Manfred Thierry Mugler ( pronunciación francesa: [manfʁɛd tjɛʁi myɡlɛʁ] ; 21 de diciembre de 1948 - 23 de enero de 2022) fue un diseñador de moda francés, director creativo y asesor creativo de Mugler. En la década de 1970, Mugler lanzó su casa de moda homónima; y rápidamente saltó a la fama en las décadas siguientes por su enfoque vanguardista , arquitectónico, hiperfemenino y teatral de la alta costura . [1] [2] Fue uno de los primeros diseñadores en defender la diversidad en sus desfiles, que a menudo abordaban el racismo y el edadismo , e incorporaban modelos no tradicionales como drag queens , estrellas porno y mujeres transgénero . [3] [4] En 2002, se retiró de la marca y regresó en 2013 como asesor creativo. [5]
Al principio de su carrera diseñó looks característicos para Michael Jackson , [6] Madonna , [7] Grace Jones , [8] Duran Duran , Viktor Lazlo , David Bowie y Diana Ross ; más notablemente el vestido de Demi Moore de la película de 1993 Indecent Proposal , que alguna vez fue considerado "el vestido más famoso de la década de 1990". En 1992, dirigió y diseñó los atuendos para el video musical " Too Funky " de George Michael ; [9] también ese año lanzó el perfume Angel , que se convirtió en uno de los perfumes más vendidos del siglo XX. [10] [11] La colección de alta costura de otoño de 1995 de Mugler, que marcó el 20 aniversario de su marca, se presentó en el recinto Cirque d'hiver en París; y ha sido denominado como el " Woodstock de la moda", por tener más de 300 looks diseñados, una elaborada escenografía, docenas de supermodelos de alto perfil y una actuación de James Brown . [12] [13]
También diseñó vestuario para la gira mundial I Am... de Beyoncé , [14] [15] y creó un diseño único para que Kim Kardashian lo usara en la Gala Met de 2019. [16] [17]
Thierry Mugler nació en Estrasburgo , Francia. A los 9 años comenzó a estudiar danza clásica. [18] A los 14 se unió al cuerpo de ballet de la Ópera del Rhin ( Opéra national du Rhin ). [19] Cuando era adolescente, también comenzó a estudiar diseño de interiores en la Escuela de Artes Decorativas de Estrasburgo . [20]
Mugler diseñó para las boutiques londinenses Mr. Freedom y Mother Wouldn't Like It en la década de 1960. [22] En 1971, comenzó a diseñar ropa para Karim, [23] mostrando ya los looks de hombros anchos, derivados de la década de 1940, por los que se haría famoso en años posteriores. [24] En 1972, su impermeable de falda amplia se convirtió en un éxito. [25] A la edad de 24 años, Mugler se mudó a París. Comenzó a diseñar ropa para Gudule, una boutique parisina. A los 26, comenzó a diseñar para una variedad de grandes casas de moda de prêt-à-porter en París, Milán, Londres y Barcelona. [20]
En 1973, Mugler creó su primera colección personal llamada "Café de Paris". El estilo de la colección era sofisticado y urbano. Melka Tréanton, una poderosa editora de moda, ayudó a lanzar su carrera. En 1976, le pidió que mostrara su trabajo en Tokio para un evento organizado por Shiseido . [26] La presentación de 1977 de su línea de primavera de 1978 mostró una influencia punk . [27] [28] En 1978, abrió su primera boutique de París en la Place des Victoires en el 1er Arrondissement y rápidamente ganó atención como uno de los más extremos de la brigada de diseñadores de hombros anchos de otoño de 1978 , [29] [30] con una inclinación por los temas de ciencia ficción de mediados del siglo XX [31] [32] [33] y el glamour exagerado de los años 40 y 50 marcado por una sastrería de construcción nítida. En sus colecciones femeninas de finales de los setenta y principios de los ochenta, utilizó exclusivamente calzado de Maud Frizon , la diseñadora de zapatos más influyente de la época. [34] Al mismo tiempo, Mugler lanzó una colección de moda para hombres. Continuaría en la década siguiente con sus hombreras estilo años 40 sobre trajes a medida de los años 50 [35] en medio de un espectáculo wagneriano retrógrado. [36] [37]
Durante las décadas de 1980 y 1990, Mugler se convirtió en un diseñador reconocido internacionalmente, a menudo agrupado con sus amigos Claude Montana [38] y Azzedine Alaïa [39] [40] [41], pero conocido especialmente por sus trajes elegantes, [42] y sus colecciones obtuvieron mucho éxito comercial. A excepción de un par de presentaciones sobrias en salones en 1986 y 1987 [43] [44] [45] (cuando también redujo sus hombreras), [46] sus desfiles de moda eran asuntos extravagantes celebrados en entornos tipo estadio [47] [48] [49] y las colecciones asociadas a ellos tenían temas, [50] ciencia ficción [51] y temas de mujeres de las cavernas [52] a finales de los setenta, temas celestiales más tarde, [53] un tema de los sesenta una temporada, [54] [55] un tema de África otra, [56] un tema de vampiro-diablo la siguiente, [57] y un tema acuático la siguiente, [58] con motivos creativos en curso que abarcarían múltiples colecciones, como su inclusión a finales de los ochenta de prendas y accesorios modelados a partir de las aletas traseras y los adornos cromados de los automóviles estadounidenses de los años cincuenta, [59] [60] [61] el más reconocible de los Cadillacs de 1959 . [62]
Mugler diseñó los vestidos de Viktor Lazlo para presentar Eurovisión 1987. [ 63] Creó el vestido negro que usó Demi Moore en la película de 1993 Una propuesta indecente .
