Masters of the Universe (a veces denominada serie He-Man o She-Ra ) es una franquicia de medios con temática de espada y planeta creada por Mattel . [1] La premisa principal gira en torno al conflicto entre He-Man (el alter ego del Príncipe Adam) y Skeletor en el planeta Eternia, con una amplia gama de personajes secundarios en un entorno híbrido de espada y hechicería medieval , y ciencia ficción. tecnología. Una serie de seguimiento, She-Ra: Princess of Power, gira en torno a la hermana de He-Man, She-Ra , y su rebelión contra la Horda en el planeta Etheria. [2] Desde su lanzamiento inicial, la franquicia ha generado una variedad de productos, incluidas múltiples líneas de figuras de acción , seis series de televisión animadas , varias series de cómics , videojuegos, libros y revistas, una tira cómica para un diario y dos largometrajes. ( uno animado , uno de acción en vivo ). [3]
He-Man y la franquicia Masters of the Universe que la acompaña harían su debut en 1982 con el lanzamiento de Mattel de la línea original de figuras de acción de 5,5 pulgadas "Masters of the Universe". Masters of the Universe, a menudo abreviado como MOTU, comenzaría su mito a través de los minicomics que acompañaron a los juguetes durante la década de 1980. A estos mini cómics iniciales pronto les siguieron varios libros y números para niños de DC Comics . Sin embargo, la franquicia Masters of the Universe se haría más conocida a través de la innovadora serie animada He-Man and the Masters of the Universe de Filmation . [4] La serie Filmation, que debutó en el otoño de 1983, tuvo 130 episodios en dos temporadas hasta noviembre de 1985. [5]
Desde sus inicios, Masters of the Universe generalmente se ha centrado en los dos personajes principales, el rubio y musculoso He-Man , "el hombre más poderoso del Universo", y su némesis, el malvado hechicero de piel azul y cara de calavera. Skeletor y sus numerosos encuentros de temática moral en el planeta Eternia. [6] [7] [8] Ambientado en un mundo híbrido de espada, hechicería y ciencia ficción tecnológica , He-Man lucha contra Skeletor para evitar que conquiste Eternia y descubra los secretos del Castillo Grayskull , una misteriosa y antigua fortaleza con un fachada en forma de calavera, que contiene gran poder y magia. [9] Como ocurre con muchas franquicias de juguetes que se han transferido a varios medios diferentes, existen varias diferencias en la historia entre las distintas versiones de Masters of the Universe. En la mayoría de las continuidades desde la serie Filmation en adelante, He-Man es la identidad secreta del Príncipe Adam , el hijo del Rey Randor y la Reina Marlena , la familia real gobernante de Eternia. [10] [11] Adam se convierte en He-Man al sostener en alto su mágica Espada de Poder y pronunciar las palabras "Por el poder de Grayskull..." y sirve como protector del bien en Eternia. [12] Esta habilidad le fue otorgada por primera vez por la Hechicera del Castillo Grayskull , una poderosa usuaria de magia y guardiana mística del castillo, quien en muchas representaciones es capaz de transformarse en el halcón Zoar . [13] [14] Tras la transformación de Adam en He-Man, su cobarde mascota tigre verde, Cringer, se convierte en el poderoso Battle Cat , un felino gigante con armadura que He-Man suele montar en la batalla. [15]
Los aliados más destacados de He-Man incluyen a Man-At-Arms, [16] un sabio e inventor veterano y leal; y su hija adoptiva Teela , una guerrera enérgica y hábil, a menudo retratada como capitana de la Guardia Real Eterniana y un posible interés amoroso de He-Man/Príncipe Adam. [17] El mago trollano infantil Orko también suele aparecer como uno de los aliados más cercanos de He-Man; [18] al igual que Stratos , un hombre-pájaro volador del reino de Avion; [19] Ram-Man , un guerrero robusto y tonto con piernas elásticas y un gran casco que encierra su cabeza y la parte superior del torso; [20] y Man-E-Faces , un actor con habilidades para cambiar de rostro. [21]
Skeletor se describe originalmente como un ser malvado de otra dimensión y en algunas tradiciones posteriores de MOTU como un pariente desfigurado y vengativo de la familia real, conocido como Keldor. [22] [23] Desde su guarida en Snake Mountain, Skeletor reuniría a sus "Evil Warriors" para ayudarlo en sus diversos planes para conquistar Eternia . Estos secuaces principales generalmente incluyen a Beast Man , un maestro de las bestias con apariencia de simio y pelaje naranja; [24] Mer-Man , un señor de la guerra oceánico parecido a un pez acuático; [25] Evil-Lyn , una poderosa hechicera y una de las asociadas más temidas y competentes de Skeletor; [26] Trap Jaw , un criminal con mandíbula de hierro y un brazo mecánico al que se le puede equipar una variedad de armas; [27] y Tri-Klops , un espadachín mercenario con una visera giratoria de tres ojos. [28]
La serie en general contaría con un elenco amplio y en constante expansión de personajes heroicos y villanos agregados a la línea de juguetes, los dibujos animados de Filmation y otros medios; La franquicia superó con creces las expectativas anteriores y continuó creciendo durante 1983 y 1984. [4] El lanzamiento de la película de dibujos animados He-Man y She-Ra: El secreto de la espada en la primavera de 1985 presentó a la hermana gemela de He-Man. She-Ra (con su alter ego secreto, la Princesa Adora) [29] y el archivillano Hordak (líder de la Horda del Mal y ex maestro de Skeletor) en el planeta Etheria . [30] A partir de la película animada, Filmation produjo 93 episodios de la serie She-Ra: Princess of Power , que se emitió hasta finales de 1987, junto con He-Man & She-Ra: Christmas Special . [31] Otros personajes principales de la serie She-Ra incluirían a Swift Wind , unicornio alado y alter ego del confiable corcel de She-Ra, Spirit; [32] Light Hope , místico haz de luz viviente y mentor de She-Ra; [33] y sus aliados de la Gran Rebelión, Glimmer , quien alguna vez fue líder de la rebelión con inclinaciones mágicas; [34] Bow , hábil arquero y principal protagonista masculino de la serie; [35] Kowl , el compañero de Bow, parecido a un búho y con orejas de arcoíris; [36] Madame Razz , bruja distraída con su sarcástica y sensible Escoba ; [37] [38] y la Reina Angella , la madre de Glimmer y reina con alas de ángel de la Luna Brillante; [39] junto con la bruja lanzadora de hechizos de Hordak, Shadow Weaver ; [40] Imp espía que cambia de forma ; [41] el torpe secuaz de ojos saltones Mantenna ; [42] Catra , capitana del Escuadrón de la Fuerza ; [43] científico malvado Modulok ; [44] guerrero bestial Grizzlor ; [45] Leech que drena energía ; [46] y la matona secuaz Scorpia . [47]
En esta época también se lanzaron en todo el mundo varios libros para niños, revistas, cómics, discos de lectura/cintas de casete y otros productos, y gran parte del contenido se basó principalmente en las series Filmation He-Man y She-Ra. La película de imagen real Masters of the Universe fue estrenada en 1987 por Cannon Films , protagonizada por Dolph Lundgren y Frank Langella . [48] Los mini cómics de finales de la década de 1980, las series de cómics de Marvel y los cómics de revistas del Reino Unido continuaron las aventuras de He-Man y She-Ra más allá del final de las dos series de Filmation. [49] [50] [51] Sin embargo, la popularidad había disminuido a finales de 1987 y se planeó una continuación de la línea de juguetes original bajo el título "Los poderes de Grayskull" (ambientada en la antigua Eternia, con el villano King Hiss y El antepasado de He-Man, He-Ro), se inició, pero finalmente se descartó. [52] [53]
He-Man regresaría en 1989 en una serie de dibujos animados y una línea de juguetes completamente nueva basada en el espacio conocida como " Las nuevas aventuras de He-Man ". Sólo He-Man y Skeletor regresarían como personajes principales para unirse a la batalla entre los Guardianes Galácticos y los Mutantes Espaciales en el planeta Primus. Jetlag Productions continuaría produciendo 65 episodios de la caricatura New Adventures, y también se crearon algunos mini cómics y revistas de aventuras para esta nueva serie. Sin embargo, al final, la serie no tendría tanto éxito y toda la franquicia haría una pausa durante más de una década. [54]
Después de cierto éxito con una reedición de las figuras de acción clásicas en la "Serie Conmemorativa" en 2000, Mattel relanzó la línea de juguetes con figuras de acción, juegos y vehículos completamente nuevos, esculpidos por Four Horsemen Studios en 2002. [55] [56] Como Como parte del relanzamiento, Mike Young Productions también creó una serie animada moderna y actualizada, con una duración de 39 episodios; presenta a He-Man y su conjunto de guerreros heroicos , ahora llamados "Maestros del Universo", luchando contra los secuaces de Skeletor y, más tarde, contra el Rey Hiss , el antiguo y malvado señor de los Hombres Serpiente . [52] Personajes como Mekaneck , heroico guerrero con un cuello extensible mecánico; [57] Buzz-Off , heroico guerrero andréenida volador parecido a una abeja; [58] Secuaz con forma de cangrejo, villano, grande y con garras; [59] Whiplash , malvado reptil Caligar con una cola mortal; Stinkor, paleeziano mutado y maloliente; y muchos otros obtendrían historias de fondo más destacadas durante esta serie. [60] También se produjeron varios volúmenes de cómics para acompañar la serie por Image Comics y MVCreations. Aunque popular entre los fanáticos y coleccionistas desde hace mucho tiempo ( NECA lanzó figuras en miniatura hasta 2007), la nueva serie no logró captar una audiencia más amplia y fue cancelada en 2004. [61]
De 2008 a 2020, se lanzó una nueva variedad de figuras de acción de Masters of the Universe bajo el lema "Masters of the Universe Classics". Dirigida principalmente al mercado de coleccionistas, la serie creó una historia completamente nueva en "Biografías clásicas" y utilizó varios elementos de la historia anterior de Masters of the Universe, cambiando muchas veces esos elementos para adaptarse a la nueva historia, con personajes de todas las encarnaciones anteriores ( y también presentó una continuación de la línea original de mini cómics). DC Comics pronto haría lo mismo y relanzaría una nueva versión más atrevida y contemporánea de la franquicia Masters of the Universe, lanzando varias series nuevas de cómics desde 2012 hasta 2020; presenta cruces con el Universo DC Comics , ThunderCats y un nuevo origen para She-Ra, que culmina con la conquista de Eternia por parte de Hordak. [62]
En 2020, Mattel lanzó una nueva línea de figuras de acción, vehículos y juegos a escala de 5,5" bajo la línea Masters of the Universe Origins. [63]
Netflix y DreamWorks lanzaron una serie animada titulada She-Ra and the Princesses of Power en 2018, que lanzó cinco temporadas hasta 2020. A esto le siguió en 2021 Masters of the Universe Revelation , una nueva serie animada de Netflix producida por Kevin Smith . [64]
Mattel comenzó el desarrollo de He-Man y los Maestros del Universo a finales de la década de 1970 con Conan el Bárbaro , conceptos inspirados en Roger Sweet , Mark Taylor, Donald F. Glut y varios otros colaboradores. [4] El catalizador para la creación de He-Man comenzó en 1976, cuando el director ejecutivo de Mattel, Ray Wagner, rechazó una solicitud para producir una línea de juguetes de figuras de acción basadas en los personajes de la película Star Wars de George Lucas , siendo los derechos de los juguetes de la película adquirido por Kenner en su lugar. [65] [66] [nota 1] Tras el éxito comercial de la trilogía cinematográfica y todos los productos relacionados durante los años siguientes, Mattel intentó lanzar varias líneas de juguetes sin éxito, ninguna de las cuales capturó la imaginación del público ni hizo una mella significativa en El mercado del juguete. [65] [nota 2]
En la carrera por diseñar la próxima figura de acción exitosa, Roger Sweet , diseñador principal que trabajó para el Departamento de Diseño Preliminar de Mattel durante gran parte de las décadas de 1970 y 1980, según su libro Mastering the Universe: He-Man and the Rise and Fall of a Billion. -Dollar Idea , fue el primero en conceptualizar la idea de He-Man. [65] [66] Sin embargo, esto no es reconocido oficialmente por Mattel, y la autoría del personaje de He-Man ha sido objeto de debate. [67] [68] [nota 3] Según varios ex diseñadores de Mattel, Roger Sweet se inspiró para los diseños de sus primeros prototipos de He-Man en dibujos de fantasía del diseñador de empaques de Mattel, Mark Taylor, que incluía un dibujo de un He-Man. -Personaje parecido llamado Torak . [4] [69] [70]
Roger Sweet presentó el concepto de He-Man a Ray Wagner en la Conferencia de Productos de Mattel, en forma de tres grandes prototipos de yeso tridimensionales, que Sweet denominó "He-Man Trio". Estos prototipos fueron moldeados a partir de figuras de acción de Big Jim ampliamente modificadas ( Battle Cat también sería una adaptación de un tigre de la línea de juguetes Big Jim). [71] [72] Los modelos de He-Man Trio eran un bárbaro con un hacha, un soldado con cabeza de tanque y un astronauta con un casco parecido a Boba Fett . [65] De los tres conceptos, se eligió la versión bárbara de He-Man como base de la línea de juguetes (esta idea original de trío-prototipo se lanzó unos 30 años después como la figura Vykron, y el concepto bárbaro en su propio como Vikor, en la línea "Masters of the Universe Classics"). [73]
"La única manera de tener la oportunidad de vender esto [a Wagner] era hacer tres modelos 3D, grandes. Pegué una figura de Big Jim [de otra línea de juguetes de Mattel] en una pose de acción de batalla y agregué un Luego le hice moldes de yeso con mucha arcilla. Estos tres prototipos, que presenté a finales de 1980, dieron vida a He-Man. Simplemente le expliqué que se trataba de una figura poderosa que podía llevarse a cualquier parte y dejarse caer en cualquier lugar. contexto porque tenía un nombre genérico: ¡He-Man!" [nota 4] [65]
—Roger dulce [66]
Originalmente establecido bajo el título provisional "Lords of Power", el nombre "Masters of the Universe" surgió cuando se sugirió que el nombre anterior de la línea de juguetes era de naturaleza demasiado religiosa. [74] La lista de personajes pronto se expandiría más allá del héroe principal, He-Man, y Mark Taylor se inspiraría para el villano principal de la serie, Skeletor, en su boceto de 1971 titulado The King of Styx , junto con las primeras representaciones de sus personajes. Demo-Man y D-Man. [7] Taylor también crearía diseños preliminares para varios otros personajes originales, con ideas adicionales o dirección de Mark Ellis y Paul Cleveland, entre otros, pero la premisa detrás de la línea de juguetes aún no se había establecido completamente. [4] [75] La historia de fondo de He-Man se conceptualizó por primera vez para minicómics especiales que el director de marketing de Mattel, Mark Ellis, prometió a los distribuidores que acompañarían a los juguetes. [71] Mattel hizo que DC Comics hiciera una maqueta de un cómic, y los primeros libros de cuentos los escribió Donald F. Glut . [76] [77] [78] Con el principal distribuidor Toys "R" Us preocupado porque "los niños de cinco años no leen", Mark Ellis propuso por primera vez la idea de un especial de televisión animado. Esto eventualmente conduciría a una reunión con el director de Filmation , Lou Scheimer, y a la creación de la serie animada He-Man and the Masters of the Universe . [71]
