960: Sandie (1965); Me (1965); Puppet on a String (1967); Love Me, Please Love Me (1967); The Sandie Shaw Supplement (1968) y Reviewing the Situation (1969). Estos álbumes generalmente consistían en canciones escritas por Andrews mezcladas con versiones de canciones que otros músicos hicieron populares.

Sandie Shaw llega a Finlandia con su manager Eve Taylor en 1967.

En 1967, las ventas de discos de Shaw estaban en declive y su manager decidió que debería moverse más hacia el cabaret. [12] Fue invitada por la BBC para representar al Reino Unido en el Festival de la Canción de Eurovisión de ese año en Viena. Tenía reservas ya que sentía que destruiría su credibilidad, pero interpretó cinco canciones en The Rolf Harris Show , y el público votó que la que debía representar al país era la composición de Bill Martin / Phil Coulter " Puppet on a String ". Aunque no le gustó la canción y pensó que no era representativa de su material, la canción ganó el concurso por un margen de votos casi récord, [13] y convirtió a Shaw en la primera persona en ganar el concurso para el Reino Unido. [6] Le dio un tercer sencillo número uno en el Reino Unido, un récord para una mujer en ese momento. [5] : 85 

"Puppet on a String" también se convirtió en un éxito internacional (aunque no en los EE. UU.) y el sencillo más vendido del año en Alemania, calificando para un disco de oro por más de un millón de ventas en el Reino Unido y Europa. [3] A nivel mundial, el sencillo logró ventas superiores a los 4 millones, lo que lo convirtió en la canción ganadora de Eurovisión más vendida hasta la fecha. [14] Algunas estimaciones sugieren que esto convierte a la canción en el sencillo más vendido de una artista femenina británica de todos los tiempos. [15] Su éxito en Eurovisión casi no sucedió; la BBC quería dejarla porque había sido la "otra mujer" en un caso de divorcio. [16]

La moda se había convertido en otra de las marcas registradas de Shaw, y en 1968 comenzó la marca de moda Sandie Shaw, vendiendo su propia marca de ropa, zapatos y joyas. En el mismo año presentó su propio programa de televisión, The Sandie Shaw Supplement , y lanzó un LP del mismo título. Shaw iba a haber hecho su debut cinematográfico en Mrs. Brown, You've Got a Lovely Daughter , pero abandonó la producción antes de que comenzara el rodaje. [17] : 63  Su último éxito Top 10 del Reino Unido (su octavo en total) llegó en forma de " Monsieur Dupont " de 1969, originalmente cantada por la artista alemana Manuela con letras en alemán. [6]

A finales de 1969, se publicó el sencillo " Heaven Knows I'm Missing Him Now ", que se convertiría en la inspiración para un éxito de The Smiths 15 años después. Shaw también produjo su propio álbum, Reviewing the Situation , que contenía versiones de canciones de artistas como Bob Dylan y los Rolling Stones y convirtió a Shaw en la primera artista conocida en versionar una canción de Led Zeppelin . Shaw terminó 1969 apareciendo en la crítica de la escena musical de los años 60 de la BBC, Pop Go The Sixties , interpretando "There's Always Something There To Remind Me" y la versión alemana de "Puppet on a String", "Wiedehopf Im Mai", en vivo en el programa transmitido por BBC1 , el 31 de diciembre de 1969. [ cita requerida ]

1970 hasta el presente

Aunque comenzó a escribir canciones, su contrato con Pye expiró en 1972. Se retiró de la vida como cantante pop y comenzó a trabajar en otras empresas, incluida la coescritura de un musical de rock de larga duración, la composición de canciones, la actuación en producciones teatrales (interpretó a Ofelia en Hamlet y a Juana de Arco en Santa Juana ) y la escritura de libros infantiles. En 1972 demostró aún más su versatilidad como artista al aparecer en el programa de music hall de larga duración de la BBC Television, The Good Old Days . En 1973, Shaw fue una de los ocho artistas a los que se les dio su propio especial de televisión en la serie de BBC1 Music My Way , donde entre sus invitados se encontraba Blue Mink . [18] Por elección propia, Shaw dejó el negocio de la música y comenzó a trabajar en un restaurante del centro de Londres como camarera, [17] : 103  pero en 1977, lanzó dos sencillos en el sello CBS y al año siguiente comenzó un compromiso de por vida con el budismo Sōka Gakkai .