Mugler publicó su primer libro de fotografía en 1988, Thierry Mugler: Photographer . [64] A esto le siguió una monografía en 1999, titulada Fashion Fetish Fantasy , que reúne fotos de sus creaciones. [65]
Mugler dirigió también cortometrajes, películas publicitarias y videoclips. Diseñó vestuario regularmente para comedias musicales, conciertos, óperas y teatro (entre ellos, Macbeth para la Comédie Française ). Trabajó con Robert Altman y George Michael (dirigió el videoclip de " Too Funky " de Michael en 1992). También dirigió el primer video publicitario de una de sus fragancias, Alien.
En 1990, Clarins adquirió una participación del 34 por ciento en Thierry Mugler Couture cuando firmó un acuerdo para producir las fragancias de la marca. [66] A pedido de la Chambre Syndicale de la Haute Couture , completó su primera colección de alta costura en 1992. [67] En 1997, Clarins aumentó esta participación al 83,5 por ciento, adquiriendo su participación comprando acciones de Mugler, el Grupo Marceau y Didier Grumbach. [68] Desde entonces, Clarins ha tenido los derechos del nombre Thierry Mugler. [69]
En 2003, Clarins cerró el componente de prêt-à-porter de la marca Mugler debido a pérdidas financieras. Mantuvo abierta la división de perfumes porque era rentable. [70] Mugler dejó la moda en 2002. [71] Cuando se le preguntó sobre el tema, dijo: "La moda es hermosa, arte en 3D sobre un ser humano. Pero no era suficiente, por eso seguí creando de otras maneras. Para mí, ya no era la herramienta adecuada. Pero el perfume todavía me interesa". [72]
En 2002, Mugler colaboró con el Cirque du Soleil . Dirigió "Extravaganza", una de las escenas de Zumanity , y también creó todo el vestuario y la identidad de los personajes del espectáculo.
En 2008, la marca Mugler lanzó Thierry Mugler Beauty, una línea de cosméticos de alta gama.