A principios de 1980, los titulares de los derechos de Conan el Bárbaro habían estado negociando los derechos de juguete del personaje con Mattel y al año siguiente llegaron a un acuerdo sobre los personajes de la película Conan de 1982 . Sin embargo, cuando Mattel introdujo la línea de juguetes Masters of the Universe en 1982, los titulares de los derechos demandaron a Mattel alegando que el personaje era una infracción del personaje de Conan. [79] Mattel finalmente ganó la demanda y después de que se disolvieron los acuerdos legales, se afirmó que la línea de juguetes nunca estuvo destinada a la película de Conan. [80] [81] Sin embargo, se puede ver cierta influencia de Conan, ya que Roger Sweet ha afirmado haberse inspirado en las pinturas de Frank Frazetta , un artista de fantasía con muchas obras que representan a Conan el Bárbaro, al crear a He-Man. [66]
La línea de juguetes "Masters of the Universe" fue creada por Mattel en 1981 y lanzada a las tiendas por primera vez en 1982 como figuras de acción de 5½ pulgadas (a diferencia del tamaño de 3¾ pulgadas utilizado por Star Wars de Kenner y GI Joe: A Real de Hasbro ). Líneas de héroe americano ). [4] Los dos personajes principales, He-Man ("el hombre más poderoso del universo") [82] y su archienemigo Skeletor ("el malvado señor de la destrucción") [83] fueron los primeros lanzados en forma de figura de acción. , junto con otros personajes principales de la serie: Man-At-Arms ("heroico maestro de las armas"), Beast Man ("el salvaje secuaz de Skeletor") y Battle Cat ("el tigre luchador de He-Man"). [84] [85] [86]
Más tarde ese año, la primera ola de figuras de acción en 1982 también incluiría a Teela ("diosa guerrera heroica"), Mer-Man ("señor de la guerra del océano malvado"), Stratos ("guerrero alado heroico") y Zodac ("el ejecutor cósmico"). [87] [88] [89] [90] La figura de acción de Teela se propuso originalmente para representar tanto al personaje de Hechicera (cuando usa la "armadura de serpiente" de la figura) como al personaje de Teela (cuando sin la "armadura de serpiente"), como Mattel creía que no habría suficiente demanda para dos figuras de acción femeninas en la ola inicial. [17] Junto a la primera ola de figuras estaban los vehículos Battle Ram ("lanzador móvil") y Wind Raider ("lander de asalto") y el juego Castle Grayskull ("fortaleza de poder y misterio"). [91] [92] [93] Estas primeras figuras, así como Castle Grayskull, fueron diseñadas principalmente por Mark Taylor, [70] [94] [95] aunque Tony completó la escultura de producción final de la figura de acción original de He-Man. Guerrero [68] y los primeros vehículos fueron diseñados por Ted Mayer. [69]
En el empaque y en el arte de la caja aparecerían breves descripciones de los personajes (con ilustraciones de Errol McCarthy, Rudy Obrero, William Garland, William George y otros). [96] [97] Sin embargo, la historia de Masters of the Universe se exploraría por primera vez en su totalidad a través de los minicómics que acompañaron a las figuras de acción durante toda la línea (con 49 cómics distintos publicados desde 1981 hasta 1987). [98] Los cuatro minicómics originales, He-Man and the Power Sword , The King of Castle Grayskull , Battle in the Clouds y The Vengeance of Skeletor , fueron hechos por Mattel en 1981 y escritos por Donald F. Glut , con ilustraciones de Alfredo Alcalá . He-Man se presenta en el primer mini cómic, He-man and the Power Sword , como un bárbaro errante , que deja atrás su tribu de la jungla en Eternia . [22] El mundo de Eternia se describe inicialmente como lidiando con las secuelas de una gran guerra que ha devastado civilizaciones que alguna vez fueron poderosas, dejando atrás su maquinaria y armas fantásticas. Los acontecimientos de la guerra también han abierto una brecha entre dimensiones, lo que ha permitido al malvado señor de la guerra Skeletor viajar a Eternia. Esta encarnación inaugural de Skeletor tiene como objetivo obtener ambas mitades de la Power Sword (originalmente dividida en dos en estas primeras historias), para poder ingresar al antiguo Castillo Grayskull (representado, en estos primeros cómics, como habitado por los fantasmal "Espíritu del Castillo Grayskull"). [22] La premisa principal es que quien obtenga el control del Castillo Grayskull obtendrá el poder de convertirse en Maestro del Universo. Para combatir a Skeletor, la Hechicera le otorga poderes, armaduras y armas especiales a He-Man (ella tiene la piel verde en su aparición debut y lleva la "armadura de serpiente" que vino con la figura de acción original de Teela, en lugar de adornarla más). atuendo familiar parecido al de un pájaro, como se ve en la serie Filmation). [13] He-Man (aún no con la identidad dual del Príncipe Adam) [6] cuenta con el apoyo en estas historias iniciales de sus heroicos aliados: Battle Cat (sin la forma dual de Cringer), [15] Man-At-Arms , [16] Teela , [17] y Stratos , el guerrero alado (que por error vino luchando del lado de Skeletor en el mini-cómic inicial). [19] [22]Skeletor, a su vez, solicita la ayuda del brutal Hombre Bestia , parecido a un simio , y del Mer-Man, parecido a un pez, para luchar contra He-Man o sus heroicos guerreros. [99] [100]
Otros personajes importantes presentados al año siguiente en estas primeras oleadas de figuras de acción incluyeron a los aliados de He-Man, Ram Man ("ariete humano heroico"; con piernas con resorte), [20] Man-E-Faces ("humano heroico... robot …monstruo"; con tres caras alternativas), [21] y Zoar ("el halcón luchador"; cuya escultura fue tomada de "Eagle of Danger Peak" de la línea de juguetes Big Jim ); [14] junto con los malvados guerreros de Skeletor, Tri-Klops (descritos en su paquete como "malvados y lo ven todo"; con una visera giratoria de tres ojos), [101] Trap Jaw ("malvado y armado para el combate"; con armas alternativas para colocar en la cavidad de su brazo), [102] Panthor (el "gato salvaje" de Skeletor; una adaptación púrpura difusa del molde de juguete de Battle Cat), [103] Screeech (el "pájaro bárbaro" de Skeletor; una versión púrpura del Zoar naranja), [104] Faker ("robot malvado de Skeletor"; un clon de piel azul de He-Man, rara vez aparece en los medios MOTU, sin un minicómic introductorio durante su lanzamiento inicial), [105] y Evil-Lyn ("el malvado diosa guerrera"; la última figura lanzada en esta ola, aún no aparecería en ningún medio MOTU hasta su papel destacado en la serie animada Filmation). [26] El vehículo Attak-Trak y el juego Point Dread & Talon Fighter también se lanzaron en la línea de 1983. [106] [107]
Esta segunda serie, que consta de siete nuevos minicómics y se lanzó entre 1982 y 1983, fue producida por DC Comics , escrita por Gary Cohn y con ilustraciones de Mark Texeira . [108] Estos minicómics dedicarían varios números a introducir los nuevos personajes de figuras de acción en la línea. Cohn no continuó con el mismo canon establecido en los primeros cuatro minicómics. Ram Man, el nuevo aliado de He-Man, es inicialmente engañado para que luche del lado de Skeletor en He-Man Meets Ram-Man . [109] Man-E-Faces se presenta en The Ordeal of Man-E-faces como un actor eterniano convertido en monstruo por Skeletor, liberado por la Hechicera, solo para ser poseído mágicamente por tres personalidades múltiples: hombre, monstruo y robot. [110] Los malvados guerreros de Skeletor también obtienen sus propios mini cómics introductorios, con Tri-Klops como un hábil espadachín/mercenario en The Terror of Tri-Klops [28] y Trap Jaw retratado en The Menace of Trap Jaw como un criminal de otra dimensión. . [27] En estas historias previas a la filmación, los personajes principales de Prince Adam , Cringer , Orko y Evil-Lyn aún no aparecían en la serie; aunque el Palacio Eterniano y la Corte Real con el Rey Randor y la Reina Marlena (ambos aún sin nombre, luciendo decididamente mayores que en la serie posterior) [11] aparecen en varios de estos minicómics de DC, al igual que el halcón místico Zoar (aún no una forma alternativa de la Hechicera) [14] y el Attak-Trak (máquina de batalla, basada en el juguete, y aún no un vehículo con forma de camioneta con voz robótica, como en la caricatura de Filmation). [106] El concepto argumental de Teela como la hija secreta de la Hechicera (aunque como un clon) e hija adoptiva de Man-At-Arms también se introdujo por primera vez en este momento en el mini cómic The Tale of Teela . [49] [111] También se produjo un cómic y un disco especiales titulados The Power of Point Dread/Danger at Castle Grayskull para el juego Talon Fighter y Point Dread. [112]
Cada año se lanzaron oleadas adicionales de figuras de acción, criaturas, vehículos y juegos hasta 1987, con un total de 70 figuras distintas en total (incluidas 24 criaturas, 12 vehículos, seis juegos y 10 accesorios) y los lanzamientos finales en el extranjero de la línea original llegarán. de Italia en 1988. [113] Uno de los principales defensores del auge de las figuras de acción de la década de 1980, las figuras de Masters of the Universe demostraron ser muy populares y fueron producidas y comercializadas en todo el mundo. [114] La mayoría de las figuras de acción se fabricaron en Taiwán y Malasia. Sin embargo, Mattel también tenía instalaciones de producción en Estados Unidos, México, Francia, España y empresas conjuntas con Leo Toys de India, Top Toys de Argentina, Estrela de Brasil, Rotoplast de Venezuela y Takara de Japón. [115]
En julio de 1982, He-Man y los Maestros del Universo aparecerían por primera vez en las páginas de DC Comics con DC Comics Presents Issue #47 , en la historia From Eternia With Death , seguido de un cómic insertado especial en muchos DC's. títulos de noviembre de 1982, titulados El destino es el asesino . [116] [117] En estas dos primeras historias de DC MOTU, Superman termina en Eternia, uniéndose a He-Man para combatir a Skeletor y sus secuaces. [99] La tirada cómica original de DC de He-Man terminó con una miniserie de tres números a principios de 1983 (todos escritos por Paul Kupperberg , con ilustraciones de Curt Swan y George Tuska ). [118] Estos números presentarían a la Familia Real Eterniana, más notablemente al Príncipe Adam (DC Comics Presents #47), y su transformación en He-Man en la serie. Esta versión de Adam, sin embargo, fue representada originalmente con un chaleco azul y retratada como una especie de mujeriego, en lugar de su personaje posterior, más saludable, con chaleco rosa. [99] También exclusivo de estos temas, Adam se transforma dentro de la "Caverna del Poder", en lugar de su más famoso "¡Por el poder de Grayskull!" línea. [119] La Hechicera, que ahora reside en la Caverna del Poder, todavía se representa con la Armadura de Serpiente Teela, y a menudo se la conoce como "La Diosa" a lo largo de la serie. [13] Otras entradas en los mitos de Masters of the Universe, como Cringer como el alter ego de Battle Cat, Zodac como un ejecutor cósmico neutral, Stratos como líder de su mundo natal de Avion, y la madre de Adam, la Reina Marlena, como una astronauta proveniente de la Tierra, se introdujeron en parte en estos primeros números de DC. [15] [120] [121]
En 1983, Masters of the Universe estrenaría quizás su encarnación más famosa, con la serie animada He-Man and the Masters of the Universe . Creada por Filmation bajo la dirección del productor ejecutivo Lou Scheimer , la caricatura hizo su debut televisivo el 5 de septiembre de 1983, con el episodio "El rayo de diamante de la desaparición". Con dos temporadas, He-Man and the Masters of the Universe fue una de las primeras series animadas producidas directamente para la distribución entre semana , a diferencia de las reposiciones basadas principalmente en los sábados por la mañana . Con un total de 130 episodios, cada temporada de 65 episodios se extiende a lo largo de 13 semanas, el último episodio de la serie, "The Cold Zone", el 21 de noviembre de 1985. [5] [122]
Al igual que los cómics anteriores, la serie está ambientada en Eternia, gobernada por el rey Randor y la reina Marlena (visiblemente más jóvenes y con atuendos más coloridos que sus versiones anteriores de los cómics). [11] Su hijo, el Príncipe Adam (que ahora lleva su chaleco rosa más familiar), finge ser algo vago, torpe e irresponsable, muy parecido a su mascota, el tigre Cringer (representado en la serie como muy cobarde y con la capacidad de hablar). ). [10] [15] Por primera vez, se muestra que el Príncipe Adam se transforma en He-Man sosteniendo en alto su espada mágica y diciendo las palabras mágicas : "Por el poder de Grayskull... ¡¡ ¡Tengo el poder!!! " [123 ] Se revela en la introducción que la identidad secreta de He-Man del Príncipe Adam es conocida solo por la Hechicera del Castillo Grayskull (ahora con el familiar disfraz de pájaro, que a menudo toma la forma de Zoar el halcón), [13] Man-At -Arms (que ahora luce bigote y a menudo se lo conoce por su nombre de pila Duncan; se lo retrata como un inventor científico además de un guerrero), [16] y Orko (haciendo su debut completo como un pilar de la franquicia, Orko se presenta como un mago trollano infantil flotante, a menudo utilizado como alivio cómico y como personaje de punto de vista para niños). [18] Completando el elenco principal de héroes está Teela (ahora firmemente representada con cabello rojo, ella es la Capitana de la Guardia Real, la hija adoptiva de Man-At-Arms e hija secreta de la Hechicera; quien sirve como interés amoroso burlón y semi-antagonista de Adam y He-Man a lo largo de la serie). [17] También aparecen en la serie con semi-regularidad Stratos (el líder volador del pueblo pájaro de Avion) y Ram-Man (retratado como un guerrero tonto pero agradable que salta). [19] [20] Aparecen con mucha menos frecuencia en la serie los aliados recurrentes de He-Man, Zodac (menos neutral y más un pacificador cósmico omnisciente, que a menudo ayuda a He-Man), [120] Man-E-Faces (presentó esto tiempo como un maestro del disfraz, un actor que ocasionalmente emplea sus habilidades para ayudar a He-Man), [21] Buzz-Off (líder de una raza de abejas), [58] Fisto (debuta como un poderoso solitario y adversario de He -Hombre antes de unir fuerzas), [124] Mekaneck (guerrero leal con un cuello biónico, en busca de su hijo perdido), [57] Roboto (explorador alienígena robótico abandonado en Eternia), [125] Sy-Klone(guerrero giratorio parecido a un tornado, que aparece sin una historia de fondo), [126] Moss Man (ser vegetal transformador y espía), [127] y varios personajes que no recibirían lanzamientos de figuras de acción en la línea original, como Lizard-Man. , el arqueólogo real Melaktha, los trollans Dree-Elle y Montork, los pájaros Avion Delora y Hawke, el abuelo de Adam, el rey Miro, Squinch y los Widgets, y el sabio y antiguo dragón Granamyr. [5] [121]