Su segundo marido, Nik Powell , la presentó a BEF . Grabó una versión de " Cualquiera que hubiera un corazón " para su álbum Music of Quality And Distinction en el sello Virgin , [7] : 387,  que la trajo de vuelta al ojo público. Chrissie Hynde de los Pretenders invitó a Shaw a realizar una versión a dúo de "Girl Don't Come" en una actuación de los Pretenders, y las dos mujeres comenzaron una amistad de largo plazo. El año siguiente, Shaw escribió y grabó un álbum, Choose Life , para publicitar la Exposición Mundial de la Paz en Londres en marzo de 1983. Más tarde en el año, comenzó una nueva fase en su carrera después de que recibió una carta de "dos fanáticos incurables de Sandie Shaw" - el cantante Morrissey y el guitarrista principal Johnny Marr de los Smiths - diciéndole que "La leyenda de Sandie Shaw no puede terminar todavía - hay más por hacer". El marido de Shaw era amigo de Geoff Travis de Rough Trade Records , el sello con el que habían firmado los Smith, y ella aceptó grabar algunas de sus canciones. [7] : 387 

En abril de 1984, su versión de « Hand in Glove » ( el primer sencillo de The Smiths ) fue lanzada y alcanzó su punto máximo justo dentro del Top 30 del Reino Unido. [6] Grabó una nueva versión de su primer éxito «(There's) Always Something There to Remind Me» para la película Letter to Brezhnev y luego lanzó dos sencillos en el sello Polydor . [7] : 91  En 1986 se embarcó en su primera gira universitaria en casi 20 años con una banda compuesta en gran parte por miembros de los JoBoxers , [17] : 73  seguida en 1988 por el álbum Hello Angel , el nombre inspirado en una postal de Morrissey. Shaw se embarcó en dos giras universitarias más exitosas e hizo apariciones en los festivales del orgullo gay y de la paz . [ cita requerida ]

Sandie Shaw apareció en el Festival de Música de San Remo de 1990 , cantando "Deep Joy", la versión en inglés de la canción de Milva "Sono Felice". La década de 1990 vio el lanzamiento de muchos álbumes recopilatorios del material de Shaw en varios sellos menores, así como reediciones de algunos de sus álbumes originales. La autobiografía de Shaw, The World at My Feet , se publicó en 1991, y al año siguiente comenzó a estudiar en Oxford y la Universidad de Londres y se calificó como psicoterapeuta en 1994. Durante ese tiempo, grabó nuevas versiones de algunas de sus canciones de la década de 1960 para el álbum Nothing Less Than Brilliant , lanzado en 1994. También fue en esta época cuando Shaw se divorció de Powell y conoció a su tercer marido, Tony Bedford. Concentrándose en una nueva carrera como psicoterapeuta , Shaw abrió la Clínica de Artes en 1997 con su esposo, para brindar atención médica psicológica y desarrollo creativo a quienes trabajan en las industrias creativas. [7] : 387  La clínica ahora se llama Barefoot Therapy: The Arts Clinic y continúa brindando apoyo psicológico a quienes trabajan en los campos del entretenimiento, los medios de comunicación y los deportes. [19] En 1998 fue invitada a unirse a la Royal Society of Musicians como Profesora Honoraria de Música.

Shaw también se embarcó en una exitosa batalla legal para establecer la propiedad de todo su catálogo de grabaciones y comenzó a trabajar con artistas y productores contemporáneos, reelaborando gran parte de su material de las décadas de 1960 y 1980. En 2003, Shaw licenció su catálogo de grabaciones en todo el mundo a EMI , continuó desarrollando su Arts Clinic y comenzó a brindar asesoramiento y tutoría ejecutiva. Mientras tanto, EMI lanzó compilaciones de sus grabaciones en francés e italiano, y el año siguiente lanzó compilaciones similares en español y alemán. También se publicaron versiones recientemente remasterizadas de Reviewing the Situation y Hello Angel con pistas adicionales, y hacia fines de año se lanzó una caja de 4 CD titulada Nothing Comes Easy . También en 2003, la actriz Ashley Williams interpretó a Shaw en un episodio de la serie de televisión estadounidense American Dreams , interpretando "(There's) Always Something There to Remind Me" en American Bandstand .

Durante esta década, se retractó de sus declaraciones previas de odio hacia el Festival de la Canción de Eurovisión y anunció que estaba orgullosa de su pasado eurovisivo en el programa de la BBC Making Your Mind Up . También se sentó brevemente con Brian Matthew en su programa de larga duración de la BBC Radio 2 los sábados por la mañana Sounds of the 60s en diciembre de 2006. El 26 de febrero de 2007, en honor a su 60 cumpleaños, Shaw lanzó una nueva versión de "Puppet on a String" en su sitio web. La versión rediseñada, llamada "Puppet's Got a Brand New String", tuvo una revisión completa en sonido y voces bajo la supervisión de su amigo Howard Jones y el mezclador Andy Gray. El estilo schlager de la canción fue reemplazado por una melodía más tranquila. [ cita requerida ]