En 2009, Mugler trabajó como asesor artístico de la cantante Beyoncé . [73] Creó el vestuario para su gira " I Am... World Tour ". [19]
En septiembre de 2010, Nicola Formichetti fue anunciado como director creativo de la marca Thierry Mugler. Cambió el nombre de la marca a MUGLER, eliminando el primer nombre, y en enero de 2011, lanzó el resurgimiento de la colección de ropa masculina de la marca en colaboración con Romain Kremer . [74]
En un artículo del New York Times de abril de 2010 se habló de la transformación cosmética de Mugler : "[Mugler] ha empezado a llamarse Manfred y ha transformado su cuerpo... en lo que parece ser un espectáculo de 240 libras de músculos, pezones y tatuajes..." [69]
Después de más de dos años como director creativo de MUGLER, Formichetti anunció en abril de 2013 que él y la casa de moda se separarían. Formichetti dejó MUGLER para trabajar para la marca italiana Diesel . [75]
En diciembre de 2013, House of Mugler anunció a David Koma como director artístico . [76]
En 2016, Mugler creó y dirigió el video musical y la puesta en escena de la canción " I Didn't Know ", presentada por San Marino en el Festival de la Canción de Eurovisión, interpretada por el cantante turco Serhat . [77]
A pesar de retirarse de su marca en 2003, hizo la excepción de diseñar bajo su nombre "House of Mugler" para la Gala del Met en 2019 y para Kim Kardashian . Inspirándose en Sophia Loren en la película Boy on a Dolphin , Mugler imaginó a una chica californiana mojada; de ahí la creación del "vestido de alta costura mojado". [78] [79]
El diseñador estadounidense Casey Cadwallader fue nombrado nuevo director creativo de Mugler en diciembre de 2017. [80] [81] Durante el período de la pandemia, Mugler se saltó las pasarelas para los desfiles de vídeo que fueron co-creados con el spin-off de la revista DIS , Torso Solutions. Megan Thee Stallion , Chloe Sevigny , Bella Hadid y Eartheater aparecieron en el vídeo de la Colección de Prêt-à-Porter Primavera 2022 de Mugler, que terminó con un breve homenaje a la fallecida Mugler. El homenaje fue protagonizado por la primera bailarina Maria Kochetkova y la superestrella del vogue Barbie Swaee. [82]
Después de una pausa de casi tres años de los desfiles, Mugler regresó a un desfile en persona en París FW 2023. La pasarela contó con las modelos Adut Akech , Paloma Elsesser , Eva Herzigova , Ziwe , Arca y Memphy . [83] Se mostró una imagen en una pantalla de televisión extra grande flanqueada por una escalera en el medio de la pasarela fusionando lo digital con la vida real.
El primer perfume de Mugler apareció en 1992 y se llamó " Angel ". Contiene una combinación de praliné y chocolate mezclados con un fuerte acorde de pachulí . Sería parte de un nuevo tipo de fragancia llamada gourmand . El frasco de Angel, en forma de estrella facetada, fue creado por los maestros vidrieros de Brosse. Entre los fanáticos de la fragancia se incluyen Diana Ross , Barbara Walters , Eva Mendes y Hillary Clinton . [84]
En 1996, Mugler siguió con Angel con una versión masculina llamada Angel Men o A*Men. Esta fragancia incluye notas de caramelo, café, vainilla, pachulí y miel. [85]
En 2005, se creó Alien, la segunda gran fragancia de Thierry Mugler. También en 2005, Mugler lanzó los “Talleres de Perfumes de Thierry Mugler”, abiertos al público en general y dirigidos por especialistas del mundo de la perfumería y la enología . [86]
En 2006, Mugler completó un proyecto para el lanzamiento de la película Perfume de Tom Tykwer . En colaboración con la compañía IFF, Mugler creó una caja con quince composiciones. [87]
Durante 2007, siguiendo aún con el tema de la metamorfosis, Mugler lanzó Mirror, Mirror, una colección de cinco fragancias, creada como un "truco perfumado" para "realzar la propia presencia". [88]
Angel y Alien juntos producen alrededor de 280 millones de dólares en ventas anuales. [89]
En 2010, la Casa Mugler lanzó la fragancia Womanity. [90]
Angel Muse fue lanzado en 2015; Angel Nova fue lanzado en junio de 2020. [91] El flanker Angel más reciente es Angel Elixir, lanzado en febrero de 2023 con una campaña protagonizada por Hunter Schafer . [92]
En años posteriores, los diseños vintage de Mugler vieron un resurgimiento significativo entre las celebridades, incluida Lady Gaga en el video musical de " Telephone ", y Cardi B , quien trabajó con Mugler, a menudo luciendo sus diseños vintage en alfombras rojas y videos musicales, además de mencionar la marca en la canción " Wild Side ". [93] [94] Sus diseños vintage se encuentran entre las marcas vintage de lujo más codiciadas por los consumidores de la Generación Z , según Teen Vogue . [95]
En 2019, el Museo de Bellas Artes de Montreal inauguró la exposición 'Thierry Mugler: Couturissime' dedicada a él. [96] Desde 2019, el artista visual Chris Klein comenzó a pintar algunos de los diseños de Mugler. [97]
Mugler era abiertamente gay y un culturista de larga trayectoria. [98] [99] Después de su salida de la moda, se volvió solitario, usó su primer nombre (Manfred) y comenzó a practicar el culturismo de manera extensiva . En 2019, dijo que "Thierry Mugler" era una etiqueta y una marca, y como tal quería pasar a otras cosas. [71]
Mugler tuvo varios accidentes que cambiaron su apariencia. Su nariz quedó destrozada en un accidente de jeep. Un accidente de motocicleta involucró cables de acero, por lo que Mugler tuvo que quitarse un trozo de metal de su pierna. En una entrevista con la revista Interview , Mugler declaró: "Le pregunté a otro cirujano si podía hacer algunas cosas en mi barbilla, y luego me alegré de recibir la maldita anestesia . De hecho, tomó un trozo de hueso de mi cadera y lo puso en mi barbilla, así que no tengo plástico ni silicona. Son todos huesos. Quería que mi cara representara el progreso, porque después de años de ser una bailarina delgada y encantadora, quería ser una guerrera. He hecho tanto en mi vida. He luchado tanto. Soy un superhéroe, así que es normal tener la cara de uno". [100]
Mugler murió por causas naturales en su residencia de Vincennes , cerca de París, el 23 de enero de 2022, a la edad de 73 años. [99] [101]
El inglés de Mugler es casi perfecto. Lo aprendió mientras diseñaba para dos boutiques de lujo en Londres, Mr. Freedom y Mother Wouldn't Like It, a mediados de la década de 1960.