El enemigo de He-Man, el malvado mago Skeletor (ahora famoso por el actor de doblaje Alan Oppenheimer como un villano risueño y más cómico), todavía desea conquistar el Castillo Grayskull y conocer sus secretos, pero ahora también desea apoderarse del palacio real y gobernar Eternia; A menudo buscan bestias y artefactos antiguos y misteriosos para intentar detener a He-Man y sus aliados. [5] Skeletor a menudo alberga su galería de pícaros dentro de su cuartel general, Snake Mountain, reunidos alrededor de su trono lleno de huesos, conspirando y mirando a través de un orbe mágico para espiar a He-Man y sus amigos. [128] A menudo, este grupo de secuaces malvados está formado por la astuta hechicera Evil-Lyn (que hace su debut completo en los mitos de MOTU como la contraparte más peligrosa de Skeletor en la serie Filmation) [26] y sus compañeros más frecuentes: el torpe Hombre Bestia. (que posee la capacidad de controlar varias criaturas a través de la telepatía) y el igualmente inepto Trap Jaw , armado con un arma . [24] [102] Los secuaces originales de Skeletor en la caricatura también incluyen a Mer-Man (con una representación distintiva de voz gorgoteante, también de Alan Oppenheimer), Tri-Klops (con una voz y personalidad más robótica) y el felino mascota púrpura de Skeletor, Panthor. . [25] [101] [103] Otros secuaces que hacen algunas apariciones más adelante en la serie son Webstor (uno de los secuaces más inteligentes de Skeletor, a menudo emparejado con Kobra Khan), [129] Kobra Khan (Repton amenazador capaz de rociar gas para dormir desde su capucha de cobra), [130] Two-Bad (secuaz torpe con dos cabezas que a menudo discuten), [131] Spikor (representado como posiblemente el secuaz más tonto de Skeletor en toda la serie Filmation), [132] Modulok (científico trastornado y mutado , una vez conocido como Galen Nycroft), [44] Clawful (un villano mucho más astuto en esta versión que otras representaciones del personaje), [59] y Whiplash (que aparece más entre los secuaces posteriores). [5] [60] Algunos de los pícaros de Skeletor aparecerían solo una vez en la caricatura de Filmation, como Faker (apareciendo solo brevemente como un clon mágico de He-Man antes de ser arrojado al abismo sin fondo fuera del Castillo Grayskull), [105] Jitsu (llamado "Chopper" en el guión), [133]Batros, Icer, Fang-Man, Dragoon y Strong-Arm. Ocasionalmente también aparecían otros villanos no aliados con Skeletor, como el poderoso mago Conde Marzo, el demonio vegetal Evilseed, Kothos, Shokoti, Negator y el pirata espacial con forma de conejo Plundor, por nombrar algunos. [121]
A pesar de las limitadas técnicas de animación que se utilizaron para producir la serie, He-Man and the Masters of the Universe se destacó por romper los límites de la censura que había restringido severamente el alcance narrativo de la programación televisiva infantil en la década de 1970. Por primera vez, una serie de dibujos animados podría presentar a un superhéroe musculoso que participa en un combate en pantalla (aunque la mayoría de las veces se utilizaron movimientos estilo lucha libre en lugar de violencia directa). La caricatura también fue innovadora porque se produjo en relación con la comercialización de una línea de juguetes, ya que la publicidad dirigida directamente a los niños fue controvertida durante este período. Como un intento de mitigar la publicidad negativa generada por estas controversias, al final de cada episodio se reproducía una "lección de vida" o "moraleja de la historia", que generalmente estaba ligada a la acción o tema central del episodio en cuestión ( aunque en el Reino Unido, la "moraleja" final a menudo se eliminaba de las transmisiones originales). [134] [135] [136]
La serie contó con la voz de John Erwin , quien interpretó a He-Man/Prince Adam, Beast Man, Ram Man, Webstor, Whiplash y muchos otros; el ya mencionado Alan Oppenheimer, dando voz a Skeletor, Man-At-Arms, Battle Cat/Cringer, Mer-Man, Buzz-Off y muchos otros; Linda Gary como gran parte del elenco femenino con Teela, la Hechicera, Evil-Lyn y la Reina Marlena; y el productor ejecutivo Lou Scheimer proporcionó el trabajo de voz para una multitud de otros personajes como Orko, King Randor, Stratos, Trap Jaw, Tri-Klops, Man-E-Faces, Mekaneck, Fitso, Clawful, Kobra Khan, Spikor y Two. Malo, por nombrar algunos. La serie fue producida frecuentemente por Lou Scheimer y Hal Sutherland y dirigida por Gwen Wetzler , Marsh Lamore, Lou Kachivas, Steve Clark, Ernie Schmidt, Ed Friedman y otros; con Tom Sito como artista principal del guión gráfico, junto con Tom Tataranowicz , Warren Greenwood, Robert Lamb, Don Manuel, Bob Arkwright y muchos otros colaboradores. Los escritores del programa incluyeron a Larry DiTillio , David Wise , Robby London, Michael Reaves , Doug Booth, J. Brynne Stephens y muchos otros, incluidos los primeros trabajos de escritura de guiones del creador de Babylon 5 , J. Michael Straczynski , Paul Dini de Batman: The Fama de la serie animada y un episodio, "Battle Cat", de DC Fontana de la fama de Star Trek . [5] [137]
La serie, aunque sigue siendo popular, no se renovaría para una tercera temporada en 1985. Sin embargo, los personajes harían apariciones especiales ocasionales en la serie She-Ra: Princess of Power , que estaba ambientada en el mismo universo y seguía la misma continuidad. . La serie She-Ra comenzó con una serie animada de cinco partes que luego se condensó en la película animada El secreto de la espada , estrenada en cines en la primavera de 1985 y que presenta a la mayoría de los personajes principales de ambas caricaturas. Los personajes continuarían apareciendo como invitados a lo largo de la serie She-Ra, así como en un especial de Navidad. La última aparición de He-Man y Skeletor de Filmation es en uno de los episodios finales de She-Ra, titulado "Assault on the Hive", que se emitió el 13 de diciembre de 1986. [5] [138]
Las ventas de la línea de juguetes continuaron aumentando con la exposición de la serie animada, y durante este pico de popularidad se produjeron nuevas oleadas de figuras y vehículos. [4] Se introdujeron por primera vez en la línea de figuras de acción en 1984 las nuevas versiones "Battle Armor" de He-Man y Skeletor, que podían sufrir "daños en batalla" cuando se presionaba el mecanismo en el pecho de la figura. [139] [140] Estas nuevas interpretaciones de He-Man y Skeletor no aparecieron en la serie animada ni en los mini cómics, pero varios personajes nuevos de la serie Filmation encontraron lanzamientos en esta tercera y cuarta oleada de figuras de acción. En 1984 hicieron su debut en la línea de juguetes los aliados de He-Man, Buzz-Off ("heroico espía en el cielo"; guerrero insectoide con alas), [58] Fisto ("heroico luchador cuerpo a cuerpo"; guerrero barbudo con un gran puño aplastante como elemento de acción), [124] y Mekaneck ("periscopio humano heroico"; con un cuello biónico que se extiende). [57] Las primeras figuras de acción del Príncipe Adam ("heroica identidad secreta de He-Man") y Orko ("heroico mago de la corte"; que utilizaba una función de cordón que hacía que la figura girara cuando se colocaba sobre una superficie plana) fueron También se produce en esta tercera ola. [10] [18] Los guerreros malvados de Skeletor también recibieron nuevos reclutas, con Clawful ("guerrero con las garras del mal"; criatura parecida a un cangrejo con una pinza de gran tamaño por mano), [59] Jitsu ("maestro malvado de las artes marciales arts"; guerrero humano con una función de acción de mano cortante de oro), [133] Kobra Khan ("maestro malvado de las serpientes"; guerrero reptil capaz de llenarse con agua para rociar una niebla "venenosa" sobre sus enemigos), [130] Webstor ("maestro malvado del escape"; guerrero con cara de araña con un sistema de gancho de agarre/polea de mochila), [129] y Whiplash ("guerrero malvado que golpea la cola"; reptil con cola de goma), todos agregados a la línea en 1984 [60] Los vehículos producidos en 1984 incluyen el Dragon Walker ("bestia/vehículo que gira lateralmente"), Road Ripper ("transportador guerrero", con un cordón de tracción de acción rápida), Roton ("vehículo de asalto malvado", con una ronda giratoria. disco exterior), y Stridor ("heroico caballo de guerra blindado", a menudo emparejado con Fisto). [141] El escenario principal de ese año fue la fortaleza malvada de Skeletor, Snake Mountain (que se ve bastante diferente a la versión de Filmation, con una cara macabra gigante moldeada en el plástico y un micrófono con cabeza de lobo que distorsiona la voz). [128] [142]
La tercera serie de mini cómics MOTU de Mattel contenía historias similares a la serie animada de Filmation, con mini cómics como Dragon's Gift , Masks of Power y Double-Edge Sword adaptaban historias directamente de los episodios de la primera temporada del mismo nombre. [143] [144] [145] Sin embargo, hubo algunas diferencias con Filmation, como se puede ver en el mini cómic El templo de las tinieblas con la Hechicera, ahora con su atuendo de Filmation parecido a un pájaro, pero en una versión completamente blanca del disfraz. . [13] Los mini cómics He-Man and the Insect People y The Clash of Arms incluyeron muchos de los nuevos personajes de la línea de juguetes, como Buzz-Off, Mekaneck, Fisto, Stridor, Webstor, Clawful y Whiplash; [146] [147] mientras que otros como The Secret Liquid of Life , Slave City y The Siege of Avion tuvieron menos que ver con la línea de juguetes e introdujeron nuevos personajes de minicómics originales, como el amigo de la infancia de He-Man, Prince. Dakon, el malvado Geldor, el maestro Kobold Lodar y el demonio Haramesh. [148] [149] [150]
La ola de figuras de acción de 1985 volvió a incluir nuevas versiones de He-Man y Skeletor con características de acción especiales: Thunder-Punch He-Man (cuya mochila podía cargarse con tapas de anillos de plástico para crear un fuerte "estallido" al girar la cintura de He-Man). ) y Dragon Blaster Skeletor (que incluía un pequeño dragón que arrojaba agua encadenado a la armadura de Skeletor). [151] [152] Los guerreros heroicos incluidos en la línea eran Moss Man ("espía heroico y maestro del camuflaje"; una reestructuración difusa con aroma a pino del molde del Hombre Bestia), [127] Roboto ("guerrero mecánico heroico"; con engranajes móviles y múltiples armas que podrían insertarse en la cavidad de su brazo), [153] y Sy-Klone ("tornado heroico que lanza el puño"; con un dial en su cintura que permite que su torso gire continuamente). [126] Los guerreros malvados en 1985 estaban formados por Spikor ("maestro intocable del combate malvado"; cubierto de púas de goma de color púrpura con un tridente por brazo), [132] Two Bad ("estratega malvado bicéfalo"; cuya acción de resorte sus brazos permitieron que la figura se golpeara en ambas caras), [131] y Stinkor ("malo malvado de los olores"; una reelaboración maloliente del molde Mer-Man y el único personaje de la línea de 1985 que no haría acto de presencia en la caricatura de Filmation). [154] Los vehículos producidos en esta cuarta ola fueron Bashasaurus ("vehículo de combate heroico"; con un gran brazo de garrote), [155] Battle Bones ("estuche de transporte de coleccionista" y esqueleto de dinosaurio que cobra vida en los mini cómics), [ 156] Land Shark ("monstruo/vehículo malvado"; el tanque de Skeletor con una boca de tiburón mordaz), [157] Night Stalker ("malvado corcel de batalla blindado"; un juguete Stridor recoloreado, a menudo asociado con Jitsu), [158] y Spydor ("acosador malvado"; la araña mecánica gigante de Skeletor). [159] [113]
La mayor incorporación a la línea de juguetes Masters of the Universe de 1985 llegó en forma de Evil Horde , cuyos personajes debutarían en la película animada He-Man y She-Ra: El secreto de la espada . Aunque los villanos de la serie animada She-Ra: Princess of Power, que pronto debutará , cinco de las seis figuras de acción iniciales de Evil Horde se produjeron para la línea Masters of Universe en lugar de la línea de juguetes Princess of Power (con la villana de la Horda). Catra es la única excepción). [43] El nuevo villano principal Hordak ("líder despiadado de la Horda del Mal") [30] fue seguido en forma de figura de acción por sus subordinados, Mantenna ("espía malvado con ojos saltones"), [42] Leech ("maestro malvado de la succión de poder", con manos y boca en forma de ventosa), [46] Grizzlor ("secuaz peludo de la Horda del Mal", con piel de imitación real), [45] y Modulok ("bestia malvada con mil "cuerpos"; una figura única con 22 partes del cuerpo segmentadas que se podían desmontar y volver a montar en más de 1.000 combinaciones diferentes). [44] La guarida de Hordak, Fright Zone, también se lanzó como juego en 1985, aunque no se parecía en absoluto a la Fright Zone de aspecto mecánico/industrial que se ve en la serie animada She-Ra. [160]
La cuarta temporada de los mini cómics en 1985 comenzó a apartarse de algunos aspectos de la continuidad de Filmation, ya que cada miembro de Evil Horde apareció en su propio mini cómic titular, centrándose más en sus intentos de atacar a He-Man e invadir Eternia que en cualquier cosa que ella hiciera. -Relacionado con Ra/Princesa del Poder. [30] Del mismo modo, el dragón desintegrador de Skeletor y los poderes de trueno de He-Man nunca se vieron en la serie animada, pero debutaron aquí en los mini cómics Skeletor's Dragon y The Treachery of Modulok . [156] [161] Roboto también recibió una historia de origen alternativa en The Battle of Roboto , siendo una creación de Man-At-Arms en lugar de un extraterrestre errante, como en la serie Filmation. [162] Stinkor y Spikor también protagonizaron sus propios mini cómics, en The Stench of Evil y Spikor Strikes , que también incluían a Moss Man, Sy-Klone (conocido como "Tornado") y el vehículo Spydor. [163] [164] Sólo el mini cómic The Obelisk siguió más de cerca la continuidad establecida y no presentó ninguno de los nuevos personajes o vehículos. [165] Michael Halperin y Christy Marx escribieron muchos de los mini cómics de 1984 y 1985, mientras que Lee Nordling a menudo se desempeñaba como editor. Larry Houston, Michael Lee y Alfred Alcala compusieron la mayor parte del arte de estos números, mientras que Bruce Timm de DC Comics fue el ilustrador de Grizzlor - The Legend Comes Alive! [108] [166]
En 1984, Mattel y Filmation decidieron diversificar la línea Masters of the Universe más allá de su ámbito tradicional de "acción masculina", con la esperanza de atraer también a una audiencia femenina joven. [122] Así, She-Ra , una heroína guerrera femenina, en la misma línea que He-Man, fue propuesta con una línea completamente nueva de muñecas/figuras de acción para niñas. [4] En conjunto con la línea de juguetes, Filmation comenzaría a trabajar en una nueva serie animada titulada She-Ra: Princess of Power , presentando a este nuevo personaje principal. She-Ra sería revelada como la Princesa Adora , la hermana gemela perdida hace mucho tiempo del Príncipe Adam/He-Man, que vive en el planeta hermano de Eternia, Etheria , gobernado por Hordak , el principal antagonista de la nueva serie y el líder tiránico del Mal. Horda . [30] She-Ra se presentaría por primera vez en la película animada He-Man and She-Ra: The Secret of the Sword , estrenada en cines el 22 de marzo de 1985. [167] La película presentaría a la mayoría de los personajes principales de He- Man and the Masters of the Universe y presenta muchos de los nuevos personajes y conceptos detrás de la nueva serie (con la historia de fondo desarrollada por los escritores de Filmation Larry DiTillio y J. Michael Straczynski). [168] Esta fue también la primera película teatral estrenada a nivel nacional en la franquicia Masters of The Universe.