En abril de 2010, Shaw apareció en el programa de televisión británico ITV Loose Women y reveló que volvería a grabar y que cantaría el tema principal de la película británica Made in Dagenham . También aprovechó la oportunidad para criticar el Festival de la Canción de Eurovisión, diciendo que era malo cuando lo hizo, pero que ahora había empeorado aún más. [20]

En agosto de 2010, apareció en Vintage, un festival de lujo en Goodwood Estate, en West Sussex , como invitada especial de Wayne Hemingway ( Red or Dead ), quien organizó el evento. Además de presentar su propio escenario principal, con numerosas cantantes invitadas, también realizó cameos en otros escenarios, incluida la canción " Downtown " con el compositor Tony Hatch y una orquesta en la carpa del cabaret. [21] [22]

Shaw en 2016

El día de Navidad de 2010, apareció en Desert Island Discs de BBC Radio 4. Entre sus canciones elegidas se encontraban « Remember (Walking in the Sand) » de Shangri-Las , « Barefootin' » de Georgie Fame y « Here Comes the Sun» de los Beatles . [23]

Fue la invitada especial de Jools Holland en su gira de 2011. [24] En la víspera de Año Nuevo de 2011, Shaw actuó en Hootenanny de BBC Two con el respaldo de la Rhythm and Blues Orchestra de Jools Holland . [25]

En agosto de 2012 fue invitada, junto a las cantantes Petula Clark , Helen Shapiro y Jackie Trent , y la productora y manager Vicki Wickham , en el programa The Reunion de BBC Radio 4. [26]

Shaw fue nombrado Miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE) en los Honores de Cumpleaños de 2017 por sus servicios a la música. [27]

Vida personal

El 6 de marzo de 1968, Shaw se casó con el diseñador de moda Jeff Banks en el Registro Civil de Greenwich en Londres. [28] : 182  Su hija Gracie nació en febrero de 1971. [28] : 223  El matrimonio con Banks terminó en 1978. En 1982, se casó con Nik Powell , cofundador del Grupo Virgin y presidente de la Academia de Cine Europeo . Tuvieron dos hijos juntos antes de divorciarse en 1995. Luego se casó con su tercer marido, el psicólogo Tony Bedford. [29]

En agosto de 2007, Shaw reveló que se había sometido a una cirugía correctiva en sus pies, que describió como "feos"; la cirugía significó que no pudo caminar hasta octubre de 2007. [10]

Puntos de vista políticos

En abril de 2012, Shaw se unió a una campaña de Amnistía Internacional para poner fin a los abusos contra los derechos humanos en Azerbaiyán , país anfitrión del Festival de la Canción de Eurovisión 2012 , después de que la periodista Khadija Ismayilova fuera chantajeada y grabada sexualmente. Shaw declaró: "Es repugnante que alguien se rebaje tanto en un intento de silenciar a una periodista independiente. Las personas detrás de esta atroz campaña de chantaje y difamación deben ser llevadas ante la justicia. Y la persecución de los periodistas independientes en Azerbaiyán debe terminar". [30]

En agosto de 2014, en el período previo al referéndum sobre la independencia de Escocia que se celebraría en septiembre de ese año, Shaw fue una de las 200 figuras públicas que firmaron una carta a The Guardian expresando su esperanza de que Escocia votara para seguir siendo parte del Reino Unido. [31]

En abril de 2016 se manifestó en contra de la campaña para que Gran Bretaña abandonara la Unión Europea , calificándola de "retrógrada" y advirtió del riesgo de dividir a Europa. [32]

