El Museo de Arte Americano de New Britain es un museo de arte en New Britain, Connecticut . Fundado en 1903, es el primer museo del país dedicado al arte estadounidense. [1]
En el año que finalizó el 30 de junio de 2009, el museo recibió un total de 72.000 visitas y otras 16.000 visitas a la galería satélite del museo en TheatreWorks en Hartford, Connecticut . [2]
El parque Walnut Hill , diseñado por Frederick Law Olmsted , está al lado del museo.
El museo tiene su origen en el "New Britain Institute", fundado en 1853 con el objetivo de fomentar la educación y el arte en la ciudad, especialmente entre su población inmigrante. En 1903, el museo recibió un legado de 20.000 dólares de John Butler Talcott [3] [4] [5] para adquirir "pinturas al óleo modernas originales de artistas nativos o extranjeros". El sobrino de Talcott era el tonalista Allen Butler Talcott de la Old Lyme Art Colony . Bryson Burroughs , entonces conservador de pinturas en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York, sugirió a los funcionarios del museo que dirigir sus esfuerzos a la adquisición de arte estadounidense sería lo más rentable. El museo siguió su consejo y rara vez gastó más de 1.000 dólares en ninguna obra de arte, acumulando una colección que ahora vale millones. [6]
Una viuda adinerada, Grace Judd Landers, esperaba donar una gran cantidad de dinero al museo, pero perdió su dinero en la caída de la bolsa de 1929, por lo que donó su casa como museo en 1934. [6]
Sanford BD Low, yerno de William H. Hart, en su momento presidente de Stanley Works en New Britain , fue el primer director del museo. Adquirió varias obras de su amigo, Thomas Hart Benton , para el museo. [6] Tanto Low como Benton formaban parte de un animado círculo de amigos (incluido James Cagney ) que pasaban los veranos en Hart Haven, la casa de verano de William Hart en Martha's Vineyard , donde Low y Benton pintaban juntos (Hart no tenía relación con Thomas Hart Benton). A finales de la década de 1940, Low descubrió que se rumoreaba que el Museo Whitney de la ciudad de Nueva York estaba dispuesto a vender la serie "Las artes de la vida en Estados Unidos" de Benton, que estaba pasada de moda como arte figurativo. Benton había creído que le habían engañado cuando vendió los murales a la directora del Whitney, Juliana Force. Low consiguió que el museo de New Britain adquiriera las obras por 500 dólares, pagados por Alix Stanley, miembro de la familia que fundó Stanley Works. El precio de compra fue menor que el que costó alquilar una grúa para trasladar y transportar los cuadros. [6]
En 1964 se inauguró la Colección de Ilustración Conmemorativa Sanford BD Low, la primera colección museística de ilustración norteamericana en Estados Unidos, que actualmente cuenta con más de 1.700 obras que datan del siglo XIX. [7]
Douglas Hyland se convirtió en director ejecutivo del museo en 1999 después de haber sido director del Museo de San Antonio. Recaudó fondos de nuevos donantes fuera de New Britain, incluyendo la Fundación de la Familia Walton y la Fundación Henry Luce. En 2003, se construyó el edificio Chase Family de 43.000 pies cuadrados (4.000 m2 ) , duplicando el tamaño del museo. Durante el mandato de Hyland (a partir de 2009), se renovó el edificio del museo de New Britain y el museo duplicó su colección a 10.000 objetos, duplicó su personal de tiempo completo a 24 empleados, duplicó sus docentes a 100 y casi triplicó el número de miembros de 1.200 a 3.500. [6]
Los ingresos del museo, de 3,92 millones de dólares durante el año fiscal que finalizó el 30 de junio de 2009, fueron ligeramente superiores a los 3,86 millones de dólares del año fiscal anterior. [2]
La colección permanente incluye retratos coloniales, obras de la Escuela del río Hudson , de los impresionistas estadounidenses y de la Escuela Ash Can . La colección incluye obras de John Singleton Copley , Marcus Jansen , Frederic Church , Thomas Cole , Rockwell Kent , Georgia O'Keeffe , NC Wyeth , Andrew Wyeth y Sol LeWitt . [8]
Los retratos de la época colonial y federal estadounidense están representados con obras de John Smibert , John Trumbull , Mather Brown , John Singleton Copley , Charles Willson Peale , Sarah Peale , Gilbert Stuart y Ralph Earl . Las colecciones del museo de pinturas tempranas y tardías de la Escuela del río Hudson incluyen paisajes de Thomas Cole , Thomas Doughty , Asher B. Durand , Fitz Hugh Lane , Martin Johnson Heade , John Kensett , Albert Bierstadt y Frederic Church . [8]
Las obras de naturaleza muerta del siglo XIX que se exhiben en el museo incluyen pinturas de Raphaelle Peale , Severin Roesen , William Harnett , John Peto , John Haberle y John La Farge . La pintura de género y la escultura están representadas por John Quidor , William Sidney Mount , Lilly Martin Spencer , John George Brown y John Rogers . Las colecciones del museo de pintura y escultura figurativa posteriores a la Guerra Civil incluyen obras de Winslow Homer , Thomas Eakins , Mary Cassatt , John Singer Sargent , J. Alden Weir , George de Forest Brush , Joseph DeCamp , Frank Benson , Edmund C. Tarbell , William Paxton , Elizabeth Nourse y 19 yesos y bronces de Solon Borglum . [8]
Las obras de impresionistas estadounidenses en el museo incluyen un pastel de Mary Cassatt y obras de Theodore Robinson , John Henry Twachtman , J. Alden Weir , Willard Metcalf y 11 pinturas al óleo de Childe Hassam . Entre las obras impresionistas posteriores se encuentran pinturas de William Glackens , Ernest Lawson , Frederick Carl Frieseke , Louis Ritman , Richard Emil Miller y Maurice Prendergast . [8]
La colección también incluye la serie de murales "Las artes de la vida en Estados Unidos" de Thomas Hart Benton . [9] Las colecciones de arte contemporáneo del museo incluyen obras de Chuck Close , Dan Flavin , Eva Hesse , Julie Heffernan , Walton Ford , Ronnie Landfield y Graydon Parrish . La gran pintura realista de Graydon Parrish, El ciclo del terror y la tragedia, también forma parte de la colección. La pintura es un homenaje alegórico a los fallecidos en los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001 .
El museo es el primero en construir una colección de arte poscontemporáneo , centrada en la pintura del 11 de septiembre de Parrish e incluyendo obras de Tony Curanaj, Daniel Maidman , Richard T. Scott , Sadie Valerie, Stephanie Deshpande y Patricia Watwood , entre otros.
41°39′51″N 72°47′30″O / 41.6643, -72.7917