She-Ra: Princess of Power de Filmation emitió por primera vez "The Sword of She-Ra Part 1: Into Etheria" el 9 de septiembre de 1985. La película animada The Secret of the Sword de principios de esa primavera fue esencialmente una recopilación de lo que se convertiría en la primera. cinco episodios de la serie de dibujos animados She-Ra. La serie tendría dos temporadas, 93 episodios, de 1985 a 1987. She-Ra: Princess of Power se produjo en lugar de continuar con He-Man and the Masters of the Universe por tercer año; sin embargo, He-Man apareció a menudo en episodios de She-Ra para ayudar a su hermana, y varios otros personajes de He-Man y los Maestros del Universo , tanto heroicos como malvados, también aparecieron en múltiples cruces. [71] [169]
She-Ra nació como la Princesa Adora en Eternia, hermana gemela del Príncipe Adam/He-Man e hija del Rey Randor y la Reina Marlena. Cuando era niña, Adora es secuestrada por Hordak (hechicero con cara de vampiro/demonio con una capucha de huesos, que puede transformar su cuerpo en varios dispositivos mecánicos) y Skeletor (aprendiz de Hordak en ese momento) y llevada al mundo de Etheria (un planeta gobernado por la Horda y escenario principal de la serie She-Ra). [30] [170] Hordak y su confidente Shadow Weaver (una bruja vestida de rojo con un rostro oculto, poderosa en magia oscura) crían a Adora y le lavan el cerebro , para eventualmente convertirse en Capitán de la Fuerza de la Horda. [29] [40] Después de encontrarse con su hermano He-Man (que tiene la misión de la Hechicera de encontrarla en Etheria), finalmente adquiere la Espada de Protección y busca conocer el verdadero mal de la Horda. Después de transformarse por primera vez en She-Ra y ver el error de sus caminos, se convierte en miembro de la Gran Rebelión ; un pequeño grupo secreto de rebeldes que viven en Whispering Woods y luchan para liberar a Etheria del gobierno tiránico de Hordak . [5] [29] Así como el Príncipe Adam se transforma en He-Man con el uso de su Espada de Poder, Adora se transforma en She-Ra a través de su Espada de Protección, una réplica de la espada de He-Man que presenta una gema azul suave en su empuñadura. A diferencia de la espada de He-Man, la de She-Ra posee la capacidad de transformarse en diferentes armas y accesorios, como un lazo, un escudo o una espada en llamas. [71] Sin embargo, al igual que su hermano Adam, la transformación de Adora en She-Ra se desencadena de manera similar al sostener su espada sobre su cabeza, pero con su propia invocación única: "Por el honor de Grayskull... ¡Soy She-Ra!" También similar a He-Man y Cringer/Battle Cat, She-Ra transforma su caballo Spirit en el unicornio volador Swift Wind . [32] Aunque fuerte como He-Man, She-Ra también tiene poderes adicionales, como la capacidad de curarse con su tacto y comunicarse con los animales mediante telepatía. [171]
La premisa de la serie de televisión She-Ra era lo contrario de la caricatura de He-Man, donde los héroes son en realidad rebeldes que luchan contra un sistema malvado (en lugar de Skeletor que intenta conquistar Eternia). [172] La Gran Rebelión está liderada originalmente por la Reina Ángela (reina alada de Bright Moon, liberada por She-Ra de las garras de Hunga la Arpía) [39] y su hija Glimmer (usuaria de magia de cabello rosado con la capacidad de manipular light), [34] con el elenco principal de la caricatura Princess of Power que también incluye al hábil arquero Bow (el principal personaje heroico masculino de la serie), [35] el tímido compañero de Bow, Kowl (una criatura voladora parecida a un búho/koala con grandes orejas de colores del arco iris), [36] y la maga distraída Madame Razz y su bromista compañero, Broom . [37] [38] También aparecen en muchos episodios los pequeños Twiggits , parecidos a diablillos, que habitan en el bosque (principalmente Sprockett, Spritina y Spragg) [173] y la mística Light Hope , que actúa como una "Hechicera de tipo Grayskull". guía de She-Ra, que reside en lo alto de la cima del Monte Skydancer en el Castillo de Cristal. [33] A lo largo de la serie, los personajes recurrentes y miembros/aliados de la Rebelión incluyeron al intrépido interés amoroso de Adora, Sea-Hawk , la coqueta reina de hielo Frosta , la poderosa reina hechicera Castaspella , la princesa sirena Mermista , la amante de las flores Perfuma y la lanzadora de redes Netossa. , la clarividente Peekablue , la mariposa Flutterina y la exploradora intergaláctica Sweet Bee . Dado que la caricatura de He-Man y Masters of the Universe ya no está en producción, los personajes de la línea de juguetes MOTU también aparecieron en la serie She-Ra, como el guerrero elefante Snout Spout (conocido como "Hose Nose") y el Guerreros cometas Rokkon y Stonedar. [121] También se presentó un personaje especial, Loo-Kee , que se esconde en algún lugar del fondo de casi todos los episodios de la serie; emergiendo al final del episodio, revelando a los espectadores dónde se había estado escondiendo y relatando la moraleja de la historia. [174]
La facción antagonista gobernante de la serie, la Horda Malvada (cuyos miembros a menudo son representados con una insignia parecida a un murciélago), es liderada en Etheria por Hordak (con la voz de George DiCenzo , retratado con una risa resoplante y un temperamento ligeramente más temible que el de Skeletor). ), [30] que gobierna Etheria desde la monstruosidad de aspecto industrial/tecnológico conocida como Fright Zone. [160] La Horda esclaviza a la gente de Etheria a través de las legiones de Horda Troopers blindados con forma de robots, vehículos mecanizados y su grupo de trabajo especial de secuaces conocido como el Escuadrón de la Fuerza. [175] El Escuadrón de la Fuerza, liderado originalmente por Adora y ahora por Catra (villana de cabello negro con una máscara mágica, que le da la capacidad de convertirse en una pantera feroz), [43] está formado por Mantenna, de ojos saltones (a quien Hordak le encanta atormentar, a menudo dejándolo caer a través de trampillas), [42] el temible operador de Beast Island, Grizzlor, [45] la enorme sanguijuela parecida a un anfibio que drena fuerza vital, [46] el diablillo quejoso que cambia de forma, [41] y la mujer escorpión con garras de pinza, Scorpia. [47] Más tarde se unieron a la Horda otros, incluido el ex científico secuaz de Skeletor, Modulok, [44] su creación robótica Multi-Bot , [176] los futuros Hombres Serpiente Tung-Lashor y Rattlor, [177] [178] Entrapta el malvado inventor con trenzas mortales, la mujer pulpo Octavia , el cuidador del zoológico de la Horda Vultak y el robot comandante de los soldados de la Horda Dylamug . [121] El líder supremo interplanetario general de la Horda, Horde Prime , que ocupó el liderazgo tanto sobre Hordak como sobre Skeletor, también fue presentado durante la serie She-Ra Filmation. [179] Algunos de los otros héroes y villanos únicos y populares fueron Spinnerella , Huntara , General Sunder, False-Face, Colonel Blast, el Caballero Rojo, Granita, la guerrera cometa, Sorrowful the Dragon, los Meteorbs y las Star Sisters. [121]
She-Ra y Adora fueron expresadas en la serie por Melendy Britt (quien también expresó a Catra, Castaspella, Mermista y Octavia); George DiCenzo fue la voz de Hordak, Bow, Sea-Hawk, Tung-Lashor y algunos otros; y Diane Pershing proporcionó la voz para Netossa y Spinnerella. Alan Oppenheimer y John Erwin repetirían sus papeles de la serie He-Man and the Masters of the Universe , al igual que Linda Gary con Teela and the Sorceress, al tiempo que proporcionarían trabajo de voz adicional para Glimmer, Madame Razz, Sweet Bee, Shadow Weaver, Scorpia. y Entrapta. Acreditado como "Erik Gunden", Lou Scheimer también regresó para proporcionar voces para una gran cantidad de personajes, incluidos Swift Wind, Kowl, Light Hope, Broom, Mantenna, Leech, Grizzlor, Modulok, Horde Prime, Multi-Bot, Rattlor, Orko. , los soldados de la Horda y muchos de los Twiggits; mientras que su hija, Erika Scheimer , asumió un papel más destacado en esta serie, proporcionando las voces de Loo-Kee, Queen Angella, Frosta, Imp y varias de las asociadas femeninas de She-Ra. [5] She-Ra: Princess of Power emitiría su episodio final, "Swifty's Baby", el 12 de diciembre de 1987, sin un final real ni para la serie She-Ra ni para He-Man Filmation. [138]
Lanzada en 1985, la línea de juguetes Princess of Power de Mattel (a veces abreviada como POP) presentaba personajes casi exclusivamente femeninos, todos los cuales destacaban el cabello y la ropa, con cabello "real" y disfraces parcialmente de tela. Descritas como "muñecas de acción de moda", esencialmente la línea intentó fusionar el atractivo de Masters of the Universe con la exitosa línea de muñecas de moda de Mattel , Barbie , y agregó muchos paquetes de accesorios de ropa "Fantastic Fashions" para complementar las figuras de acción femeninas. [180]
La línea de figuras de Princess of Power de 1985 incluía a She-Ra (sin una figura de acción separada para la Princesa Adora), Bow (la única figura masculina en la línea POP, sin bigote, como se ve en la serie de dibujos animados), Glimmer ("el guía que ilumina el camino"), Kowl ("el búho sabelotodo"), Angella ("guía angelical alada"), Frosta ("emperatriz de hielo de Etheria"), Castaspella ("hechicera que hipnotiza"), Catra (" "Belleza celosa" y la principal antagonista femenina), y Double Trouble ("agente doble glamoroso"; creado sólo para la línea de juguetes y mini cómics, nunca aparece en la serie de dibujos animados Filmation). El juego principal de She-Ra era Crystal Castle, un "reluciente castillo de fantasía y diversión para She-Ra y sus amigos". Enchanta, una gran criatura/vehículo cisne, también se produjo en la primera ola de juguetes, al igual que varios caballos para acompañar a las figuras: Swift Wind para She-Ra, Arrow para Bow y Storm para Catra. [181]
La línea de juguetes Princess of Power estuvo disponible de 1985 a 1987, para la cual Mattel lanzaría un total de 22 figuras/muñecas de acción (con 12 criaturas, dos juegos y 16 accesorios de vestir). Además de la línea principal de Princess of Power, los villanos más destacados de la serie She-Ra, Hordak y Evil Horde (creados originalmente por Filmation en colaboración con Mattel), fueron lanzados por Mattel bajo la marca Masters of the Universe. El personaje Catra fue el único villano que se lanzó en la primera ola de figuras de Princess of Power, y Mattel minimizó su conexión con la Horda Malvada en la línea de juguetes. En 1986, su mascota felina Clawdeen y su compañera villana de la Horda Entrapta se unieron a una nueva versión "Scratchin' Sound" de Catra . She-Ra (con una nueva versión "Starburst") estuvo acompañada en la segunda ola por sus aliados Flutterina, Mermista, Peekablue, Perfuma y Sweet Bee. Las versiones de plástico translúcido "Crystal" de Swift Wind y los caballos Sun Dancer y Moonbeam también se lanzaron en la segunda ola, junto con las criaturas/vehículos Butterflyer y Sea Harp y el juego Crystal Falls. [181]
La tercera y última ola vio una disminución de las ventas y la producción en 1987, con los lanzamientos de Netossa, Spinnerella y Loo-Kee; junto con "Bubble Power" She-Ra, "Royal" Swift Wind, "Silver" Storm y "Shower Power" Catra. [181] Varios personajes recurrentes de la caricatura de She-Ra no recibieron figuras de acción ni en las líneas de juguetes POP ni MOTU originales, como Madame Razz (o su escoba), Light Hope, los Twiggits, Sea-Hawk, Shadow Weaver, Scorpia, Imp, Octavia o Hunga the Harpy, aunque casi todos estos personajes omitidos (de las líneas de juguetes originales) recibirían figuras de acción en la línea de resurgimiento Masters of The Universe Classics producida entre 2008 y 2016 para coleccionistas. She-Ra también aparecería en 13 de sus propios mini cómics (empaquetados con las figuras), junto con varios libros para niños, revistas de cómics y libros de discos y cintas de casete para leer.