Discografía

Véase también

Referencias

  1. ^ Lachno, James (10 de abril de 2013). «Sandie Shaw se retiró de la música» . The Telegraph . Archivado desde el original el 12 de enero de 2022.
  2. ^ "Sandie Shaw (MBE): la superestrella de Eurovisión de Dagenham". Museo de Mujeres del East End . 13 de mayo de 2022.
  3. ^ ab Murrells, Joseph (1978). El libro de los discos de oro (2.ª ed.). Londres: Barrie and Jenkins. pág. 229. ISBN 0-214-20512-6.
  4. ^ ab Whitburn, Joel (2003). Top Pop Singles 1955–2002 (1.ª ed.). Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc., págs. 365, 634. ISBN 0-89820-155-1.
  5. ^ abcd Rice, Jonathan; Rice, Tim ; Gambaccini, Paul ; Read, Mike (1982). El libro Guinness de los 500 éxitos número uno (1.ª ed.). Enfield, Reino Unido: Guinness Superlatives. ISBN 0-85112-250-7.
  6. ^ abcde Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19.ª edición). Londres: Guinness World Records Limited. pág. 495. ISBN 1-904994-10-5.
  7. ^ abcde Roberts, David (1998). Guinness Rockopedia (1.ª ed.). Londres: Guinness Publishing Ltd. ISBN 0-85112-072-5.
  8. ^ Bonfante, Jordan (18 de septiembre de 1970). "Los hombres de la música, mujeres". Life . Vol. 69, núm. 120. Londres: Time. pág. 54. ISSN  0024-3019.
  9. ^ "Principios descalzos". sandieshaw.com . 2009 . Consultado el 2 de marzo de 2021 .
  10. ^ ab "Cirugía de pie para la cantante pop Shaw". BBC News . 15 de agosto de 2007 . Consultado el 2 de marzo de 2021 .
  11. ^ "Las grabaciones en francés de Sandie Shaw". ¡Preparadas, listas, chicas! . Consultado el 29 de agosto de 2021 .
  12. ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Biografía de Sandie Shaw". allmusic.com . Consultado el 8 de junio de 2022 .
  13. ^ O'Connor, John Kennedy (2007). El Festival de la Canción de Eurovisión: La historia oficial . Carlton Books. pág. 208. ISBN 978-1-84442-994-3.
  14. ^ O'Connor, John Kennedy (2015). El Festival de la Canción de Eurovisión: la celebración oficial . Carlton Books. ISBN 978-1780976389.
  15. ^ Kelly, Mike. Wot Pop: 50 Years of Hits 1952-2002 - AZ of Hitmakers Plus the UK's Top 5000 Singles [Recopilatorio de los 5000 mejores sencillos del Reino Unido]. Southgate Publishers, 30 de septiembre de 2002. ISBN 978-1857411409 
  16. ^ Nikkhah, Roya (25 de diciembre de 2010). «El escándalo amoroso de Sandie Shaw que casi le costó a Gran Bretaña su primera victoria en Eurovisión» . The Telegraph . Archivado desde el original el 12 de enero de 2022.
  17. ^ abc Shaw, Sandie (1991). El mundo a mis pies: una aventura personal . Londres: Harper Collins. ISBN 000215921X.
  18. ^ "Music My Way - BBC One London - 8 de agosto de 1973 - BBC Genome". Genome.ch.bbc.co.uk . Consultado el 4 de noviembre de 2018 .
  19. ^ "Sandie Shaw: Barefoot". Sandieshaw.com . Consultado el 22 de febrero de 2015 .
  20. ^ "Sandie Shaw". Loose Women . Abril de 2010. ITV. Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2021.
  21. ^ "Sandie Shaw» Goodwood!". www.sandieshaw.com . Consultado el 15 de marzo de 2023 .
  22. ^ Brown, Mark (25 de febrero de 2010). «El festival vintage promete más glamour que Glastonbury». The Guardian . ISSN  0261-3077 . Consultado el 15 de marzo de 2023 .
  23. ^ Kirsty, Young (26 de diciembre de 2010). "Sandie Shaw". Discos de la isla desierta . BBC. radio 4.
  24. ^ "Jools Holland - Sitio web oficial - Fechas de la gira". joolsholland.com . Consultado el 22 de febrero de 2015 .
  25. ^ "BBC Two - Jools' Annual Hootenanny, Jools' 19th Annual Hootenanny - 2011". BBC . Consultado el 15 de enero de 2023 .
  26. ^ Sue, MacGregor (19 de agosto de 2012). "60s Girl Singers". The Reunion . BBC. Radio 4.
  27. ^ "No. 61962". The London Gazette (Suplemento). 17 de junio de 2017. pág. B22.
  28. ^ ab Tobler, John (1992). NME Rock 'N' Roll Years (1.ª ed.). Londres: Reed International Books Ltd. CN 5585.
  29. ^ Needham, Lucy (21 de noviembre de 2020). "Sandie Shaw perdona a su marido por 'perder su fortuna y dejarla en una caravana'". espejo . Consultado el 15 de marzo de 2023 .
  30. ^ "Eurovisión: Sandie Shaw pide a Azerbaiyán que deje de manipular los medios de comunicación del país" (Comunicado de prensa). Amnistía Internacional Reino Unido. 2 de abril de 2012.
  31. ^ "Carta abierta de famosos a Escocia: texto completo y lista de firmantes". The Guardian . 7 de agosto de 2014. ISSN  0261-3077 . Consultado el 15 de marzo de 2023 .
  32. ^ "Terry Wogan 'arruinó totalmente' Eurovisión, dice el productor del concurso". The Guardian . 16 de abril de 2016 . Consultado el 30 de abril de 2021 .

Enlaces externos