Thierry Mugler (para Karim): jersey de terciopelo, falda con corte al bies y blusa.
de hombros anchos que recordaba a los años cuarenta.
Hubo trabajos de corta duración en empresas de Londres y París, con un éxito limitado hasta hace seis años, cuando diseñó un impermeable con falda amplia que se vendió por miles.
Hay influencia punk en Thierry Mugler, incluida una modelo punk con cabello amarillo fluorescente...
En Thierry Mugler, el cuero negro y las joyas con imperdibles aparecieron en la pasarela, lucidas por la rubia y cool [icono del punk francés] Edwige.
Montana y Mugler fueron pioneros en el movimiento de las hombreras gigantes el año pasado [1978]...
Explica claramente por qué elige esta silueta: "Los hombros anchos le dan a la mujer una sensación de grandeza, altura y presencia".
[S]i [los diseñadores parisinos] se salen con la suya, las mujeres estadounidenses llevarán hombreras muy, muy, muy grandes... En el lado de Flash Gordon del prêt-à-porter retro francés están diseñadores como Claude Montana, Thierry Mugler y France Andrevie.... En Mugler,...[tomó la forma de] una chaqueta Flash Gordon con grandes hombreras...
Los diseñadores de vanguardia parisinos Thierry Mugler y Claude Montana siguen arriesgándose en la moda y acaparando titulares con pieles y tejidos futuristas... A Thierry Mugler le encantan las escenas de Kriptón de Superman, pero su ropa futurista es real...
...Los hombros gigantescos de Thierry Mugler, al estilo de Star Trek...
Los diseñadores parisinos Claude Montana, Sonia Rykiel, Thierry Mugler y otros usaron solo sus zapatos en sus colecciones recientes.
Los diseñadores de vanguardia actuales -incluidos los franceses Claude Montana, Thierry Mugler, Jean-Paul Gaultier y Azzedine Alaia- se lanzan en muchas direcciones. Pero, aunque algunos parecen radicales, en realidad están reelaborando temas del pasado, tomando prestados de períodos anteriores a la década de 1960.
Mugler... presentó corazas de plástico, trajes espaciales, hombros de un metro de ancho, pezones moldeados, torsos ceñidos y tacones altos tambaleantes.
El principal proveedor de moda basura, Thierry Mugler, capitalizó el ambiente [teatral] mostrando ropa exagerada que parecía sacada de una tira cómica y de Hollywood. Las mujeres parecían personajes del submundo con trajes sastre de hombros anchos...
Thierry [Mugler] y Claude Montana hablan entre sí todos los días... No hay competencia entre estos diseñadores; todos se admiran...
[Alaïa] influyó en el corte de la ropa de sus amigos Claude Montana y Thierry Mugler.
...[¿Cómo se explica el resurgimiento de las faldas cortas y ajustadas, los vestidos de punto ajustados al cuerpo, los tacones delgados y otras prendas ajustadas... favorecidas por... diseñadores como Azzedine Alaia, Thierry Mugler y Claude Montana[?]...
Gaultier y Montana, Mugler combinó las tradiciones de la alta costura con la vestimenta de culto... La sexualidad manifiesta de la ropa de Mugler fue eclipsada por su amigo íntimo Azzedine Alaïa...
...[L]os compradores y clientes reconocieron –y encargaron– los trajes maravillosamente confeccionados [por Mugler].