La serie final de figuras de acción y mini cómics, en 1986 y 1987, continuaría las aventuras más allá de la serie animada y su secuela en la línea She-Ra, introduciendo nuevos personajes no vistos en la serie de dibujos animados como los heroicos guerreros: Rio. Blast ("pistolero transformador"), Clamp Champ ("maestro de la captura") y Extendar ("maestro de la extensión"); los guerreros malvados: Blast-Attak ("guerrero robótico destrozado"), Ninjor ("guerrero ninja malvado") y Scare-Glow ("fantasma malvado de Skeletor"); los Hombres Serpiente: King Hiss ("terrible líder disfrazado de los Hombres Serpiente"), Sssqueeze ("víbora malvada de brazos largos") y Snake-Face ("el más espantoso de los Hombres Serpiente"); los Hordesmen: Dragstor ("guerrero/vehículo transformador") y Mosquitor ("insectoide que drena energía"); y los Energy Zoids, parecidos a una peonza: Rotar y Twistoid. [142] Aparte de estos nuevos personajes, los personajes básicos de MOTU desde hace mucho tiempo, el Rey Randor ("heroico gobernante de Eternia") y la Hechicera ("heroica guardiana del Castillo Grayskull") finalmente fueron representados en forma de figuras de acción. [11] [13] Otros personajes MOTU posteriores que solo habían aparecido en la serie animada She-Ra: Princess of Power también se lanzaron en la forma de Snout Spout con cabeza de elefante ("heroico bombero que lanza agua"); [182] los guerreros del rock: Rokkon ("joven heroico guerrero cometa") y Stonedar ("heroico líder del pueblo del rock"); [183] los Hombres Serpiente: Tung Lashor ("criatura malvada de los Hombres Serpiente que dispara la lengua") y Rattlor ("criatura malvada de los Hombres Serpiente con una cabeza de golpe rápido"); [177] [178] y los miembros de la Horda: Multi-Bot ("robot malvado de mil cuerpos", similar a la figura Modulok de segmento de cuerpo intercambiable anterior) y el Horde Trooper ("robot malvado que colapsa" y la única tropa genérica /figuras de soldados de la línea de juguetes). También se produjeron nuevas versiones de los personajes principales, con "Flying Fists" He-Man, "Terror Claws" Skeletor y Hordak en dos nuevas formas ("Hurricane" Hordak y "Buzz-Saw" Hordak). [142]
The Evil Horde obtuvo su primer vehículo/criaturas en la línea de juguetes con Mantisaur ("el malvado corcel insectoide") y Monstroid ("el monstruo de batalla definitivo", que tenía una representación completamente diferente en la serie animada); mientras que el juego de Slime Pit de la Horda (un dispositivo de tortura con cabeza de calavera de dinosaurio) resultó ser bastante popular en 1986, y venía completo con botes de líquido verde para verter sobre las figuras de acción, mientras se mantenía en su lugar con una garra gigante. [184] También ese mismo año, "el lanzador de discos terrestre y aéreo", Blaster Hawk, y "el cohete de carretera", Laser Bolt, fueron producidos para los heroicos guerreros de He-Man; mientras que Skeletor obtuvo el "vehículo de ataque libélula", conocido como Fright Fighter. A un precio menos costoso, varios paquetes de accesorios de vehículos/armas más pequeños incluían Megalaser, Jet Sled y Stilt Stalkers en 1986; y el conjunto Scubattack, Tower Tools, Cliff Climber, Beam Blaster y Artilleray y varias pequeñas criaturas transformadoras con forma de huevo, conocidas como Meteorbs, al final de la línea en 1987. [142]
También al final de la fila en 1987 estaban tres personajes originales de la película de acción real: Blade ("malvados maestros de espadas"), Saurod ("reptil malvado que dispara chispas") y Gwildor ("creador heroico de la Llave Cósmica"). ), con su entrada en el mito de MOTU explicada en uno de los últimos mini cómics originales, The Cosmic Key . [185] [186] [187] No se produjeron otras figuras relacionadas con la película; sin embargo, en 1988, las figuras de acción finales de la línea de juguetes original, las versiones "Laser Power" de He-Man y Skeletor, tenían cierto parecido con sus homólogos de películas de acción real y se lanzaron sólo en los mercados europeos. [188]
Una de las principales historias de los minicómics posteriores, lanzados con estas últimas oleadas de figuras de acción, fue la introducción de una nueva facción de villanos importante conocida como los Hombres Serpiente, que apareció por primera vez en el minicómic Rey de los Hombres Serpiente . Kobra Khan, Tung-Lashor y Rattlor (que anteriormente aparecieron en las series de dibujos animados de He-Man y She-Ra con Skeletor, y/o como miembros de la Horda), [130] [177] [178] ahora estaban bajo la liderazgo del antiguo Rey Eterniano Hiss, cuyo ejército de Hombres Serpiente surgió del pasado de Eternia, uniendo fuerzas con Skeletor para gobernar una vez más Eternia (posteriormente se agregaron Hombres Serpiente adicionales a la lista en la forma de Sssqueeze de brazos largos y el tipo medusa). Cara de Serpiente en el mini cómic La Venganza de los Hombres Serpiente ). [52] [189] Otra historia importante de minicómics de este período incluyó la introducción de la fortaleza de tres torres de Eternia en The Ultimate Battleground , que fue un juego final masivo para MOTU, una de las líneas de juguetes más grandes de la década de 1980, completa. con un monorraíl motorizado que rodea las torres. Otros mini cómics notables incluyeron el debut del espantoso Slime Pit de Hordak que altera la mente en Escape from the Slime Pit , una de varias historias de origen de Rokkon y Stonedar en Rock People to the Rescue , experimentos cibernéticos de la Horda que resultaron en la creación de los guerreros Dragstor y Extendar en The Warrior Machine , y el origen sugerido de Skeletor como Keldor en The Search for Keldor (que también incluyó las únicas apariciones en mini cómics del aliado de He-Man, Clamp Champ, y los secuaces de Skeletor, Ninjor, Scare Glow y Faker). Todo esto conducía hacia lo que habría sido una continuación de la serie en la línea "Los poderes de Grayskull", antes de ser descontinuada. Estos minicómics de las series cinco y seis fueron editados a menudo por Lee Nordling con la dirección de arte de Ron Cook e incluyeron escritos de Tim Kiplin, Phil White y Steven Grant , con el arte de Bruce Timm , Jim Mitchell , Chris Carlson, Charles Simpson, y Larry Houston, entre otros. [108]
La exploración propuesta del pasado lejano de Eternia, denominada "Preternia", [190] forma la base de lo que originalmente iba a ser la próxima encarnación de la línea de juguetes, titulada "Los poderes de Grayskull". Sin embargo, la línea de juguetes se canceló muy pronto, y solo se lanzaron unos pocos juguetes (como las criaturas con temática de dinosaurios Turbodactyl, Bionatops, Tyrantisaurus Rex y las raras figuras gigantes lanzadas únicamente en Italia, Tytus y Megator). La información de la historia principal se origina en el minicómic final Los poderes de Grayskull: ¡La leyenda comienza! , que pretendía ser la primera de una serie de tres partes; sin embargo, sólo apareció este problema. [191]
La historia propuesta se centraría en la antigua Eternia, que estaba poblada por muchas criaturas, incluidos los dinosaurios y gigantes cibernéticos antes mencionados. Cuando llegan la Hechicera y He-Man, seguidos por Skeletor, encuentran al Rey Hiss liderando un ataque a una aldea con la esperanza de atraer a "Los Ancianos", utilizando algunos de los dinosaurios cibernéticos a su favor. Hiss sirve a un "sin nombre" y acepta unirse con Skeletor con el argumento de que podría ser un emisario. Al ver la interferencia de Skeletor, la Hechicera permite que He-Man entre en la batalla pero, "por razones que se les aclararán en el futuro", tuvo que estar disfrazado. Se siente abrumado, pero entonces aparece una figura sombría que cambia las probabilidades con una poderosa varita. Luego, el extraño envía a los Hombres Serpiente de regreso a su base y a todos los viajeros en el tiempo a casa. La Hechicera describe al interviniente como "el hechicero más grande de todos" y He-Man se pregunta: "¿Pero quién es él?" No se proporciona más información sobre la historia y no está claro cómo encajarían en la historia los gigantes mencionados y lanzados como juguetes. Sin embargo, algunas notas de prensa de marketing y prototipos han aportado más información al respecto.
El mago iba a ser He-Ro , un antepasado de He-Man. Criado por su mentor Eldor y descubriendo poderes especiales en una cueva, He-Ro habría liderado la lucha contra los Hombres Serpiente. Según los escritores de los minicómics, se pretendía que el antagonista central fuera Keldor, un personaje que se reveló de manera similar al final de la línea como el tío de He-Man y también insinuó fuertemente que había sido la identidad anterior de Skeletor. No está claro si se suponía que Keldor también era el "Sin nombre" al que Hiss sirvió, aunque en una entrevista el escritor Steven Grant recuerda vagamente que la intención era que el Sin nombre fuera un mal mayor que, como lo fue el Emperador para Darth. Vader estaba destinado a ser quien provocara que Keldor se convirtiera en Skeletor. [192]
El 25 de abril de 2022, Fabulous Films lanzó la serie completa por primera vez en DVD en el Reino Unido. [193]
En los años posteriores a que terminó la serie animada, generalmente siguiendo la continuidad establecida de Filmation, Marvel Comics lanzaría una serie Star Comics Masters of the Universe más joven que se desarrolló de 1986 a 1988 bimestralmente y produjo 13 números; presenta muchos de los personajes posteriores introducidos en la línea de juguetes, así como otros nuevos como el teniente Andra . [194] Aparte del formato estándar de cómic, había una revista He-Man and the Masters of the Universe , una revista de club de fans con sede en EE. UU. que presentaba rompecabezas, cartas de fans, artículos y tiras cómicas (con 16 números). , 1985–88; She-Ra también con una revista similar, con seis números). [195] Esta serie de revistas presentó portadas y carteles bien representados por el artista Earl Norem y un concurso de creación de personajes, cuyo ganador, Nathan Bitner, se reveló en la edición de primavera de 1986. La creación de Bitner, Fearless Photog , nunca se realizó en la década de 1980 y no se produjo una figura de acción hasta la línea de juguetes de colección Masters of the Universe Classics en 2012. [196] [197]
Las tiras cómicas diarias de Masters of the Universe también se distribuyeron en periódicos desde 1985 hasta 1989. Las tiras fueron escritas principalmente por Chris Weber y editadas por Karen Willson, con distribución en los EE. UU. y en todo el mundo en países como Brasil, India, Grecia y el resto del mundo. ex Yugoslavia. Las tiras de periódico eran generalmente menos conocidas por la base más amplia de fans hasta que 1.639 de las 1.674 tiras diarias finalmente se recopilaron en formato de tapa dura con He-Man and the Masters of the Universe: The Newspaper Comic Strips , publicado por Dark Horse Books en 2017 . 198]
También se publicaron varios cómics y revistas con contenido relacionado con Masters of the Universe fuera de los Estados Unidos, en el Reino Unido, Alemania, Francia (como Musclor et les Maîtres de l'univers), Finlandia, Argentina, Brasil, España, Italia, y varios otros países a finales de los años 1980. [199] Uno de los más notables fue producido por Egmont's London Editions en el Reino Unido, que publicó 72 números quincenales de su revista de cómics By The Power Of Grayskull...Masters Of The Universe de 1986 a 1988. La serie estuvo encabezada por Brian Clarke, y a menudo se destaca por sus historias profundas que amplían el canon y los orígenes de muchos personajes de Masters of the Universe. Además, London Editions presentaría varios personajes nuevos, como "Scrollos", quien sirvió como editor en el universo y guía de la serie. [200] A partir del número 50 en adelante, la serie comenzaría a reimprimir muchas versiones traducidas y reelaboradas de los cómics en alemán de Ehapa, aunque todavía se produjo contenido original para la parte "Los archivos secretos de Scrollos" de la revista de cómics hasta su desaparición a finales de 1988. [201] London Editions también produjo catorce números de For the Honor of Grayskull She-Ra entre 1986 y 1987, al igual que varios números especiales one-shot, que incluían un largometraje de aventura dual de He-Man y She-Ra . en Gemelos del poder . [202] A partir de 1987, London Editions añadió una segunda revista de cómics mensual más grande titulada Masters of the Universe Adventure , que tuvo 18 números antes de convertirse en una revista temática de Nuevas Aventuras, He-Man Adventure , con seis números más, antes de terminar la serie con cuatro números finales en el mejor formato de reimpresiones en 1991. [203] [204]
El contenido original de los cómics también se creó en Alemania, primero por Interpart/Condor en 18 números de 1984 a 1987, luego en los cómics Ehapa Masters of the Universe de Egmont en 21 números de 1987 a 1989, y el contenido promocional también apareció en varios idiomas alemanes. Cómics de Micky Maus de la época. [205] [206] Tanto los cómics alemanes como los británicos se tradujeron a menudo para proporcionar contenido para otros países (aunque las revistas italianas Più y Magic Boy proporcionaron material original, al igual que varias editoriales sudamericanas, en particular Estrela y Editora Abril en Brasil). [207] [208] [209] [210] Además, Mattel también produjo algunos cómics promocionales y mini cómics para varios grandes almacenes europeos, que a menudo presentaban versiones reelaboradas de historias de cómics existentes, con pocas excepciones. [211] [212]
Masters of the Universe and the Princess of Power aparecieron en muchos libros para niños de la década de 1980, y uno de los principales productores de estos títulos, Golden Books , publicó varias series de libros para niños de tapa dura y blanda de 1983 a 1986. Los primeros lanzamientos de El material de los libros dorados está más en línea con los primeros mini cómics de Mattel, y los libros posteriores siguen la serie de dibujos animados Filmation. Golden Books también introdujo nuevos elementos, en particular el personaje de Goat-Man en el libro Secret of the Dragon's Egg en 1985. [213] World IP también produjo libros de cuentos anuales Masters of the Universe y Princess of Power en el Reino Unido desde 1984 hasta la línea New Adventures en 1990. La mayoría de los libros de cuentos de World IP seguirían libremente la continuidad establecida de Filmation, aunque la edición anual de 1984 se escribió en un estilo previo a Filmation, nombrando a los personajes destacados Orko y el Rey Randor como "Gorpo" y "Rey Miro". respectivamente. [214] Euredif Francia también produjo varios volúmenes de Maîtres de l'Univers, casi todos ellos basados directamente en varios episodios de la serie He-Man and the Masters of the Universe de Filmation . [215] También fueron notables en la década de 1980 las diversas historias de aventuras que se combinaban con libros, discos y cintas de casete. Estos incluían muchos pequeños libros de tapa dura y cintas de casete producidos por Ladybird Books en el Reino Unido, varios juegos de discos y libros de lectura en cinta de Kid Stuff Records en los EE. UU., y dos libros y aventuras en audio de Mattel, empaquetados con una acción poco común. -Paquete de dos figuras y con el juego Point Dread y Talon Fighter. [216] [217] [218]
Se lanzaron varias adaptaciones de videojuegos de la franquicia desde 1983 hasta 1987. Masters of the Universe: The Power of He-Man fue lanzado por Intellivision para Atari 2600 e Intellivision en 1983. Dos juegos, Masters of the Universe: The Arcade Game y Masters of the Universe: The Super Adventure , fueron desarrollados por Adventure Soft y lanzados por US Gold para Amstrad CPC , BBC Micro , Commodore 64 y ZX Spectrum en 1987, aunque la versión Commodore 64 de Masters of the Universe: The Arcade Game fue retitulado Maestros del Universo: La Piedra Ilearth. Gremlin Graphics lanzó un videojuego basado en la película de acción real de 1987, Masters of the Universe: The Movie , para Amstrad CPC, Commodore 64, MSX y ZX Spectrum también en 1987. [219] Además, varios Masters of the Los juegos de mesa Universe se lanzaron a lo largo de la década de 1980, y el editor de juegos de rol FASA produjo The Masters of the Universe Role Playing Game en 1985 con juegos de miniaturas fundidas a presión creadas por Grenadier Models . [220]
A lo largo de la década de 1980, se lanzó una amplia gama de productos de He-Man, incluidos libros para colorear, libros de actividades, libros de pegatinas Panini, portacepillos de dientes, disfraces, sábanas y muchos otros artículos. [221] Kid Stuff y Pickwick/Ladybird crearon varias reproducciones de audio de lectura en el Reino Unido. [222] En particular, Kid Stuff Records lanzó un disco LP completo de aventuras con reproducción de audio de Masters of the Universe en 1983, escrito y producido por John Braden , con un nuevo tema musical de He-Man y actuación de voz original. [223] También fue notable una serie de casetes de audio, lanzados en Alemania por Europa, que consta de 37 episodios de más de 40 minutos de duración, con 10 cintas adicionales de Princess of Power y seis especiales. Estos casetes continuarían sumándose a los mitos en expansión de Masters of the Universe, presentando el mundo de Anti-Eternia, con una versión malvada del universo alternativo de He-Man. [224] [225]
RCA/Columbia produjo lanzamientos de videos caseros de la serie animada de Filmation en VHS y Betamax para 11 volúmenes con carátulas enmarcadas en rojo, antes de cambiar a su marca Magic Window con la película The Secret of the Sword en 1985, para 12 He-Man adicionales y los volúmenes de Masters of the Universe y 10 lanzamientos de She-Ra: Princess of Power VHS. [226] [227] Golden Books , German's Ocean y Select , y varios otros también lanzaron contenido de video de Masters of the Universe en la década de 1980. [228] [229]
Un espectáculo en vivo "Power Tour" de Masters of the Universe realizó una gira por los Estados Unidos y Canadá en 1987, con 19 presentaciones consecutivas en el Radio City Music Hall de Nueva York. Dirigida por Tony Christopher, el equipo de marido y mujer Jack y Leslie Wadsworth interpretaron a He-Man y She-Ra, mientras que Khalos Planchart y Eric Van Baars interpretaron a los villanos principales Hordak y Skeletor, respectivamente. La producción también contó con personajes menos utilizados como Rio-Blast, Clamp-Champ, Snout-Spout, Rokkon, Ninjor, Blast-Attak y canciones de un personaje original, Songster (interpretado por Doug Howard). [230]
En 1987, Cannon Films realizó una película de acción real de He-Man titulada Masters of the Universe , estrenada en los Estados Unidos el 7 de agosto de 1987. La película fue dirigida por Gary Goddard y protagonizada por Dolph Lundgren en el papel principal de He. -Man, Frank Langella como Skeletor, con Courteney Cox , Robert Duncan McNeill y James Tolkan en papeles secundarios (como Julie Winston, Kevin Corrigan y Detective Lubic, respectivamente). Los otros personajes de la caricatura original que aparecen en la película son Evil-Lyn ( Meg Foster ), Man-At-Arms ( Jon Cypher ), Teela ( Chelsea Field ), Beast Man (Tony Carroll) y la Hechicera ( Christina Pickles ). ). En lugar de Orko se incluye un nuevo personaje, Gwildor ( Billy Barty ), ya que los efectos especiales de la época se consideraban insuficientes y demasiado costosos. También se presentaron los secuaces de Skeletor, Blade ( Anthony De Longis ), Saurod ( Pons Maar ) y Karg ( Robert Towers ), en lugar de otros villanos más familiares de la continuidad establecida, como Tri-Klops, Mer-Man y Trap Jaw. . [75]
En la película, Skeletor finalmente conquistó Eternia después de robar la Llave Cósmica del cerrajero Gwildor, lo que le permitió entrar al Castillo Grayskull y encarcelar a la Hechicera. Gwildor se une a los héroes He-Man, Man-At-Arms y Teela y escapan al planeta Tierra usando el prototipo de Llave Cósmica de Gwildor. Varados en la Tierra, se enfrentan a la tarea de recuperar su Llave Cósmica (que ha caído en manos de los humanos inconscientes Julie Winston y Kevin Corrigan) y regresar a Eternia, antes de que Skeletor pueda obtener todo el poder del Castillo Grayskull. Skeletor envía a sus secuaces a la Tierra con la misión de recuperar el prototipo de la Llave Cósmica, mientras la guerra entre el bien y el mal se transfiere a la Tierra, antes de regresar a Eternia para una batalla final entre He-Man y un Skeletor divino vestido de oro en la película. clímax.
En la película se omiten numerosas partes de la historia de la serie previamente aceptada, incluidas todas las referencias al Príncipe Adam, Battle Cat, Orko, el Rey Randor y la Reina Marlena. Muchas críticas de la película criticaron sus desviaciones de la caricatura, aunque la película se produjo solo como una adaptación de los juguetes, y Filmation no participó en la película. [75] También se da a entender que el propio Castillo Grayskull es el punto gobernante de Eternia en lugar de cualquier ciudad real. La historia se concentra más en los elementos de ciencia ficción de la franquicia que en la fantasía y la mayor parte de la historia tiene lugar en la Tierra en lugar de en el mundo de Eternia. Además de todas las demás representaciones, He-Man usa un arma en algunas escenas, en lugar de su Power Sword, y rara vez se le muestra mostrando su fuerza sobrehumana en la película. Aunque He-Man pronuncia dos veces su eslogan "¡Tengo el poder!" mientras sostiene la espada en alto de manera icónica, omite la cláusula previa "Por el poder de Grayskull". [75]
La película fue un fracaso comercial y de crítica , y recibió críticas generalmente negativas de los críticos. [231] [232]
Aunque Mattel esperaba que la película aumentara las ventas de la línea de juguetes, tuvo poco efecto en la caída de las ventas de la línea, y la línea de juguetes MOTU finalmente se suspendió a principios de 1988 debido a crecientes dificultades financieras. Se escribió una secuela de la película, pero en 1989 Cannon Films atravesaba problemas financieros tan graves que ya no podía permitirse pagar los derechos de licencia a Mattel. Debido a la mala acogida de la película, el guión se transformó en la película de acción Cyborg , protagonizada por Jean-Claude Van Damme . [233] [234]
En 1990, un par de años después del final de la línea de productos Masters of the Universe original, Jetlag Productions creó una segunda serie animada de He-Man titulada Las nuevas aventuras de He-Man para promover el breve intento de Mattel de revivir la marca MOTU con una nueva línea de juguetes, titulada simplemente He-Man . La nueva serie es radicalmente diferente del entorno original orientado a la fantasía , cambiando a un escenario casi puramente de ciencia ficción que ve a He-Man transportado al planeta futurista de Primus. He-Man (con una apariencia nueva, más esbelta y luciendo una cola de caballo; con la voz de Doug Parker ) lidera a los heroicos Guardianes Galácticos; mientras que Skeletor (también con una apariencia completamente nueva; con la voz de Campbell Lane ), se basa en el mundo mutante de Denebria, formando una alianza con Flogg y su banda de Evil Mutants, quienes están empeñados en conquistar Primus por sí mismos. La serie contiene enlaces de continuidad con los Masters of the Universe originales y fue pensada como una continuación de la mitología existente, aunque algunos fanáticos la ven como un canon separado de la serie original debido a las diferencias en estilo y representación de los personajes. [235]
Además de He-Man y Skeletor, la Hechicera del Castillo Grayskull es el único personaje de la serie original que aparece regularmente en la nueva serie, actuando como guía espiritual de He-Man desde lejos. Otros personajes establecidos que aparecen en el episodio piloto, "A New Beginning", incluyen al Rey Randor y la Reina Marlena, quienes finalmente descubren la doble identidad del Príncipe Adam y He-Man. Teela también hace una aparición posterior en la serie en el episodio "Once Upon a Time", aunque tiene poco parecido con su anterior contraparte de Filmation. [236] [237]
Los personajes principales presentados en esta serie son los nuevos aliados de He-Man: el sabio maestro Sebrian, su asistente Mara y los principales Guardianes Galácticos, el Capitán Hydron y Flipshot. Otros personajes heroicos que aparecen con frecuencia son la joven pastora Drissi, su hermano pequeño Caz, los científicos (Alcon, Gepple, Krex y Meldoc), los robots Gleep y UR, el jardinero Grot, el concejal Werban, el cíclope Meliac y el resto. Guardianes Galácticos: Sagitar, Tuskador, Spinwit y Artilla; Los miembros finales, Kayo, Vizor y Nocturna, rara vez aparecen en el programa (aunque sí aparecieron en los cómics y la introducción de la serie). Los aliados de Skeletor en la banda de Evil Mutants de Flogg consisten principalmente en el incompetente segundo al mando de Flogg, Slush-Head, el nuevo interés amoroso de Skeletor, Crita, y otros mutantes como Quakke, Staghorn, BH, Hoove, Karatti, Optik y Lizorr.
La serie de dibujos animados New Adventures of He-Man se emitió por primera vez el 17 de septiembre de 1990 y duró 65 episodios, hasta el episodio "The Final Invasion", que se emitió el 14 de diciembre de 1990 y, a diferencia de Filmation, proporcionó cierto cierre a la serie. La mayoría de los episodios de dibujos animados fueron escritos por Jack Olesker, lo que resultó en una continuidad algo más estrecha que la serie anterior. La línea de juguetes He-Man , que debutó en 1989, un año antes que la serie animada, presentaba cuatro oleadas de figuras de acción (producidas en una escala ligeramente menor que la línea anterior); con un total de 28 figuras distintas en total, con siete vehículos, dos juegos y dos accesorios. Ni la serie animada ni la línea de juguetes The New Adventures resultaron tan populares como las originales, y la línea terminó con poca fanfarria en 1992. [237] [238] [239]
La serie New Adventures of He-Man también apareció en su propia serie de cuatro mini cómics y en una revista de cómics mensual titulada He-Man Adventure , que se publicó durante unos seis números, antes de regresar a las aventuras en Eternia y fue publicada por Egmont's London. Ediciones Revistas en el Reino Unido; World IP también produjo una publicación anual con el tema Nuevas Aventuras en 1990. Estas publicaciones se diferenciaron un poco de la serie animada con la incorporación del personaje Darius (que no apareció en la serie de dibujos animados) en un papel importante como líder del Consejo Galáctico; la transición del "Poder del Castillo Grayskull" a la Nave Estelar Eternia; y varias de las figuras que lucen nombres alternativos en algunos medios y lanzamientos de líneas de juguetes, como Flipshot como Icarius, Flogg como Brakk y Slush-Head como Kalamarr. [240] [241] [242]
La franquicia Masters of the Universe no produciría ningún medio nuevo durante más de una década, aunque Lou Scheimer lanzó una nueva serie a DIC Entertainment en 1996. La serie presentaría a He-Ro (alter ego Dare), ahora el hijo. de He-Man, como secuela de la serie animada original, pero no se produjo. [243]
Durante esta pausa, Masters of the Universe también comenzó a tener seguidores en los primeros días de Internet, con sitios desarrollados por Kevin Herbert (uno de los primeros), Adam Tyner (con el boletín Scrolls of Grayskull), Busta-Toons (con enfoque en la serie animada de Filmation), y muchos otros; finalmente terminó con la creación del sitio expansivo He-Man.org. [244] También se crearon varios memes populares de Internet, con Masters of the Universe siendo reseñados por canales populares de YouTube y parodias como Unempled Skeletor o el segmento "Skeletor Reads Angry Tweets" de Wil Wheaton . Masters of the Universe también aparecería muchas veces en la serie de comedia stop-motion de Adult Swim Robot Chicken (que presentó al personaje cómico Mo-Larr). Tanto He-Man como Skeletor se mencionan a menudo en la cultura pop, como se ve en algunas ocasiones en la serie animada de larga duración Los Simpson . [245]
En 2000, sin embargo, Mattel actuó ante la creciente nostalgia por las figuras de acción de la década de 1980 al volver a lanzar réplicas de muchas de las figuras, bajo el lema de la línea conmemorativa Masters of the Universe. [246] BCI Eclipse LLC (y más tarde Mill Creek Entertainment) ampliaría esto y luego lanzaría todos los episodios de Filmation He-Man and the Masters of the Universe en DVD en la Región 1 en 2005/2006; seguido de She-Ra: Princess of Power y la serie New Adventures of He-Man de JetLag . Cada volumen contenía una amplia gama de artículos especiales, incluidos documentales originales producidos para el DVD que incluían entrevistas de muchos creadores y escritores de series como Lou Scheimer , Larry DiTillio , Paul Dini y otros.
En 2002, Mattel lanzó una nueva línea de juguetes Masters of the Universe con esculturas diseñadas por los Cuatro Jinetes . La nueva línea de juguetes se hizo sorprendentemente fiel a la línea original, con los personajes suavemente "reimaginados" y actualizados en términos de detalles esculpidos en lugar de reinterpretados radicalmente. [247] Se lanzaron sesenta figuras de acción en total, con 10 figuras de criaturas, siete vehículos y tres juegos (también se produjeron ocho figuras de menor escala en una promoción Happy Meal de McDonald's ).