Thierry Mugler, cuyo nombre ha sido sinónimo de desfiles de moda elaborados, ofreció una presentación sencilla por primera vez en su sala de exposiciones en 130 Rue du Faubourg St. Honore. Seis desfiles, repartidos en los primeros tres días de las inauguraciones de primavera y verano aquí, se presentaron cada uno para un público de unas 100 personas. Era muy posible ver las prendas con claridad y no quedar hipnotizado por los efectos teatrales.
Durante el último año [1987], Mugler se había retirado con éxito a las presentaciones íntimas en las salas de exposiciones...
Thierry Mugler... cambió la ubicación de su espectáculo a la intimidad de un pequeño salón de 150 asientos, en lugar de montar su espectáculo habitual para 2500-5000 espectadores...
...Mugler abandonó su silueta heroica para adoptar una de proporciones más suaves... alejándose de sus diosas con mucho relleno... con vestidos suaves y delicados y vestidos transparentes... con recatadas mangas abullonadas.
En lugar de una clásica exhibición de pasarela, Mugler se apoderó de la Salle du Zenith (una sala de conciertos de música pop) y vendió entradas para 4.000 de los 6.000 asientos porque, como siempre ha afirmado, "la moda es un espectáculo".
En una pasarela que se extendía como alas a lo largo de Le Zenith, una enorme carpa creada para conciertos de rock[,]... Mugler [presentó un]... espectáculo de más de una hora.... [M]ás de 6.000 personas asistieron al espectáculo de Mugler, que agotó todas las entradas.
Mugler... volvió a una producción teatral a gran escala... Al igual que los espectáculos anteriores de Mugler, la producción eclipsó muchos de los diseños. No se puede negar el valor de entretenimiento del espectáculo de Mugler...
Mugler... siempre ha construido sus colecciones en torno a un tema, a menudo un paseo por la cuerda floja entre lo mágico y lo ridículo.
Thierry Mugler se vuelve ciencia ficción con Flash Gordon y camina por el lado salvaje con chaquetas de cuero brillante y cadetes con charreteras.
Thierry Mugler... regresa... a los hombres de las cavernas... Con un fondo sonoro de truenos y gritos, sus mujeres de las cavernas de aspecto aturdido llevan minivestidos con dobladillos deshilachados.
... Mugler trajo el cielo a la tierra y rediseñó el firmamento en su espectáculo de moda... [L]as modelos vestidas para representar al ángel Gabriel, la 'Victoria alada', Cupido y otros seres celestiales permanecieron en silencio mientras la Virgen aparecía en el centro del escenario, sosteniendo a un bebé, y la Señora de Fátima, suspendida por un alambre, era bajada a la pasarela. La música de fondo incluía el 'Coro del Aleluya' y el 'Ave María'.
Thierry Mugler le recordó a su audiencia cómo lucían muchas de ellas en los años 60 con sus minivestidos, estampados de colores salvajes, cuentas y cinturones de eslabones hechos con discos de plástico. ¿Los recuerdas?
Thierry Mugler... ahora está en la psicodelia de los años 60. Minifaldas y abrigos largos, pantalones acampanados, vestidos con forma de burbuja y monos de Op Art, pelucas afro y cortes de pelo cortos y rectos a lo Vidal Sassoon...
El tema era africano, una especie de estereotipo de la fantasía del francés sobre el África colonial.
Mugler mezcló vampiros con la alta moda parisina... Thierry Mugler desató un siniestro desfile de vampiros y diosas atormentadas.
Thierry Mugler se sumergió en busca de diosas marinas... De la colección de Thierry Mugler... inspirada en lo submarino, un vestido de sirena de lamé con cortes en forma de branquias de pez en las caderas y los muslos que se abrían y cerraban cuando la modelo se movía. Vestidos de monstruos marinos... La ropa de este año... se ha confeccionado con aletas a lo largo de los hombros,... bolsillos de traje recortados como las mandíbulas dentadas de un tiburón,... pendientes con forma de aleta,... [y] chaqueta[s] de traje... en tonos de agua azul.
Los frentes de los trajes de primavera [de Mugler] sobresalen con suaves aletas esculpidas que sugieren los Cadillacs de los años 50.
Chaqueta de cuero plateada de Thierry Mugler, con rejillas de ventilación de automóviles de los años cincuenta en miniatura como solapas de bolsillos y luces traseras como joyas de solapa.
Un bolso [de Mugler] con el estilo de un automóvil de los años cincuenta.