Un punto de discordia para muchos fanáticos de la línea de juguetes Masters original fue el rediseño de la Power Sword de He-Man. Según Four Horsemen , esto se debió a que sus reesculturas originales estaban destinadas a una continuación de la historia original en la que Skeletor había obtenido ambas mitades de la Power Sword (de ahí las dos espadas de la nueva figura de Skeletor con claras palabras "bien" y "mal"). " diseños de empuñadura), lo que requiere que Man-At-Arms construya una nueva espada y la Hechicera la dote de las propiedades de la original . Sin embargo, Mattel decidió reiniciar la continuidad para una nueva generación de niños y, por lo tanto, el "nuevo" diseño de Power Sword se convirtió en la versión "original" de la nueva continuidad. [248] Otro problema fue la dependencia excesiva en el lanzamiento de versiones alternativas de He-Man (13 en total), Skeletor (10), Man-At-Arms (5) y algunos otros personajes principales, en lugar de versiones más clásicas y reinventadas. y personajes originales de la serie animada que la acompaña (como Randor, The Sorceress, Clawful o Chief Carnivus, por nombrar algunos); haciendo que muchas de las figuras que no son de He-Man o Skeletor sean difíciles de conseguir tanto para los coleccionistas como para los niños. Estos factores probablemente contribuyeron a la cancelación de la línea en 2004 y, en última instancia, a no lograr el éxito de su contraparte de la década de 1980. [249]
Sin embargo, la fidelidad de la línea a la serie original la hizo muy popular entre los coleccionistas, lo que sugiere que habría sido mejor como una línea para coleccionistas, similar a DC Direct . Esta teoría se confirmó a raíz de la discontinuación de la línea de juguetes para el mercado masivo, cuando NECA tomó la medida sin precedentes de continuar la línea de juguetes a través de miniestatuas del tamaño de figuras de acción, escaladas y esculpidas para que fueran estéticamente compatibles para exhibirlas junto a otros. los juguetes Mattel. NECA produciría 22 "figuras de estación" en total, lo que permitiría a los fanáticos completar sus colecciones con otros personajes rediseñados de Four Horsemen que aún no se habían producido como figuras cuando se canceló la línea de juguetes. Según una entrevista del 8 de diciembre de 2005 con un representante de Mattel en he-man.org, NECA se ofreció a producir figuras de acción completamente articuladas para Mattel sin atribuirse ningún crédito, pero se le negó el permiso. En cambio, a NECA sólo se le permitió producir estatuas no articuladas, lo que hicieron entre 2005 y 2007. [250]
Se produjo una nueva serie animada para acompañar la línea de juguetes, realizada por Mike Young Productions y con una duración de 39 episodios, y la serie se estrenó en Toonami de Cartoon Network el 16 de agosto de 2002 y se emitió su episodio final el 10 de enero de 2004. [251] Esta serie implicó una continuidad mucho más estrecha y una profundidad de caracterización algo mayor que su predecesora Filmation . [252] Una premisa similar pero ligeramente modificada a la serie Filmation original, esta versión de He-Man (con la voz de Cam Clarke , con el Príncipe Adam retratado como físicamente más joven y más pequeño que He-Man) era parte de un conjunto de héroes eternos. protectores conocidos oficialmente como "Los Maestros del Universo". Bajo el liderazgo de Man-At-Arms (con la voz de Garry Chalk ), este equipo originalmente estaba formado por He-Man/Adam (con su mascota Cringer/Battle Cat, que ya no puede hablar), Teela, Orko, Stratos, Ram- Man, Mekaneck y Man-E-Faces, y luego se unieron Buzz-Off, Roboto y Sy-Klone. El rey Randor era ahora un general (en lugar de rey, de un linaje real de Eternia), declarado gobernante de Eternia por los Ancianos del Salón de la Sabiduría, que se habían escondido en las profundidades del Castillo Grayskull. Skeletor (con la voz de Brian Dobson ), ahora confirmado como el hermano de Randor, Keldor, finalmente atraviesa la gran barrera (después de décadas de intentarlo) y ataca a Los Maestros con sus fuerzas malignas, compuestas principalmente por Evil-Lynn, Beast-Man, Mer- Man, Trap-Jaw (ahora un secuaz reparado cibernéticamente, antes conocido como Kronis), Tri-Klops (ahora un inventor/científico, algo parecido a un malvado Hombre de Armas), Claw-ful (ahora un muy grande y extremadamente matón tonto), y Whiplash (ahora también de mayor tamaño y de la raza subterránea Caligar). Historias de fondo de personajes ocasionales como Fisto, Moss-Man, Webstor, Zodak (considerado un personaje diferente al Zodac anterior), Two-Bad (retratado como dos cazarrecompensas conocidos como Tuvar y Baddhra, combinados mágicamente en un solo ser por Skeletor). magic), y Stinkor (que finalmente aparece en la continuidad de los dibujos animados como la forma mutada de Odiphus) se amplían. Los villanos intermitentes Count Marzo y Evilseed regresan, mientras que en esta serie también se presentan nuevos personajes como Dekker, Carnivus, Ceratus, Lord Dactys, Prahvus, Faceless One y los gigantes Chadzar, Belzar y Azdar.
La serie originalmente se tituló He-Man and the Masters of the Universe como la serie original de 1983, siendo retitulada Masters of the Universe vs. the Snake-Men hacia el final de la primera temporada, además de dejar de lado a Skeletor como villano principal a favor de King Hiss, líder de los reptiles Hombres Serpiente (Kobra-Kahn, General Rattlor, Tung-Lashor, Snake-Face y Sssqueeze), con He-Man y muchos de los personajes ahora con una nueva apariencia de "Snake-Armor". El antepasado de He-Man, el rey Grayskull, y su esposa, la hechicera, Veena, también debutaron en esta temporada contra su némesis Hordak (ahora un antiguo hechicero). Hordak y Evil Horde serían los principales antagonistas de la tercera temporada si el programa hubiera continuado, pero no se renovó. El episodio número 40 y último se produjo como una "característica especial" de cómic en el último DVD de la serie, que fue parte de un lanzamiento de tres volúmenes, originalmente por BCI Eclipse en 2008 (y más tarde en un lanzamiento recopilado de Mill Creek Entertainment en 2009 y 2012). [253]
Taniko desarrolló un juego basado en la segunda serie Masters of the Universe , titulado He-Man: Power of Grayskull , y publicado por TDK Mediactive en octubre de 2002 para Game Boy Advance , que también incluía un mini cómic introductorio. Una continuación desarrollada por Savage Entertainment y publicada por Midas Interactive Entertainment, He-Man: Defender of Grayskull , fue lanzada para PlayStation 2 en febrero de 2005.
De 2002 a 2005, Image Comics y MVCreations publicaron varias series de cómics y one-shots que reflejaban historias de Masters of the Universe ; La serie de cómics elaboró y amplió el mito al presentar personajes que nunca aparecieron en los 39 episodios de la serie de televisión. Los primeros números se vieron en el verano de 2002 en forma de números especiales promocionales/previos, seguidos de tres miniseries: "The Shards of Darkness" en el otoño de 2002, seguida de "Dark Reflections" y "Rise of the Snake Men". " en 2003. Después de profundizar en las historias de fondo de los secuaces de Skeletor, Beast-Man, Mer-Man, Trap-Jaw y Tri-Klops en una serie de cuatro números "Icons of Evil", una serie continua de corta duración, producida exclusivamente por MVC, continuó con ocho números en 2004. Junto con estos, también se produjeron un puñado de one-shots especiales o "pack-in" y volúmenes recopilados en libros de bolsillo comerciales.
En 2007, se anunció una nueva encarnación de Masters of the Universe, con la primera figura de acción, King Grayskull, lanzada en la Comic Con de San Diego de 2008. Basada en el aspecto de los juguetes MOTU originales de los años 80, esta nueva línea de juguetes estaba dirigida principalmente a El mercado de coleccionistas de juguetes para adultos con una escala de 6 "y, a menudo, solo estaban disponibles a través de suscripciones (de MattyCollector). Esculpidos por los Cuatro Jinetes, estos juguetes eran versiones actualizadas de figuras anteriores, así como personajes que nunca antes habían hecho una figura de acción. de ellos, como Queen Marlena, Fang-Man, Lizard-Man, Count Marzo, Granamyr y muchos otros de Filmation. La línea de juguetes presentaba muchas figuras de acción rediseñadas y actualizadas de la línea de figuras de acción original de la década de 1980, pero también. incluyó personajes de She-Ra: Princess of Power (Adora, Madame Razz, Scorpia, Shadow Weaver y otros), The New Adventures of He-Man (Mara, Crita y más) y la serie Mike Young Productions de 2002 ( El Sin Rostro, el Jefe Carnivus, el Rey Chooblah, Ceratus y otros). A medida que avanzaba la línea, se incluyeron personajes de todas las versiones de la historia de MOTU, desde prototipos y arte conceptual (He-Ro, Eldor, Demo-Man, Gygor, Vykor y otros), arte de cajas de vehículos y kits de modelos ( Sky High and the Fighting Foe Men), mini cómics (la Diosa, Geldor y Procrustus) y otros libros, cómics y medios (Despara, Strobo, Goat-Man y más). También hubo figuras de nueva creación, exclusivas de la línea de juguetes Classics, como Draego-Man, Cy-Chop, Castle Grayskullman y otros. Las figuras también se lanzaron en paquetes de dos con los correspondientes superhéroes y villanos del Universo DC Comics . [254]
Masters of the Universe Classics superó la línea de juguetes original de la década de 1980 en términos de longitud, funcionando continuamente durante siete años con más de 150 figuras diferentes producidas después de su lanzamiento en agosto de 2008. En 2016, Mattel finalizó la producción de MOTU Classics y MattyCollector.com's Club. la serie Grayskull, con la productora Super7 haciéndose con la licencia de Masters of the Universe; aunque Super7 continuaría la serie.
Super7 produjo varias figuras de 3¾" (al estilo de las figuras de acción clásicas de Kenner Star Wars de finales de los 70 a principios de los 80) y muchas figuras al estilo de las pequeñas líneas de juguetes rosa MUSCLE/Kinkeshi también de los años 80. Los lanzamientos de Super7 incluyeron figuras de su especial de animación The Curse of the Three Terrors , seguido de la línea "Ultimates" de Masters of the Universe (que consistía en reediciones "de lujo" de figuras Classics) y una continuación de las líneas anteriores Classics y Club Grayskull también produjeron. figuras retro en la forma de la línea original de los años 80 en escala de 5½ pulgadas; que incluía muchas versiones estilo 'Filmation' de las figuras antiguas, junto con figuras inéditas como He-Ro y Eldor [255] Super7, la última incorporación al MOTU. La línea de juguetes Classics fue un juego exclusivo de Snake Mountain 'hecho a pedido' en 2020. [256]
Además de las líneas de juguetes, a partir de 2012, Dark Horse Comics produjo mini cómics incluidos en la línea de juguetes Masters of the Universe Classics de Mattel, continuando la serie de mini cómics introducida por primera vez en los juguetes MOTU originales de la década de 1980. Los tres mini cómics iniciales fueron escritos por Tim Seeley y dibujados por Wellinton Alves, con portadas de Eric Powell . Los minicómics de Dark Horse crean una nueva historia ambientada en la línea de tiempo de "Clásicos", pero basan el primer número en el minicómic " Los poderes de Grayskull" de los años 80, volviéndolo a contar hasta cierto punto, antes de aventurarse en las nuevas historias de Clásicos que no relacionado con el concepto vintage original. En estos números, He-Man retrocede en el tiempo para luchar contra King Hiss, y finalmente incorpora a He-Ro, Eldor, Tytus y Megator a las historias e introduce personajes clásicos recién creados como Sir Laser-Lot y Mighty Spector. Seeley afirmó que estos cómics estaban destinados a combinar las diferentes continuidades de He-Man y seleccionar las mejores historias e ideas de la historia de MOTU. [257]
DC se hizo cargo de los minicómics Masters of the Universe Classics de Dark Horse en 2013, publicando cinco minicómics más, con historias de Scott Neitlich e ilustraciones de Wellinton Alves y Axel Giménez. Estos mini cómics proporcionan una historia del origen de Keldor (Skeletor) y luego proceden a unirse a la continuidad posterior de Nuevas aventuras de He-Man . La saga Fall of Eternia en los números finales incorpora la propuesta de la serie Dare, hijo de He-Man (He-Ro II) de la década de 1990, junto con Gorpo (el Sin nombre) y muchos diseños finalistas del concurso "Crea un personaje". de la revista Masters of the Universe de los años 1980 . Muchas de estas historias están destinadas a leerse junto con la continuidad alterada presentada en las biografías de los personajes en los reversos de las tarjetas del empaque de figuras de acción de línea de Masters of the Universes Classic y, por lo tanto, no proporcionan una narrativa fluida detallada en los mini cómics en sí. [258] El octavo y último mini cómic de esta serie se publicó en 2015.
DC Comics relanzó una serie de cómics de Masters of the Universe en 2012, apareciendo por primera vez como una serie de cómics digitales. A esto le siguió rápidamente una miniserie de seis números y todos los nuevos números de origen revisados para He-Man, Skeletor y Hordak. [259] Después de una miniserie cruzada con superhéroes del universo de DC Comics en 2013, una serie en curso tuvo 19 números hasta 2014, antes de ser reemplazada por la serie de 15 números "He-Man The Eternity War" en 2015/2016. . Esto introdujo una nueva historia de fondo para la hermana de He-man, She-Ra (como Despara), Skeletor (como el hijo medio Gar del rey Miro), Hordak y los Hombres Serpiente; avanzando la historia, con una nueva invasión de la Horda a Eternia y He-Man tomando el trono de Eternia, entre otros nuevos desarrollos. Más tarde, los fanáticos se refirieron a la saga de cómics general de 2012-2016 con el apodo de "Eternity War", ya que todo era parte de la misma historia.
Especiales cruzados
Más tarde, DC/Mattel produjo He-Man/ThunderCats , un crossover con otra heroica línea de figuras de acción de la década de 1980, ThunderCats , también se produjo para seis números en 2016-2017 y en 2018 se lanzó una serie cruzada de seis partes con Injustice Storyline de DC Comics. [ 260] Estos dos crossovers no formaban parte del canon MOTU de DC Comics anterior de 2012-2016.
La propiedad final de DC Comics MOTU fue 'He-Man and the Masters of the Multiverse', que comenzó en noviembre de 2019, con una serie limitada de seis números, escrita por Tim Seeley . [261] Esto utilizó elementos de diversas fuentes en la historia de MOTU, minicomics antiguos, películas del 87, filmaciones, series de 2002, así como referencias a la historia de "Eternity War".
El 12 de diciembre de 2017, DreamWorks Animation SKG y Netflix anunciaron una nueva serie de reinicio basada en la serie She-Ra Princess of Power de la década de 1980. La serie fue producida ejecutivamente por el galardonado autor ND Stevenson (creador de Nimona y Lumberjanes ). La primera temporada de trece episodios de la serie se lanzó en Netflix el 13 de noviembre de 2018. [262] [263] La serie DreamWorks presenta un nuevo estilo de animación e historias de fondo alternativas para muchos de los personajes, muchos de los cuales se presentan como más jóvenes en edad y con una composición más diversa que en la anterior serie Filmation de los años 80. Adora/She-Ra se presenta nuevamente como un ex miembro de la Horda, hecho amigo de versiones reimaginadas de Glimmer y Bow (con los nuevos actores de voz Aimee Carrero , Karen Fukuhara y Marcus Scribner , respectivamente). Bajo la dirección de la madre de Glimmer, la Reina Angella de Bright Moon, los tres se embarcan en reunir a las Princesas de Etheria, que incluyen a Perfuma, Mermista, Entrapta y Frosta, cada una con personajes reinventados también. También aparecen en la serie Swift Wind (sin el alter ego de Spirit y con una visión completamente diferente de la personalidad del personaje), Light Hope (como un holograma femenino generado por los "Primeros"), Sea Hawk (ahora presentado como un asociada más cómica de Mermista en busca de gloria), Castaspella (como la hermana del rey Micah, esposo de Angella), Madame Razz (como una habitante del bosque mayor y confundida con conocimiento de Mara, una anterior "She-Ra"), Netossa y Spinnerella. [264]
La malvada Horda regresa como los malvados señores supremos de Etheria, y aunque Hordak sigue siendo el líder de la Horda, Catra a menudo se presenta como la principal antagonista (ahora con la voz de AJ Michalka ), con una relación mucho más fuerte establecida entre ella y Adora. Shadow Weaver ( Lorraine Toussaint ) y Scorpia ( Lauren Ash ) también desempeñan papeles destacados dentro de la serie, y se presentan los cadetes Lonnie , Rogelio y Kyle (posiblemente inspirados en personajes anteriores de Filmation). El villano galáctico general Horde Prime y un Double Trouble reinventado que cambia de forma ingresan a la serie en temporadas posteriores, y otros villanos previamente establecidos que aparecen en roles menores son Admiral Scurvy, Tung Lashor, Grizzlor, Imp y Octavia. Aunque ya no está directamente relacionado con He-Man o los Maestros del Universo, se hace referencia a Eternia, Castle Grayskull y el secuestro de Adora cuando era niña. [265]
La segunda temporada de She-Ra and the Princesses of Power se lanzó en Netflix el 26 de abril de 2019, con una duración más corta de siete episodios; pronto seguida por la tercera temporada, el 2 de agosto, y la cuarta temporada, el 4 de noviembre de ese mismo año. Si bien establecen firmemente una nueva continuidad, estas temporadas establecen más conexiones con la historia y los personajes previamente establecidos, e incluyen a Geena Davis expresando el papel de Huntara en la tercera temporada. [266] [267] La serie emitió su quinta y última temporada el 15 de mayo de 2020. [268] También se lanzaron varios muñecos, libros de capítulos y novelas gráficas en relación con esta serie en 2019 y 2020. [269]
En agosto de 2019, Kevin Smith anunció en la Power Con 2019 que él y Netflix estaban desarrollando una nueva serie titulada Masters of the Universe: Revelation que será una secuela directa de He-Man and the Masters of the Universe . [270]
El 14 de febrero de 2020, se confirmó el elenco de voces completo, que incluye a Mark Hamill como voz de Skeletor, Chris Wood como Prince Adam y He-Man, Sarah Michelle Gellar como Teela y Lena Headey como Evil-Lyn. [271] La serie presenta muchos personajes nunca antes vistos en forma animada, como Scareglow, Blast-Attak, Andra y He-Ro; incorporando una amplia gama de conocimientos de Masters of the Universe a lo largo de su larga historia y variadas encarnaciones. [272]
Los primeros 5 episodios hicieron su debut en Netflix el 23 de julio de 2021, y los 5 restantes se lanzaron el 23 de noviembre de 2021. [273] [274] En junio de 2022, durante la Geeked Week 2022 de Netflix, se lanzó una secuela de la serie titulada Masters of el Universo: Se anunció la Revolución. [275] En marzo de 2023, se anunció que Melissa Benoist reemplazaría a Geller como Teela para Revolución . [276]
Masters of the Universe lanzó una serie de cómics precuela de la serie animada Masters of the Universe Revelation en Netflix, y el primer número se lanzó el 7 de julio de 2021. [277]
En diciembre de 2019, se anunció que, además de sus otras series, Netflix también desarrollará una nueva serie Masters of the Universe utilizando animación CGI. Con Rob David desarrollando la serie y produciéndola junto a Adam Bonnett, Christopher Keenan, Jeff Matsuda y Susan Corbin. Bryan Q. Miller actuará como editor de la historia de la serie. Los servicios de animación los proporcionan House of Cool y CGCG Inc. [278]
Desde 2007, se ha estado preparando un reinicio de Masters of the Universe, pero ha pasado por un infierno de desarrollo con varios estudios, directores y escritores conectados al proyecto. Variety informó en 2007 que Grayskull: Masters of the Universe sería producida por Joel Silver , escrita por Justin Marks y empleando efectos especiales visuales en gran medida, como se hizo con la película de guerra 300 de 2007 . [279]
Como ese acuerdo para reiniciar la película no llegó a ninguna parte, Warner Bros. anunció que John Stevenson, director de Kung Fu Panda , estaba programado para dirigir la próxima película. El 12 de mayo de 2009, se anunció que las tareas del guión habían sido confiadas al recién llegado Evan Daugherty, con John Stevenson todavía como director. [280]
En septiembre de 2009, Sony adquirió los derechos de Warner Bros. para producir la película de acción real Masters of the Universe después de que Mattel y Silver no pudieran ponerse de acuerdo sobre la dirección creativa de la película. [281] Todd Black , Jason Blumenthal y Steve Tisch de Sony y Escape Artists estaban ahora desarrollando el proyecto desde cero para Columbia . En abril de 2010, Sony contrató a los guionistas Mike Finch y Alex Litvak para redactar un nuevo guión. [282] Deadline informó que Jon M. Chu estaba en conversaciones para dirigir la película. [283] El actor original de He-Man, Dolph Lundgren, hizo una entrevista con IGN sobre la posibilidad de aparecer en la película como el Rey Randor. [284]
El 12 de octubre de 2012, contrataron a Richard Wenk para reescribir el guión de la película. [285] El 28 de marzo de 2013, Chu dijo que la película aún estaba en una etapa temprana de su desarrollo y que no sería cursi, sino más bien una historia de origen dramática. [286] [287]
El 7 de octubre de 2013, The Hollywood Reporter informó que Terry Rossio escribiría la película; Todd Black, Jason Blumenthal y Steve Tisch fueron asignados para producirlo. La película estaría ambientada en Eternia. El sitio también informó que Chu no dirigiría la película. [288] El 26 de febrero de 2014, se informó que los directores Jeff Wadlow , Mike Cahill , Harald Zwart y Chris McKay estaban en la lista corta para dirigir la película. [289] [290]
El 9 de abril de 2014, Schmoes Know informó que Wadlow dirigiría la película, pero The Hollywood Reporter anunció que simplemente estaba reescribiendo el guión. [291] [292] El vicepresidente senior de Columbia Pictures, DeVon Franklin, tuiteó que Jeff Wadlow había completado el guión. [293] [294] Franklin luego tuiteó una foto en su página de Twitter de Battle Cat. [295]
El 19 de agosto de 2015, Variety informó que Christopher Yost reescribiría el guión. [296] Mike O'Hearn anunció en su cuenta de Instagram que estaba entrenando para interpretar a He-Man. [297] Sin embargo, luego anuló el rumor, diciendo que solo quería hacer el papel y no fue elegido para la película de acción real. [298]
El 22 de enero de 2016, Deadline informó que McG dirigiría la película y también supervisaría la reescritura del último guión de Alex Litvak y Mike Finch, mientras que Todd Black, Jason Blumenthal y Steve Tisch de Escape Artists , así como DeVon Franklin, ahora estaban a bordo como productores. [299] El 24 de junio de 2016, Kellan Lutz tuiteó en su página de Twitter que tuvo una reunión con McG y Mary Viola para asumir el papel de He-Man. [300] [301] McG le dijo a IGN que el papel de He-Man aún no había sido elegido, pero que Lutz estaba siendo examinado muy de cerca para el papel. Este borrador del guión estaría ambientado en Eternia, pero no exclusivamente allí. [302] Además, la preproducción había pasado a realizar pruebas de maquillaje. [303] McG comentó sobre la película diciendo: "Creo que, ante todo, queremos honrar a la base de fans. También debemos ser conscientes de la increíble resonancia de lo que Kevin Feige está haciendo con Marvel y el equilibrio de la total- entretenimiento con cuerpo. Que sea a la vez creíble y emocional, lleno de acción, y la historia del viaje de un héroe. Es la génesis de He-Man, es el devenir de He-Man. Queremos que funcione a toda máquina en ese sentido. . No vamos a parar hasta que lo hagamos bien". El 26 de abril de 2017, Sony confirmó que la película finalmente se estrenaría el 18 de diciembre de 2019. [304]
Junto con la confirmación de la fecha de estreno, se anunció que McG ya no dirigiría la película. Durante la búsqueda de su reemplazo, Entertainment Weekly informó que habían contratado a David S. Goyer para escribir el guión. [305] En diciembre de 2017, otros informes decían que Goyer estaba en conversaciones para dirigir la película; [306] [307] sin embargo, en febrero de 2018, Variety informó que Goyer había decidido dejar el cargo de director para centrarse en otros proyectos, pero afirmó que permanecería a bordo como productor ejecutivo y guionista, y que se decía que el estudio estaba muy contento con el guión que entregó y actualmente se estaba reuniendo con posibles reemplazos. [308] En abril de 2018, otro informe de Variety indicó que Aaron y Adam Nee estaban listos para dirigir la película. [309] [310]
El 11 de enero de 2019, Deadline informó que Art Marcum y Matt Holloway reescribirían un nuevo borrador de la película. [311] La fotografía principal estaba originalmente programada para comenzar el 15 de julio de 2019 y finalizar el 18 de octubre de 2019, con Praga como uno de los lugares de rodaje. [312] El 13 de febrero de 2019, se informó que la fotografía principal de la película comenzaría a mediados de julio de 2019 en Praga. [313] El 20 de marzo de 2019, se informó que Noah Centineo estaba en conversaciones para interpretar a He-Man. [314] El 29 de abril de 2019, Centineo, en una aparición en The Tonight Show protagonizada por Jimmy Fallon , confirmó que interpretaría a He-Man en la próxima película. [315] El 16 de mayo de 2019, Sony anunció que la fecha de estreno de la película se cambió al 5 de marzo de 2021. [316] En octubre de 2019, The Hollywood Reporter había informado sobre un rumor de que Sony vendería la película a Netflix . [317] El 24 de enero de 2020, la película fue retirada de su calendario de estreno con la adaptación cinematográfica de Uncharted , a la que también se le cambió la fecha de estreno, ocupando su lugar antes de que esa película cambiara su fecha de estreno nuevamente. [318] El 29 de abril de 2021, un representante de Centineo anunció que ya no interpretaría a He-Man en la película. [319]
El 28 de enero de 2022 se anunció que Netflix había adquirido oficialmente la película de Sony y que Kyle Allen ahora interpretaría a He-Man. También se reveló que David Callaham había escrito un nuevo borrador del guión junto con los hermanos Nee, mientras que la producción comenzaría en 2023. [320] [321] El 18 de julio de 2023, se anunció que Netflix canceló el película pero Mattel estaba buscando un nuevo estudio para comprar el proyecto. [322] El 13 de noviembre de 2023, se anunció que Amazon MGM Studios estaba en conversaciones para adquirir la película. [323]
El 13 de febrero de 2024 se informó que Travis Knight estaba en las conversaciones finales para dirigir la película. [324] El 1 de mayo de 2024, se confirmó oficialmente que Knight dirigiría la película para Amazon MGM Studios y Mattel Films . También se reveló un estreno en cines el 5 de junio de 2026. El director de ParaNorman , Chris Butler, escribiría el guión, siguiendo los borradores iniciales escritos por Callaham y los hermanos Nee. Robbie Brenner de Mattel Films , Todd Black de Escape Artists , Jason Blumenthal y Steve Tisch están produciendo la película. La película mostrará al Príncipe Adam, de diez años, mientras se estrella en la Tierra, separándolo de su Power Sword; eventualmente recuperaría la espada y asumiría el manto de He-Man dos décadas después mientras lucha por su planeta natal, Eternia, contra las fuerzas malignas de Skeletor. [325] El 29 de mayo de 2024, se anunció que Nicholas Galitzine fue elegido como He-Man. [326] [327]
El 13 de septiembre de 2021, Amazon anunció que se está desarrollando una serie de acción en vivo de She-Ra con DreamWorks Animation como productor ejecutivo. La serie será una historia nueva e independiente sin conexiones con la serie animada original de Netflix She-Ra and the Princesses of Power . [328] Se anunció que Nicole Kassell dirigirá la serie. [329]
Mattel comenzó a producir figuras de acción de Masters of the Universe una vez más, debutando la línea Origins en la Comic Con de San Diego en 2019 con un paquete de dos Prince Adam y He-Man. Las figuras en la escala antigua de 5,75", pero con más articulación, fueron diseñadas para aspirar tanto a coleccionistas adultos como a niños, y se lanzarán al por menor en todo el mundo en 2020. El aspecto de los juegos, vehículos y figuras, junto con el empaque, es presentado en el estilo de la línea original de la década de 1980 e incluye todos los minicómics nuevos. La selección actual incluye a He-Man, Skeletor, varios de sus aliados, She-Ra y varios miembros de The Evil Horde [330] . 2024, Mattel lanzó una línea cruzada de figuras de acción que combina Origins con la franquicia Teenage Mutant Ninja Turtles , titulada Turtles of Grayskull , con minicómics creados por Freddie E. Williams II [331] [332] .
Junto con la serie MOTU Classics, se produjeron figuras MOTU Minis y Giants de 2013 a 2015. [333] Mattel recuperaría la línea Minis en 2020 con varias oleadas de figuras, multipacks y vehículos. [334] Mega Construx lanzaría juguetes y figuras de bloques de construcción con el tema de Masters of the Universe, a partir de 2017, incluido un set de Castle Grayskull. [335] Funko Pop también ha producido personajes temáticos de Masters of the Universe desde 2018. [336]
Dark Horse Books continúa produciendo varios libros de antología de tapa dura con la colaboración de Val Staples , James Eatock, Josh de Lioncourt, Danielle Gelehrter, Eric Marshall, Jukka Issakainen, David Clark , Aidan Cross, Leanne Hannah y otros. Los volúmenes incluyen "El arte de He-Man y los Maestros del Universo", "Colección de minicómics de He-Man y los Maestros del Universo", "He-Man y She-Ra: una guía completa de las aventuras animadas clásicas". "He-Man y los Amos del Universo: Las tiras cómicas del periódico", "He-Man y los Amos del Universo: Guía de personajes y compendio mundial". y "Los juguetes de He-Man y los Amos del Universo". [337] Desde 2019, Golden Books también ha producido libros infantiles con temas de He-Man, She-Ra y Skeletor en su serie Little Golden Books . [338]
Un juego para Android e iOS , He-Man: El juego más poderoso del universo , fue desarrollado por GlitchSoft y publicado por Chillingo y Mattel a finales de 2012; [339] [340] seguido más tarde por He-Man™ Tappers of Grayskull para iOs (que también incluye una versión actualizada de She-Ra's Adventure). [341] [342]
Desde hace muchos años, sitios de fans como He-Man.org, Planet Eternia y Wiki Grayskull, podcasts como Masters Cast [343] y la convención anual Power-Con, [344] han servido y promovido a los Maestros del la marca Universe en los últimos años. Masters of the Universe también apareció en el tercer episodio de la primera temporada de la bien recibida serie de Netflix The Toys That Made Us en 2017 y en 2018 con el lanzamiento de Power of Grayskull: The Definitive History of He-Man and the Masters. Documental del Universo , también en Netflix. [345] [346] El 26 de abril de 2022, Mattel lanzó una versión Roblox del juego titulada He-Man and the Masters of the Universe: You have the Power . [347]
Viaje a Preternia
La definición del diccionario de Maestros del Universo en Wikcionario
